2000年以来中国电影跨文化传播的思考_652

2000年以来中国电影跨文化传播的思考随着中国经济实力的不断提升，人们意识到国家综合实力包括文化和意识形态为表征的“软实力”。这种实力可以将本土文化快速地传播到其他国家，使广大受众能够理解他国文化，有利于打破刻板印象，消除文化隔阂，甚至获得经济和政治利益。十七大把建设文化强国提高到国家战略的层面，是历史的必然选择。电影作为一种视听艺术，是国家文化的重要载体。国务院办公厅〔2010〕9号文件《关于促进电影产业繁荣发展的指导意见》明确了推动电影“走出去”的要求，即通过国产电影走出国门，实现文化输出和传播功能，增强文化软实力。

事实上，中国电影自诞生之日起，就肩负着文化输出的使命，在很大程度上主导了外国对于中国的认知。中国电影在威尼斯电影节、戛纳电影节、柏林电影节和奥斯卡电影节等屡有斩获，表明其他国家对于中国和中国文化的兴趣。

国内外学者认为文化与传播密不可分，文化传播是一种文化互动现象，文化即传播。电影是文化的载体，又是传播的工具，同时还是受众进行评介的对象。

这样一来，电影、文化和观众紧密地联系在一起，彼此之间相互影响。电影文化内涵极广，本文只考查电影本身的叙事结构和情节要素，不考虑国家政策制度、海外发行营销策略、制作成本、技术手段等外在因素。

在全球化的语境中，美国在全球推行文化帝国主义，倾销以消费文化为中心的美国文化。在跨文化传播中，欧美文化处于优势地位，本土文化的传播过程中尤其要注意坚定自身文化的立场。具体来说，中国以电影为媒介进行跨文化传播应该注意三个方面：首先，应该对本土文化有清晰的认识和自豪感，有独立的文化意识，创作出的电影作品应得到国内观众的认可；其次，了解受众国的文化与本国文化的差异，了解受众国对于本国的文化期待与文化想象；最后，调和差异，利用符合受众国观众欣赏模式的表现方式，改变理解上的偏误，达到文化传播的目的。中国电影近十年来文化传播产生的问题根源是中国在海外发行的影片没有针对性，一股脑儿地将国产电影向海外倾销，没有挑选出有本国文化特色又适应国外观众审美需求的影片向国外观众重点推介，最终导致跨文化传播的失败，从叙事结构和情节要素的角度来说，具体有以下几点：

一、反复套用成功模式，造成国外观众的审美疲劳21世纪初李安执导的《卧虎藏龙》获得四项奥斯卡大奖，13亿美元的中国电影北美票房纪录难以打破，是中国电影史上的巅峰之作。此部电影在海外的“名利双收”是中国电影进行跨文化传播的成功案例。它成功的秘诀在于巧妙地将东西方元素融为一体。以爱情作为影片的统摄主题，既有西方张扬个性、追求独立的人文精神的体现，也有中国道家思想和侠义精神的表达。其中大量中国传统元素的使用吸引了国外观众的眼球，例如建筑、竹海、座椅器具、武术动作等，透露出东方神秘主义色彩和禅意。影片持续满足了国外观众对于中国武术的好奇，尤其是其武术动作的美学化处理使接下来的中国电影竞相仿效。随后上映的《英雄》（2002）、《功夫》（2004）、《十面埋伏》（2004）、《霍元甲》（2006）等中国功夫片或多或少地借鉴了它的模式，有一定的票房号召力，其中《英雄》一片最为成功，成绩不俗。中国其他古装剧情片如《满城尽带黄金甲》《夜宴》等仍大量引入武打元素，武打段落占到全片三分之一以上。这些影片一般以壮阔优美的自然环境作为背景，采用全知视角，用长镜头聚集整个打斗过程，间或特写镜头聚集受创部位或是人物面

部表情。并且多采用慢镜头表现动作的细节，用水花、汗水的飞溅体现动作的速度和激烈程度。影片中武打动作常配以飘逸的服饰和舒缓的音乐，形若舞蹈；或激越或舒缓的音乐展现人物关系和紧张程度。影片将血腥暴力的场面诗意化和美学化的结果会使观众过度关注画面美感而忽略影片主题内容。武侠元素的使用在初期满足国外观众文化猎奇的心理，但它的频繁使用使得影片千篇一律，近年中国影片在北美市场的低迷表现体现了观众对于这种模式的审美疲劳。

二、东西方元素的拼接拙劣，国外观众难以理解

不少中国电影在进行文化传播的过程中对于中国元素的介绍流于表面和形式。大制作的影片景深长，着眼于突出历史的厚重感与自然风光的壮丽，重视刻画气势恢宏的宫殿、精美华丽的衣饰、格调高雅的器皿摆设、中国传统歌舞戏曲茶道等，令人目不暇接，迎合了国外观众对于中国文化的好奇心。但是宣扬中国传统文化精神如“仁、义、礼、智、信”的儒家思想，“道法自然”“天人合一”“中庸无为”的道家哲学，向善、修身、重视因果的佛家思想的影片乏善可陈。中国影片还套用西方的故事情节和叙述方式来包装中国元

素，试图满足国外观众的心理期待，从而得到观众的认可，但往往拼接痕迹过于明显，东西方元素难以融合，《夜宴》可以说是个中典型。《夜宴》实际上是中国版的《哈姆雷特》，英国古典悲剧中有关人性的卑劣与伟大的思考和主人公矛盾心理让位于欲望下的爱情悲剧。贯穿于影片中用以揭示主题的面具舞与越人歌的结合，则不伦不类。面具舞来自于中国驱鬼傩舞，舞蹈者佩戴鬼面具起舞，乞望驱邪避凶。影片中面具舞表演者动作却类似于日本能剧，毫无表情的面具指向西方“persona”的概念，意指对于人性本真的隐藏，影片中用面具提示对权力欲望追求的遮蔽。越人歌是中国古代先于楚辞的民间诗歌，表达渴望情感交流，本意并不与爱情相关。影片中则用之表达对爱情的求之不得的寂寞空虚。东方元素的背后有着深厚的文化底蕴，国外观众难以理解，加之影片很大程度上曲解了中国传统文化，观众容易对中国文化产生误读与理解上的偏差。三、叙事方式重抒情轻情节，情节线索单薄，难以引起观众兴趣中国电影大体采用离合型叙事结构。故事时间远远大于银幕时间，电影段落以时序连接为主，常放弃叙事段落的因果关系，造成情节链的松散，抒情性较强；在叙事空间上以广阔的空间和时空的重复循环造成空间的稳定性，强调空间

的象征意义；以全知视角为主的叙述者机制来安排情节，情节结构基本采用三段式。相比较而言，美国电影段落则有较强的因果关系，情节结构多为四段式，情节的突转较多，节奏较快，大量使用蒙太奇。北美观众对于情节线索较为单薄的中国影片的接受是有一定障碍的。讲述一个有意思的故事是一部电影吸引观众最基本的手段，海外发行的中国电影大多情节性不强，缺乏必要的文化联想则易造成理解的困难，观众会有不知所谓的感受。在国外有一定认可度的导演贾樟柯近来的小制作电影采用了现实主义的拍摄手法，用大量连续镜头和固定镜头反映低层人们的生活和精神面貌，类似于纪录片。例如《三峡好人》（2006）主要叙述的是以韩三明、沉红寻找亲人的经历，故事的发生背景是三峡工程移民拆迁的这一历史事件，几乎没有情节，只有镜头下大量场景的展现，可以说它是通过使观众的期望不断落空来推动故事的。没有一个完整故事情节的电影不容易引起更大范围的观众的兴趣，这是不少国产电影在海外发行成绩不佳的主因。讲述一个符合国外观众审美习惯又能体现中国文化特色的好故事是中国电影走出国门进行文化传播亟待解决的问题。而国外成功引用中国故事元素创作的《功夫熊猫》等电影则值得国内影人的借鉴。