拉斐尔及其圣母画像

色彩柔和圆润，比例均衡和谐。 圣母没有任何的神秘色彩和禁欲主义， 体现了拉斐尔的人文主义思想。
《椅 中 圣 母》
该画从圆形外框到人物的 组合、体态、衣着、褶纹都以 长短不等的各种曲线构成，整 个画面形象给观赏者以丰满、 柔润与高度和谐的完美之感。
画家造型的色彩配置，基 本仍遵循基督教的观念，以红、 蓝两色为基调。圣母上衣为红 色，象征天主的圣爱，斗篷为 蓝色，象征天主的真理，小耶 稣的黄色上衣，与圣母衣着的 红、蓝色构成了调和的三原色， 从而强化了艳丽的色彩和画面 的华贵。
拉斐尔及其圣母画像
拉斐尔23岁自画像（1506年）
拉斐尔·桑德罗1483年出生于意大 利乌尔比诺城，从小受到人文主义 思想的熏陶。少年时代在著名画家 佩鲁吉诺处学画并崭露头角。其绘 画成就与达·芬奇、米开朗基罗齐 名，是文艺复兴三杰之一。他所创 造的许多理想美，特别是女性美的 形象，为后人所难以企及。拉斐尔 在其短暂的37年生涯中，留给后世 大量的绘画杰作。其代表作主要有 《圣母玛丽亚订婚》、《椅中圣 母》、《草地上的圣母》、《雅典 学院》、《街上之火》和《西斯廷 圣母》，同时还有很多优美的肖像 画。
《草地上的圣母》
该画的构图是拉斐尔所 钟爱的金字塔的构图，牧 歌式的背景显得清新、明 丽。
圣婴在圣母的保护和 注视下站立着，此时受洗 者约翰将象征着凡间使命 的标记递给他。圣母身上 的衣服是当时女人们爱穿 的漂亮衣服，那种对孩子 的默默柔情仿佛弥漫在整 个空间之中，这同样是一 种圣洁而又美好的境地。
第三类：圣母是具有自我牺牲 精神的英雄。
《西斯廷圣母》
女王有权力，是否就一定能 使人们摆脱痛苦呢？不是。最理 想的圣母，不仅是温柔美丽的母 亲，不仅是大权在握的女皇，而 且应当是为了人民的幸福而甘愿 牺牲自己的英雄。于是，1514年 的《西斯廷圣母》应运而生了。
《西斯廷圣母》是在更高的 起点上塑造了一位人类的救世主 形象：她决心以牺牲自己的孩子， 来拯救苦难深重的世界。这幅画 没有丝毫艺术上的虚伪和造作， 只有惊人的朴素，单纯中见深奥。
第二类：圣母是保护并给于 平民幸福的圣洁的女王
《佛利纽之圣母》
1508年拉斐尔到罗马以后，意大 利的社会生活发生了巨大的变化。 外有异族的入侵，内有封建势力 的复辟，经济逐渐衰落，民族独 立和民主自由受到了严重的威胁， 他们需要一个强有力的人物，来 保护自己。于是，拉斐尔笔下的 圣母也发生了相应的变化。这时 的圣母，不再是世俗的平民，而 是具有无上权力的女王。
拉斐尔的圣母来自百度文库作品
第一类：圣母是表现世俗情感的母亲
《花园中的圣母》(《园丁圣母》)
圣母被描绘为一个平民的母亲。 她纯朴、善良、温柔、美丽、端庄、 和蔼，充满了温馨的母性，圣母就是 一个洋溢着幸福和欢快的人间少妇。 在她的身后往往是一片优美宁静的田 园风光，两个天真无邪的婴儿（即耶 稣和约翰），在她的膝下嬉笑玩耍。