高中美术_古希腊、罗马美术与文艺复兴美术教学设计学情分析教材分析课后反思

第十课《古希腊、罗马美术与文艺复兴美术》
教学设计
教学环节教师活动学生活动设计意图
一、作品展示直观点题
随着音乐和动画的播放，PPT直接展示
三个历史时期的代表性美术作品图片。

直接以问题的形式导入：
同学们，我们看到的这三个雕像代表了
西方文化史上的三个典型时期。

谁能说出这
三幅作品的名字？学生对维纳斯和大卫比
较熟悉，很容易就叫出了它们的名字。

激发
了学生的学习兴趣。

这三件作品分别是古希
腊、罗马和文艺复兴时期的美术作品。

大家
看有没有不同的地方？不同在什么地方？
这节课我们就来了解一下——古希腊、罗马
和文艺复兴的美术特点。

生：感觉有不一样的
地方但是具体哪里不一样
说不出来，或是说的不是
很到位。

通过直
观的作品展
示直接点题，
并且后面还
可以通过对
比引导学生
找到它们的
区别。

二、自主探究——生成知识
师：大家都知道古希腊是欧洲文明的发
源地。

那么大家有没有想过古希腊为什么会
成为欧洲文化、文明的发源地和摇篮？为什
么会取得这么高的成就？请同学们试着从
它的地理位置、政治、经济、文化这几个方
面分析一下。

古希腊地图展示：
通过图
片直观的理
解古希腊的
地理位置，而
师：希腊三面临海，境内多天然良港，这就为航海和贸易提供了极为有利的自然
环境。

而航海贸易就需要有强健的体魄和勇敢的精神。

古希腊可以说是真正意义上的全民健身，他们崇尚运动，是奥林匹克的发源地。

而内陆多山，土地贫瘠但是却盛产大理石，为雕刻艺术提供了物资材料。

古希腊的政治制度是奴隶联邦制，这样就会有一个特殊的群体出现——自由民。

（简单介绍一下自由民的出现原因和作用）自由民创作了浪漫的神话故事，是古希腊文化艺术的创造者。

课件展示：古奥运会运动场景图片，
[视频欣赏]:古希腊简介（有关人体美的认识）
[课件出示图片]：人体雕像《断臂维纳斯》不同角度的图片，视频冲力强，图片直观形象，激发学生的学习兴趣。

分小组探讨维纳斯的美？引导学生总结出古希腊美术的特点：高贵典雅。

师：《断臂维纳斯》美在哪里？
师：古希腊人认为“数”是万物之源，美的形象可归结为不同的数字之间的比例关系。

他们发现世界上最和谐的比例关系——黄金分割比例。

并把这种比例严格的应用在人体雕塑和建筑中。

课件展示：希腊雅典卫城、帕特农神庙
师：在建筑中我们看到了什么？
生：古希腊是一个港
口城市，地处爱琴海；是
联邦奴隶制；以手工业为主·······
生：这些裸体的雕塑
给我们唯美典雅的感觉。

大多是裸体应该和古希腊
的气候、温度及审美观念
有关。

地理位置决
定着他们的
生活方式，政
治制度决定
着自由民的
存在，自由民
又创造他们
的文化艺术。

通过这
部分引导学
生对“人体
美”的认识。

古希腊
美术作品的
基本特点：高
贵、典雅。

建造师将人体美的比例融进建筑形式
的设计中。

古希腊在建筑中的最大贡献就是
创造了柱式结构而这种柱式结构对欧洲建
筑的影响可以说是直到现在。

生：柱子、人体
生：古希腊人创造了黄金
分割
生：讲述三种柱式结构的
特点
三、欣赏评述——解决问题
师：很快的罗马帝国就取代了古希腊。

可以说罗马人在政治上征服了古希腊，但是
古罗马却被古希腊的文化所征服。

古罗马在雕塑和建筑上与古希腊有什么
不同和相同之处？
[视频欣赏]:《角斗士》电影片段，
欣赏作品：《米洛的阿芙洛蒂德》与《卡拉
卡拉像》对比两个雕像有什么不同？
罗马大角斗场视频短片。

课件展示：古罗马建筑并与古希腊建筑相
比。

师：对比一下古希腊的建筑，大家看有
什么联系和区别？建筑的适用有什么改
变？这体现了古罗马人的什么特点？
师：（小结）古罗马建筑古罗马人由于
生：《米洛的阿芙洛蒂
德》很完美、高贵；《卡拉
卡拉像》更真实，眼里有
一种戾气，感觉是个残忍
嗜血的人。

即写实又具有
个性化。

生：继承了古希腊的
柱式结构，发明了拱券结
构。

更加实用了。

古罗马
人享乐生活。

通过对
比引导学生
自主学习，从
而得出古罗
马艺术的特
点：于世争胜
的世俗的古
罗马美术。

古罗马
美术部分主
要是以引导
学生对比欣
赏为主。

以不
断的问题，引
导学生进行
研究
发明了由天然的火山灰、砂石和石灰构成的混凝土，在券拱结构的技术方面取得了很大的成就。

在建筑艺术方面，罗马继承了希腊的柱式艺术，并把它和券拱结构结合创造了券柱式。

使罗马的建筑物在艺术风格上显得更为华丽。

同时，为了适应庞大的罗马帝国的多方面的需要，古罗马人创造了一系列新的建筑类型。

四、自主学习探究阶段师：了解了古希腊、罗马美术，那么文艺复
兴美术具有哪些基本特点？
一：文艺复兴美术的背景
二：文艺复兴三杰的作品特点
三：文艺复兴的基本特点？
对比欣赏这三幅作品：
它们有什么不同之处？
欧洲中世纪，禁锢了
人性，人文主义的兴起。

是一次伟大的思想解放运
动。

资产阶级革命萌
芽····
生：达芬奇理性完美；米
开朗基罗感性，富有激情；
拉斐尔学院风格，秀美、
文雅。

生：维纳斯表情宁静，肃
穆。

卡拉卡拉冷酷无情。

大为表情中充满了全神贯
注的紧张情绪和坚强的意
志。

这一部
分重点以学
生自主学习
为主。

运用大
量的图片展
示，给学生更
加直观的感
受。

《古希腊、罗马美术与文艺复兴美术》
学情分析
学生们对于西方的艺术大师或者个别的艺术作品可能会有所了解，但是如果上升到对整个艺术时期的认识包括整个时期的艺术特色的理解，概念就不会
那么清晰了，所以如何让学生的认知系统化，条理化，同时还要让这些概念
内化为学生自己的情感体验，这就需要教师很好的引导与诱思了。

所以我采取以下教学方法和学习方法：
学习方法：1、观察比较归纳法 2、讨论合作探究法 3、练习法
教学方法：1、情景举例法 2、观察法、发现法 3、演示法
《古希腊、罗马美术与文艺复兴美术》
效果分析
本课是知识传授与鉴赏融为一体的综合课。

主要包括这三部分内容：1.高贵典雅的古希腊美术；2.与世争胜的古罗马美术；3.颂美人性的文艺复兴美术。

目的是让学生了解古希腊、古罗马、文艺复兴作为西方古典美术这三大重要历史时期美术作品的创作特点，这是本课的教学目标。

根据教学目标和学生的情况，我引导学生以自主观察比较和小组讨论等方法来学习掌握这三个时期美术
作品的基本特点，并培养学生的美术鉴赏能力。

整体来说效果不错，调动了学生的积极性，整节知识得到了贯彻，学生在活跃的气氛中学会了知识，掌握了要点。

提高了学生的美术鉴赏能力。

《古希腊、罗马美术与文艺复兴美术》
教材分析
本课是整个西方美术的基础与源头，同时相对于前几节课来说这里集建筑雕塑绘画与一体，并且都是经典中的经典，无论对于西方和现在的中国都具有
很强的借鉴意义，所以从中西方对比的角度而言，同时期的中国的美术作品
也可以与之进行比较，总的来说，这节课在教材中起到承上启下，并且西方
后来的作品又对其继往开来，所以这节课相当重要。

加之本课的内容涉及古
典艺术的三大渊源，高贵典雅的古希腊美术、与世争胜的古罗马美术、颂扬
人性的文艺复兴美术，这三部分的内容都各具特色，对后世的影响都非常深远，所以一定要抓住要点对其诠释清晰明了才行。

《古希腊、罗马美术与文艺复兴美术》
评测练习
2007年普通高等学校招生全国统一考试（山东卷）
1、文艺复兴时代是一个百花竞放、硕果累累、群星灿烂、人才辈出的光辉时代。

文艺复兴盛期的主要代表人物达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔，被称为“文艺复兴三杰”。

下列四件作品中属于米开朗基罗代表作的是（）
A B C D
2、古希腊雕塑是世界雕塑史上的一座丰碑，下面作品不属于古希腊雕塑的是（）
3、以下不属于意大利文艺复兴时期作品的是（）
A．《西斯廷圣母》拉斐尔B．《利塔圣母》达．芬奇
C．《大卫》米开朗基罗D．《荷拉斯兄弟的宣誓》达维特
4、下列建筑作品属于古希腊、罗马建筑的是
_________
A B C D
【课后作业】“文艺复兴美术”具有怎样的意义？
《古希腊、罗马美术与文艺复兴美术》
课后教学反思
这节课主要是让学生了解西方古典美术三个重要历史时期美术作品的基本特点。

提高学生的美术鉴赏能力。

利用多媒体课件展示三个重要历史时期具有代表性的美术作品，加上相关视频，动画等多媒体技术创设情境，激发学习兴趣。

把抽象感念形象化，有抽象思维变为可理解的直观思维。

借助现代教育媒体，使视、听、练有机地组成一个既能传授知识提高美术欣赏水平，又能获取审美感受得到情感陶冶。

总之，这节课我能抓住高一学生的认知特点，创设宽松的教学环境，让学生在轻松愉快的氛围下学习。

多媒体课件的合理运用，极大地调动了学生的学习的积极性。

A、摩西
B、荷矛者
C、命运三女神
D、米洛的阿芙洛蒂德
《古希腊、罗马美术与文艺复兴美术》
课标分析
高中美术鉴赏课，要提高到一个文化的高度，不能只是简单的欣赏几幅作品，要通过对比了解美术作品在不同的文化背景、社会背景中所表现的作品形式的不同。

通过学习开阔学生的视野，提高他们的审美能力。

对不同的艺术形式有新的认识；有包容性。

通过作品鉴赏培养学生的兴趣、习惯、创新能力。

学生在美术学习过程中，丰富视觉、触觉和审美经验，获得对美术学习的持久兴趣，形成基本的美术素养。

以全面育人、以人为本的理念设计教学。

认知目标：学习掌握古希腊、罗马、文艺复兴美术的基本特点。

能力目标：通过对古希腊、罗马、文艺复兴美术的基本特点掌握，能运用自己的语言表达对美术作品的见解。

情感目标：通过古希腊、罗马、文艺复兴美术作品的比较，提高学生的美术素养，热爱祖国文化，尊重世界多元化。