浅析法语音乐剧的特点1

浅析法语音乐剧的特点

摘要：法语音乐剧能够在竞争激烈的市场中站稳脚跟，与其独一无二的特色是分不开的。它无论是在音乐，剧本，还是舞台美术等方面都极具有创造力，在短短几十年的发展过程中，每一次的进步都给观众带来惊喜，每一次的创新都让人眼前为之一亮。重写意的法语音乐剧给之前重写实的音乐剧注入了新鲜的血液，掀起了一股法语音乐剧热潮，更是为喜爱音乐剧的观众开启了另一扇全新的大门。

关键词组写意大于写实流行音乐话筒剧本

20世纪70年代之后，音乐剧不再专属于美国，开始走向世界。在众多不同语言的音乐剧中，发展仅几十年的法语音乐剧以其独一无二的魅力虏获了广大观众的喜爱。尽管法语音乐剧是在美国百老汇音乐剧的启发下发展的，但少受其影响，并且用“青出于蓝而不逊于蓝”来形容法语音乐剧是再贴切不过。法语音乐剧之魅力所在，将从以下几个方面来分析：

首先是法语音乐剧独树一帜的总体风格。浪漫大于写实是法语音乐剧的一大艺术特点，观看法语音乐剧带给观众的不是那种仅限于花前月下式的简简单单的小浪漫，过目即忘，稍纵即逝，而是将感情的表现置于一切之上的浪漫主义艺术手法，把法国人与生俱来的浪漫因子散播至观众心中，切切实实，身临其境地感受法式浪漫。

在法语音乐剧《巴黎圣母院》中，音乐剧一开始就表现了写意大于写实的风格。在空间有限的舞台上，几根高大的柱形物不停地变换着位置，气氛顿时变得沉重而压抑，即使是从未接触过《巴黎圣母院》的观众也能感受到在教会无形的权威控制下的人们内心的惊惧和压抑。这种写意大于写实的手法，与中国国画中的留白有异曲同工之妙，让观看者的思绪适当地发散，有助于增强观看者的感官享受。

其次是音乐风格。法语音乐剧的音乐类型主要采用的是流行音乐。流行音乐风格多样，音色多样，能够满足大多数观众的喜好，较容易被群众所接受，因此法语音乐剧能够很快地打响知名度，赢得了不错的口碑。法语音乐剧的流行取向是以动听为第一追求，主题音乐素材变化发展的手法无法消化音乐剧中庞大的音乐容量，因此只能努力去打到一种“形散而神不散”的境界。但是值得注意的是，法语音乐剧中的诸多音乐曲目不仅仅只是“流行”而已，而是真正意义上的经久不衰的“流行”，这种流行被称为“经典”，如《巴黎圣母院》中的《大教堂时代》，《美人》等。

再者是剧本创作。法语音乐剧多取材于名著，传说或其他深入人心的文艺作品，加以改编，然后在保留原作品精髓的基础上融入地地道道的法式风格，因此法语音乐剧也被称为“传奇音乐剧”。好的剧本是一部优秀音乐剧的骨干，音乐的创作，舞蹈的编排，舞台美术的设计等都是围绕剧本展开，剧本的优劣将直接影响创作者的发挥好坏与否。与此同时，好的剧本来源也能减少创作者在剧本方面花费的精力，为其他工作的展开节省了不少时间。法语音乐剧《飘》改编自玛格丽特，米歇尔的世界名著《Gone With The Wind》,在有限的时间空间范围内为观众真实地再现了美国南北内战时期亚特兰大的面貌，宣扬对战争的无声指控。

最后值得一说的是舞台美术。法语音乐剧在舞台道具方面的显著特点就是话筒。演员在舞台上带着清晰可见的话筒，气氛顿时少了一些严肃，多了一些玩乐气息，不论是舞台上的演员还是观众席上的观众，都能放松心情，尽情地享受属于各自的表演。

观看法语音乐剧，犹如一场盛宴，色香味俱全，视觉，听觉等各个感官都获得了极致感受。现如今，法语音乐剧早已纳入法国的艺术文化景观之中，成为法国文化的一颗新星，在世界文化的夜空中闪烁着迷人的光芒。