中国古典诗词语言的音韵美(粤教版高三) 教案教学设计

中国古典诗词语言的音韵美(粤教版高三)

教案教学设计

欢迎大家来看一堂课一堂“师生互动”的探究课

诗歌鉴赏系列复习

中国古典诗词语言的音韵美（教案）

--诗歌是看得见的音乐

树德中学尹德华

初中课文最后一课，韩麦尔先生说：“法语是世界上最

优美的语言，是最清晰的语言，最严谨的语言。”小弗朗士

对祖国语言的热爱，也深深地震撼了我。一个小学生可以惊

叹祖国语言的美，哪怕是个小小的发音。我还记得一个英国

小孩自豪地给我朗诵一首小诗：

Itry

Itrytodomybesteachday,每天我都在尽最大的努力,

Inmyworkandinmyplay.无论是工作还是嬉戏,

AndifIalwaysdomybest,只要我坚持不懈地努力,

Ineedn'tworryaboutmytest.就不必为考试着急

.听懂的部分我感受到了美，没听懂的部分我也觉得很

美。美在音节，美在唇齿之间。可是，今天我要说，中国汉

语言更美!不仅外型美，音域美，书法美，而且意境也美。

尤其是古诗词，读懂了，品味它的意境，研读它的词句,读

不懂也能够赏析它的外型美，聆听它的音乐美，感受那份读

不懂的晦涩与朦胧之美，还有那令人销魂的音韵美，更有那停留在唇齿之间和满口的余香。

同学们：你们知道多少诗歌的知识？有关诗歌的音乐美你又知晓多少？老师有几个疑问希望得到你们的帮助。21世纪最受欢迎的人应该具备七种能力。其中，筛选信息的能力和说服他人的能力，当然还有我们每天都在训练的不断学习的能力，你们的这些能力具备了吗？

教学设想：由于学生对诗歌的知识了解甚少，对于诗歌的音乐美没有更真切的了解，在鉴赏诗歌的时候很难体会出诗歌的音韵美，所以在诗歌的鉴赏上没有真正的深入下去。更重要的是没有了那份对诗歌的狂热的喜爱。

教学目的：

1．了解诗歌语言的音乐美的具体体现，激起对古典诗词的那份狂热。

2．运用这些诗歌知识运用到诗歌鉴赏中。

教学重点：

1．关于诗歌语言美的几个关键问题。

2．双声、叠韵、平仄、押韵的音乐美。

3．高考试卷中怎样具体作答。

4．培养学生吟诵诗歌的浓厚兴趣。

一、引入：中国古代诗歌是世界上最具有审美价值的艺术之一，自它产生之日起就跟音乐有不可分割的血肉关系。

在后来的发展中，它虽然从音乐中分离出来，但它具有浓郁

的音乐美质，主要表现在节奏的回环美、音调的抑扬美、声

情的和谐美。这种音乐美使得中国古代诗歌具有长存不衰的

魅力。

吟诗玩词。

古琴声具有平稳、宁静的精神，缺乏跌荡起伏的戏剧性。琴是自娱，铮是娱人。

今天老师有几个有趣的问题，希望得到在座的各位老师

和同学们的帮助。

问题1：为什么古诗中以五言、七言的居多？而没有发

展出较多的六八言诗歌？

问题2：五言、七言的音乐美具体体现在哪些方面？

问题3：古诗的声调、节奏的美的具体体现又是什么呢？

问题4：了解了这些知识对诗歌鉴赏有没有好处呢？

二、诗歌与音乐的妙合关系

看一段影音材料：（请同学们迅速记下相关信息词汇）

三、请同学们阅读下面一段有关诗歌的文字资料：并用

红笔勾画出重要的信息。注意黑体字的信息，帮助老师解决

问题。

几千年来，诗歌一直是文学史的主流。诗是怎么样产生

的呢？原来在文学还没形成之前，我们的祖先为把生产斗争

中的经验传授给别人或下一代，以便记忆、传播，就将其编

成了顺口溜式的韵文。据闻一多先生考证.[诗]与[志]原是

同一个字，[志]上从[士]，下从[心]，表示停止在心上，实

际就是记忆。文字产生以后，有了文学的帮助，不必再死记了，这时把一切文字的记载叫[志]。志就是诗。在心为志，

发言为诗。

歌的称谓又是怎样来的呢？诗和歌原不是一个东西，歌

是人类的劳动同时产生的，它的产生远在文学形成之前，比

诗早得多。既然诗与歌不是一回事，后来为什么又把二者连

在一起以[诗歌]并称呢?歌，最初只用简单的感叹字来表示

情绪，在语言产生之后，人类对客观事物的认识逐步深化，

情绪更加丰富，用几个感叹字表达远远不够用了。于是在歌

里加进实词，以满足需要。在文字产生之后，诗与歌的结合

又进了一步，用文字书写的歌词出现。这时，一支歌包括两

个部分:一是音乐，二是歌词，音乐是抒情的，歌词即诗，

是记事的。这就是说，诗配上音乐就是歌，不配音乐就是诗。最初的诗都能配上音乐唱，歌就是诗，诗就是歌。关于诗与

歌的结合，我国古籍中很早就有论述。《毛诗序》："在心为志，发言为诗。情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟

叹不足故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。《尚书》:"诗言志，歌咏言"这便形象地指出了诗与歌的内在联系。由于这种情况，后来人们就把诗与歌并列，称为[诗歌]，目前，诗歌已经成为诗的代名词了。

中国古典诗歌语言的音乐美

文学艺术的各种形式互相渗透、互相影响，是文艺史上

带有规律性的现象。而在各种文艺形式中，诗歌是最活泼、

最有亲和力的一种。它和散文结合，成为散文诗；和戏剧结合，成为歌剧。它和绘画所使用的工具虽然不同，但是互相

渗透和影响的关系却显而易见。古希腊抒情诗人西蒙尼德（Simonides）说：“诗为有声之画，画为无声之诗。”我国的张浮休也说：“诗是无形画，画是有形诗。”苏东坡则说：“少陵翰墨无形画，韩干丹青不语诗。”逸盈玮说：“朗诵

诗歌会浮现出作者所描述的画面里，谱写诗歌会浮现出作者

所想象的画面里。”都指出了诗与画的密切关系。至于诗歌

和音乐的关系就更密切了。音乐是借助声音构成的，诗歌也

要借助声音来吟诵或歌唱。《墨子公益篇》里“弦诗三百，

歌诗三百”的话可以为证。《诗经》风。雅、颂的区分也是

由干音乐的不同。诗和乐象一对孪生的妹妹，从诞生之日起

就紧密地结合在一起。诗，不仅作为书面文字呈诸人的视觉，还作为吟诵或歌唱的材料诉诸人的听觉。

既然诗歌和音乐的关系如此密切，那么诗人在写诗的时

候自然会注意声音的组织，既要用语言所包涵的意义去影响

读者的感情又要调动语言的声音去打动读者的心灵，使诗歌

产生音乐的效果。然而中国古典诗歌的音乐美是怎样构成的呢，本文从汉语的特点入手，结合诗例，对这个问题作一番