穆索尔斯基钢琴套曲《图画展览会》论文

穆索尔斯基钢琴套曲《图画展览会》给我们带来的思考摘要：穆索尔斯基钢琴套曲《图画展览会》(1874)是有感于亡友、画家哈特曼的遗作展览而作。它以鲜明的音乐语言将视觉形象复活，同时又抒发了作者的真切感情。在和声手法、曲式结构和钢琴织体方面有新的探索。本文首先阐述了穆索尔斯基及《图画展览会》的简介，其次，就穆索尔斯基钢琴套曲《图画展览会》给我们带来的思考进行了深入的思考，具有一定的参考价值。

关键词：穆索尔斯基；钢琴套曲；图画展览会；思考

一、前言

穆索尔斯基是俄罗斯民族乐派“五人团”(强力集团)健将之一，他积极主张“用民歌来丰富他们的音乐语言”，在穆索尔斯基的作品中，具有揭露社会黑暗，反映人民疾苦的批判现实主义的倾向，在艺术风格上具有浓郁的俄罗斯民族特点和独特的个性，在音乐语言和艺术形式上有大胆的创新。

二、穆索尔斯基及《图画展览会》简介

莫杰斯特，彼得罗维奇，穆索尔斯基于1839年3月21日出生在普斯科夫省卡列沃镇，5岁时开始跟随母亲学习钢琴，9岁时就已能当众演奏协奏曲。穆索尔斯基的音乐具有强烈的民族性，并且带有现实主义和人文主义的特征。他的音乐语言和表现手法新颖别致，富有超越古典原则的独创性，特别是他的和声技法，其大胆的创造性惊人，而这一切都对后来的作曲家，包括德彪夕和肖斯塔科维奇等人产生了很大的影响。在穆索尔斯基一生创作的为数不多的

作品中，其中尤以歌剧和钢琴作品影响最大。他的歌剧富于戏剧性，具有强烈的艺术感染力，钢琴作品则独树一帜，自成一家，而他的歌曲作品多是反映人民现实生活中的贫困、哀怨及对幸福的渴望之情的，在写作风格上具有生动巧妙的幽默感。穆索尔斯基的主要作品、有歌剧《鲍里斯·戈都诺夫》、《霍万兴那》、《索罗庆集市》，交响诗《荒山之夜》，钢琴套曲《图画展览会》，歌曲《洋娃娃》、《跳蚤之歌》等。

《图画展览会》是俄国著名作曲家穆索尔斯基所做的钢琴套曲。1873年，圣彼得堡的美术学校举行了哈尔德曼的绘画遗作展览会，这一展览会成为穆索尔斯基写作这一首组曲的动机。这一钢琴组曲，不仅是穆索尔斯基的代表性器乐作品，而且是十九世纪俄国最有独创性的乐曲之一。乐曲是由与“图画”有关的十首小品，以及有间奏功用的“漫步”主题组合而成。其配合之佳，表现了穆索尔斯基所独有的大胆的创造性，因此，这一首乐曲时至今日仍然很受欢迎。这种直截了当的表现方式，对后来的法国印象派有很大的影响。这一组乐曲的出版是在作者逝世后五年(1886年)在里姆斯基一柯萨科夫的努力下才得以完成的。很多作曲家对于这一钢琴组曲的管弦乐编曲有浓厚的兴趣，但是现在一般只演奏拉威尔改编的管弦乐曲。

三、穆索尔斯基钢琴套曲《图画展览会》给我们带来的思考

在乐曲中穆索尔斯基分别描绘了10幅内容不同的图画，但用一个主题贯穿整首乐曲，它就是“漫步”。漫步开始时是整个套曲的

引子，从名称上看我们可以简单地理解为：在这个展览会里的漫步(从一幅画走到另一幅画)，同时它在这里也是一首完整的乐曲、。从其旋律、节奏和和弦构成方面，都可看出它来源于俄罗斯民歌——悠长、连绵不断。它好像是由一个单音的领唱和一个合唱的副歌组成的。在副歌部分各声部自由独立地交替出现。

“漫步”作为全曲的基础一共出现7次，前5次都用漫步注明。“漫步第6次出现在墓穴”的后半段，具有变奏的性质，而第7次则是在“大门中获得了发展并把全曲推向高潮。穆氏曾说过：“漫步”中有我自己的面貌出现。不同调性的转换，好像穆氏在参观画展回忆起哈特曼时各种复杂心情的变化。

《漫步》的音乐近似俄罗斯民间史诗的风格，具有堂皇的气派。这个主题后来在分曲中起着“过门”的作用，有时又融会在一些分曲中成为该分曲的组成部分。但它的出现并非一成不变。的重复，时而抒情，时而严峻，时而活泼愉快，时而抑郁悲哀，它总是随着新画面的临近而作出预示，把听者带进下一幅画的形象。这样的处理，使赏画人的心情与画中的意境相呼应、相融合，同时也使各个没有统一思维逻辑和内在联系的分曲彼此衔接、贯通起来。这样的套曲结构是富于创意的。

(1)漫步(俄罗斯的适度快板；不带高兴的表情而稍加持续)

(2)《侏儒》(活泼的)

原画是哈特曼为一个木制儿童玩具所做的素描。这个玩具是在一个木制的胡桃夹子上雕了一个矮小跛足的侏儒。穆索尔斯基的音

乐谐谑性的表现了跛足小侏儒的动态，满怀同情的刻画了侏儒复杂的内心世界。

(3)漫步(轻松而微妙的中庸的速度)

(4)《古堡》(浓厚的如歌的行板)

原画是一幅色调明朗的抒情风景画。画面上是一个中世纪的古城堡。穆索尔斯基以丰富的想象力，抒情悲伤的音调描绘出一幅“古堡墙边的吟唱诗人”的音画，拉威尔采用萨克管演奏游吟歌手悲伤之旋律，使这段乐曲具有一种田园诗般的风味。

(5)《杜伊勒里花园》(随想的，不太快的小快板)

巴黎市中心的一所旧花园——杜伊勒里花园是人们游乐休闲的地方，哈特曼的画描绘了一群欢乐的法国儿童在杜伊勒里花园里嬉戏。他的副标题为“孩子们在游戏后的争吵”，主题旋律明快活泼，想一群不停争吵的孩子顽皮的在花园里游玩，充满生动的气息

四、结语

钢琴作品《图画展览会》最初问世时，并不受人推崇。乐曲的出版是在作者逝世后5年(1886年)，由里姆斯基一柯萨科夫的努力下才得以完成的。20世纪20年代，法国作曲家莫里斯，拉威尔将其改编为管弦乐后，这部穆索尔斯基一生创作中的重要作品，才被欧洲音乐界和公众广为认识。作为伟大的现实主义和自然主义作曲家，穆索尔斯基在艺术上的探索，自19世纪末至20世纪初以来，越来越获得了广泛的承认。不少著名的作曲家，如德彪西、拉威尔、雅那切克、普罗科菲耶夫、肖斯塔科维奇等人的创作，都不同程度

地受到穆索尔斯基的影响。他为俄罗斯民族音乐文化和世界音乐文化的发展，谱写了光辉的诗篇。

参考文献：

[1]陈喜红，李忠，论作为目的的音乐与作为手段的音乐[j]，安徽文学(下半月)，2008,(04)：152-155，

[2]韩秀坤，谈肖邦音乐的民族性[j].鞍山师范学院学报，2008，(06)：132-135，