基础素描石膏几何体教案

合集下载
  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

基础素描教程

撰写人:刘成军、宋忠华

适用班级及课程:高一年级《素描石膏几何体》

该课程总学时:64学时;理论教学:14学时,实践教学:48学时;留2学时机动(课程小结);

课程分析:本课程属于艺术设计专业基础课程,是培养学生正确的观察方法,理解和掌握物象透视、结构和造型的基本规律,训练学生对形象的分析能力、综合表现能力、审美能力、想象能力和创造能力。该部分的教学内容,分二个阶段教学;第一阶段教学,以讲基本原理和基础知识为主并要求学生通过实践验证,消化理论知识,理解掌握正确的观察方法、造型要素、构成关系、写生的一般步骤等。第二阶段,以全因素明暗光影式素描长期作业,进行知识运用和筑固,提高学生综合的造型能力。为下学期设计素描奠定基础。

目的和要求:通过理论和实践学习,掌握素描造型原理和一般规律,能够熟练的利用素描语言塑造物象。

第一章素描概述

第一节静物素描写生学习目的和任务

静物素描写生优秀作品赏析

课时:2学时

教学目的:理解素描静物写生学习目的和任务。学习、赏析优秀静物素描作品的表现手法,丰富、开拓学生素描写生领域的视野、激发学习动力。

教具:教材、范画

重点:赏析作品的优点和处理方法

教学过程:

一、组织教学:稳定情绪;点名考勤;

二、导入新课

经验表明,写实素描或者说具象素描对于学习者发展与提高造型能力,培养和建立科学的观察及认知方法,提高与之相应的艺术表现技能,是极为有效的。其中静物写生的练习是提高学生综合造型能力的重要内容之一。

三、转入新课

(一)素描的概念及工具材料

素描在绘画艺术中是相对于色彩而言的,从广意上讲它泛指一切手绘的单色图画,素描有着多姿多彩的风格样式,方法流派和理论体系,具体讲它可概括为两方面的内容:

1、素描是绘画艺术造型语言的基础,除了色彩方面的内容外,素描包含了绘画造型艺术的一切基本法则、规律和要素,因而对于造型基础,素描可提供认识论和方法论的研究内容。(结合素描作品分析1、认识

2、造型

3、空间等方向的内容)

2、素描是绘画艺术领域中一种独立的表现手段和艺术样式,是一个独立的画种。(欣赏三幅代表作品、感受素描作品高雅、独立艺术的一面)(二)素描的工具材料

素描通常使用纸本,其常用工具主要有以下几种:

铅笔、炭笔、炭精条、木炭条、钢笔、橡皮擦和纸笔等。

随着艺术表现形式的发展,素描使用的工具材料已走向更为广泛的表现领域。(介绍二幅现代素描作品)

(三)素描静物写生学习目的和任务

静物以其静止不动、色调和质感单纯的特性,使初学者可以非常从容地深入观察和理解对象,研究和分析物象的造型原理诸因素,为表现更复杂的物象作好知识和经验的铺垫、准备与过渡。

(四) 素描静物作品赏析

第一幅《》

基本欣赏点:

1、造型的基本语言------面;

2、基本表现特征:将一切对象理解为各种不同的透视斜面组成;

3、作者关注点:结构及体面转折;

4、形式:体面式素描;

5、效果:主观概括能力强。

学生讨论、谈对作品的感受。

第二幅《》

基本欣赏点:

1、造型的基本语言:明暗调子;

2、基本表现特征:光和影的模仿及利用;

3、作者关注点:色调的层次和空间氛围;

4、形式:光影式素描;

5、效果:逼真、视觉空间立体感受、画面完整;

学生讨论、谈对作品的感受。

第三幅《》

基本欣赏点:

1、造型的基本语言:线;

2、作者关注点:解剖构造及其组合原理;

3、基本表现特征:结构特征,几何化特征,线的穿透及分解、主观造型意识强烈;

4、形式:结构式素描;

5、效果:分解透彻、线条虚实、轻重、强弱的运用有效得的制造了视觉方向空间。

学生讨论、谈对作品的感受。

四、小结

素描的表现,取决于作者表现目的及观察方式和关注点,体面式素描

可以帮助我们加强对立体结构的理解和表现;结构素描,可以使我们由表及里地看待和表现形象;光影素描则可丰富我们关于明暗色调规律的知识,提高视觉诸多因素再现对象的写实能力。

初级阶段的我们应该从对多形态素描的了解和学习入手,以帮助我们活跃思维和想象,提高感知和认知事物的敏锐度,全方位、多视角地研究和掌握造型规律和手段,从而更有效地提高绘画艺术表现能力,而不是陷入某种单一的方法和套路,并可在多形态的学习掌握中了解自己所敏感的艺术表现方式,逐渐确认和趋近自己艺术风格和雏形,或在需要时与自己专业的造型需求接轨。

五、作业及要求

1、思考:学习素描对艺术设计专业的作用?

2、结构式素描写生练习

要求:

1)以线为主,不考虑明暗调子

2)利用线的虚实、强弱、轻重表现物体空间关系。

3)构图均衡、而有节奏

4)比例、结构、透视无大的差错

5)铅笔、炭笔均可、四开纸

6)4学时完成

第二章素描造型的基本要素

第一节素描静物写生的造型要点

课时:6学时

教学目的:了解素描造型的基本要点,基本概念,掌握形体与结构的关系和造型要素,提高学生理性认知能力。

重难点:形体结构与透视

教具:静物、范画

教学过程:

一、组织教学:按常规进行

二、引入新课

在素描学习过程中,无论我们面对什么课题,需要解决的形与体问题和把握的概念都是共同的,因此,我们必须要首先了解它们、掌握造型的要素。

三、转入新课

(一)构图

避免构图上盲目和无想法状态,看到什么画什么,要以敏锐的观察态度,发现和充分反映形象组合构成中的形式美感。有必要在正式落幅之前,多观察几个角度,寻找到能充分展示物象特征、面貌和生动写生位置,先画几个构图设计草稿,从中选出一个最佳方案。必须从一开始就建立起对构图的审美和设计意识。切忌不动脑筋地从上到下、从左到右直接勾画。

构图是形式美的集中表现,构图的因素包括线条、明暗,色彩对比,形状的对比等,我们做画时要充分研究构图因素表现出来的对比关系。(结合作品进一步讲解)

(二)线与面

要三维立体的对象世界,线本是不存在的,而在画面这个二维平面上,我们实际是用线来表现与视线平行方向的体面,即物体的边缘,它因透视的极度缩窄形而窄缩为线、成为轮廓线。

线与面是相生相依的,形体的任何一个面,都可以在方向的变换中窄

相关文档
最新文档