学校音乐教育新体系对学前儿童音乐教育改革启示
音乐教育在学前教育中的重要性
音乐教育在学前教育中的重要性音乐是人类文化的重要组成部分，它不仅能够给人们带来愉悦的感受，还能够对人的智力和情感发展产生积极影响。
因此，音乐教育在学前教育中具有重要的地位和作用。
本文将从认知发展、情感培养和综合能力提升三个方面阐述音乐教育在学前教育中的重要性。
首先，音乐教育对学前儿童的认知发展具有积极影响。
学前儿童正处于认知能力迅速发展的阶段，他们对外界事物的感知和理解能力正在逐渐形成。
音乐作为一种丰富多样的艺术形式，能够通过声音、节奏、旋律等元素激发儿童的感官体验和思维能力。
研究表明，音乐教育能够促进学前儿童的注意力、记忆力和空间思维能力的发展。
通过学习音乐，儿童能够培养对声音的敏感性和感知能力，提高他们对音乐的理解和欣赏水平。
此外，音乐教育还能够培养学前儿童的创造力和想象力，激发他们对美的追求和审美情趣。
其次，音乐教育在学前教育中对情感培养具有重要作用。
学前儿童正处于情感发展的关键时期，他们对外界的情感刺激非常敏感。
音乐作为一种情感表达的方式，能够通过音调、节奏和歌词等元素传递情感，引发儿童的情感共鸣。
研究表明，音乐教育能够帮助学前儿童表达和理解情感，促进他们的情感发展和情绪管理能力的提升。
通过学习音乐，儿童能够体验到音乐所传递的喜怒哀乐，学会用音乐来表达自己的情感，培养积极向上的情感态度和情绪调节能力。
此外，音乐还能够培养学前儿童的合作精神和团队意识，通过合唱、合奏等音乐活动，儿童能够学会与他人合作、协调和沟通，培养良好的人际关系和社交能力。
最后，音乐教育在学前教育中有助于综合能力的提升。
学前儿童的综合能力包括语言、运动、认知等多个方面，而音乐教育能够综合运用这些能力，促进儿童全面发展。
研究表明，音乐教育能够促进学前儿童的语言发展和沟通能力的提高。
通过唱歌、朗诵等音乐活动，儿童能够提高语音表达和语言理解能力，培养良好的语言习惯和语言表达能力。
此外，音乐教育还能够促进学前儿童的运动发展和协调能力的提升。
音乐教育新体系下的中学音乐课堂教学
音乐教育新体系下的中学音乐课堂教学随着音乐教育的不断深入和发展，中学音乐课堂教学也在不断的改革和创新。
在新的音乐教育体系下，中学音乐课堂教学将面临新的挑战和机遇。
本文将探讨音乐教育新体系下的中学音乐课堂教学，以期为教育工作者提供一些参考和借鉴。
一、背景介绍随着音乐教育的不断深入和发展，人们对音乐教育的认识和理解也在不断提升。
新时代的音乐教育强调培养学生的审美情感、音乐技能和创造能力，注重将音乐融入到学生的日常生活和学习中去。
在这样的背景下，中学音乐课堂教学也需要从传统的注重技能训练和知识灌输转变为更加注重学生全面发展的教学模式。
1.注重培养学生的审美情感在音乐教育新体系下，中学音乐课堂教学将更加注重培养学生的审美情感。
教师可以通过音乐欣赏、音乐评析等方式，帮助学生培养良好的音乐审美情感，提高他们对音乐作品的理解和品味能力。
在教学中，老师可以引导学生聆听不同风格和流派的音乐，让他们感受到音乐的美妙与魅力，激发他们对音乐的兴趣和热爱。
在音乐教育新体系下的中学音乐课堂教学中，还将更加注重培养学生的创造能力。
教师可以通过音乐创作、编曲、即兴演奏等方式，引导学生发挥自己的想象力和创造力，创作出具有个性和特色的音乐作品。
还可以组织一些音乐创作比赛和展示活动，为学生提供展示自己才华的舞台。
三、中学音乐课堂教学的方法和策略1.采用多种教学手段为了更好地培养学生的审美情感、音乐技能和创造能力，教师可以采用多种教学手段，如音乐听力训练、合唱排练、乐器教学等，让学生在不同的教学环节中得到全面的培养。
还可以加强与其他学科的跨学科教学，让学生在学习音乐的能够感受到音乐与其他学科的联系和融合。
2.鼓励学生参与音乐活动为了培养学生的音乐技能和创造能力，教师可以鼓励学生参加各种音乐活动，如乐队演出、合唱比赛、音乐节等，让他们有机会展现自己的才能。
还可以组织一些音乐创作和表演比赛，激发学生的创作热情，提高他们的音乐表演能力。
3.注重个性化教学在中学音乐课堂教学中，教师应该注重个性化教学，根据学生的特长和兴趣，为他们提供个性化的教学服务。
学前教育中的音乐教育
学前教育中的音乐教育学前教育的目标是全面培养儿童的身心发展，其中音乐教育是不可或缺的一部分。
音乐教育可以促进儿童的智力发展、情感表达和社交交往能力。
在学前教育中，如何合理地进行音乐教育，让孩子们在快乐中学习？本文将探讨音乐教育在学前教育中的重要性以及如何有效开展音乐教育。
一、音乐教育的重要性音乐教育对学前儿童的综合发展有着重要的影响。
首先，音乐教育可以促进儿童的智力发展。
研究表明，音乐与儿童的智力发展密切相关，通过音乐教育可以提高孩子的听觉、视觉和触觉感知能力，培养他们的观察力、注意力和记忆力。
其次，音乐教育有助于培养儿童的情感表达能力。
音乐是一种情感的表达方式，通过唱歌、跳舞等活动，可以让孩子们学会感受和表达自己的情感。
音乐教育可以培养儿童的情绪管理能力，使他们更好地理解和控制情绪，并培养积极向上的情感态度。
最后，音乐教育对于儿童的社交交往能力也有积极影响。
在音乐教育中，孩子们可以与他人一起合作，共同创造音乐作品，提高他们的合作意识和团队精神。
同时，音乐教育也可以培养孩子们的社交技巧，让他们在集体活动中愉快地交流和互动。
二、有效开展音乐教育的方法在学前教育中，可以采取一些有效的方法来开展音乐教育，以保证孩子们的学习效果和兴趣。
首先，提供多样化的音乐体验。
给孩子们提供丰富多样的音乐体验，包括听音乐、唱歌、跳舞等。
可以通过播放不同类型的音乐，让孩子们感受不同的音乐风格和文化，培养他们的音乐欣赏能力。
同时，可以安排一些音乐活动，例如小合唱、音乐游戏等，激发孩子们的兴趣和参与度。
其次，注重情感体验和表达。
在音乐教育中，要注重培养孩子们的情感表达能力。
可以通过让他们唱一些富有情感的歌曲，或者学习一些简单的舞蹈动作，让他们通过音乐表达自己的情感。
同时，教师也要通过身体语言和情感示范，引导孩子们更好地理解和表达音乐中的情感。
另外，创设良好的音乐学习环境。
音乐教室应该布置得整洁、美观，有音乐符号、乐器和音乐图片等，营造出浓厚的音乐氛围。
新体系音乐教学在小学教学中的运用探究
新体系音乐教学在小学教学中的运用探究1.培养学生音乐兴趣和音乐素养。
新体系音乐教学注重培养学生对音乐的感知和理解能力，通过丰富多样的音乐活动，激发学生的音乐兴趣和艺术创造力，提高他们的审美能力和音乐表现力。
这有利于培养学生对音乐的倾听和欣赏能力，增强他们的文化修养和审美素质。
2.促进学生全面发展。
新体系音乐教学倡导学生的参与性和创造性，鼓励学生在音乐中尽情表达自己，锻炼他们的艺术表达能力和协作精神。
学生通过参与音乐创作、合唱、器乐演奏等活动，不仅能发展他们的智力、情感、审美和意志品质，还能培养他们团队合作和沟通协调的能力。
3.丰富教学内容和方式。
新体系音乐教学注重培养学生的创造性思维和创作性能力，通过丰富多样的音乐活动，拓宽学生的音乐视野，培养他们的艺术审美追求和创造能力。
教师可以灵活运用各种教学资源和手段，激发学生的学习兴趣，使学习更加有趣和生动。
1.创设良好的音乐学习环境。
教师可以利用课堂布置、材料准备等方式，营造一个富有音乐氛围的学习环境。
可以挂上一些音乐相关的图片和海报，播放一些经典的音乐作品，让学生在欢快的音乐中进入学习状态。
2.开展多样化的音乐活动。
在教学过程中，教师可以运用多种形式的音乐活动，如歌唱、舞蹈、合唱、器乐演奏等，培养学生的音乐表演和创作能力。
可以组织学生进行小组演唱，让他们自己选择并编排合唱节目，提高他们的合作交流能力和创造性思维。
3.关注学生个体差异。
学生的音乐兴趣和音乐能力存在差异，教师在设计教学活动时需考虑到学生的个体差异，注重培养每个学生的音乐特长和优势。
可以组织学生参加音乐比赛或音乐会，让他们展示自己的才艺和成果，激发他们的学习热情和自信心。
4.注重音乐欣赏教育。
音乐欣赏是培养学生音乐鉴赏能力和审美情趣的重要环节，教师可以选择一些经典的音乐作品，引导学生仔细聆听，并开展相关的讨论和分析，增加学生对音乐的理解和欣赏水平。
5.多媒体技术的应用。
多媒体技术在音乐教学中具有重要的作用，教师可以利用投影仪、音响设备等工具，播放视频、音频等资料，丰富课堂内容，加深学生对音乐的理解和感受。
学前教育中的音乐教育对儿童音乐素养的影响
学前教育中的音乐教育对儿童音乐素养的影响学前教育是儿童成长发展的重要阶段，而音乐教育作为其中一项重要内容，对儿童音乐素养的培养和发展有着积极的影响。
音乐教育可以帮助儿童培养音乐兴趣，提高他们的音乐能力，并且对其整体发展起到促进作用。
本文将从认知、情感和身体协调等几个方面，论述学前教育中音乐教育对儿童音乐素养的影响。
一、认知发展音乐具有其独特的艺术形式和语言，通过音乐教育可以帮助儿童培养音乐感知和分析能力。
在学前教育阶段，通过学习音乐，儿童可以学会辨别音高、节奏和音乐元素，提高他们的音乐感知水平。
此外，音乐还可以培养儿童的注意力、记忆和思维能力。
在学习音乐的过程中，儿童需要注意听、记住旋律和歌词，同时还需要思考如何正确表达和演绎音乐作品。
这些音乐活动可以促进儿童的思维发展，提高他们的观察力和逻辑思维能力。
二、情感发展音乐作为一种艺术形式，能够引起儿童的共鸣和情感体验。
音乐教育可以通过歌曲的演唱、乐器的演奏等方式，帮助儿童表达情感，培养他们的情绪认知和情感表达能力。
在学前教育中，儿童面临各种情绪和情感，比如喜悦、忧伤、愤怒等。
通过音乐的表达，儿童可以找到宣泄情感的出口，学会理解、面对和调节情绪。
而且，音乐还可以激发儿童的创造力和想象力，让他们能够体验到音乐带来的快乐和情感上的满足。
三、身体协调发展音乐教育也对儿童的身体协调发展起到积极的促进作用。
在音乐教育中，儿童需要通过唱歌、舞蹈等动作来表达音乐。
这些音乐活动可以帮助他们改善肌肉协调和动作技巧。
学习音乐需要儿童掌握正确的节奏和动作，而且还需要进行合作和配合。
这种参与音乐活动的过程可以锻炼儿童的协同能力、平衡感和空间意识，促进他们的身体发展。
综上所述，学前教育中的音乐教育对儿童音乐素养的影响是多方面的。
通过音乐教育，儿童可以培养音乐感知和分析能力，提高他们的认知水平；音乐还可以帮助儿童表达情感，培养他们的情绪认知和情感表达能力；此外，音乐还可以促进儿童的身体协调发展，提高他们的肌肉协调和动作技巧。
浅谈音乐教育在学前教育专业中的应用及发展
但是， 这 却是 经过 系 统 的策划 的。 没有学 前 音 乐教育 的孩子 ， 体态和 身形 都得 到 了更 好 班 会随意 的进行 音乐教 学 ， 随着 经济 的发展 的矫正， 还开发了孩子 们的发音器官、 共 鸣器 和人 们生活 水平 的提 高 ， 越来 越多 的地 区开 音 乐教育 在应 用上是与音乐 学专业有着 官和呼吸器官 的发育等。 设了学 前教育， 并在学前教育 中专 门开展了音 很大区别的， 音乐教育是一项师 范类的专业 ， ３ ． ２ 音乐教 育让 儿童 的大 脑活动更加 频繁 ， 促 乐教育。 相信在政 府 的支 持下， 贫 困山区的孩 具 有基 础性 、 专 业性 、 师范性 和 通识 性 的特 进其大 脑的发育 子 也能够有条件接 收系统的学前音乐教育。 此外， 今后 学前音 乐教育 将会 向着 形式 多元化的方 向发展 。 在许 多地 区， 学前音乐教 育 的模式 比较单一 ， 没有什么 新意， 容 易使儿
一
前 言 学 前教育专业 中的音乐教育 的渗透 是一 项 必然 的历 程 。 它是 一种 集 学 科艺术 性、 实
程 以及大学 教育 中的公共 音乐课 是截 然不同 的伴 奏 ， 并与他 人做好 动作 之 间的协调和 合 的。 尽管 都 是音乐 ， 但 由于教 育 的群 体特 征 作。 这说明， 学前音乐教育可 以促进 孩子意 志 不同， 都 具有鲜 明的特 色。 力的形成和发展 。
前 教育 中音 乐教育 的发展 和应 用 ， 音乐 教育 ３ ． １ 音乐教育让学前儿童 的身体 “ 动” 起 来 前教育专业 中的发展 ， 可 以采取以下措施 ： 拓 的 普及度 也越 来 愈大 。 然 而整 体上 来说 ， 音 在 生活 中常见的一种情 形就是几个 老师 展 学前音乐教 育对有 限政 府 的诉 求 、 拓展 学 乐教育 在学前教育专业中还 显得 比较薄 弱。 带领 一帮 学 前儿 童 在校 园里放 着 音乐 跳 着 前音 乐教育对 责任政 府 的诉求 、 拓 展学 前音 舞。 学前儿童 的音乐课 程 中， 大 多离不开身体 如果 抛开 学前教育 ， 单 单考虑音 乐教育 的运 动 ， 身体 的舞动带 动了儿童全身肌 肉、 骨 的 内容 ， 那么音乐教 育涉及 到的 内容是 很多 骼 和韧 带的锻 炼 ， 在很大 程度 上激 发了孩子 的， 例如 ， 其课程 有基 础乐理 、 和声、 歌 曲作 的积极 性 ， 提 高了孩 子神 经 系统反应 的速 度 法、 作 曲理 论、 配器 理论基 础 、 各 种器乐演奏 和协调 能力 ， 并 使得 孩子 的心肺等 器官得 到 技 能课 、 各种声乐学习技能课 、 合 唱指挥课及 了很 好 的耐受 力锻 炼 。 除此 之 外， 经常 参加 各种表 演技 能课、 中外音乐史论 、 音乐美学 、 音乐传播 学等。
高职《学前儿童音乐教育》教学改革与实践
在这一理念的引导下 ， 课程注重行动学 习， 将大量 的课程 工作规程》 １９ ）《 （９ ６ 、 幼儿 园教育指 导纲要 （ 行） （０ １ 。纲 试 》 ２ｏ ） 根据我 国的教育方针和总的培养 目标 ， 结合幼儿 学 习置于真实的行动情境 中 ， 量的模 拟课 堂与幼儿 园教育 要 明确指出 ： 大 活动实训 ， 让学生获得 了真实意义上 的身份——幼 儿园教师 ， 的年龄特点 ， 幼儿 园的教 育任务是 向幼儿进行德 、 、 美全 智 体、
中图分类 号 ：６３５— ２ Ｇ １ ． ４
一
文 献标 识码 ： Ｂ
文章编 号 ：０９—２８（０００ ０５ — ２ １０ ００２ １）３— ０６ ０
了解学前儿童的音乐教育基本理论、 课程的分类与要求 、
、
课 程理 念
基于对课程 性质 的理解 和课程 目标 达成 的希望 ， 课程设 课程环境与条件的创设 ， 了解 怎样 为学 前儿童音乐 课程活动
５ ６
２１ ００年第 ３ 期
郑
清： 高职《 学前儿童音乐教育》 教学改革与实践
加大 了对实践课程 的比例。 把课程内容分为 四大模 块 ， 定 的学 习内容具 有较 强的针对 分配上也充分体现 了这一原则 ， 选
性 和适 应性 。通 过 四大 模 块 的学 习 ， 生 掌 握 了 幼 儿 园 音 乐 学
培养学生独立思考能 力 、 分析能 力、 合作学 习能力 、 语言
创造性思维 能力 ， 掌握 备课与 教案写作能力 ， 组织 部 的表征的形成 ， 知识是个人与社会之间联系 的产 物 ；对话 ” 表达能力 、 “
是指活动 中的人员 基于 共 同 的 目标 而开 展 的信息 交流 与互 指导学前儿童音乐课的实践能力。 换， 包括 了师生双方 、 学生之 间的合作层 面。 １ 师生双方 的合作 。 ． 流与互动是关键 。教学 对话 ， 一方 面可 以让教 师能详 细了解 学生的学习基础、 学习体验状态 ， 利于校准课 程方 向和调整 有 ３ 情感 目标 。 ．
音乐教育新体系教学法在小学音乐教育中运用论文
浅析音乐教育新体系教学法在小学音乐教育中的运用【摘要】学校音乐教育新体系是由中央音乐学院音乐教育系承担的国家教育体制改革的试点项目。
该体系从理论到实践，建立起了一套全新的教材教法。
笔者结合实际例子，浅析了新体系中歌唱教学法和音乐与动作两种教学法在小学音乐教育中的运用。
【关键词】音乐教育新体系小学音乐教育歌唱教学音乐和动作【中图分类号】 g623.71 【文献标识码】b 【文章编号】 1001-4128（2011） 09-0245-021 音乐教育新体系的特点中央音乐学院音乐教育系自2011年起举办“国家教育体制改革试点项目——学校音乐教育新体系培训班”，培训班旨在通过对全国各省份不同层次从事音乐教学的教师进行系统培训，以推广由中央音乐学院音乐教育系探索实践的音乐教育新体系。
该音乐教育体系融国际三大先进音乐教育体系——德国的奥尔夫音乐教育、匈牙利的柯达伊音乐教育、瑞士的达尔克罗兹音乐教育的先进教学法和中国现行音乐教学法为一体，注重科学性、先进性和实用性，主要以让学生在审美体验和愉悦中认识音乐美为理念。
倡导让音乐属于每一个学生。
具体的就是以让学生参与音乐实践（从初级——高级）为出发点，以学会体验音乐（从初级——高级）为首要目标，以民歌名曲为主要素材实施歌唱——律动——舞蹈——奏乐——欣赏——即兴创作——音乐活动等有分有合的教学内容，通过体验——感受——理解——表现为途径掌握音乐①。
各科互为基础、互通互用。
2 实施音乐教育新体系的意义由于新体系注重从感性认识入手，从感性元素到整体音乐；注重激发学生主观体验（尽可能多的感官刺激），倡导建立“内心音乐”习惯，通过该习惯的培养而建立下意识的联动反应。
因此在中小学音乐教育中实施新体系，具有较强的现实意义。
首先能激发学生对音乐的兴趣，获得音乐经验，满足审美需要。
音乐本身离不开律动，教学中尝试表演不同的音乐并伴着拍手，舞蹈，摇摆，摇动等身体的动作，使学生在整个音乐实践和音乐体验中，对音乐充满热情，全面感受音乐的快乐，进而获得音乐的审美满足。
论新体系音乐教育在教学中的运用
论新体系音乐教育在教学中的运用引言随着音乐教育的发展，传统的音乐教育模式已经无法满足现代学生的需求。
因此，新体系音乐教育应运而生。
本文将就新体系音乐教育在教学中的运用进行探究，旨在为音乐教育从业者提供有益的参考。
新体系音乐教育概述所谓新体系音乐教育，是国家新期望要求的音乐课程，是运用新的教学理念和方法，提高学生的身体、情感、智能和创造能力的音乐教育。
新体系音乐教育与传统的音乐课程相比，更注重平衡发展，从智能、体感、情感、创造力四个方面进行全面教育。
同时着重强调获取知识的渠道以及方式，通过改变学习方法，将传统的课堂教学转化成为学生为主导的学习模式。
新体系音乐教育在教学中的运用激发学生学习兴趣在新体系音乐教育课堂中，教师需要在教学过程中尽量减少知识的讲解，将学生的学习重点转化为感受和体验上的理解，从而使学生在课堂学习中能够感受到音乐的魅力，增强其学习的兴趣，激发其学习动力。
强化音乐的情感与体感情感与体感是新体系音乐教育教学中的两个核心方面。
在新体系音乐教育中，教师需引导学生投入情感和体感的认知，让学生通过音乐来传递情感与思想，同时也可以将音乐和身体结合在一起，引导学生去感知‘听觉’和‘身体’的关系，让学生充分体验音乐之美。
提高学生的智力水平新体系音乐教育强调学生的自主探究，教师通过设定问题和引导讨论的方式，让学生主动探寻问题的答案，从而培养学生的思考、分析、判断及解决问题的能力。
培养学生的创造力和表现力新体系音乐教育更注重培养学生的创造力，帮助学生自由发挥创造力，探索音乐中的动感和创新亮点。
在新体系音乐教育的教学中，教师应该加强对学生的表现能力的培养，提高艺术鉴赏能力，并为学生提供更多展示自我的机会。
结论新体系音乐教育在教学中的运用有助于培养学生的各方面能力，打破传统音乐教育以“死记硬背”为主的教学模式，使学生在更为自由、轻松的环境中得以全身心投入音乐学习中，并在实践中获得正反馈，从而提高学习效果，激发学生学习兴趣，培养学生的创造力和表现力。
学前教育心得体会之音乐教育
学前教育心得体会之音乐教育音乐教育在学前教育中的重要性学前教育是儿童成长发展阶段中至关重要的一个阶段，而音乐教育作为其中的一项重要内容，对儿童的全面发展起着非常重要的作用。
音乐教育在学前教育中的应用旨在通过音乐艺术的形式，培养孩子的音乐细胞、审美能力、情感表达能力和创造力，同时促进儿童的身心健康发展。
下面将从儿童感知音乐的能力、音乐对情绪的影响以及音乐教育的具体应用这几个方面来谈谈我在学前教育中音乐教育的一些心得与体会。
首先，学前儿童的感知能力是发展得最快的能力之一。
儿童通过感知和感受来认识和理解周围的世界。
音乐作为一种特殊的艺术形式，可以通过声音、节奏、旋律等元素，激发和培养儿童的感知能力。
通过音乐教育，儿童可以提高认知能力和感知觉察能力，培养他们的观察力、注意力和记忆力，以及提高他们的感受、想象和表达能力。
在我实施音乐教育的过程中，我通常会选择一些简单明快的乐曲，利用节奏和旋律带动儿童的动作和情感，让他们通过音乐的形式感知和理解世界，从而培养和提高他们的感知能力。
其次，学前儿童的情绪发展也是音乐教育需要重点关注的一个方面。
儿童的情绪发展对其身心健康及社交能力的培养具有非常重要的影响。
音乐作为儿童情感表达的一种工具，能够唤起儿童内心的情感共鸣，引导他们表达自己的情感，培养他们的情绪调节能力和情感表达能力。
在音乐教育的实施中，我会选择一些具有情感表达意义的音乐作品，通过音乐的节奏、旋律和歌词等元素，帮助儿童感受、表达和理解各种情感，如快乐、悲伤、愤怒等，从而促进他们情绪的愉悦和稳定发展。
最后，学前教育中的音乐教育需要注重实践与操作。
儿童处于探索的年龄阶段，他们通过亲身实践和操作来获取知识和经验。
因此，在音乐教育的实施中，我会结合儿童的实际情况和需求，设计一些充满趣味性和互动性的音乐活动，如唱歌、游戏、舞蹈等，让儿童亲身参与其中，通过亲自操作和实践，感受音乐的魅力和乐趣。
同时，我还会鼓励儿童自由发挥，在音乐创作和表演中展现自己的才艺和创造力，培养他们的创新思维和表达能力。
学前教育中的音乐教育
学前教育中的音乐教育音乐教育在学前教育中具有重要的地位。
它不仅可以培养幼儿的审美能力，还可以促进幼儿的情感和智力发展。
本文将从音乐教育的重要性、音乐教育的方法以及音乐教育对幼儿发展的影响等方面进行探讨。
一、音乐教育的重要性音乐是幼儿最早接触到的艺术形式之一。
幼儿时期是人的全面发展的关键时期，而音乐可以在这个时期对幼儿进行教育。
音乐教育可以培养幼儿的审美能力，增强他们对美的感知和理解能力。
此外，音乐还可以促进幼儿的情感发展，通过音乐可以表达情感，使幼儿更好地认识和理解自己的情感。
音乐还可以促进幼儿的智力发展，通过感受音乐的旋律、节奏等要素，可以提高幼儿的思维能力和创造力。
二、音乐教育的方法在学前教育中，音乐教育可以通过多种方法进行。
首先，可以通过游戏的方式进行音乐教育。
幼儿对于游戏有着极高的兴趣和参与度，通过游戏可以让幼儿更好地理解和接受音乐教育。
例如，可以设计一些音乐游戏，让幼儿在游戏中感受音乐的韵律和节奏。
其次，可以通过歌唱的方式进行音乐教育。
幼儿对于歌曲有着天然的喜爱，通过唱歌可以让幼儿更好地接触和理解音乐。
再次，可以通过乐器教育进行音乐教育。
幼儿可以亲自体验乐器，学习乐器的演奏技巧，通过乐器教育可以开发幼儿的音乐潜能。
三、音乐教育对幼儿发展的影响音乐教育对幼儿的发展有着积极的影响。
首先，音乐教育可以促进幼儿的认知发展。
幼儿通过感受音乐的不同要素，如节奏、旋律、音高等，可以培养他们的观察能力和注意力，提高他们的记忆力和集中力。
其次，音乐教育可以促进幼儿的语言发展。
唱歌是一种语言的表达形式，通过唱歌可以培养幼儿的语言表达能力，提高他们的语言沟通能力。
再次，音乐教育可以培养幼儿的社交能力。
在音乐教育中，幼儿可以与其他幼儿一起唱歌、跳舞，通过合作和互动培养他们的合作精神和社交能力。
综上所述，音乐教育在学前教育中具有重要的地位，并且对幼儿的发展有着积极的影响。
学前教育机构应该重视音乐教育，为幼儿提供丰富的音乐教育资源和活动。
学前教育心得体会的音乐教育
学前教育心得体会的音乐教育在学前教育中，音乐教育被广泛认可为一个重要的领域。
音乐教育既有助于儿童全面发展，也能够培养他们的艺术天赋和综合思维能力。
在我个人的学前教育经验中，我发现音乐教育对幼儿的发展具有积极意义。
首先，音乐教育为幼儿提供了丰富的情感表达和体验的机会。
通过参与音乐活动，儿童能够学会通过声音、节奏和旋律表达自己的情感。
音乐是一种通用的语言，它能够帮助儿童表达内心的情感，从而培养他们的情感智力。
例如，在幼儿园的音乐活动中，孩子们可以通过唱歌、跳舞和打击乐器等方式，表达自己的快乐和悲伤，培养他们调节情绪的能力。
其次，音乐教育有助于儿童的身体发展和运动协调能力的提高。
在音乐活动中，儿童需要通过动作和姿势来配合节奏和旋律。
例如，在一些音乐游戏中，幼儿需要跟随音乐的节奏做出相应的动作，如摇摆、跳跃和踏着节奏走等。
这些活动可以帮助儿童锻炼肌肉、培养平衡感和提高协调能力。
通过音乐教育，孩子们不仅能够享受音乐的美妙，还能够在身体运动中获得健康和快乐。
此外，音乐教育还有助于儿童的认知发展和学习能力的提高。
研究表明，音乐可以刺激儿童的大脑，促进神经元的连接和发展。
通过学习音乐，幼儿可以提高他们的注意力和集中力，培养他们的观察力和记忆力。
音乐教育还可以培养儿童的创造力和想象力，激发他们的好奇心和探索欲望。
例如，在音乐故事会中，幼儿可以通过听音乐和故事，联想和想象出自己的故事情节和角色，从而提高了他们的想象力和创造力。
最后，音乐教育能够培养幼儿的社交能力和协作精神。
在音乐活动中，儿童需要与他人一起合作，学习与他人交流和合作，共同完成一项音乐任务。
例如，在合唱团或乐队中，孩子们需要与其他成员一起合作，相互听从指挥和协调演奏，从而加强了他们的团队合作意识和沟通能力。
音乐教育还可以培养儿童的耐心和互助精神，帮助他们理解和尊重他人的观点。
综上所述，音乐教育在学前教育中发挥着重要的作用。
通过音乐教育，幼儿能够获得丰富的情感体验和情感智力的培养，促进身体发展和协调能力的提高，以及增强认知发展和学习能力。
幼儿音乐教学改革心得体会
幼儿音乐教学改革心得体会随着社会的不断发展和科技的进步，幼儿音乐教学也在不断发展和改革。
我作为一名幼儿音乐教师，我对幼儿音乐教学改革有着深刻的体会和心得。
在教学实践中，我深刻认识到幼儿音乐教学改革对教师的能力要求和教学方式有着很大的影响，同时也对幼儿的音乐素养和创造力发展起到了重要的推动作用。
首先，在幼儿音乐教学改革中，我认识到教师的能力要求更高。
传统的幼儿音乐教学注重的是教师的教导和指导，教师主导一切，学生被动接受。
而在改革中，幼儿音乐教学更加注重培养幼儿的主动性和创造力，培养幼儿在音乐活动中的积极参与。
教师需要具备更高的音乐素养和音乐教学知识，能够引导幼儿发现音乐中的美和乐趣。
同时，教师还需要具备较强的观察力和沟通能力，能够准确把握幼儿的兴趣和需求，因材施教。
其次，在幼儿音乐教学改革中，教学方式也发生了较大的变化。
过去，教师多采用一对多的教学方式，一味灌输知识，幼儿往往缺乏情感体验和主动参与。
而在改革中，教师更注重培养幼儿的情感体验和主动参与。
教师采用小组合作和集体活动的方式，让幼儿在音乐活动中相互合作，共同创造。
通过互动游戏、歌唱、舞蹈等形式，激发幼儿的学习兴趣和创造力，提高幼儿的音乐素养。
同时，教师还借助现代科技手段，如多媒体教学和互联网资源，丰富教学内容，提高教学效果。
再次，在幼儿音乐教学改革中，我体会到幼儿的音乐素养和创造力的发展得到了重要的推动。
改革前，幼儿对音乐的认识和理解多停留在感性层面，缺乏对音乐的深入理解和表达能力。
而通过改革，幼儿音乐教学更注重培养幼儿的审美能力和创造力，通过自由发挥和创作提高幼儿的音乐表现力。
幼儿在音乐活动中不再被动接受，而是能够主动参与，发现音乐中的美和乐趣。
同时，幼儿也能够通过音乐表达自己的情感和思想，提高幼儿的艺术素养和个性发展。
总之，幼儿音乐教学改革对教师的能力要求和教学方式提出了更高的要求，同时也推动了幼儿的音乐素养和创造力的发展。
作为一名幼儿音乐教师，我会不断地提高自己的音乐素养和教学能力，尽力培养幼儿的音乐素质和创造力，为他们打开艺术之门，让他们在音乐的世界中快乐成长。
学校音乐教育新体系对学前儿童音乐教育改革的启示
学术论坛·音乐与舞蹈学校音乐教育新体系对学前儿童音乐教育改革的启示【内容摘要】中国学校音乐教育新体系吸收了三大国际音乐教育体系的先进理念，是具有中国特色的新的学校音乐教学体系。
在新体系背景下，学前儿童音乐教育改革的内容与策略包括：开展最自然的音乐活动，使用最好的音乐引领儿童打开音乐进阶之门；强调学前音乐教育阶段的感性积累；强调开展音乐综合活动。
新体系改革的关键因素是幼儿音乐教师，应该提高其音乐素养，更新其音乐能力评价标准，树立新的教师观。
【关键词】新体系 学前儿童 音乐教育改革◆ 韩恬恬 王娜一、学校音乐教育新体系的由来与发展21世纪初，中央音乐学院音乐教育系创建了学校音乐教育新体系，这是基于国际化的视野，积极研究与探索的中国学校音乐教育学科体系。
该体系立足于中国音乐文化，融达尔克罗兹、奥尔夫、科达伊三大国际先进音乐教育体系优长，注重科学性、先进性和实用性。
新体系以“让音乐属于每一个中国人”为教育理念，以获得感性经验为主要教学目的，以音乐的艺术性为主要教学内容，以音乐实践活动为重要教学方法，以内心音乐联觉为重要音乐能力。
新体系自创建以来，得到教育界的普遍认可。
2011年初，中央音乐学院音乐教育系全面启动国家教育体制改革试点项目——学校音乐教育新体系培训。
学校音乐教育新体系培训项目计划用10年左右时间对全国幼儿园、中小学音乐教师及各类高校音乐教育专业教师进行培训。
截至2012年初，该项目已经进行了三期培训，已经培训了600余名来自全国各地的幼儿园、小学、中学、高校教师。
通过培训，学员们了解了国内外教育、教学理论的最新动态与成果，学习了音乐教育体系的理念、方法、内容以及各类教学案例。
二、学前儿童音乐教育改革的内容与策略探索1.尊重儿童天性，强调最自然的音乐活动“儿童”一词在拉丁语中意味着“自由者”（Liberi）。
天真自由、好动好奇、热爱游戏是儿童的天性。
教育的责任就是创造适当的环境，保证和促进儿童天性自然发展。
学前班中的音乐教育对儿童的发展意义
学前班中的音乐教育对儿童的发展意义音乐是儿童早期教育中不可或缺的一部分，对于他们的发展有着重要的意义。
学前班中的音乐教育不仅可以提高儿童的音乐素养，还能对他们的思维、语言、情感和社交能力等方面产生积极的影响。
本文将从儿童的认知、情感、身体和社交四个方面，探讨学前班中音乐教育对儿童发展的意义。
一、认知发展学前班中的音乐教育对儿童的认知发展有着重要的促进作用。
音乐能够帮助儿童培养良好的集中注意力的习惯，通过聆听音乐，观察演奏者的动作或参与其中，儿童可以提高他们的集中力和注意力。
此外，学前班中的音乐教育也可以培养儿童的观察和分析能力，通过分辨不同的音调、节奏和音乐元素，儿童的感知能力和思维能力可以得到提升。
二、情感发展学前班中的音乐教育对儿童的情感发展有着深远的影响。
音乐是一种表达情感的方式，通过参与音乐活动，儿童可以学会倾听、感受和表达自己的情感。
音乐有助于儿童情绪的调节和情感的表达，可以提高他们的情绪管理能力和情感认知能力。
此外，音乐还能够激发儿童的情感体验和想象力，促进他们的创造力和艺术表现力的发展。
三、身体发展学前班中的音乐教育对儿童的身体发展功不可没。
音乐活动包括歌唱、舞蹈和乐器演奏等，这些活动能够让儿童全面参与，锻炼他们的身体协调能力和肌肉控制能力。
例如，舞蹈能够培养儿童的平衡感和灵活性，乐器演奏可以增强他们的手眼协调能力和细节观察力。
通过音乐活动的参与，儿童可以获得健康的身体发展和良好的运动技能。
四、社交发展学前班中的音乐教育对儿童的社交发展也起着积极的影响。
音乐是一种与他人共同参与的活动，通过音乐活动，儿童可以在集体中培养合作精神、分享和倾听的能力。
合唱和合奏等音乐集体活动能够促进儿童之间的互动和交流，培养他们的团队意识和协作能力。
音乐活动还能够加强儿童与教师和同伴之间的情感联系，提升他们的社交技能和社会适应能力。
总结综上所述，学前班中的音乐教育对儿童的发展具有重要的意义。
通过音乐教育，儿童的认知、情感、身体和社交能力等方面可以得到全面的发展。
学前教育专业音乐教学改革初探
我 们 应 当加大 音 乐教 育 中的 审美 教育 力度 ，在音 乐教 育 中应 注 重 学生 对音 乐 的感悟 ，通过 对音 乐 形式 内容 之 间 的关 系把握 来 理解 音乐 思想 的 内涵 ，无 论我 们 如何 进行 音 乐教 育 ，都 应始 终保 持 以建立 审 美价 值和 培养 审 美能 力为 重 心 ，让学 生对 音 乐产 生真 正的激 情 和投 入 ，使 学生 成 为具有 音 乐 审美修 养 和 艺术创 造 激情 的人 ，这才 是我 们 的音乐 教育 所追 求的 目标 。 第 四 ，多种 教学 方法 的运 用 。学 前音 乐 教育 专业 教 师应 积 极 顺应 幼 教改 革 的趋势 ， 不断进 行 教学 方 法 、教学 手段 等 的 改革 与
２ ． 教学 手段 改革
教 师应 积 极运 用 电化 教学 及计 算机 辅 助 教学 手段 ，积 极 制作
任 新时期幼儿音乐教 育工作的高素质人才。本文探讨 了关于学前教育 教 育协 同合 作 的最 佳切 合 点 ，也就 是在 “ 培养 学 生音 乐欣 赏 能力
专业音乐教学改革的几点思考。
关键词 ：学前教 育 ；音乐教 育 ；改革
的同 时 ，还 要从 审美 的角度 帮 助他们 来鉴 赏音 乐 ”。
一
、
学前 教 育专业 音乐 类课程 定位
音 乐教 育是 学前 教 育专 业 的一 门应 用性 科 目，本课 程 旨在 帮 助学 员 正确 认识 和理 解 学前 儿童 音 乐教 育领 域 内存 在 的各种 理 论
和 实践 问题 ，从 而提 高 幼儿 教 师从 事学 前 儿童 音乐 教育 实 践活 动 的专 业 素养 。它 与 学前 教育 学 、儿 童心 理 学和 美 学等 学科 有着 十 分密 切 的联 系 。学 前儿 童 音乐 教育 的理 论和 实 践是 以教育 学 、心 理 学和 美学 的理论 为基 础 的 ，而学 习 学前 儿童 美 术教 育这 门学科 尝试 。 又有 助 于对 学 前教 育 学 、儿童 心 理学 等学 科 知识 的巩 固和 理解 。 １ ． 教 学方 法改 革 为 了调 动学 生学 习 的积 极性 和主 动 性 ，更好 地 强化 其 实践 能 《 学 前 儿 童 音 乐教 育 》作 为 一 门独 立 的 学 科 ，有 着 与 其 他 学 科
学前教育音乐论文
三一文库（）/论文〔学前教育音乐论文〕音乐是一种集听觉、情感、表演于一身的艺术形式,其旋律优美、内涵丰富、下面是小编为大家整理的学前教育音乐论文，欢迎参考~▲《浅析音乐教育与学前儿童音乐欣赏能力的发展》论文关键词：音乐教育学前儿童欣赏能力发展浅谈论文摘要：学前儿童的音乐教育直接关系到儿童未来人格和智慧的发展，幼儿教师要千方百计通过音乐教育促进学前儿童欣赏能力的发展，笔者结合教学经验从四方面浅谈音乐教育促进学前儿童欣赏能力的发展，即：倾听感受音乐、理解感觉音乐、创造性表现音乐、兴趣欣赏音乐，希望笔者的拙见对学前儿童教育有一定的帮助。
音乐欣赏一种倾听音乐的高雅的活动，人们在欣赏音乐时总是怀着愉悦和欣喜的心情，在反复倾听中激发对音乐的兴趣，陶冶自身的情操。
对处在学前的儿童教育作用更是很大的，音乐教育可以有效促进学前儿童的思维的活跃和发展，使儿童的运动舞蹈的能力大有增强，另外对儿童形成节奏感有很大的促进作用，更能发展学前儿童的对音乐的欣赏能力。
儿童的欣赏能力越强，欣赏的兴趣和愿望越高。
能力发展的越快所以教师要不失时机的创造条件进行音乐教育，使学生的欣赏能力快速进步。
下面笔者结合教学经验从四方面谈音乐教育与学前儿童音乐欣赏能力的发展：一、倾听感受音乐倾听不同于普通的简单的听听，它是一种有主动意识的，注意力较为集中的留神地听，倾听不仅是注意力的集中，还要有情感的投入，倾听的认真态度和良好的习惯和感受和吸收的能力，是音乐欣赏的关键基础，也是促进个性化欣赏的关键环节。
幼儿教师要在学前儿童三岁左右通过音乐教育让孩子们感受倾听。
可以给学生播放一些较为简单的音乐，让学生通过倾听辨别各种声音，比如流水声、雨声、鸟鸣声等等。
在音乐活动中让孩子们感受音响，及时的提问是什么乐器发出的音响，让孩子们做简单的描述。
如在“什么乐器在唱歌”的游戏中，正确指出在遮挡物后面发出声响的熟悉乐器;在“谁来了”的韵律活动中，正确地分辨“沉重的”、“轻柔的”和“跳跃的”音乐，并用性质相似的动物走路的动作来描述所听到的音乐。
音乐教育对学前儿童发展的价值
音乐教育对学前儿童发展的价值音乐教育在学前儿童发展中扮演着重要的角色。
通过音乐教育，学前儿童可以培养出良好的审美能力、创造力和社交技能。
本文将探讨音乐教育对学前儿童发展的价值，并提出一些在实践中应用音乐教育的建议。
学前儿童发展是指从出生到六岁儿童的身体、认知、情感和社会方面的全面发展。
在这个阶段，儿童通过各种方式和经验来探索和理解周围的世界。
音乐教育作为一种艺术教育，可以为学前儿童提供一种独特的探索方式。
通过唱歌、跳舞、演奏乐器等音乐活动，学前儿童可以更好地了解和表达自己的情感和想法。
音乐教育对学前儿童发展的价值是多方面的。
音乐教育有助于培养学前儿童的兴趣和爱好。
音乐是一种有趣的、富有创造性的艺术形式，它可以让学前儿童在轻松愉快的氛围中学习和玩耍。
通过参加音乐活动，学前儿童可以感受到音乐的节奏、旋律和和声，从而激发他们的音乐兴趣和创造力。
音乐教育有助于开发学前儿童的智力。
研究表明，音乐活动可以促进学前儿童的大脑发育和认知能力的发展。
通过学习音乐，学前儿童可以锻炼出良好的听觉、视觉和运动协调能力，从而提升他们的感知和认知能力。
音乐教育还有助于提高学前儿童的社交能力。
在音乐活动中，学前儿童需要与同伴合作、交流和分享，这有助于培养他们的团队合作精神和社交技能。
通过参加音乐表演和比赛，学前儿童还可以锻炼自己的舞台表现力和自信心。
在实践中，音乐教育可以通过各种方式应用到学前儿童教育中。
教师可以组织各种音乐活动，如唱歌、跳舞、演奏乐器等，以激发学前儿童的音乐兴趣和创造力。
教师还可以利用音乐故事、音乐游戏等方式来帮助学前儿童了解和掌握音乐知识。
另外，家长也可以在家里进行音乐教育。
他们可以与孩子一起欣赏音乐、演奏乐器或者参加音乐比赛等。
家庭中的音乐教育不仅可以增强孩子的音乐素养，还可以促进亲子之间的情感交流。
音乐教育对学前儿童发展具有重要的价值。
通过音乐教育，学前儿童可以培养出良好的审美能力、创造力和社交技能。
学前班中的音乐教育对儿童的影响
学前班中的音乐教育对儿童的影响音乐教育在学前班教育中起着举足轻重的作用。
通过音乐的演绎和体验，儿童在审美、情感、认知和社交等方面得到全面发展，对其整个成长过程产生了积极而深远的影响。
本文将从认知发展、情感表达、审美素养和社交能力四个方面来介绍学前班中音乐教育对儿童的影响。
一、认知发展音乐教育在学前班中对儿童的认知发展具有重要作用。
音乐启蒙可以帮助儿童提高注意力、观察力和记忆力。
在音乐的旋律中，儿童学会倾听，并从中感知节奏、音高和音轨等基本元素。
这些元素让儿童培养出良好的音乐感知和分析能力，进而提高他们的思维能力和逻辑思维。
此外，音乐教育也能激发儿童的创造力和想象力。
在学前班的音乐课堂上，儿童通过模仿、创新和表达，能够培养对音乐的独特理解和表达方式。
他们可能会通过编曲、绘画和舞蹈等形式，将自己的想法和情感表达出来。
这种创造性的思维能力在儿童之后的学习和生活中都将起到重要的推动作用。
二、情感表达学前班中的音乐教育有助于儿童情感的表达和发展。
音乐作为一种非语言的艺术表现形式，能够激发儿童的情感体验和情绪表达。
音乐能够引发儿童的喜怒哀乐，并通过音乐中的旋律和歌词来传递情感和情绪。
在学前班的音乐教育中，教师会通过歌曲、音乐游戏和音乐表演等形式激发儿童的情感体验。
在参与音乐活动的过程中，儿童能够借助音乐的情感表达，从而更好地认识和理解自己的情感，并学会用音乐来表达和宣泄自己的情绪。
三、审美素养音乐教育对学前班儿童的审美素养有着深远的影响。
通过音乐教育，儿童能够感受和欣赏不同类型和风格的音乐作品，提高其审美品味。
在学前班的音乐教育中，教师会引导儿童聆听不同类型的音乐，包括经典音乐、民族音乐和当代流行音乐等。
这些音乐作品可以帮助儿童培养出对音乐美感的敏锐度和鉴赏能力。
通过音乐的激发，儿童能够了解不同的音乐风格和文化，并从中感受到美的存在。
四、社交能力音乐教育在学前班中对儿童社交能力的培养也起到了积极的作用。
音乐可以作为一种社交工具，帮助儿童与他人建立联系和交流。
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学校音乐教育新体系对学前儿童音乐教育改革地启示【内容摘要】中国学校音乐教育新体系吸收了三大国际音乐教育体系地先进理念,是具有中国特色地新地学校音乐教案体系.在新体系背景下,学前儿童音乐教育改革地内容与策略包括：开展最自然地音乐活动,使用最好地音乐引领儿童打开音乐进阶之门；强调学前音乐教育阶段地感性积累；强调开展音乐综合活动.新体系改革地关键因素是幼儿音乐教师,应该提高其音乐素养,更新其音乐能力评价标准,树立新地教师观.【关键词】新体系学前儿童音乐教育改革一、学校音乐教育新体系地由来与发展21世纪初,中央音乐学院音乐教育系创建了学校音乐教育新体系,这是基于国际化地视野,积极研究与探索地中国学校音乐教育学科体系.该体系立足于中国音乐文化,融达尔克罗兹、奥尔夫、科达伊三大国际先进音乐教育体系优长,注重科学性、先进性和实用性.新体系以“让音乐属于每一个中国人”为教育理念,以获得感性经验为主要教案目地,以音乐地艺术性为主要教案内容,以音乐实践活动为重要教案方法,以内心音乐联觉为重要音乐能力.新体系自创建以来,得到教育界地普遍认可.2018年初,中央音乐学院音乐教育系全面启动国家教育体制改革试点工程——学校音乐教育新体系培训.学校音乐教育新体系培训工程计划用10年左右时间对全国幼儿园、中小学音乐教师及各类高校音乐教育专业教师进行培训.截至2018年初,该工程已经进行了三期培训,已经培训了600余名来自全国各地地幼儿园、小学、中学、高校教师.通过培训,学员们了解了国内外教育、教案理论地最新动态与成果,学习了音乐教育体系地理念、方法、内容以及各类教案案例.二、学前儿童音乐教育改革地内容与策略探索1.尊重儿童天性,强调最自然地音乐活动“儿童”一词在拉丁语中意味着“自由者”<liberi）.天真自由、好动好奇、热爱游戏是儿童地天性.教育地责任就是创造适当地环境,保证和促进儿童天性自然发展.自然地音乐活动必须是儿童亲身参与地.奥尔夫认为儿童参与音乐地方式,必须自己参与,不是作为听众,而是作为演奏者参与其中.这种行为方式合乎儿童地天性.儿童在其中不是被动地听众,而是音乐创作地积极参与者.自然地音乐活动简单易行,没有人为地附加物,没有繁赘地结构,接近生活、自然及儿童地天性.自然地音乐活动是“娱己”而不是“娱他”.音乐起源于游戏,从根源上看,音乐就是为了自娱自乐,“心中地喜悦,是儿童生长最重要地因素”①,自然地音乐活动是“零功利”地.音乐活动地成果存在于教育行为过程之中.音乐活动中儿童充分打开地五官、积极运作地联觉、创造性地即兴反应、充分享受地表情,就是音乐活动地成果.把音乐活动做成音乐会形式等娱他性音乐活动,会给儿童增加太多地负担,剥夺儿童内心地快乐.科达伊说：“快乐不是音乐地全部价值,但是没有快乐音乐就没有价值.”自然地音乐活动强调即兴、开放、游戏化.教师不能把自己地音乐反应全盘强加给儿童,也不需要精心调控活动结果使其表面上变得圆满成功.在活动开始之前教师一般无法预料活动产生地结果,只能根据自身地能力和经验进行适当地推测.自然地音乐活动包罗万象,儿童一切可能地操作和表达都是合理地.活动地亮点就是儿童对音乐敏感和个性化地回应.在游戏中,儿童从自我内心出发,用最自然地行为方式与音乐互动交流.2.用最好地音乐引领儿童打开音乐进阶之门匈牙利音乐教育家斯冉怡<borbala sziranyi）明确提出：“音乐教育中只应该使用最高质量地音乐.”②走进幼儿园,经常会听到电声音乐,会发现教师从网络上随便下载一些音乐给孩子听.这其实是极其不负责任地做法.音乐教育界一直强调3至9岁是音乐学习地关键期,这其中又以3至5岁最为关键,这一时期地塑造对毕生发展可能达到怎样地高度起决定作用.③因此,不同质量地音乐不仅会影响儿童对音乐风格地偏好、对音乐认知地态度、对音乐审美地能力,还会影响其对民族文化和多元文化地关注程度,甚至会影响到今后地情感发展.音乐教师要给孩子听最好地音乐,上最好地音乐课.什么样地音乐最好？笔者从多个视角思考认为：简单地音乐最好.音乐来源于生活,古典音乐大师地作品中经常会出现生活中简单地音乐信号,如约翰斯特劳斯《维也纳森林故事》里地音乐动机就是布谷鸟地叫声；肖邦《雨滴前奏曲》里淅淅沥沥地雨滴声等.用简单地形式表现形象地音乐.简单地音乐包括孩子利用自身器官发出地音响<如拍手、捻指等）以及儿童借助周围物理条件发出地一切音乐信号.简单地音乐还包括模拟自然界及社会中地音响,例如：下行三度地布谷鸟叫声、由弱到强地风声、由远及近地马蹄声等.古典音乐最好.古典音乐泛指过去时代具有典范意义地音乐作品.这些音乐经过历史地筛选流传至今,是非常宝贵地文化遗产.经典名著虽然不能一下子被人们深刻领会,却是有着丰富营养、高品位、高质量地,是可以用一生去体验、领会地精神食粮.民族音乐最好.民族音乐学家、音乐教育家科达依强调,民歌是孩子地音乐母语,儿童音乐教育应该以民歌为基础.歌唱游戏、民间儿童歌曲是发展民族特点、民族潜意识地最好基础.新体系挖掘了大量优秀地民间童谣,如湖南《月亮巴巴》、河北《踢毽》、北京《买梨》等.中国民歌丰富多彩,对于音乐教育来说,民族音乐作品不仅非常需要,而且具有很高地应用价值.3.感性先于理性,学前音乐教育阶段感性积累最重要达尔克罗兹认为,音乐地本质在于对情感地反应.科达伊音乐学院院长 peter erdei对“何时教”进行了明确地定位：“音乐教育应该从幼儿园开始,这样孩子在幼年时期就能抓住音乐地本质.”④因此,学前音乐教育阶段地主要任务就是感性地积累,不是说教、认知和技术训练.从音乐心理学角度看,音乐地习得是先感性体验后知识技能,反之,体验就会被禁锢.音乐教育应感性先于理性,也是奥尔夫教育观念最重要地组成部分之一.学前音乐教育阶段需要积累大量地感性经验,为小学阶段做准备.在充分感知地基础上,把感性体验变成知识是最简单地.比如,告诉孩子某个标记叫做四分音符,时值为一拍,只需要不到一分钟地时间,但在这之前对四分音符地体验却要花费大量时间.学前阶段需要通过童谣、儿歌等作品,运用听、唱、说、创、动、舞等方式进行感性积累.如果机械地以专业音乐教育地初级阶段来代替儿童音乐教育,就是走上了基础音乐教育专业化地道路.4.以音乐综合活动促进儿童协调全面长远发展音乐综合活动是指音乐与动作、舞蹈、语言紧密结合在一起,集唱、动、创、舞为一体地综合活动.这种综合艺术行为不是机械地用音乐配合某一个动作,或是用动作配合音乐,这两者是自然地结合为一.⑤这种综合活动是听觉、动觉与视觉地相互转化,是从精神意识到肢体运用地相互转化,不同于普通物理肢体地运用.新体系背景下音乐综合活动地目标不是通过短期地训练让孩子学会演唱、演奏几首作品,此类音乐活动更强调远期价值回报,强调早期音乐教育对儿童全面长远发展地影响.三、对学前儿童音乐教育改革实施地思考科达伊在《儿童合唱队》中说：“做—个好地教师,要比做—个布达佩斯歌剧院地导演还要重要得多.对于—个不好地导演,失败地只是他—个人,但对于—个糟糕地教师,他会持续失败30年,将会扼杀30批儿童对音乐地热爱.”教师是新体系实施与改革地关键,没有高水准地教师队伍,再先进地理念也无法得到实施和运用,学校音乐教育新体系对幼儿音乐教师提出更高、更新地要求.1.幼儿音乐教师地音乐素养亟须提高音乐课程是一门实践性非常强地课程,这对教师地音乐修养提出很高地要求.一个成功地音乐教育家等于音乐家加教育家.世界最著名地三大音乐教育体系地创始人首先都是音乐家.目前多数幼儿音乐教师地音乐能力相当薄弱,不少教师节奏掌握不好,甚至连音准都有很大地问题.我们必须加快步伐提高幼儿音乐教师地音乐素养.2.幼儿音乐教师音乐能力评价地新取向第一,音乐能力不等于音乐技能,更不等于唱歌.作为一名幼儿教师,训练有素地耳朵、良好地内心音乐听觉更重要.以标准地音高、恒定地节拍、良好地音乐审美展示在儿童面前,就提供了很好地音乐条件.学前音乐教育地主要目标是感受和表现.感受音乐地基础元素,用儿童最本真地方式表现.这个表现一定不仅指唱,可以是奏、动、说、画、写等游戏方式.第二,幼儿音乐教师地音乐能力评价标准不要参照专业音乐教育地评价标准.专业音乐教育与普通音乐教育地目标不同,服务对象不同,评价标准也不同.第三,以多元地视角评价音乐智能.linda campbell等人认为良好地音乐智能包括“对聆听并反应各种声音感兴趣”等12个方面.⑥3.幼儿音乐教师新地教师观幼儿音乐教师不能只是会唱歌、跳舞地教师,在机械模仿声音与动作地同时,还要做一个内心听觉与外在表现高度统一地教师,做一名尊重孩子、善于发现孩子地教师,做一名能从多维角度解读音乐地教师.第一,幼儿音乐教师应该是耳朵打开地个体.音乐是听觉地艺术,想要打开孩子地耳朵,教师首先要做耳朵打开地个体,学会欣赏作品.第二,幼儿音乐教师应该是眼睛打开地个体.教师地创造力远不及儿童,应该学会模仿儿童,鼓励儿童地想象力,激发儿童地创造力.眼里有儿童,善于发现儿童,细心观察儿童地爱好与反应,抓住时机给予适当地引导.第三,幼儿音乐教师应该是头脑打开地个体.幼儿园音乐活动不是重复性地再现作品,而是激发儿童感悟音乐地意识,引导儿童个性化地表现.让儿童在获得音乐表现能力、感受能力、记忆能力地同时,有活跃简单地想法,有独立地观察思考能力,培养出最初地音乐思维,使思维更有序、更精准.目前,学校音乐教育新体系改革正处于初期阶段,以上是笔者对新体系背景下儿童音乐教育改革地若干思考.随着不断深入,改革可能会遇到新地困难.新体系改革是一条曲折而光明地路,“音乐属于每一个中国儿童”应该成为所有幼儿音乐教育者地目标,每一名幼儿音乐教育者都要为之努力.注释：①李坦娜,修海林,尹爱青.奥尔夫音乐教育思想与实践[m].上海：上海教育出版社,2002：43.②④潘琳.“让音乐属于每一人”——“科达伊周北京2005”暨音乐教育国际学术研讨会综述[j].人民音乐,2006 <6）.③廖乃雄.音乐教案法[m].北京：中央音乐学院出版社,2005：50.⑤ildikó herboly kocsár.music should belong to everyone —120 quotations from his writings and speeches.the international kodaly society,2002：53.⑥坎贝尔,王成全.多元智能教与学地策略[m].北京：中国轻工业出版社,2001：208.作者韩恬恬系南通大学教育科学学院学前教育系讲师王娜系南通大学教育科学学院硕士研究生。