爆裂鼓手 科比·布莱恩特的音乐秘史
西方流行音乐简史
信息工程学院电子信息工程082班肖志鸿6100208276西方流行音乐简史作为西方文化重要组成部分的流行音乐，从一开始就深刻地影响着西方人，特别是年轻人的生活。
改革开放以来，欧美流行音乐的传入也不断地影响着我国流行音乐的发展。
在感受本土流行音乐的同时，更多年轻人通过日益发达的传媒把目光放在先行一步的英文流行音乐上。
英文流行音乐从20世纪的三四十年代开始到现在已经走过了半个多世纪的历程。
20世纪初的新奥尔良爵士乐，30 年代大乐队演奏的摇摆乐，40年代Nat King Cole那低沉宽广的布鲁斯给人们带来心灵上的抚慰。
50年代“猫王”Elvis Pressley的摇滚促使了一代人自知与觉醒。
来自英伦的“Beatles”音乐于60年代更是在全世界刮起摇滚的风潮。
美国的乡村音乐、瑞典ABBA组合的迪斯科音乐都是70年代的乐坛奇范。
而80年代是欧美流行音乐大爆炸的年代，音乐商品化走向成熟。
Manonna、Jackson这样的国际巨星应运而生，他们张扬个性、领导潮流。
而到20世纪末，英文流行音乐以更加多元化的风格和色彩斑斓的形式展现在人们面前……而这些代表人当中，“猫王”Elvis Pre ssley，Beatles和Jackson就是其中的佼佼者。
为了对比“猫王”Elvis Pressley，Beatles和Jackson他们的音乐之间的相同点和不同点,使我们在欣赏他们的歌曲的同时能对他们的歌曲的内涵作一定的了解，还使我们的灵魂在音乐中得到升华的同时开拓我们的视野。
认真分析了手中收集到的数据资料,我发现其实英文流行歌曲在同一时期是存在很多风格的,它们并不是按某种风格在发中,而是多样性地进行。
同时在资料中我还进一步了解了当时的一些背景,这是我研究的最大收获之一。
最重要的是我还学会了研究问题的方法,以及严谨的态度，这些将对我日后的学习产生良好的影响,使我的学习能力不断提高。
“猫王”Elvis Pressley可能是20世纪美国流行音乐中最重要的人物。
我为歌狂
我为歌狂作者：张丽娜来源：《当代体育·扣篮》2014年第05期1科比出身费城，而费城有着悠久的说唱历史，所以从小他就对说唱乐感兴趣。
当他在14岁跟随父亲从意大利回到费城时，他遇到了安东尼·班尼斯特，一名在城市大道上的犹太社区中心工作的16岁小伙子，而乔·布莱恩特是那里的体能指导。
“当时科比很瘦，但他激情四射且意志坚定。
”班尼斯特回忆起1992年和科比的第一次见面。
很快地，他们就发现了彼此间对篮球和音乐的兴趣，而班尼斯特充当说唱乐解说员，为科比讲述了他在国外时错过的说唱乐黄金时代。
就这样，科比重拾对说唱的兴趣。
在梅里恩高中读书时，他非常喜欢在餐厅和别人“斗歌”。
当时，梅里恩高中有一位名叫凯文·桑切斯的说唱高手，他教会了科比如何控制呼吸、如何清晰地发音。
就在那时，班尼斯特有了组建说唱乐团的打算，科比和桑切斯自然加入其中，之后班尼斯特又找来了布罗迪小子和杰斯特，就这样“CHEIZAW”应运而生。
“我觉得那时候我们是整个费城最棒的。
”班尼斯特说道，“你要知道，科比人很不错，他热情奔放，对说唱有浓厚的兴趣，要不我可不会随便把他招入其中。
”篮球和音乐成了科比生活中最重要的部分，他和他的兄弟们一起在各种各样的地方说唱。
从公园到坦普尔大学，从地下商场到街头，“CHEIZAW”的歌声几乎遍布了费城的每一个角落。
有一次，他们在纽约特拉华大道上的一家俱乐部看完表演后走出来，一群人直接在里顿豪斯广场上，唱了一整晚的歌。
科比通常把自己称为“第八人”，除了与别的说唱者斗歌外，他更喜欢与自己的队友“内斗”。
一位名叫埃尔·普莱斯的MC（说唱斗歌过程中的主持人）曾这样评价科比：“科比很喜欢在你猝不及防的情况下打击你，他喜欢斗歌过程中那种充满竞争性的感觉。
他会专门研究打击节奏、对音乐的控制，以及熟悉各种旋律、曲调和高音。
你能看出来，他绝对不是随便玩玩的。
科比很有天赋，我得记电影《机器战士》上映时，他还创作了一段描绘机器人马里奥的说唱。
摇滚乐团五月天资料简介
摇滚乐团五月天资料简介五月天，台湾摇滚乐团，由乐队团长兼吉他手怪兽、主唱阿信、吉他手石头、贝斯玛莎和鼓手冠佑组成，前身为“So Band”乐团，在1997年3月29日更名为“五月天”。
下面是小编为大家整理的摇滚乐团五月天资料简介，希望大家喜欢!五月天成员资料简介乐队吉他手：怪兽本名：温尚翊别名：怪兽英文名：Wen, Monster生日：1976年11月28日生肖：龙出生地：新竹身高：168cm体重：62kg血型：A型星座：射手座体重：62公斤嗜好：运动乐器：吉他喜爱的歌手：Beatles、Mr.Children、U2、Oasis喜爱的乐手：松元孝宏学历：台湾大学社会系社会组接触音乐历程：高中学吉他，之后开始接触电吉他并组团，高中毕业与阿信、马莎组成So Band，后改为五月天音乐经历：ㄞ国歌曲合辑、拥抱专辑制作乐队主唱：阿信本名：陈信宏别名：阿信英文名：Ashin生日：1975年12月6日生肖：兔出生地：台北北投身高：180cm体重：74kg血型：O型星座：射手座嗜好：吃饭睡觉乐器：吉他喜爱的歌手：披头四(Beatles)、罗大佑、伍佰、Mr.Children 喜爱的乐手：菜篮哺乳(China Blue)学历：实践大学室内设计系接触音乐历程：So Band、Mayday音乐经历：歌曲合辑、拥抱专辑制作乐队吉他手：石头别名：石锦航英文名：Richard Stone生日：1975/12/11生肖：兔出生地：台北血型：B型星座：射手身高：172CM体重：67KG嗜好：游泳乐器：吉他喜爱的歌手：JIM MORRISON喜爱的乐手：DAVE GILMOR喜爱的演员：李立群学历：淡江大学接触音乐历程：高中进入吉他社，组第一个团，参加热门音乐大赛音乐经历：参加台湾音乐档案II、ㄞ国歌曲合辑、拥抱专辑制作贝斯：玛莎本名：蔡升晏英文名：Matthew Tsai别名：玛莎(Masa)生日：1977/4/25生肖：蛇出生地：高雄血型：O型星座：金牛身高：172CM体重：66KG乐器：Bass、A.Guitar、一点Piano、口琴喜爱的歌手：U2、Sting、罗纮武、李宗盛、Beatles、罗大佑喜爱的乐手：Sting、Eric Clapton、Dave Grusin、艾拉妮丝LIVE的鼓手&BASS、Sting Live的鼓手学历：辅仁大学社会系接触音乐历程：小学学过二年钢琴高中开始学吉他，高二学bass 并开始组团，当主唱，后来和阿信&怪兽组团弹bass(SO BAND、MAYDAY )音乐历程：ㄞ国歌曲合辑、拥抱专辑制作鼓手：冠佑本名：刘谚明英文名：MING别名：丸尾生日：1973/7/28生肖：牛出生地：苗栗血型：O型星座：狮子身高：178CM体重：60KG嗜好：睡觉乐器：鼓 KEYBOARDS喜爱的歌手：Mr.Children、Original Love喜爱的乐手：Phil Collins学历：国光艺校(目前已改名为「国立台湾戏曲学院」)接触音乐历程：WHY NOT、MAYDAY音乐历程：WHYNOT专辑制作/鼓手【高中时期〈师大附中〉】吉他社前后任社长、副社长。
中国歌手致敬科比的一首中英文歌曲
中国歌手致敬科比的一首中英文歌曲In the world of music, the crossover of cultures and influences is as inevitable as the rise and fall of musical trends. When a Chinese singer decides to pay tribute to a basketball legend like Kobe Bryant through a bilingual song, it not only showcases the artist's creativity but also highlights the transcendent power of music to connectpeople across borders and beyond the realm of sports.The song, a harmonious blend of English and Chinese lyrics, encapsulates the essence of Kobe's incredible journey from a high school basketball star to a global icon. The English verses chronicle his rise to fame with the Los Angeles Lakers, his five NBA championships, and his legendary "Mamba Mentality" that inspired generations of basketball players. The Chinese sections, on the other hand, pay tribute to his legacy in the East, where his popularity transcended the court and became a cultural phenomenon.The melody chosen for this tribute is both upbeat and emotional, reflecting Kobe's fiery competitiveness and his soft, vulnerable side. The singer's voice, with its unique timbre and range, captures the essence of Kobe'spersonality, making the listener feel as if they are watching him take the court once again, with every leap and dunk echoing through the speakers.The song's video, filled with footage of Kobe's career highlights and interviews, is a visual treat that complements the audio masterpiece. It takes the listener through a journey of Kobe's life, from his humble beginnings to his untimely passing, making the tribute even more poignant and heartfelt.The lyrics, both in English and Chinese, are carefully crafted to pay homage to Kobe's life and career while also appealing to a wide audience. The English sections are written in a way that captures the spirit of basketball and Kobe's love for the game, while the Chinese sections are filled with cultural references and emotional expressions that resonate deeply with the listeners in China.The song's popularity online is a testament to its success. With millions of downloads and countless shares on social media, it has become a hit not just in China but also around the world. The tribute has resonated with basketball fans, music lovers, and even those who knewlittle about Kobe but were moved by the emotion and passion conveyed through the song.In conclusion, this bilingual song is not just a musical tribute to Kobe Bryant; it is a cultural bridgethat connects the East and the West, the world of sports and the world of music. It is a powerful reminder of the impact one individual can have on the lives of so many, and how music can be a universal language that transcends borders and brings people together. Through this song, Kobe's legacy lives on, inspiring and motivating people from all corners of the globe.**音符中的传奇：中国歌手以音乐致敬科比**音乐的世界里，文化和影响的交融不可避免，就如同音乐潮流的兴衰更迭。
nba十佳球音乐
nba十佳球音乐NBA十佳球音乐篮球是一项极具魅力的体育运动，而NBA作为全球最顶尖的篮球联赛，吸引了无数球迷的关注。
除了球员的出色表现外，NBA还以其独特的庆祝方式而闻名。
而在每一个经典的进球瞬间，背后总会配上一段精彩纷呈的球场音乐，使整个气氛更加热烈。
在这里，我们将带您回顾NBA历史上十佳球音乐，一起感受那激情澎湃的篮球赛场魅力。
1. Space Jam - Quad City DJ's《Space Jam》是1996年上映的同名电影的主题曲，这部电影讲述了迈克尔·乔丹与卡通人物一起参加一场生死大战的故事。
这首歌曲以其独特的节奏和欢快的旋律，成为NBA赛场经典的背景音乐之一。
每当球队得分或创造出精彩的进攻时，这首歌的旋律立刻响起，能够让球迷们沉浸在欢乐的氛围中。
2. Roundball Rock - John Tesh作为NBA传奇专辑的主题曲，《Roundball Rock》以其动感的旋律和美妙的编曲成为NBA历史上最著名的背景音乐之一。
这首经典曲目为球迷们带来了无数经典瞬间的回忆，每当比赛进行到高潮时，这首歌总能让球迷们高涨的情绪更加热烈。
3. Jump - Kris Kross《Jump》是1992年发布的一首流行歌曲，这首歌成为那个年代的现象级热门歌曲。
在NBA赛场，当球队实现一个华丽的扣篮或跃动过人时，这首歌的旋律会瞬间响起，为整个比赛注入了无限的活力。
4. Thunderstruck - AC/DC澳洲摇滚乐队AC/DC的《Thunderstruck》是一首充满了力量和能量的歌曲。
它的电吉他和激情四溢的演唱方式，使得它成为了NBA 赛场感受到的力量和激励的象征。
每当球员完成一次致命的投篮或完美的防守时，这首歌总能激发球队和球迷的激情。
5. Sirius - The Alan Parsons Project《Sirius》是英国摇滚乐队The Alan Parsons Project的一首经典曲目。
科比简介
个人荣誉
• • • • • • • • • • • • • 21世纪头10年最佳NBA球员 奥运会冠军：1次（2008年北京奥运会） NBA总冠军 5次 2000 2001 2002 2009 2010 NBA总决赛MVP 2次 2009 2010 NBA常规赛MVP 1次 2008 NBA全明星 14次 1998 2000 2001 2002 2003 2004 2005 2006 2007 2008 2009 2010 2011 2012 NBA全明星MVP 4次 2002 2007 2009（与奥尼尔共享） 2011 NBA得分王 2次 2006 2007 NBA全明星扣篮冠军 1次 1997 NBA第一阵容 9次 2002 2003 2004 2006 2007 2008 2009 2010 2011 NBA第二阵容 2次 2000 2001 NBA第三阵容 2次 1999 2005 NBA防守第一阵容 9次 2000 2003 2004 2006 2007 2008 2009 2010 2011 NBA防守第二阵容 2次 2001 2002 NBA新秀第二阵容 1997
个人档案
• 绰号：小飞侠（Flying Warrior）、黑曼巴（Black Mamba） • 号码：8号（1996-2006）、24号 • 曾住地：意大利 • 语言：英语、意大利语、西班牙语 • 星座：处女座 • 选秀：1996年NBA选秀第一轮第13顺位被夏洛特黄蜂队 选中 • NBA球龄：15年2011-2012赛季工资：2524万美元 • 合同情况：7年1亿3640万，2004/7/15签，2011夏到期； 3年8350万，2010/4/3签，2014夏到期
湖人队史得分记录
• • • • • • • • • • • • • • • • 生涯总得分：29022分（截至2012年03月10日） 季后赛生涯总得分：5280分（截至2011年） 单赛季总得分：2832分（2005-06赛季） 单场得分：81分（2006年01月22日对猛龙） 半场得分：55分（2006年01月22日对猛龙下半场） 单节得分：30分（2次，2005年12月21日小牛第三节、2006年11月30日爵士第三节） 职业生涯取得60分或以上最多：5场 （截至2010年01月31日） 职业生涯取得50分或以上最多：24场 （截至2010年01月31日） 单个赛季取得50分或以上最多：10场 （2006-07赛季） 职业生涯取得40分或以上最多：112场（截至2012年04月01日） 单个赛季取得40分或以上最多：27场 （2005-06赛季） 连续得分50+纪录：4场 （2007年03月16-23日） 连续得分40+纪录：9场 （2003年02月06-23日） 连续得分35+纪录：13场（2003年01月29日-02月23日） 连续得分20+纪录：62场（2005年12月09日到2006年04月19日） 季后赛取得30分或以上最多：78场（截至2010年06月14日）
《爆裂鼓手》解说文案_《爆裂鼓手》：从人性到魔性的十五分钟
《爆裂鼓手》解说文案_《爆裂鼓手》：从人性到魔性的十五分钟美国剧情/音乐电影《爆裂鼓手》，于2014年上映，由达米恩·查泽雷导演，达米恩·查泽雷编剧，影片讲述了安德烈是著名音乐学院的新生，他一心想成为查理·帕克那样的传奇鼓手。
加入竞争激烈的校爵士乐队似乎让他看到了一线接近梦想的曙光，然而魔鬼导师弗莱彻的地狱式训练法几乎让人无法忍受。
本片讲述的是对“伟大”的追求以及为此付出的可怕代价。
一部充满汗、泪与血的片子。
与音乐圈子有交集的导演，镜头节奏感往往把持得十分精妙，比如MV导演出身的大卫芬奇，比如有着打鼓经历的《爆裂鼓手》导演达米恩查泽雷。
有了这样的“父亲”，《爆裂鼓手》的故事在血缘上便有了音韵之美。
它有着恰到好处的简洁：不过是一个先天算不得伟大，却有着变得伟大的梦想的打鼓少年，与一个严苛到残暴的老师相生相杀的故事。
其中嵌套了这个老师与之前学生的相似经历和音乐史上相似的严师高徒，让相似而又简洁的故事一再复现，有些反复记号的意思。
音乐之美，美在简洁。
比如同样的旋律在同一首曲子里复现以表达不同的情绪，比如经典的和弦总是听来最顺耳，不需要更多花哨的变调。
《梁祝》的三段，求学路上的鸟语花香的旋律，又复现在哭坟化蝶之后，却让人不觉重复，而是更感唏嘘。
而《爆裂鼓手》，继承了音乐上的简洁与复现之美。
同样的情况放在文字上，若是像这样不断的重复，只会让人觉得莫名其妙甚至烦躁，就像《闪灵》中那句凉到心里去的“All work and no play makes Jack a dull boy”。
它还有着精准的节奏感：讲述音乐，尤其是讲述鼓这种最强调节奏的乐器，它即使不像《鸟人》需要每分每秒所有人事物全都卡到点上，以配合长镜头场面调度，但贯穿始终的节奏也要求它的镜头感与节奏感融为一体，否则便像残暴的老师弗莱彻说的，节奏“早了”或“拖了”，不是这部电影该有的“tempo”。
这样一种节奏感，在影片最后十五分钟，尤其是最后7分钟舞台表演中达到了高潮。
与其苟延残喘,不如纵情燃烧
与其苟延残喘，不如纵情燃烧1994年4月8日，美国西雅图警方根据一位电工的报案线索打开一座绿色小屋的门，他们在屋里发现已失联多日的科特·柯本（Kurt Cobain）的尸体。
法医推断柯本大约于三天前饮弹自尽。
一个伟大的摇滚乐手在27岁时为自己的全部人生画上了句号。
涅槃（Nirvana）乐队就此解散。
警方在他尸体旁发现了他的“遗书”：“致巴达：这是一个饱经沧桑的傻子发出的声音，他其实更愿做个柔弱而孩子气的诉苦人。
这张条子应该很容易理解。
所有的警告都来自于这些年来的‘朋克摇滚101’，自从我第一次介入那包含着独立性、应当称为道德原则的东西之后，你们团结一致的拥戴已证明是非常真实的。
我已经好多年都不能从听音乐，写音乐以及读和写东西中感到激奋了。
对于这些事我感到了一种难以形诸文字的负罪感。
比如说，当我们来到后台，灯火熄灭，人们狂躁的咆哮响起，这一切对我的影响就远不如对Freddy Mercury（“QUEEN”乐队主唱，1991年因艾滋病辞世）影响那么大，他似乎喜欢而且把玩那些从人群中而来的爱与赞美——那正是我赞赏与嫉妒的一切。
事实上我无法欺骗你们，无法欺骗你们中的任何一人。
那对你对我都不公平。
我能想起的最大罪恶便是欺骗人们，装模作样，做出一副我100%地快乐的样子。
有时候我似乎应当在出场之前有台打卡机。
我尽了我全部的力量去喜欢这一切，我的确也喜欢。
但这还不够。
我喜欢这一事实，即我和我们乐队感染和款待了不少人。
我太敏感了。
我必须轻度麻醉才能重获我在孩提时代曾有过的热情。
在我们最后的三次巡演中，我对所结识的所有的人和我们音乐的歌迷都有了更多的欣赏，但我还是无法克服我对每个人都抱有的挫折感、负罪感和同情。
在我们所有人中都有善意，我就是太爱人们了！爱的太多以至于让我感到真的太他妈忧郁，一个略为忧郁的、敏感的、不领情的、双鱼座的耶稣式的人物！我有一个女神般的妻子，她为理想和打动人而拼命努力，我还有个女儿，她让我回忆起我的很多过去，她对那些她遇到的人致以全部的爱和快乐的吻，因为每个人都那么好，而且不会对她有任何伤害。
写给梦想的苦涩告白——《爆裂鼓手》及其视听表现手法分析
《戏剧之家》2018年第16期 总第280期105影视观察一、爵士乐与爵士品格两个热爱音乐的偏执狂，一段快意恩仇的相爱相杀，撑起了本片的故事主线，不同于“阳光总在风雨后”的传统式鸡汤励志片，这部电影的整体氛围是压抑的、沉闷的、尴尬的，甚至是绝望而痛苦的，像极了人们在现实泥沼中挣扎时苦闷拧巴又带着几分期许的复杂心境。
关于这部“天才电影”，《综艺》曾有过这样的评论：《爆裂鼓手》打破了传统的音乐天才类型电影的桎梏，把顶级音乐传统的舞台、排练室重新放在电影的中心，师生间那种精神性的紧绷接近战场或是体育竞技场。
而安德鲁对梦想的追求，则是如今电影中不多见的主题，它将勤奋的价值、奋斗路途中所要作出的牺牲再度提出，在享乐主义气息弥漫的好莱坞，无疑是对传统价值的一种召唤——本片将“What does not kill you makes you stronger”这句话以一种近乎于血肉模糊的直白方式呈现在观众眼前——当我们在听爵士的时候，我们在听些什么？作为一部宣扬爵士品格、以音乐为创作灵魂的电影，影片浑身上下都散发着一股浓浓的爵士打击乐的自在气质，这也许是对影片苦闷氛围最好的纾解。
摇滚的疯狂和爵士的散漫不断冲击着理智的边缘，将故事中巨大的精神压力不停汇聚、碾压，但总在即将喷涌而出的时刻戛然而止，这种运用音乐达成情绪控制的手法十分具有叙事张力。
例如在影片最后一幕，音乐的高潮与情节的高潮同时终止在情绪的顶点，没有掌声也没有观众的反馈镜头，以至于电影结束的时候有种余音绕梁的恍然之感。
尽管这种言有尽而意无尽的理念一直被剧作家所推崇，但是又很少有人真的舍得放弃对主人公的“最终奖励”，又或者没有自信做到余味不绝的心理效果，《爆裂鼓手》则巧妙地借助音乐实现了这一点，爵士乐本身就是没有终点的，就如同不受时空限制的意识流，它是一种自信的、充沛的艺术——就如同人类对艺术的感知，永远一种崭新的、瞬息万变的想象。
值得注意的是，音乐在这部影片中的参与度非常高，音乐的节奏很大程度上塑造了影片的节奏，不论是宏观的叙事节奏还是微观的剪辑节奏，都渗透着爵士乐那种绅士而不拘谨，活泼而不轻浮的优雅魅力。
2024年2024年电影《爆裂鼓手》观后感精选5篇
主角是一位19岁，名字叫安德鲁尼曼，怀端着成为顶级爵士鼓手的梦想，考进了谢尔佛音乐学院，安德鲁被一位魔鬼老师发现了，那位老师弗莱彻，这位老师叫魔鬼老师的原因是因为，这位老师和别的老师不同，这位老师比别的老师还要严格，他的乐队是不能出现一点错误，教学全靠吼、大骂、侮辱，动不动就大骂或打脸
追求音乐，不疯狂不成魔，是不能成为大师的。这也是为什么，很多事业上成功的人，在感情上都没有好的结局，人的精力毕竟是有限的，不可能什么都好，人生是没有十全十美的。很多的天才都是疯子，我觉得这是必须的，追求艺术，追求更高层次的东西，必须要有一种大家都没有的毅力，冲劲，闯劲。天才永远是孤独的。不被人理解的。对待事业，不能有满足的想法பைடு நூலகம்有时需要别人逼你一把，需要精益求精，永远往最好的方向发展，才能得到最好的，这是培养天才的方法，培养顶尖。
请记住：成才路上，执着不是标杆，而是内心强大标志！
本文来源：网络收集与整理，如有侵权，请联系作者删除，谢谢！
随便哪个白痴都能挥舞双臂控制节奏。我是去逼他们突破自己的极限的。我认为那是绝对不可或缺的。否则我们只会浪费掉下一个路易，阿姆斯特朗，下一个查理，帕克。不得不说，弗莱彻是一个极端的导师，在他的心中，他的身份不是一个控制节奏的人，而是一个鼓舞灵魂的上帝，他是一个好胜心极强、控制欲极强、内心极其强大、极其坚定的巨人。他说它无需为他做过的努力而道歉，的确！他用暴力的手法，侮辱的言语去逼迫一个人走出舒适圈，当一个人处于烈火之中而不死之时便会涅槃重生；一个人从悬崖下，只要不摔死就一定会展翅飞翔。当然，它无需担心适得其反，因为下一位查理帕克永远不会气馁，气馁了的便不是他想要的人！
影片中安德鲁在夜里疯狂的练鼓时，虎口磨出了血，但是他没有停下来，而是贴上一张一张的创可贴，手放到冰水里让自己冷静，然后继续打鼓。这一片段都让我印象深刻，他对主鼓手的位置执着得非常疯狂，他的每次击鼓，留下的血，像是在演奏着这爆裂的鼓声，触目惊心。
最炸裂的歌曲 冷知识
最炸裂的歌曲冷知识以下是一些“炸裂”的歌曲和它们的冷知识：1. 《Bohemian Rhapsody》- Queen这首歌曲是英国音乐史上最著名的单曲之一，也是摇滚音乐中最具代表性的作品之一。
它是由皇后乐队的弗雷迪·墨丘利创作的，于1975年发行。
这首歌曲因其复杂的结构和多变的风格而著名，包括流行、古典、歌剧和硬摇滚等元素。
2. 《Stairway to Heaven》- Led Zeppelin这首歌曲是英国摇滚乐队齐柏林飞艇的代表作之一，也是摇滚音乐中的经典之作。
它是由吉米·佩奇创作的，于1971年发行。
这首歌曲因其深情的歌词和悠扬的旋律而著名，被誉为史上最伟大的摇滚歌曲之一。
3. 《Sweet Child O' Mine》- Guns N' Roses这首歌曲是美国摇滚乐队枪炮与玫瑰的代表作之一，也是摇滚音乐中的经典之作。
它是由乐队的主唱艾克索·罗斯创作的，于1987年发行。
这首歌曲因其激昂的吉他独奏和艾克索·罗斯的嗓音而著名，成为摇滚音乐史上最知名的歌曲之一。
4. 《Wish You Were Here》- Pink Floyd这首歌曲是英国摇滚乐队平克·弗洛伊德的代表作之一，也是摇滚音乐中的经典之作。
它是由乐队的主唱罗杰·沃特斯创作的，于1975年发行。
这首歌曲因其深情的歌词和悠扬的旋律而著名，成为平克·弗洛伊德最知名的歌曲之一。
5. 《Smells Like Teen Spirit》- Nirvana这首歌曲是美国摇滚乐队涅槃的代表作之一，也是摇滚音乐中的经典之作。
它是由乐队的主唱科特·柯本创作的，于1991年发行。
这首歌曲因其反叛的歌词和独特的吉他弹奏而著名，成为涅槃最知名的歌曲之一。
这些歌曲都是摇滚音乐史上的经典之作，它们的创作背景、歌词意义以及在音乐史上的地位都是值得深入了解的冷知识。
几首歌曲背后的故事
几首歌曲背后的故事摘要：一、迈克尔·杰克逊的《Beat It》背后的故事二、甲壳虫乐队的《Yesterday》背后的故事三、泰勒·斯威夫特的《Shake It Off》背后的故事四、结论：歌曲背后的故事给我们带来的启示正文：一、迈克尔·杰克逊的《Beat It》背后的故事迈克尔·杰克逊的《Beat It》是他职业生涯中的一首具有重要意义的作品。
这首歌诞生于1982年，收录在他的经典专辑《Thriller》中。
这首歌的背后故事源于迈克尔本人的童年经历。
在他小时候，他与其他兄弟姐妹一起组成了一支家庭乐队，名为“杰克逊五兄弟”。
然而，在这个团队中，迈克尔经常受到其他成员的欺负和虐待。
这首歌曲是对那些欺负他的人的一种抗议，同时也鼓励那些与他有类似经历的人勇敢地面对困难。
二、甲壳虫乐队的《Yesterday》背后的故事《Yesterday》是甲壳虫乐队的一首脍炙人口的歌曲，被誉为史上最受欢迎的歌曲之一。
这首歌背后的故事始于乐队成员保罗·麦卡特尼的一次梦游。
在一次巡演过程中，保罗梦见了自己与已故的母亲在一起。
醒来后，他深感悲伤，于是将这个梦境转化为歌词，创作了这首感人至深的歌曲。
这首歌不仅表达了对亲人的思念之情，还传达了珍惜当下的重要性。
三、泰勒·斯威夫特的《Shake It Off》背后的故事泰勒·斯威夫特的《Shake It Off》是她2014年专辑《1989》中的一首热门歌曲。
这首歌背后的故事与她当时的心理状态密切相关。
在创作这首歌曲之前，泰勒经历了一段低谷时期，受到了许多负面舆论的影响。
为了摆脱这些困扰，她决定勇敢地面对自己的心理问题，并鼓励他人也这样做。
这首歌传达了一个积极的信息：我们应该学会释怀，勇敢地追求自己的梦想。
四、结论：歌曲背后的故事让我们认识到，音乐不仅仅是娱乐，更是一种情感的表达和心灵的寄托。
从这些脍炙人口的歌曲中，我们可以汲取勇气、力量和希望，去面对生活中的种种困境。
《爆裂鼓手》——一部反传统反励志的励志影片
39MOVIE REVIEW 电影评介2015年第13期电影《爆裂鼓手》剧照《爆裂鼓手》——一部反传统反励志的励志影片海睿臣一、 什么是励志片励志片是电影类型的一种，励志片的产生主要源于电影的发展，一般提起励志片，我们都会把它联想到电影的归类，比如青春励志片。
励志片的定义是一个相对的概念，经常与其他类型（如科幻片、惊悚片、犯罪片和战争片等）结合产生各种亚类型和副产品。
一般来说，励志片常常会成为票房宠儿，容易受到评论界的关注，因为它们过于复杂化的故事结构和曲折的人物情节，使得它成为激励人们表达乐观心态，追求积极向上的精神层面。
励志片也相当于是人物传记，比如描述主人公克服重重困难和阻碍，最终战胜困难取得成功的故事。
此类励志片能够振奋人心，能鼓励你的斗志，让你克服困难。
最优秀的励志影片可以告诉你该如何去克服具体的困难，特别是克服困难时期的心理煎熬。
比如《阿甘正传》，就是一部大家耳熟能详的励志影片。
二、 为什么说《爆裂鼓手》反传统反励志（一）“变态”的魔鬼教练影片中导师弗莱彻在大多数人看来无疑可以用魔鬼或变态这样的词语来形容。
他绝非我们传统观念里的良师益友，比如在一些经典影片如《心灵捕【作者简介】海睿臣，男，新疆石河子市人，石河子大学硕士生，主要从事艺术教育，音乐教育方向研究。
外国电影评论Forein Films Review手》《死亡诗社》《放牛班的春天》等里面出现的老师的形象，他们总是善意地循循善诱地去启发学生的自由思维，或者是通过各种办法去解开天才学生的心结，为他们创造实现梦想的机会。
而弗莱彻的方法则是辱骂、羞辱、暴力，他只认天才不认人，认为只有极端的手段才能成就音乐天才。
他会在乐团排练的时候扇内曼的耳光，甚至扔乐器砸向内曼，在他忍不住哭泣之后大骂：“你哭得像个没用的娘们儿一样，把我的鼓都弄脏了，你当你自己9岁小孩啊。
”他听出在排练时有人出错，由于没人承认错误，他质问其中一个学生，学生由于害怕而承认是自己出错，他即使知道不是那个学生的错，还是把他开除了。
爆裂鼓手 科比·布莱恩特的音乐秘史
爆裂鼓手科比布莱恩特的音乐秘史
佚名
【期刊名称】《当代体育：扣篮》
【年(卷),期】2015(000)004
【摘要】2000年春索尼敲定了科比·布莱恩特首张专辑的发行时间但就在首支单曲《K.O.B.E.》录制完成后专辑发行却没了下文对于那段年少轻狂的经历科比讳莫如深这位湖人超级巨星的音乐梦背后有很多不为人知的点滴时间追溯到1998年的那个夏天．科比整整在说唱录音执行师史蒂夫·斯托特的新泽西公寓里住了三周。
他去那是为了入选一个说唱歌星的角色，不过由于他还在训练着成为下一个迈克尔·乔丹，篮球占据了他大部分的时间。
【总页数】8页(P78-85)
【正文语种】中文
【中图分类】G841
【相关文献】
1.爆裂鼓手科比·布莱恩特的音乐秘史 [J],
2.《爆裂鼓手》：放肆，但无关音乐 [J], 理查德·布洛迪;酒客;
3.NBA传奇科比·布莱恩特 [J], 魏敏丹
4.NBA传奇科比·布莱恩特 [J], 魏敏丹
5.科比•布莱恩特:在有限的生命里挑战伟大 [J],
因版权原因，仅展示原文概要，查看原文内容请购买。
《爆裂鼓手》影评解说文案_《爆裂鼓手》影评：天使与魔鬼
《爆裂鼓手》解说文案_《爆裂鼓手》影评：天使与魔鬼.美国剧情/音乐电影《爆裂鼓手》，于2014年上映，由达米恩·查泽雷导演，达米恩·查泽雷编剧，影片讲述了安德烈是著名音乐学院的新生，他一心想成为查理·帕克那样的传奇鼓手。
加入竞争激烈的校爵士乐队似乎让他看到了一线接近梦想的曙光，然而魔鬼导师弗莱彻的地狱式训练法几乎让人无法忍受。
本片讲述的是对“伟大”的追求以及为此付出的可怕代价。
一部充满汗、泪与血的片子。
“缺席”的观众，“不在场”的评委们，闪亮的舞台，在这样一个“没有观众”的卡内基音乐厅内，安德鲁惊人的鼓艺成为舞台上的一枝独秀，没有小提琴的优雅伴奏，没有钢琴的洞穿之音，架子鼓成为卡内基音乐厅舞台上的拿破仑，奔放四射的激情鼓点和急速敲打的节奏从安德鲁的鼓锤中爆发出来，敲击着观众们的心脏。
整部电影以安德鲁的伟大成长为个例，揣度了每一个伟大之名背后的血与泪。
激情豪放的鼓点混入电影的情节中，伟大的音乐梦和弗莱彻的魔鬼训练本就构成了一首师徒间的命运鼓曲。
当默片成为历史，音乐的出现使电影脱离了一个“伟大的哑巴”，完满了电影的叙事魔术。
《爆裂鼓手》以其动人心魄的剧情辅以传统叙事法的经典模式，只写了一个人的故事和一种乐器的成长历程。
成功的花，人们只惊羡她现时的明艳，然而当初她的芽，浸透了奋斗的泪泉，洒遍了牺牲的血雨。
当悦耳的音乐或是震撼的音符落在我们的耳畔时，我们相信演奏者是天使派来拯救人类灵魂的救赎者，而天使之音的背后，魔鬼式的训练和陷入疯狂的执着一如安德鲁震裂的虎口淌出的鲜血般溶解在了冰冷的水中-无情的世界般的冰冷。
天使-魔鬼，台前-幕后。
而电影的两位主要角色心中也住着天使与魔鬼，对安德鲁来说，他的天使是儿时的爵士梦，是怀揣着美好音乐理想的憧憬，魔鬼是丧母带来的心灵创伤和弗莱彻对他带来的魔鬼训练和精神折磨；对弗莱彻来说，他的天使是完美的乐感和对音乐的无限追求，魔鬼是锱铢必较的严苛和丧失人性的冷漠和无情。