艺术商品化利大于弊

主席、评委、对方辩友大家好

开篇名义。让我们来了解一下概念，艺术是一种精神文化的创造行为，是人的意识形态和生产形态的有机结合体。（人们获得精神享受和审美愉悦，并通过它认识自然、历史、社会，受到熏陶感染的重要媒介劳动）商品化是一种以交换为主要目的，以物质实现价值的方式。（指原本不属于买卖流通和通过货币实行交换的事物，在市场经济条件下已经转化或变异为可以进行买卖和货币等价交换。）所以艺术商品化，就是指把艺术的劳动成果用于交换，以物质来实现其使用价值的行为（把艺术通过商业化的形式，流通进入市场的过程，是一种以商业为主要目的，来左右艺术的行为。）今天我们比较艺术商品化的利弊，就是对艺术自身发展的利弊而言的。

1.商品化，会使艺术家为迎合市场趋向庸俗化、功利化。当金钱变成艺术创作

的目的，越来越多的以谋取暴利为初衷的艺术家，放弃了在艺术领域的崇高追求，不断作出艺术含量低但商品价值（价格）高的艺术品。市场的需求，使艺术的创作一度出现令人担心的媚俗倾向，出现了不少迎合市场、带有廉价趣味的作品。前阶段被披露出来的流水线作画现象，从某种程度上说，正是画家失去了基本的道德水准的体现。这究竟还算不算做艺术，更有待商酌了。

2.艺术的价值不等同于价格，商品化以价格论艺术，会误导人们对真正艺术的

认知。被物化的艺术，即艺术品在商业交易中成为商品，其价格的高低所能反映的只是其迎合时代潮流的程度和符合大众审美的程度，无法正确体现其艺术价值。商家将艺术作为新的投资方向。而作为艺术本身，无论其创造之初究竟为何原因，都是艺术家对自己内心世界的诠释，用金钱衡量会诱发人们产生攀比、虚荣的不健康消费心理。

3.艺术商品化使其思想含量变质,此时它很可能会脱离艺术的轨道,而倾向商品.

艺术商品化的确能带来一部分的经济效益，但是久而久之，人们会忘记艺术本来的作用。艺术的确可能会更加普及，但是大家传播的这种艺术，是否还是艺术呢?当艺术走向歧途，短暂的效益得来的也许是最终的堕落与消沉。当赵本山将本山传媒做大，为了收益不顾内涵之后，你能否认小品的质量的确出现了下滑吗！当艺术变成了商品，我们该何去何从！（劳动）

综上所述，我方坚持认为艺术商品化弊大于利。

1（.对艺术家来说）量&质

2.（对人们）艺术价值价格

3.（对艺术本身）劳动

1，对方以金钱来衡量艺术（销量，价格，收视率）

例子：3200万的网球王子与1000+万的西游记

2，有些东西是商品艺术化，不在讨论范围

3，艺术品的质量

4，温饱问题，卖不卖是艺术家自己的决定，但是艺术品就是拿来卖的这就有问题了。

5，对方说艺术是让更多的人欣赏，接受

6，对方说我方提出的弊端刻意由制度，道德，宣传去解决和改善

7，艺术商品化是已经完成的还是要进行的过程

8，对方会让我们给一个制度代替商品化

9，商业化和商品化

10，商业价值和艺术价值

11，我方可以说，在21世纪，我们接触音乐等艺术，更大的比重是通过网络哦。12，艺术商品化要追求物质利益，以这个标准来看，是不是不挣钱的艺术就不要了呢？

13，商品的目的是卖出去

14，现实的艺术环境