中学美术学科课改经验交流材料

中学美术学科课改经验交流材料

中学美术学科教学经验交流材料

贵州省晴隆县第二中学谢凯翎

几年来，我校美术学科，是以《基础教育改革与发展纲要》为指针；以《美术课程标准》为基准；以全面实施素质教育为宗旨；以创新教育为突破口；以科研为先导；“以学生的自我表现为核心”；以解决教育教学中存在的实际问题和学习与研究新教材为重点；以

校本教研的自主学习和专题培训为基本形式；以专业知识与技能的提升为根本方向；注重课程的参与和研究，努力探索新的教育教学方法；并积极参与了一系列的教育教学活动，认真实施新课程。下面我就将几年来积累的课改经验同大家一起交流。

一、取得的经验、成果：

（一）、成果：

几年来，我多次接受中学美术新教材培训、新课改培训，也参加了州级中学美术优质课、省级中学的评选并获奖。在教学中重点是以突出学生在美术学习活动过程中的自我表现为核心，并形成了中学美术“表现性”教学模式。我们的教师在新的理念指导下，转变了教育

观念与教学行为、教学方式及学生的学习方式，师生之间是高度协调统一的一种新型的组合，是互动、交往、和谐平等的关系。教师的主导性和学生的主体性也得到了充分的发挥。教师能够根据教学的需要，合理的利用电教手段，为学生创设宽松、民主、和谐、积极活跃的学习氛围，激发学生的学习兴趣、动机和愿望。引导学生自主设计、探索学习方法、突破学习障碍、攻克学习难关、完成更深层次的探索与训练，回顾反思，总结经验和分析自主发展等。教师能够采用多种教学方式和方法，注重对学生学习方法的研究，倡导学生用观察、感受、体验、表现、收集资料等学习方式，进行自主学习、探究学习、与合作交流。学生通过听、看、想、说、画、评等活动表现，掌握知识，形成技能。教师能够引导学生创造性地运用美术语言，来表达自己内心的情感。教师能以人为本，承认儿童的个性差异，尊重、爱护和扶持学生天生的冲动和原始表现。帮助学生在学习中学会自主，唤醒自我表现意识，主动建构知识与他人互动，与环境互动，与人类的文化互动，从而，达到自身全面、健康、和谐发展的目的。

（二）经验：

进过几年的课改形成了我校美术教学以“表现”为核心的基本模式

（１）定向导入、激情引趣

兴趣，是美术学习的基本动力之一。也是主体参与的重要策略。主体参与的热情、动力皆源泉于兴趣，它可以使主体参与持久、深刻。教师要围绕教学，以活泼多样的课程内容的呈现方式导入新课，来激发学生学习美术的兴趣。如：以生动有趣的故事、新闻、笑话、迷语、游戏、音乐、录像、电影、电视、欣赏范作等形式，并通过听、看、想、说等活动，实现主体表现。培养学生对形象的感受能力，使学生能在从广泛的文化情境中，认识美术的特征和美术表现的多样性。（２）领悟认知、质疑解难

这是学生学习美术知识和形成技能的重要环节。也是师生互相沟通、交流感情，启发、共享彼此的思考、经验和知识，体验观念、求得新的发现，从而达到共识、共享、共进的过程。

教师要恰当地使用电教手段，采用多种教学方法，注重对学生学习方法的研究，引导学生用观察、感受、体验、领悟、表现及收集资料等学习方式，进行自主学习、探究学习与合作交流。学生通过听、看、想、说、做等自主活动表现，掌握知识，形成技能，学会创造性地运

用美术语言来表达自己的内心情感，实现美术学习活动的综合性与探究性。

（３）尝试操作、自由表现

这是学生在已有的知识与经验的基础上，依据现行掌握的新知识、新技能，进行大胆想象、自我表现的过程，也是培养学生想象能力、实践能力、创新能力以及促进个性发展的过程。

教师要引导学生主动收集信息，展开想象，尝试、探索各种造型方法，大胆的、创造性的运用美术语言进行合作、交流和自主表现。给学生创设良好的情境、氛围，提供宽泛的训练时间与表现机会。与学生一起参与，共同创作，使其作品更具情感化、个性化和艺术化。（４）陶冶情操、提高审美

这是学生学会自主探索、了解与掌握欣赏与评述方法的过程。实际上也是学生作品展评的一个过程。当学生美术创作活动结束，大量的学生作品呈现在我们面前时，教师应该如何引导学生去欣赏、评价其作品，是这一环节的关键和重点。

欣赏、评价，在美术教学活动中，它不是一个个体孤立的行为，而是在一种群体互相交流的环境中进行的。因此，教师要引导学生采用多

元化的方式和方法，进行自主欣赏。无论自评、互评还是教师赏评，都要引导学生自主观察、比较、讨论、反思、设想等美术欣赏活动，对其作品进行感受和再认识，并以口头或书面的形式表达出来，与他人共享。从而陶冶情操，形成健康的审美情趣，完善人格，涵养人文精神。

（5）反思总结、巩固升华

这是师生共同回顾、反思学习过程，是总结经验教训，进行自我调整的一个过程。

教师要引导学生自我反思、总结、提炼、升华认识，形成美术自主意识能力与良好的学习习惯，富有独创精神。同时，教师要用精湛的语言，概括学生美术学习活动的全过程，并对其今后的学习提出新的希望，激励学生向更高的层次发展。

二、在实施过程中遇到的问题：

1、学生美术作品的欣赏与评价

尽管我们过去搞过几次的研讨会和培训，就从调研、视导、听课来看，教师对美术作品的欣赏、评价仍然困惑。究竟采取什么方式、利用什么手段、从什么角度、从哪些方面去欣赏和评价其美术作品？包

括：造型、色彩、线条、材料、肌理、构图、技法及构成的原理（或美的原理）和作品的个性风格等等。重点探讨美术作品的主题所传达的情感情、观念和思想。这些，教师如果不明确，他就不能正确的引导学生，学生也就学不会欣赏、评述的基本方法。学生就不会从任何一个角度去欣赏、评价任何一件美术作品。当然，这也是与教师的艺术修养和丰富的文化底蕴有关。我们都知道，中国有句俗语叫“仁者见仁，智者见智”吗！人们的心理状态对客观事物的反映，是有所差异的。同样的事物，由于每个人的素养不同、意识不同，世界观不同、层次不同，心态不同、生活的角度不同，以及偏爱不同等等，因此，他们的视觉心理就必然有所不同。因此，看法不同，观点也就不同。（这就是说，由于每个学生的阅历、层次、生活等诸多方面的情况不一，因此我们在引导学生欣赏、评价其作品时，要以人为本，承认和尊重个性差异，尊重学生的独特想象，多给学生以鼓励，爱护和扶持学生，帮助学生在美术学习过程中，学会自主掌握方法，唤醒自我表现意识，培养自主能力。）所以说，就学科专业知识与技能特强的美术学科，这就要求我们广大教师，要有较深的现代教育理论知识、丰富的科学文化知识（如：文学、美学、鉴赏、艺术、音乐、舞蹈、戏剧、电影、生物等等）、学科专业理论知识以及过硬的学科专业技能。