美术馆的设计与城市形象的发展——以北京市为例

美术馆的设计与城市形象的发展——以北

京市为例

美术馆的设计与城市形象的发展

以北京市为例

■汪晓东

美术馆是面向公众开放的公益性社会文化事业机

构,具有举办陈列展览,收藏美术作品,开展学术研究,促

进文化艺术交流,普及审美教育等职能.除了上述功能

外,美术馆的建筑设计本身也是一件艺术品.它代表一个

时期的建筑设计风格,甚至可以引领一个城市或是一个

国家建筑设计发展的方向.许多现代主义的建筑设计大

师同时也对城市规划作出了重大的贡献,如美国建筑大

师赖特在20世纪30年代就提出了"广亩城市"的理念:

勒?柯布西耶则提出集中布局的"现代城市"的观点.作为

国家或城市文明形象的窗口,美术馆的设计反映了一个

城市发展的水平,体现出人类的文明程度和社会的进步.

一

,美术馆设计与城市形象的发展

1,北京市美术馆发展历程

1963年,位于北京市东城区五四大街的中国美术馆

正式对外开放(如图1),毛主席题写了"中国美术馆"馆

额,从而明确了中国美术馆的国家美术馆地位及办馆性

质.改革开放以来.随着人们物质生活水平的提高.对精

神生活的需求也在不断提高,一个国家美术馆已经很难

满足人们的需求.特别是近几年来,公办的,私营的美术

馆如雨后春笋般地在城市的一些区域涌现,如中国国家

画院美术馆(如图2),北京上上美术馆(图3),北京大山

美术馆(图4),今13美术馆(图5),宋庄美术馆(图6)等,

甚至在一些居住小区都有独立的美术馆.

2,不同时期的美术馆设计对城市形象发展的引导

美术馆是一座城市的文化名片.具有巨大的品牌效

应.城市如同建筑,是一种空间的结构,只是尺度更巨大, 需要用更长的时间过程去感知.一个场景所包含的内容, 无论如何总会比人们可见可闻的更多,但是任何东西都不可能体验自己,研究它们通常需要联系周围的环境,事情发生的先后次序以及先前的经验.每一个人都会与自己生活的城市的某一部分联系密切,对城市的印象必然沉浸在记忆中,意味深长.

从表格中我们可以看到中国美术馆建立较早.中国

美术馆是我国第一代领导集体亲自筹划的唯一一座国家美术博物馆,由我国着名的建筑设计大师戴念慈主持设计.主体大楼为仿古阁楼式,黄色琉璃瓦大屋顶.四周廊

榭围绕,具有鲜明的民族建筑风格.该建筑主要是吸收了敦煌莫高窟密檐造型风格,恢宏的气势和民族特色成为首都标志性建筑之一,可谓民族文化与现代建筑结合得较为成功的典范.中国美术馆是对建国10周年北京十大建筑风格的一种延续.如农业展览馆,北京火车站,民族

文化宫等皆属于同一种建筑风格和体系,也是这一特殊的历史时期建筑风格与城市发展承前启后的见证.

中国国家画院美术馆是中国国家画院(原国画研究

院)整体院落的一部分,以国画展览为主,并为当代艺术

家新近作品和艺术收藏品提供展示交流场地.原画院美术馆于1985年建成,外观古朴典雅,以北京民居的灰砖建筑为主体.随着国画创作思想与展览形式的转变,原有的建筑结构已不能满足现当代展示的要求,改造势在必行.改造后的美术馆面积有少许增加.外立面不变,保持

画院环境的完整性.这次改造不同于当初原馆和中国美

术馆的建馆要求,它不是以大众审美为主导的政府形象

工程,而是从艺术家的思想为出发点,以明确的主题设计

理念为指导,追求一个纯粹的,专业性更强的艺术空间.

这是一个非常大的转变.众所周知.上个世纪80年代中

期正是西方现代主义思潮对我国绘画产生巨大影响的时

期.随后,在设计上.包豪斯的现代主义设计思想开始影

响我国的设计领域.北京开始出现了大量的玻璃幕墙,钢

～～

—\类别年代展馆面积性质建筑风格

馆名,,,\

中国美术馆196260o0官方仿古阁楼式现代建筑

中国国家画院美术馆19851900官方北京四合院式建筑.

今日美术馆20025500私立现代主义

北京上上美术馆2006200oO私立后现代主义

宋庄美术馆20065000地方政府现代主义

中央美术学院新美术馆20o84150官方现代主义

艺术?生活6?2011讶

△图l中国美术馆△圈2中国国家画院美术镶△图3北京上上美术馆△萤4北京大山美术馆△囝5托京今B美术馆

筋混泥土结构的现代主义建筑,体现出现代设计思想追

求的"功能主义","少就是多"的原则.北京在80年代评

选的十大建筑中如北京图书馆新馆,中国国际展览中心,

中央彩色电视中心等主要以现代主义风格的建筑为主,

现代主义建筑思想至少改变了城市三分之二的天际轮廓

线.

"85思潮"过后.各种各样的设计艺术理念一股脑地

涌入我国.如波普艺术,结构主义,后现代主义等对我国

的建筑设计产生了巨大的影响,上面图表中可以见到.中

国步入21世纪后.各种性质的美术馆如雨后春笋般地在北京建立.具有代表性的美术馆建筑如北京上上美术馆, 宋庄美术馆,中央美术学院新美术馆等彰显着设计师的个性,同时也证明这是一个设计思想多元化的时期,一些难以用言语表达的多种风格"杂交"出来的新建筑风格在城市中出现.它们普遍有一个共同的特征就是突显建筑材料的本身材质美,且造型奇特,强调建筑雕塑般的形式美感.这些特殊的建筑风格打破了单纯的现代主义横平竖直的建筑模式,活跃着城市的气氛.虽然一些媒体与报刊杂志以及民众对这些特殊风格的建筑评论褒贬不一, 但它们却引导了城市形象的发展.

改变甚至决定城市形象的主要因素有两大类:一是非

物质的精神形态.另一个是物质形态.所谓非物质的精神形态就是生活于城市中人们的意识观念,生活常态,行为习惯,对城市的亲切感,认同感和归属感,这些非物质的精神形态的内容属于无形的,隐性的形象.而物质形态就是城市中标志性的建筑.街貌以及城市的整体规划等.而美术馆的设计影响城市的物质和非物质的形态.美术馆设计可以作为一个城市的标志性建筑,同时可以提高人们的审美能力,提升人的素质,许多去欧洲旅行回来的人说欧洲人举止高雅,在酒吧,在咖啡馆,地铁上.随处可见匏艺术?生活6.2011落

△图6束庄美术馆

人们谈论艺术,文学等,这种隐性的形象一旦形成,就会持久稳定地存在于人们的印象中,以至成为一种直觉,无意识地支配着人们对一座城市的看法和态度,城市也由此获得人们的热爱与忠诚,从而拥有持续发展的内在动因与力量.

3,美术馆设计使城市更具创新能力