贝司的几种演奏法

1、AcousticBass（原声贝司）
音色介绍：弓弦乐器类独奏的拨弦音色，有四根琴弦按E1－A1－D－G定音，这个音色是本类中惟一由箱休震动发声的乐器，通常总是处在乐队最低音区的位置，具有两种作用：一是担负和声低音的进行，指示出和声的功能；二是以其特有的节奏型来显示出基本的节拍运动。
常用音域：E1－g。
旋律演奏：此音色绝少有演奏旋律的可能，但应用于爵士音乐中时，经常在华彩乐段有独奏的段落出现。
固定音型：在爵士音乐中，低音提琴主要用来演奏两种类型的低音：一种在不短的四分音符中偶尔插入短促的附点音符；一种是演奏带附点的节奏音型。
和声长音：不能。
和声节奏：不能。
分解和弦：经常使用。
特殊技巧：滑音、击弦、揉弦等。
常用音色组合：这个音色最好的应用是在爵士乐队中，流行音乐的配器中也可以使用，但是请注意由于这个音色衰减的很快，并不适合演奏较长时值的音符。这个音色的融合性很好，演奏的低音声部极有效果而又不会过分突出。
使用禁忌：注意最好严格的控制在这一乐器的音区之内，避免产生“失真“的效果。

2、ElectricBassfinger（指弹电贝司）
音色介绍：又称为低音电吉他，有四根琴弦按E1－A1－D－G定音，属电声乐器类，是用手指拨弦演奏的电贝司音色。此音色被广泛应用于大部分流行音乐之中。
常用音域：E1－c。现货的电贝司由传统的四弦增加到五弦（B2－E1－A1－D－G）甚至六弦（B2－E1－A1－D－G－e），演奏音域也扩张了很多。
音色特点：可以演奏很长的音符时值，有明显的音头，也适合快速的和弦转换，是利用频率较高的一个贝司音色。中音区和低音区发音圆润、浑厚、延音较长。高音区声音单薄、明亮、延音较短。
旋律演奏：乐曲中在稍高的音区偶尔突出的旋律性音型很有效果。
固定音型：作为乐队中最低音区的乐器，不仅担任了明确和声低音的功能，也通过一定有组织的节奏循环，使其他声部的乐器甚至是乐曲的风格得到了统一。所以，固定音型是最能够体现电贝司这一音色特点的演奏方法。
和声长音：跃然不能演奏和声的长音，但演奏单音的长音衬托其他声部是常用的方法，也很有效果。
和声节奏：不能。
分解和弦：是经常使用的演奏方法，但注意不要让余音处长。
特殊技巧：泛音、滑音、双音、击弦、揉弦等。
常用音色组合：作为电声乐队的低音乐器是最常见的配置方法，最主要的合奏乐器是爵士鼓。
使用禁忌：不适合的音区，过快的速度和没有规律的运用。

3、ElectricBasspick（拨片电贝司）
拨片电贝司同指弹电贝司相比，是由手

指的弹奏更换为拨片的拨奏，这样演奏的速度可以更快。音色也有着更强的音头，也就较适合应用在情绪激烈的音乐风格和乐曲中，如ROCK（摇滚）。其他请参照ElectricBassfinger（指弹电贝司）的介绍。

4、FretlessBass（无品贝司）
电声乐器音色，外形与电贝司相同，但没有音品，所以演奏的音符之间更连贯，滑音也更多。音色柔和，延音长，融合性极好，在乐队中可以构成一个连贯的低音声部。最早多应用于JAZZ（爵士）音乐，但现代的应用则非常广泛。其他请参照ElectricBassfinger（指弹电贝司）的介绍。

5、SlapBass（打弦贝司）
音色介绍：又称击弦贝司，是电贝司的一种演奏技巧。演奏者使用手指对琴弦进行击、勾的动作，发也短促而响亮的音色。多用于Funk、Fusion等音乐风格中和乐曲的华彩乐段。
常用音域：E1－c。
音色特点：发音短促、结实、力度强，颗粒性好。
旋律演奏：不能。
固定音型：经常使用。
和声长音：不能。
和声节奏：不能。
特殊技巧演奏：这个音色本身就是电贝司的一种特殊技巧。
常用音色组合：主要应用于电声乐队。
使用禁忌：不宜使用平缓的音型或过长时间的使用，也不要演奏过长时间的音符。

6、SynthBass（合成贝司）
音色介绍：电子合成音色。除按传统贝司音色常规的方法来使用外，可以不必考虑过多的演奏难度、演奏音域等问题，也就可以更灵活的运用。
常用音域：C1－a。
音色特点：带有很快的由亮到暗的音头，声音浑厚，音色衰减较快。
旋律演奏：如果作为普通的合成音色而不是贝司音色来应用，这个音色完全可以演奏较快的旋律音型。
固定音型：最常用的演奏织体之一，推荐使用。
和声长音：不能。
和声节奏：在中高音区可合成音色的角度去使用。
分解和弦：不仅在低音区是常用的演奏方法，在中音区模仿吉他类带有延音的分解和弦也别有韵味。
特殊技巧演奏：任何有效果的应用都是允许的，如极快速的同音或八度重复，半音阶，速度很快的大跨度跳跃式音型，夸张的颤音、滑音等。
常用音色组合：电子舞曲和流行音乐中最常见到这类音色的应用。
使用禁忌：任何合理的应用都是被允许的。