艺术哲学

Vol.21 JOURNAL OF SHAANXI UNIVERSITY OF SCIENCE & ECHNOLOGY·1·文章编号：1002-185X(200?)0?-0???-0?

艺术:成为他者的审美表达

——动画-对真人电影有限性的部分超越

陕西科技大学学报编辑部

(13级艺术设计，刘蕾1310101 )

摘要:用影视动画独特的三个特点：1.是‘绘’‘制’出来的影像，是完全虚拟出来的影像，在主题表达上比真人电影的‚度‛要浅。 2.是主观手工绘制的而不是客观拍摄的 3.戏剧内涵更加直白化；且具有一定的美术性，分别与真人电影进行对比，从而阐述动画影视在创作自由度上的优势。得出结论：从某一方面来说，动画也可以是人们对真人电影艺术的有限性的超越。

关键词: 自由度; 美化视觉；主观意识；直接性；审美表达

中图法分类号：文献标识码：A

Art: be other aesthetic expression of Art: become the

aesthetic expression of others

Abstact：Television animation with three unique features: (1) is' painted 'system' out of the image is completely out of the virtual image, than live-action movie in the topic expression "degree" to light.

2 is a subjective rather than objective hand-drawn shot three more straightforward connotation of

drama;., And has a certain art of, respectively, comparing with the live-action film, which describes the advantages in the creation of film and television animation freedom. Concludes: from one side, the animation can also be the art of film people live beyond the limited nature.

Key words：DOF, landscaping vision; subjective consciousness; directness; aesthetic expression

引言

艺术从某种程度上可以说是将带有“情感”的物体呈现在观众面前，而动画艺术较之真人电影艺术则是利用其主观手工绘制而不是拍摄客观现实的方式将这种“情感”呈现于银幕上，唤起人们的“情感”共鸣。动画的影像特有的虚拟性决定了它在与真人电影比较的时候有高度的创作自由。动画从某些方面来说是人们对真人电影艺术的有限性的超越。

一动画和真人电影的比较

真人表演是以演员个人意愿为主导因素进行的，是理念指导行为的表现。而动画表演则是以团队合_______________________________

收到初稿日期：2013-11-31；收到修改稿日期：2013-12-01

基金项目：编号

作者简介：刘蕾，女，山东淄博，编辑，研究方向：动画

作的形式进行的，是理念与技术配合而成的表演。虽然动画的表演效果与真人的表演效果相比，有着自身鲜明的特征，但它却不能完全脱离真人表演的技巧，一切都是在继承和发展的基础上演变而来。非要说两者之间到底有什么不同，只能说在追求同样目的时运用的制作方法不同，这就是造成两者表演效果不同的本质所在。无论什么形式的表演，在展现之前，首先要归纳其特点与心理反应，其次要对生活中的举动有所体会，再通过各自的艺术特征与要求去演绎，才能够准确地创作出不同风格的表演艺术作品。

真人表演的特点表现为：演员在表演时可以直接面对观众，根据观众的反应来及时的调整自己的表演，可以直接解决情绪、节奏、性格等层次比较深的问题；演员自身就是具备丰富感情的人，好的演员能够把自身的情感隐藏其中，释放出角色的情感；也就是说演员在对角色演绎的同时加入自己的感情，演员对角色有再创造性。

动画的表演特点：虚拟性决定了动画自问世以来，要解决的问题就比其他艺术更细；动画是一个群体性的创作，是很多人一起完成的，而且动画师在创作动画表演作品时，无法得到观众的直接检验。动画师只能根据自己的经验来完成运动规律和模拟观众来调整自己的动画表演。

总之，真人剧可以通过演员表演细腻的行为去丰富戏剧性，而动画发展至今，仍然以绘制为根本的“表演”手段，可以说，动画本身的这一特点限制了真人表演在动画中的发展，但也正是这种限制创造出了新的行为语言。

二动画是‘绘’‘制’出来的影像

动画是‘绘’‘制’出来的影像，是完全虚拟出来的影像，在主题表达上比真人电影的“度”要浅。主观绘制的动画可以在人物造型、剧情编排等方面有高度的自由度，因为动画本来就是虚拟的影像，没有人会真的跟动画较真说花木兰旁边的龙为什么能说话，辛巴的朋友会是一头野猪而不会被吃掉。而正是因为很少人会把动画当“真”所以在某些主题的选取上也不会经历真人电影严格的审核，从而使有些想要表达敏感话题的导演倾向于动画。

三.是主观手工绘制的而不是客观拍摄的

不得不说动画依靠现代技术有了新的提升，从高的仿真度上来说，就是说凡是利用摄影机和照相机拍摄的影像或图片，都可以通过计算机图像技术模拟或再加工成为动画形式的影像，而且可以做到高度的仿真。这种突破为其他视觉艺术形式影像化提供了技术保障的同时扩大了动画本身的表现范围，如果除去技术和费用的问题，动画可以在某种程度上可以代替客观拍摄。如之前人们在做的建筑效果图，建筑漫游和城市宣传片等。但是动画的夸张度却是真人电影比较难做到的，这是现代技术对动画的一种突破，因为没有哪个演员可以不借助特效手段来表演匹诺曹的鼻子变长，拇指姑娘睡在火柴匣子里这样的镜头。

四.动画较真人电影相比戏剧内涵更加直白化，且具有一定的美术性

随着电影的发展，从纯纪录生活变为塑造戏剧性故事，电影则利用镜头强化戏剧表演动作，突出人物形象，使其画面连续播放时不失故事发展的逻辑性，更能体现出画面的说明性，突破了舞台戏剧单一的观赏形式，成为了第八艺术。动画则紧跟电影发展的脚步，也注重利用镜头强化戏剧表演动作，突出人物形象，只是与电影有一点不同。电影是利用摄影机拍摄实物的运动形成影像，而动画则是利用图像塑造技术进行绘制虚拟物体的运动形成影像。电影没有离开戏剧，它是利用镜头强化戏剧表现力的艺术，而动画则是紧跟电影的发展，自然也没有离开戏剧，它是利用虚拟塑造性，‘绘’‘制’戏剧表现力的艺术。

动画自从诞生以来就依托于戏剧与影视的知识和技巧，它的理论基础是戏剧，它的表现技巧是影视，要想深入理解动画，就要去正视和了解这门艺术的特点。纵观动画的发展，如今先进的科技带领着动画的视觉效果突飞猛进，但其内容与内涵并没有因此而彻底改变，在炫耀的技术背后，动画自身的表演特