从电子游戏语言中看中西文化差异 对外汉语091 张晟韬

从电子游戏语言中
看中西文化差异
指导教师：朱麟老师
*者：***
系别：国际传播学院
专业：对外汉语
学号： ********** 完成时间： 2012年5月20日
摘要：本文从电子游戏语言、台词方面入手，简要分析了东西方不同的世界观、价值观和文字形式。

力图证明电子游戏的艺术价值。

从电子游戏这个侧面，窥探东西方文化的巨大差异。

绘画、雕塑、工艺、建筑、音乐、舞蹈、文学、戏剧、电影，被合称为八大艺术类别。

在这八种艺术类别之中，既有文字出现之前的绘画，也有近代胶片发明之后才出现的电影，时间几乎从蛮荒时代跨越至工业时代。

而正步入信息时代的今天，电子游戏已经从当初被人视为“洪水猛兽”和“电子海洛因”，到现在被越来越多的人所接受，更有好事者，将之称为“第九艺术”，拿来与其他八个艺术类型相提并论。

电子游戏是20世纪70年代左右出现的新事物，随着电子计算机的兴起而蓬勃发展起来。

与传统的游戏不同，玩电子游戏需要借助电子设备，比如个人电脑或者游戏机。

进入21世纪以后，网络全面进入了普通人的生活，电子游戏也纷纷加入到网络化的浪潮之中。

需要借助网络来游戏的称为网络游戏，不需要借助网络的称为单机游戏。

将传统的八大艺术类型总结起来，我们不难发现，传统的艺术，往往借助一种，或至多两种感觉器官进行审美。

其中，涉及到文字或语言的有，文学、戏剧和电影。

而电子游戏，是一个将图形、音乐、语言和文字结合起来的娱乐形式。

他需要调动人的诸多感觉器官，眼、耳、手在游戏过程中要进行紧密的配合。

尽管娱乐性永远是游戏所追求的第一目标，可是，很多游戏在图形、音乐、语言和文字方面有着不俗的审美价值。

我们知道，当今的信息社会，电子产品的更新换代是飞速的，但是有一些游戏性和审美价值突出的经典游戏，能够在这样一个高速淘汰的社会中，在全球玩家的游戏设备和心中留有一席之地，这是有原因的。

我认为，这个原因分为两个方面。

第一，硬实力。

所谓硬实力，是说游戏在电子技术上，特别是在显像技术上有突破；或者在玩法上有创新。

第二，软实力。

游戏的软实力体现在剧情的设计，语言的流畅，背景的完善以及细节的把握上。

就如同文学一样，题材是文学的硬实力，而作家运用语言的能力和所形成的风格就是文学的软实力。

游戏的硬实力，决定着这款游戏在推出之后，会不会有
人玩；而游戏的软实力决定着这款游戏在突出十年甚至更久以后，会不会有人记住它。

游戏同文学一样，真正能够流传的大作不一定依靠新鲜程度取胜，他们往往在硬实力上继承大于创新，而在软实力上则精益求精；假如让游戏迷们选出有史以来最为经典的10款游戏，我们不难发现，这些被玩家们奉为经典的游戏，鲜有游戏新类型的创造者。

而他们能够在竞争激烈的环境中流传下来的，依仗的是软条件，换言之，即剧本、语言和背景塑造。

由此，我们可以看出，语言运用的好与坏，决定着一款游戏能不能从竞争中脱颖而出，成为经典。

西方的游戏产业很完整。

从剧本的编写，到程序的设计，再到后期的发售和更新，已经形成了完整的产业链。

很多时候，一款游戏的剧本是由专业的作家亲自操刀编写的。

这对语言的拿捏、背景的营造和人物性格的发展都起着决定性的作用。

相比之下由于行业起步较晚，中国的游戏开发产业要远落后于西方。

但是，国产游戏也涌现出不少精品，部分国产游戏在中国玩家心目中的地位并不低于西方的大作，其原因在于语言、文字和背景更为易于被中国玩家所接受。

下面我将罗列几款玩家心中的中外大作，从语言入手，寻找他们背后所隐藏的文化差异。

一．一样的拯救，不一样的世界——中西游戏语言所反映的世界观差别
“最初，除了上帝其它都是黑暗，于是上帝创造了很多生物，让他们充满在天地与海洋之间。

那些在海里的深色的生物，上帝叫他们水手，并且让他们穿上和他们相称的衣服；那些在天上飞行的生物，上帝叫他们飞行员，并让他们穿上满是皱褶的鸟服；那些在地上蠕动的生物，上帝叫他们士兵，并且让他们穿上太长的上衣和太短的裤子；第八日，上帝俯视着他创造的地球，并且很不高兴,上帝很不高兴！于是他有创造了一种新的生物，叫他们“陆战队”，他们分布在天空陆地和海洋，给他们舒适的作战服去对抗撒旦的大军，而且给它们漂亮的礼服让他们在周末的聚会上把所有人都比下去!上帝俯视着地球，地球现在很好，但是上帝高兴吗？不！因为忘记了一件事：他没有穿陆战队的衣服，但是他想了想，这终究无所谓，毕竟不是谁都能当陆战队的。

这个故事告诉你们，我比上帝伟大，因为我是个陆战队员!希望你记住我说的话，还有，你们有五分钟的准备时间！解散!”
从这段来自经典战争游戏《荣誉勋章：血战太平洋》的台词中，我们可以窥探到西方人经典思维中的上帝创世原则。

即使游戏发生在依靠钢铁和科技搏杀的太平洋战场，游戏中的人物还是沿袭着公元元年一来的基督教思想。

我们可以看到，这段台词中，不仅有“撒旦”，还有“上帝七日创世”的典故。

足见基督教是很多西方人世界观的根基。

“道归道、魔归魔、而我是我，神佛也不能决定我的命运！”
中国人一直固执的宣称自己祖先是女娲手中的泥人，可是每年的祭祀活动总是围绕着黄帝和炎帝这两位实打实的“人类”开展的。

上面这段台词源于感动了无数玩家的中文游戏经典之中的经典《仙剑奇侠传》。

女主角赵灵儿在说出这句台词的同时，替众多中国游戏人物贴上了“无神论”的标签。

“人定胜天”似乎是中华民族数千年来与自然抗争的“潜规则”。

凭借着这样的信条，我们这些炎黄子孙更多记住的是“大禹治水”而不是伏羲或者女娲的故事。

“颤抖吧，凡人！”
在“无神论”这一观点上，西方游戏则是旗帜鲜明的反对。

这段台词来自世界风靡的网络游戏《魔兽世界》。

不仅仅在这款游戏中，在西方众多的游戏中，强于人类的超自然生物不仅存在，而且要干涉、涉足人类的生活。

这些“神”把人类称为“凡人”以显示自己的特殊。

当然，秉承着西方一贯的“天堂”对抗“地狱”的思路，有天使就一定有恶魔。

我们说“道高一尺魔高一丈”，恶魔危害世界，往往仅凭借这天使的力量是不足以拯救世界的，这些时候就需要英勇的主人公挺身而出，力挽狂澜。

这就是西方游戏的典型思路。

世界来源于“神”，可是人才是改造世界的动力，这倒是与中国游戏不谋而合。

另外，西方游戏在处理世界观上最常用的方法便是“架空世界”。

说通俗一点，就是讲故事的发生地设置在一个想象的世界里。

主流的西方角色扮演类游戏，几乎都采用了这种方法。

在这块想象的土地上，拥有着现实世界所拥有的一切。

可是这种方法在中国游戏中应用不多。

中国游戏习惯于将故事设定在一个真实的
历史环境里，可能是春秋战国，也可能是三国时期。

这也反映出东西方对世界认知上的不同习惯。

西方人热衷于探索未知世界，而东方人习惯于研究已知世界。

二．你走你的阳关道，我走我的独木桥——中西游戏语言所反映的价值观差别
“我树敌无数，却从未逢对手。

在橄榄树荫下，他们说意大利永远不会被征服。

在法老和国王的土地上，他们说埃及永远不会臣服。

在森林与暴雪的国度，他们说俄国永远不会被征服。

现在他们已无话可说。

他们畏惧我，如同畏惧带来雷霆和死亡的自然的力量。

我就是拿破仑，我就是皇帝.......烧掉它！”
拿破仑的经典语录被作为模拟策略大作《拿破仑：全面战争》的开场白，是在是再恰当不过了。

在这款著名的系列游戏里，玩家可以扮演众多著名将领，指挥千军万马，征服欧洲乃至世界。

“征服”是这款游戏的重要内容，同样，征服与统治，也是很多西方游戏的基调。

“念刘备、关羽、张飞，虽然异姓，既结为兄弟，则同心协力，救困扶危；上报国家，下安黎庶。

不求同年同月同日生，只愿同年同月同日死。

皇天后土，实鉴此心，背义忘恩，天人共戮！”
三国游戏一直是中国和日本游戏厂商的固有阵地，也是诸多中国玩家心中的经典题材。

三国类型的游戏层出不穷，不过几乎每一款三国游戏都会为刘备、关羽和张飞桃园三结义的情节留下一席之地。

从三人结义时的誓词中，我们可以看到“同心协力”、“救困扶危”、“上报国家，下安黎庶”，这样的话。

这其中体现的价值观就与西方的统治者有很大的差别。

征服和统治不是东方统治者的追求，能够将自己的国家管理的井井有条，让人民安居乐业才是东方人所谓的“王道”和“帝业”。

“我们是圣骑士，不能让复仇的情绪占据我们的意识。

”
这段台词来自风靡世界的游戏《魔兽争霸3》。

骑士，是西方文学、电影和游戏中十分常见的角色。

从亚瑟王的时代开始，骑士的八种美德，谦卑，荣誉，牺牲，英勇，怜悯，诚实，精神，公正，就深深的刻印在西方人的价值观之中。

演变到现在，就成为了绅士的标准。

在东方，由于深受传统儒家思想的影响，“修身、齐家、治国、平天下”似乎更为符合中国人的价值取向。

例如在经典中文游戏《轩辕剑》中，虽然主角是墨家弟子，可是心怀天下的博爱之心确是几乎所有中国游戏共有的价值取向。

“说实话，我可以体会柒的想法……黑火是他追求的梦……其实不到最後一刻，谁又会愿意放弃自己的梦呢？而且其实每个人，谁没有自己追求的梦？黑火、机关术、天书、云中界、天下一统、兴复韩国、兼爱非攻、王道世界、理想国，真要说起来，谁又有资格，硬说谁是真正错了呢？”
这段台词，就来自《轩辕剑》。

这一历史“悠久”的系列游戏，大量借用了《山海经》和墨家学说，将故事设定在战国后期，诸侯兼并的时代里。

西方的骑士精神的关注重点在于个人，而中国的“兼爱非攻”更具有普世意义，它将整个天下的和谐，纳入个人的哲学之中。

所以，相比起西方游戏主角来，中国游戏的主人公似乎承担着更重的责任。

三．当才子遇到吟游诗人——中西游戏中的语言之美
“多么美妙的爱情
忠诚而又盲目的魂灵
被完全地锁在一起
没有一句谎言
只有幸福、悲伤、希望与真实
编织在一起
从第一次接吻到最后呼吸
第一次和最后一次爱情的耳语”
这首诗，选自西方经典奇幻游戏《上古卷轴5》。

在西方游戏中，文学往往从吟游诗人口中，伴随着他们手中的乐器，悠扬的飘进玩家们的耳朵里。

由于欧洲中世纪对知识、信息的压抑，导致了吟游诗人，成了中世纪民众了解外界的一种渠道。

而云游各地，见多识广的吟游诗人们，则把英雄的史诗，侠客的冒险，添油加醋的传唱开来。

正是由于这些历史上切实发生过的情形，才使得吟游诗人成了西方游戏中不可或缺的角色。

他们不仅供人娱乐，同时还为冒险者提供各式各样的建议和小道消息。

这首诗，在外行人看来，可能与歌德的诗歌大同小异。

虽然在深度上要远远逊于名家名篇，可是这首小诗却为游戏增添了一种文学的气息。

西方的很多制作团队都用这样的细节来增加游戏的真实性和可玩性。

李逍遥
翩翩潇洒美少年，灵岛求药结仙缘。

千里崎岖不辞苦，仗剑江湖为红颜。

李逍遥，就是大名鼎鼎的《仙剑奇侠传》的男主人公。

这首以他的名字题名的七绝，是收录到整个游戏诗集中的一首。

唐诗，作为古代中国流传程度最高的一种文学体裁，经常被引用到小说或电影中。

比如在小说《三国演义》中，我们就经常看到“后人有诗叹曰”这样的话。

而在游戏中，制作人员显然也意识到用诗歌来交待人物性格和剧情发展的好处。

我们看到的这首诗，如同《红楼梦》中的判词一样，既交待了人物的性格，又暗示了人物的命运，可谓是游戏性和艺术性兼顾的典型范例。

单纯从语言形式上来看，诗，是游戏中最容易为玩家所记住形式。

中国游戏选用的诗，以唐诗为主，有七言有五言，有绝句也有律诗；而西方游戏中的诗歌大多以十四行诗的形式呈现。

这与游戏制作者针对不同玩家不同的文化基底选材有关。

四．电子游戏语言的发展之路在何方？
电子游戏发展到今天的程度，在游戏性的挖掘上，已经进入了一个瓶颈阶段。

而深挖游戏所代表的文化内涵，将成为下个阶段，电子游戏发展的重点方向。

中国的电子游戏制作者，也应该充分利用好我国深厚的文化底蕴，用精彩的文字，和悠久的文化来弥补技术上的不足和创意上的缺乏。

可喜的是，即使在当前网络游戏泛滥这样不利于游戏行业健康成长的环境下，我们依然看到了诸如《古剑奇谭》和《上古卷轴5》这样分别代表着东西方优秀文化传统的游戏的面世。

而这两款游戏在玩家之中获得的好评，也从侧面印证了文化对于一款游戏重要性。

所以，电子游戏绝不仅是功利的娱乐用品，我们应该利用好这样一个平台，把中国的文化向世界推广，真正的把电子游戏，当做第九艺术来制作。