诗和词的区别

合集下载

诗词的区别绝句和诗词的区别

今天给各位分享诗词的区别的知识，其中也会对绝句和诗词的区别进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，现在开始吧！

古诗和古诗词的区别古诗和古诗词的区别古诗是指汉魏六朝以来的古意、五言七言的五绝七绝和五律七律等诗歌。古诗词既包含以上古诗，同时还包含以宋词为代表的词。

古诗一般指整篇文章或者一首诗的名称，古诗词包括前述内容，而且还包括名言名句，也就是所谓的诗篇中的词句。

定义不同：古诗，是中国古代诗歌的一种体裁，又称古体诗或古风，指的是产生于唐代以前并和唐代新出现的近体诗（又名今体诗）相对的一种诗歌体裁。古诗词是中文独有的一种文体，有特殊的格式及韵律。

诗和词的区别如下：形式不同：诗句式整齐，而词不整齐。格律诗只用平声韵，一韵到底，隔句押韵，首句可压可不压。词平仄通压，中间可以换韵，韵脚疏密不定，但由格律规定。

古体诗和近体诗是唐代形成的概念，是从诗的音律角度来划分的。按内容可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗等。诗词，是指以近体诗和格律词为代表的中国传统诗歌。

古体诗是与近体诗相对而言的诗体。近体诗形成前，各种诗歌体裁。也称古诗、古风，有“歌”、“行”、“吟”三种载体。

诗词的区别诗词的区别1、第使用的语言不同。诗词是用文言文进行创作的文体诗词的区别，而现代诗是以白话文进行写作的文体。诗词使用文言文进行创作这一特殊要求延续至今。在当世，仍有很多（古）诗词作者，在创作时，依然使用文言文，而不是白话文。

2、诗词的区别时间方面的差别。可能大家会觉得，诗词的时间差别在于，一个是唐朝，一个是宋朝，但这样的想法是错误的。

唐诗宋词元曲的区别

唐诗宋词元曲的区别【1】

首先，他们形成的时代不同。唐宋元三个朝代不同，自不消说；

其次，他们的格式不同，唐诗讲究格律；主要包括平仄和韵。宋词，体式灵活，又称“长短句”。元曲继承了唐诗和元曲的主要特点，只是更加灵活一些。

诗与词的区别【2】

词的初期极尽艳丽浮华，流行于市井酒肆之间，像曾因写过"且把浮名换了浅斟低唱"而得罪了当时皇帝的柳永，郁郁不得志，一生就流连于歌坊青楼之间，给歌妓们写写词，所谓"凡有井水饮处，必有柳词"之说，以至于宋朝的一个宰相（他的名字我不太记得了，好象叫什么宴殊的在当上宰相之后，他对于以前所做的词都不承认是他写的。我们也都知道，宋朝的艳妓之多，水平之高为其他朝代所罕有，她们和宋朝的士大夫们一起，构成了宋朝的享乐主义，虚华的'文化。

一个朝代，一个国家，若强盛，那么它在文与质两方面是并重的，这里文指的是文风或者说一个社会的风气吧，我们知道，一个人若专门读书，钻研学问的话，那么就必须脱离生产劳动，也不能去打仗，这在宋朝就叫做"养士""八股"确立之后，天下的秀才就专门来钻这个东西捞取功名利禄养活自己，所以也就没得工夫去思考事情，去造反了，如果一个国家"文风"越盛，那么做实事的人就越少，这个国家也就会出问题了。历朝写诗的人很多，宋诗也很有名，为什么独独诗以"唐"命名呢？唐诗就算是歌颂风花雪月，也有一股质朴的美，透露出这个民族质朴，粗野与宏伟的气魄，而宋词则是比较多矫饰浮夸的文风，一个国家的文化若是推动这个国家的发展的，那么它就是强势的，有生命力的，比如现在的美国，

元曲和宋词的区别词和诗的区别

元曲或称元杂剧，是盛行于元代的戏曲艺术，为散曲或杂剧的通称。相对于明传奇(南曲),后世又将元曲称为北曲. 元曲与宋词及唐诗有着相同的文学地位。

从本质上说没区别。要说有区别，只是表现形式有所不同而已。宋词是在唐诗的基础上，为应和社会生活需求而对诗进行的改良，说白了，词就是方便演唱的诗。而元曲则是在宋词的基础上，融入了胡人特色的词，是随着元朝统治者入主中原而强制性推行的表现形式，所以元曲也叫胡曲，元就是元朝的意思。

宋词与元曲的最大区别表现在以下几点:

①元曲在正字之外可在句首或句中加衬字，更自由，更灵活也更适合使用口语。

②两者用韵不同。元曲用的是当时北方话音韵。协韵方法是通押一韵不换韵。

③元曲对仗形式比较丰富，除偶句外，三句四句皆可对。还有隔句对联珠对等。

此外，元曲还有”务头”、”俳体”等形式特点。

宋词是宋代最有特色的文学样式上词，它兼有文学与音乐两方面的特点。每首词都有一个调名，叫做“词牌”，依调填词叫“依声”。词别名“长短句”( 在宋代以后，可以说长短句是词的别名，但是在北宋时期，长短句却是词的本名;在唐代，长短句还是一个诗体名词)。

元曲原本来自所谓的“蕃曲”、“胡乐”，首先在民间流传，被称为“街市小令”或“村坊小调”。随着元灭宋入主中原，它先后在大都(今北京)和临安(今杭州)为中心的南北广袤地区流传开来。元曲有严密的格律定式，每一曲牌的句式、字数、平仄等都有固定的格式要求。元杂剧和散曲合称为元曲，两者都采用北曲为演唱形式。是元代文学主体。不过，元杂剧的成就和影响远远超过散曲，因此也有人以“元曲”单指杂剧，元曲也即“元代戏曲”。

诗和词哪个更优美，区别在哪里？

诗与词哪个更优美，这是一个很空泛而难以回答的问题。

那么我们暂且放下这个问题，先看看两者的区别在哪里。

先说词，词是配合音乐的一种文学，全称是“曲子词”，简称“词”。从“曲子词”这个名称上我们就应该知道，“曲子”即道出了词的音乐性，所以在很早以前，人们又称呼“词”为“曲”，或者“子”。其实现在我们从一些词牌上也稍微可以瞧出一些端倪，比如有词牌“更漏子”“南乡子”之类的，本意上就是“夜曲”“南方曲”。

再来说诗与词的区别。其实从广义上来讲，词是诗歌的一种。从音乐属性来讲，其实“词”属于“乐府”诗的一种，乐府诗中像比较出名的《孔雀东南飞》《木兰辞》等，都是配合音乐演唱的。同理，词的产生与兴起，也伴随着音乐的发展和民间音乐消费（或者说消遣）的需要。

当然，遗憾的是，随着词在南宋时期越来越文人化，越来越书面化，已经越来越失去赖以兴盛的基础也即市井的需要，因此很快便被更加活泼，更富生活气息，甚至说更市井化的杂剧和散曲取代了。而在流变过程中，词的音乐性慢慢丧失，词牌的曲调也消失殆尽。时至今日，词已完全丧失了音乐性，成为了与普通诗歌一样的抒情工具。

具体说来，诗与词大概有以下几点区别：

第一，诗有题目，而词有调名（词牌）

一首诗，比如说张若虚的《春江花月夜》，这是诗的题目。而词则不同，我们说填词填词，是依照词牌的格式来填文字的，所以首先确定的是它的词牌，比如说苏轼的《念奴娇》，词牌后有时才另有题目，比如说《念奴娇·赤壁怀古》；而更多的时候，词牌后不另起题目，如秦少游的《鹊桥仙》，人们为了区别其他同名词作，往往以其起句为题目，所以秦观的这阕词我们又称之为《鹊桥仙·纤云弄巧》。

诗词之间的区别

说几点诗词之间的区别

一我先再总结一下诗词之间的区别

1:词用:词林正韵。诗用平水韵

2:诗言志，词言情，多闺怨离别（也有欢快的）大家在选择填词的资料的时候要注意这个区别

3:诗写的地点时间要在一个范围；词填的时间地点可九曲十八湾可从山下写到山腰再写到下山可下了雨再出虹。。。诗不可以诗必须在一个景点写

4:诗不可有领字；词可以一领二领三领（以后会具体讲到）

5:诗不可多词组词要词组

6:诗不可犯韵词可以但是尽量避免在音节处用韵字

7:诗对偶句是固定位置词要审出哪里对偶. 但是不是所有词牌都对偶. 不同词牌有不同的规则 .

8:诗可阳春白雪词适合通俗易懂古时候词是给歌妓们谱曲来唱的听的都是普通老百姓所以语言要通俗易懂

9:诗可用典词最好不用典（注意：是尽量不用）

10:词分长短句诗余(以五七句为主) 赋余(以四六句为主)

11：上阙最后一句叫准备过片

下阙第一句叫过片

准备过片跟过片必须紧密联系不可断裂

12：词的最后一句叫煞尾要笔尽意不尽…..

13：词的第一句必须扣题诗可第二句甚至第三四句再扣题

14: 诗不论是五律还是七律还是绝句都有固定的格律可寻

词没有共同的格律，每个词牌有自己独特的格律

通常叫做一词一格也就是不同的词牌有不同的填发各自绝对的不同

15：有人计算过共有800多个词牌如果我们每周讲一个词牌的话要讲 16年

那是不可能的

另外一个大的问题是历经千年的不同朝代多少变迁词牌的填法唱法都失传了

因此我们要传承这个中华古文学就带来了很大的困难

办法只有一个拿来一个词牌后去搜索很多这个词牌的作品

唐诗与宋词的区别

唐诗宋词是中国文学史上的两颗明珠，唐代被称为诗的时代，而且唐代诗人在诗歌方面的的成就也是令人瞩目的。鲁迅先生就曾经说过：“我以为一切好诗，到唐已被作完，此后倘非能翻出如来掌心之齐天大圣，大可不必动手。” （《鲁迅书信集》下册699页）宋代被称为词的时代。诗是文学体裁的一种，通过有节奏和韵律的语言反映生活，抒发情感。中国古代称不合乐的为诗,合乐的则称为歌,现代统称为诗歌。词，文体名,诗歌的一种韵文形式。词源于民间，始于唐，兴于五代，盛于两宋。唐诗和宋词究竟有哪些区别，今天我们就来探讨一下。

一、从结构上来看。

1、分类：①唐诗的体质完备，《诗薮》：“甚矣，诗之盛于唐也！其体，则三、四、五言、六、七杂言，乐府、歌行、近体、绝句，靡弗备矣。”古代的诗可分为古体诗和近体诗两大类。古体诗是指没有严格的格律要求的诗,近体诗是指讲究格律，有固定格式的诗。古体诗又称古诗、古风,指唐代产生近体诗以前的诗,句式大体整齐,也要押韵,但在字数、句数、押韵、平仄、对仗等方面没有严格的规定,可以算一种自由体。诗的每一句有几个字,就称为几言。按言分有四言诗、五言诗(简称“五古”)、七言诗(简称“七古”)、杂言诗(诗中各句字有多有少)等。如《硕鼠》为四言诗,《石壕吏》、《饮酒》为五古,《琵琶行》为七古,《梦游天姥吟留别》为杂言诗。

近体诗又分为律诗、绝句、排律三种。律诗分五言律诗和七言律诗。如《过故人庄》是五言律诗,《闻官军收河南河北》是七言律诗。绝句又叫截句、断句,因其形式很像截取律诗的一半。或五言,或七言。如《送元二使安西》、《十一月四日风雨大作》等都是绝句。唐诗有山水田园、边塞、元白、韩孟等诗歌流派。②词的别名有曲子词、长短句、诗余、乐府等。词一般按字句多少分为小令、中调（引、近）、长调（慢）三类。清代毛先舒《古今词话•词品》：五十八字以内为小令；五十九字至九十字为中调；九十一字以外为长调。

词和诗的异同

词和诗是中国古代文学中的两种不同体裁。它们的异同点如下：相同点：

1. 都是中国古代文学的重要部分，都有着悠久的历史和丰富的文化底蕴。

2. 都是以语言为媒介，表达诗人或文人的情感、感悟和思想。

3. 都注重对于语言的运用技巧，包括韵律、节奏、押韵等方面。

4. 都具有一定的艺术性和审美价值，能够引起读者的共鸣和赏识。

不同点：

1. 词侧重于表现个人感情和情感体验，而诗则更强调表达主题和思想，具有更广泛的内容和更深刻的内涵。

2. 词的形式比较灵活自由，可以采用各种各样的韵律和格律，使用上也不受限制；而诗则更加规范和严格，其结构和格式都有固定的要求，如律诗、绝句等。

3. 词的语言偏向白话和口语化，更贴近日常生活，抒情性强烈；而诗则更倾向于文言和抽象化的表达方式，内容也更加深奥和富有哲理性。

4. 词在唐宋时期盛行，而到了明清时期逐渐式微；而诗则一直流传至今，仍然是中国现代文学中的重要体裁之一。

总之，虽然词和诗在某些方面存在差异，但它们都是中国古代文学中不可或缺的重要组成部分，都具有独特的魅力和价值。

词与近体诗、古体诗的区别

电信165 彭筱涵

词，又称“诗余”、“长短句”、“倚声”、“填词”，是诗歌的一种形式，调有定格、句有定数、字有定声，以两宋成就最高。词分为小令、中调、长调，这是依字数多少来划分的。小令的字数在58

个字以内，59—90个字为中调，而长调是91个字以上。

词的标题和词牌有着严格区别，词的标题是词的内容的集中体现，它概括了词的主要内容。词牌是一首词词调的名称。例如《沁园春雪》这首词，“沁园春”是词牌，“雪”是词的标题。《卜算子咏梅》这

首词，“卜算子”是词牌名，“咏梅”是词的标题。

1、每首词都有一个表示音乐性的词调（词牌）。一般说，词调并不是词的题目，仅只能把它当作词谱看待。到了宋代，有些词人为了表明词意，常在词调下面另加题目，或者还写上一段小序。

2、词一

般都分两段（叫做上下片或上下阕），不分段或分段较多的是极少数。

3、一般词调的字数和句子的长短都是固定的，有一定的格式。

4、词的句式参差不齐，基本上是长短句。

5、词中声韵的规定特别严格，

用字要分平仄，每个词调的平仄都有所规定，各不相同。

古体诗，与近体诗相对而言的诗体。近体诗形成前，除楚辞外的各种诗歌体裁。也称古诗但绝不是古风，古风只有“歌”、“行”、“吟”三种载体。古体诗格律自由，不拘对仗、平仄，押韵较宽，篇幅长短不限，句子有四言、五言、六言、七言体和杂言体。

近体诗，又称今体诗或格律诗，是中国讲究平仄、对仗和叶韵的

诗体。为有别于古体诗而有近体之名。指唐代形成的格律诗体。在近体诗篇中句数、字数、平仄、押韵都有严格的限制。近体诗是唐代以后的主要诗体，代表诗人有：李白、杜甫、李商隐、陆游等。在中国诗歌史上有着重要地位。

诗与词的区别

一、时间不同

词，是我国古代诗歌的一种。它始于梁代，形成于唐代而极盛于宋代。诗可以从《诗经》追溯起。

二、形式不同：

诗句式整齐，而词不整齐。格律诗只用平声韵，一韵到底，隔句押韵，首句可压可不压。词平仄通压，中间可以换韵，韵脚疏密不定，但由格律规定。格律诗第二、第三两联必须对仗，而词的对仗却灵活得多，没有统一的要求。

三、语言风格不同：

诗显得庄重，词显得妩媚。诗多以国家兴亡、民生疾苦、胸怀抱负、宦海沉浮为主。词则多写男女爱情、相思离别和生活中的喜怒哀乐。

四、题目方面不同：

诗是自由取题目的，而词必须有词牌名。词牌名就相当于今天歌曲的曲谱，不同词牌有不同的曲调，诗人拿到谱曲然后填词就是作词的过程。不同的词牌也有不同的感情基调。

五、本质不同：

诗的本质的特征是抒情美。

词的本质是一种抒情诗体，是配合音乐可以歌唱的乐府诗，是唐宋时代主要的文学形式之一。

唐诗宋词鉴赏论文

唐宋诗词鉴赏期末论文

中国是一个诗歌的国度，唐诗、宋词各领风骚数百年，其实从广义上讲，词只是诗的一种特殊表现形式而已，但其实在我们现在看来，诗和词还是有很大区别的，诗和词的区别主要是在起源上就已经很明显了，再加上它们所被推崇的时代不同，这才导致了诗与词在外部形式，题材内容，以及抒情风格等方面有了一些差异，但究其根本还是起源。

先讲宋词的成就。

词源于唐代的曲子词，句子有长有短，和乐曲紧密结合在一起，可以歌唱。由于宋代商业发展、城市繁荣，市民数量不断增加，能够歌唱的词比其他形式的文学作品更适应市井娱乐生活的需要，而当时的阶级矛盾和民族矛盾又很尖锐，句子长短不齐的词也更便于抒发人们忧国忧民的思想，因此便逐渐兴盛起来，取代诗而成为文学的主流。柳永是北宋词坛婉约派的重要代表。他长期在都市里生活，作品多表现城市的繁华和男女的悲欢离合之情，尤长于抒写羁旅的孤寂与乡愁。他的词作，多采用俚俗口语，通俗生动，“凡有井水处，即能歌柳词”，因而流传很广。他的词作，还大量融入铺叙的成分，不仅扩大词的境界，也为元曲的发展开启了门径。苏轼是北宋中后期豪放派的开创者和主要代表，他的词作题材十分广泛，大大拓展了词的内容，并以豪迈奔放的感情，为词注入了强大的生命力。两宋之交的李清照，是杰出的婉约派女词人，她提出“词别是一家”的主张，善于用白描手法、浅白词句，表达内心的真实情感。南宋的辛弃疾和诗人陆游，主张积极抗金，作品都以豪放为主，深刻地表达了恢复中原的强烈愿望，苏轼和辛弃疾是宋代最具代表性、成就最高的词作家，教材还在“历史纵横”小栏目和图注中分别介绍了他们的生平。必须指出的是，宋代的豪放派作家，作品以豪放为主，但也写出一些非常动人的婉约词，并非只是一味地豪放。

诗与词的区别在于词之言长,诗之境阔。()

选择题：

诗与词的区别在于词之言长，诗之境阔。（）

A.正确

B.错误

答案：A

解析：诗与词的区别在于词之言长，诗之境阔。

诗与词的区别：要从诗与词的起源上说起了。诗是起源于生产劳动，说的是国计民生，是放在书桌案头上看的；词是起源于消遣娱乐，填词是种游戏，说的是离愁别绪相思之苦，是放在枕边床头上看的。所以诗要庄重，词要妩媚；诗要隐显、词要隐婉。说到诗能不能象词一样表达得那么婉转低回，这种区别就类似于没有谁会西装革履正襟危坐的在圆桌会议上讨论男欢女爱相思之苦，也没有谁会跟情人在一起缠绵低回的讨论社稷兴衰一样。文体有时候是一种特定的表达环境、表诉姿态。

诗要庄重、其意象必须包容阔大、意境深远。词之为体、要渺宜修，能言诗之所不能言，而不能言尽诗之所能言。因为词是一个相对比较个人的、情感的、情绪的东西，它在对情感的刻画上，比诗更细腻、也更多细节的描写。比如同样

是写离愁别绪，“蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。”——诗就只能写到这个份上，不能再多、也不能再细了。而词呢，“红楼别夜堪惆怅，香灯半掩流苏帐。残月出门时，美人和泪辞。劝我早归家，绿窗人似花。”又是香灯、又是残月，这样的细节和细腻刻画，在诗是做不到的，当然诗也不能这么去做。

就象多愁善感的林黛玉，在写《咏白海棠》的时候，前两句是“半卷湘帘半掩门，碾冰为土玉为盆。偷来梨心三分白，借得梅花一缕魂。”贾宝玉利马就喝彩“是怎么想出来的！”，可最后就连她自己也说“到底伤于纤巧些”。所以这一轮上她输给了薛宝钗。可见，只要是写诗就必须大气庄重，任何过度的渲染或者过于细腻的描绘都会伤害到诗的大气和意境，就象林黛玉说的“伤于纤巧”。

诗与词的异同

我国是诗歌大国。诗经、楚辞、汉魏古诗、唐诗、宋词、元曲……虽然它们都植根于诗歌的艺术特质，但又因其不同的体式而各以其特有的姿色在诗坛闪耀着光辉。席勒在《论悲剧艺术》中曾指出：“任何一种文艺种类都遵循一种特殊的目的，因为如此，它才通过特殊的形式，和其他文艺种类有所区分，因为形式是文艺种类用以达到自己目的的手段。”古人根据不同的内容表达需要，创造了诗、词、曲这三类诗歌体式，并在各自体式中拥有不同的样式种类，可谓源同流分，各臻其妙。

诗歌是任何一个民族最早产生的文学样式，我国也是如此。从《诗经》算起，诗歌发展历史已有几千年，诗歌的形式也难以言计。大而言之，诗可分为不大讲格律的古体诗和讲究格律的近体诗。古体诗中又有诗经体、楚辞体、乐府体（古乐府、新乐府）、民歌体、七言古诗、五言古诗等。这种区分，除了时间上的不同外，在表达形式方面也各有不同。它们总的特色是古朴、凝重，反映现实比较直接，表达形式自由。近体诗包括五、七言律诗和五、七言绝句，它们总的特色是精练、优美、含蓄，反映现实间接，格律严整，诗句间跳跃性大，绝句更强调蕴藉空灵的韵味。

唐宋后，词这一新的诗歌样式开始出现，并迅速发展，与诗并驾齐驱。词由于要和乐歌唱，而且一般是由女子在宴会上歌唱，因而比诗更讲究含蓄蕴藉、形式精巧、音调和谐。词又分为小令、中调、长调。小令精巧轻盈，空灵蕴藉，韵味悠长；中调与七言近体诗规模相近，分为上下两阙，但讲究变化，晓畅中见蕴藉，分隔中见整体；长调因其歌唱时一般节拍舒缓、篇幅较长，故又称慢词。由于长调篇幅长，容量大（最长的《莺啼序》，２５６字），因此词人可以充分施展自己的才华，叙事、抒情、写景、议理从容展开，结构上讲究转折变化，浑成统一。元代兴起的曲（元曲分为剧曲、散曲，前者指杂剧中的唱词，这里指后者），虽有配乐歌唱，承词而发展，但又别有风味。

诗和词的区别到底在哪里？看完这篇文章你就明白了

大型文化节目《经典咏流传》用流行的音符唤醒经典诗词的生命力，掀起了全民“诗词热”。

清代诗人袁枚的《苔》、北宋文学家苏轼的《定风波》、元代画家王冕的《墨梅》等许多经典创作令人耳目一新，屡屡在朋友圈刷屏。

细腻的编曲结合多种演绎形式，让更多值得被记忆的好词佳句在时隔千百年之后流行起来、传承下去，越来越多的人恋上了诗词。

学诗词，喜欢诗词带来的美感，但诗与词的本质区别是什么呢？

唐诗和宋词作为古典诗歌中并峙的两大高峰，有怎样的差别？

我们要表达的诗意，哪些适宜用诗来写，哪些适宜用词来写？……

我们来听听《向上吧诗词》总冠军、诗词世界专职讲师杨强谈谈他对诗和词的理解和认识。

词具有特质美

诗有诗的美，词有词的美，我们怎样去抓住最本质的东西来判定它？

以我们读宋词三百首为例，你获得的感受，是不是跟读唐诗不一样呢？

词是这样的：

落花人独立，微雨燕双飞。

对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。

常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。

夜饮东坡醒复醉，归来仿佛三更。家童鼻息已雷鸣。敲门都不应，倚杖听江声。

茅檐低小，溪上青青草。醉里吴音相媚好，白发谁家翁媪。大儿锄豆溪东，中儿正织鸡笼。最喜小儿无赖，溪头卧剥莲蓬。

句子的美质，更接近词的特质美。词最本质的美，就是宛转流丽，幽微曼妙。

即使是一模一样的两句，在诗中可能反响一般，放到词里，便成为千古名句。看下面两个例子：

《示张寺丞王校勘》宋晏殊

元巳清明假未开，小园幽径独徘徊。

春寒不定斑斑雨，宿醉难禁滟滟杯。无可奈何花落去，似曾相识燕归来。游梁赋客多风味，莫惜青钱万选才。

词与诗的区别

（一）词的来历

对诗而言，“诗言志，歌永言”。词呢？从他们产生的历史看：诗是最早的流行歌曲，一种是民间传唱的，一种是文人写出来的，后来因为格律的逐步完善，逐渐失去了传唱的功能，成了文人的纯案头作品，再加上自孔子开始的对诗的功能的层层规定，逐渐让它从下里巴人走向阳春白雪。于是从唐五代起，另一种传唱的流行音乐逐渐兴起：词。张志和的《渔歌子》应该是词的源头类作品，而到了李清照的《如梦令》，就是词的大盛之作了。王冕的《墨梅》和于谦的《石灰吟》恰恰相反。诗至明代，已经开始走向了衰落。但是这两个人，两首诗，却成了明朝的奇迹——一个被吴敬梓尊为明代唯一的贤人；一个１２岁写出《石灰吟》，把它们放在一起来解读，我们会读出哪些东西呢？既然词是来唱的，把它作为纯案头的欣赏似乎太过奢侈。可抱歉的是，我不知道古代的“渔歌子”和“如梦令”的曲谱究竟是什么样子。能够找得到的，只有今人的谱曲。如梦令（蔡琴版）：渔歌子（庞岩版）：更多热门歌曲>>（二）本质区别在唐宋，词是不属于诗，甚至与诗有截然对立因素的文学体裁。这个诗，包括合韵的歌与不合韵的诗，乃至后来统一的诗歌。那么二者之间有什么本质不同呢？比较权威的论述就是李清照针对苏轼以诗为词的批判性观点：词别是一家。具体说来：第一，词的形式要严格遵循声律，诗没有这样的要求。说白了，词牌，就是流行歌曲的曲谱，创词牌的，

是作曲家；填词，就是严格按照曲谱填空填出来的流行歌词，和今天的“作曲、作词”好有一比。至于我们常说的长短句与诗歌严格对丈的区别，倒仅仅是表面现象，骨子里还是音乐性的要求。比如柳永，“凡井水饮处皆能歌柳词”，严格按照音乐的节拍、韵律与长短句的形式。至于晏殊、欧阳修、苏轼等早期词人，“皆句读不葺之诗尔，又往往不协音律”，应该算是“伪流行歌曲”，在李清照看来，还有点邯郸学步的味道，算不得真正意义上的词。这个“协律”，与诗的“对丈”不同，完全是从是否合乎音乐的角度加以判断，而这个判断，就是诗与词的本质不同。当然，诗中也有乐府，也有“古诗十九首”，但它们充其量是词的“萌芽”或者“胚胎”，宋代的词牌，某种程度上对“协律”的要求比今天的流行音乐还要严格得多。第二，词为了抒发情感，诗为了表达志向。这不但和“诗言志，歌咏言”的说法一脉相承，而且在李清照自己的诗词之中也可以找到显而易见的注脚：“生当做人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。”一向缠绵在情感世界里“寻寻觅觅，凄凄惨惨戚戚”的婉约词人，面对南宋小朝廷的苟且偷安，她的诗，比大碗喝酒的豪放派抗金将领们毫不逊色，即使在家庭事务中，秉承李格非爱憎分明性格的李清照，对公公那句“炙手可热心可寒”的讽刺也一点没有婉约的影子。谁又能说，忧国忧民、慷慨激昂不是她性格的另外一面？只是她的词比较多，而且宋代的词，人为地规定写一腔柔情，写万千别绪，表达要比诗婉转曲折，如此而已。至于风格上的阳春白雪，是理想境界，这是好与不好的区别，非关本质。这些理论，怎么让学生感受得到呢？教学内容的选择上，是可以做一个小小的动作的。

唐诗与宋词的区别

引导语：唐诗宋词是中国文学史上的两颗明珠，唐代被称为诗的时代，而宋代则被称为词的时代。下面我们来了解一下唐诗宋词的区别，

词是一种音乐文学，它的产生、发展，以及创作、流传都与音乐有直接关系。词所配合的音乐是所谓燕乐，又叫宴乐，其主要成分是北周和隋以来由西域胡乐与民间里巷之曲相融而成的一种新型音乐，主要用於娱乐和宴会的演奏，隋代已开始流行。而配合燕乐的词的起源，也就可以上溯到隋代。宋人王灼《碧鸡漫志》卷一说：“盖隋以来，今之所谓曲子者渐兴，至唐稍盛。”词最初主要流行於民间，《敦煌曲子词集》收录的一百六十多首作品，大多是从盛唐到唐末五代的民间歌曲。大约到中唐时期，诗人张志和、韦应物、白居易、刘禹锡等人开始写词，把这一文体引入了文坛。到晚唐五代时期，文人词有了很大的发展，晚唐词人温庭筠以及以他为代表的“花间”派词人和以李煜、冯延巳为代表的南唐词人的创作，都为词体的成熟和基本抒情风格的建立作出了重要贡献。词终於在诗之外别树一帜，成为中国古代最为突出的文学体裁之一。进入宋代，词的创作逐步蔚为大观，产生了大批成就突出的词人，名篇佳作层出不穷，并出现了各种风格、流派。《全宋词》共收录流传到今天的词作一千三百三十多家将近两万首，从这一数字可以推想当时创作的盛况。词的起源虽早，但词的发展高峰则是在宋代，因此后人便把词看作是宋代最有代表性的文学，与唐代诗歌并列，而有了所谓“唐诗、宋词”的说法。

词的初期极尽艳丽浮华,流行于市井酒肆之间,像曾因写过"且把浮名换了浅斟低唱" 而得罪了当时皇帝的柳永,郁郁不得志,一生就流连于歌坊青楼之间,给歌妓们写写词,所谓"凡有井水饮处,必有柳词"之说，以至于宋朝的一个宰相(他的名字我不太记得了，好象叫什么宴殊的在当上宰相之后，他对于以前所做的词都不承认是他写的.我们也都知道,宋朝的艳妓之多，水平之高为其他朝代所罕有，她们和宋朝的士大夫们

诗词的差异诗词有何区别

今天给各位分享诗词的差异的知识，其中也会对诗词有何区别进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，现在开始吧！

诗词的异同诗词的异同诗词的异同：都属于古代诗歌范畴，唐诗中的律诗和词都有严格的格律。异：一是朝代不同，分别是诗和词。对于第二点，诗分律诗和古风两类。律诗大约开始出现南北朝，盛行于唐，有严格的格律，字数和句数都有严格的规定。

外部形式差异：外部形式的差异表现在句式、句法、韵律、对仗等方面。（1）从句式上看，格律诗句式整齐划一，古诗长短随意；词的句式则参差不齐，但是词的唱段不齐也是由格律规定的。

诗词内容都反映了现实的黑暗，同情劳动人民。都有满腔抱负，想为国家尽一份力，但是他们在仕途中都又不得志，这种壮志难酬的悲愤与感伤在他们的许多作品中都有体现。都有对祖国大好河山的赞美。

诗词的区别时间方面的差别。可能大家会觉得，诗词的时间差别在于，一个是唐朝，一个是宋朝，但这样的想法是错误的。

诗词常常连起来说,究竟诗词有何差异呢?诗词常常连起来说,究竟诗词有何差异呢?首先，诗和词的形式就有很大的差别。古诗这种题材是讲究格式的，也就是说，除了押韵之外，对每行诗的字数也是有要求的。也就是说，诗这种题材看起来是十分整齐的，而词则不同。

诗词的题材内容也有很大差异。诗在题材上比较偏重政治主题，以国家兴亡、民生疾苦、胸怀抱负、宦海浮沉等为主要内容，抒发的主要是社会性的群体所共有的情感。

诗和词的区别，王国维《人间词话》说：词之为体，要眇宜修，能言诗之所不能言，而不能尽言诗之所能言。诗之境阔，词之言长。

诗和词的区别

诗词的区别 绝句和诗词的区别

唐诗宋词元曲的区别

元曲和宋词的区别 词和诗的区别

诗和词哪个更优美，区别在哪里？

诗词之间的区别

唐诗与宋词的区别

词和诗的异同

词与近体诗、古体诗的区别

诗与词的区别

唐诗宋词鉴赏论文

诗与词的区别在于词之言长,诗之境阔。()

诗与词的异同

诗和词的区别到底在哪里？看完这篇文章你就明白了

词与诗的区别

唐诗与宋词的区别

诗词的差异 诗词有何区别

诗词的区别绝句和诗词的区别

元曲和宋词的区别词和诗的区别

诗词的差异诗词有何区别