天人合一观与中国古典建筑、园林美学思想渊源探微

天人合一观与中国古典建筑、园林美学思想渊源探微

摘要以老、庄为代表的道家思想的核心———天人合1观,具有天然的美学品格。它启示

于人的至善、至美的境界,是人与和谐统1的境界;它对中国古典建筑、园林设计所体现出

来的美学思想的是全面而深刻的,如天坛、故宫、江南典型民居、园林等,就充分展示了中

国古建筑、园林设计的群体美、环境美、亲和自然之美,创造出1种天人合1的理想境界

之美,体现了中国古典建筑、园林设计之美学思想的深厚文化底蕴...... 以老、庄为代表的中国道家哲学思想的核心———天人合1观,具有天然的美学品格。它启示于人的至善、至美的境界,是人与自然和谐统1的境界;它对中国古典建筑、园林设计所体现出来的美学

思想的影响是全面而深刻的,如天坛、故宫、江南典型民居、园林等,就充分展示了中国古

建筑、园林设计的群体美、环境美、亲和自然之美,创造出1种天人合1的理想境界之美,

体现了中国古典建筑、园林设计之美学思想的深厚文化底蕴。中国古代的先哲以朴

素的系统观念观察整个宇宙,《庄子·齐物论》云:“天地与我并存,万物与我为1”,是庄子“天

人合1”的基本思想。《乐记》提出“乐者天地之和,礼者天地之序。”即认为整个宇宙天地

处于“流而不息,含同而化”的状态之中。意思是宇宙之气永远处于整齐、和谐、有序的运化之中,这与庄子所谓“通天下之气”是1个意思。天、地是1个相对的概念,天是相对于

大地而言的。人站在地球上,月球是天空中的1个明亮的星体;若人站在月球上看地球,地球

就是悬于天空、且比月球更明亮的星体了。若以人为主体,则人体以外的整个宇宙星空都

是天,当然也包含我们周围的自然界。可见,人与天的关系实质上乃是人和自然的关系。以老、庄为代表的道家认为:天与人原本就是合1的。道家就以“究天人之秘,合天人为1”为

根本。《老子章句》曰:“天道与人道间,天人相通,精气相贯”。老子《道德经》又曰:“人法地,地法天,天法道,道法自然。”指明了人与自然的共同根源。从人类起源看,人是大自

然演变的产物,天人相应系指人体具有了自然属性。人与自然相互通融,万物处于阴阳相交、阴阳互补、阴阳合和的状态中。天体运动在生命体上留下深刻的痕迹与信息,天人合1思

想告诉我们,人体就是宇宙全息的缩影。天体运行和谐有序,正常人的生命现象也是阴阳平衡、井然有序的。医学也充分证明,胎儿孕育过程,浓缩了人类亿万年的进化过程。东

方古贤的天人合1观,具有天然的美学品格。它启示于人的至美、至善的境界,是人与自然

和谐统1的境界,之于生命如此,之于也是如此。本文结合天人合1观对中国古建筑、园林

设计建筑中所体现的美学思想作1探索。建筑美学代表古代人审美观念的中国

建筑师喜欢富丽华贵、雍容大度的美,所谓泱泱大国之风。紫金城、阿房宫、长城、嵩岳

寺塔、佛光寺、寄畅园、颐和园、布达拉宫等杰作,闪烁着中国古建筑的光辉。有序曲、

有高潮、有尾声,空间变化极为丰富。不但从造型、空间布局、总体规划独具特色,而且作

为中国古建筑美学的主导思想的天人合1观,在建筑设计中从多方位、多层次中得到充分

的展示,体现中国古代建筑的深厚的文化底蕴。对称美源于自然亦道法自然。对

称美是形式美的美学法则之1。人的形体是对称的,鹰、猛虎、雄狮、孔雀、金鱼、知了、蝴蝶等等无1不表现出对称的形态。人和动物之对称能给人以健康的美感,若不对称则给

人以不愉快的印象。对称美源于自然亦道法自然。中国古建筑道法自然对称之美,无论是

宫殿、庙宇、宝塔、桥梁、楼台亭阁等几乎都考虑到“对称”这1美学法则的。为什么中国

古建筑能给人以美感呢?这是因为“对称”能给人1种平衡感和稳定感,这反映了人们在审美

实践中的1种普遍的心理要求。天象数字的应用。天象数字在建筑中应用最多、最典型的可以北京天坛为例。天坛建成于永乐108年(1420),当时天地合祭,故名天地坛。

明嘉靖9年(1530)在北郊另建方泽(地坛),才改名天坛。古代10以内的偶数称为阴数。奇数中的1是太极,3才是奇数之始。天坛几何尺寸严格采用阳数,象天地人之3,故阳称9。祈年殿运用天数和象征性数字处有殿高9丈9,屋檐3层,裕谷坊3层,殿顶周长310丈(象

征1个月310天),外层102根柱子(象征1天102个时辰),中层102个柱子(象征1年

102个月),外中2层2104根柱子(象征1年2104个节气),最内藻井下4根龙井柱(象征1

年4季),全部柱子2108根(象征2108宿);殿顶4周3106根枋桷(象征3106天罡);?墙东

门外有曲折走廊7102间(象征7102地煞)。天坛这1组天象数据和构成的完美的建筑艺

术形象及其园林空间,充分说明了天人合1思想对中国建筑学的深远影响。阴阳合抱

溶于建筑之中。老子的太极图(即阴阳图),最集中、最形象地代表了老子的哲学思想。太极图表示宇宙两种对立力量(用黑白表示):它们互相共存着,同时又互相作用,相互转化着,

由具有动态的曲线表示,阴阳两极并非机械限定,而是1种辩证的运化关系。在中国古

代建筑师看来,中国的空间概念永远是两种对立的力量和谐而又动态地共存于统1体之中:

虚实、有无、大小、对隔、曲折、左右、色空、起伏、动静、刚柔、敛放等阴阳对立的力量始终处于1个互相对峙、转化、周而复始无限运化的关系之中。佛教强调“色不异空”,“空不异色”,“色即是空”,“空即是色”。色与空的对等,隐喻着物质世界与非物质精神世界

的共存和相互转化。显然,佛教创造了1种富有人和自然灵性的“虚空”、“幻境般”的审美意识。而在老、庄哲学思想中,“有”、“无”代表着宇宙中相对立的实体物质与非实体属性的两

个方面。任何事物不能只有“有”而没有“无”,或只有“无”而没有“有”。但在以老、庄为代表

的道家哲学中,则侧重于对立事物中“阴”的融合力,强调“无”的功能。他们把“无为而自然”、“无为而无所不为”作为人生哲学,主张酷爱自然,在自然的无限空间中得以抒发自我心灵和

自我满足。这种“无为”渗透在艺术中则表现为“神与物游,思与境谐”的审美意识。由此可

见,“色空共存”、“有无转化”、“虚实相生”乃是中国空间概念的核心。它强烈地影响着中国

传统的艺术观,也包含着影响中国建筑美学的审美意识。在我国传统建筑中,大型建筑

并不意味着庞然大物,而是1系列的虚实相间的庭院与由“间”组成的“幢”沿着某种轴线关系

而组成的层层渐“进”(每进入1个庭院就称为1“进”)的建筑群。建筑设计中既要设计“实”,

也要设计“虚”。这种虚实相间的层层渐进,充分体现了中国空间概念中“有无相生”的审美思想,气势恢宏的北京故宫是如此,水乡江南1些典型的民居也是如此。群体美、环境美

与亲和自然之美。统1之中有变化,变化之中有统1,是美学的最高法则,中国建筑师在

这方面有充分的考虑。中国古建筑无论从形式感、造型、格调、色彩关系、高度变化、线条变化等方面,总是从系统美学总体审美效果上创造群体和谐统1之美,强调与环境关系所

造成的烘云托月之美,强调亲和自然之美。故宫是1首凝固的交响乐:华表与金水桥就