书法在视觉传达设计中的应用

目录

摘要 (1)

关键词 (1)

Abstract (1)

Key words (2)

引言 (1)

一、书法与平面设计都是构成艺术 (2)

二、书法及视觉传达设计的创意与创新 (2)

（一）视觉传达设计的创新 (2)

（二）汉字的创意与创形思维特征分析 (5)

三、书法和视觉传达设计的相互作用 (7)

（一）汉字的发生与平面中的视觉传达 (7)

（二）关于中国书法和视觉传达设计的思考 (9)

（三）包装设计中的书法书法字体设 (9)

（四）传统书法与现代视觉传达设计 (12)

四、书法文字的视觉传达效果 (17)

五、结语 (19)

参考文献 (21)

摘要：中国书法以文字书写的形式成为世界上独特的艺术形式，本文从汉字的发展和书法艺术的形成、结合汉字所蕴含的艺术美与设计的关系，探讨了书法艺术在现代设计中的应用。平面设计要吸取书法艺术中的精髓，在设计中注入民族色彩和文化意蕴，使平面设计更具有民族特色和精神内涵。

中国书法是一门古老的艺术，从甲骨文、金文演变而为大篆、小篆、隶书，至定型于东汉、魏、晋的草书、楷书、行书诸体，书法一直散发着艺术的魅力。

中国书法历史悠久，以不同的风貌反映出时代的精神，艺术青春常在。浏览历代书法，"晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意，元、明尚态"。追寻三千年书法发展的轨迹,我们清淅地看到他与中国社会的法发展同步,强烈的反映出每个时代的精神风貌。书法艺术是世界上独一无二的瑰宝，是中华文化的灿烂之花。书法艺术最典型的体现了东方艺术之美和东方文化的优秀，是我们民族永远值得自豪的艺术瑰宝。它具有世界上任何艺术都无与伦比的深厚群众基础和艺术特征。而书法艺术在视觉传达设计中的应用更加受到大家的青睐。

关键词：书法视觉传达设计联系发展

Abstract :Chinese calligraphy has become a unique form of artistic world in written form, combined with the relationship between art and design of Chinese characters, Chinese characters contained in the form and the development of the art of calligraphy, and probes into the application of the art of calligraphy in modern design. Graphic design to learn the essence of the art of calligraphy, into the national color and cultural connotation in the design, make the design more national characteristics and spirit connotation.

Chinese calligraphy is an ancient art, from Oracle, bronze inscriptions and seal, seal evolution, official script, to finalize the design in the Eastern Han, Wei, Jin, regular script, running script, cursive, calligraphy has always exudes the charm of art.

Key words: Calligraphy visual communication design development

引言

现代视觉传达中存在一种中国书法情结.原因有三:1.中国书法是中国文化的一种象征;2.作为艺术的书法具有独特的美学特征;3.汉字:符号的唯一性与审美的无限性.形成这一情结的最大秘密在于,汉字凝结或透露了中国文化之美--一种相对确定的模糊美,它来自于一种特有的思维方式--抽象的形象思维.

一、书法与平面设计都是构成艺术

书法艺术是实用性和艺术性的统一。书法中的点线构成十分讲究空间与动势，甚至在平面中表现出立体感；而空间、动势和立体感在平面设计中也是十分重要的。书法是点与线相结合的艺术，点和线是书法构成的最基础的元素；同样平面设计也是由点、线延伸到面相结合构成的艺术，点和线也同样是平面设计中的最基本构成要素。书法艺术以长短、大小、疏密、朝揖、应接、向背、穿插来分割空间，而在平面设计中首先也是对空间的设计，在设计中呈现出对比、均衡，节奏、韵律的和谐统一。

二、书法及视觉传达设计的创意与创新

（一）、视觉传达设计的创新

随着人类社会从工业化社会到信息化社会的发展，视觉传达设计经历了商业美术、工艺美术、印刷美术设计、装潢设计、平面设计等几大阶段的演变，最终成为以视觉媒介为载体，利用视觉符号表现并传达信息的设计。对于每一位“为传达而设计”的设计者来说，如何正确、充分地传达信息是我们始终要面临的中心问题。但是，在当今社会，由于科技的进步，社会环境和社会秩序的更新，各种视

觉媒介的充斥，影响着人们的思维、观念和感情，仅仅把传达信息的关键词定位于正确和充分显然是不够的。鉴于时代的要求与设计本质的要求，必须要把视觉传达设计的创新重视起来，以创新为前提充分准确地传达信息。

“创新”一词对于我们来说并不陌生。江泽民同志曾经说过，“创新是一个民族进步的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力”。创新表现在人类社会历史发展的每一个方面。就设计界来说，创新同样也是设计的灵魂，是设计的本质要求。不论是纵观历史，还是着眼现实，一幅优秀的视觉传达设计作品，都是在创新的基础上，对其所表现设计主题的信息进行正确、充分地传达。在当代社会，大量低俗、模仿、毫无新意的设计充斥并污染着我们的视野。设计界存在着大量的抄袭、模仿之作，使得设计活动成为一种程式。比如一说到大学标志，就等于是篆书外加一个圆托印章；一谈到VIS设计，便是大量相同的模版拷贝；一说到数码的视觉符号，就是一大堆蚂蚁般的“1”+“0”；一谈到商品的广告，就是戴眼镜的博士或美女的推荐代言等等。人们无时无刻都被这些“东施效颦”的设计所侵犯和骚扰，这些设计给我们带来了视觉污染，人们不禁要问：设计究竟怎么了？面对这些，我们每一个设计师都责无旁贷。现在该是大力宣扬“设计创新”的时候了，因为这个时代比以往任何时期都更需要清晰而独创的视觉传达设计。那么，视觉传达设计的创新究竟体现在哪些方面？在笔者看来，视觉传达设计的创新包含以下三个层次。

1、视觉传达设计的创新是对设计理念的创新

首先，视觉传达设计的创新是对设计理念和思维的创新。简言之，就是对过去的设计经验和知识的创新。创新根据性质、程度的不同可以理解为继承传统式的创新和激进式的创新，后者发展到一定程度上甚至成为一种否定和反叛，尤其是对于长期以来自我潜意识所形成的一种固定思维框架的否定和反叛。用马克思主义哲学观来看，创新就是事物螺旋式上升的运动。在信息时代，人类生存方式上新观念的介入，在思维的引导和情感的表达上，以往贯穿于视觉传达设计中运用的法则正逐渐被打破，人类在跨越世纪的里程中力求找到合理化的视觉空间。个性化、多元化、民族化、国际化、绿色设计、人性化设计……，怎样才是好的视觉传达设计？视觉传达设计怎样正确体现未来的价值观？面对新技术革命的浪