世界民族音乐笔记

合奏曲。

灵魂：琵琶，筝，尺八和三味线。

世界民族音乐绪论在日本众多的管乐器，弦乐器，打音乐作为人类文化的一个种类，围日本称之为唐乐（中国）——击乐器中，没有铜管乐器，没有机左方乐，风格明朗，是和声性的。

绕着人的各种生活形态而发展
械化的键盘乐器，倾向于乐器的自高丽乐（朝鲜）——右方乐，音乐与自然环境的关系
然化。

音乐与宗教的关系风格哀愁，是复调性的。

朝鲜广义的雅乐是把日本古代以来音乐与语言的关系
一、朝鲜音乐的分类的祭祀歌舞以及接受亚洲大陆输入音乐与社会制度的关系（一）宫廷音乐甘美瓦的唐乐，高丽乐影响而新创作的艺
朝鲜的宫廷音乐是在不断地吸日本天皇雅乐术歌曲（这类声乐歌曲包括：催马收外来音乐文化的过冲中形成和发乐，朗咏，披讲）都加入雅乐之中。

将军能乐
展起来的。

根据其不同的来源可分儒教的祭祀雅乐没有传入日三味线庶民
为“雅乐”，民族“唐乐”，本，传入日本的是娱乐性的燕乐（宴“乡乐”。

（二）士大夫音乐。

民族的共同标志乐）（三）民间音乐追求噪音美——声明民族的共同标志是共同的语言，共二、
1.杂歌是民间歌谣的总称。

由同的地域，共同的经济生活，共同佛教典仪中唱颂的赞歌，大多《阿里郎》为代表。

的文化遗迹表现于共同文化的共同。

数为无伴奏的男声独唱和“合唱”
2.心理素质这种合唱为各位演唱者照各自风格板索里是一种叙述完整故事情节的长篇说唱，以小鼓伴奏，表民族文化所进行的一种“自由唱”。

演包含唱，白，民族文化：各民族在长期的生产劳声明以佛教的教理和思想为内表情动作三个要素。

演出形式是说唱一人，动和社会生活中创造和发展起来的鼓伴奏一人，容，风格平稳，庄重，速度较为缓鼓手时以衬词帮，以渲染气氛。

带有民族特点的文化。

慢，与仪式典礼直接结合。

（四）宗教音乐能乐——武士阶级的音乐它包括：学术思想，道德观念，文三、
（五）佛教与萨满教音乐象征剧，表演者戴着象征人，物制度，风俗习惯等（六）戏剧音乐民族文化的两大特性鬼，神的面具。

以唱，念，做来表采用音乐伴奏的有两种戏剧形一是共同性，即为民族各分子所共现剧情和刻画人物性格。

式：一种是面具剧，同拥有。

四、软性节拍和节奏一种是木偶剧。

这类剧目的特征是运用喜剧或讽刺在结构上分序，破，急三个部一是延续性，即随民族之演进而绵的手法来表现现实生活。

延不断。

分
二、乐器序，非均分律动的自由节拍，赖此两大特性而使民族文化成为民玄琴——男性被称为“追分样式”族心理凝聚力之支柱而维系民族团伽耶琴——女性结。

破和急为均分律动有规律的节笛
三、世界民族音乐奏，被称为“八木节样式”节拍
音乐以鲜明的充满跳跃型动感世界民族音乐：广义的说就是世界五、庶民的音乐——以歌舞伎为代的三拍子，上各民族的音乐，是在民族或者一“长短”表的三味线音乐一词——恰如其分的表述节拍形态。

集乐，舞，唱，念，做，打和定的文化和社会集团中所共有并被四、哑剧，脸谱于一体的综合性表演的继续传承的音乐总体。

音乐特色
音乐上倾向低音区戏剧艺术。

是最能代表日本民族心狭义的说，民族音乐是指扎根于各
音阶为无伴音的五声音阶，多民族生产劳动和社会生活的，具有态和美学趣味的庶民戏剧。

以do该民族的音乐形态特征的传统音为主音六、音阶在主音下方四度有大幅度颤音mi do la re sol 乐。

Sol
——被称为摇声或弄弦，上方大二律音阶
la re Do mi sol do 赤道黑种人度有下滑音
白种人欧罗巴吕音阶节拍——长短，多为三拍子
蒙古do fa Mi 蒙古黄种人la si mi
都节音阶长调短调潮尔呼麦东西方的划分
do 自由节拍si fa mi Do sol 地理上的划分
梳球音阶东亚音乐特征历史政治上的划分软性的节拍和节奏七、日本的乐器：日本的乐器的灵文化上的划分 1. 非均分律动的自由节拍亚洲大陆可分为五大音乐文化区魂：筝、尺八、琵琶和三味线 A. B.八、日本音乐的特色东亚：中国，朝鲜，韩国，日本，均分律动有规律的节奏音域较窄，1. 蒙古音色：音量较小较2.五声音阶征re A.sol la do 南亚：印度，巴基斯坦，孟加拉，mi sol 弱，音色偏爱加入特别的噪音技法
节奏常识：2.调式伴奏的部分不完全尼泊尔羽sol mi la re 与旋律部分的节拍一致，这种节拍la 东南亚：印度尼西亚 B. do
调式西亚：诸多阿拉伯的错位产生日本错式的特殊效果
中亚：…：在演ANBAI3.“盐梅”——日朝中貌似没有写笔记上韩蒙都fa C. 唱和演奏中不直接从目的音开始，mi la mi si do
中亚日本而是从稍低的音开始。

通过在歌唱节音阶
D. 雅乐——天皇和贵族的音乐一、do mi fa sol si （演奏）过程中的稍加移位来达到do
所要表现的目的音。

日本的雅乐的含义依时代的不梳球音阶
4.偏重于弹拨乐器乐器的特色：同变化，有狭义和广义之分。

狭义日本入中国的散起：渐变的音乐结构：3.的使用，有四件乐器是日本乐器的的雅乐是从中国和朝鲜传入的器乐．
调入慢复起尾声；日本的序，传统舞蹈，印度的古典舞已发展成音由演奏者自身来编造拉格。

必须经过演奏者的选择，理解，处理才一种十分严谨的独立体系。

破，急等能编造出拉格4.音响表现形式的单音性，古朴典雅古典舞蹈的特点C. 其最突出的特点是用手势表达拉格有自己的名称的横向旋律美的特点。

D.在拉格中还有拉斯（南亚各种含义。

单手有28中手势，双手RASA）这个概念。

拉斯的梵语原以为韵味，24种手势。

这52种手势可以传文化特征又是一种特殊的心理和情绪上的自然达丰富的内容。

演员还可以通过眼南亚的大部分国家和地区主要受印享受，可解释为情绪和心情。

并且神，颈部动作，面部表情来表达各度文化的影响还作为哲学上的概念来认识。

北半球：受藏转佛教影响种感情和韵味。

3.拉格的形态特征南半球：受希腊，伊斯兰教婆罗多舞作为敬神的舞蹈是在A.旋律音的使用寺庙中发展起来的，是最古老的，首都：新德里
?印度社会的四个种姓制度传统习惯中把拉格中使用的音影响最大的流派。

分为4种3.民俗音乐等级的身份制度依次是：
a.主音——瓦底婆罗门刹帝利吠舍 4.大众音乐V ADI——原以首陀罗阴陀罗伊斯兰教的宗教歌曲卡瓦里为指挥者。

每首拉格的特性常通过突出此音而显示出来。

平民北印度卡萨尔吟诗神职人员皇帝武士
底姆瓦乞丐和5.泰戈尔音乐音——萨b.协平民
——原意为相似。

是与主泰戈尔是伟大的印度诗人，教—一、吠陀时期（公元前1500公元SAMVDI 音相差四或五度的音，是次重要的育家，文学家和音乐家。

他创作了5世纪）前音3 部舞2006首歌曲，3部音乐剧和吠陀本集（Veda）ADI印度教前身婆罗门教的经典，不协和音——微瓦底蹈剧。

他们首先是印度化的，但又VIVc.——原意为争吵。

主要是指它与主有强烈的个性，在印度被称为“拉汇集了对神歌唱的赞歌，祭祠。

音的关系式不协和的，必须避免使宾德拉纳特桑吉特”。

二、佛教，印度教时代（公元前5
-世纪公元11世纪）泰戈尔的音乐是印度古典音用或少用。

，是指乐，民间宗教音乐和欧洲音
乐的综GROAND《罗摩衍那》、《摩柯婆罗多》d.基础音——音阶开始时的音，而主音瓦底一般虔诚，合。

两大叙事诗，《乐舞论》有关舞蹈，泰戈尔的音乐分为6类：不是基础音。

爱国，爱情，季节，节庆，混合。

诗歌，音乐，戏剧的百科全书。

拉格的音乐结构二、古典音乐中的音乐理论B.三、印度，伊斯兰时代（11世纪-15 ALAP（一）音律）阿拉普（第一部分世纪）
引子《乐艺源海》及当时音乐大成印度人把自己音乐中最小的音STHAYI）第二部分斯塔伊（的音乐理论著作，并将印度音乐分程单位（微分音）称作什鲁提，普）有节奏的慢板为南（卡纳提克音乐，北（印度斯22个ANTARA安德拉（遍认为在一个八度之内有坦音乐）两大部分。

分布在SHRVTI一个音阶内为：TAN）花絮达恩（贾利16四、古典音乐时代（世纪-18世部3,3,4,3,3,3,4 分桑第三（二）记谱法纪））旋律的快板（SANCHARI 基印度有自己特殊的记谱法，多阿胞出现了德鲁帕特的声乐形式和部第四分为文字谱。

）（陶醉）18克亚尔的声乐形式。

世纪后半叶，高潮（ABHOGI）印度在英国的统治下逐渐殖民地 C 欧洲：D E （四）塔拉（TALA印度音乐的另一个支柱是塔A B 化，这是传入的西方乐器小提琴被G F
：印度Ｓ拉。

他是印度人对节奏，节拍的总ＡＥＡＲ吸收到南印度音乐中来。

Ｇ
PA ＭＡＤＨＡ称。

ＮＩ世纪）-20世纪五、近代，现代（19塔拉是一个基本计数时间，一在北印度也出现了近代的代表鸟兽：个周期，要通过分割产生再分计数色彩：性音乐家拉宾多拉纳特·泰戈尔。

）（1861--1941时间才是实际的节拍单位。

）（三）拉格（RAGA 巴论理乐音家定义（五）即兴演奏康德德1.印度音乐中的即兴与所谓的阿拉格来自梵文，意为“感染人）从南印度拉格的（1860--193672西方音乐的即兴表演）德利普（10种基本型中选出重要的音阶组成adlib是一种旋律的框架和曲式的心灵”，不同，这不是完全按照自己的意思，使拉格的分类种塔特（基本音阶）的框架。

每一种拉格都有他自己特来即兴演奏，而是在传统规定的各法得以简化。

有的音阶，音程以及演奏特定的时一、古典音乐的体裁形式间时段并表达某一种特定的情绪。

种各样的限制中进行的。

在印度音乐中，比起已经创作宗教音乐：1.从整体看来，以即兴为特征。

印度音乐
好的部分来，又演奏家自己即兴演都有很强的宗教性，音乐是和神进2.拉格的特征
奏的部分要多得多。

拉格将一定数量的并有升降A.行对话的手段。

三、乐器变化的音构成多种多样的音阶。

七古典音乐2.如前所述，印度早在吠陀时期《乐艺源海》印度音乐分为南声音阶中，除了使用上形形式，下就已有自己的乐器分类法，并成为北两大部分。

但印度南北都有古典也有六声音阶，行形势不同德拉格，音乐和古典舞蹈，舞蹈剧的音乐。

五声音阶的拉格，以及其他形式进当今通用乐器分类法的基础。

类：气6在舞蹈中，有四大古典舞蹈之行的拉格等。

拉格种包含有各种各目前所有乐器大致有鸣乐器，体鸣乐器，膜鸣乐器，弦称，即：南方马德拉斯邦的婆罗多样的要素，经常使用的就有种200 舞，客拉拉邦德卡塔克里舞蹈剧，以上。

鸣乐器，机械乐器，电乐器（一）印度的代表性乐器北印度的卡塔克舞，东部的奥狄西拉格不是只用七个音的并列B. ）VINA维纳（就可以构成，他必须是由使用七个舞和曼尼波舞。

此外各地有无数的．
公元前后到13世纪的东南亚称的，不断地循环往复，变化无穷。

西塔尔（SITAR）
3、甘美兰的乐器“印度化时期”。

印度文化的影坦布拉（TAMBURA）之为
4、响使东南亚各国的历史和文化成为甘美兰的音阶：塔布拉（TABLA）两种不同的音阶，一种是斯连德罗（SLENDRO木丹加）一个整体。

;一种是陪罗格（PEROG ）二、东南亚文化的发展阶段小提琴5在东南亚地区，在历史上曾经、帕台特（PATET）（二）印度与世界音乐的联系:印度尼西亚最具有代表性的甘美兰地区是爪从中国、印度、欧洲等国家接受了 1.中国与印度早在公元4世纪
初，哇岛和巴厘岛。

爪哇，温文尔雅，多种宗教和文化。

东南亚大部分国“天竺乐”传入。

印度音乐大使—信仰伊斯兰教；巴厘，热烈奔放，家都曾经沦为欧洲殖民主义者的殖—拉维·香卡。

印度音乐舞蹈对世信仰印度教。

界音乐的辐射。

民地，所以东南亚各国不仅在宗教7印度的佛教、印度教时代（公、克隆钟歌曲（和文化方面受了很大影响，即使在KRONJNG）他是马来语的一个拟声词，意指金属公元11世纪）生活方式和语言方面也收到了影元前世纪—的敲击声或舞蹈时的脚铃声。

是葡出现在这一时期的初期的佛教响。

萄牙（FADO泰国（Thai land时代音乐，有人认为是中国、日本））与印度尼西亚（甘美兰）这两种文化的融合与变异的产佛教音乐的源流，至今还在尼泊尔、曼谷泰语佛教物。

黄袍之国千佛之国西藏、斯里兰卡等周边地区遗存下白象之国
东南亚传统童音乐的整体特征（印一、古典音乐来。

度，印度尼西亚，菲律宾）两大叙事诗《罗摩衍那》、泰国最具代表性意义的古典音《摩
1.乐艺能形式是“康（）”和“拉在柯婆罗多》在东南亚一带盛行，音乐文化都呈现出丰富的
多样KHON性。

LAKHON坤（）”。

泰国、缅甸、印度尼西亚等国成为
2.东南亚各国，在接受印度教，各具特色的艺能而传承。

二、舞蹈——“拉姆”佛教，伊斯
兰教信仰的同时，也接KHON在这一时代的中期，有婆罗多构成“康（）”和“拉坤受欧洲音乐文化的影响。

LAKHON（）”著的《乐舞论》书中，乐器分类，的基本动作技巧是叫做3.“拉姆”的舞蹈。

把来源于印度的成了今天在世界上普遍使用的乐器除了越南以外，印度的叙事诗《罗摩衍那》舞蹈的基本技巧按泰国风格进行整分类法的基础。

，《摩柯婆罗多》为基础的歌舞剧和舞蹈，在各地得以丰理之后，使之在一个个动作的中具贝多芬时代后的卡拉·杨等世富多样的发展。

有一定含义。

界著名作曲家，指挥家深受印度音4.由于青铜和铁的铸造技术的发乐影响。

三、固定独立的泰国音乐的多样性展，所以群锣乐队的应用成为东南、音律——七平均律1西班牙的弗拉明戈的原形来自
亚音乐的象征。

印度北部的卡塔克舞。

体现为在一个八度内，第四和5.巴基斯坦第五音没有太大的差别，但第三、与东南亚“竹之王国”称号适应的，有丰富的竹制管乐器和打击一、宗教音乐六、七音降低。

乐器。

节拍重音常常伊斯兰教由于在宗教教规中对缅甸音乐特色：6.音乐、舞蹈采取消极的态度，做礼是强弱后强，并落在偶数节拍上，音乐亦能常作为宗教仪式，婚礼，葬礼和其他节日的一个不可缺乐器有弯琴和围鼓以及竹排琴三件拜的召祷歌，咏唱伊斯兰圣经《古少的组成部分。

兰经》特色乐器。

7.二、宗教音乐与古典音乐菲律宾共和国音乐中有五声和七声，律制也有所不同。

quwwali（洽瓦利）1、是印度次大吕宋岛北部的山区的少数民8.族的音乐，它属于东南亚的土著音陆伊斯兰教徒独特的宗教歌曲，作以三拍子，四拍子为基础节拍，但不像西方音乐那样第一拍为强为一种音乐体裁，它包含在北印度乐。

2、南方棉兰老岛，苏禄群岛和拍，而是以弱拍开始，缅甸音乐表音乐文化范围内，是古典音乐要素西南方的巴拉望群岛上的菲律宾穆现最为突出。

、3吕宋
岛中部平原地区斯林音乐。

和民俗音乐要素兼而有之的中间性传承方式以口传为主。

音乐，称为准古典音乐。

洽瓦利流9.和米沙雅地区的音乐，它受西方音传的中心地是巴基斯坦，洽瓦利的乐的影响较大。

语言为祝词。

印度尼西亚历史划分为三个时期：与印度文化孟加拉接触时期；伊斯兰时期；欧洲文化一、特色的孟加拉船歌传歌一般由掌舵的船夫演唱；影响。

）代表性1内容十分广泛，带有一些寓意；节GAMELAN、甘美兰（的音乐都是以打击乐为主体进行合奏比较自由；音域不宽，没有太大奏的，管弦乐器仅属于辅助地位。

的跳跃，习惯把音阶中的第七个音以锣群文化作为这个地区音乐的典降低半音，旋律婉转曲折。

船歌的型标志，印度尼西亚的甘美兰是这典型乐句是唱腔在一个音上延长，经过一个短小的装饰音的转折后在种锣群文化的集中体现者。

甘美兰定义：这个词是爪哇同一个长音上结束。

2、语，主要是指以打击乐为主的合奏二、特色的孟加拉保乌尔（）BAVL
音乐，同时又可以泛指一切合奏音保乌尔音域较广，演唱情绪慷此外还指演奏这些音乐的乐队。

慨激昂，具有鲜明、纯粹的民歌风乐，它是由许多音色不同的音响层次和格。

它的曲调、节奏都源于深厚的几条相互独立的旋律线组合而成孟加拉音乐文化传统。

的，各种节奏错落有致，是一首长东南亚
大的乐曲，其旋律似乎是固定不变一、东南亚文化的整体性．。