分析写实性油画
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分析写实性油画
“在当代,不少中国油画家自觉地关注渗透在我们生活与意识中的异化现象与非自然现象,并用多种不同的方式警示人们……他们努力要做的恰恰是想办法超越现实的表象,以便使人们洞悉本质真实的世界。因此,中国当代油画通常表达的并不是一个个‘事实’,而是一个个‘阐释’。”①朝戈、范勃便是完成这一“阐释”的实践者。
朝戈是一位在古典写实艺术中驰骋的“非古典”主义者。谓之“古典”,缘于技法本身;谓之“非古典”,则缘于其笔下的艺术形象总是呈现出“不尽完美”的视象,与古典艺术的追求相去甚远,他无意为某个具体的人物留下传统意义上的写真,而是赋予被画人物某种精神状态,以深刻细腻的写实手法创造了处于从思想到体制都发生着深刻变化的社会中的各式各样的人物精神面貌。
“宏伟的古埃及艺术、希腊古风时期艺术、文艺复兴前期艺术、二十世纪三十年代艺术,还有古朴的年代久远的蒙古草原石人艺术,均是我内心向往的最具人类感情的艺术。……但我不是简单的追随者,我去透视这复杂的迷一样的时代。我要使自己的艺术适宜表达正在发生的思想感情、意识活动和人的真实存在,并以此获得艺术形式的高度敏感,我将逐步把我内心中壮阔的自然图景和人性的悲怆变成激越的绘画。”②这就是朝戈艺术的宣言——对生命个体本质和价值的追问。
朝戈主要以肖像画形式进行创作,其中《敏感者》是其代表作,画面以近观和轻度俯视的视点使人物处于一种自上而下的轻度的纵深感中,这种角度使人物存在于局促的空间中,并与观众形成一种居高临下的逼迫式的视觉心理感受。隐藏在眼镜下的那双神经质的眼睛,警觉地张望着周遭,体现出极度不安的、焦灼的情绪。同时,他还用细腻微妙的轮廓线把人物和背景清晰地间隔开来,似乎借此暗喻了人与外界的隔离。
《西部》是朝戈1994年的作品,两位男子被置于荒凉的背景中,两者距离很近,但身体姿态的偏离和人物的某种紧张与不安的情绪带给观者孤独、紧张、矛盾的心理体验。这正是朝戈所关注的,力图表达一种强烈的社会的公共情绪。除此以外,《坐着的人》、《年轻的面孔》等都是他这一时期的杰作,朴素而敏感的写实与人物内部丰富的情绪获得了高度的统一,从而也奠定了他作为心理分析画家的地位。朝戈的画面中没有宏大的场面和重大的历史题材,有的只是通过平视的视角对普通人的肖像塑造。就如他所言“我力图做到的,是能够表达人的内观
世界,也就是精神世界、心理世界和人的内部感觉世界,同时不失去自然的亲切的外表……我想要的是那种一下子击中本质的感觉。”
总之,朝戈是用古典的绘画语言以心理分析的方法和人文主义的思想来关注和表达中国现实社会中的人性问题,“朝戈的绘画精神往来于东西艺术之间,往来于人我之间,往来于现实和记忆之间,往来于可视的形式表现与不可视而可感的精神意蕴之间,并试图在这复杂的经纬线上找寻到属于个人感觉但却具有永恒意义的一种理想之美。”③“我不把人当人画。”这是范勃对自己的作品所做的阐释。简洁的描述中实际包含了两层含义:从技法层面上讲,在人物塑造上强调转折面,形成了独特的雕塑般的形体感,这种方式使他的作品有别于纯自然主义的写生;从精神层面上讲,画面中的人物已绝非“肖像”意义上的人,而是画家情绪、理念的产物。精神性是范勃绘画语言最本质的呈现。
“在流动变为凝止,短暂变为永恒的同时,也由一种时间的形态转化为空间的形态,由人构成的时间片断从现实中走入,从历史中走出。记忆的体验和积淀引领我们进入了至诚画境,也成就了画面的氛围……”这是范勃心灵的自述,也是作品精神性的由来。在物质化、信息化、时尚化的今天,人们的内心处于一片荒芜漂泊的状态,每个人是独立的,同时也是孤独的,心灵无从依附。为了表现当代人的这种精神境遇,在他的作品中,常把一些扭曲、变异的抽象性的人与超现实的景致相结合,营造一种诗意的幻想性语境。
《花开花落》系列在人物造型上抛弃了自然主义的真实再现,提炼出某种雕塑感,去除个性化的人物为画家的主观情绪所用,展现了新世纪初传统伦理价值沦落后当代人的理想溃灭与精神迷惘。《黄昏?黄昏》也采用了相同方式减弱人的个性特征,使诸如年龄、身份、情绪这种感官活动服从于画家设定的理性逻辑和话语方式,展示了一种毫无的冷漠的空间关系和心理状态。人物的塑造是一种非现实的主观表现,同样,在画面的空间处理上也是如此,以一条简单的地平线来区分地面和立面空间,空间弥漫着混沌迷蒙的气体,意向性的树丫孤零零的伫立于远处,这些场景都显示出一种超现实的倾向,并饱含一种孤单和冷漠的情感。将树丫置于主体人物的身后,实质是主体精神的一种隐喻。这种隐喻在他的多幅作品中都能得以呈现。比如《天命》中,背景是废墟似的景象、光秃而缠绕的树枝形成了一种孤独、茫然、凄凉的意境,这种意境展示出了现代人的内心处境。《不惑》中,以中国传统的写意性的手法来追寻萧索寂寥的意境,残存的花朵隐喻着人物的内心世界——似乎从现实中稍微获得了满足而又复杂的心理,画中人物显得有些荒诞和怪异。
范勃的艺术正如他所言:“绘画作为一种再现的视觉艺术形式,从照相写实到抽象表现,都是艺术家根据个人的内心需要,选择了某种言说的方式,经过
不断的纯化与提升,从而赋于绘画以个人的意义”,因此,在笔者看来,范勃、朝戈的绘画是直击心灵、本质的艺术,是生命个体的本真表现。