明清美术

八，清代宫廷绘画记仕女人物画；康熙54年，意大利传教士兼画家郎士宁来北京，以绘画供职内廷50年。代表作有：《百骏图》。郎世宁的作品将焦点透视，明暗调子、色彩空间等方面的画风与中国传统的用线用墨相结合，历史画代表作有《乾隆平定准噶尔回部战图》、故宫收藏郎世宁仅存的唯一油画《北京故宫和圆明园建筑上，最能枝节体现中国宫殿建筑艺术风格和成就的是城中之城 ——故宫，它有以下几个特点 ，1；强调中轴线和对称。 2；空间变化有 节奏，有高潮。 3；色彩富丽，装饰华美。
园林艺术；明代的苏州拙政园是私家园林的代表。清代的万园之园——圆明园是皇家园林的代表。
5 吴历；山水不像四王那样偏于临摹，而是终于实景取材，尤其是晚年作品，多用枯笔皴，代表作品《柳树秋思图》，《江南春图卷》。
6 恽格 ；恽格与王翚是莫逆之交，最初都师从王时敏，专攻花鸟，用没骨写生法，具有明丽秀润的特色，代表作品《红梅山茶图》。
王时敏、王原祁、王翚、王鉴、吴历、恽格合称清初六家，都是正统派的代表。
二，吴门画派和明四家；
明中期，以沈周，文征明为代表的吴派完全成熟，吴门画派是文人画体系，实称为“利家”画，沈周，文征明是吴门画派的开派大家，而唐寅，仇英是吴派的友军。他们的出现不仅打破了院体和浙派垄断画坛的局面，而且标志着明代独立绘画面貌的形成。他们有一种共同的倾向那就是接近世俗生活。
1 沈周；早期作品《庐山高图》，表现庐山山峰叠岭，垂泉瀑布，自识庐山高并题长歌一首，此图是沈周为祝贺他的老师陈宽的生日而作。用庐山象征他老师崇高的人格，也是他本人思想境界的体现，《沧州趣图卷》是沈周晚年的作品。
四，水墨大写意花鸟画派；
1 陈淳；晚明画坛的一位大写意的大师，学画于文征明，深的文征明的赏识，陈淳多表现庭院和自然中的花草动物，传世作品《松菊图》，《牡丹图》，《设色花卉》。
2 徐渭；我国十六世纪杰出的文学艺术家，徐渭的文艺思想的核心是主张本色，强调要抒发自己的真性情，徐渭的绘画特点是情胜于景，薏胜于形，不拘泥于枝节，讲究整体气势，作品有《墨葡萄图》。与徐渭.陈淳为代表的写意派还有一位画家是周之冕为代表的钩花点叶派。
2 王鉴；虞山派的首领人物，临摹董源.巨然尤为精艺，有很明显的程式，作品显得四平八稳，缺乏自然生动，代表作品《夏山图》。
3 王原祁；王时敏的孙子，为宫廷鉴书画，曾主编清代收集书画最多的《佩文斋书》画谱，山水画师法黄公望，以浅降为主，史称他的画“熟而不甜，生而不涩，淡而弥厚，实而弥清”
4 王翚；四王中最杰出的画家，青年时专为画商临摹古画谋生，王翚的作品以繁取胜，尤善于经营长篇巨制，现仅存纵览图《太白观泉图》。
五，明末的人物大画家明末的人物画大家；陈洪绶，擅长人物花鸟，他的绘画艺术中数量最多的是版面人物，如《西厢记》，《九歌图》，《水浒叶子》。陈洪绶除了版画外，还有人物画作品，流传至今的多为明亡后的作品，如《雅集图》《归来兮图》，表现一种怀念故国的沉郁心情和不与新统治者合作的消极态度。
陈洪绶17岁时作的《离骚.九歌图》，《九歌图》中以《屈子行吟图》最为出色。画家成功塑造了坚毅沉着、不可动摇的爱国诗人。44岁时崇祯皇帝命他入宫临摹历代帝王图像，使他受益匪浅，有南陈北崔之誉。
4 仇英；既非名门豪族，也非诗礼人家，既没有名流雅士的熏陶的少年时代，也无仕途的经历。据说，他擅长临摹，仿制古画，可以以假乱真。现有山水作品《桃园仙景图》，《剑阁图》。其鞍马人物多采用工笔重彩画成，以描写人物生活为主，重要作品《春夜宴桃李园图》，《柳下听琴图》，《文姬归汉图》等。
三，松江画派与董其昌的南北宗论；顾正宜创始的华亭派，赵左的苏松派，沈士充的云间派，因三派同属于一个地区，美术思想和人绘画作风又基本一致，故将三派统称为松江派。1 董其昌；不仅是明末的绘画大家，而且是位重要的理论家，也是华亭派的代表，董其昌提出的南北宗论中，北宗代表；李思训父子的著色山水，赵伯驹.赵伯啸，以至马远.夏珪。南宗则以王维使用渲淡，其后为张璪.荆浩.关同.董源.巨然.米家父子.以至元四家，其中北宗是注重功力，犹如神秀的渐修，南宗是注重天趣，犹如慧能的顿悟，而董其昌本人是崇南贬北的思想。《昼锦堂图》
自我总结 明清时的美术
明清美术 从十个点说
一，继承两宋院体画风的院派和浙派
二，吴门画派和明四家
三，松江画派与董其昌的南北宗论
四，水墨大写意花鸟画派
五，明末的人物大画家
六，固守传统与破格创新的清初画坛
七，扬州画派
八，清代宫廷绘画及西洋绘画的输入
九，明清版画
十，明清建筑
注意：内容太全，不必这么细，这样都快可以考研啦~~
有下划线的是必须背诵的，别的熟读就可以。清初六家只记名字就可以了。
有一些是需要你重点记忆的，考题经常出现的：浙派三家、吴门四家、董其昌、南北宗论、徐渭、陈洪绶、曾鲸、四画僧、郑板桥、三大版画。你可以从百
2 崔子忠；李自成攻入北京，他匿居土室饿死，传世作品《长白仙迹图》，《云中玉女图》 ，3 曾鯨；波臣派，传世作品《王时敏像》，墨骨人物受西画影响，富有立体感。
六，固守传统与破格创新的清初画坛；分为正统派与创新派。
正统派以王时敏.王鉴.王翚.王原祁为代表，创新派以清初四僧和金陵八家为代表。
1 王时敏；清初正统派山水首领人物，少时的董其昌的指导，取法元四家，以黄公望为宗，偏于临摹，气势薄弱，代表作品有《仿黄子久秋林图》，《溪山楼观图》，并著有《王烟客集》。
创新派；四僧及龚贤的绘画艺术，清朝实行残酷的民族政策，很多前朝知识分子坚持民族气节，不受其利用等这一类画家，以清初四僧及龚贤为代表。
1 弘仁； 以画黄山景观著称 ，曾做黄山真景五十副，弘仁与石涛、梅清被称为黄山派，弘仁的传世作品《黄山松石图》、等作品流传日本居多，成为海阳四家之首，又是新安画派的领袖。
一，继承两宋院体画风的院派和浙派；1，早期画坛——崇尚院画的刘松年.马远.夏珪的院体浙派为主。
院体画家代表;
1边文进（边景昭），永乐年间供奉朝廷，现有作品《双鹤图》，《春禽花木图》以及与王绂合作的《竹鹤双清图》.
2林良；代表作品《鹰图》，《枯木寒鸦图》。
3吕纪：《桂花山禽图》、《残荷鹰鹭图》、（吕纪林良边景昭，容易记忆。）
2 髡残；作品《报恩寺图》。
3 朱耷；号八大山人，现有作品《荷兰水鸟图》、《牡丹孔雀图》。
4 石涛；师法自然，以搜尽奇峰打草稿的精神作画，山水代表作品《黄山图》、《听泉图》、《淮扬洁秋图》。石涛在艺术上有很深刻的见解，著有《苦瓜和尚语录》、《题画诗绂》，石涛的美学思想有两个 ，一个是有我，一个是一画。
1 郑板桥；所著《郑板桥全集》流传甚广，及内诗词、小曲。艺术思想反对泥古，主张革新，郑板桥擅画竹，其书法自称“六分半书”。《兰竹石图》、《丛竹图》
2 李鳝；卖画为生，绘画作品《芭蕉萱石图》、《芍药图》等。
3 黄慎；擅用草书笔法描绘人物画。《渔翁渔妇图》
4 金农；精于鉴别金石，工书法，绘画理论著有《冬心画记》。作品有《梅清图》、《赏荷图》。 总之 扬州画派突破了当时的形式主义的束缚，以一种清新的生气勃勃的姿态振奋中国画坛。
浙派；
1戴进；字文进，早年做过金银首饰的工匠，后改学绘画，宣德年间，被推荐入宫，在仁智殿呈所画《秋江独钓图》，谢怀忌之，进谗言，被赶出画院，流落明间，有传世作品《风雨归舟图》、人物画《钟馗雪夜出巡图》。
2 吴伟；受戴进影响最大，有浙派盟主之称，作品《溪山鱼艇图》，《松风高士图》。
3 蓝瑛；活动在明末清初，在画史上被称为浙派殿军，与吴伟，戴进并称浙派三家。传世作品《白云红树图》，《岳华秋高图》
三大版画有；天津的杨柳青，苏州的桃花坞，潍坊杨家埠。年画的题材广泛，有戏文故事、仕女娃娃、风景花果等，有反映民众对美好事物的赞美和向往，对幸福生活的渴望和追求以及对劳动的热爱之情，如《牛郎织女图》、《雪中送炭》、《耕织图》等，有的联系现实歌颂历史英雄人物《抱当铺》、《武松打虎》等，年画的形式多种多样，有单幅、条幅、灯画、图片等。天津的杨柳青是我国北方的代表，始于明末清初。中国南方的年画在鸦片战争以前，以苏州桃花坞为中心。
2 文征明；与祝允明，唐寅，徐祯卿被称为“吴中四才子”，文征明的山水多表现幽雅深静的自然环境，其中人物点缀多是逃避现实而陶醉于山水的高士，反映文人雅士的生活理想和审美情趣。《兰竹图》
3 唐寅;晚年好佛学，号六如居士，所作《桃花庵歌》云:桃花坞里桃花庵，桃花庵里桃花仙.....半醒半梦日复日，花开花落年复年，但愿老死花酒间，不愿鞠躬车马前。以此态度来平抑自己的痛苦，他所作的《桃花庵图》现藏于美国，这幅作品是他晚年心境的写照，唐寅是个全能的画家，其绘画创作以山水为主，作品《山路松声图》，《骑驴归思图》，唐寅的仕女人物画，多取材与高人韵事，神仙故事，以及官妓歌女，作品有《孟蜀宫妓图》，《秋风纨扇图》等。
金陵八家； 龚贤、樊圻 、高岑。邹喆、吴宏、叶欣、谢荪、胡糙，1 龚贤；山水画分为两种风格，一是黒龚，一是白龚，以黒龚富有特色，画山树，多采用积墨的方法，作品有《千岩万壑图》、《江村画卷》、《夏山过雨图》
七，扬州画派；活动时间在清朝雍正到乾隆年间。养殖著名画派，主要成员有金农、郑板桥 、 黄慎、李鳝、罗聘、李方膺、汪士慎、高凤翰等人，绘画的主要内容是写意花鸟，主要是梅兰竹菊，成员大都是失意的官吏和隐居的文人，都有追求书画同源的艺术情趣，都擅书法。