浅论解读古诗词的方法

浅论解读古诗词的方法

随着信息技术快速发展，汉语也发生很大的变化，现在能够快速读懂古诗的人很少。学生在学习古诗时也是非常的困难。本文中主要介绍了怎样合理的、高效的进行古诗的解读。

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经过时代的变迁，汉语言发生了巨大的变化，加之古诗词又有其自身的特点，所以，真正读懂古诗词并不是一件很容易的事。吴世昌先生谈到词的鉴赏时说：“词之不易透彻了解，原因颇多：名物训诂，因古今俗语及生活方式之不同而难以想像，一也；隶事用典，因读书多寡而见仁见智，二也；章法修辞，因平仄韵调而参互错综，三也。若要真正欣赏词，也须先透彻了解；要透彻了解，必须克服上述三项困难。”词的鉴赏如此，其他诗体的古代诗歌亦然。理解是鉴赏的前提，那么，在古诗词鉴赏的教学过程中，怎样才能让学生克服困难，迅速而又准确地把握古诗词的内涵呢？笔者认为，可以针对古诗词解读之困难，对症下药。本文将从以下四个方面谈谈古诗词的解读方法：

一、充分利用古诗词提供的已知信息

善于捕捉已知信息，无疑是解读古诗词的捷径之一。这些已知的信息包括诗歌的标题、作者、注释等，我们可以通过这些信息初步把握诗歌之大意。

1.看标题。标题是文章的眼睛，很多诗歌的题目就交待了大量的信息甚至是作品的中心内容。例如杜甫的《月夜忆舍弟》，题目交待了时间、人物以及事件，让我们未读诗歌的内容就明白了诗人的思想感情。

2.看作者。孟子云：“颂其诗，读其书，不知其人可乎？是以论其世也。”（《孟子？告子下》）知人论世是解读诗文行之有效的方法之一。“文如其人”，“诗言志”。任何一个诗人都有其独特的话语方式，都有其独特的人生经历。每一首诗词的问世都是作者情感的流露，都和作者当时所处的背景、作者的性格密切相关。因此，在阅读鉴赏诗词时，应结合作者的相关资料，如作者所处的时代环境、生活经历、精神风貌以及作品的主要风格等。比如说杜甫，生活在唐朝由盛转衰的战乱时代，生活穷困，仕途多舛，却又时刻关怀民生，心忧天下。“江汉思归客，乾坤一腐儒”便是杜甫形象的真实写照。像这样的诗人，他的诗风必然是沉郁顿挫的。同样地，我们还可以尽可能地识记每一位诗人的相关资料，如李白的清新飘逸，王维的恬淡优美，苏轼、辛弃疾的豪放旷达，范仲淹的苍凉悲壮等。解读古诗词时我们可以调动积累，参照诗人的创作风格，全面地把握诗歌的主题。

3.看注释。在古诗词的鉴赏题中，经常会出现简短的注释。这些注释或解释诗句中的生僻字词，或交待事件发生的背景，或点明诗句中所运用的典故，看似无关紧要，其实往往就是我们理解诗意甚至解答题目的症结所在，往往是命题人给我们的隐晦的提示。如果注释是介绍时代背景，那是在暗示你本诗的思想内容；

如果注释是介绍相关的诗句，那是在暗示你本诗的用典或意境；如果注释是介绍作者，那是在暗示你本诗的写作风格等。

以上“三看”可以让我们少做无用功，更快捷地理解古诗词的内容。除此之外，还要善于借助诗词中“片言”的显现或暗示。陆机《文赋》中说：“立片言而居要，乃一篇之警策。”“片言”之“警策”在于它是诗人的点睛之笔，能一语破的，传达通篇的精神，透露立意之所在。因此，找到古诗词中点睛之“片言”，往往就找到了开启诗人心扉的钥匙。例如诗人王维的《渭川田家》，开头八句展现的是两幅互不关联的农村初夏黄昏的画面，让人难解其意，而诗的结尾写道：“即此羡闲逸，怅然吟式微。”“羡闲逸”三字把两幅画面联贯统一为一个整体，透露出诗人的隐逸情怀。

二、字字读诗，方可明义

人们常说“诗要字字读，咀嚼有余味。”诗是最精粹的语言艺术，我们应像吃橄榄一样细细体会，而不能囫囵吞枣。字字读诗体现在两个方面：一方面是指涵咏、揣摩每个字词的意味，体会作者的情意以及用字的高妙。例如传为李白所作的《菩萨蛮》中“玉阶空伫立，宿鸟归飞急”之“空”字，写思妇等待之徒劳、愁思之浓郁，极富表现力。若匆匆读过，则不得其中之意。

另一方面是指理解每一个字词的文言意思。字词是诗歌语言构成的基本元素，对字词的误解会直接导致对整句乃至整首诗的误解。而字词的含义，古今已发生了巨大的变化，若学生仍以现代汉语解读古诗词，那是行不通的。例如谢灵运《登池上楼》名句“池塘生春草，园柳变鸣禽”中“塘”该作何解释呢？如果按今义解，就是池中春草繁生。那么，这池子岂不成了烂泥塘沼泽地了？在这里，应用“塘”的古义“堤岸”来解，意为池岸春草繁生，一派生机盎然的景象。又如王维《送韦大夫》中的“曾是巢许浅，始知尧舜深”，“曾是”不能解为“曾经是”，而应解为“正是、乃是”。柳永的《雨霖铃》中“都门帐饮无绪，留恋处兰舟催发”的“处”，学生容易理解成“处所”，其实在这里应作“时候”解释。由此可见，对于古诗词，应运用读文言文的方法来解读，方能减少理解上的误差。

三、先分解，后组合，易于读懂诗句

古代诗词讲究章法修辞，讲究平仄韵调。初盛唐成熟的“近体诗”和后来的词曲，除押韵和字数限制外，还要讲究平仄的调配和对仗的工稳。为了符合声律的要求，诗人便不得不在词序安排上作些变通。例如王维的《山居秋瞑》：“竹喧归浣女，莲动下渔舟。”其正常的语序应为“浣女归竹喧，渔舟下莲动。”又如杜甫的《月夜》：“香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。”其正常的语序应为“香雾湿云鬟，清辉寒玉臂。”诗如此，词中语序的“参互错综”现象就更多了。例如苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》：“多情应笑我，早生华发。”又如辛弃疾的《永遇乐·京口北固亭怀古》：“千古江山，英雄无觅孙仲谋处。”由此可知，语序“参互错综” 是古诗词常有的现象。而这往往会给我们的诗歌阅读理解带来莫大的障碍。

如何解决这个难题呢？办法是：先分解，后组合。可将难解的诗句以词或短

语为单位断开，然后进行重新组合，就更容易看明白诗歌所写之意。比如唐代诗人钱起的《谷口书斋寄杨补阙》中有“竹怜新雨后，山爱夕阳时”句，学生很可能以为此句运用了拟人的手法，把它理解为“竹喜爱雨后的景致，山喜欢夕阳时的美景”。似乎也说得通，但歪曲了诗的原意。运用先分解后组合的方法，就不难把握诗句的原本意思。我们可以将诗句拆为以下词语：“竹”、“怜”、“新雨后”、“山”、“爱”、“夕阳时”，进而将这些词语组合成如下之句“怜新雨后之竹，爱夕阳时之山”。又如崔颢《黄鹤楼》中的“晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲”，经过分解组合，诗句的语序应为“晴川汉阳树历历，鹦鹉洲芳草萋萋”，意为“晴朗的原野上汉阳树历历可数，鹦鹉洲上的芳草茂盛繁荣”。运用先分解后组合的方法来解读这类古诗词句，就容易多了。当然，这种方法不仅仅适用于语序“参互错综”古诗词句，凡难解难读顺的诗句都可试用。

四、结合意象，探究诗意

“意象”包括“意”和“象”。“意”指的是诗人的主观的审美情感体验，“象”指的是作为审美客体的客观物象。合而言之，“意象”就是饱含作者情思的客观物象。古代文人作诗十分讲究含蓄凝练，往往借意象来表达内心的情感体验。因此，我们在解读古诗词时就要留心古诗词中出现的意象，调动积累，分析古诗词中意象的具体含义，从而理解作品的内容。

先代典籍、前人诗文中的一些看似很普通的词语，经过后来文人的反复使用，往往荷载上了民族文化传统的因子，积淀上了特定的象征含义，成为富有意味的典型意象。可以说典型意象的具体含义基本上是固定的。例如“明月”这一意象，与空间距离相联系，则引发人们念远怀人之情，以至于人们一提到明月，就很容易产生“海上生明月，天涯共此时”之类的联想。同样地，“明月”一旦与时间距离相绾结，又会触发诗人异代不同时之想，或兴起宇宙无穷人生短暂的浩叹，如李白的名句“今人不见古时月，今月曾经照古人”。这些典型的意象还有很多，例如：流水（请君试问东流水）、春草（池塘生春草）、杨柳（此夜曲中闻折柳）……以上这些意象负载着相对稳定的象征含义，如果能识记它们的特定含义，就会给我们解读古诗词带来很大的帮助。

当然，在古诗词中，不是所有的意象都具有特定的含义。那么，那些非典型的意象对我们解读古诗词有没有帮助呢？答案是肯定的。我们知道，意境有意象构成，意象有塑造意境的作用。阅读古诗词时，可以把诗歌中的意象找出，分析由这些意象组成的意境的特点，进而探究诗词的思想内涵。比如王维的《山居秋暝》中的“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流”，反映了诗人什么样的心境呢？从意象入手，就不难窥探诗人淡泊、平静的内心世界。

以上为解读古诗词的基本方法。在阅读古代诗歌作品时，既要调动自己积累的知识，也要善于利用已知的信息，运用各种技巧，才能更好地读懂古诗词。

参考文献

[1]刘大杰《中国文学发展史》，上海古籍出版社.