大学生音乐素养论文

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大学生音乐修养

大学生音乐修养

《大学生音乐修养》课程论文这学期通过对大学生音乐修养的学习,使我们对音乐有了一定的了解,提高我对音乐学习的兴趣。

接下来我谈谈我对交响乐的鉴赏所应具备的有关知识及应注意的问题。

首先,欣赏交响音乐时应具备的知识:①了解作曲家及作品的生平和创作背景要想听懂一部交响音乐作品,最起码你要知道作曲家想通过作品来表达什么样的心声,往往作曲家要表达的内容与他们所处的时代背景及对现实生活的感受是息息相关的。

因此要想理解作品的思想和情感,就必须先了解其时代背景和作曲家的观点。

通过作曲家的创作背景,一首交响音乐的主题思想就容易抓住了。

如德国作曲家贝多芬的第三交响曲《英雄》。

从作品名称“英雄”就可以看出是描述人物的音乐,但是如果不了解该作品的背景,就不知道它要表达什么情感。

这部交响曲的构思完全是贝多芬作为一个共产主义者的意愿,当他真诚崇拜拿破仑并为他写作了这部“英雄”交响曲想献给他时,拿破仑却在1804年5月18日接受了皇帝的称号,此时贝多芬的心灵遭到了极大的伤害,于是他在“英雄”交响曲的乐谱上标注着“为纪念一位伟人而作的英雄交响曲”。

这部交响曲充分反映了人民英雄英勇斗争的形象。

其实,还有许多作品是要与时代背景相联系来理解的。

也只有富有内涵的作品,才会被后人所传颂,才会成为经典之作。

因此。

要想听懂作曲家的作品.就必须先读懂的内心。

②了解作曲家的创作个性及作品风格作曲家所处的时代不同、环境不同、经历也不同.因此在欣赏不同作家作品时应该了解他们的创作个性及作品风格,这样有利于欣赏者角度的替换和审美能力的提高。

如古典主义时期作曲家贝多芬的作品个性在于雄壮、大气、稳重;而浪漫主义时期作曲家柴科夫斯基的作品个性在于优美、自由、抒情且充满想象。

所以在欣赏一首交响音乐作品之前,要了解其作曲家的创作个性和风格,了解不同作曲家的个性。

通过欣赏作品,我们不仅能听到不同的音乐,而且能体会到不同时代的人生。

③体会和理解作品的主题。

这一点是至关重要的。

提升大学生音乐素养对校园文化建设论文

提升大学生音乐素养对校园文化建设论文

提升大学生音乐素养对校园文化建设的思考【摘要】:校园文化建设重在精神文化建设,提高大学生音乐素养是实施素质教育的有效途径,是校园文化建设的重要内容。

因此,教育工作者要转变传统的教育观念,重视培养学生的音乐素养,进一步提高学生的综合素质,为大学生全面成才走向社会做好准备。

【关键词】:大学生音乐素养素质教育校园文化中图分类号:g4文献标识码:a 文章编号:1673-9795(2012)01(b)-0000-00以“大学生全面发展为目标,深入进行素质教育,促进大学生思想道德素质、科学文化素质和健康素质协调发展”是党中央、国务院对高等院校提出的新要求。

高等教育的出发点和归宿就是提高大学生的综合素质,促进大学生的全面发展。

音乐教育作为高校的重要组成部分,以其特有的方式在人才培养和校园文化建设中起着重要的作用。

从本质上来说,音乐教育是一项塑造“人”的工程,是一种审美教育,它对于培养大学生健康的审美观念和审美能力,陶冶道德情操,培养全面发展的人,具有其它学科所不能替代的功能,是改善大学生的生活质量,促进高校校园精神文明建设不可缺少的内容。

因此,提高大学生的音乐素养,是高校音乐教育工作者思考和实践的重要任务之一。

1 加强音乐素养教育对当代大学生的重要性随着科学技术的迅猛发展,我国高等教育的教育观念和理念、学科的建设以及人才培养的模式都在发生着深刻的变革。

提高人才整体综合素质,尤其是高校人才创新和创新能力的培养,成为现代高等院校人才教育改革中倍受关注的焦点。

纵观我国从基础教育到高校教育,普遍把音乐教育作为辅助教学,造成我国高校多数大学生音乐素养差,缺乏对音乐的正确理解,音乐审美能力严重匮乏。

特别是现阶段我国的音乐领域中,西方文化色彩浓厚的通俗乐、摇滚乐的冲击波一浪高过一浪,使我国传统的音乐文化逐渐失去了往日的光辉。

由于大学生缺乏音乐知识,音乐审美能力不够丰富,十分地狂热地追随通俗乐,一味的模仿社会流行音乐,而无法真正地理解音乐、懂得音乐、表现音乐。

也谈大学生音乐欣赏素质培养问题论文

也谈大学生音乐欣赏素质培养问题论文

也谈大学生的音乐欣赏素质的培养问题音乐欣赏是一种创造性的精神活动。

是一个不断发展的心理过程。

它贯穿人类的一种特殊的精神探索和各种意象的冲撞。

从而产生心灵的净化和精神的升华。

大学生正处在心理发展的重要发展阶段,是学生自我意识逐渐形成、定性、趋于成熟的过程,它对人一生的身心健康起着重要的作用。

一、音乐欣赏素质的培养有助于大学生提升审美能力近几年来,随着社会的生活水平的提高和音像传播手段的普及。

特别是人们娱乐方式的多样性。

单纯娱乐的心理状态已在一个相当广泛的范围蔓延,换句话说。

当今社会生活中的人们越来越把文化放在重要的地位,音乐自古以来便被认为是一门特殊的艺术,其时间的特殊,声音的特殊,情感的特殊及非常典型的非语义性,使人们最容易接触到表皮。

却很难琢磨到其内核很多人不知道为什么喜欢听。

更迷惘于怎样听,于是音乐在一个很广泛的层面上变成了人们的消遣,加上极端商业化的推波助浪,音乐的艺术性表现发挥不了作用,而取而代之的是一些商业化的流行歌曲,在大学,有关音乐艺术的教育应该是以传播优秀文化为宗旨的,在音乐欣赏的听觉心理引导方面。

我们应该立足于理性认识的教育立场。

避免一味将欣赏停留在娱悦感官层面的倾向。

通过对理性认识的心理分析。

帮助大学生接受音乐文化的精髓。

从而提升审美能力,正确把握审美评价的尺度。

二、音乐欣赏素质的培养对大学生心理健康的作用心理健康是指在正常发展的智能基础上所形成的一种表现出良好个性、良好处世能力和良好人际关系的心理特质结构。

高校是我国培养社会主义现代化的合格建设者和接班人的重要基地,对于大学生这种特殊的群体,其心理机制的健康与否、心理素质的锻炼与培养程度的高低直接影响到育人的质量。

音乐欣赏既满足了学生追求真、善、美的需求,又使学生个性心理不断发展与自我完善的过程中获得前进的动力,而完善人格的塑造对大学生心理健康十分重要。

当学生聆听具有不同情感的音乐作品时,内心便会产生一系列情感反应,从而丰富优美、壮美、崇高美、欢乐美、悲剧美等情感体验,达到主动调节不良情绪和情感的目的,以乐观开朗、富有朝气和对生活充满希望的态度顺利完成大学学业。

音乐修养论文一千字

音乐修养论文一千字

音乐修养论文一千字篇一:音乐修养小论文我从音乐修养中感受到民乐的魅力我一直很喜欢我国的古典音乐,每次听古典音乐,心中总有一种说不出的美妙感觉。

各种古典音乐仿佛把我带回了古代:看王维在月下抚琴;看嵇康刑前从容弹一曲《广陵散》;看“江州司马青衫湿”等等。

这学期选修了音乐修养这门课,老师有一堂课特意讲了中国的古典乐器,我才更加深入地领略到中国古典音乐的魅力。

中华素称“礼乐之邦”,音乐文化源远流长。

从文明发轫之初,我们的祖先就非常重视音乐修养。

《礼记〃乐记》中有“知乐,则几于知礼矣。

礼乐皆得,谓之有德。

”的句子。

君子六艺也包括“乐”。

作为中国思想家典范的孔子也非常看重音乐,他教授学生,“乐”是一门必修课。

他本身也是一个音乐家,据说,他很喜欢演奏古琴,还能亲自谱曲。

我国古典乐器一般按“八音”分类。

“八音”就是我国最早按乐器的制造材料来对乐器进行分类的方法,最早见于《周礼·春宫》,分为“金、石、土、革、丝、木、匏、竹”八类:“金”类包括钟、铃、鎛、镛、铙(、笙钟、颂钟等;“石”类包括玉磬、笙磬、颂磬、鸣球等;“土”类包括埙、缶等;“革”类包括县鼓、鼗、应鼓、搏拊等;“丝”包括琴、瑟、筑、筝等;“木”类包括圄、柷等;“匏”类包括竽、笙、簧等;“竹”类包括箫、龠、笛、篪等下面谈一谈我最喜欢的几种古典乐器:1. 古琴古琴,又称琴、瑶琴、玉琴、丝桐和七弦琴,是中国的拨弦乐器,有3千年以上历史,属于八音中的丝。

古琴音域宽广,音色深沉,余音悠远。

自古“琴”为其特指,19世纪20年代起为了与钢琴区别而改称古琴。

初为5弦,汉朝起定制为7弦,且有标志音律的13个徽,亦为礼器和乐律法器。

琴是中国古代文化地位最崇高的乐器,有“士无故不撤琴瑟”和“左琴右书”之说。

位列中国传统文化四艺“琴棋书画”之首,被文人视为高雅的代表,亦为文人吟唱时的伴奏乐器,自古以来一直是许多文人必备的知识和必修的科目。

伯牙、钟子期以“高山流水”而成知音的故事流传至今;琴台被视为友谊的象征。

大一音乐论文

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大一音乐论文大学音乐课程对培养学生高尚的思想、美好的道德情操以及塑造健全的人格等作用巨大。

下面是店铺为大家整理的大一音乐论文,供大家参考。

大一音乐论文范文一:大学音乐欣赏教育与素质教育完善策略摘要:现在社会经历了之前的积累与蜕变,已经与传统社会产生了很大的区别,社会之中经济高度发展,人才不断增多,相应的学生就业压力也有所提升。

所以,如何让学生得到更全面的提升,如何让学生在多个层面进行发展?已经成为现代大学教育关注的核心问题。

文章立足于大学音乐课堂教学现状,重点分析了大学音乐欣赏教育与素质教育的功能,以期通过笔者努力,找到促进大学音乐课堂教学质量不断提升的可靠途径。

关键词:大学音乐;欣赏教育;素质教育;功能分析;完善策略音乐教育一直被大学教育所忽视,随着近几年教育改革的推行而有所起色,其从表面上看,与帮助学生就业没有直接的关系,但是从教学的实际影响力来看,对于激发学生创造力,促进学生创新能力提升等有着重要的作用。

尤其是大学音乐欣赏教育,其不仅可以让学生发展更加全面,还可以兼顾学生的心理与个人审美。

一、大学生音乐欣赏教育与素质教育的功能分析大学生音乐欣赏教育与素质教育,不仅有助于增加学生的人文关怀,提升其人文素养,而且有助于提升审美水平,疏导学生心理以及优化德育工作,提升学生情操。

(一)增加人文关怀,提升人文素养学习成绩、知识掌握情况代表着一个学生的智力水平以及专业程度,而人文素养则代表着学生的精神文明、个人涵养等。

大学在培养学生人文素养方面一直存在缺失,而大学音乐欣赏教育则可以对这一缺陷进行弥补,通过增加课上的人文关怀,带领学生深挖音乐之中的情感内涵等,让学生可以在学习音乐知识的过程中,不断的接受人文教育,最终形成正确的思想观念,价值观念。

(二)提升审美水平,疏导学生心理大学生在思想方面不够成熟,但是在行为上却大胆前卫,因此很容易被社会上不良因素所影响,因此必须要让学生形成良好的是非判断能力,能够时刻保持正确理性的思考。

大学音乐论文的范文

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大学音乐论文的范文大学阶段是学生人生观、价值观和世界观得以形成的关键阶段,大学音乐赏析教育与素质教育对于提升大学生的综合素养具有重要的意义。

下文是店铺为大家整理的关于大学音乐论文的范文的内容,欢迎大家阅读参考!大学音乐论文的范文篇1浅谈网络音乐对大学音乐教育的影响【摘要】网络传播是一种又方便又快捷,又轻松又有效率的媒介,随着互联网的兴起,网络音乐成为了网络文化不可或缺的一部分。

我国网民总人数居世界前列,通过网络这样一个平台,简单、通俗易懂,流传较广的网络音乐,正快速传播和流行。

大学生是网络音乐的一个重要的聆听群体及传播群体,网络音乐即能够带给大学生一些正面影响,但也不乏许多负面影响,因此,网络音乐对大学音乐教育有着较大的影响。

我们应该从根本上分析利弊产生的根源,积极应对网络音乐。

【关键词】网络音乐;大学;教育;影响一、网络音乐概况网络音乐顾名思义就是网络上传播流行的音乐,这些音乐作品比较贴近生活,容易让听众接受,简单、通俗易懂,流传较广的网络音乐以歌曲为主。

网络是一个方便、快捷的媒介,传播速度相当之快,只要在网络上上传歌曲,不出一会功夫,天南地北的人都可以听到歌曲。

借助先进的网络技术和最新的音乐内容,网络音乐吸引了众多网民,尤其是广大青少年。

据统计,我国网民总人数已经达到了2.5亿人,居世界第二位。

这充分证明了我国已经具备了庞大的网络音乐的传播及受众群体,这是网络音乐得以发展的一个必要前提。

正因为有了这样的基础,网络音乐才能够成为一个不可忽视的音乐文化力量而存在。

这是一个不争的事实,任何熟视无睹或有意回避网络音乐的态度都是不可取的,网络音乐理应受到音乐界的关注及社会的广泛注意。

二、网络音乐对大学生的影响(一)网络音乐对大学生的正面影响大学音乐教育以音乐鉴赏教育为主,在欣赏教学过程中,大多选择一些爱国主题、伦理道德的音乐作品,如比如二胡曲《光明行》、歌曲《十送红军》等等。

而网络音乐与学校的音乐欣赏曲目相比,网络音乐具有节奏明快、旋律新颖、配器时尚的特点,再加上一些画面、视觉上的效果,更能吸引青少年,尤其是好奇心较强的大学生。

大学生音乐论文

大学生音乐论文

音乐鉴赏音乐是生活不可缺少的一部分,学会欣赏音乐便走出了欣赏美的关键一部分; 经过半期的音乐课的学习,使我对音乐有了更深层次的认识;音乐是一种能够产生共鸣效果的声频,出自人类本体的最初生命运动,它们伴随人类产生而产生,伴随人类起源而起源,伴随人类发展而发展;它们不是人类身外之物,也不是人类最初的物质生产,而是一开始就是一种富有情感的感于外物存在的人类最初精神活动的产物;下面就我的理解谈谈对音乐的认识;第一,中国音乐中国音乐博大精深,它包括:民族音乐、传统音乐、宫廷音乐、文人音乐、宗教音乐、民间音乐等;民族音乐,是一个包容面很广的概念范畴;它既包括汉族音乐,也包括少数民族音乐;既包括传统音乐,也包括现代音乐;既包括民间音乐,也包括专业创作音乐;也就是说,凡是由中国人创作出来的、符合中国音乐总体风格的音乐作品,都可以算做中国的民族音乐;传统音乐,是指具有一定流传时间的、不是当代创作的音乐;在我国,常常把清代以前即已形成的音乐划规传统音乐的范畴;传统音乐包括宫廷音乐、文人音乐、宗教音乐和民间音乐几个类别;宫廷音乐,包括宫廷雅乐和宫廷燕乐;宫廷雅乐是中国历代封建统治者用于祭祀及朝会典礼等场合的音乐,这种音乐往往是沿用古乐或摹拟古乐;宫廷燕乐是宫廷中饮宴时供统治者娱乐欣赏的音乐,这种音乐主要取材于民间音乐和其他国家的音乐,内容及形式都要为统治者歌功颂德;文人音乐,包括古琴音乐和词调音乐等;孔子、司马相如、蔡邕、嵇康等历史文化名人,都以善弹古琴着称;古琴音乐最集中地体现了我国文人的音乐美学观念;其他文人音乐,如南宋词人姜夔白石道人的歌曲;宗教音乐,主要是指佛教音乐和道教音乐;我国的佛教音乐,既含有中国的民族音调,又含有印度和西域少数民族音调;道教音乐是在吸收了我国民间音乐、西域音乐和佛教音乐的基础上形成的;民间音乐,是指在民间形成并流传的各种音乐体裁,主要种类有:民间歌曲、民间歌舞音乐、民间器乐、戏曲音乐和说唱音乐;第二,西方音乐西方音乐,不同于外国音乐史,主要为欧洲,亚洲,中东,非洲,不包括美洲;但是20世纪音乐包括美洲,20世纪之后许多美国的音乐家受到重视;西方音乐史分七个阶段:古希腊·古罗马时期公元前8世纪到公元4世纪,中世纪时期公元5世纪到14世纪,文艺复兴时期公元15世纪到17世纪,巴洛克时期公元17世纪到18世纪中叶,古典时期公元18世纪中叶到19世纪,浪漫时期公元19世纪初到20世纪初,20世纪时期20世纪;也有6大断代,把古希腊,古罗马,中世纪看做一个古希腊·古罗马时期简单,单纯耶路撒冷;中世纪时期音乐以教堂音乐为主肃穆,只有人声,没有器乐,格里格里献咏;文艺复兴时期,渗透民族民间音乐,有民歌性质,有乐器伴奏;巴洛克时期之后,器乐音乐才开始,之前全是以人声为主,亨德尔大协奏曲一种模进形式进行,方整音乐,音乐没有渐强减弱;从这个时期开始音乐器乐重心开始移向德国;古典主义时期,开始有起伏强弱;浪漫主义时期,有民族乐派格里格的朝景,乐队开始丰满,个性,于色彩丰富;20世纪音乐,变化大,不协和,节奏不规定;第三,传统音乐与现代音乐西方传统音乐以神秘浪漫为主,很多宗教思想的写照,钢琴的加盟使它越来越具抒情、浪漫、自然风格;经过中世纪时期、艺复兴时期、巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期,西方音乐的发展越来越成熟,越来越丰富;与中国古典音乐的空灵与返古相比,它所具有的浪漫是空前的;随着时代的发展,西方音乐越来越注重乐器的协奏和声调的组合,正如中西方意识形态一样,中西方音乐也呈现出它们截然不同但又各具韵味的时代和地域特色; 历史的车轮转动着,承载着人类文明的不断发展,中西文化的不断交融,使音乐的风格也各自出现了变化;19世纪以来,西方音乐进入了一个新时期,经济的发展是音乐的大众化变的越来越深刻,流行音乐开始蔓延至全世界,华尔兹、波尔卡、探戈舞、布鲁斯、爵士音乐、摇滚等等,直到现在的通俗音乐,他给人的是自由的呼吸和心灵完美的感应,越来越多的流行音乐成为人们精神的港湾,它不是贵族化的奢侈而是平民化的消费,能被各种类型的人接受,成为世界范围的大众文化盛宴;第四,浅谈音乐的功能伴随着社会的发展与进步,音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色,成为生活的调和剂;音乐,它本身作为一种艺术、一种社会意识形态,反映的是人类社会生活,人类思想感情;它通过节奏、旋律、和声、音色完美的组合,感染欣赏者;人们常说,音乐可以陶冶情操,净化灵魂,这当然和音乐的特性以及人们对音乐的心理感知是分不开的;人们对音乐的感知理解与欣赏是通过一系列心理活动来完成的,而音乐的社会功能主要是以潜移默化的方式,通过欣赏者的心理活动得以发挥; 首先,音乐具有开拓性,创新性,并且对人有着很强的陶冶作用,能使人心绪浮动,心志坚定,如德国音乐家贝多芬曾经说过:“谁读懂了我的音乐,谁就可以打败命运;”,接着,在生理方面,音乐能刺激人体的自主神经系统,而其主要功能是调节人体的心跳、呼吸速率、神经传导、血压和内分泌;因此科学家们发现轻柔的音乐会使人体脑中的血液循环减慢;而活泼的音乐则会增加人体的血液流速;而且,在心理方面,音乐会引起主管人类情绪和感觉的大脑之自主反应,而使得情绪发生改变;有人曾选用 290 种名曲,先后测试过两万人,都引起听者情绪的变化;情绪变化大小与被试人的欣赏能力高低成正比,但是,音乐只能引起抽象的情绪,如愤怒,畏惧,嫉妒等;另外,高音或节奏快的音乐会使人体肌肉紧张,而低音或慢板音乐则会让人感觉放松; 由于音乐能影响人的生理及心理活动,特别是情绪活动;因此,人们就能够用音乐来改善和调剂人体的生理和心理功能,进而达到治疗疾病、增进健康的目的;日常生活中我们可以深刻的感受到音乐的意义所在;在情绪低落时适合听激情澎湃的音乐如交响曲与进行曲,在心情烦躁的时轻音乐是不错的选择能让人平静下来,认真的思索;音乐的最大功能是从精神上让我们超越有限的生命的围墙,把视野投向另一个关于美的音乐世界;她最奇妙的力量在于让我们日益漂泊的灵魂有回家的感觉,扩充我们生命的宽度和深度,寻找到生命的精神支柱,找到灵魂的归属;。

大学音乐论文范文

大学音乐论文范文

大学音乐论文范文音乐在大学教育中的作用。

摘要,音乐作为一门艺术,不仅仅是一种娱乐形式,更是一种文化传承和精神追求。

在大学教育中,音乐扮演着重要的角色,不仅可以培养学生的审美情趣和音乐素养,还可以促进学生的全面发展和提高学习效果。

本文将探讨音乐在大学教育中的作用,并分析其对学生的影响。

关键词,音乐教育;大学;学生;影响。

引言。

音乐是人类社会发展的产物,它不仅仅是一种艺术形式,更是一种文化传承和精神追求。

在大学教育中,音乐作为一门学科,扮演着重要的角色。

它不仅可以培养学生的审美情趣和音乐素养,还可以促进学生的全面发展和提高学习效果。

本文将探讨音乐在大学教育中的作用,并分析其对学生的影响。

一、音乐对学生的审美情趣和音乐素养的培养。

音乐作为一种艺术形式,可以激发人们的审美情趣,提高人们的艺术鉴赏能力。

在大学教育中,音乐课程可以让学生接触到不同类型的音乐作品,从而培养学生的音乐鉴赏能力和审美情趣。

通过学习音乐,学生可以了解到不同的音乐风格和流派,拓宽自己的音乐视野,提高自己的审美水平。

此外,音乐课程还可以培养学生的音乐素养。

学生通过学习音乐理论和实践,可以提高自己的音乐技能和表现能力,从而更好地理解和表达音乐。

通过参与音乐表演和创作,学生可以培养自己的音乐创造力和表现力,提高自己的音乐素养。

二、音乐对学生全面发展的促进。

音乐不仅可以培养学生的审美情趣和音乐素养,还可以促进学生的全面发展。

学习音乐需要学生具备一定的音乐技能和表现能力,因此可以锻炼学生的动手能力和动脑能力。

此外,学习音乐还需要学生具备一定的团队合作能力,因为音乐表演和创作往往需要多人合作完成,这可以培养学生的团队合作精神和沟通能力。

除此之外,音乐还可以促进学生的情感发展和社会交往能力。

音乐作为一种表达情感的艺术形式,可以帮助学生表达自己的情感,释放内心的压力。

同时,音乐还可以促进学生与他人的情感交流,增进学生与他人的情感联系,促进学生的社会交往能力。

浅谈音乐在大学生素质教育浅谈音乐在大学生素质中的实用性论文

浅谈音乐在大学生素质教育浅谈音乐在大学生素质中的实用性论文

浅谈音乐在大学生素质教育|浅谈音乐在大学生素质中的实用性论文一、民间音乐在提升大学生音乐素养中的途径民间音乐作为我国独具特色的音乐,是传统中国元素与民间艺术的融合,根据我国目前在大学生音乐素养提升过程中所存在的瓶颈,笔者提出以下建议:1。

用音乐体验情感音乐作为一门独特的艺术表现形式,需要学生自身融入其中,去品味作者要表达的情感与深邃的思想。

将民间音乐引入课堂教学是培养学生理解多元文化的有效手段,这需要教师正确的引导。

因此,在教学过程中教师要不断引导学生逐步去走进民间音乐的创作思想,通过循循善诱的方式去鼓励学生进行无边无际的想象,去摸索作曲家想要表达的情感以及其在作品中的流露。

2。

营造融洽学习探究氛围营造融洽的课堂氛围,学生才能探索创新和自主质疑。

教师只有充分给予学生自主思考的自由,才可能真正让学生发挥天马行空的想象,用自身的乐理知识以及亲身实践,去体会不同音乐本身的美,而非传统的根据教师自身的理解去限制学生自我意识与探究精神。

在传授本地区民歌过程中,可以结合当地的民间生活,将歌曲与情景剧、表演相结合,利用唱演合一的方式展现民间音乐的魅力。

如在教学生演唱与欣赏本地区《畲家谣》、《请到绿谷畲家来》等独具特色的畲族歌曲时,可将乐理知识以及创作方式共同融入其中,让学生更好地理解与接受这些新奇而又独具地方特色的民间音乐。

使二者有机结合,不仅丰富了民间艺术的多样性,也提高了学生们的学习积极性,可谓一举多得。

二、民间音乐在提升大学生音乐素养中的意义1。

能培养学生丰富的情感情感是人们对客观事物态度的体验,人们常常用音乐来表达自己的感情。

在音乐教学中应启发学生用感情演唱、演奏,并投入丰富的情感活动。

教师可让学生在课前进行有目的的预习,课堂中参与欣赏、演唱、表演,结合《丽水畲族歌曲选》《丽水地方音乐创作歌曲选编》《浙西南民间音乐视唱教材》等地方特色教材,把地方音乐巧妙地融入课堂的教学当中,让课堂教学内容更加丰富生动,使地方高校的音乐体系更加充实完善。

音乐专业大学生音乐素养的培养

音乐专业大学生音乐素养的培养

音 乐活动 时 ,我 们就 积极 的 参与 其 中。
可 以 通 过 分 小 组 相 互 协 作 来 完 成 训 练
任务 , 也 可 以 以班 级 为 单 位 举 办 各 种 音
育 到 高 等 教 育 一 直 是 把 音 乐 这 门 学 科 作 为辅 助教 学 看待 的。 这样 , 就造 成 了
过 歌 唱 活 动 来 加 强 心 理 素 质 的 培 养 。这
素质 , 而 音 乐素养 可 以起 到丰 富 、 协调 、
促 进 等 作 用 。丰 富 的音 乐 素 养 推 进 了 大
学 生 认 知 的 深 化 与 道 德 人 格 的 完 善 。当
样, 既 培养 了我 们 的 审美 能 力 , 又 让 我 们 在 获 得 审 美 体 验 过 程 中 提 升 了 素 养
音乐专 业大 学生音 乐素养 的培养
■张 浩字 上 海 大 学 音 乐 学 院
摘要: 作 为当代音 乐专业的 大学生, 获得 深厚的音 乐素 养是我们 必须具备 的综合素质。文章从四个方面 阐述音 乐素养的
重要性 , 以及获得音 乐素养应该采取的策略 。 关键词 : 音 乐素养 大 学生 专业 素质
要, 更 是 教 育 理 念 刨 新 的 需 要 。 只 有 这
都 是 最 有 代 表 性 的 历 史 音 乐 文 化 。通 过 这样 的经典 民歌 欣赏 , 既 学 到 了 民歌 音
乐 艺 术 ,也 潜 移 默 化 的 增 进 了 民 族 情 感 。另 外 , 在 了 解 音 乐 历 史 文 化 时 也 可
四、 开 展 音 乐 实践 活 动 . 促 进 身 心 健 康 发 展 开 展 音 乐 实 践 活 动 是 提 升 音 乐 素

浅谈普通高校大学生音乐素质教育

浅谈普通高校大学生音乐素质教育

浅谈普通高校大学生音乐素质教育【摘要】普通高校大学生音乐素质教育的重要性不言而喻,对培养学生全面发展非常重要。

音乐素质教育的内涵包括音乐知识、音乐技能和音乐情感等方面。

目前,普通高校大学生音乐素质教育存在着师资不足、资源匮乏等问题,同时学生对音乐的兴趣和参与度不高也是挑战之一。

为了应对这些挑战,可以加强师资队伍建设、丰富音乐教学资源、加强学生参与等。

最终,建议加强普通高校大学生音乐素质教育,提升学生音乐素质,培养学生的审美情趣和综合素质。

【关键词】关键词:普通高校大学生、音乐素质教育、重要性、内涵、现状、挑战、对策、建议。

1. 引言1.1 普通高校大学生音乐素质教育的重要性普通高校大学生音乐素质教育的重要性在于培养学生的审美情感、音乐表达能力和综合素养。

音乐不仅是一种艺术形式,更是一种精神食粮,能够提升人们的情绪状态,激发内心的共鸣和情感。

通过音乐素质教育,可以帮助学生感受音乐的美好,培养他们的审美情感,提高他们的音乐表达能力。

音乐还具有独特的社会功能,能够促进人际交往、增进情感沟通,以及培养团队合作精神。

普通高校大学生音乐素质教育的重要性不可忽视,它不仅可以提升学生的综合素质,还可以促进他们的心灵成长,增强他们的文化修养。

加强音乐素质教育,有利于培养高素质的综合型人才,促进学生全面发展,提高学校教育质量,推动社会文化进步。

2. 正文2.1 音乐素质教育的内涵音乐素质教育的内涵包括了音乐理论知识的学习,音乐技能的培养,音乐审美情趣的提升以及音乐文化的传承。

音乐理论知识的学习是音乐素质教育的基础,包括乐理、音乐史、曲式分析等内容,通过学习这些知识可以帮助学生建立对音乐的认识和理解。

音乐技能的培养是音乐素质教育的核心,包括声乐演唱、乐器演奏、合唱指挥等技能的训练,通过反复练习和指导可以提高学生的音乐表现能力。

音乐素质教育还要注重培养学生的音乐审美情趣,包括欣赏音乐作品、参与音乐演出等活动,培养学生对音乐的喜爱和欣赏能力。

大学生音乐素养论文

大学生音乐素养论文

学号: ***********兰州文理学院学生论文题目:如何提高大学生的音乐素养*者:**_ 文 _学院 _ 中文系__汉语言专业 2014 级____四年制三班2015年 12 月 29 日如何提高大学生的音乐素养摘要:所谓音乐素养,包括音乐素质与音乐修养。

即不单要有基础的,最一般的音乐知识与实践能力,还要有对音乐较高的认知能力与审美能力。

提高音乐素养,可以加强学生的综合素质和对外部事物较深层的感悟能力。

二十一世纪的到来,使我国的教育事业又走向了一个新的台阶,大学的教育机制也逐渐打破传统,走向改革创新的道路。

关键词:提高大学生素养全面发展现代高科技的信息技术在不断地飞速发展,在我们音乐教学的过程中,多媒体技术也在普遍的使用,音乐教室也离不开科学技术,也是艺术与科技的相互融合,多媒体的使用拓展了我们学习音乐的渠道,通过多媒体的展示,我们可以把声音和图画同时展现,增加了学生对音乐的学习兴趣,具体形象的事物很容易引起学生的兴趣,音乐课也应该在大同中求小异,给学生创造与其他学科不同的环境,当学生走进课堂上课时,老师应该为学生播放一曲旋律优美的歌曲,使学生在刚进入课堂就能投身于音乐课的模式,提高学生对音乐课的兴趣。

一,为学生营造好的音乐氛围音乐的课程是提高音乐素养的重要课程,但是老师不应该只依靠课堂时间,老师还应该为学生创造良好的课外音乐环境,使学生不仅在课堂上感觉音乐,并且在生活中也能体味音乐,从而潜移默化的提高大学生的音乐素养,并且应该发动更多的人,努力的创造学校的良好音乐氛围,比如邀请一些音乐团体,知名音乐家到学校以讲学讲座等不同的形式作报告,开阔学生的艺术视野,选择一些内容健康,积极向上,情趣高昂的具有艺术魅力的音乐作品供大家欣赏,以培养学生的审美情趣以及审美能力.还可以组织学生进行歌手大赛,让学生了解音乐,感悟音乐,也可以自己编一些舞蹈节目,进行演出交流.总的来说,创造良好的学校音乐环境可以使学生的音乐素养得以提升,并且可以陶冶情操,增长对音乐的兴趣爱好.二,教师要提高自身的音乐素养从一定意义上讲,一个好的教师队伍,就是一座音乐桥梁,注重对音乐教师的音乐素养的提高,对于音乐教学整体素质提高具有一定的意义. 苏联著名教育家苏霍姆林斯基指出:“美妙的音乐旋律和音响是人们道德和智慧培养的重要手段,是人们形成美好心灵和纯洁精神的来源。

大学生音乐素养论文5篇

大学生音乐素养论文5篇

大学生音乐素养论文5篇音乐学(musicology)是研究音乐的所有理论学科的总称。

以下是合一范文为大家整理的关于大学生音乐素养论文5篇范文,希望对大家有所帮助!大学生音乐素养论文篇1怀揣着我所有的梦想来到了大学,可能是以前被初中高中老师灌输了一种思想、对大学的定义特别的肤浅。

来到石大才发现现实和想象有很大的差别、我能感到那些压力、甚至比高中还让人分身乏术。

第一节课张老师让我们明白了我们所要学习的、我们上完大学出来最基本的定位、以及我们的学分和所有课程的任务,听完感觉负担很重。

一节课让我深刻明白我们的大学并不是来玩的也不是来消遣的、是让我们学习知识、学习做人、提升内涵、完善自我的。

我也让自己很清醒的认识到了这些问题。

我们这节课由好几位老师来为我们授课、分别讲了音乐和艺术中不同的领域,老师让我们了解大学明白我们的任务和大学生要做到的基本的事情、让我们明白四年之后出来怎样就业怎样择业怎样在单位为人处世、学习钢琴的要领和我们要怎样学习、声乐的要领声乐的重要性、最后还有一场演出所要具备的以及一个舞台所需要的这些要领。

上完这些课我才明白音乐所涵盖的内容是极其广泛的、我们学到才是皮毛中的一点点。

我们要学习的东西还很多很多。

我的理解可能太浅薄、这也根本算不上论文、但是还是应该谈谈自己的看法,因为这门课程确实让我受益匪浅。

爸爸妈妈对我有很高的期望,我一点也不想让他们失望,在上这门课之前我必须得承认我来的时候所抱着的心态就不对、和大多数上完高中的同学是一样的,觉得大学意味着解放意味着放纵,第一节课给了我响亮的一巴掌、我也明白确实该醒醒了,拿着父母的血汗钱不是来玩的。

但是压力确实很大,我们所学的课程中并不是所有的都擅长有很不擅长的地方就很懊恼、有难过也有无助、但是我很清楚只有压力才能不断进步,我应该去努力去奋斗青春才不至于被荒废。

人的一生有很多活法,虽然我不喜欢争抢、但是我不应该让自己后悔。

作为学生我不能旷课不能迟到、就算不是最优秀的我也应该用尽全力去努力。

大学生与音乐修养论文鉴赏三篇

大学生与音乐修养论文鉴赏三篇

大学生与音乐修养论文鉴赏三篇关于《大学生与音乐修养论文鉴赏三篇》,是我们特意为大家整理的,希望对大家有所帮助。

音乐与大学生篇一:音乐与大学生修养音乐是个神奇之物,它的起源甚至无可追溯,大概宇宙形成之时就伴随着孕育出来了,那自然神奇的和谐仙音,谁能说它的出现没有给人类走上文明之史有所建功呢?远的不说,单论音乐对我们大学生修身养性的作用,也是潜移默化之中对我们的思维、性格、品格、价值观等有着深远影响,不是几句话就可以说得清楚的,不过在此我还是姑且谈谈我的浅见。

人对于音乐的感受能力是与生俱来的。

世界上所有民族的母亲都会对她的孩子唱摇篮曲或者催眠曲,就是一个无可辩驳的明证。

正是这样的天赋能力,使得我们大学生在享受音乐的时候因为音乐所表达的情感而涉及己身,在自己的身上使这种情绪得以蔓延,从而进一步牵涉到自身的修养。

在这里分几个小点来阐述此问题。

1.注意力的集中与分配。

我们在听音乐的时候,常常自觉或不自觉的集中注意力在乐声上,体会乐声所要表达的情境,再将这种意境在现实中表达出来,使得自己的注意力集中起来。

例如,读书的时候大学生习惯听平静和祥的乐曲使得自己心境平和以集中注意力在书本上,达到专心的效果。

这也是对锻炼自身对注意力分配的良策,在这个过程中必然已经进行了注意力的集中与分配的心理素质训练。

我们知道,能不能合理的、有效的分配注意力,是一种非常重要的素质和能力,在学术上是非常有用的。

2.知觉与心理的配合与协调。

听音乐靠的是感觉,这不仅牵涉到内心的节奏感、位置感,还有更高层次的情感、意境等等。

享受音乐的过程中以情入境,使得自身的情绪也得以舒展,是锻炼自身良好心态的好方法。

此外,也可通过享受音乐提升听力水平,真可谓一举两得。

这两者,对我们大学生来说,作用不可谓不明显。

尤其是锻炼心态这一条,在现今大学生普遍冲动情绪泛滥,动不动就要生要死的现状,是有一定改善作用的。

这是为大学生们以后走上社会打好基础,良好的个人素质到哪里都是必不可少的。

有关大学音乐论文范文

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有关大学音乐论文范文随着我国经济、社会的不断发展,人们的生活水平不断提升,精神追求越来越高,音乐这项高雅艺术自然也受到越来越多人的追捧与青睐。

下面是店铺为大家整理的大学音乐论文,供大家参考。

大学音乐论文范文一:大学音乐教学中古典与流行结合思路摘要:本文对大学音乐教学中古典与流行的关系进行分析,并深入探讨大学音乐教学中古典与流行结合的作用,大学音乐教学中古典与流行的结合路径进行详细的分析。

关键词:大学音乐教学;古典音乐;流行音乐在大学教学中开设音乐教学课程,并将古典与流行结合起来,对提升学生的音乐鉴赏力和综合素养有积极的促进作用。

教师在教学中要及时总结经验,探索古典与流行结合的路径,从而提升其教学效果。

一、大学音乐教学中古典与流行的关系关于古典音乐,至今还尚未有明确的的界定,其概念还比较模糊。

但是就人们的一般认识来看,普遍认为具有较强的持久价值的音乐,即为古典音乐。

古典音乐能够得以流传,说明其自身具有较大的优势与价值。

现代音乐则有明确的界定,在相关的音乐书籍中,就对其进行了明确的定义与界定。

所谓流行音乐就是指:具有通俗易懂、易于流传等特点的大众音乐。

尤其同古典音乐和民间音乐等形式的音乐相比,流行音乐中更加强调对现实生活中的质朴、简单的感情世界,其表现形式更加直接与现实。

换言之,流行音乐更加注重演唱者、听众的感情宣泄与交流。

这也就导致流行音乐往往就比较短小精悍,且音域相对窄小,适合传唱。

这也是流行音乐在现代社会中获得人们广泛喜爱的主要原因之一。

虽然古典音乐和流行音乐从其表演形式存在一定的差异,但是从其基本构成方式来看是一致的。

其主要是在节奏、音高以及和声等方面都保持较高的一致性。

在处理情感表达上也存在一定的一致性,二者都是对人们内心世界情感的表达。

因此也可以认为,从本质角度出发,古典音乐和流行音乐具有高度的一致性,只是二者的表现形式存在差异。

在当前的高校音乐教学中,可以将古典音乐和流行音乐二者有机联系起来,并进行合理的应用。

音乐论文(精选五篇)

音乐论文(精选五篇)

音乐论文(精选五篇)第一篇:音乐论文音乐的含义贝多芬说: “音乐当使人类的精神爆发出火花,音乐比一切智慧、一切哲理都具有更高的启示。

”音乐是陶冶人们情操最好的方式之一, 而接受哪一种类型的音乐却是与我们从小的教育环境息息相关, 而音乐的独特魅力就在于, 即使是家庭背景迥然相异的人, 也都会被那舞动的音符所感染。

无论是大众能够普遍接受的流行音乐, 还是被许多艺术家尽情演绎的高雅音乐, 都能以一种适合而通畅的载体浸侵到我们或空荡或充盈的内心世界。

每个人的一生都离不开音乐。

音乐是打开心灵之门的金钥匙。

任何工作都不象音乐那样具有开拓性和创新性,音乐本身对人有着特别强的陶冶作用,它可以鼓舞人们去奋斗、去前进,也可以让人们释放自己的悲伤和痛苦。

所以能够懂得音乐也就是更好地懂得人生。

而越是美妙的旋律,也就是越有意义的人生。

流行音乐有着独特的美学主张和美学品质、独特的艺术魅力和审美价值,它不仅给中国传统音乐和传统音乐理念等带来了巨大的冲击,而且还改变着人们的道德观念、行为方式和生活方式;它不仅使中国的音乐格局发生了变化,而且还使中国的文化格局发生了巨大的变化,显现出中国音乐自我更新的活力和张力。

当然,作为一种最具实验性、争议性的先锋音乐,流行音乐的确有着这样或那样的不足与缺陷,但这并不妨碍它在当代社会文化生活中的价值与意义。

改革开放初期抒情歌曲的复兴。

首先获得群众推许的作品为《祝酒歌》(韩伟词、施光南曲)。

1980年,中央人民广播电台文艺部与《歌曲》编辑部联合举办了“听众喜爱的广播歌曲”评选活动,产生了著名的“十五首抒情歌曲”。

它们继承了50-60年代抒情民歌的传统,抒发了大众的真实情感,旋律优美流畅,是对“文革”期间“高强硬响”音乐观念的逆反,代表了80年代初期群众歌曲的成就。

由“十五首抒情歌曲”奠定的写作风格成为新时期歌曲创作的主要流派,并于80年代前期居统治地位。

1.2韩国流行音乐韩流,在本文中被特指是指韩国流行音乐的简称。

当代大学生音乐素养的提升路径和价值引导教育论文.

当代大学生音乐素养的提升路径和价值引导教育论文.

当代大学生音乐素养的提升路径和价值引导教育论文2018-12-16近年来, 西方发达国家趋向于将音乐教育尽可能融合多元文化与本土文化, 利用音乐对人潜移默化、浸染式的影响来提升音乐教育在个人素质培养方面的作用。

“音乐中蕴涵的道德哲理和丰富的情感体验, 都可以通过每一个音符传递到聆听者的心灵, 每聆听一次,就受到音乐的熏陶和感染一次, 增加一次记忆与联想。

” [1]可见, 音乐教育作为通识教育的载体之一, 既能将通识教育真正有所承载, 也能使大学生沉浸于通识教育的氛围之中, 本文将对公共音乐教育在普通高等院校(音乐专业院校除外)大学生素质培养方面的作用及落实路径进行分析。

一、通识教育理念及其在高校中实施的必要性学界普遍认为, 通识教育发源于美国, 它的原词“general education”, 又被译为“一般教育”、“普通教育”。

[2]事实上, 中国历来就有重视通识教育的传统, 如德国社会学家韦伯(Max Weber)曾指出: 中国之教育在于养成娴于经典之文化人, 而不是训练专才或激励英雄性格。

[3]北京大学老校长蔡元培先生曾提倡“融通文理两科之界限”; 清华大学老校长梅贻琦先生认为大学教育应以“通识为本, 专识为末”;复旦大学老校长苏步青、谢希德也倡导大学生要全面发展, 着眼于培养交叉型、复合型人才。

关于通识教育的具体理念, 梅贻琦先生早在1941年就曾指出:“通识, 一般生活之准备也”;“通识之用, 不止润身而已, 亦所以自通于人也”。

[4] 可见, 我国高等教育界的前辈对于大学生通识教育都曾提出很好的见识与倡导, 但是由于各种现实原因和技术发展等因素的影响, 通识教育的实施一直困难重重, 直到今天,“通识教育”重新提上教育日程。

目前, 我国许多高校奉行的是以就业为导向的“专识”教育, 注重培养所谓的“应用型”人才。

但在产业化日益升级, 知识不断更新的今天, 大学生的专业知识和技术必须跟上时代的发展, 提升自身的综合素质, 否则就可能丧失再学习的能力, 无法适应时代发展的需求。

大学生音乐的相关论文鉴赏

大学生音乐的相关论文鉴赏

大学生音乐的相关论文鉴赏你是在找关于大学生音乐赏析的相关论文?那么就和我一起去了解一下吧!下面是店铺来给你们去整理大学生音乐赏析的相关论文,希望能对你有帮助!大学生音乐赏析论文篇一以音乐激活大学生的艺术素养摘要:音乐教育在高校的素质教育中起着综合、协调的枢纽作用,这一特殊地位与作用是由音乐的性质而决定,它能推动人们认识的深化和道德的完善,尤其是在完善现代大学生人格的培育过程中,音乐教育的这种综合、协调作用是其他教育所不可替代的。

关键词:音乐; 艺术素养; 教育中图分类号:G641 文献标识码: A 文章编号:1009-8631(2012)01-0156-01音乐艺术教育不仅在专业院校中有着非常重要的作用,在提倡提高学生综合素质,适应现代化建设需要的今天,对于非艺术高校的重要性也是不言而喻的,它不仅丰富了教育的内涵,而且从理念上突出教育创新、感情熏陶的特点。

笔者以思想政治教育工作者和音乐学院代课教师的双重身份,根据近几年的工作经验,并与经常与学生交谈后深深感到,我国高校学生的音乐素质亟待提高和加强,没有美育的教育是不完整的教育,而没有音乐教育的美育同样是不完全的美育。

一、音乐的教育作用(一)音乐能培养健康的情感和健全的人格音乐,作为人类社会一种精神创造的产物,通过表现某种特定的精神内容的需要而产生的精神文明形式,它通过人们听觉器官的感受而引起各种情绪反映。

音乐通过不同节奏、旋律、速度、音调、音色变化的乐曲,能十分快捷而有效激起人的心理和生理的运动,从而产生不同的情绪、情感反映和机体效应。

当学生沉浸在美的音乐感受和欣赏之中时,便可以使冲动趋于平和,紧张趋于松弛,消沉变为振奋,伤感得到抚慰,喜悦的心情得以抒发,从而调节心里平衡,使身心得到健康发展。

(二)音乐有利于培养人的团结协助的集体主义精神团结协助的集体主义精神是培养大学生正确理解社会、人生及未来的一个重要方面。

良好的团结协助精神,能将他们的自我要求和自我实现的目标与社会发展的目标保持一致。

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学号: ***********
兰州文理学院学生论文
题目:如何提高大学生的音乐素养
*者:**
_ 文 _学院 _ 中文系
__汉语言专业 2014 级
____四年制三班
2015年 12 月 29 日
如何提高大学生的音乐素养
摘要:所谓音乐素养,包括音乐素质与音乐修养。

即不单要有基础的,最一般的音乐知识与实践能力,还要有对音乐较高的认知能力与审美能力。

提高音乐素养,可以加强学生的综合素质和对外部事物较深层的感悟能力。

二十一世纪的到来,使我国的教育事业又走向了一个新的台阶,大学的教育机制也逐渐打破传统,走向改革创新的道路。

关键词:提高大学生素养全面发展
现代高科技的信息技术在不断地飞速发展,在我们音乐教学的过程中,多媒体技术也在普遍的使用,音乐教室也离不开科学技术,也是艺术与科技的相互融合,多媒体的使用拓展了我们学习音乐的渠道,通过多媒体的展示,我们可以把声音和图画同时展现,增加了学生对音乐的学习兴趣,具体形象的事物很容易引起学生的兴趣,音乐课也应该在大同中求小异,给学生创造与其他学科不同的环境,当学生走进课堂上课时,老师应该为学生播放一曲旋律优美的歌曲,使学生在刚进入课堂就能投身于音乐课的模式,提高学生对音乐课的兴趣。

一,为学生营造好的音乐氛围
音乐的课程是提高音乐素养的重要课程,但是老师不应该只依靠课堂时间,老师还应该为学生创造良好的课外音乐环境,使学生不仅在课堂上感觉音乐,并且在生活中也能体味音乐,从而潜移默化的提高大学生的音乐素养,并且应该发动更多的人,努力的创造学校的良好音乐氛围,比如邀请一些音乐团体,知名音乐家到学校以讲学讲座等不同的形式作报告,开阔学生的艺术视野,选择一些内容健康,积极向上,情趣高昂的具有艺术魅力的音乐作品供大家欣赏,以培养学生的审美情趣以及审美能力.还可以组织学生进行歌手大赛,让学生了解音乐,感悟音乐,也可以自己编一些舞蹈节目,进行演出交流.
总的来说,创造良好的学校音乐环境可以使学生的音乐素养得以提升,并且可以
陶冶情操,增长对音乐的兴趣爱好.
二,教师要提高自身的音乐素养
从一定意义上讲,一个好的教师队伍,就是一座音乐桥梁,注重对音乐教师的音乐素养的提高,对于音乐教学整体素质提高具有一定的意义. 苏联著名教育家苏霍姆林斯基指出:“美妙的音乐旋律和音响是人们道德和智慧培养的重要手段,是人们形成美好心灵和纯洁精神的来源。

”通过音乐欣赏,将悠久的音乐文化更好的传承给下一代人,将崇高的情感,健康的心理,高度的修养带给人们。

音乐欣赏,不仅在欣赏中得到美的享受,还陶冶人的性情,提高人的素质,所以我们要不断探索,不断努力,做出贡献,从现在起就要进行不间断的完善人格和提高人文修养的教育。

滴水可以穿石头,那么,美妙的音乐不断的出现在个人的生活中,让人不断的汲取各种美、各种文化,人的情操、素质终会升到一个全新的阶段。

所以老是必须提高自身素养,一浑厚的知识来教导我们的学生,让学生能够更多的学习到音乐的精华。

老师要融入到教学中去,多给学生体会性的解答。

.扩大了学生的人文知识,加强文化底蕴。

古今中外的音乐珍品绚丽多彩,如果仅仅是靠学生演奏和演唱音乐作品,是不能满足学生的需求的。

而音乐欣赏教学,可以使学生较为全面地了解并学习人类音乐宝库中的珍品。

其次,音乐作为人类文化传承的重要载体,它是人类宝贵的文化遗产和智慧结晶。

音乐艺术和文学、地理、历史、戏剧、舞蹈、绘画、社会生活等有着千丝万缕的联系。

三,积极鼓励学生参加音乐实践活动
音乐是活动性、实践性课程,音乐教学活动实际上是一种师生共同参与的音乐实践活动。

在教学中,要注重学生的参与,在参与中关注学生学习态度的转变,重视学习过程和体验程度,重视方法和技能的掌握,重视学生各种素质尤其是创新精神和实践能力的发展状况。

反思以往的教学,以教师为核心,以课本为中心,第一,在欣赏中积极地进行感知和联想、想象;第二,在欣赏中用自己的体态动作创造性地表现音乐,即所谓的体态律动;第三,欣赏之后表现作品,即学习演奏所欣赏的作品,或根据音乐情感、形象参与音乐的改编并加深对音乐的演奏。

在学习中不断欣赏别人的长处,完善和提高自己的技术。

在教学中我有意识得通过学生熟悉的儿歌、流行歌曲等培养学生的创造能力。

我喜欢让同学们按自己的能力学弹自己喜欢的东西,同学们在弹奏乐曲时就是在训练他们的思维能力、创造能力,通过孩子们自己对乐曲的理解,以及老师及时的指导这些乐曲我们大人初看起来,很一般,但你只要仔细理解分析,才发现每首乐曲都是那么的趣味无穷,充满童真、决策能力是独立性心理品质的一部分。

在教学过程中有意识地培养学生的决策性,所以我在他们练习的时候故意不确定曲目、内容,该弹奏什么、该怎么弹奏,让学生自己做主,教师从侧面诱导,从而使学生们的独立能力得到有效提高。

本学期尽量让学部分学生达到三级水平,在原来的基础上更上一层楼。

音乐学科是一个需要综合能力的学科,需要调动学生们眼、耳、手、脑各种感官协调运作的学科。

在教学中潜移默化地培养学生的独立性品质,及各种能力,提高学生的学琴感悟能力。

四,引导学生进行音乐欣赏
音乐是听觉的艺术。

音乐艺术的一切实践活动都必须依赖于听觉, 因此听是参与音乐欣赏教学的关键。

教师如何引导学生全身心地投入到聆听音乐中去, 在聆听中感知、认识、理解音乐作品的内涵。

采用提问法听和对比法听是引导学生积极参与的可行方法。

(1)提问法听,也就是在听前教师有意识、有目的地给学生提一些简单的带启发性的问题。

如欣赏《雪绒花》,听前教师出示几个准备好的问题,如:歌曲的情绪如何?曲子的速度如何?力度怎样变化?你听后有什么感受?让学生带着问题有目的的聆听。

结果,听一遍后学生纷纷举手回答:歌曲的情绪是亲切的、赞美的;速度较慢;力度变化是:较弱—渐强—渐弱—渐强—强;听后感到一种勇敢的、积极向上的力量。

通过提问法,虽然问题很简单,但能使学生全神贯注的听,思维想象也因此而积极主动,充分发挥了学生审美功能的直觉力和知觉力,获得了初步的感性认识和理解,效果很好。

对比法听是听的深入,也是音乐欣赏中最主要的方式之一,对学生来说,惟有对比才能真正获得对音乐风格、特点、形式等要素的感性认识。

倾听中的对比有节奏、节拍、速度、力度、音色、风格、形式等方面的对比,可以在同一作品中进行对比,也可以对不同的作品进行对比。

教学中要根据实际情况灵活运用对比。

如欣赏《伏尔加船夫曲》,可让学生分段细听,并进行对比;第一段与第二段对比,第二段与第三段对比,在教师的适当提示下,学生们得出:第一段音乐如船夫的号子声从远处传来,速度徐缓,第二段犹如听者走到拉纤者近前,看到拉纤者饱受苦难但坚定的面孔,压在他们身上纤绳,感受到他们坚忍不拔的性格和向往光明的思想感情。

第三段听来如拉纤者由近及远与他们的呐喊在听者脑中萦绕,意境更加深入。

通过对比法听,不仅使学生对《伏尔加船夫曲》这首作品有了进一步的感受和理解,而且还提高了学生的分析能力和鉴赏能力。

培养大学生的音乐素养不仅有利于大学生正确的人生观,世界观的形成,还可以引导学生积极性,促进心态的改变,以及以后的工作中能够充满热情,大学生音乐素养以教育为主要目标,大力改革学习的方法及教学内容,使学生在学到音乐技能的同时,可以提高审美能力和文化素养,提高自身修养,促进全面发展。

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