《中国篆刻史》——各朝代篆刻特点和意义

第一章印章的起源

第二章古代的玺印

1、简答：战国古玺的特点？

答：战国时期印章都叫“玺”，写成“钅木”等。有官玺有私玺，有白文有朱文，有朱白相间，有字上配画，还有的纯属图画印。官玺和私玺没有严格规定，形式多样，朱文都出于铸造，白文有铸有凿。官玺多用鼻钮，钮上有小孔，便于佩戴，私玺的形式多样，有人形钮、柱钮、辟邪钮、亭钮等。

2、简答：战国官玺的特征？

答：白文：玺的面积大约2.5厘米左右，正方形，偶有不正方的，或圆形的。印文外多加边栏，或中间加一直线隔，或十字线隔。

朱文：玺的面积大约1.5厘米左右见方，也有长方形的，有阔边有细边。

3、简答：战国私玺的特征？

答：白文：多有边栏，少数是田字格，有的在姓氏下加动物或鸟类图案，形式甚多；朱文：线条很细，多数用铜，间有用银铸造。

5、简答：秦印的特点？

答：①从印形上看，方印都有边栏，或加直隔线，或田字格，长方形多用日字格，圆形印也多用边栏或隔线。

②从文字上看，多半与秦始皇诏版、权量文字风格相同。

③与战国玺相比，秦印易认。战国玺印字形不一，参差不齐；秦印渐趋方整。

④与汉印比较，汉印文字趋严整，印文排列较紧，秦印印文书写自然，有自己的风貌。

⑤有些私印还带有战国玺印的余风。

⑥根据现有资料，还未见朱文印。

6、简答：汉代的印制？

答：汉代的印制，汉初官私印基本上沿袭秦代的旧制。到了西汉中世以后，基本上取消了边栏、界格，自成面目。在汉武帝时订出等级体系，如名称上规定：诸侯王叫“玺”，列侯叫“印”，大将军叫“章”，御史大夫、匈奴单于、御史、二千石叫“章”，千石、六百石、四百石叫“印”。质料、钮制、绶色都有等级规定。

7、简答：西汉官印的特点？

答：西汉官印多数是铸造，将军印多出于凿。形制一般2.5厘米见方，多雕蛇钮，半通印雕鱼钮，后来多制龟钮、瓦钮。

8、简答：西汉私印的特点？

答：西汉私印多白文，多数为凿成，大小约1厘米见方，或略大，印文多加边界。中期铸印渐多，大到2到3厘米，印文渐不用界格，形式渐变。除铜质外有玉质、银质。印钮有鼻钮、坛钮、桥钮、龟钮。

10、简答：新莽官印的特点？

答：王莽时印制尺度复古，因而官印略小于西汉，多数为2.3厘米见方，印文多数为五字或六字。钮制有龟钮、瓦钮，雕作更加精美。

新莽私印与官印大小一样，比西汉私印要大，用五个字，姓名之后加“之印信”、“之信印”。

11、简答：东汉官印的特点？

答：东汉官印在文字上放宽了严谨性，但颇有写意性。凿印渐多，质地有金、银、铜、玉；钮有瓦钮、龟钮，半通印都是鼻钮、瓦钮。

12、简答：东汉私印的特点？

答：东汉私印形式多样，有方、长方、柿蒂形；有白文、朱文、朱白相间；有姓名外加“四灵”装饰的，有姓名下加吉语、籍贯、表字。钮有鼻钮、坛钮、龟钮、虎钮。还有两面印、套印。质地有金银铜玉牙琥珀玛瑙。

13、简答：曹魏印的特点？

答：曹魏官印继承东汉印制，文字颇有意趣。钮有龟钮、驼钮、鼻钮。

曹魏私颇有自己特色，显示书法意味，有的书体近似《三体石经》中的篆书，有的来自《天发神谶碑》。有套印和六面印。钮有龟、瓦钮，开始有辟邪钮。

第三章古代玺印的用途

第四章玺印从实用转向欣赏

1、简答：唐宋元阶段的篆刻为明代的篆刻艺术的兴盛做了哪些准备？

答：①由于书画的收藏与鉴赏，导致了印章由实用向欣赏的转化。一些收藏家和鉴赏家都要在书画上盖上自己的印章。

②印谱的编辑问世，引出了欣赏的兴趣。篆刻艺术来源于古印，而古印的广泛流传，得力于印谱。

③书法理论启导了印论的发展。

④篆书书法对篆刻产生了一定的影响。

3、简答：汉代印章与明代篆刻这两座高峰，有什么区别？

答：它们的性质是不同的。汉代的印章主要是实用的目的，明代的印章主要是为了欣赏的。前者是工人制作的，后者是文人刻制的。这种性质的变化，不是一朝一夕的，而是一个漫长的渐变。

第五章篆刻艺术的发轫

7、简答：篆刻艺术的发轫？

答：在元代，吾丘衍在印学基础上提出了开宗明义的纲领，赵孟頫进一步在理论上高举汉魏典型质朴的旗帜，并把圆朱文印定型，而王冕却为文人篆刻开拓了以石材为表现形式，并在创作上为继承汉印优秀传统作出创造性的贡献。

第六章明代篆刻艺术在文人中的普及与发展

1、简答：谈谈明代篆刻艺术发展的三个时期？

答：明代篆刻艺术大致可分为三个时期：一是兴起时期，二是开拓时期，三是创新时期。

文人篆刻的兴起时期：以文彭为代表的篆刻家，于明代正德、嘉靖年间树坛立帜为起点标志，从1522到1572年为第一时期。

文人篆刻的开拓时期：以《集古印谱》的问世为标志，从1572年到1597年。

文人篆刻的创新时期：以朱简的《印品》为标志，直到明灭亡。

2、简答：明代篆刻艺术兴起的必要条件？

答：①篆刻的物质基础：大量的易于受刀的石材的供应；

②必须具备一定的文学、印学的知识，而且自己能篆刻，对印章有一下的审美能力，并有志于篆刻艺术的人，才能坚持篆刻创作。

23、简答：明代篆刻创作跟不上理论要求的原因？

答：明代的篆刻理论是先进的，如果拿篆刻的创作与之比较，却显得后者是相形见绌，跟不上理论的要求。其原因：①理论对创作指导不是立竿见影的，而是慢慢地渗透的，因而有些人误认为这仅是“锦上添花”，而不是“雪中送炭”，形成了重实践而轻理论的倾向；

②搞理论工作是艰苦的，没有像刻印那么便当轻松，因而放弃了搞理论；③搞理论工作，更需要有较高的文化修养，不是每个人都能胜任的。

25、简答：我国印章发展的两条流向？

答：自战国时代的古玺到秦、汉、六朝印章，官印与私印基本没有多大区别，简单地可分为两大类：①古玺类。②汉印类。到了六朝以后，南齐的官印如“永兴郡印”，以及唐代官印开始放大。自此，官印与私印就分成两条流向：①官印沿着放大的趋向发展，一直到现在成为圆形简化汉字印，原有的艺术性消失，这是一条实用的流向。②元、明文人篆刻兴起，它继承了古玺、汉印的传统，加以发展，成为一条篆刻艺术的倾向。这两条流向也是泾渭分明的。

27、简答：明代篆刻艺术的特点？

答：①明代在整个印学史上是一个继往开来的时代。它继承了汉印的艺术成分，开拓了文人篆刻艺术；它确立了篆刻艺术是古文字在石质上表现的形式，并加以普及，开创了篆刻流派。明代的篆刻家可以说是我国文人篆刻的拓荒者，为清代篆刻艺术的发展奠定了良好的基础。

②明代的篆刻理论，不特总结了古代玺印的体制和创作方法诸方面的知识使之系统化，而且把我国传统的文论美学思想引进到篆刻艺术中。综观明代的篆刻理论成就，它要高于创作的成就。

③明代的篆刻家和收藏家，在艰苦的条件下，编辑、摹刻了大量古玺印印谱以及篆刻家印谱，对篆刻艺术的普及、发展和提高起到了重要的作用。

第七章清代篆刻艺术的发展与深入

1、简答：谈谈清代篆刻艺术发展的三个时期？

答：①篆刻艺术的复苏时期。在清初印坛上，最有影响的篆刻家当推程邃，他的创新比较成功，在清初印坛树立了第一面旗帜，是清代篆刻艺术继往开来的重要标志。其他如沈世和、丁元公，清初印坛新秀主要有林皋、吴先声、许容等。

②篆刻艺术的全盛时期。聚集在扬州的高凤翰、沈凤、金农、高翔、潘西凤以及汪巢林等人，既是画家，又是篆刻家，但不是一派。丁敬，浙派，西泠八家。徽派。云间派。邓石如派。徐三庚。

③篆刻艺术的高熟时期。成就最高的当推赵之谦、黄牧甫和吴昌硕。

22、谈谈清代篆刻艺术的特点？

答：①清代篆刻艺术，在明代基础上有突破性的发展。明代篆刻总体上重笔法，清代中期浙派产生以后，刀法实现了“刀笔合一”的突破。

②清代篆刻流派的蕃衍超过了明代。浙派成为庞然大派，至今未艾。

③篆刻创作到了晚清，吴昌硕全面总结了明、清两代的成果，为后人继承与创新留下了宝贵的经验。

④篆刻理论，在形式上转向于短小散文，简洁而切实际，与创作实践结合在一起。

⑤古印的出土，考证工作的兴起，印谱的大量出版，印人传的续写，大大推动了篆刻艺术的发展与深入。同时扩大了国际文化交流。

⑥西泠印社的成立，标志了篆刻艺术开始向群体发展。

第八章民国时期篆刻艺术的繁荣

1、简答：民国时期印坛的两条路？

答：①遵大路，觅新径：黄牧甫之路，吴昌硕之路，浙派之路，赵时棡之路，多师或无师之路。

②起异军，举新旗：齐白石。

8、简答：民国时期篆刻艺术的特点？

答：①由于古代玺印的不断出土，篆刻的形式取古玺式已渐多，以大篆文字入印的水平也超过了清代。

②由于甲骨文的出土，开始以甲骨文入印。

③由于许多高层次的知识分子的加入，使篆刻的队伍在素质上空前提高。

④师承的认识有了很大的提高，学习老师不再从形式上临摹，而是从精神上去汲取。

⑥篆刻创作在艺术上更为成熟，开辟了现代篆刻艺术的新境。

14、简答：民国时期的篆刻艺术显著的时代特点？

答：①时代赋予篆刻艺术以一路新的创作思想，爱国成为一大主题。

②涵古开今。总结明清篆刻艺术成果，厚积宏发。各种文物的出土，丰富了篆刻创作的内容与形式。

③篆刻创作走向群体。印社的成立，素质的提高是空前的。

2019-2020年六年级政治上学期期末试题五四制

2019-2020年六年级政治上学期期末试题五四制 C. 督促学生有计划地学习 D. 引导学生科学安排学习时间 C. 督促学生有计划地学习 D. 引导学生科学安排学习时间 2. 当你付出很多辛苦，取得好的学习成绩的时候，你会感到无比喜悦。这体现（） A. 学习是快乐的 B. 学习是一个努力探究的过程，充满痛苦 C. 对于学生来说，学习是苦乐交织的 D. 享有学习的权利和机会，是令人快乐 3. 我国每年被表彰的全国劳动模范来自各行各业，既有从事高尖端行业的科技工作者，也有任劳任怨与垃圾打交道的清洁工；既有来自一线的蓝领工人，也有在管理岗位上开拓创新的管理者；既有辛勤培育祖国花朵的园丁，也有脸朝黄土背朝天的农民……。这表明（） ①生命的意义有的高尚，有的庸俗②生命的价值有的重大，有的渺小③人的生命具有独特性，不可能完全相同④实现人生价值的方式是与众不同的 A. ①③ B. ②③ C. ③④ D. ②④ 4. “蜘蛛合力，足以网住狮子。”这句谚语所揭示的道理是（） A. 集体的力量取决于人数的多少 B. 任何个人的影响都是微不足道的 C. 团结的集体才有凝聚力和战斗力 D. 集体利益和个人利益是对立的 5. 有一些人从小就树立了自己的人生理想，并不断朝着这个方向努力，最终走向成功。这告诉我们（） A. 要参与实践，只要努力，就能够实现理想 B. 只需要从小树立远大理想 C. 要想象出更好的“自我”形象，激励自己去奋斗

D. 要给予自己积极的心理暗示，提醒自己是天才 6. 理智控制法是调控情绪的一个重要方法，下列选项中运用了这一方法的是（）Ａ. 小超心情不好时去打篮球Ｂ. 小国感到郁闷时找朋友聊天Ｃ. 被好朋友误解，小健虎拳击沙袋Ｄ. 小强忍失去亲人的悲痛，努力学习 7. 现在，许多学校开设了各种各样的校本课程，如“围棋天地”“篆刻入门”“音乐欣赏”“休闲体育”“小小发明家”等。对此下列说法中你赞同的是（） ①不盲目从众，选择适合自己的课程②这有利于我们培养正当的兴趣爱好③这是鼓励同学们参加丰富的文化活动④这有利于同学们培养高雅的生活情趣 A. ①②③ B. ①②④ C. ①③④ D. ①②③④ 8. 有的同学玩电子游戏严重影响了学习，而有的同学玩电子游戏对自己的学习没有什么负面作用。你认为其中的主要原因可能是（） A. 能否正确地选择电子游戏的内容 B. 能否适当地、有节制地玩电子游戏 C. 能否认识到电子游戏是不良诱惑 D. 是否有抵制电子游戏的先天因素 9. 小明想竞选班长，带领大家一起创建优秀的班集体，以下是他的演讲提纲，其中不恰当的是（） A. 我们要有共同的目标 B. 我们要各尽其能，发挥所长，奉献集体 C. 为了减轻同学们的负担，班里的活都由我来干 D. 我们要团结协作，互助前行

名家篆刻欣赏

名家篆刻欣赏 1.邓石如邓石如（1743--1805）原名琰，字顽伯，号完白山人、完白、故浣子、游笈道人、凤水渔长、龙山樵长，安徽怀宁（今安庆）人。他青少年时勤奋好学，因家贫，又住在僻乡，见闻有限。后在友人、师长的指导下，如饥似渴地把全心倾注于琳琅满目的碑拓之中，花了五年时间，临摹过几百本碑帖，学成了篆书；又花了三年时间，把隶书学到手终于成为清代杰出的书法家和篆刻家。他在书法上的苦心钻研，悟出了"求规之所以为圆，与方之所以为矩者"的妙理，并运用到篆刻艺术上，创造了"圆劲"的一派，后人称为"邓派"，这在篆刻史上是一个划时代的创新。他还吸取罗聘"刚健婀娜"的画梅理论，灌注于自己的篆刻创作之中。"婀娜"是一种阴柔的美，如果片面地追求婀娜，容易变成纤弱；"刚健"是一种阳刚之美，把"刚"与"柔"结合在一起，相辅相成，达到完美的境界。邓石如的朱文印，如"燕翼堂"线条婉转，夸张屈曲，又很刚健；白文印也流动圆转，独创一格。他的篆刻艺术成就，在我国篆刻发展史上有其重要的意义，这就是"印从书出，书从印入"，把篆刻与书法紧密联系起来。著有《完白山人印谱》。笔歌墨舞家在四灵山水间春涯江流有声断岸千尺

我书意造本无法意与古会 2.文彭文彭（1498--1573）明代篆刻家。字寿承、号三桥，江苏苏州人。他饱读诗书。能书画，精研文字学。他的父亲文征明是著名的艺术家，也能篆印，在家庭的熏陶下，他曾自己在象牙的印材上篆刻，但刻不动，只好又请刻工刻。后来，他得到四筐青田冻石，始自己篆刻。文彭刻的印在当时流传很多，但没有辑成印谱。后世所流传的，伪作极多。历来论者认为文彭的篆刻雅正秀润，风格遒劲。他的篆刻创作在当时有两个明显的作用：一、矫正了过去那种纤弱好奇、有悖篆法、气格低劣的恶习，使篆刻走上了雅正的道路；二、诱发许多文人投身到篆刻艺术中，产生了我国篆刻艺术的第一个流派--吴门派，他成为篆刻艺术流派的始祖。

《书法与篆刻》教学大纲-2014新版

《书法与篆刻》教学大纲一、课程基本信息 1、课程简介：《书法与篆刻》是美术学专业的一门专业必修课，课程内容主要讲授书法与篆刻艺术的基础理论与技能实践。其中包括书法的用笔、结构、章法，篆刻的基础理论，作品欣赏以及工具运用等。使学生对书法与篆刻艺术有一个基本直观的了解。能够把握书法与篆刻的艺术特征与文化特征，掌握书法与篆刻艺术的基本技能与基础临摹训练。 2、课程编号：452033 3、英文名称：Calligraphy and seal carving 4、开课学期：第3学期 5、学时学分：32学时、1.5学分，其中讲授10学时、技能训练22学时， 6、课程性质：必修课 7、考核方式：考试二、课程教学目的和任务通过《书法与篆刻》课程的学习，使学生能够掌握书法与篆刻艺术的基本理论及楷书的基本笔法、结字特点与章法特征等书法基本知识和基本技能；使学生能够自行完成篆刻艺术的印稿设计并进行简单的篆刻作品创作；本课程针对师范类美术学专业的人才培养目标和规格，努力使学生能够胜任基础教育中书法与篆刻课程的基本教学任务，达到师范生“三笔字”中毛笔字训练的基本要求，为教师技能训练奠定基础。三、教学内容与学时分配（一）第一章、绪论（4学时）【教学内容】 1 什么是书法与篆刻 2 书法篆刻艺术的基本特征【教学要求】要求学生了解和掌握书法篆刻的基本概念，理解书法篆刻艺术的艺术特征和文化特质。【阅读参考资料】(提供帮助学生理解、拓展知识的学习参考材料)

1、《书法教程》王登科，辽海出版社，2007年4月 2、《篆刻学》邓散木编著，贵州人民出版社，2006年9月（二）第二章、基础技法（4学时）【教学内容】 1文房用具 2执笔方法与姿势 3用笔 4临摹的方法【教学要求】要求学生掌握书法的基础技法，包括文房四宝、用笔与临摹的基本常识。【阅读参考资料】 1、《书法教程》王登科，辽海出版社，2007年4月 2、《篆刻学》邓散木编著，贵州人民出版社，2006年9月（三）第三章、篆书与篆刻（4学时）【教学内容】 1篆书概论2篆书的流派与书家3篆书的临习4篆刻工具的使用5篆刻基础常识【教学要求】要求学生了解篆书书体的基本常识，包括字体的发展和书体的演变，并掌握篆刻的临习方法及基本常识。【阅读参考资料】 1、《篆刻学》邓散木编著，贵州人民出版社，2006年9月 2、《明清篆刻》系列，上海书画出版社，2008年6月（四）第四章、隶书（4学时）【教学内容】1隶书概论2隶书的风格与流派3隶书经典作品举要4楷书勤礼碑临习【教学要求】要求学生了解隶书书体的风格特点并了解临习方法，熟悉隶书经典作品，了解《勤礼碑》的用笔特点，掌握基本笔画的笔法特征。【阅读参考资料】 1、《书法教程》王登科，辽海出版社，2007年4月 2、《颜勤礼碑》上海书画出版社，2000年8月

篆刻的基本技法

篆刻的基本技法篆刻，是一种我国特有的传统艺术，是集书法、章法、刀法三者完美结合的艺术品，具有实用与欣赏的双重价值，从古至今已有二、三千年的悠久历史。学习篆刻，首先要准备刻刀、印泥（书画专用印泥）、印床、毛笔、墨、拓包、拷贝纸、砂纸、牙刷、镜子、剪刀、胶水、宣纸。选材适宜学刻用的常规石印材有寿山石、昌化石、青田石，初学者可以用青田石来练习。画中画学习篆刻的基本步骤是：磨章料、写引稿、镌刻、刻边款、拓边款、钤盖（需要注意的是刻边款、拓边款要依据印章的风格来定，不是每方印章都需要的）篆刻章法章法主要是指如何设计和布置印文，一字印，主要是把笔画均匀分开，二字印分左右式和上下式，左右式要以右向左进行，笔画均匀、平整，上下式要注意字与字之间的疏密关系。对印面文字笔划多寡差别较大的印，古人有时以“宽可走马，密不容针”的方法处理，对多划字不让其占地多，

对少划字反给予较多的地位，从而使疏密对比更强烈，给人以深刻的印象。有时还可调整文字的异体和繁体，人为地安排疏密要彼此统一。三字印分为右一左二式、右二左一式、右至左三字排列式。布局的时候，可根据印面的大小，改变字体的形状，使空间显得相对协调。四字印分为：顺序式，由右向左和由上到下。右一左三式、右三左一式、右一中二左一式。右一左三式和右三左一式布局，都需要拉长一个字，另外三个字响应缩小，右一中二左一式需要拉长两边的字，中间的字要缩小。要做到均匀，恰当、得体。使印文安排得匀称妥贴。但值得注意的是，不能将笔划故作盘曲的姿态填满空间，也不能如铅字一样呆板。一般以笔划繁者不觉其繁，笔划少者不觉其少的处理手法为主。写印稿写印稿时可以根据自己的情况，书法好的可根据印面的大小，直接在印面上写或写到拷贝纸上，书法不好的，可把拷贝纸直接放在要描的字上，进行描摹。以“印”字为例，描的时候要用铅笔，依着印字的轮廓边缘描下来（注意：小的细节千万不能漏掉）。然后，依着“印”字的轮廓涂上墨，注意一定不要超过轮廓线。按顺序把“印”字涂抹好。然后要把印稿的上的字，上在石面上，上石的方法有两种： 1、水印法，方法是：首先准备一张透明的拷贝纸，然

篆刻入门

篆刻入门（旨在推荐必读书目）篆刻是一门综合性很强的艺术，直溯文字渊源，旁通书、画之理，与其姊妹艺术有着千丝万缕的联系，又兼涉镌刻技艺，内含人品性格和文学修养，从里到外都散发着强烈的艺术感染力。关于“篆刻”的含义、“篆刻”与“印章”的关系，以及古代的玺印制度首都师范大学赵宏教授的《篆刻教程》有生动、详细的介绍，此处不再枝蔓。 “印宗秦汉”几乎是所以篆刻学习者的座右铭，可见秦汉印是篆刻史上的一座丰碑！传世的“作品”也不少，但需要注意的是，人们主动地去创造篆刻之美，是在宋元以后，文人篆刻，才渐渐拉开帷幕。在此之前，“篆”与“刻”通常是由文人和工匠合作进行的，到宋元以后，篆刻的材质也由原来的铜、玉等转变为石料等，文人才有能力自篆自刻。这种由“被动”到“主动”变化，使得篆刻的艺术性、可视性得到提升。以致到了明清，提出的“刀法者，所以传笔法者也”（朱简语）的刀法观念，强调“印从书出”，这是篆刻艺术的一大突破！这一时期，也出现了大量的名家，譬如：明中期的文彭、何震等；清初的程邃、林皋等；清中期的西泠前四家（丁敬、蒋仁、黄易、奚冈）、后四家（陈豫钟、陈鸿寿、赵之琛、钱松）、“皖派”代表邓石如、巴慰祖；清晚期的有邓的弟子吴让之、融合皖浙两派的赵之谦、吴昌硕、黄士陵等都是各具特色的大师级人物！有关篆刻流派以及篆刻的发展史，请详细阅读沙孟海的《印学史》这是一本篆刻史上的经典之作。学习篆刻的第一步是学习篆书，学习篆书的第一步是识篆，《说文解字》（中华书局出版）就是我们识篆不可或缺的一本工具书。在古文人中，文字学属于“小学”，是基础的基础，所以如民国的大学问家章太炎、罗振玉、王国维等，都熟记《说文解字》，对于学习篆刻和篆书者而言，这也是必修课。篆书由秦篆（泰山刻石、峄山刻石等）入手还是清代篆书（邓石如、吴让之、赵之谦等）入手说法不一，从客观讲，清代篆书较易入手，比较适合出学，走这个路子的人也比较多；而秦篆对线条力度的要求极高，不允许一丝偏差，容易使初学者失去信心和兴趣，故我们不支持由此入手，但日后不能不学。篆刻与篆书的学习是分不开的，那些急功近利不学书法而直奔篆刻的人是不会有多大成就的。篆刻以刀法至上，而刀法种类繁多，我们主要使用冲刀法和切刀法，这些内容在西泠印社社员、西泠印社版副总编辑李早先生的《怎样学篆刻》一书中有详细介绍，该书图文并茂，清晰直观，可以帮助初学者解决许许多多的问题！要想提升自己对篆刻章法的认知和理解，可参考西泠印社社员谷松章先生的《篆刻章法百讲》，内有大量篆刻经典作品，系统化、调理化地给篆刻章法处理技巧分了类别。在平常，我们还需大量观摩印谱，从前人那里汲取营养，我认为这个过程是充满乐趣和享受的。

《中国篆刻史》——印人印作印谱印论整理

《中国篆刻史》——印人印作印谱印论整理印人明代： 1、文人篆刻艺术的兴起时期文彭 2、文人篆刻艺术的开拓时期何震苏宣程远金光先甘暘 3、文人篆刻艺术的创新时期朱简汪关归昌世李流芳梁＠顾听戴本孝万寿祺黄枢江皜清代： 1、篆刻艺术的复苏时期胡正言黄经程邃沈世和丁元公林皋吴先声许容周亮工独立心越 2、篆刻艺术的全盛时期高凤翰沈凤高翔潘西凤汪士慎朱耷郑板桥浙派：丁敬黄易蒋仁奚冈陈豫钟陈鸿寿赵之琛钱松徽派：程邃巴慰祖胡唐汪肇漋云间派：王睿章王玉如鞠履厚邓石如派：邓石如吴熙载吴咨别具一格的徐三庚3、篆刻艺术的高熟时期赵之谦黄牧甫（黟山派）吴昌硕胡钁民国时期：黄牧甫之路：李尹桑邓万岁罗叔重冯康侯陈语山乔大壮吴昌硕之路：徐新周赵石陈师曾李苦李陈年钱瘦铁沙孟海王个簃邓散木浙派之路：王福厂韩登安唐醉石赵时棡之路：陈巨来方介堪陶寿伯叶潞渊张鲁庵沙孟海方节庵多师或无师之路：王大（火斤）丁尚庚经亨颐易大厂杨仲子简琴斋童大年李叔同谈月色马一浮

寿石工闻一多宁斧成卢鼎公马万里张大千金维坚齐白石印作永兴郡印－南齐官印广纳戍印－隋官印元从都押衙记－五代梁官印新浦县新铸印－北宋官印建炎宿州州院朱记－南宋官印州南渡税场记－南宋官印太尉之印（八思巴文）－元官印帖木儿不花记－元私印零陵太守章－晋代石印日庚都萃车马－战国时烙马玺端居室－唐－李泌布衣道士－吾丘衍赵氏子昂－赵孟頫（圆朱文印）松雪斋－赵孟頫（圆朱文印）王元章－王冕文王子孙－王冕会稽外史－王冕方外司马－王冕会稽佳山水－王冕竹斋图书－王冕文彭之印－文彭文寿承氏－文彭听鹂深处－何震泽物为务－何震兰雪堂－何震登之小雅－何震俞安期印－何震无功氏－何震啸民－苏宣张灝印章－苏宣深得酒仙三味－苏宣懒拙生－程远承清馆－程远铁研斋－程远湖山长－程远半日村－朱简子孙非我有委蜕而已矣－汪关少壮三好音律书酒－程邃蟫＠阁－程邃随庵、三余堂－丁元公杏花春雨江南－林皋晴窗一日几回看－林皋案有黄庭尊有酒－林皋多情怀酒伴，余事作诗人－吴先声月落江横数峰天远－许容一＠鸠外雨－许容若邪溪上人家－许容廓然－许容纸窗竹屋灯火青荧－周亮工遗世独立－独立放情物外－心越冰木－心越左军将司马－高凤翰仁者寿－沈凤意思萧散－高翔宽柔和惠则众相爱－高翔先忧事者后乐事－高翔巢林－汪士慎七峰草堂－汪士慎黄竹园－朱耷龙泓馆印－丁敬砚林亦石－丁敬徐观海印－丁敬两湖三竺万壑千岩－丁敬相人氏－丁敬一不为少－黄易三摩－蒋仁磨兜坚室－蒋仁南宫第一－陈鸿寿声仲父－陈鸿寿补逻迦室－赵之琛一日之迹－邓石如石户之农－邓石如家在环峰漕水－邓石如两地青＠－邓石如江流有声断岸千尺－邓石如生气远出－吴熙载安雅－吴熙载画梅乞米－吴熙载砚山－吴熙载岑仲陶父秘笈之印－吴熙载则古昔斋－吴熙载人在蓬莱第一峰－吴熙载白云深处是吾庐－吴熙载子宽－徐三庚黄建芫印－徐三庚耐寒庐主－徐三庚新安西岩－徐三庚江澄印信－徐三庚圆鉴斋－徐三庚益甫手段－赵之谦虚寿花馆－赵之谦二金蝶堂－赵之谦餐经养年－赵之谦仁和魏锡曾稼孙之印－赵之谦祗雅楼印－黄牧甫家在扬州二十四桥－黄牧甫但视其字知其人－黄牧甫美意延年－黄牧甫婺原俞旦收集金石书画－黄牧甫吴俊之印－吴昌硕海日楼－吴昌硕染于苍－吴昌硕爱己之钩－吴昌硕

小学(篆刻)校本课程教材

篆刻（试用）本小学校本课程教材

【目录】第一章：中国篆刻史 1、中国篆刻史 2、篆刻分类 3、篆刻欣赏第二章：篆刻入门 4、了解篆刻 5、什么时候学习篆刻 6、篆刻所用工具及材料 7、篆刻规则第三章：如何篆刻 8、印章上怎样写反体篆字 9、篆刻分几个步骤 10、篆刻技法第四章：篆刻误区 11、学习篆刻易进入的误区

卷首语篆刻是一种特有的传统艺术，从古至今已有二、三千年的悠久历史。篆刻，顾名思义，即是用篆书刻成的印章，是一种实用艺术品。它又称为“玺印”、“印”或“印章”等，这些称呼都因时而异。早在殷商时代，人们就用刀在龟甲上刻“字”（即我们现在称为甲骨文）。这些文字刀锋挺锐，笔意劲秀，具有较高的“刻字”水平。在春秋战国至秦以前，篆刻印章称为“玺”。秦始皇统一六国后，规定“玺”为天子所专用，大臣以下和民间私人用印统称“印”。这就形成了帝王用印称“玺”或“宝”，官印称“印”，将军用印称“章”，私人用印称“印信”。在设计课程编排形式上，让学生从欣赏到实践操作，通过多种形式让学生参与其中，实践能力得到锻炼，素质得到提高、知识得到增长，更重要的是体验劳动的幸福，同时提高学生生活实践能力。教材的内容主要有四大方面： 1、中国篆刻史。2、篆刻入门。 3、如何篆刻。4、篆刻误区。计划建立活动教学体系，开展一些社会实践活动和自主动手的能力。以全校老师的共同努力将此学科延续下去。现阶段的教材仅是一个雏形，很不完善，恳请各位领导、广大师生、家长给予指正，以便修订。

第一章：篆刻艺术第一课中国篆刻史 1、殷商中国篆刻史即是一部印章的历史。有一种观点认为，印章起源于夏、商、周时期，其证据为出土于河南安阳（商朝晚期都城殷墟所在地）的三枚殷铜玺。不过也有很多质疑的声音，认为这三枚铜玺并非殷商之物。 2、战国时期现存最古老的印章，可以追溯到战国时期。先秦时期的印章叫做鉥，故这一时期的印章统称为古鉥。这些印章的材质多为铜质，但亦有采用银质或玉质。朱文（阳刻）、白文（阴刻）印均有发现，印文书体使用六国古文。在战国时期政治、经济大发展的历史背景下，印章成为君臣关系、商品贸易的重要凭证，并广泛用与竹简与木简的封泥上。除文字印外，还多见内容为绘画图案，特别是动物图案的装饰性肖形印。这种肖形印的存在延续到六朝时期，随后逐渐消失。篆同瑑，篆是一种书体，一般说法就是用篆书来刻制印章便是篆刻。印章由文人自己动手刻制，传说是在明末，传说王冕发现用花乳石可以刻印，继而文彭、何震大力投入，篆刻一艺于是广为发展。比较可靠的资料，酷爱印章艺术的文彭，原先自己写印稿子请工匠雕琢；偶然机会遇到市场上有人卖一种叶蜡石，是种青田石的灯光冻，发现这种石质可以雕琢，于是自己动手刻印。后起之苏宣、朱简、汪关等带领，风气大盛，篆刻遂与书、画分

篆刻入门：摹印篆

篆刻入门：摹印篆前两天在群里有印友提出问题，什么是“摹印篆”，什么是“缪篆”，两者有什么区别？其实我之前已经写过一篇较为详细说明缪篆的文章（具体可见我的公众号：三个小布丁），文中曾提到过摹印篆的概念，也基本界定清楚了缪篆与摹印篆的区别，我认为是足够了。但忽然又有人提这样的问题，使我觉得还是有必要再把摹印篆的概念解释一遍。字法很重要，甚至可以说字法问题是学篆刻的头等问题，也是入门必须搞清楚的问题，否则篆刻初学者很可能连入印文字的正确性、统一性都无法解决，何谈更进一步的学习。“印宗秦汉”是学印人的入门点，首先就要分清楚秦印与汉印的不同文字特征。1、秦代印章用的是“摹印篆”准确地说，这里的“摹印篆”的称呼是狭义的“摹印篆”。是指的一种字体汉许慎《说文解字》中说“自尔秦书有八体：一曰大篆；二曰小篆；三曰刻符；四曰虫书；五曰摹印；六曰署书；七曰殳书；八曰隶书。”（《说文解字》中关于秦八体的叙述）自秦始皇统一中国以后，书同文，车同轨，全国文字严格规定统一执行一个标准，并分别规字了八种字体，如上图所标，第五种就是摹印篆，很显然，摹印篆是不同于其他七种字体（包括大篆、小篆）的字体，摹印篆的作用就是制作印章，它以小篆为基础，笔画尤其是转折处略带方意，以适合于方

形的印面。意思很清楚：秦代通行的字体有八种字体，八种字体各有各的用途，其中的第五种是专门用来制印使用的。这第五种字体专门用来摹印的篆书，就叫摹印篆。2、摹印篆的特征：既然是摹印用的文字，又是官方规定的，那么我们要考察这种字体，最直接的方法就是去秦官印里找例子，毕竟官印在法度谨严的秦制之下，字体特征会比较反映摹印篆的本来面目：（中行羞府）（高陵右尉)(左厩将马)（水印）（上林郎池）那么，我们可以从印中的字看出来这样的字体风格，就是跟秦诏版、权量上的文字风格比较一致。（秦诏版）（秦权）（秦量）是的，他们大致是同一种字体，只是在印章上面，这种字体受印章印面面积限制，于是增可是了线条的排叠感，但是一些长一点的线条跟汉印缪篆字体还是有芪别的，汉印缪篆要盘曲一些，而摹印篆仍然是自由舒展的。（汉印虎步司马）如上图汉印中的“马”字与秦印“左厩将马”的“马”以及秦印“中司马印”中的“马”相比，汉印的马更加方正，秦印中的马则较为舒展。（秦印中司马印）当然这种字体也不同于正规的具有强烈对称和均衡特征的秦小篆，比如：（小篆字体《峄山刻石》部分）我们在理解摹印篆与缪篆字体特征的时候，可以用发展的眼光去看，摹印篆介于先秦各国印章文字的自由奔放与汉缪篆的排列对称，曲屈均满之间。是介于古玺印字体与汉印字体之间的一种中间风格，属历史过渡字体风格。秦人也很具审美眼

少儿书法入门：篆刻艺术的临摹

少儿书法入门：篆刻艺术的临摹篆刻与我国其他艺术门类一样，学习的第一步也是临摹，因为只有通过临摹，才一能借鉴和继承篆刻艺术传统规则，才能领会篆刻艺术独特的表现方法。只有反复实践，才能熟练掌握篆法、章法和刀法等具体技法，从而使用到自己的篆刻创作中去，随着时·间的推移、理解的深入，就能形成自己的篆刻艺术语言。古今玺印无数，名家林立，从何入手呢?清人吴先声在《敦好堂印论》中说：“印之宗汉也，如诗之宗唐，字之宗晋。”“印宗秦汉” 被历代印人奉为圭泉，当然要从秦汉印开始。来源书法屋，书法屋是一个书法学习基地。吴昌硕在“俊卿之印”一印的边款中说：“抚拟汉印者宜先从平实一路入手，庶无流弊矣。”可见，篆刻的学习同书法、绘画类似，先学平正，平正既得，再求奇崛、苍朴，这也是先贤的经验与告诫。具体来说，印章的临攀应先从汉印中的粗白文印入手，再到细白文。朱文印在汉印中很少，不易选择，能够秦汉封泥代之。清代赵之谦的印作笔画线条生动流畅，起至转折分明，篆法妥帖，可作为圆米文印临摹之范印。古玺印为印章之一大宗，一占朴自然、生动有趣，在学习汉白文印之后，可临习之。汉白文印的特点 1.就整体章法布局来说，朱白空间基本均匀，章法稳定平衡，没有特别突兀的视觉感。比如四字印，四字各占地四分之一，每字所占空间相当，这种均衡的构图手法，是汉印最基本的章法构图样式。 2.就单个文字来说，以方形为基调，方中寓圆，内圆外方;就单个笔画来说，平直是其基本特点，但平直太多，则显重复单调，产生僵硬、板滞的副作用，所以汉印中常常用少量的弧笔、斜笔线条，来化解这种局面，往往能收到良好的视觉效果。

【书画视频教程】(篆刻)全集系列

【书画视频教程】（篆刻）全集系列篆刻技法视频教程全集篆刻技法视频教程主讲：状态：人气:545次点播内容: 篆刻是一门与书法密切结合的传统艺术，迄今已有两三千年的历史，又称玺印、印或印章等。印章是一种实用艺术品。篆刻家的作品与刻字铺印章的根本区别，在于前者讲究章法篆法，后者主要靠描，并不计较章法篆法。..，本网站视频无需安装任何播放器即可观看，安全快捷。篆刻技法教学视频全集篆刻技法教学视频主讲：状态：

人气:3910次点播内容: 篆刻讲究技法，也讲究章法。章法与技法有区别，但互为表里，相融共通。章法与技法都要学好，才能真正体现出篆刻这门艺术的美。学习篆刻之前，必须作好有关准备工作。犹如建造房屋，要事先备料。否则，&l..，本网站视频无需安装任何播放器即可观看，安全快捷。篆刻技法四集篇全集篆刻技法四集篇主讲：状态：人气:916次点播内容: 篆刻技法，本网站视频无需安装任何播放器即可观看，安全快捷。书法印章篆刻技法教学视频全集书法印章篆刻技法教学视频主讲：状态：人气:2637次点播内容: 篆刻讲究技法，也讲究章法，在学习篆刻之前，必须

作好有关准备工作，主要是工具材料，和备置有关的印谱和工具书等。“工欲善其事，必先利其器。”学习刻印的工具材料要选置恰当，过多..，本网站视频无需安装任何播放器即可观看，安全快捷。中国篆书篆刻技法教学视频全集中国篆书篆刻技法教学视频主讲：状态：人气:294次点播内容: 篆刻是与书法和雕刻艺术为一体的艺术创作，迄今已有两三千年的历史，中国篆刻是以书法字为基础的一种手工雕刻艺术，这种艺术最初是由作为权力和平整度古玺印发展而来，从神韵上则又要看印中每字的篆刻的布局合理..，本网站视频无需安装任何播放器即可观看，安全快捷。书法篆刻创作技法教学视频全集书法篆刻创作技法教学视频主讲：状态：人气:2282次点播

曾翔篆刻作品欣赏

曾翔篆刻作品欣赏中央数字频道收藏天下频道（北京111）《艺海传真》:“春秋笔法·狮子吼”曾翔798作品展专题片重播时间：2018/05/18 星期五11:42 19:49 03:57 2018/05/20 星期日 14:36 02:38 北京111，廊坊88，厦门81，青州94，曲阜112，潍坊93，济南94，上海144，大连69，齐齐哈尔114，南京136，杭州133，重庆129，福州83，南宁89，青岛100，烟台109，淄博153，济宁112，泰安89，聊城150，其他地市以当地广播电视频率为准！谢谢关注！百度搜索“收藏天下直播”亦可观看。曾翔篆刻作品欣赏：艺术家曾翔曾翔，祖籍湖北随州，现为中国国家画院研究员，中国国家画院书法篆刻院秘书长、篆刻研究所所长，中国艺术研究院研究生院硕士生导师、中国书法院研究员，湖北书法院副院长，对外经济贸易大学客座教授。曾翔作品如来美术文化周刊对话曾翔：写意篆刻强调文人意趣写意其实不简单美术文化周刊：为什么强调“写意篆刻”？曾翔：我们的传统艺术一般分为两个方面：工笔和写意。写意的艺术属于文人雅玩，更讲究情趣，讲求精神寄托。国家

画院杨晓阳院长提倡“大写意”，我们说“写意篆刻”也是有意强调篆刻艺术的写意精神，这正好也是针对当前篆刻领域里面的一种缺失。大家都在一窝蜂地追摹所谓的典雅、工稳、精致、流美那种制作的篆刻风气，我们因此就想提倡一下写意精神。这些年的美术展览，工笔画屡屡获奖，写意画反而不行。这可能与我们大的社会环境和审美是相关联的。大家认为，写意精神越来越缺失，印章在这种大的环境下不能不受到影响。提倡什么，往往就是什么缺失了。比如，我们要提倡舍己救人、吃亏是福，实际上就是这些东西少了，多了也就不必提倡了。古人的篆刻没有写意和不写意之分，我们提倡“写意篆刻”也是这样，是因为写意精神缺失了。曾翔作品大宜子孙美术文化周刊：工笔画在造型、技法、画面整体上的优劣好判断，对于写意画，却没有清晰的、公认的判断标准。写意篆刻是不是也面临这个问题？写意的篆刻更强调个人的表现，比如，字的篆法合不合规范，多一笔少一笔，在表现自我的同时还要尽可能符合传统规范，是否也有一个度的把握？曾翔：一些人认为写意就是简单，不合乎规范，写意就是有点胡来，这是一种误导。实际上，真正好的写意是非常讲究的，可能多一点不行，少一点也不行。写意的标准往往比那

赵泥古篆刻

赵古泥与朱复戡篆刻比较赵古泥与朱复戡是二十世纪杰出的印人,他们从吴昌硕强烈而个性鲜明的印风中脱窠而出,取得了令人注目的成就.本文通过对他们印学经历、风格特征、篆刻技法、印外功夫、印学活动等方面的评述和比较,试图为当代篆刻的发展提供一些有益的参考。吴昌硕是二十世纪杰出的艺术大师,他在诗书画印诸方面吸取前人之长,融汇古今之变,破旧立新，成为近代艺术史上开一代新风的典范。特别是他的篆刻，于古玺、秦汉、封泥、石鼓、瓦甓、镜泉、碑碣无不精研其旨，融会其神，被公认为二十世纪篆刻艺术第一人。葛昌楹在《缶庐印集三集·序》中称：“故其所诣，直可铄赵掩吴，迈丁超黄，睥睨文何，匹纚吾赵，由是躋两汉歧姬赢，俾垂绝之学得以复续，又不仅为当代一人已也。” 作为一代大师，吴昌硕以其艺术魅力和人格感召力，深深影响了整个近现代印坛，门下弟子众多，私淑仰慕者更是比比皆是。他在教授后学时，有着极为客观和正确的教育思想，虽然没象齐白石那样明确提出“学我者生，似我者死”的观点，但却也不赞成学生死学自己面目，他在为朱复戡审阅《静龛印集》时，即说：“你可以把仿我的多剔去几方，以后应多刻周秦古玺、石鼓铜诏、铁权瓦量以打好基础。你有这样的根基，更应取法乎上。”（1）在指导徐穆如写篆书时说：“你学我，到头来还是我，吴昌硕的面目，青年人要立志青出于蓝，就必须学古人，博采众长，逐步形成自己的面目。”⑵当王福庵拿着自己临的石鼓文及玉箸小篆向他请教时，他说：“何不专攻小篆，以辟蹊径。”⑶然而，在吴昌硕强大的艺术的感染力笼罩下，想摆脱他而自成面目又谈何容易。故缶翁门下第子虽多，能脱出师门自辟蹊径者不过陈衡恪、赵古泥等二三人，而虽未正式列入门墙，但自小受缶翁亲炙的朱复戡则也是经过极大势力才摆脱其束缚形成自家风范，成为继缶翁之绝艺，入古不泥，化古为新的一代杰出艺术家。阵衡恪因其早逝，虽未能完成其变法，但对后世印人已产生很大的启发。而赵古泥与朱复戡两人，则因同源缶翁，各自成宗，对近现代篆刻艺术的发展产生了较大的影响。他们在艺术经历、艺术风格、艺术风格等各方面既有较多共性又有明确的不同，所以对他们进行比较研究，当会为二十世纪篆刻艺术发展的研究提供一些有益的启示。一、印学经历比较赵古泥于清同治十二年（1874年）生于江苏常熟西乡慈乌村。名石，又名古愚，字石农，号古泥，以号行，别署泥道人等。赵古泥母亲早逝，家境贫寒，仅读过三年私塾即到邻近金村的一家小药铺当学徒，三年无成，忧愤而往姑苏寒山寺谋求出家，被拒绝后不得已又回家在父亲开的药铺里作工。常熟自古为人文荟萃之地，研习金石书画之风颇盛，赵古泥工余接触到了一些学者名流，耳濡目染，对金石书画产生了兴趣，继而刻苦自学。是时，吴昌硕的弟子李虞章（名钟）居常熟，见到赵古泥的印章后大为惊奇，以为其天分既高，又能勤奋好学，是可造之材，遂时时加以指点，并赠以刀、石和一部《六书统》。在李虞章的指点下，赵古泥得入篆刻之门径，所作渐为可观。赵古泥二十岁那样，吴昌硕游虞山，李虞章携其前往拜谒，缶翁观其所作，尤为激赏，乃纳入门下。并令其离开药铺到沈石友家帮忙整理金石文字，称：“当让此子出一头也。”沈石友为著名诗人、常熟名流，赵古泥客其家十余年，从其读书，研习诗书，并遍览其所藏金石书画、玉石磁器、钟铭古玩，为其日后的艺术生涯打下了坚实的基础。在沈家十年中，赵古泥经常前往上海，并在吴昌硕家中小住，请益篆刻之道；并为沈石友镌刻缶翁所题砚铭一百余件。四十岁前后，赵古泥已尽得师门真传，印风渐有变化，他在章法、刀法等方面都与师门拉开了距离，机杼自出，自家面目渐成，创立了后人称之为“虞山派”的新印风。1924年，日本著名书法篆刻家桥本关雪来华，专程到常熟拜见赵古泥，两人畅论艺事，“虞山派”印风也得以传至东瀛，对日本的现代篆刻发展产生了深

篆刻校本课程纲要

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篆刻校本纲要一、基本项目: 1、课程名称: 2、开发教师： 3、教学材料： 4、课程类型： 5、授课时间： 6、授课对象： 7、学制： 8、授课地点：二、具体项目：（一）课程背景：篆刻在我国有着悠久的历史，是集书法、绘画、雕刻于一体的传统艺术。新《美术课程标准》的实施特别要求开发和利用校内外课程资源，通过篆刻教学实践，创建一种符合小学生学习特点的学习形式，让学生了解篆刻的历史、学会欣赏篆刻艺术、力求篆刻艺术入门。这对传承篆刻文化，提高他们的艺术素养和审美能力，有着极大的益处。因此，本学年度我校开发了《篆刻》这一校本课程。（二）、课程目标： 1、在课程实施的过程中，应采取多种方式给学生提供更大的学习空间，最大限度地开发学生的创造潜能，引导学生逐步形成勇于实践和乐于探究的精神，激发起一种强烈的创新欲望，使学生在篆刻的个性化学习过程中，变得更富有创造能力。

2、初步理解篆刻的重要原理，如章法和篆法；初步掌握主要的技能。如，基本刀法和章法等。 3、初步养成对篆刻的关注兴趣，提高篆刻的鉴赏能力和审美情趣。 4、体现学校美术教育的特色性，加速开发和利用更广泛的校本课程。 (三)、课程内容安排： 1、篆刻内容：初中生校本课程《篆刻》的教学内容与一般的成人篆刻是有区别的。应根据学生的年龄特点和认知水平，使教学内容体现出趣味性、基础性和普及性特征。因此，教学内容主要设定在识印欣赏与工具材料、刻印过程与方法、刻印技巧、刻印要领、有关篆刻的人文故事等五个方面。各有侧重，既注重普及性知识技能的由浅入深、循序渐进，各层次教育的较好衔接，又注重差异教学，侧重于学生个性化学习的需求。篆刻课程对认知领域和技能领域的目标要求分为两个层次，认知目标分为知道、领会；技能目标分为学会、初步掌握。本课程重在发展学生对篆刻艺术学习的兴趣，培养学生发现美、表现美、创造美的能力，以达到传承拓展篆刻艺术的目的，并根据中学生的年龄特点和认知水平，使教学内容体现出趣味性、基础性和普及性特征。篆刻社团活动内容安排及进度：（初级）第一学期

篆刻入门基础知识.doc

一．篆刻入门基础知识 [历代玺印名称的变迁]：秦以前，无论官，私印都称“玺”(也作”钤” )秦统一六国后，规定皇帝独称“玺”，臣民只称“印”。汉代也有诸候王、王太后称为“玺”的。唐武则天时因觉得“玺”“死”同音，改称为“宝”。唐至清沿旧制而“玺”“宝”并用。汉将军印称“章”。之后，印章根据历代人民的习惯有：“印章”、“印信”、“记”、“朱记”、“合同”、“关防”、“图章”、“符”、“契”、“押”、“戳子”等各种称呼。 [古代印章的起源]：中国的雕刻文字，最古的有殷的甲骨文，周的钟鼎文，秦的刻石等，凡在金铜玉石等素材上雕刻的文字通称“金石”。玺印即包括在“金石”里。玺印的起源或说三代，或说殷代，至今尚无定论。根据遗物和历史记载，至少在春秋战国时代已出现，在战国时代已普遍使用。起初只是作为商业上交流货物时的凭证。秦始皇统一中国后，印章范围扩大为表征当权者权益的法物，为当权者掌握，作为统治人民的工具。 [古代玺印的使用]：汉以后，纸的运用比较普遍，印章才采取蘸水印色以后，钤盖在纸上的形式，后来又有了印泥。在这以前，文书大都写在竹木简牍上，为避免简牍散失，密封文书内容，就在写好的简牍外，再加上一块挖有方槽的木块并用绳子捆扎，把绳结放入方槽内，加上一块软泥，用印在泥上按捺出印文。这种于是干后硬化的软泥，就是今天我们看到的“封泥”。用于按捺软泥的印章，白文显得清晰，钤在纸上则朱文印为佳，因此大古印的白文为多。另有一些特大的印，上面可插入木柄，是专门用来烙在马身上作为印记的，也有可

能为大件物品发送的封用印记。 [古玺印是怎样流传下来的]：传世的古代玺印，多数出于古城废墟、河流和古墓中。有的是战争中战败者流亡时所遗弃，也有在战争中殉职者遗弃在战场上的，而当时发动机惯例，凡在战场上虏获的印章必须上交，而官吏迁职、死后也须脱解印绶上交。其它有不少如官职连姓名的，以及吉语印、肖形印等一般是殉葬之物，而不是实品。其它在战国时代的陶器和标准量器上，以及有些诸候国的金币上，都用印章盖上名称和记录上制造工匠的名姓或图记性质的符号，也被流传下来。 [战国古玺]：古玺是先秦印章的通称。我们现在所能看到的最早的印章大多是战国古玺。这些古玺的许多文字，现在我们还下认识。朱文古玺大都配上宽边。印文笔划细如毫发，都出于铸造。白文古玺大多加边栏，或在中间加一竖界格，文字有铸有凿。官玺的印文内容有“司马”、“司徒”等名称外，还有各种不规则的形状，内容还刻有吉语和生动的物图案。 [秦印]：秦印指的是战国未期到西汉初流行的印章，使用的文字叫秦篆。看其书体和秦汉量，秦石刻等文字极相近，所有较战国古文容易认识。秦印多为白文凿印，印面常有“田”字格，以正方为多，低级职官使用的官印大小约为一般正方官印的一半，呈长方形，作“日”字格，称“半通印”。私印一般也喜作长方形，此外还有圆和椭圆的形式，内容除官名、姓名、吉语外还有“敬事”、“相想得志”、“和众”等格言成语入印。

篆刻需要的工具和材料

篆刻需要哪些工具和材料？ 2011年11月04日经常会有初学篆刻的朋友询问需要配备哪些工具，说实话，这个问题没有标准答案，篆刻的工具实在不少，但并不是所有初学者都需要一次性全部配全，我们建议可以分阶段进行购买，如果是初学，您可以先买一些最基本的工具或材料，等学到了一定阶段再增加别的工具或者材料。为了让篆刻初学者有不走冤枉路，我们特别整理了这篇文章，以供初学者们参考。我们认为篆刻初学至少需要配备以下几种工具或材料。一、练习石初学篆刻，练习石必不可少，比较常见和实惠的练习石有青田石、萧山红、墨绿冻、广西冻石（备注：广西冻石硬度为1左右，质地较软，仅适合18岁以下学生使用）等。二、篆刻刀初学篆刻，如果是中小学生，可以买价格最低廉的碳钢刀。如果有一定的经济能力，强烈建议购买硬度更高的白钢刀或者钨钢刀。白钢刀一般硬度在6，钨钢刀（也称硬质合金刀）硬度7，这两种刀是最常见的篆刻刀。至于白钢刀好还是钨钢刀好，不能绝对化，白钢刀硬度低些，但韧性好一些，价格也低一些，而钨钢刀最硬，韧性也会略差一些，价格也比白钢刀略高一些。目前国内用得最多，质量最好的当属四川生产的永字牌刻刀了，永字牌刻刀主要以硬质合金刀为主，永字牌刻刀分好几个系列，有高级型、豪华型、豪华B型、超

豪华型、纳米刻刀等几个品种，各系列刻刀的区别请见本坊另外一篇文章（>>点击这里）。三、印泥印泥建议配备两种，一种是普通的打稿印泥（10元以下，如姜思序堂的朱颜印泥），一种是好一些的书画印泥（如姜思序堂的八宝、朱膘印泥等）。篆刻完成后先用普通印泥打出印花，看看有哪些地方需要更改修饰，等全部修好以后再用上好的印泥打出来。这样可以节约印泥，延长印泥的使用寿命。对于自用书画印泥，可以分别购买袋装印泥和印缸，买回后自己搅拌调和。如果是送礼，则建议购买整装的印泥，显得大方美观。四、印床初学篆刻一定要配个印床来固定印石。如果没有印床，篆刻练习的时候既要握紧印石，还要把握好用刀力度，对于初学者会有一定难度。所以还是建议配一个印床。印床有高低档之分，初学只需购买最普通的实杂木印床就行，虽然做工普通些，但价格低，使用也方便。如果条件允许或者对品相要求较严，也可以考虑购买更高档的红木或金属印床；五、砂纸或磨盘初学至少要配备号数不同的砂纸各几张，一般号数（粒度）越小，表面越粗，号数（粒度）越大，表面越精细。如1000号的砂纸就比600号的砂纸更精细。砂纸建议购买质量较好的德国勇士牌水磨砂纸，比传统的国产砂纸耐用。印坊新推出的一种网格的砂纸，抗阻塞，耐

篆刻基础知识

篆刻的基础知识一、篆刻的起源：篆刻，也叫刻印章，又名治印，因自古以来治印多用篆字，故称之为“篆刻”。中国的篆刻与书法、绘画、雕刻一样，在世界艺术之林中具有独特的艺术特色。篆刻具有悠久的历史，远在三千七百多年前的殷代，便盛行刻字艺术。至周代，以青铜为主的印章“周玺”大为兴起。周玺大、小各种形状都有，一般分为白文（阴文）、朱文（阳文）两种。韵味苍厚、结构严谨，表现了中华民族坚强朴实的性格。秦代是中国文字由籀书演变成为篆书的时期，印的形式也更为广泛，印文圆润苍劲、字体完美、秀丽、笔势挺拔，结构舒适奇特，耐人寻味，表现了古代劳动人民高度的智慧和伟大的创造力。汉代印章达到了空前的灿烂兴盛，史称“汉印”，字体由小篆演变为“缪篆”。汉印的印形、钮式等十分精美，而文字处理、章法变化等形成的艺术也一直被后代篆刻家们奉为典范。西泠八家之一的奚冈曾说：“印之宗汉也，如诗文宗唐、字文宗晋”。十六世纪以后，金石学盛行，有些书画家以花乳石代替坚涩难刻的硬质印石，大大促进了篆刻艺术的发展，也涌现出了大批的著名金石家。近代，中国篆刻艺术得到了发扬，名家林立，风格更加多种多样。二、印章的用途：印章的出现和使用大致始于春秋战国时代，那时，奴隶制社会急剧衰落，封建时代开始萌芽，社会处在动荡和复杂的勮时期。显示身份、地位的问题十分突出，俗话说：“口说无凭”，印章即成为一种象征性的物件，用以证明政治身份和行使、授与的权力（权力的象征）。随着社会经济的日益发展，印章不仅是国家权力机构必备的评证，也是整个社会采用与检验的凭证了。 “印信”印证、信誉、印证人生。至秦代，作为官印经过汉代继而形成了与传统中国书法并存的艺术体系。唐宋至元，元押的出现，演于明，它已成为与书法绘画艺术并存的姊妹艺术。