浅析吐音在单簧管中的作用——以《苏北调变奏曲》为例
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在基础的单簧管演奏中,演奏者使用灵活的吐音演奏技巧是非常重要的,它决定着乐曲所体现出来的情感变化。吹奏吐音技巧的熟练程度,对音乐演奏表现出的音乐情感、音乐情绪以及音乐表现层次的清晰性有着直接的影响。结合自己的演奏经验和对通过对吐音的了解提出吐音在单簧管演奏中的重要作用,其次就是在演奏者平常的训练中,应该具有针对性的结合不同风格、不同情绪、不同的音乐作品去练习不用类型的吐音技巧,为了更好地利用这种技术,更准确地表达音乐的内涵
关键词: 吐音技巧; 吐音的运用; 吐音基础训练
Abstract
In the basic clarinet performance, it is very important for the performer to use the flexible articulation technique, which determines the emotional changes reflected in the music. The skill of playing and pronouncing has a direct influence on the musical emotion, the musical emotion and the clarity of the level of musical expression. Combined with their own playing experience and through the understanding of pronunciation put forward the important role of articulation in the clarinet performance, secondly, in the usual training of players, should have a targeted combination of different styles, different emotions, the second is that in the ordinary training of players, should have a targeted combination of different styles, different emotions, Different music works to practice different types of pronunciation skills, so that better use of thisDoor skills to express music more accurately.
Key words : Pronunciation skills; the use of pronunciation; the basic training of pronunciation
一、吐音对于单簧管演奏的重要性
(一)吐音对演奏的重要性
吐音在单簧管的演奏中发挥着重要的作用,它起着提升整体演奏的效果,向观众表达出音乐作品饱满的情感和主题思想,因此,在这个过程中,表演者需求把握必定的发音技巧。 此外,吐音技巧决议了演奏中音色,节奏和情感的变化,这是演奏中的一项重要技能。
具有较高的难度,所以吐音技巧成为评定演奏者演奏的一个重要方法。
(二)吐音的种类及吹奏方法
吐音效果的颜色,多层次和多改变能够更好地反映音乐情绪的变化。在平常的练习中我们应该知道吐音可分为一般吐音、圆滑吐音、断音、重音、双吐音。
1.一般吐音
在吹奏一般吐音的时候,一定要注意音之间力度的和谐统一,力气应该是平稳和均匀的,舌头应该相互配合,并且在演奏时应该一致力气。 在竞赛时,腹部应继续向上呼吸,直到呼吸足以坚持语调和音色安稳。在弹奏吐音的时候,舌尖需要离开哨片但是一定要轻而且与哨片的距离不能过远,否则刚才送上来的气就会散掉,导致音色无法统一和集中。
2.圆滑吐音
为了能够更
好的吹奏出圆滑音,演奏者在平时的练习中,应该加强“du”音节发音的训练,练习这个音节,找到播映流通的声响的感觉。 在播映流通的声响时,舌头和哨子的面积应略大。 在吹奏初始音时,舌头应尽可能慢地坚持哨子以坚持安稳,并让嘴巴呈0形。 呼吸应该是平滑而不急迫的,不应该出现重音。
让乐曲的音乐性完美的展现出来,训练圆滑吐音可以采用霍洛维茨创作的《小奏鸣曲》,其中的第二乐章就可以用于演奏者练习圆滑吐音。
3.断音
当演奏者较为熟悉的掌握了一般吐音之后,就可以开始练习断音,如果没有熟练掌握一般吐音就开始练习断音, 它会导致吹奏出来的音质十分不理想,而且没有弹性。 在吹奏断音时,吐音必须明晰而时间短。演奏者可以通过“di”音节来辅助练习断音,演奏者在发此音节的时候,口腔会有一种要发“ku”音节的感觉,此时演奏者就会更有力度且更加集中来吹奏断音。
4.重音
熟练掌握断音是练习重音的必要条件。只有当舌头能够主动运用气息和快速运动时才能够产生重音。为了更好的练习重音,演奏者要先屏住气息,把舌头放到嘴唇中间,然后腹部把气息堆积到舌头后面,这时候气就会有一种蓄势待发的气势,此时把快速的让舌头离开,让气瞬间进发出来。演奏者可以用《协奏曲》来感受和体会重音的练习技巧。
5.双吐音
要熟练掌握双吐音,有必要熟练掌握单一发音,并且有必要熟练掌握单一发音才能开端操练两层发音。逾越一半的双吐音是实心的,相当于单个发音。操练双吐音时,我们可以运用“da-ga”的音节来辅佐操练。
学习发音有多种办法,但一般有两种底子办法。首要,用舌尖接触哨子的顶部。其次,用舌尖贴住下牙,然后将舌头向上悄悄接触哨片。大多数表演者常常运用刚刚给出的第一个比如。与第二种办法比较,第一种发音办法将愈加有用,更适合初学者学习和运用。但无论在一般功用中运用哪种办法,都有必要遵照规矩。首要,在玩耍时坚持下巴和嗓子不动。其次,玩耍时不要坚持嘴巴的形状和嘴巴。第三,播放时应坚持气流和气压。还有必要坚持相同的演奏形状,感觉和音色,并在发音时供应更多的空气和压力。此时,它还通知表演者他们需求必定的临界才能。也就是说,当你开端发音时,你不要将舌头直接靠在哨子上,而是先将舌头从哨子的顶部移开。总之,我们应该留心以下几点:1。在坚持舌根坚持不动的情况下,用舌尖接触哨子的顶部,舌尖的动作应该是小而轻。 2.接触并留下哨子时,舌尖应懈怠。 3.发声时应留心坚持口型和口型不变,以保证口气顺利。 4.坚持舌尖与哨子接触较小,舌尖与哨
子之间的间隔较短。 5.空气流量和空气压力坚持不变。 6.应谐和舌尖和手指的运动,以保证舌头和手指之间的谐和。
在实践中坚持呼吸也很重要。呼吸的运用选择了演奏的音高和音色。充分利用呼吸的关键是腹部和横膈膜的支撑。膈肌和腹部肌肉应一起缩短,以增加腹部的压力,使呼吸均匀。呼吸时,放松隔阂并再次吸气。这将保证有用呼吸并使游戏更简略。操练发音时,我们应该做许多逐步加强和削弱操练。领会隔阂支撑腹部的感觉,自可是巧妙地控制呼吸,使音色更美丽。
二、《苏北调变奏曲》作品分析
(一)《苏北调变奏曲》作品简介
典型的清晰著作包括《苏北调变奏曲》,这是我国第一首单簧管音乐。最近,张武先生正在操练《苏北调变奏曲》。这是为我国单簧管创作的最早的音乐著作。它由中央音乐学院单簧管教授张武于1952年在安徽北部农村地区生活,当时只要25岁。《苏北调变奏曲》的变化很简略了解,它的旋律友爱,简略,和蔼可亲。作者用简练的民间音乐词汇为我们勾勒出农村生活和劳动场景。表演者能够按照旋律的号召,幻想在那个时空中追求苏北农村生活的时间。为了充分发挥单簧管演奏的广泛性,笔者采用西方音乐创作的变奏方式,使音乐完全满意单簧管演奏的要求。在内容方面,它运用我国民间音乐曲调来发展和变化。西方音乐形式与我国音乐体现的完美结合,使《苏北调变奏曲》成为音乐创作中“外国人为我国人”的成功模范,也是我国单簧管音乐创作的经典之作。半个世纪以来,这首音乐不仅受到国内表演者的喜欢,而且还被其他国家的单簧管作为我国单簧管的代表著作所了解和演奏。
三、《苏北调变奏曲》的演绎分析
这首歌的前奏由六个部分组成(钢琴伴奏)。它清楚表达音乐主题的速度和强度以及许多其他音乐表演。因而,前奏的速度是主持人的速度,力气是“越来越强,越弱”,这导致了单簧管演奏的主题而且具有表现力。依据前奏的前奏力气来确认单簧管入场的力气,如果太强或太弱,它的前奏力气不匹配,单簧管主题条目显得过于突兀。当著作的强度标记为mf时,表演者将更加不确认他的力气。因而,当主题表演进入时,它们应该是大方的,翻开山门,缓慢但不慢。它们应该是亮堂柔软的音色,柔软但不是空的。他们的演奏气质应该简单清楚,他们应该放松心境。整个主题在游戏中的难点在于表达部分。
发音部分由28个21-24末节的断奏音节组成。这28个staccatos联接staccato(发音),称为连字符。演奏的方法是悄悄接触舌头,声音测试听起来像一个没有间断的标题。这种连续十六分钟的