蒙太奇学派与批判性反思
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2011-10-10
2011-10-10
2011-10-10
（一）“库里肖夫效应”
• 苏联电影导演列夫·库里肖夫为了弄了清楚蒙太 奇的并列作用,给俄国著名演员莫兹尤辛拍了一个 无表情的特写镜头，并且这个镜头分别和一盆汤、 一口暗房死者的棺材、一个小女孩的镜头并列剪 辑在一起，观众在观看过程中认为莫兹尤辛演技 非常好，分别表现出了饥饿，悲伤及愉悦的感情。 因此库里肖夫认识到造成观众情绪反应的并不是 单个镜头的内容，而是几个画面的并列：单个镜 头只是电影的素材，蒙太奇的创作才是电影艺术！
2011-10-10
批判性反思
• 20世纪50年代以前，电影家们基本集中于蒙 太奇理论的探索和论述，这已成为大部分 电影人对影像表达的基Βιβλιοθήκη Baidu思考模式。但是， 随着创作者探索的不断深入，到50年代以后， 人们开始关注镜头的内部机制，对蒙太奇 理念提出了批判和质疑，以法国的安德 烈·巴赞和德国的齐格弗里德·克拉考尔 为代表，他们从电影媒体的本质出发认为 电影的特性在于记录现实。这一观点的提 出，体现了电影剪辑思维从形式主义到写 实主义的转换。
2011-10-10
二、电影的本性
• 德国的电影理论家齐格弗里德·克拉考 尔也在一系列书中表明了他的写实主 义观念，认为电影的“基本特性是跟 照相相同的。换言之，电影擅长记录 和解释具体的现实，因而现实对他有 自然的吸引力。”
2011-10-10
• 《电影的本性》被电影理论家爱因汉姆誉为“有史 以来最重要的电影美学专著”，克拉考尔在书中力 求界定电影的特殊性。他的出发点是：电影与一切 艺术不同，它是展示原始素材—即现实本身—的唯 一艺术。因此电影工作者的目的是解释现实，而不 是提供自己的内心想象。固然客观性是不可能的， 但是艺术家在组织自己的印象时，必须选择那些能 再现现实和揭示现象的东西；不应利用现实，只应 探索现实。他对比了卢米埃尔兄弟和梅里爱，赞扬 前者，贬斥后者。在他看来梅里爱那种利用电影制 造幻象是对电影表现手段的背叛。
2011-10-10
二、蒙太奇理念的过渡
• 普多夫金注重通过镜头组接加强故事的戏剧性，他特别关 注镜头的有机性、累积能力与情感内涵，强调片段之间的 内在联系，注重蒙太奇在渲染气氛、加强情绪和表达观念 等方面艺术功能的开掘。普多夫金往往又能够影片的自然 背景来达到隐喻的效果。 • 普多夫金对于演员和导演在影片中的作用进行了科学的阐 述，其论著《论电影的编剧、导演和演员》和《普多夫金 论文选集》足显他在理论上的重大建树。 • 普多夫金强调蒙太奇的叙事功能，侧重于强化观众习以为 常的叙事法则，主张影片应该感染观众、交流情感，主张 影片的效果与观众的心路历程一致。
2011-10-10
• 20世纪60年代末，综合美学兴起，使得电影创作 者不再单纯地追求蒙太奇派或纪实派的表现手法， 而是在表意和记录中寻求合理的优化，既充分发 挥镜头之间的关系，又开掘镜头本身的内涵，长 镜头和蒙太奇一直成为一个复杂、多变、彼此交 织又相互衍生的影视文体，创造出绚丽多彩的影 视思维形式。当然，影视语言的发展与探求并未 停止，它总是与人类科技与文化的发展息息相关。 在进入电视编辑的艺术殿堂之前，回顾以往的镜 语踪迹，对于深入了解视听语言的语法具有见往 而知未来的效果与启示。
2011-10-10
（二）“电影眼镜”理论
• 维尔托夫是前苏联左翼电影的重要成员，在编辑《电影周 报》和文献影片《革命周年祭》之后，形成了“电影眼睛” 理论，即“用记录的手段对可见世界作出解释”。他认为 电影应该捕捉未经安排与操纵的现实，而拍摄者唯一可以 施展创造性的，在于他选择如何拍摄以及在剪辑过程中如 何拍摄以及在剪辑过程中如何安排镜头的队列关系。 • 维尔托夫提出了这样一个公式：电影眼镜=电影视觉（我 通过摄影机看）+电影写作（我用摄影机在胶片上写）+电 影组织（我剪辑） • 在他看来，“电影眼镜的记录方法是一种探索视觉世界的 科学的实验方法； 建立在影片对生活实时系统记录的基 础上； 建立在对影片的纪实材料进行系统的组织的基础 上。
2011-10-10
三、蒙太奇理念的发展
• 爱森斯坦强调不同镜头间的对立、撞击、冲突和 结构化作用所产生的的新质、新的含义，并将之 视为蒙太奇理论的精髓。 • 1924年，爱森斯坦执导了他的第一部影片《罢工》。 这篇影片充满锐气，颇具创意。 • 最能体现爱森斯坦理论的作品是《战舰波将金 号》，这是一部充满张力、撞击力与爆发力的杰 作。
2011-10-10
一、两类实验
• 十月革命之后，列宁关于“在一切艺术中，电影是 最重要的艺术”的指示，鼓励了前苏联电影人的创 作热情，也在一定成多上规定了他们的创作方向。 当时在推翻沙皇统治，建立社会主义国家的过程中， 需要一个有力的宣传武器，蒙太奇学派应运而生。 蒙太奇学派是为了达到思想传播的目的而发展出来 的形式美学。这种形式美学选取有感染力的素材， 强调剪辑的重要性。库里肖夫和维尔托夫分别建立 了实验蒙太奇和工具蒙太奇思维。
2011-10-10
• 这一观念突出体现在他对蒙太奇的分类上： • 其一，是“结构性蒙太奇”。他认为镜头是电影结构的基本单 元，而电影则是按照镜头、场景、段落到整部电影的顺序完成 的。因此他认为蒙太奇可以分为场面的和段落的两类，分别指 由镜头构成场面、由场面构成段落的结构方式。 • 其二，是“作为感染力手段的蒙太奇”或“队列的蒙太奇”， 即通过镜头与段落的组接用以支配观众的“心理状态”。普多 夫金将之概括成五类： 对比蒙太奇，即通过镜头表现冲突， 以期感染观众。 平行蒙太奇，即两条情节线并列发展互相衬 托。 隐喻蒙太奇，即通过镜头场面的组接赋予画面新的意义。 交叉蒙太奇，即两个动作同时发展，两个动作相互制约，制 造悬念。 复现式蒙太奇，即通过镜头的重复来达到内容和主 题的强调和深化。
2011-10-10
一、现实主义美学
• 巴赞的现实主义美学主要包括三大支持。 • 其一，电影影像本体论，核心观点是影像与客观 现实中的被摄物同一。 • 其二，电影起源心理学，基本观点是电影发明的 心理依据是再现完整现实的幻想。 • 其三，巴赞从两个以上的基本命题出发，以真实 观为基轴，以电影发展史为线索，对电影语言本 身做出了全面的考察，指出现实主义是电影语言 演化的趋向。
蒙太奇学派与批判性反思
编导082班 李亚丹
2011-10-10
蒙太奇学派
• 苏联蒙太奇学派可以说是对整个世界电影 史发展产生最深刻的影响力的电影学派。 学电影，不能不提蒙太奇。 • 代表人物：库里肖夫、维尔托夫、爱森斯 坦、普多夫金、杜甫仁科 • 蒙太奇学派基本都认定：一旦采用剪辑的 手法，电影就有了无限的潜力，蒙太奇简 直就是支配观众思想和联想的一个有益的 指挥者。
2011-10-10
• 按照处理冲突的方式，爱森斯坦则将蒙太奇分为五类。 • 韵律蒙太奇。又称长度蒙太奇，是指以镜头的绝对长度 作为主宰元素，而内容是次要的。 • 节奏蒙太奇。以内容来决定镜头的长度，以节拍和重音 创造一种情感或思想。 • 色调蒙太奇。用镜头中主题的造型、明暗、光线等冲突 来展现思想内容和气氛。 • 协调蒙太奇。它是气氛蒙太奇的发展，类似于音乐中的 复调结构，综合了以上三种蒙太奇的交互作用，运用画面、 字幕以及声音为影片造成多重蒙太奇效果。 • 理性蒙太奇。镜头的组接不在长度、韵律或调性的运用， 而在于意义的阐释，以此作用于观众的理性心理，力图引 发观众的思考。
2011-10-10
2011-10-10
（一）“库里肖夫效应”
• 苏联电影导演列夫·库里肖夫为了弄了清楚蒙太 奇的并列作用,给俄国著名演员莫兹尤辛拍了一个 无表情的特写镜头，并且这个镜头分别和一盆汤、 一口暗房死者的棺材、一个小女孩的镜头并列剪 辑在一起，观众在观看过程中认为莫兹尤辛演技 非常好，分别表现出了饥饿，悲伤及愉悦的感情。 因此库里肖夫认识到造成观众情绪反应的并不是 单个镜头的内容，而是几个画面的并列：单个镜 头只是电影的素材，蒙太奇的创作才是电影艺术！
2011-10-10
批判性反思
• 20世纪50年代以前，电影家们基本集中于蒙 太奇理论的探索和论述，这已成为大部分 电影人对影像表达的基Βιβλιοθήκη Baidu思考模式。但是， 随着创作者探索的不断深入，到50年代以后， 人们开始关注镜头的内部机制，对蒙太奇 理念提出了批判和质疑，以法国的安德 烈·巴赞和德国的齐格弗里德·克拉考尔 为代表，他们从电影媒体的本质出发认为 电影的特性在于记录现实。这一观点的提 出，体现了电影剪辑思维从形式主义到写 实主义的转换。
2011-10-10
二、电影的本性
• 德国的电影理论家齐格弗里德·克拉考 尔也在一系列书中表明了他的写实主 义观念，认为电影的“基本特性是跟 照相相同的。换言之，电影擅长记录 和解释具体的现实，因而现实对他有 自然的吸引力。”
2011-10-10
• 《电影的本性》被电影理论家爱因汉姆誉为“有史 以来最重要的电影美学专著”，克拉考尔在书中力 求界定电影的特殊性。他的出发点是：电影与一切 艺术不同，它是展示原始素材—即现实本身—的唯 一艺术。因此电影工作者的目的是解释现实，而不 是提供自己的内心想象。固然客观性是不可能的， 但是艺术家在组织自己的印象时，必须选择那些能 再现现实和揭示现象的东西；不应利用现实，只应 探索现实。他对比了卢米埃尔兄弟和梅里爱，赞扬 前者，贬斥后者。在他看来梅里爱那种利用电影制 造幻象是对电影表现手段的背叛。
2011-10-10
二、蒙太奇理念的过渡
• 普多夫金注重通过镜头组接加强故事的戏剧性，他特别关 注镜头的有机性、累积能力与情感内涵，强调片段之间的 内在联系，注重蒙太奇在渲染气氛、加强情绪和表达观念 等方面艺术功能的开掘。普多夫金往往又能够影片的自然 背景来达到隐喻的效果。 • 普多夫金对于演员和导演在影片中的作用进行了科学的阐 述，其论著《论电影的编剧、导演和演员》和《普多夫金 论文选集》足显他在理论上的重大建树。 • 普多夫金强调蒙太奇的叙事功能，侧重于强化观众习以为 常的叙事法则，主张影片应该感染观众、交流情感，主张 影片的效果与观众的心路历程一致。
2011-10-10
• 20世纪60年代末，综合美学兴起，使得电影创作 者不再单纯地追求蒙太奇派或纪实派的表现手法， 而是在表意和记录中寻求合理的优化，既充分发 挥镜头之间的关系，又开掘镜头本身的内涵，长 镜头和蒙太奇一直成为一个复杂、多变、彼此交 织又相互衍生的影视文体，创造出绚丽多彩的影 视思维形式。当然，影视语言的发展与探求并未 停止，它总是与人类科技与文化的发展息息相关。 在进入电视编辑的艺术殿堂之前，回顾以往的镜 语踪迹，对于深入了解视听语言的语法具有见往 而知未来的效果与启示。
2011-10-10
（二）“电影眼镜”理论
• 维尔托夫是前苏联左翼电影的重要成员，在编辑《电影周 报》和文献影片《革命周年祭》之后，形成了“电影眼睛” 理论，即“用记录的手段对可见世界作出解释”。他认为 电影应该捕捉未经安排与操纵的现实，而拍摄者唯一可以 施展创造性的，在于他选择如何拍摄以及在剪辑过程中如 何拍摄以及在剪辑过程中如何安排镜头的队列关系。 • 维尔托夫提出了这样一个公式：电影眼镜=电影视觉（我 通过摄影机看）+电影写作（我用摄影机在胶片上写）+电 影组织（我剪辑） • 在他看来，“电影眼镜的记录方法是一种探索视觉世界的 科学的实验方法； 建立在影片对生活实时系统记录的基 础上； 建立在对影片的纪实材料进行系统的组织的基础 上。
2011-10-10
三、蒙太奇理念的发展
• 爱森斯坦强调不同镜头间的对立、撞击、冲突和 结构化作用所产生的的新质、新的含义，并将之 视为蒙太奇理论的精髓。 • 1924年，爱森斯坦执导了他的第一部影片《罢工》。 这篇影片充满锐气，颇具创意。 • 最能体现爱森斯坦理论的作品是《战舰波将金 号》，这是一部充满张力、撞击力与爆发力的杰 作。
2011-10-10
一、两类实验
• 十月革命之后，列宁关于“在一切艺术中，电影是 最重要的艺术”的指示，鼓励了前苏联电影人的创 作热情，也在一定成多上规定了他们的创作方向。 当时在推翻沙皇统治，建立社会主义国家的过程中， 需要一个有力的宣传武器，蒙太奇学派应运而生。 蒙太奇学派是为了达到思想传播的目的而发展出来 的形式美学。这种形式美学选取有感染力的素材， 强调剪辑的重要性。库里肖夫和维尔托夫分别建立 了实验蒙太奇和工具蒙太奇思维。
2011-10-10
• 这一观念突出体现在他对蒙太奇的分类上： • 其一，是“结构性蒙太奇”。他认为镜头是电影结构的基本单 元，而电影则是按照镜头、场景、段落到整部电影的顺序完成 的。因此他认为蒙太奇可以分为场面的和段落的两类，分别指 由镜头构成场面、由场面构成段落的结构方式。 • 其二，是“作为感染力手段的蒙太奇”或“队列的蒙太奇”， 即通过镜头与段落的组接用以支配观众的“心理状态”。普多 夫金将之概括成五类： 对比蒙太奇，即通过镜头表现冲突， 以期感染观众。 平行蒙太奇，即两条情节线并列发展互相衬 托。 隐喻蒙太奇，即通过镜头场面的组接赋予画面新的意义。 交叉蒙太奇，即两个动作同时发展，两个动作相互制约，制 造悬念。 复现式蒙太奇，即通过镜头的重复来达到内容和主 题的强调和深化。
2011-10-10
一、现实主义美学
• 巴赞的现实主义美学主要包括三大支持。 • 其一，电影影像本体论，核心观点是影像与客观 现实中的被摄物同一。 • 其二，电影起源心理学，基本观点是电影发明的 心理依据是再现完整现实的幻想。 • 其三，巴赞从两个以上的基本命题出发，以真实 观为基轴，以电影发展史为线索，对电影语言本 身做出了全面的考察，指出现实主义是电影语言 演化的趋向。
蒙太奇学派与批判性反思
编导082班 李亚丹
2011-10-10
蒙太奇学派
• 苏联蒙太奇学派可以说是对整个世界电影 史发展产生最深刻的影响力的电影学派。 学电影，不能不提蒙太奇。 • 代表人物：库里肖夫、维尔托夫、爱森斯 坦、普多夫金、杜甫仁科 • 蒙太奇学派基本都认定：一旦采用剪辑的 手法，电影就有了无限的潜力，蒙太奇简 直就是支配观众思想和联想的一个有益的 指挥者。
2011-10-10
• 按照处理冲突的方式，爱森斯坦则将蒙太奇分为五类。 • 韵律蒙太奇。又称长度蒙太奇，是指以镜头的绝对长度 作为主宰元素，而内容是次要的。 • 节奏蒙太奇。以内容来决定镜头的长度，以节拍和重音 创造一种情感或思想。 • 色调蒙太奇。用镜头中主题的造型、明暗、光线等冲突 来展现思想内容和气氛。 • 协调蒙太奇。它是气氛蒙太奇的发展，类似于音乐中的 复调结构，综合了以上三种蒙太奇的交互作用，运用画面、 字幕以及声音为影片造成多重蒙太奇效果。 • 理性蒙太奇。镜头的组接不在长度、韵律或调性的运用， 而在于意义的阐释，以此作用于观众的理性心理，力图引 发观众的思考。