初中音乐_【课堂实录】走进爵士乐教学设计学情分析教材分析课后反思

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《经典流行音乐——爵士乐精粹》优秀教学设计

《经典流行音乐——爵士乐精粹》优秀教学设计

第二十三节爵士乐教案教学目标:1、了解、接受多元音乐文化,开阔学生视野,正确审视美国黑人爵士音乐文化。

2、通过中外爵士乐的欣赏,使学生感受、体验爵士乐的风格特征,并了解其相关文化及艺术价值。

3、激发学生联系爵士乐的兴趣,为进一步欣赏和表演打下基础。

教学内容:欣赏两首爵士乐:《南部之子》、《不知为何》探索爵士音乐对当代音乐的影响。

教学重、难点:1、让学生初步了解爵士音乐的音乐风格特征及对爵士乐中节奏的练习。

2、从节奏、旋律、和声方面分析布鲁斯和拉格泰姆音乐风格以及即兴演奏演唱风格的特点。

教学方法:对爵士乐的相关知识采取让学生自主学习来获得,教师在教授新课之前明确学习任务,提出问题,学生带着问题通过唱、节奏练习、聆听、分析节奏、旋律特点等教学活动解决问题。

教学过程:一听辩导入:欣赏视频片段,说出歌曲的风格特点(从节奏、旋律、演唱、音乐的感情色彩等方面说明)师小结:(出示课件)这种歌曲的风格有一个名称,中文译为布鲁斯,又称蓝调,今天我们的课题就是品味爵士,一起来感受爵士乐的美丽。

二、爵士乐的起源1(出示课件)爵士乐是19世界末20世纪初兴起于美国南部路易斯安那洲的新奥尔良的黑人音乐。

后来传入城市风靡美国,并成为世界性的流行音乐。

爵士乐来源于一种叫“拉格泰姆”的钢琴音乐。

下面我们来欣赏“拉格泰姆”钢琴爵士乐代表曲目《演艺人》,感受体验“拉格泰姆”的音乐特点。

2、这首钢琴曲,节奏轻松、明快,活泼。

学生学唱主要旋律。

3、(出示课件)简单介绍一下:“拉格泰拉”钢琴音乐是从非洲民间音乐发展而成的。

通常是较慢的2/4拍节奏。

它的基本节拍和速度与当时的进行曲、四人舞和波尔卡等舞蹈音乐相近。

曲式多半采用小步舞曲和谐谑曲的拟回旋曲式。

4、(出示课件)爵士乐的另一个起源是布鲁斯。

布鲁斯最早仅用于歌唱,为什么布鲁斯音乐听起来那么忧郁、悲伤?那是因为,17-18世纪,西方殖民主义者将大批非洲黑人贩卖到美洲成为奴隶,被迫劳动,受尽折磨。

高中音乐_爵士乐教学设计学情分析教材分析课后反思

高中音乐_爵士乐教学设计学情分析教材分析课后反思

爵士乐教具:多媒体、钢琴、萨克斯风方法设计:1、对比法、教学示范、评价法、作品成果展示。

2、让音乐来讲课,让实践来提高学生的兴趣。

3、师生互动,理论与实践相结合,共同创新。

教学目标:1、了解爵士乐的起源与发展状况,及其相关文化、艺术价值等,引导学生用开放的心态正确审视美国黑人爵士乐文化,增强学生对多元文化的接纳与包容意识。

2、掌握爵士乐的节奏和旋律特点。

3、能够小组合作进行歌曲的爵士创编。

教学过程:一、导入:教师现场演奏2首萨克斯风乐曲片段--------《回家》《像我这样的朋友》引出课题:《爵士乐》二、爵士乐起源介绍1、问题设置,引出爵士乐的起源。

2、聆听布鲁斯的音乐色彩,介绍布鲁斯。

三、探寻爵士乐的音乐特点。

1、通过对比聆听,行走感受,引出爵士乐的第一个特点----摇摆。

(课堂预设:学生可能没有摇摆动作,教师要通过形体示范律动进行引导。

)2、探寻产生摇摆感的原因(对比体验,发现爵士乐的强弱拍倒置的特点)。

3、学习更为典型的爵士节奏-----切分节奏,课堂掌握并体验。

(对比学习)4、教师用萨克斯风演奏《Brother john》的两个乐句的不同风格,引导学生发现爵士乐的第二个特点----独特的旋律。

并学习歌曲《Brother john》旋律的爵士版演唱。

(课堂预设:学生可能找不到b3、b5的音高,教师采用手势表达引导学生感受的音高)。

四:课堂体验环节教师引领,为歌曲《Brother john》编配爵士伴奏,创设更浓厚的爵士氛围。

(重点:爵士鼓点的强弱的倒置、身体的摇摆)五:小组创编、展示1、小组(5-6人)讨论、创新、排练,教师巡回辅导,完成《Brother john》的爵士版改编,并上台展示。

2、评价:教师评价与学生互评相结合。

(评价标准:作品要充分展示爵士乐的特点---摇摆、节奏的变化、旋律的变化等)3、通过学生的展示与创新,引出爵士乐的第三个特点:即兴。

(课堂预设:各小组的排练可能只关注三个声部合奏,忽略身体的摇摆律动,教师应根据情况及时提醒。

高中音乐_【课堂实录】爵士乐教学设计学情分析教材分析课后反思

高中音乐_【课堂实录】爵士乐教学设计学情分析教材分析课后反思

《经典流行音乐——爵士乐》授课年级:高中一年级授课类型:欣赏综合课设计思路:本课从学生感兴趣的题材入手,选取爵士音乐中最有代表性的作品,针对学生对爵士乐了解较少的状况,在教学设计上,注重运用音乐语言的力量,强化学生的审美体验,并以学生为主体,构建欣赏——思考——讨论——分析——探究——体验的学习环境,激起他们对爵士乐的兴趣。

更加注重“过程与体验”的设计,始终引导学生在音乐中体验爵士乐的主要特点。

教学目标:1.情感态度价值观:愿意了解爵士音乐的起源、发展等相关文化,乐意参与各项体验活动,从而认识与理解爵士音乐独特的艺术价值和社会价值——不仅从音乐角度,还要从社会的角度来欣赏音乐,理解音乐的表达。

2.过程与方法:通过听、唱、拍、模仿等体验活动,了解爵士乐的音乐特点,并尝试进行简单的改编与演唱。

3.知识与技能:能说出爵士音乐的代表性人物及主要演奏乐器;基本能根据爵士乐的主要特征,把简单的旋律即兴地改编成爵士乐的风格。

教学重点与难点:1.引导学生感受和体验音乐,让学生初步了解爵士音乐的音乐特点;2.鼓励学生进行简单的即兴创作和表演活动。

教学准备:1.搜集有关爵士乐的图片、视频,并制成多媒体课件,以便学生直观地了解教学内容。

2.教师课堂乐器选用萨克斯管,各种小打击乐器,能够更好的完成本堂课的实践内容。

教学过程:一.课前音乐:1.爵士乐版本的《美国巡逻兵》作为开场音乐。

【设计意图】节奏欢快热烈,营造轻松的爵士乐课堂氛围,为后面教学内容的展开做铺垫。

二、组织教学师生问好教师现场调查爵士乐的认知情况,迅速把学生的积极性调动起来。

三、欣赏导入请同学们欣赏一段爵士乐表演视频1983年《生为爵士狂》中的片段,请同学们找出其中音乐方面的特点。

欣赏结束,师生共同探讨。

1.爵士乐的节奏特点:多用重拍后置2.跟老师一起尝试体验切分音及三连音;3.再次感受其中的片段,寻找重拍后置及切分音、三连音。

4.爵士乐表演的突出特点:即兴性【设计意图】教师引导学生进行爵士乐的第一次体验,为后面课题的展开及音乐活动做铺垫。

中学音乐教案欣赏现代流行音乐中的爵士乐作品

中学音乐教案欣赏现代流行音乐中的爵士乐作品

中学音乐教案欣赏现代流行音乐中的爵士乐作品教案:欣赏现代流行音乐中的爵士乐作品一、教材分析本教案适用于中学音乐课堂,旨在引导学生欣赏现代流行音乐中的爵士乐作品。

教材内容主要包括:1)爵士乐的起源与发展;2)爵士乐的风格特点;3)现代流行音乐中的爵士乐作品。

通过音乐欣赏,培养学生的音乐鉴赏能力和对爵士乐的兴趣。

二、教学目标1. 知识目标:了解爵士乐的起源和发展过程。

掌握爵士乐的基本风格特点。

了解现代流行音乐中的爵士乐作品。

2. 能力目标:培养学生的音乐欣赏能力。

提升学生的创新思维和表达能力。

3. 情感目标:培养学生对爵士乐的兴趣与热爱。

三、教学重点与难点1. 重点:了解爵士乐的风格特点。

欣赏并分析现代流行音乐中的爵士乐作品。

2. 难点:学会运用专业术语描述和分析爵士乐的特点。

提升学生对音乐作品的细腻感受与理解能力。

四、教学过程Step 1:导入(15分钟)1. 创设音乐欣赏氛围,播放一段爵士乐的音乐作品。

2. 引导学生谈谈对这段音乐的感受和印象。

Step 2:了解爵士乐的起源与发展(20分钟)1. 向学生介绍爵士乐的起源并播放相关音乐片段。

2. 分析爵士乐的特点,包括节奏、和声、即兴等方面。

Step 3:欣赏现代流行音乐中的爵士乐作品(40分钟)1. 播放几首现代流行音乐中的爵士乐作品,如《Fly Me to the Moon》、《Take Five》等。

2. 引导学生观察作品特点,包括演奏风格、乐器运用等方面。

3. 分析作品的和声、节奏、旋律等元素。

4. 学生交流讨论,分享自己对作品的理解和感受,并表达对爵士乐的态度。

Step 4:总结与拓展(15分钟)1. 总结爵士乐的基本特点与流派。

2. 引导学生发表对现代流行音乐中的爵士乐作品的个人见解。

3. 鼓励学生继续探索和欣赏爵士乐领域的优秀作品。

五、教学评价通过学生的参与、表达以及对音乐作品的理解与分析,评估他们在音乐欣赏和爵士乐知识上的掌握情况。

爵士教学反思教案模板范文

爵士教学反思教案模板范文

一、教学背景1. 教学目标:通过爵士乐的学习,培养学生对音乐节奏的感知和表现能力,提高学生的音乐素养和审美能力。

2. 教学内容:爵士乐的历史、基本节奏、常用和弦、演奏技巧等。

3. 教学对象:初中生二、教学过程1. 导入(1)播放一段爵士乐,引导学生欣赏并说出自己的感受。

(2)介绍爵士乐的历史和特点。

2. 学习爵士乐的基本节奏(1)讲解爵士乐的基本节奏型,如摇摆、布鲁斯等。

(2)让学生跟随音乐进行节奏练习。

3. 学习爵士乐的常用和弦(1)讲解爵士乐的常用和弦,如C大调、A小调等。

(2)让学生跟随和弦进行旋律练习。

4. 学习爵士乐的演奏技巧(1)讲解爵士乐的演奏技巧,如即兴演奏、和弦转换等。

(2)让学生跟随教师进行演奏练习。

5. 课堂总结(1)回顾本节课所学内容。

(2)鼓励学生在课后继续学习爵士乐。

三、教学反思1. 教学效果(1)学生在课堂上积极参与,表现出对爵士乐的兴趣。

(2)学生在节奏、和弦和演奏技巧方面取得了一定的进步。

2. 教学不足(1)部分学生对爵士乐的历史和特点了解不够深入。

(2)在演奏技巧方面,部分学生的掌握程度还有待提高。

3. 改进措施(1)在课堂上增加爵士乐的历史和特点的讲解,提高学生的认知水平。

(2)针对学生在演奏技巧方面的不足,进行个别辅导,加强练习。

(3)鼓励学生在课后自主学习,提高自己的音乐素养。

四、教学反思总结本次爵士乐教学活动取得了较好的效果,学生对爵士乐产生了浓厚的兴趣,并在节奏、和弦和演奏技巧方面取得了一定的进步。

但在教学过程中,仍存在一些不足,需要在今后的教学中加以改进。

通过本次教学反思,我认识到作为一名音乐教师,要不断提高自己的教学水平,关注学生的需求,激发学生的学习兴趣,培养他们的音乐素养和审美能力。

高中音乐_爵士乐教学设计学情分析教材分析课后反思

高中音乐_爵士乐教学设计学情分析教材分析课后反思

《爵士乐》教学设计知识与技能:了解爵士乐的基本特点,并参与体验爵士风格。

过程与方法:通过聆听、体验爵士乐,使学生增强感受音乐、分析音乐的能力。

并学会聆听分辨爵士乐的节奏特点、演奏乐器等。

情感、态度、价值观:了解、热爱、尊重世界多元音乐文化。

教学重点:了解爵士乐的起源和爵士乐的基本知识、演奏乐器等,分析爵士乐的特点。

教学方法及道具:多媒体设备、钢琴教学过程:一、导入聆听爵士音乐片段《夜上海》,学生感受音乐,判断它是属于什么类型的音乐。

爵士乐起源于美国的民间,最起初是无人知晓默默无闻,后来发展成美国本土音乐中最有分量的艺术种类。

如今几乎全世界的每一个角落都会有人演奏,演唱,聆听爵士乐二、爵士乐的起源爵士乐的起源有很多,最主要的就是布鲁斯和拉格泰姆。

1、布鲁斯起源于黑人灵歌。

(简介殖民主义者贩卖黑奴)在备受剥削和压迫的状况下,黑人用歌声表达出来于是在这种情况下,就出现了一种“黑人灵歌”因为这种歌曲是寄托他们心灵的向往。

在美国人的眼里什么颜色代表忧伤,“蓝色”因此他们称这种歌为“blues”蓝色的歌。

音译叫“布鲁斯”或者叫“蓝调”①放音乐《ready for love》2、黑人灵歌的旋律大家觉得美不美?以至于当时唱黑人灵歌的不仅仅限于黑人,白人也开始演唱,因为这旋律太美了,下一段旋律让学生再一次感受布鲁斯的忧伤。

②教师弹奏《新布鲁斯》对比爵士乐音阶与自然音阶的区别。

3、拉格泰姆:起源于一个黑人钢琴手乔普林。

它开创了一种钢琴弹奏方法:左手有规律的节奏,右手切分节奏,双手配合起来就出现了诙谐幽默的效果,节奏错落的感觉,这样形成一种诙谐、幽默、活泼的风格。

被称为“拉格泰姆”。

节奏练习:2/4 右手║: x x | x x x :║切分音:中间音长,两边音短,左手║: x x | x x :║ 重音在中间经过一百多年的发展爵士乐现在种类非常多,有二十多种影响力最大最具代表性,有迪克西兰爵士乐和自由爵士乐三、爵士乐的种类:1、迪克西兰爵士乐,比较传统的爵士乐经常有小号领奏有小型乐队一起合奏具有丰富的拉格泰姆风格,和布鲁斯风格,提到迪克西兰爵士乐我要说到爵士乐之父路易斯阿姆斯特朗聆听路易斯阿姆斯特朗《what a wonderful world》2、自由爵士乐产生于20世纪60年代。

爵士舞音乐初中教案

爵士舞音乐初中教案

爵士舞音乐初中教案年级:初中学科:音乐课时:2课时教材:《爵士舞音乐》教学目标:1. 让学生了解爵士舞音乐的起源和发展历程。

2. 培养学生对爵士舞音乐的兴趣和热情。

3. 引导学生体验爵士舞音乐的特点和风格。

4. 提高学生对音乐的鉴赏能力和舞蹈的表现能力。

教学内容:1. 爵士舞音乐的起源和发展历程。

2. 爵士舞音乐的特点和风格。

3. 爵士舞音乐的伴奏乐器和节奏。

4. 爵士舞音乐的欣赏和分析。

教学过程:第一课时:一、导入(5分钟)1. 教师播放一段爵士舞音乐,让学生感受爵士舞音乐的魅力。

2. 学生分享自己对爵士舞音乐的认知和感受。

二、爵士舞音乐的起源和发展(15分钟)1. 教师讲解爵士舞音乐的起源和发展历程。

2. 学生了解爵士舞音乐的历史背景。

三、爵士舞音乐的特点和风格(20分钟)1. 教师引导学生分析爵士舞音乐的特点和风格。

2. 学生通过听歌和讨论,总结爵士舞音乐的特点和风格。

四、爵士舞音乐的伴奏乐器和节奏(15分钟)1. 教师介绍爵士舞音乐的伴奏乐器和节奏。

2. 学生了解爵士舞音乐的伴奏乐器和节奏。

第二课时:一、爵士舞音乐的欣赏和分析(20分钟)1. 教师播放几首经典的爵士舞音乐,让学生欣赏和分析。

2. 学生分享自己对爵士舞音乐的欣赏和分析心得。

二、爵士舞音乐的创作和表演(25分钟)1. 教师引导学生创作一段爵士舞音乐。

2. 学生进行爵士舞音乐的创作和表演。

三、总结与反思(15分钟)1. 教师和学生总结本节课的学习收获。

2. 学生反思自己在爵士舞音乐学习中的优点和不足。

教学评价:1. 学生对爵士舞音乐的认知和理解程度。

2. 学生对爵士舞音乐的兴趣和热情。

3. 学生在爵士舞音乐创作和表演中的表现。

教学反思:教师在教学过程中要注重学生的参与和体验,引导学生主动探索爵士舞音乐的特点和风格。

同时,教师还要关注学生的个体差异,因材施教,使每个学生都能在爵士舞音乐学习中得到提高和发展。

初中生爵士舞音乐教案

初中生爵士舞音乐教案

初中生爵士舞音乐教案课时安排:共4课时,每课时45分钟教学目标:1. 让学生了解爵士舞的音乐特点和节奏感,培养学生对爵士舞的兴趣和热情。

2. 通过学习爵士舞的基本动作和组合,提高学生的舞蹈技巧和表现力。

3. 培养学生的团队协作精神和创造力,提高学生的综合素质。

教学内容:1. 爵士舞音乐的特点和节奏感2. 爵士舞的基本动作和组合3. 爵士舞的团队协作和创造力培养教学过程:第一课时:爵士舞音乐的特点和节奏感1. 导入:向学生介绍爵士舞的起源和发展,引导学生了解爵士舞的音乐特点。

2. 讲解:讲解爵士舞音乐的特点,如 syncopation(切分音)、swing(摇摆)等,并通过实例进行演示。

3. 练习:让学生跟随音乐练习节奏感,培养学生的音乐感和身体协调性。

第二课时:爵士舞的基本动作和组合1. 导入:向学生介绍爵士舞的基本动作,如隔离动作、身体波浪等,并演示动作要领。

2. 讲解:讲解爵士舞的基本动作和组合的运用,并通过示范进行演示。

3. 练习:让学生跟随音乐练习基本动作和组合,培养学生的舞蹈技巧和表现力。

第三课时:爵士舞的团队协作和创造力培养1. 导入:向学生介绍爵士舞的团队协作的重要性,并演示团队协作的技巧。

2. 讲解:讲解如何在爵士舞中进行团队协作,如动作的同步、队形的变换等,并示范演示。

3. 练习:让学生分组进行团队协作练习,培养学生的团队协作精神和创造力。

第四课时:爵士舞综合表演1. 导入:让学生准备自己的爵士舞表演,鼓励学生展示自己的才华。

2. 讲解:讲解爵士舞表演的技巧,如舞台表现力、表情管理等,并示范演示。

3. 表演:让学生进行爵士舞综合表演,展示自己的舞蹈技巧和创造力。

教学评价:1. 学生能够跟随音乐准确地表现出爵士舞的节奏感。

2. 学生能够掌握爵士舞的基本动作和组合,并能够灵活运用。

3. 学生在团队协作中能够积极主动,展现出良好的协作精神和创造力。

教学资源:1. 爵士舞音乐教材2. 爵士舞教学视频3. 舞蹈场地和镜子教学建议:1. 在教学过程中,教师应注重学生的个体差异,因材施教,给予每个学生充分的关注和指导。

《第二十三节 爵士乐》教学设计教学反思-2023-2024学年高中音乐人音版必修音乐鉴赏

《第二十三节 爵士乐》教学设计教学反思-2023-2024学年高中音乐人音版必修音乐鉴赏

《爵士乐》教学设计方案(第一课时)一、教学目标:1. 了解爵士乐的发展历程和主要风格。

2. 掌握爵士乐的基本演奏技巧和方法。

3. 能够演奏简单的爵士乐片段,感受爵士乐的魅力。

二、教学重难点:1. 重点:掌握爵士乐的基本演奏技巧和方法。

2. 难点:理解爵士乐的文化背景和音乐风格,并将其融入到演奏中。

三、教学准备:1. 准备教学视频和音频素材,包括爵士乐的演奏和介绍。

2. 准备乐器和相关工具,确保教学环境的舒适和安全。

3. 设计互动式教学活动,引导学生积极参与,加深对爵士乐的理解和掌握。

四、教学过程:(一)导入1. 介绍爵士乐的起源、发展和风格特点。

2. 提出本节课的学习目标:了解爵士乐的基本知识,掌握爵士乐的演奏技巧。

(二)新课教学1. 播放爵士乐经典曲目,让学生感受爵士乐的魅力。

2. 讲解爵士乐的基本知识,包括节奏、和弦、音色等。

3. 介绍爵士乐的演奏技巧,包括即兴演奏、节奏变化、音色控制等。

4. 结合实例,分析爵士乐与其他音乐类型的区别。

5. 组织学生分组进行爵士乐演奏练习,教师进行指导。

(三)互动环节1. 鼓励学生提出自己对爵士乐的疑问,教师进行解答。

2. 组织学生进行小组讨论,分享自己的爵士乐演奏经验和方法。

3. 邀请学生上台表演,展示自己的爵士乐演奏技巧。

(四)小结1. 总结本节课的重点内容,强调爵士乐的奇特魅力。

2. 鼓励学生继续探索爵士乐的奥秘,培养自己的音乐素养。

3. 预告下节课的教学内容,引导学生做好预习准备。

教学设计方案(第二课时)一、教学目标:1. 学生能够理解爵士乐的基本观点和特点。

2. 学生能够识别并分析不同类型的爵士乐风格。

3. 学生能够通过分析爵士乐的音乐元素,提高声乐鉴赏能力和创作能力。

二、教学重难点:1. 重点:学生需要理解爵士乐的音乐元素,如节奏、和声、旋律等,以及这些元素如何影响爵士乐的风格。

2. 难点:学生需要将理论知识与实际音乐作品相结合,进行分析和评判。

人教版七年级下册音乐第五单元《爵士乐》精品教案

人教版七年级下册音乐第五单元《爵士乐》精品教案

人教版七年级下册音乐第五单元《爵士乐》
精品教案
一、教学目标
1. 了解爵士乐的起源和发展历史;
2. 研究爵士乐的基本元素:节奏、和声和即兴演奏;
3. 研究并演奏爵士乐中常用的乐器。

二、教学重点
1. 掌握爵士乐的基本元素;
2. 熟悉并能区分爵士乐中的不同乐器。

三、教学内容
1. 爵士乐的起源和发展历史;
2. 爵士乐中常用的乐器;
3. 爵士乐的基本元素:节奏、和声和即兴演奏。

四、教学活动
1. 导入活动:播放爵士乐的经典曲目,激发学生对爵士乐的兴趣。

2. 知识讲解:介绍爵士乐的起源和发展历史,解释爵士乐的基本元素以及不同乐器的特点。

3. 练演奏:分发乐器给学生,让他们尝试演奏爵士乐的节奏和和声部分。

4. 即兴演奏:组织学生进行小组即兴演奏活动,鼓励他们发挥创造力并展示个人才华。

5. 总结回顾:与学生讨论爵士乐的特点和魅力,并回顾所学内容。

五、教学评估
1. 学生的参与度和表现;
2. 学生对爵士乐基本元素和乐器的理解程度;
3. 学生的即兴演奏能力。

六、教学资源
1. 爵士乐音频资料;
2. 乐器。

七、教学延伸
1. 鼓励学生自主研究爵士乐,并尝试创作自己的爵士乐作品;
2. 参观爵士乐演出,进一步感受和学习爵士乐的风格和魅力。

初中:七年级音乐走进美国爵士乐教学设计

初中:七年级音乐走进美国爵士乐教学设计

初中音乐新课程标准教材音乐教案(2019 —2020学年度第二学期)学校:年级:任课教师:音乐教案/初中音乐文讯教育教学设计七年级音乐走进美国爵士乐教学设计教材简介:本教材主要用途为学习音乐可以提高气质与生活品位,社会上对学音乐的人最常见的评价是有气质有品位,学习音乐可以提高想象力,音乐是声音的表现艺术,本教I学设计资料适用于初中七年级音乐科目,学习后学生能得到全面的发展和提高。

本内容是按照教材的内容进行的编写,可以放心修改调整或直接进行教学使用。

I ___________________________ _ _________________________________________________________________________________________________________________上海市教育出版社七年级第一学期第三单元美洲映象走进美国爵士乐【本课概述】充分运用多媒体技术对美国爵士乐进行探究,通过探究美国爵士乐的发展、变迁;爵士乐的组成部分;爵士乐常用的乐器;爵士乐的特点;爵士乐在中国的发展等问题探究,激发学生学习的热情,拓展师生对于美国爵士乐未知领域的认识,借助演唱、演奏、舞蹈表演、分组学习、电脑音乐实践等方式进行体验式学习,以《音乐课程标准》为课堂教学指导思想,立足《音乐》教材但高于教材,注重学科渗透、学科整合以及创新精神的培养,凸现美国文化和美国精神在音乐艺术中的体现,以多元音乐文化阐述人文内涵,激发学生音乐学习的热情,充分体现课堂教学的有效性、信息化、经典性、实践性特点。

【关键词】多媒体技术在音乐学科中的运用、学习资源整合、自主探究、实践体验、交流展示、激发兴趣【教学内容】上海市教育出版社七年级第一学期第三单元美洲映象文讯教育教学设计【学情分析】中学阶段是生命中的黄金时代,这个年龄的孩子对生活充满着憧憬和美好的向往,他们活泼好动、积极乐观、有创造精神,对万事万物都充满着好奇,在中学各年级的群体中,他们是天真烂漫、活泼可爱、流淌着青春绚烂色彩的群体,他们的价值观、世界观、艺术观正逐步形成,这个世界正以日新月异的变化吸引着他们,这个阶段是他们生命成长的黄金时期,针对学生这一阶段的心理、身理特点,我尝试将音乐课的人文性、思想性、创造性融于其中,集欣赏、演奏、音乐创作、探究、实践于一堂,使整个课堂处于开放、民主、充满活力、的氛围之中,这种大胆尝试提高了学生学习音乐的兴趣,为八年级的艺术课程的学习奠定了坚实的基础,切实体现新课程标准所倡导的“以审美为核心,以兴趣爱好为动力”的教育思想。

《爵士乐》教学设计

《爵士乐》教学设计

《爵士乐》教学设计第一部分:教学目标1.了解爵士乐的起源和发展历史;2.掌握爵士乐的基本风格和特点;3.学习爵士乐的基本节奏和和弦进行;4.学会欣赏和分析不同风格的爵士乐曲目;5.培养学生对爵士乐的兴趣和理解。

第二部分:教学内容1.爵士乐的起源和发展历史:从非洲音乐、传统蓝调和黑人艺人表演说起,介绍爵士乐的前身以及爵士乐在20世纪的发展历程;2.爵士乐的基本风格和特点:介绍爵士乐的四大风格,布鲁斯、斯温格、摇滚和拉丁;3.爵士乐的基本节奏和和弦进行:通过示范和练习,教授学生爵士乐的基本节奏和和弦进行,包括打击乐器和吉他的演奏技巧;4.爵士乐的欣赏和分析:选取几首典型的爵士乐曲目,进行听音分析和讨论,让学生更好地了解爵士乐的魅力和独特之处;5.爵士乐的表演与创作:鼓励学生动手实践,在老师的指导下进行爵士乐的表演和创作,培养学生的音乐才华和创造力。

第三部分:教学方法1.讲授法:通过讲解爵士乐的概念和历史,让学生对爵士乐有一个整体的了解;2.示范法:老师示范演奏爵士乐的节奏和和弦进行,让学生跟着学习和练习;3.听力训练法:让学生听取不同风格的爵士乐曲目,进行听音分析和欣赏,提高他们的音乐感知能力;4.实践教学法:在课堂上组织学生进行爵士乐的表演和创作,培养他们的音乐表现能力和创造力。

第四部分:教学流程第一课:爵士乐的起源和发展1.介绍爵士乐的概念和起源;2.讲解爵士乐的发展历史;3.演示一些典型的爵士乐曲目,让学生感受爵士乐的魅力。

第二课:爵士乐的基本风格和特点1.分别介绍爵士乐的四大风格;2.示范各种风格的爵士乐节奏和和弦进行;3.练习学生跟着演奏不同风格的爵士乐曲目。

第三课:爵士乐的欣赏和分析1.听取几首典型的爵士乐曲目,进行听音分析和讨论;2.讨论爵士乐的特点和魅力,让学生深入了解爵士乐的风格和表现方式。

第四课:爵士乐的表演与创作1.组织学生进行爵士乐的表演,展示他们的演奏才华;2.引导学生尝试创作自己的爵士乐曲目,培养他们的音乐创作能力。

爵士乐教案反思

爵士乐教案反思

爵士乐教案反思教案标题:爵士乐教案反思教案目标:1. 了解爵士乐的起源、发展和特点;2. 掌握爵士乐的基本节奏、和弦和音阶;3. 培养学生对爵士乐的兴趣和欣赏能力;4. 提高学生的合作能力和表演技巧。

教学内容:1. 爵士乐的起源和发展;2. 爵士乐的节奏和和弦;3. 爵士乐的音阶和音乐元素;4. 爵士乐的表演技巧和合作能力。

教学过程:一、导入(5分钟)1. 播放一段爵士乐曲目,引起学生的兴趣;2. 介绍爵士乐的起源和发展,激发学生对爵士乐的好奇心。

二、知识讲解(15分钟)1. 介绍爵士乐的基本节奏和和弦,让学生能够感受到爵士乐的独特韵律;2. 解释爵士乐的音阶和音乐元素,帮助学生理解爵士乐的特点和表现形式。

三、示范演奏(10分钟)1. 教师示范演奏一段爵士乐曲目,展示爵士乐的表演技巧和风格;2. 鼓励学生观察和借鉴教师的演奏技巧。

四、合作练习(20分钟)1. 将学生分成小组,每个小组选择一段爵士乐曲目进行合作练习;2. 学生可以自由选择乐器进行演奏,也可以尝试口琴、鼓等其他爵士乐器;3. 引导学生在合作练习中互相协作,培养合作能力和团队精神。

五、展示和评价(10分钟)1. 每个小组轮流进行演奏展示,其他学生进行欣赏和评价;2. 教师给予学生积极的反馈和建议,鼓励他们继续努力提高。

六、总结和反思(5分钟)1. 让学生分享他们对爵士乐的体验和感受;2. 引导学生思考自己在合作练习中的角色和表现,总结教学过程中的收获和不足。

教学反思:1. 教案的目标明确,能够帮助学生了解爵士乐的基本知识和技巧;2. 教学过程设计合理,结合了导入、知识讲解、示范演奏、合作练习等环节,能够激发学生的学习兴趣和参与度;3. 在合作练习环节,可以加入一些互动游戏或小竞赛,增加学生的积极性和竞争意识;4. 教师应及时给予学生积极的反馈和建议,鼓励他们继续努力提高;5. 教学结束后,可以邀请一些专业爵士乐人士或学生家长参加学生的演奏展示,增加学生的自信心和成就感。

《爵士乐》教学设计与反思

《爵士乐》教学设计与反思

《爵士乐》教学设计与反思教学理念:1、在教师生动形象的语言中让学生认识了解“爵士乐”,将专业的音乐知识以通俗易懂的方式传递给学生,让他们在轻松愉快中学习音乐知识。

2、在教学中进行循序渐进的尝识,不断的发现问题,用最合理的方法解决问题,不断的完善教学内容、方式,在实践中探索出最适合学生学习与发展的教学方法。

教学目标:1、通过对经典、代表性的爵士乐欣赏认识知道“拉格泰姆”和“布鲁斯”两种音乐形式,感受爵士乐的“即兴表演”特点。

2、创编“小星星”爵士乐。

3、了解爵士乐的发展流派,聆听感受其中几个流派。

4、思考爵士乐的世界性及他的情感表达性。

教学分析:教材中爵士乐是独立的一个单元,教材中通过欣赏《演艺人》、《空虚布鲁斯》等经典作品让学生感受和体验爵士乐的风格和特征。

爵士乐是有着鲜明风格的音乐,教学中重点就是要学生知道这种风格的形成最初是由两种音乐构成:“拉格泰姆”和“布鲁斯”,了解和学习他们也是这节课的教学重点。

爵士乐为什么能够如此明显的区别于其他大部分的音乐哪?让学生在聆听中感受爵士乐的灵魂性特征---即兴创编,并鼓励学生进行简单的即兴创编。

从爵士乐的诞生到现在,这期间经历了许多的创新和发展,对其流派发展的了解是对本堂课知识的一个拓展和延伸,这不仅可以让学生学习到更多的知识,同时也激发了他们对爵士乐欣赏和演唱的兴趣。

通过这堂课的教学,让学生对爵士乐的认识从感性上升到理性的了解。

教学重难点:1、重点:“拉格泰姆”和“布鲁斯”的学习。

2、难点:“拉格泰姆”节奏的练习。

教学课时:一课时教学准备:多媒体课件、钢琴教学过程:一、导入部:1、引用“爵士乐之父”的话,2、聆听《不知为何》。

问:爵士乐源自哪里?哪个种族?你知道哪些爵士乐和演唱家?学生:美国,黑人,畅所欲言。

教学目的:激发学生的好奇心和求知欲,在聆听中了解学生对爵士乐的认识。

二、展开部:1、“拉格泰姆”的学习:①欣赏《演艺人》问:a.音乐节奏如何?b.哪只手弹的较复杂?模仿下简单的手的节奏?学生:《演艺人》中右手的节奏复杂,左手的节奏是均匀而稳定的。

爵士乐教案初中

爵士乐教案初中

爵士乐教案初中课程目标:1. 了解爵士乐的起源、发展历程及特点;2. 欣赏并分析爵士乐的经典作品;3. 培养学生的音乐欣赏能力和创新精神。

教学重点:1. 爵士乐的起源和发展;2. 爵士乐的演奏技巧和风格特点;3. 爵士乐在我国的传播和发展。

教学难点:1. 爵士乐的演奏技巧;2. 爵士乐的风格特点。

教学准备:1. 教学音频、视频资料;2. 爵士乐相关书籍;3. 乐器(如钢琴、吉他、萨克斯等)。

教学过程:一、导入(5分钟)1. 引导学生关注爵士乐的起源和发展背景;2. 简要介绍爵士乐的特点。

二、爵士乐的起源和发展(10分钟)1. 介绍爵士乐起源于非洲音乐,19世纪末20世纪初在美国南部发展起来;2. 讲解爵士乐的发展历程,包括新奥尔良爵士、摇摆爵士、比波普爵士等阶段;3. 引导学生了解爵士乐在我国的传播和发展。

三、爵士乐的演奏技巧和风格特点(10分钟)1. 分析爵士乐的演奏技巧,如即兴演奏、摇摆感、装饰音等;2. 讲解爵士乐的风格特点,如 syncopation(切分音)、蓝调音阶、摇摆节奏等;3. 引导学生通过聆听经典作品,感受爵士乐的风格特点。

四、欣赏爵士乐经典作品(15分钟)1. 播放经典爵士乐作品,如《What a Wonderful World》、《Take Five》等;2. 引导学生分析作品中的爵士乐元素,如演奏技巧、风格特点等;3. 讨论爵士乐作品的表现力和情感。

五、爵士乐创新实践活动(10分钟)1. 引导学生尝试即兴创作爵士乐段落,可以采用简单旋律进行即兴;2. 鼓励学生运用爵士乐的演奏技巧和风格特点,进行创新表演;3. 组织学生进行小组合作,共同创作一首爵士乐作品。

六、总结与反思(5分钟)1. 回顾本节课所学内容,巩固爵士乐的基本知识;2. 引导学生反思爵士乐的创新实践活动,分享自己的收获和感受;3. 布置课后作业,要求学生聆听更多爵士乐作品,了解爵士乐的发展历程和风格特点。

教学反思:本节课通过讲解爵士乐的起源、发展历程、演奏技巧和风格特点,使学生对爵士乐有了更深入的了解。

jazz初级教案

jazz初级教案

jazz初级教案 Jazz初级教案。

一、教学目标。

1.了解爵士乐的起源和发展历史。

2.掌握爵士乐的基本节奏和和弦进行。

3.学习爵士乐的基本演奏技巧和表现形式。

4.培养学生对爵士乐的兴趣和欣赏能力。

二、教学重点和难点。

1.爵士乐的基本节奏和和弦进行。

2.爵士乐的演奏技巧和表现形式。

三、教学过程。

第一课,爵士乐的起源和发展历史。

1.教师简要介绍爵士乐的起源和发展历史,包括爵士乐的起源地、发展时期、代表人物和代表作品等内容。

2.播放一些经典的爵士乐曲目,让学生感受爵士乐的魅力和独特风格。

3.讨论爵士乐对当代音乐的影响和意义,引导学生对爵士乐产生兴趣和欣赏能力。

第二课,爵士乐的基本节奏和和弦进行。

1.教师介绍爵士乐的基本节奏和和弦进行,包括爵士乐的四分音符摇摆节奏和常用的和弦进行。

2.教师演示爵士乐的基本节奏和和弦进行,让学生跟随节奏和和弦进行练习。

3.让学生分组进行节奏和和弦进行的练习,培养学生的合作能力和团队精神。

第三课,爵士乐的基本演奏技巧。

1.教师介绍爵士乐的基本演奏技巧,包括吹奏、弹奏和打击乐器等方面的技巧。

2.教师演示爵士乐的基本演奏技巧,让学生跟随演奏技巧进行练习。

3.让学生分组进行基本演奏技巧的练习,培养学生的演奏能力和表现形式。

第四课,爵士乐的表现形式。

1.教师介绍爵士乐的表现形式,包括即兴演奏、重复演奏和编曲等形式。

2.教师演示爵士乐的表现形式,让学生跟随表现形式进行练习。

3.让学生进行爵士乐的表现形式创作和演奏,培养学生的创造能力和表现形式。

四、教学反思。

通过本教案的教学,学生对爵士乐有了更深刻的了解和认识,掌握了爵士乐的基本节奏和和弦进行,学会了爵士乐的基本演奏技巧和表现形式,培养了学生对爵士乐的兴趣和欣赏能力。

在今后的教学中,应该更加注重学生的实际演奏能力和表现形式的培养,提高学生的音乐素养和综合能力。

爵士乐教案

爵士乐教案

爵士乐教案标题: 爵士乐教案目标学生年级: 初中或高中学习目标:1. 了解爵士乐的起源和发展历程2. 掌握爵士乐的基本节奏和和弦进行3. 学习爵士乐中常用的乐器和演奏技巧4. 能够分析和欣赏爵士乐曲目教学资源:1. 音乐播放器和扬声器2. 爵士乐曲目的CD或在线音乐资源3. 乐器:钢琴、吉他、贝斯、鼓等4. 乐谱和爵士乐视频教程教学过程:第一课: 爵士乐的起源和发展1. 向学生简要介绍爵士乐的起源和发展历程,包括其在非洲音乐和美国音乐中的影响。

2. 播放一些典型的爵士乐曲目,让学生感受爵士乐的独特风格和节奏。

第二课: 爵士乐的基本节奏1. 向学生解释爵士乐的基本节奏特点,如强调第二拍、常用的交替节奏等。

2. 在乐器上演示爵士乐的基本节奏,让学生模仿击打节奏。

第三课: 爵士乐的和弦进行1. 引导学生了解爵士乐的常用和弦进行,包括Ⅱ-Ⅴ-Ⅰ和弦的使用。

2. 在钢琴或吉他上示范常用的爵士乐和弦进行,并让学生跟随弹奏和唱和弦。

第四课: 爵士乐的乐器和演奏技巧1. 向学生介绍爵士乐中常用的乐器,如钢琴、吉他、贝斯和鼓等。

2. 播放具有代表性的爵士乐演奏视频,让学生观察乐手们的演奏技巧。

第五课: 分析和欣赏爵士乐曲目1. 向学生教授爵士乐曲目分析的基本方法,如结构、和声及其音乐特点的分析等。

2. 播放一些经典的爵士乐曲目,引导学生进行分析并展开欣赏讨论。

评估方法:1. 课堂参与和学习态度评估2. 个人或小组演奏爵士乐曲目,并进行评价和反馈3. 针对爵士乐曲目的分析作业4. 针对爵士乐乐器演奏技巧的技能评估拓展活动:1. 组织学生参观当地的爵士乐演出或音乐学校的爵士乐培训课程2. 鼓励学生参加爵士乐团或合唱团,提升演奏技巧和团队合作能力3. 鼓励学生自主学习并演奏其他爵士乐曲目,并在班级或校内音乐活动中展示。

爵士乐-中学音乐教案

爵士乐-中学音乐教案

爵士乐-中学音乐教案前言爵士乐是一种独特的音乐形式,由非洲音乐元素、欧洲音乐元素以及拉丁美洲音乐元素融合而成。

由于其与现代音乐之间的联系密切,越来越多的教育机构开始将爵士乐作为音乐教学的重要组成部分。

本文档将主要介绍如何在中学音乐教学中引入爵士乐,使学生们更加深入地了解这一音乐形式。

目标1.理解爵士乐的概念和历史发展;2.学习爵士乐曲式和节奏类型;3.改善演奏技巧和表现能力;4.培养听力和协调性。

活动爵士乐鉴赏在本活动中,学生们将学习如何欣赏爵士乐。

教师可以选择一些具有代表性的爵士乐曲目,与学生们一起欣赏,然后带着学生们分析音乐中的不同部分,如旋律、和弦、鼓点等。

爵士乐历史研究在本活动中,学生们将学习爵士乐的历史背景和演变过程。

教师可以介绍爵士乐的创立者和影响者,同时介绍不同时期和不同地区的爵士乐,以此帮助学生更好地理解和欣赏爵士乐。

爵士乐演奏在本活动中,学生们将学习如何自己演奏爵士乐。

教师可以带领学生们一起练习演奏爵士乐中的不同乐器,如鼓、吉他和钢琴等。

同时,教师也可以安排学生们自己编创爵士乐曲目,并进行表演。

爵士乐舞蹈在本活动中,学生们将学习如何跳爵士乐舞蹈。

教师可以选择一个适合学生们年龄和水平的爵士乐舞蹈,带领学生们进行舞蹈练习,并进行表演。

在舞蹈课上提高学生们对爵士乐节奏的敏感度,同时培养学生们的协调性。

评价在本节课程结束后,教师可以使用下列标准对学生进行评价:1.是否理解爵士乐的概念和历史背景;2.是否能够分析和欣赏不同类型的爵士乐;3.是否能够演奏或跳舞爵士乐;4.是否能够表现出自己的音乐才华。

结论通过引入爵士乐这一独特的音乐形式,学生们不仅能够拓宽视野和视听经验,同时也能够培养音乐方面的素养和能力。

希望更多的中学教育机构加入到爵士乐教育中来,让更多的学生体验到音乐带来的乐趣和魅力。

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《走进爵士乐》教学设计教材:八年级下册第六单元-----欧美流行风课题:《走进爵士乐》课型:欣赏课教学目标:【情感态度与价值观】通过学习爵士音乐,让学生感受、体验爵士乐的风格特征,使学生对爵士乐产生兴趣。

【过程与方法】通过体验、对比、小组合作等方式感受爵士乐的音乐特点,通过创编歌曲提升审美创造力。

【知识与技能】能够了解爵士音乐的起源(拉格泰姆和布鲁斯),并总结爵士乐的特点,能够参与体验爵士动作表演。

教学重点:让学生初步了解爵士音乐的音乐风格特征以及对爵士乐中切分节奏的练习教学难点:1、切分节奏的练习;2、引导学生进行简单的即兴创作教学过程:一、情境导入1、请学生拍出平时走路的节奏,并根据拍号拍出强弱规律。

2、进行切分节奏练习3、感受强弱倒置的节奏【设计意图:从学生身边的节奏切入,感受其强弱变化,深入到切分节奏,为以后的学习做铺垫,最后进行强弱倒置的节奏练习从而引出今天学习的内容----爵士乐】二、爵士乐的起源与发展(一)了解爵士乐的起源;(二)感受、体验拉格泰姆和布鲁斯的音乐风格1、欣赏拉格泰姆钢琴作品《演艺人》片段;①说出拉格泰姆的演奏乐器②说出拉格泰姆的音乐风格,引导学生感受这种音乐风格与旋律还是节奏有关?③节奏练习,让学生感受拉格泰姆中切分节奏和不规则重音④引导学生总结拉格泰姆的特点。

【设计意图:通过欣赏音乐,感受拉格泰姆动感自由的情绪,并通过节奏练习让学生感受切分节奏、不规则重音所起的重要作用】2、欣赏《空虚布鲁斯》①感受布鲁斯的音乐风格②说出节奏是舒缓的还是密集的?③为什么布鲁斯会出现这种忧郁伤感的情绪呢?④引导学生对比演唱课件展示的谱例,感受布鲁斯音阶降3、7级音的音乐色彩。

⑤学生总结布鲁斯的风格特点。

【设计意图:通过对比法引导学生感受布鲁斯中降三级和七级音会让忧郁伤感的情绪更加浓郁,了解了布鲁斯音阶,并让学生总结布鲁斯特点】三、欣赏爵士乐《玫瑰人生》1、简介“爵士乐之王”-----路易斯.阿姆斯特朗2、欣赏由路易斯.阿姆斯特朗演唱和演奏的爵士乐《玫瑰人生》让学生感受:a、演唱者的音色有什么特点?b、演奏乐器是什么?C、节奏有什么特点?3、让学生复听音乐,重点感受爵士乐中独特的音色、即兴演奏和演唱、切分节奏的运用。

【设计意图:通过两次欣赏,让学生深切感受爵士乐的特点:即兴演奏和演唱是爵士乐的灵魂、独特的音色以及大量切分节奏的运用】四、欣赏德国爵士乐团改编的中国民歌《好一朵美丽的茉莉花》1、爵士乐版的《好一朵美丽的茉莉花》带给你怎样的感受?2、出现了哪些乐器?3、了解爵士乐中的乐器【设计意图:通过欣赏改编的中国民歌《好一朵美丽的茉莉花》,让学生再一次感受爵士乐的风格,同时也了解爵士乐中所使用的乐器】五、引导学生总结爵士乐的特点【设计意图:这是对本节课所学知识的归纳总结,同时也为下个环节抛砖引玉】六、歌曲创编通过前面对爵士乐的学习,对歌曲《小星星》进行创编,改编成带有爵士风格的《小星星》,以小组为单位进行讨论创编,然后以小组为单位进行展示。

【设计意图:鼓励学生学以致用,运用本节课的知识点进行歌曲创编,既培养了学生的想象力和创造力,又培养了学生的团结协作能力。

同时师生共同展示才艺,使课堂氛围更加融洽。

】七、课堂小结总结归纳爵士乐特点,鼓励学生课下多关注爵士乐、喜欢爵士乐,体验它的魅力。

《走进爵士乐》学情分析本课教学对象是初中八年级学生,这个年龄的孩子对生活充满着憧憬和美好的向往,他们积极乐观、有创造精神,但相对于六年级学生来说,他们的积极性不太高。

所以如何调动他们的积极性,激发他们的学习兴趣尤为重要。

他们具有一定的音乐欣赏能力,但他们对爵士乐的认知却很模糊,在学习本课前对爵士乐的起源发展及主要的风格特征都不甚了解,本课在引导学生深入学习有关爵士乐的相关知识,并让其亲身感受体验爵士乐的节奏特点,比如通过打节奏让他们了解切分节奏,了解什么是强弱倒置,这样既调动了他们学习的积极性,又掌握了应学的知识,让他们对爵士乐有了更深入的理解。

对比教学法对于八年级学生非常好,他们已经具有非常好的听辨能力,所以在讲授布鲁斯时,他们轻而易举的就明白了布鲁斯音阶的作用。

为了让学生能够更加直观的感受爵士乐中演唱和演奏的即兴性,我选取了由“爵士乐之父”路易斯.阿姆斯特朗演奏和演唱的版本,他那低沉、沙哑的音色和非常有代表性,还有小号吹奏的部分爵士乐风格明显、突出,很容易和学生产生情感上的共鸣。

鼓励学生运用本节课所学的爵士乐的特点进行简单的即兴创作和表演活动,激发学生学习爵士音乐的兴趣,将学生的想象力和创造力得到很好地发挥,同时对爵士乐也有了更加深入的了解,切实体现新课程标准所倡导的“以审美体验为核心,以兴趣爱好为动力”的教育思想。

《走进爵士乐》效果分析新课程下课堂教学要实现三维教学目标:即情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能。

本节课为达到三维目标,我采用了多种教学方法,就本节课的效果而言,我做了以下分析:一、创设情境,导入新课抓住爵士乐节奏上的重要特点切分节奏,从学生身边走路节奏入手,引入到切分节奏再引入到强弱倒置,从而导出本节课学习课题,巧妙地让学生在愉快的学习氛围中掌握了重点知识,效果非常好。

二、讲授新课1、拉格泰姆片段引导学生说出节奏上的离奇多变,大量使用切分节奏和不规则重音的使用是导致拉格泰姆欢快、活泼、具有舞蹈风格的重要因素。

和学生一起感受拉格泰姆节奏,让学生亲自参与其中,去感受、体验节奏。

导入部分进行的切分节奏练习和强弱倒置,让学生在这一环节很快就理解了拉格泰姆音乐。

2、《空虚布鲁斯》引导学生从旋律中找出答案,采用对比法让学生感受降三级音和降七级音是造成布鲁斯忧郁伤感的原因。

对比教学法能够直观明了的让学生在听觉中感悟音乐。

3、欣赏爵士乐路易斯.阿姆斯特朗《玫瑰人生》通过听赏音乐让学生感受爵士乐的风格特点:节奏上大量采用切分节奏、独特音色的运用和即兴演奏和演唱能力。

三、知识拓展通过欣赏由德国爵士乐团改编的中国民歌《好一朵美丽的茉莉花》,让学生更深入的感受爵士乐的风格特点,同时也掌握了爵士乐中常用的演奏乐器,为接下来的创编环节做铺垫。

四、歌曲创编根据你说掌握的爵士乐的特点对歌曲《小星星》进行创编,以小组为单位进行讨论并展示。

四组同学分别展示了自己组的创意,一组由两位同学来演唱,加入了切分节奏,其他同学加入不规则重音为她们伴奏,二组由四位同学来演唱,也加入了切分节奏,唱的非常有动感,加入伴奏效果非常好,三组同学也是从节奏上进行创编,加入切分节奏,也很成功,四组同学在演唱方法上有了自己的创新,一位同学演唱,另一位同学加入一点小和声,很有创意。

通过这个环节我深刻体会到孩子们的想象力和创造力真的是非常了不起的,真的是超出了老师的想象,同时也反映出孩子们对这节课掌握的非常好,也是对这节课的一个很好地总结。

《走进爵士乐》教材分析一、教材分析本节课的内容为山东教育出版社八年级下册第六单元----欧美流行风,本节课所选内容为爵士乐《玫瑰人生》,由于学生对爵士乐还很陌生,所以从爵士乐的起源拉格泰姆和布鲁斯入手,让学生感受到它们在节奏、旋律方面的特点,为接下来学习爵士乐做铺垫。

爵士乐《玫瑰人生》以有多个不同版本的演绎,我选择的是路易斯.阿姆斯特朗这个版本,他的嗓音低沉、沙哑非常有特点,能让学生感受到爵士乐中演唱者独特的音色,其中小号的演奏爵士乐风格明显、突出,能够让学生感受到即兴演唱和演奏是爵士乐的灵魂,通过这个版本让学生明显感受到爵士乐的特点:大量运用切分节奏、即兴的演奏和演唱等等,当然仅凭这一首爵士乐是远远不够的,我又选取了由德国爵士乐团改编的中国民歌《好一朵美丽的茉莉花》,让学生更深入地了解爵士乐,同时也了解爵士乐中所使用的乐器。

二、设计理念本着以“学生的发展为本”的教育理念,在设计本课教学时,注重了学生的参与,注重发展学生的创新思维,注重了学生个性的发展,使教学跟随学生的学习过程,紧贴学生的学习需求,让学生学有所得,学有所获。

三、教学目标:【情感态度与价值观】通过学习爵士音乐,让学生感受、体验爵士乐的风格特征,使学生对爵士乐产生兴趣。

【过程与方法】通过体验、对比、小组合作等方式感受爵士乐的音乐特点,通过创编歌曲提升审美创造力。

【知识与技能】能够了解爵士音乐的起源(拉格泰姆和布鲁斯),并总结爵士乐的特点,能够参与体验爵士动作表演。

四、教学重点:让学生初步了解爵士音乐的音乐风格特征以及对爵士乐中切分节奏的练习五、教学难点:1、切分节奏的练习;2、引导学生进行简单的即兴创作《走进爵士乐》评测练习一、节奏练习学生通过练习,掌握了切分节奏的特点,并通过节奏训练明白了爵士乐中强弱倒置。

二、拉格泰姆特点归纳总结通过听赏音乐和二声部节奏训练,学生能够感知节奏在拉格泰姆中所起的作用,并能总结出拉格泰姆的特点。

三、布鲁斯归纳总结通过听赏布鲁斯感受其忧郁悲伤的风格,并通过随琴演唱感受降三级音和降七级音布鲁斯忧郁的关键。

四、爵士乐特点归纳总结通过欣赏爵士乐《玫瑰人生》和爵士乐改编民歌《好一朵美丽的茉莉花》,学生能够归纳总结出爵士乐的特点。

五、歌曲创编通过前面对爵士乐的学习,让学生抓住爵士乐的特点,对歌曲《小星星》进行创编,创编成带有爵士风格的《小星星》。

将学生分成四组,以小组为单位运用所学知识进行歌曲创编,然后小组展示,既培养了学生的想象力和创造了,也培养了学生的团结协作精神。

此环节既充分体现了学生的主体性,也显示出教师的指导作用。

四组同学分别展示了自己创编的爵士乐,每组都有自己的特色,都抓住了爵士乐的特点进行创编,效果非常好。

《走进爵士乐》课后反思《走进爵士乐》这堂音乐欣赏课,经过我的细心准备、不断修改,真正实施到课堂上了。

在整个课堂教学中,如何设计导入部分,既能调动起学生的积极性,还对以后的学习有帮助,成了我最大的难题。

后来想到以节奏导入,首先解决爵士乐中的重点-----切分节奏,然后再和学生通过节奏练习一起感受强弱倒置的效果,为下面的学习做铺垫。

结果证明我的这个设计是成功的,效果很好。

本课备课比较充分,教学思路清晰,各环节之间衔接比较紧凑,能够吸引住学生的注意力,设计了不同的体验方式,引导学生真正的参与到音乐中,从而掌握爵士音乐的旋律音调、节奏、重音、使用的乐器、即兴表演等主要特点。

老师的每一次提问都很有针对性,引领学生一步步进入爵士音乐的世界。

在课程中,还不断地鼓励学生进行尝试,重视学生的体验,让学生进行歌曲创编,使学生对爵士音乐“即兴表演”这一特点,有很深的感受。

课堂互动较多,气氛比较活跃,有效的激发了学生对爵士乐的兴趣。

教师为学生提供爵士相关的歌曲、歌手、视频等等,为学生的课外延展性学习提供了方向和资源。

拓展部分的音乐创编《小星星》是对本节课学习的总结,使学生真正成为学习的主人,更好的巩固了本节课的内容。

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