摄影作品的评价与鉴赏-作者-高清
写实摄影作品欣赏及点评
写实摄影作品是一种力求真实再现现实世界的摄影风格，通常强调对光影、色彩和细节的准确捕捉。
下面是我对一些写实摄影作品的欣赏和点评："The Homeless" by Mary Ellen Mark 这张作品展示了一个流浪汉的生活场景，通过精细的构图和明暗处理，突显了人物的孤独和无助。
摄影师通过镜头记录了社会底层人士的生存状态，引起观者思考和关注社会问题。
"Dust Bowl" by Dorothea Lange 这组作品记录了美国大萧条时期农民在遭受严重干旱和风暴的尘土风暴中艰苦的生活情景。
摄影师通过准确的时机和构图，传递了强烈的社会批判和人道关怀，引起观者对环境破坏和社会不公的思考。
"Migrant Mother" by Dorothea Lange 这张照片是Dorothea Lange最著名的作品之一，展示了一个在大萧条中挣扎的农民母亲和她的孩子。
照片传达了贫困和坚韧的主题，通过表情和姿态展现了母亲的焦虑和决心。
这张作品不仅记录了历史情境，也展现了摄影的力量。
这些写实摄影作品通过真实地展现社会现实，唤起观者的情感共鸣和思考。
摄影师通过技巧和眼光，捕捉到了人物的情感、环境的氛围，并传递了他们所关注的社会问题。
这些作品不仅具有艺术价值，更有着社会意义，激发了观者对社会问题的关注和改变。
总之，写实摄影作品通过真实地记录生活中的人和事，给予观者深思和共鸣的机会。
这些作品展现了摄影的力量，推动人们关注社会问题，促使社会变革和发展。
人像摄影作品欣赏及点评
人像摄影作品欣赏及点评人像摄影是一门非常具有挑战性的艺术形式，它试图通过摄影师的创造力和技术来表达和捕捉人类的形象、个性和情感。
在这篇文章中，我将欣赏并点评几幅优秀的人像摄影作品。
首先，我选择了一张黑白人像照片。
这张照片以黑色和白色为主调，呈现出一种简洁而纯粹的感觉。
模特的眼睛非常明亮，几乎能穿透镜头直达观者的灵魂。
她微笑着看向镜头，眼中透出一种自信和坚强的气质。
照片中的光线很柔和，将模特的脸庞展现得非常细腻，同时也衬托出她的肌肤和头发的质感。
整体而言，这张照片通过黑白色彩的运用以及模特的表情和眼神，成功地传达了一个自信而又独立的女性形象。
接下来，我选择了一张色彩鲜艳的人像照片。
这张照片的主角是一个小女孩，她盯着镜头，嘴角微微上扬，散发着活力和快乐的气息。
照片中的背景是一片五彩斑斓的晚霞，与小女孩的衣服形成了鲜明的对比。
摄影师巧妙地运用了颜色的碰撞，增强了照片的视觉效果。
小女孩透露出的纯真和渴望让人不禁为她感到祝福和喜悦。
这张照片向观者传达了对生活的热爱和积极的态度，同时也让人们回想起自己曾经的纯真时光。
另外，我选择了一张充满表达力的黑暗风格人像照片。
模特是一位男性，他的表情非常严肃和冷静。
照片的色调较暗，强调了模特坚毅的面容和深邃的眼神。
摄影师使用了明暗对比的手法，突出了模特面部的线条和轮廓。
整体照片给人一种神秘而又冷酷的感觉，仿佛看到了一个不容忽视的存在。
这张照片引发了观者对模特性格、故事以及内心世界的无尽想象，令人深思。
最后，我选择了一张自然风格的人像照片。
这张照片的背景是一片美丽的森林，给人一种宁静和和谐的感觉。
模特是一位女性，她身穿轻柔的裙子，站在绿树丛中，微微侧脸注视着远方。
她的表情带有一种温暖和宁静的微笑，整个人显得非常自然和和谐。
照片中的光线柔和而均匀，使得模特的肤色看起来非常健康和有光泽。
这张照片传达了与大自然相融合的美妙感觉，让观者对清新和宁静的生活产生向往和共鸣。
总的来说，这几幅人像摄影作品都各有特色，让人们能够从中感受到摄影师的创造力和对人类形象的独特见解。
山水摄影作品评语
山水摄影作品评语求各位摄影们从专业的角度帮我点评一下我的这张《山水》图水墨风格的摄影，构图精准，曝光准确，个人觉得画面上部空白略大，裁减掉一点或许更好。
点评一下摄影作品第一张构图，用光，意境都不错，挺有功底。
第二张画面层次清晰，很有山水画的感觉。
缺点就是光线稍暗，导致整体画面感觉没有主题第三张画面凌乱没有冲击力，主题不明显，甚至好像对焦都没对清。
第四张构图再扩大点就好了，现在给人的感觉就是非常想看看第一座楼的全貌，用这种方式来表现主题-第二座楼并不是很聪明，让人看了不是很舒服。
第五张挺有想法的，不过我认为让太阳在中间，尽量所有人都能变成剪影效果会更好，另外光圈小点快门慢点，让运动员的动作拖出影子会使画面更有动感。
最好用脚架拍。
第六张俗套的搞笑拍摄，没创意没功底，没水准。
这也能得奖状，拍摄者是不是评委的亲戚第七张作者意图还是不错的。
但拍摄的画面并没有完全表达出他的意图，原因是前景过多，过于凌乱，树枝正好把人脸挡住这是非常大的失误。
这幅画面虽然焦点在树枝上但主题应该是人物和水相互辉映。
同志们,点评我的山水画,谢谢2007-4-18 2:20:04 网友：***************黎飞《苍岩叠翠》图，深得中国传统画笔趣。
正面苍岩峻拔伟岸，给人一种旷远雄浑之感。
岩下板桥流水，幽意深沉；岩畔虬枝盘曲，活色生香；间以行人度桥点缀，又有了寻幽探微的意趣。
高岩中间一泉飞挂，生生不息，更有高山流水的雅意。
而岩石间坡，疏枝掩映下草庐数幢，点染出“白云深处有人家”的浪漫诗意。
作者运用传统的高远法表现形式，掺杂以现代构图笔法，使整个画面既显得苍岩高峻耸峙，又有群山俯瞰的壮美辽阔感，远处层崖叠起，使画面层次既分明又丰富，产生出“千岩万壑奔眼底”的视觉冲击力。
整幅画笔墨线条，错杂有致；皴擦点染，疏密有度。
更兼曲桥悬泉、崖树山房布排各得其所，动静相宜，浓淡得体，近景细密，远图粗犷，笔力远浸，妙趣横生，堪称一幅很不错山水写趣图。
艺术摄影作品——4个核心评价标准
艺术摄影作品——4个核心评价标准摄影，从一点点感悟开始！艺术摄影作品与纪录摄影作品、商业摄影作品一样，都是图片摄影作品的子概念。
艺术摄影作品的价值取向，主要在于通过作品艺术形象感动受众，引起受众由形象思维获得审美享受的相关方面。
具体来说，艺术摄影作品的主要价值体现于审美追求和创新追求这两个向度上的成熟程度和社会效果。
也正因为如此，艺术摄影作品在摄制方面，除了画面主体必须是由摄影手段获得的影像符号这一限制外，没有其他任何限制。
一切能够实现创作主体的画面审美情趣，体现审美范围内创新意图的拍摄特技、暗房特技或电脑特技，都可以运用。
艺术摄影作品的价值取向，在不能兼顾的时候，可以忽视摄影作品的纪录性，也可以忽视摄影作品直接或潜在的商业价值。
艺术摄影作品的价值取向，决定了艺术摄影以表现美为主要创作目标。
什么才是真正意义的表现美？记录了被摄对象的美的外表，是艺术摄影的表现美吗？有很多这样的艺术摄影作品，它们因被摄对象本身的外表美而显得画面美。
例如，再现一个美丽的雕塑作品，或者再现一栋美丽的建筑，再或者，再现一座美丽的山峰……这些属于艺术摄影的表现美吗？黑格尔说：“熟知的东西所以不是真正知道了的东西，正因为它们是熟知的。
”要问什么东西是美的，人人都可以做出回答；要问美是什么，人们就困惑了。
作者：宋岗艺术摄影作品的评价标准正是这样一种东西，如果问大家哪一张艺术摄影作品好看，谁都能说出来。
要是问根据什么标准来判断艺术摄影作品的好坏，要回答清楚就难了。
张绍先在《论摄影艺术的本质》一文中，把形象性、审美性、摄影性、可塑性、逼真性这五性在作品中的统一程度，看作评价标准。
丁遵新在《摄影美的演替》中，说：“一是求美，二是求新，三是力求形式多样。
”陈晓琦、于德水、宋聚岭合写的《试论摄影艺术创作与欣赏信息传递的同构关系》，把艺术形象与认识表象的同构关系的贴切、和谐程度，作为摄影作品的评价标准……李树峰于《图片编辑与格式塔》中，将完形心理学的视觉力学引入对艺术摄影作品的评价，并在《摄影的“三个依赖”》一文里，以辨证的方式，这样阐述了思想于作品的重要性：“器材是工具，题材是取向，思想才是具有决定性的因素；单纯依赖以上哪一种都不足以成器，大量的事实都能说明这一点。
评论一个优秀的摄影作品，都可以从哪几个方面下手？
评论一个优秀的摄影作品，都可以从哪几个方面下手？
评价一幅摄影作品可以从多方面去考量，优秀的摄影作品可能具备以下这些方面中的一点或几点:
第一，技术性。
摄影作品体现了摄影师高超的摄影技巧，以及对光线的独到运用，体现了摄影光的艺术的本质。
第二，故事性。
摄影作品能够让观众看到摄影师想表达的人物事件内容，能够让观众想象到摄影作品中所发生的故事。
第三，不可重现性。
摄影作品所体现的内容是一个不可重现的，独一无二，特别的或精彩的瞬间。
例如新闻时事题材中的突发事件，或者体育赛事中的精彩瞬间，又或者自然领域火山爆发、闪电、极光等罕见现象。
第四。
思想性。
摄影作品内容能包含丰富的思想内容，表达情绪、观点、重大意义。
例如尼克松总统访问中国时周总理到机场迎接，中美双方的开启大国外交的重要瞬间，具有特殊意义。
第五，艺术性。
摄影作品的内容有丰富的艺术内涵，画面赏心悦目，能够让观众从中获得美的感受。
一幅好的摄影作品可能具备以上的一点或几点。
例如，从技术角度不一定是最完美的，但具有重要的思想意义，那也是一幅优秀的摄影作品。
作品能体现一定的独到性，那么就是优秀的摄影作品。
摄影作品欣赏及点评
摄影作品欣赏及点评【篇一：摄影作品欣赏及点评】2012-8-2 15:45 上传点评1：喜欢这张片。
虽然画面没有太多的光影效果，甚至欠缺些层次感，但它准确地服务了主题。
那一片彩色调和了建筑物的平淡，就象给面条加了炸酱成了美味的炸酱面。
无疑，它也是画面的视觉中心。
点评2：颇有中国画的风味，结构比较工整传神，保留下来的红色使整个画面活跃而有诗情画意，属于写意式的作品。
点评3：拍摄前一定经过很长时间的观察，用长焦拍摄压缩的画面，突出了徽式建筑的特有图案，重复的图案如果不细致观察屋顶的细节还以为是一摸一样，右下角的一棵树带上彩叶，让空白的画面增加生气。
【篇二：摄影作品欣赏及点评】如何欣赏摄影作品学会欣赏摄影作品是摄影者的基本功之一，因为会欣赏才能从别人的作品中吸收营养，学习到更多的东西。
我以为，欣赏摄影作品大概分为四种类型：第一种是较大众化的如普通民众看挂历那样，只能说出风景漂亮，妹妹漂亮、颜色鲜、照片清楚之类的评价，其实只要掌握好天气，只要你到了风景点，或者妹妹长得漂亮一些，是较容易拍出好看照片的。
拍摄的人也容易产生成就感。
难怪一些导师不主张初学者多拍这样的片子。
第二种是摄影爱好者他们把更多的注意力放在照片的构图、影调、色彩、用光的技巧上。
一般说来，他们拍出的照片已开始向艺术摄影方向发展，这些照片有些看头了。
第三种是发烧友他们对摄影的执着追求，让人敬佩。
他们非常关注摄影器材的选择。
如相机、镜头、胶卷、相纸、药水等。
因为他们已懂得，摄影作品的质量与器材的选择是密切相关的。
但是切不能唯武器论。
第四种是摄影艺术家他们更注重摄影作品构思、思想内涵，拍摄时机与人物神态的把握，作品的视觉冲击力，表现主题的手法技法、后期制作等等。
因此这些大师的作品总是很耐看，越看越有味道了。
◆一幅照片的好与差，可以从以下几个方面来欣赏:第一，构图要美，要新颖。
一幅好的照片，首先吸引你目光的一定是它的构图。
好的构图不会沿袭别人的手法，应该是有个性的、独特的。
摄影作品评价与鉴赏
点评：拍摄时机选择的恰当，云蒸霞蔚，主题水面倒影涟漪朦胧。建筑物在霞光的目送下挣脱 大地蓄势向上的气势，大气磅礴，令读者很给力，很兴奋。
特别指出的是，一般在风光拍摄中即爱又恨的耀眼的阳光在画面里位置处理的很好，这 个位置即不刺眼，有不抢眼，静静的在一侧烘托着主题。 不足之处，可适当增加色彩饱和度，让画面绚丽。
听奶奶讲那过去的事情
点评作者不愧为光影魔术师。 接近正午的阳光下，利用阳光从天窗投射营造了一幅如舞台灯光效果的作品。人物的互 动交流、自然、生动。小姑娘面部的光影十分漂亮。令人过目难忘。 不足：光比稍大，光线过硬，造成了老人胸前和烟斗的高光，小姑娘的发际光也有些过 于反射。
唤醒
点评：唤醒。对于以睡莲为拍摄主题的作品，题目无疑相当贴切，另如，梦想、沉思 等都适用睡莲作品的命名。 要拍摄睡莲，首先要了解睡莲。睡莲又称子午莲、水芹花，是属于睡莲科睡莲属的多 年生水生植物，睡莲是水生花卉中名贵花卉。外型与荷花相似，不同的是荷花的叶子 和花挺出水面，而睡莲的叶子和花浮在水面上。睡莲因昼舒夜卷而被誉为“花中睡美 人”。正是由于睡莲日醒夜眠的特性，为摄影人创造了创作的构思和意境。 这幅作品，虽然是在顶光环境下拍摄的，但直射的阳光折返到花朵内，从花瓣反射出 的却是逆光的效果，这种反射，使得花瓣富有层次，这是作者用光的巧妙之处。在深 沉的环境下，迎着阳光的花朵，真的如同黎明到来时的睡梦方醒。右侧的花朵含蓄的 向左侧倾斜，又有如清晨醒来的相互依偎的恋人。 环境可适度提亮，构图亦可适度倾斜是画面更加生动活泼。
稻子与稗子
作品分析
为了形象突出，作品采用了高调表现方法，用白 背景衬托，加大明暗对比。考虑到稻子与稗子均是以 线条为主的影像，于是运用线条“意象”的表现方式， 将弯曲的线条与挺直的线条做强烈对比，在人类生活 实践的积淀中，弯曲的线条总给人负罪、低沉、谦虚、 蕴藏弹力的感觉；而直线条则给人一种刚劲、稳定、 高傲、正直的感觉。当这两种线条相互撞击在同一画 面中时，就会产生相对固定的联想。
摄影作品与评价
取景好，蝴蝶主题突出， 所处的位置视觉效果好； 其次，画面简洁，周边的 花的映忖，表现出蝶恋花 的本性；再次，图中的那 一束黄光，处于蝴蝶飞行 的方向之上，更给人一种 联想，蝴蝶不仅爱花，更 爱吸引它阳光，寓意追求 美好，尤其背景的绿色忖 托，给人一种春意盎然， 蓬勃向上的视觉效果。
类似于梦幻的画面， 焦点就是鸽子，十分 突出。原本有排水管、 水管和斑驳的墙等较 多繁杂的元素都被模 糊掉了，让画面简洁 而又不失细节，四平 八稳的构图中带有聚 焦中心感觉，鸽子似 乎处在一个平面的画 面中央，让人发挥自 由的想象。
整个画面以蓝色为主，给人一种静谧的感觉，而画面的左边颜色厚重，右边偏淡， 主体在右边就像是一把彩色的随意涮了两笔，黄颜色和绿颜色，这两个船的不同 颜色多角度投射到蓝色的水面，试想象画面中的两个人就是画家，他们可以自由 的在这片不均匀的蓝色画布上徜徉，人在画中游。
主体处于构图的右边黄金分割点上,使得主体明显而突出,而右边的树也正 好处于左边三分之一的位置,很好的填补了构图上的空虚,使得画面饱满,在 这里要赞一下摄影师当时的站位的选择啊!扬起的尘土被逆光的太阳照射 下产生丁达尔现象很是漂亮.人物虽然逆光却并不是司空见惯的拍成剪影 效果,却更能从一个劳动妇女的动态上表达出人民生活的艰苦和简朴。
劳动人民在利用禽鸟在打渔,画面带出的信息丰富,每个人的姿态各不相同,表达出 人民勤劳和生机勃勃,禽鸟打水使得画面生动,逆光的太阳不仅在天空上很漂亮,而 且更漂亮的是倒影在水波荡漾的江面而泛出的点点磷光,使得构图下半部分因逆 光而变得蓝色和黑色的江面点缀得缤纷漂亮。
此幅作品光韵抓拍的好，斜射的光线印照在下部草原上，是作品的亮色之处，但由 于用远景拍摄，画面中的内容较多故主题突显不够，观赏者的视线易分散，大大降 低了视觉效果。依本人一孔之见：如果上部裁剪三分之一，用横构图表现，画面就 简洁、色彩明快，草原光韵的主题就达出了自己想要表达了情感，还 加入了人为因素，倒影中的人物很让人深思，似乎在考虑大地为什么 会干旱成这样，个人感觉是一幅不可多得的人与自然的宣传片。
如何欣赏和评价优秀的摄影作品
2012-01新视角我们都知道对焦不准照片主题便不会清楚，同样地拍摄时相机的震动也是造成照片模糊的主因，这两点初学摄影的人都要避免。
如果条件许可尽可能使用三脚架或支撑物以使得相机在按快门时尽量保持稳定，否则就要借助高速软片或大光圈镜头以提高快门速度。
色彩饱和度可能是摄影者最不能控制的要素，要拍出色彩鲜艳的照片，除了被摄体本身的色彩要漂亮外，现场的光线或照明更是重要，其次底片种类及照片冲洗过程，都会影响到照片的色彩饱和度。
然而一般拍摄者最能掌握也最需要研究的则是曝光的精准，曝光要准确唯有靠测光的技巧。
相机的测光技巧是一门大学问，许多拍了多年的老手对测光可能都还无法完全掌握，为了防止曝光不准确，许多人都采用包围曝光的方式，也就是除了自己认为的正确曝光时间外，又多拍了数张曝光不足及过量的照片，待照片冲洗出来后，其中必然会有一张曝光量是正确的或是自己认为最满意的，在不容易测光的场合笔者也常用此招。
对大部分的摄影爱好者而言，测光的技巧绝对值得我们花时间好好研究，以后有机会我们再好好谈测光。
图也是一门大学问，也可以说毫无学问。
构图的基本原则是看起来要均匀、稳定、舒服、有规律、可导引视线到主题点，避免杂乱、左右不平均、头重脚轻，及因主题过多反而变成没有视觉焦点，在这个原则下发展出了许多构图方法，然而这些构图方法都是美术前辈们研究了许多画作及照片作品后所归纳出来的，大多数好作品都是顺着这些构图法则去创作的。
这些构图方法可以参考，但如有自己的看法时不妨跳出书本的规范把自己的感觉忠实地表现出来。
从摄影作品的基本要素上讲，一幅好的作品除了必备的明确的思想性外，从艺术性上讲，必须符合以下几点：一、构图要有艺术性1.要正确处理前景、主体与背景在三维空间的合理布局在有限的取景框内，善于运用绘画语言，在突出主体的前提下，恰当地处理好前景、主体与背景在三维空间的合理布局，使之和谐呼应，有机联系，相得益彰。
在三者中始终强调主体，前景与背景为主体服务，并善于利用三者的明暗、虚实、远近及色彩变化，表现主体的趋势、动态和情绪。
摄影作品欣赏与评价
摄影作品是一种艺术形式，通过镜头捕捉到的画面可以让观者感受到摄影师的情感和观点。
在当今社会，摄影作品已经成为一种流行的艺术形式，经常被用于展览、出版和网络传播。
在这篇文章中，我将欣赏和评价几幅优秀的摄影作品，并分享我对这些作品的看法和感受。
首先，我要欣赏并评价一幅黑白摄影作品。
这幅作品拍摄于一个废弃的工厂里，画面中有一位工人疲惫地坐在一旁的椅子上，周围是一片破旧的设备和工具。
这幅作品给人一种沉重的感觉，通过黑白的色调和细节的表现，展现了工业时代的残酷和工人的辛劳。
摄影师通过这幅作品传达了对工人阶级的关怀和呼吁。
接下来，我想欣赏并评价一幅风光摄影作品。
这幅作品拍摄于一个壮丽的山脉之中，画面中的阳光穿过云层，照耀在山峰上，给人一种神圣的感觉。
摄影师通过这幅作品捕捉到了大自然的壮丽和宏伟，展现了山脉的雄伟和壮丽。
我对这幅作品的评价是，它展现了自然的美丽和力量，让人感受到了大自然的伟大和神秘。
最后，我想欣赏并评价一幅人像摄影作品。
这幅作品拍摄于一个城市街头，画面中是一位年轻女性，她的眼睛里充满了坚定和勇气，周围是繁忙的人群和高楼大厦。
这幅作品通过人物的表情和环境的对比，展现了现代都市女性的坚强和自信。
摄影师通过这幅作品传达了对现代女性的赞美和鼓励，让观者感受到了女性的力量和魅力。
总的来说，摄影作品通过不同的主题和表现手法，展现了摄影师对世界的观点和情感。
通过欣赏和评价这些作品，我们可以更好地理解摄影艺术的魅力和力量，感受到摄影作品所传达的情感和价值。
希望大家能够多多欣赏摄影作品，感受摄影艺术的魅力。
摄影图评范文
摄影图评范文
摄影作品评价范文
这张摄影作品给人一种宁静和平和的感觉。
摄影师运用了深沉的色彩和柔和的光线，营造出一个十分柔和温暖的氛围。
画面中的主体是一片开满鲜花的草地，红色、粉色、黄色等各种颜色的花朵相互交织在一起，形成了美丽的花海。
花海的背后是一座山峦，给整个画面增添了一种壮丽的感觉。
摄影师将相机的焦点聚焦在花朵上，并使用了浅景深的技法来突出花朵的细节。
每一朵花朵都清晰可见，展现出它们独特的形状和色彩。
花朵的质感也很逼真，仿佛可以触摸到它们的花瓣。
整个画面中的光线很柔和，没有明显的阴影和反差。
这使得人们感觉到一种温暖和放松的氛围。
可以想象，站在这片花海中，能够感受到阳光的温暖和花香的芳香。
整个画面给人一种宁静和平和的感受，让人心情愉悦。
从构图上来看，整个画面以花海为主体，山峦为背景，形成了清晰的层次感。
画面中的元素没有过于拥挤，而是呈现出一种平衡和谐的感觉。
这种构图方式使得画面更加具有视觉上的冲击力，吸引了观者的目光。
总的来说，这张摄影作品在光线、色彩、构图等方面都表现得非常出色。
它能够引起观者的共鸣，让人感受到宁静和平和的美好。
这是一幅非常成功的摄影作品。
纪实摄影照片点评及欣赏
纪实摄影是一种以真实生活为主题，通过摄影记录历史、社会和人类生活的艺术形式。以下是三张具有代表性的纪实摄影照片及其点评和欣赏。
1.《最后的猩猩》（The Last Gorilla）照片描述了一只濒临灭绝的东部低地大猩猩，它在被捕猎者杀害后被放置在树枝上。这张照片引起了人们对动物保护的关注，促进了对野生动物的保护和关注。欣赏：这张照片通过捕捉东部低地大猩猩的悲惨命运，向人们传达了保护野生动物的重要性。它的色调和构图都非常出色，让人们感受到大自然的美丽和动物的珍贵。
2.《伊拉克小女孩》（Iraqi Girl）这张照片展示了一名伊拉克小女孩的悲痛和无助。她的父母在美国军队的轰炸中死亡，她只能依靠自己生存。这张照片引起了人们对伊拉克战争和平的呼吁。欣赏：这张照片通过捕捉小女孩的眼神和表情，让人们感受到了她的悲痛和无助。它的色调和构图都非常出色，让人们感受到战争给人们带来的痛苦和悲伤。
摄影作品欣赏和分析
摄影作品欣赏和分析摄影作品是一种通过摄影技术将现实世界转化为图像的艺术形式。
它能够将美丽的景色、人物的情感、社会的现象等等以独特的方式呈现给观众。
在这篇文章中，我将选取两幅摄影作品进行欣赏和分析。
第一幅作品是由美国摄影师Ansel Adams拍摄的《月亮上的山》。
这幅作品是黑白摄影，展现了一座宏伟的山峰从月亮的背后升起的壮丽景象。
整个画面被分为两部分，上半部分是一轮明亮的月亮，下半部分是一座高耸入云的山峰。
月亮发出柔和的光芒，照亮了山峰的轮廓线，并在周围形成了一片温暖的光晕。
局部细节的呈现非常清晰，山峰的岩石和树木的纹理等等都可以看得一清二楚。
通过对此作品的欣赏，我感受到了Ansel Adams对自然的敬畏和崇拜之情。
他通过黑白摄影的处理方式，将画面的焦点聚集在月亮和山峰上，突出了自然的宏伟和壮丽。
同时，他运用光线的效果使画面显得格外鲜明，给人一种梦幻般的感觉。
通过这幅作品，我更加深刻地意识到自然的伟大和人类在这个宏大宇宙中的渺小。
第二幅作品是由中国摄影师陈逸飞拍摄的《巴黎的小女孩》。
这幅作品展现了一名穿着粉红色裙子的小女孩独自站在下雨的巴黎街头的场景。
画面中的小女孩额头上戴着一朵红色的花，粉红色的裙子和雨水充满了整个画面。
虽然下着雨，但小女孩仍然微笑着，看起来非常自信而坚定。
画面的背景是巴黎蓝色的天空和高大的建筑物，烘托出小女孩的孤独和坚强。
通过对此作品的欣赏，我感受到了陈逸飞对童年和单纯的追忆和赞美。
他通过这个小女孩的形象，表达了坚强和自信的态度，即使处在困境中也要坦然面对。
画面中的粉红色、红色和蓝色形成了鲜明的对比，给人一种视觉上的冲击力。
同时，雨水的存在也为作品增添了一种浪漫和忧郁的情感。
通过这幅作品，我更加深刻地意识到童年的美好和每个人内心中坚持不懈的力量。
这两幅作品各有其独特的表现形式和情感。
Ansel Adams的《月亮上的山》通过黑白摄影的处理方式展现了自然的宏伟和壮丽，给人一种梦幻般的感觉；陈逸飞的《巴黎的小女孩》则通过生活细节的展现和色彩对比来表达童年的美好和内心的力量。
一张好的建筑摄影作品评语
一张好的建筑摄影作品评语谈谈如何对一张照片进行评价最低0.27元\/天开通百度文库会员，可在文库查看完整内容>原发布者:蜜茶sandy163所谓思想性，即作者通过作品要传递给读者的思想、主百张和情绪。
摄影作品对生活的反映是再现与表现的统一。
尽管摄影表面上看是对人物、事件、物体客观情貌的 -，但其无不表现了作者对社会生活的选择、集中和概括，是作者审美认识的结果，因而，不可避免地打上了作者思想感情的烙印。
所以，任何摄影作品都是有其思想性，都反映着作者的立场和出发点即作者要表达的中心度思想。
作品的思想性是作者思想的体现，尽管作者的思想在不同时期会有不同的变化。
作为摄影艺术作品，专究竟要表达什么样的思想才是好的思想，在不同的历史时期是很难一概而论的。
当然，在同一个历史时期，反映一个时代主流的思想、进步的思想、代表一个时代大众的思想、属有利于社会文明进步的思想，都是好的思想，反映这样思想的摄影作品才是好的作品。
[\/align]二、艺术性从摄影作品的基本要素上讲，一幅好的作品除了具有正确的思想性外，还要有较高的艺术性。
艺术性的体现怎样评价好的摄影作品如何评价一副摄影作品是一个摄影人的基础之一我以为欣赏评价摄影作品要分四中类型一、大众化的像是家里的台历，风景漂亮、人物俊美、颜色鲜艳、清晰明亮。
二、摄影爱好者构图、色彩、影调、用光。
三、摄影发烧友他们在乎着摄影器材价格、实用度、成像效果、等等很多会对成像效果造成影响因素。
四、摄影艺术家他们更重视着作品构思、思想内涵、人物神态。
作品的冲击力、表现主题的技巧与手法。
后期制作等等。
评价一副摄影作品要从以下几个方面:第一，构图要美，一副好作品，首先吸引你目光的一定是构图。
第二，色彩，根据照片内容而定，色彩得当即可；而黑白照片则应该对比明显，略有柔和。
第三，主题，主题突出，一副照片一定有它的主体与主题，不是主体的东西都应该暗淡或虚化下去，背景要干净，不要喧宾夺主，避免保罗万象什么都拍下来，结果什么都没突出。
摄影作品的评价
摄影作品的评价嘿，咱今天就来唠唠摄影作品这玩意儿。
前阵子我去了一个小公园溜达。
那公园虽说不大，但景色还挺别致。
我正走着呢，就瞅见一个大爷拿着个大相机在那拍花。
那姿势，老专业了，半蹲着，眼睛紧紧盯着取景器，手稳稳地端着相机。
我就好奇呀，凑过去看了一眼。
嘿，那画面还真不错。
一朵娇艳的红玫瑰，花瓣上还挂着几滴晶莹的水珠，在阳光下闪闪发光。
背景虚化得恰到好处，把玫瑰衬托得更加艳丽动人。
咱再说说摄影作品哈。
我觉得一个好的摄影作品呢，首先得让人一眼看上去就觉得舒服。
就像大爷拍的那朵玫瑰，颜色鲜艳，构图也合理。
画面里没有乱七八糟的东西，让人的注意力一下子就集中在那朵花上。
要是一张照片里啥都有，看着就闹心，那肯定不是个好作品。
还有啊，摄影作品得有故事。
比如说，你拍一个老人坐在门口晒太阳，那照片就能让人想象出老人的一生，他经历过啥，有啥故事。
这样的照片就有深度，让人看了还想看。
我记得我有一次看到一张照片，是一个小孩在海边奔跑，笑得可开心了。
那照片一下子就把我带回到了自己小时候，在海边玩耍的日子。
这就是有故事的照片的魅力。
另外呢，摄影作品也得有点创意。
不能老是拍那些大家都拍过的东西。
比如说，大家都拍日出日落，你要是也拍个一模一样的，那就没啥意思了。
你得找个不一样的角度，或者加点不一样的元素。
就像有个人拍日出的时候，把一只小狗放在画面里，小狗朝着太阳奔跑，那画面一下子就活了起来。
总之啊，评价一个摄影作品得从多个方面来看。
不能光看技术好不好，还得看有没有故事，有没有创意。
就像咱在小公园里看到的大爷拍的玫瑰，虽然技术不一定是最顶尖的，但就是让人觉得好看，有味道。
嘿，说了这么多，其实就是我自己对摄影作品的一点小看法。
咱也不是啥专业人士，就是凭着自己的感觉瞎唠唠。
希望大家也能多看看那些好的摄影作品，感受一下摄影的魅力。
下次我再去小公园溜达的时候，说不定还能看到大爷在那拍花呢，到时候再好好欣赏欣赏。
摄影大师作品欣赏及点评
摄影大师作品欣赏及点评摄影大师的作品总是让人眼前一亮，仿佛瞬间抓住了生活的精髓。
提到摄影，大家第一时间会想到什么？对吧，就是那些能让你心动的画面。
比如说，安塞尔·亚当斯，他的黑白风景照，简直就是一首无声的诗。
那种对光影的把控，恰似对人生的深刻理解，让人忍不住想大声感叹：“这才是艺术啊！”他的作品总能把自然的美展现得淋漓尽致。
你看那山，那水，简直像是大自然的调色板，真是让人想立马背上相机，去追寻那份宁静。
再说说亨利·卡蒂埃布列松，他可是街头摄影的祖师爷。
嘿，提到他的名字，你是否能想到那种瞬间捕捉的感觉？他那种“决定性瞬间”的理念，真是让人惊叹。
就好比一只正在飞翔的鸟儿，稍纵即逝，恰恰就是那一刹那让你觉得生命的美好。
街头巷尾，忙碌的人群，仿佛在他镜头下都变得有趣起来。
看他的作品，总能让你感受到一种活力，仿佛能听见街道上人们的欢声笑语。
说到肖像摄影，怎能不提到丽莎·阿尔巴赫呢？她的作品总是充满了情感，让人感觉每一个面孔背后都有故事。
看她的肖像，真的是一种心灵的触动。
那些表情、那些眼神，仿佛在诉说着自己的经历，让你忍不住想要了解更多。
每一张照片都像是一扇窗，透过它，你能看到那个被摄者的内心世界，简直像是在与他们对话。
再来看看萨尔瓦多·达利，他的超现实主义作品，简直就是一场梦境的冒险。
他的照片就像是进入了一个奇幻的世界，满满都是想象力。
看那些扭曲的时钟，奇异的景象，简直让人觉得现实世界太单调。
他的作品就像是一道彩虹，绚丽多彩，挑战着我们的思维。
看完他的照片，你会想：“为什么生活不能这样疯狂？”这也许就是他想传达的，打破常规，勇于探索。
讲到风格，怎么能忘了艾尔弗雷德·史提格利茨呢？他可是真正把摄影当作艺术的先驱。
看他的作品，总能让人感觉到一种简约之美。
他通过光线和构图，展示了日常生活中的细腻之处。
那些简单的物体，在他的镜头下都变得格外动人，仿佛在告诉我们，“生活其实很美，只要你愿意去发现。
高清摄影赏析
高清摄影赏析一、摄影的魅力摄影真的超酷的，就像一个神奇的魔法，能把一瞬间变成永恒。
高清摄影更是把这种魔法发挥到了极致。
你看那些高清摄影作品，每一个细节都清晰得不得了，就好像你能直接走进画面里一样。
比如说拍一朵花，你能看到花瓣上的露珠，甚至能看到露珠里面反射出的周围的小世界，真的是太奇妙啦。
二、不同类型的高清摄影1. 风景摄影风景摄影里的高清作品简直是视觉盛宴。
像那些雄伟的山脉，在高清镜头下，每一道山脊的线条都清晰可见，山上的树木、石头的纹理都像是在跟你诉说着古老的故事。
还有大海，高清摄影下的海浪，那泡沫的细腻感，就像你站在海边能感受到浪花溅到脸上一样。
2. 人物摄影人物的高清摄影可就更有趣了。
你能看到人物脸上的每一个表情，每一道皱纹都像是岁月的痕迹。
眼睛里的光，头发的质感，都被完美地记录下来。
拍小孩的时候，那红扑扑的脸蛋，纯真无邪的眼神，都能让你的心瞬间融化。
3. 动物摄影动物们在高清摄影下就像是从另一个世界走来的精灵。
毛茸茸的小动物，你能看到它们每一根毛发，就像伸手就能摸到一样。
鸟儿的羽毛，那五彩斑斓的颜色和精致的纹理，简直是大自然最伟大的艺术品。
三、欣赏高清摄影的角度1. 构图构图在高清摄影赏析里可是很重要的。
好的构图就像一首诗的韵律，能让整个画面和谐又有节奏感。
像对称构图，会给人一种稳定、平衡的感觉；而三分法构图，能突出画面的重点，让你的视线一下子就被吸引到关键的地方。
2. 色彩色彩也是欣赏高清摄影的关键因素。
鲜艳的色彩就像欢快的音符，暗淡的色彩又像是低沉的旋律。
比如说秋天的枫叶林，那大片大片的红色，在高清摄影下就像燃烧的火焰，让你感受到秋天的热烈。
而黑白的高清摄影作品，又有一种独特的韵味，它能把光影的对比表现得更加纯粹，让你更能感受到物体的轮廓和质感。
3. 光影光影就像是摄影的灵魂。
在高清摄影里，高光部分就像闪耀的星星，而阴影部分又像是神秘的黑洞。
侧光可以勾勒出物体的轮廓，逆光则能创造出一种梦幻般的效果，就像给物体加上了一层神圣的光环。
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点评：画面有张力，无多余之处 湛蓝的天空，整齐的弧线。正如题目所说的， 画面中劳动者的姿态如艺术体操一般展现。 仰拍让人物的形象更凸显和高大，主要人物 和次要人物的位置处理的都十分恰当。红色 服饰在蓝天下点缀的画面唯美醒目。 劳动者是最美的人，反映劳动者的作品是最 优秀的作品。 不足之处：人物的面部可适当调亮一些。
作品涵义为：骄傲的昂着头，是轻浮的稗子； 谦虚的低着头，是饱满的稻子。
稻子与稗子
摄友作品点评
点评：我给这幅作品起名为蓝色妖姬不知作者同不同意？ 画面以蓝色为主基调侧光加下部光泽面反光，形成复合用光，肤质柔滑有质感。亮点在于双眸 传神与读者有画面外的交流，神态专注凝望。蓝色于肤色的搭配，艳而不俗。 不足之处在于背景左侧跳出的褐色有些打破了整体色调的统一。
作品点评
父亲 作 者： 阿涛
点评：一束逆光将主体们整个轮鄌刻画的淋漓尽致, 并使深沉的主体人物与深喑的背景区 划有致。作品拍摄选择了略低于被摄任务的角度，光线从人物的侧后方打过，对角线画面， 照片巧妙地利用人物手中的画报将光线反射在人物脸上，神态安详专注。 人物宽大而厚重的眼镜，叙述了人物多年文化积累的深邃，聚精会神的神态叙述了人物 一生的生活态度，严谨而专注。画面深沉有力度，人物虽然不是正面拍摄，但照片刻画 人物很传神，是一幅意境很深的人物肖像作品 。 不足之处在于老人手中的杂志封面有悖于主题严肃风格。
听奶奶讲那过去的事情
点评作者不愧为光影魔术师。 接近正午的阳光下，利用阳光从天窗投射营造了一幅如舞台灯光效果的作品。人物的互 动交流、自然、生动。小姑娘面部的光影十分漂亮。令人过目难忘。 不足：光比稍大，光线过硬，造成了老人胸前和烟斗的高光，小姑娘的发际光也有些过 于反射。
唤醒
点评：唤醒。对于以睡莲为拍摄主题的作品，题目无疑相当贴切，另如，梦想、沉思 等都适用睡莲作品的命名。 要拍摄睡莲，首先要了解睡莲。睡莲又称子午莲、水芹花，是属于睡莲科睡莲属的多 年生水生植物，睡莲是水生花卉中名贵花卉。外型与荷花相似，不同的是荷花的叶子 和花挺出水面，而睡莲的叶子和花浮在水面上。睡莲因昼舒夜卷而被誉为“花中睡美 人”。正是由于睡莲日醒夜眠的特性，为摄影人创造了创作的构思和意境。 这幅作品，虽然是在顶光环境下拍摄的，但直射的阳光折返到花朵内，从花瓣反射出 的却是逆光的效果，这种反射，使得花瓣富有层次，这是作者用光的巧妙之处。在深 沉的环境下，迎着阳光的花朵，真的如同黎明到来时的睡梦方醒。右侧的花朵含蓄的 向左侧倾斜，又有如清晨醒来的相互依偎的恋人。 环境可适度提亮，构图亦可适度倾斜是画面更加生动活泼。
优秀摄影作品欣赏
一天到晚不游泳的鱼
作 者：秦晴 拍摄感言：傍晚，云南省曲靖市陆良县大莫古镇德格海子水库,一 条陷入库底渴死的小鱼，再也无法自由游曳……2010年云南省遭 遇百年未遇大旱，很多水库干涸，人畜饮水困难。从2月到4月间， 我多次深入滇东北山乡，拍摄了大量反映旱情、抗旱的图片，这， 是最触痛我心的一幅。
优秀摄影作品欣赏
玉树精灵
作者： 刘 杰 拍摄感言：来到玉树的第二天，在 结古镇民主路一处废墟上，小学生 旺毛正在跟父母一起清理废墟，她 年纪轻轻，却表现得坚强勇敢。劳 动间隙，她倚靠在家里仅存未倒的 门板上休息，目光淡定坚毅。
优秀摄影作品欣赏 赛牛
作 者： 杨少铨。 拍摄感言 ：拍摄时惊险非凡。一般人是不许下田的，因为牛并 非向一直线走，时左时右，而牛的速度也很快，走避不及便会发 生惨事。但拍摄的最佳角度则是牛正面冲至，所以还是选择了冒 险站在田中央，用较长的镜头，拍了赛事的初段，便赶快逃命。
作品撷取稻子的弯曲谦虚和稗子的挺直傲慢。 其中没有多余的稻叶，更多的是弯曲的线条，一个卷 曲的稗子草叶，如同高傲的人叉手示众时的姿态。在 布局构图时，吸取传统中国画理念，采用有疏有密， 疏可走马、密不透风的宗旨。在稻技的布置时，则采 用国画写兰花时贯用的“三笔破凤眼”招式，避免线 条出现重复、单调感。经过这样一系列精心策划，使 作品主题突出，寓意深刻，形式新颖。
优秀摄影作品欣赏
作 者：邓秀婷。 拍摄感言：在伦敦晴朗的夏日，一根色彩明亮的冰爽 的冰淇淋最适合不过了！
伦敦夏日
优秀摄影作品欣赏
村卫生室
作 者：周海生。 拍摄感言：留璜村卫生室成立已有三四十年，搬过多次家，十年 前将废弃的村小学改造成现在的卫生室，照片里的输液网篮，已 经用了十几年。医生说，这样的网篮结实、方便，很安全。其实， 这些输液网篮不仅透出医生的智慧和节俭的美德，也从一个侧面 呈现了农村医疗卫生状况的窘迫。
优秀摄影作品欣赏
出水蛟龙
作 者：刘杰。 拍摄感言：铁人三项在十三陵水库举行，运动员结束游泳项目的 比赛后，要直奔公路自行车比赛场地。我的位置在运动员出水登 陆点，与他们相距仅2米左右，甚至能感觉到他们甩出的水滴。 当时光线并不理想，阳光从头顶照下，我用24毫米镜头记录下 运动员们你追我赶的焦灼状态。
优秀摄影作品欣赏
霓裳丽影
作 者：吴晓凌。 拍摄感言：在德国首都柏林举行的柏林时装周上，一名模特在进 行服装展示。起初我也在室内的常规角度拍了些照片，但总觉得 创作的余地不大，没有自己满意的场景，就想到外面转转。结果 就发现了这个从屋外望进去的角度。窗户上还反映出街道上的景 致，比较特别。
优秀摄影作品欣赏
作品分析要素
1.拍摄位置的选择，包括角度（平视、仰视、俯视）方位（正 面、侧面、背面）景别（特写、近景、中景、远景、全景）
2.光线的选择（正面光、侧面光、逆光等）光源的性质（散射 光、直射光）
3.光线对被摄体的表现和画面气氛，以及它们两者之间配合产 生的效果如何。
4.对比：对比包括形体对比（大小对比、虚实对比、疏密对比、 动静对比、曲直对比、远近对比）影调对比（明暗对比、面积 对比）色彩对比（冷暖对比）等
优秀摄影作品欣赏 飞越彩虹
作 者：袁巨濂。 拍摄感言： 该片是本人乘飞机从香港—美国三藩市空中偶遇现 场实景所拍。乘座的飞机投影刚好落在空中的彩虹中，深感惊叹、 难得一见的飞越彩虹精彩瞬间，即将其定格下来……
优秀摄影作品欣赏
吸烟的老人
作 者：杨少铨。 拍摄感言：在尼泊尔旅行途中偶拾。
优秀摄影作品欣赏
哲学，内涵丰富，寓意深刻，灵感凸显，富有启发价值 和教育引导意义。
1.主题 2.内容 3.焦实 4.构图 5.曝光 6.色调 7.后期
作品是否有一个主题或想表达的意义 ； 作品是否有内容、有趣、有新意 ，表现形式是否新颖独特； 作品的主体是否焦实（为艺术表现的虚化除外）； 作品构图是否合理（未必要遵循九宫格或黄金分割原理）； 作品光线是否把握的精准（为艺术表现的过曝欠曝除外）； 作品的色彩、影调和角度是否与主题相辅相成； 作品的后期是否改善了作品的质量。
静
作 者：谷江华。 拍摄感言： 这组作品，选择白色 为主色调，梅花为主题元素，身着 素色的衣服的少女来表现这个主题。 梅、少女所要表现的是“静”，但 内在又充满了蓬勃的力量。
优秀摄影作品欣赏
黑色熊皮帽
作 者：刘浩臣。 拍摄感言：此片于2010年8月15日在上海世博园中拍摄。感觉 英国馆是世博会所有建筑中最有创意的一个，它的壮观与勃勃生 机的动感所震撼！感觉自己好像忽然到了英国，因为它的外观非 常像皇家护卫队员头上戴的黑色熊皮帽！我立即不假思索地把它 拍摄下来。拍摄时正阴天，整个建筑颜色变暗，呈灰黑色，还刮 起了风，在风的吹动下每一根触须随风摆动，更像熊皮的绒毛被 风吹动的样子。
优秀摄影作品欣ห้องสมุดไป่ตู้ 舞动北京
作 者：刘杰。 拍摄感言：在北京奥林匹克公园，距离“鸟巢”和“水立方”不 远处有一组运动题材雕塑。借助现场夜间灯光效果，用慢门和闪 光灯可以创造出一种动感效果。
优秀摄影作品欣赏
飛楊
作 者 ： 陈明发。 拍摄感言：千百只蓝色鸽子的同时飞扬，配合鲜黄色衣裳的女主 角，相得益彰。
摄影作品，是指借助摄影器材记录客观物体形象的 艺术作品。是通过摄影师或业余爱好者通过灵感， 摄影技术等对自然、人物等客观事物进行描绘、供 人欣赏的艺术作品。
科学 美学 哲学
科学，摄影技术，主要拍摄指标的把握和控制，合理的 运用和设置摄影器材；
美学，构图、色彩和光影符合作品内容，作品色调清新， 令人赏心悦目，格调高雅，令人获得美的享受；
劳动者的体操
守望
点评赞叹作品的细节表现。 摄影作品是一种基于事实的视觉艺术。而视觉艺术中的细节，可谓引发读者感怀的诱因。 作品场景内的细节，感染人心、产生共鸣、引起联想。 另外就是赞叹作品的用光。摄影作品的用光，场景越是大，把握光越是困难，越是把握的 好场景中的光线，越是升华作品的感染力。 不足之处：但光的质量欠佳，斜光不够完整，由于遮挡行成了2束。此外人物的位置不够 突出。
风范
点评：这是我看到的令我赞赏的一幅杰作。 有这样的内容，其实对于构图、光控等技术的评价都不那么重要了。 我们经常看到的都市夜景和流光溢彩的车流除了唯美的画面外，缺乏的是内涵和感动人的内容。 慢门抓拍，连续拍摄是成就这幅作品的关键。画面人物在飞驰的车流中俨然中流砥柱，肢体语言 的表现有力而生动。背景中大巴车对街面建筑的反射让我们在一个平面中看到了2个平面的景象， 这种景象反映了都市的繁华，有效的烘托了人物。 瑕不掩瑜，如果人物的表情更清晰，则更富感染力。
点评：祖孙俩采摘的情景很生动 朴实，目光向同一方向的凝视汇 集，同样也吸引了读者目光落至 老人手中要采下的果实。近景中 孩子手中沉重的果篮在画面中透 视夸大，加上仰拍的手法令作品 构图稳重踏实。
不足之处在于作品重中之重需要 表现的手中的果实和工具由于叶 子的遮挡没有完全表现出来。
点评：在室外拍摄，有时候很难找到色彩丰富的背景，特别是在光影不够好的环境下，不妨让被摄对象穿上 色彩艳丽、花纹丰富的服饰，增加画面的暖意与视觉兴趣。反之，在夏日金色的阳光、成荫的绿树、盛放的 花朵组成的绚烂世界里，为了避免被摄对象淹没在缤纷环境中，可以让人物穿上设计简洁、色彩鲜亮的服装。 作者遵循了这个原则，人物的民族服饰打破了背景的单一色调，让作品丰富多彩。 不足：人物表情不统一，欢愉的程度不一致，群体表情有些散乱。