第1课 传神写照—中国人物画
第1课传神写照——中国人物画
于是忽焉纵体，以遨以嬉。左倚采旄，右荫桂旗。壤皓腕于神浒兮，采湍濑之玄芝 。余情悦其淑美兮，心振荡而不怡。无良媒以接欢兮，托微波而通辞。愿诚素之先 达兮，解玉佩以要之。嗟佳人之信修，羌习礼而明诗。抗琼珶以和予兮，指潜渊而 为期。执眷眷之款实兮，惧斯灵之我欺。感交甫之弃言兮，怅犹豫而狐疑。收和颜 而静志兮，申礼防以自持。
于是屏翳收风，川后静波。冯夷鸣鼓，女娲清歌。腾文鱼以警乘，鸣玉鸾以偕逝。 六龙俨其齐首，载云车之容裔，鲸鲵踊而夹毂，水禽翔而为卫。
于是背下陵高，足往神留，遗情想像，顾望怀愁。冀灵体之复形，御轻舟而上溯。浮 长川而忘返，思绵绵而增慕。夜耿耿而不寐，沾繁霜而至曙。命仆夫而就驾，吾将归 乎东路。揽騑辔以抗策，怅盘桓而不能去。
4
顾恺之（约344年—405年），字长康，小字虎 头。是中国东晋时代的画家，江苏无锡人， 尤其擅长人物画。顾恺之多才，工诗赋，善 书法，被时人称为“才绝、画绝、痴绝”， 他的画风格独特，被称为“顾家样”，人物 清瘦俊秀，所谓“秀骨清像”，线条流畅， 谓之“春蚕吐丝”。着有《画论》《魏晋胜 流画赞》和《画云台山记》三本绘画理论书 籍，提出“以形写神”。
《洛神赋图》中山水画法也未脱离前朝的影响，通过树木的穿插来表现空间，呈现 出明显的装饰趣味。树木表现出两种样式：一种似柳树，疏密相间的共有20棵左右 ，分组为伍，或聚散于空间转换，或穿插于人物前后与其它景物形成松紧自然的衔 接.
古代官员的生活
13
《韩熙载夜宴图》 五代 顾闳中
宽：28.7厘米，长335.5厘米 现藏北京故宫博物院
传
__
神中
写国
照
人 物
画
是以人物形象为主体，画
人 家在将人物形象表现得同 物 时，也将人物的个性或画
第1课传神写照中国人物画
课题
（一）传神写照---中国人物画
教学目标
1. 认知目标：通过对中国历代人物画佳作的欣赏，初步了解我国人物画以 笔墨线条为主要造型手段的绘画特征和传神写照的艺术特色。 2. 技能目标：通过赏析，提高鉴赏美的能力，引导学生正确理解作品的内 涵，使学生初步学会用自己的语言对作品发表见解。 3. 情感目标：培养健康的审美情趣和感受，树立正确的审美观念，感受人 物画作品的艺术美，培养学生对传统艺术和传统文化的热爱，增强民族自豪感。 4. 创造目标：通过欣赏、学习先贤的绘画佳作，希望能继续传承、发扬光 大，并古为今用，勇于创新。
第1课 传神写照──中国人物画
教材分析
本课属于欣赏.评述学习领域。 本课探讨的重点是中国人物画传神写照的独特艺术传统。精选的十幅作品， 均为中国历代优秀的人物画作品。别离以“以形写神、再现场景、表达感受、隐 喻现实、见证历史”为题目，从写实、写意等角度予以介绍。让学生在鉴赏进程 中，了解人物画作品的内容、题材、表现手法和艺术特点。 课时建议 本课建议为 2～3 课时。 第一课时：重点介绍中国古代人物画作品。以故事导入，在“七步诗人”曹 植的梦境中感受画家顾恺之的以形传神的绘画功底；再走进南唐大臣韩熙载的 家，引导学生在韩熙载的夜宴中感受南唐末期宫庭官员的生活；最后将梁楷《泼 墨神仙图》与前两幅作比较，使学生了解中国古代人物画的两种表现形式（写实 与写意） ，加深学生对中国古代人物画的理解。 第二课时： 重点介绍中国近现代人物画作品。从一代绘画大师徐悲鸿的奔马 开始提及，感受画家在绘画中的真情寄寓。再通过油画《建国大典》的赏析，回 顾那段令中国人民难以忘却并引以为豪的历史。 第三课时：可按如实际情况进行拓展。 教学内容 一、教学目标 1. 认知目标：通过对中国历代人物画佳作的欣赏，初步了解我国人物画以 笔墨线条为主要造型手腕的绘画特征和传神写照的艺术特色。 2. 技术目标：通过赏析，提高鉴赏美的能力，引导学生正确理解作品的内 涵，使学生初步学会用自己的语言对作品发表观点。 3. 情感目标：培育健康的审美情趣和感受，树立正确的审美观念，感受人 物画作品的艺术美，培育学生对传统艺术和传统文化的酷爱，增强民族自豪感。 4. 创造目标：通过欣赏、学习先贤的绘画佳作，希望能继续传承、发扬光 大，并古为今用，勇于创新。 （苏少版）凤凰初中美术配套教学设计 七年级下册 第1课 二、教学重点、难点 教学重点：理解中国人物画的艺术特点。 教学难点：理解中国人物画传神写照的内涵。 三、教学准备 教师准备：中国人物画相关图片及视频资料，制作多媒体课件。 学生准备：课前查找相关文字、图片资料，可制成课件用于课堂展示交流。
苏少版七年级下册美术：第1课 传神写照——中国人物画
人
中国人物画的特点
1. 以线造型、重传神； 2. 以长卷的形式； 3. 多视点透视（散点透视）。
作品名称
朝代
《洛神赋图》
晋
唐 《历代帝王图》
《泼墨仙人图》 《免胄图》
宋 北宋
《步辇图》
唐
《小庭婴戏图》
宋
《韩熙载夜宴图》 五代
作者
顾恺之 阎立本
梁楷 李公麟 阎立本佚Βιβλιοθήκη 顾闳中表现手法 工笔 工笔
主要人物或内 容
【
传 中
国
神 人
物 画
写 赏
析
照 (一)
【
传神 指生动逼真地刻划出
人或物的神情。
五代 《历代帝王图》（局部） 唐 阎立本
五代 《历代帝王图》 唐 阎立本
《步辇图》 唐 阎立本
合作探究：
第一组：查找作品的历史背景 第二组：分析作品的画面内容 第三组：找出作品的构图特点 第四组：研究作品的绘画特点（用笔、用色等） 第五组：通过人物的表情、神态感悟人物的性格 、心理状态等
《韩熙载夜宴图》
五代 顾闳中 宽28.7厘米，长335.5厘米
《韩熙载夜宴图》（局部） 五代 顾闳中
怎样的神情?
《洛神赋图》
东晋 顾恺之
《洛神赋图》（局部） 东晋 顾恺之
《泼墨仙人图》 南宋 梁楷
《免胄图》（局部) 北宋 李公麟
”“
扫
去
粉
“黛
不 施 丹 青 而 光 彩 照
淡 毫 轻 墨 ” 白 描
曹植、洛神
帝王
写意 白描 工笔 工笔 工笔
仙人 郭子仪 李世民
孩童 韩熙载
【
传 中
国
神 人
苏少版美术七年级下册第一课《传神写照——中国人物画5》
局部2
局部3
局部4
局部5
小 庭 婴 戏 图
泼 墨 仙 人 图
任伯年《苏武牧羊》
女 娲 补 方 皋 （ 局 部 ）
开国大典
课后思考：
• 中国人物画在表现形式上的 主要特征是什么？
传神写照——中国人物画
• • • • 1、战国——线描——轮廓 2、晋——线描——审美意识 3、初唐——线描——稳练坚实 4、唐——装饰性色彩
传神写照——中国人物画
舞蹈纹彩陶盆
人面鱼纹盆
《人物龙凤图》
洛神赋图
阎立本 《 历代帝王图之北周武帝》
历 代 帝 王 图
步辇图
周昉 《簪花仕女图》
《簪花仕女图》（局部）
免胄图
D《韩熙再夜燕图》
1、听琴
2、击鼓
3、休息
4、清吹
5、散宴
6、表情特写
张择端《清明上河图》局部1
传神写照—中国人物画1完整说课讲解
传
神中 写国
人
照物
画
是以人物形象为主体，画
人 家在将人物形象表现得同 物 时，也将人物的个性或画
家个人的感情通过画中环
画 境、人物的动态、画面的 气氛传递出来，从而达到 传神的艺术效果。
2
古代“神仙”的生 活
3
《洛神赋图》卷，东晋，顾恺之，纵27.1cm，横572.8cm 原属圆明园珍品，这幅画现在有四个摹本 ，分别藏于辽宁省博物馆、故宫博物院、 美国弗利尔艺术博物馆等处。
回纥的将领明叫药葛罗，他老早就景仰郭子仪的为人，原以 为郭将军已经战死，怎麼又会带兵来抵抗呢？於是，便指名要 和郭子仪在沙场上相见。
郭的部下深怕回纥兵使诈，纷纷劝阻郭子仪前往。但是老将军 认为，唯有秉持一颗诚心，向回纥剖析各民族间必须和睦相处的 道理，才有可能在寡不敌众的局面中，化干戈为玉帛。於是．． 『免胄图』画的正是郭子仪卸下盔甲、武器，只穿著文官的袍服， 和药葛罗在战场握手言和的情形。他过人的胆识和挚诚，非但另 药葛罗心悦诚服，连身後回纥的大群部众，也跟著拜倒在地呢！
31
5
《洛神赋图》 东晋 顾恺之
6
全卷分为三个部分，曲折细致而又层次分明地 描绘着曹植与“洛神”真挚纯洁的爱情故事。
展开画卷，只见站在岸边的曹植表情凝滞，一双 秋水望着远方水波上的洛神，痴情向往。梳着高 高的云髻，被风而起的衣带,给了水波上的洛神一 股飘飘欲仙的来自天界之感。她欲去还留，顾盼 之间，流露出倾慕之情。初见之后，整个画卷中 画家安排洛神一再与曹植碰面，日久情深，最终 不奈缠绵悱恻的洛神，驾着六龙云车，在云端中 渐去，留下此情难尽的曹植在岸边，终日思之， 最后依依不忍地离去。这其中泣笑不能，欲前还 止的深情，最是动人。
(传神写照——中国人物画1)
此图卷无论从内容、艺术结构、人物造形、环境描绘和笔墨表现的形式来看，都不愧为中国古典绘画中的瑰宝之一。
探究活动三：科幻篇
1.梁楷（南宋）《泼墨仙人图》
检测反馈
1.中国绘画的分类和表现技法。
2.中国古代人物画的特点。
检测反馈
评价提升
作业布置
宴宏开，与宾客纵情嬉游。此图绘写的就是一次韩府夜宴的全过程。这幅长卷线条准确流畅，工细灵动，充满表现力。设色工丽。雅致，且富于层次感，神韵独出。
为了适于案头观赏，作者将事件的发展过程分为五个既联系又分割的画面。构图和人物聚散有致，场面有动有静。对韩熙载的刻画尤为突出，在画面中反复出现，或正或侧，或动或静，描绘得精微有神，在众多人物中超然自适、气度非凡，但脸上无一丝笑意，在欢乐的反衬下，更深刻的揭示了他内心的抑郁和苦闷，使人物在情节绘画中具备了肖像画的性质。全图工整、细腻，线描精确典雅。人物多用朱红、淡蓝、浅绿、橙黄等明丽的色彩，室内陈设、桌椅床帐多用黑灰、深棕等凝重的色彩，两者相互衬托，突出了人物，又赋予画面一种沉着雅正的意味。
展开画卷，只见站在岸边的曹植表情凝滞，一双秋水望着远方水波上的洛神，痴情向往。梳着高高的云髻，被风而起的衣带，给了水波上的洛神一股飘飘欲仙的来自天界之感。她欲去还留，顾盼之间，流露出倾慕之情。初见之后，整个画卷中画家安排洛神一再与曹植碰面，日久情深，最终不奈缠绵悱恻的洛神，驾着六龙云车，在云端中渐去，留下此情难尽的曹植在岸边，终日思之，最后依依不忍地离去。这其中泣笑不能，欲前还止的深情，最是动人。
课题
传神写照----中国人物画
课型
欣赏`评述
教学
第1课 传神写照 中国人物画
第1课传神写照──中国人物画教材分析精本课属于欣赏.评述学习领域。
本课探讨的重点是中国人物画传神写照的独特艺术传统。
均为中国历代优秀的人物画作品。
分别以“以形写神、再现场景、表达感选的十幅作品，喻现实、见证历史”为标题，从写实、写意等角度予以介绍。
让学生在鉴赏过程受、隐3 2～课时建议本课建议为中，了解人物画作品的内容、题材、表现手法和艺术特点。
植的梦第一课时：重点介绍中国古代人物画作品。
以故事导入，在“七步诗人”曹课时。
家，引导学生在韩境中感受画家顾恺之的以形传神的绘画功底；再走进南唐大臣韩熙载的与前两幅作比较，墨仙人图》最后将梁楷《泼熙载的夜宴中感受南唐末期宫廷官员的生活；加深学生对中国古代人物画与写意），使学生了解中国古代人物画的两种表现形式（写实开重点介绍中国近现代人物画作品。
从一代绘画大师徐悲鸿的奔马的理解。
第二课时：顾那段令中始说起，感受画家在绘画中的真情寄寓。
再通过油画《开国大典》的赏析，回一、教学内容国人民难以忘却并引以为豪的历史。
第三课时：可根据实际情况进行拓展。
笔墨认知目标：通过对中国历代人物画佳作的欣赏，初步了解我国人物画以教学目标 1.提高鉴通过赏析， 2. 线条为主要造型手段的绘画特征和传神写照的艺术特色。
技能目标：涵，使学生初步学会用自己的语言对作品发表见赏美的能力，引导学生正确理解作品的内物画作品解。
3. 情感目标：培养健康的审美情趣和感受，树立正确的审美观念，感受人通过创造目标：的艺术美，培养学生对传统艺术和传统文化的热爱，增强民族自豪感。
4.（苏欣赏、学习先贤的绘画佳作，希望能继续传承、发扬光大，并古为今用，勇于创新。
理课二、教学重点、教学重点：难点少版）凤凰初中美术配套教学设计七年级下册第1 三、教学准备解中国人物画的艺术特点。
教学难点：理解中国人物画传神写照的内涵。
学生准备：课前查找相关教师准备：中国人物画相关图片及视频资料，制作多媒体课件。
文字、图片资料，可制成课件用于课堂展示交流。
第一课传神写照—中国人物画 - 修改
宋 梁布楷袋和尚图
此画绘布袋和尚半身像，构图简明而有 力，用笔简练粗放，尤其以布袋和尚的 衣袍最为突出，寥寥数笔，神态活现， 犹如画山石一样雄浑有力，又不失衣袍 的柔和随意，笔意十足，重墨渲染。如 除去布袋和尚的上半身不看，其构图仿 佛是一座雄健的远山，稳健而广阔，而 绘布袋和尚的圆颅硕躯时，转而用工细 流畅的笔法，以工笔绘眉眼唇齿，笑容 可掬，其淡泊而又嘻笑于世的神态表现 得淋漓尽致，虽有一股玩世的态度，却 又显示出其宽厚、仁慈、悲天悯人的另 一面，这也正是梁楷处世态度的一种写 照。
《簪 花 仕 女 图》
周 昉 ：唐代杰出画家。创造出“丰厚为体”、 “衣纹劲简,彩色柔丽”的风格.
《调琴啜茗图》
古代人物画特点：传神写照设色富丽用笔精细
现代人 物画特 点：
传神写照 写实性 现实性
人物画独特的艺术传统
以线条作为主要造型手段，以 “传神”作为塑造艺术形象 最根本的要求,以达到 “超以 象外、得其圜中”的意境
韩熙载 南唐大臣，出身北方贵族，避 难来到南唐，初有恢复中原宏图大志， 但李煜对他猜忌，他为免遭不测便沉缅 于声色之中，以放荡颓废的生活来表示 自己的政治上的无所作为。
• 《韩熙载夜宴图》不仅仅是一幅描写私人生活的图 画，更重要的是它反映出那个特定时代的风情。由 于作者的细微观察，不放过任何一个细节，把韩熙 载生活的情景描绘得淋漓尽致，画面里的所有人物 的音容笑貌栩栩如生。在这幅巨作中，画有四十六 个神态各异的人物，各个性格突出，神情描绘自然。 这幅画卷从一个生活的侧面，生动地反映了当时统 治阶级的生活场面。画家用惊人的观察力，和对主 人公命运与思想的深刻理解，创作出的这幅精彩作 品值得我们永久回味。
1、顾闳中受谁的指使夜访韩府？ 2、韩熙载是一个什么样的人？ 3、他识破顾闳中的来意吗？ 4、他如何应对别有来意的访者？ 5、顾闳中画中韩熙载的表现如何？ 6、作品中表现了几个精彩的片段？
最新苏少版美术七年级下册第一课《传神写照——中国人物画》教案1.doc
第一课传神写照——中国人物画一、授课课题：传神写照——人物画二、授课时间： 2课时三、教学目标：1、知识：深入理解中国画传神写照的内涵及中国古代人物画艺术传统。
2、能力：运用欣赏方法，欣赏分析其他作品。
3、情感态度和价值观：《韩熙载夜宴图》对韩熙载性格的刻画，及生平的介绍，使学生体会韩熙载少年励志读书习武胸怀远大抱负，年老时南唐统治岌岌可危政治抱负和理想完全破灭时郁郁寡欢，忧国忧民的心理状态。
促进学生形成良好价值观。
四、教学重点：使学生深入理解中国画传神写照的内涵。
五、教学难点：运用欣赏方法，欣赏分析其他作品。
六、课业类型：讲授，提问探究七、教学方法：讲授，演示法，提问探究八、教具学具：教材，ppt九、板书设计：十、教学过程：第1课时一《韩熙载夜宴图》提问1：看看这个名字——《韩熙载夜宴图》什么意思？v 是中国画史上的名作，绘写的是夜宴的全过程。
提问2：猜猜韩熙载是谁？介绍韩熙载生平了解主人公的性格志向。
问题3：猜想一下夜宴应该是什么样子？v 夜宴只是家里人吗？v 表现的是一个场面吗？v 猜猜画家画了多少个人？v 宴会上都做什么事情？v 气氛什么样子？二欣赏《韩熙载夜宴图》v 顾闳中五代，绢本，宽28.7——长335.5厘米，现藏于北京故宫博物院。
提问1：顾闳中为什么要画这幅画？想一想：细致观察人物的表情，心理状态。
试分析南唐危难之际，为什么韩熙载还经常夜宴宾客、歌舞升平?第一段欣赏：琵琶曲音频配合欣赏提问思考：出现的宾客较多。
猜一猜画面整体表现的是什么内容？第一段是“听琵琶演奏”，描绘了韩熙载与宾客们正在聆听弹奏琵琶的情景，画家着重地表现演奏刚开始，全场气氛凝注的一刹那。
画上每一个人物的精神和视线，都集中到了琵琶女的手上，结构紧凑，人物集中。
但人们敛声屏气的神情中使场面显得十分宁静。
从这弹奏琵琶的手上，似乎传出了美妙清脆的音符，而这音符震动着观众的耳膜，勾摄了他们的内心情感。
画家对于不同的人物，根据他们不同的身份和年龄，刻划出他们各自不同的姿态、性格和表情。
七年级美术下册课件-第1课 传神写照——中国人物画2-苏少版
我们人类描绘自己，可以 追溯到很久远的原始社会。
造原型始上社给会人的的彩陶感盆觉上很也稚有拙人ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ。
形象的描绘。
《龙凤人物帛画》
选择：这幅两千 多年前战国的人 物画用什么来造 型的？
明暗
线条
色彩
顾恺之能东还否晋有感很受顾著到这恺名顾是之的恺谁理之的的论作《作传品品洛世的？：线神以条赋形之图写美神？》等。
通过看画、模仿动作、 你感受到画中人儿什么样的心情？
落寞、无聊、空虚……
你知道吗，这就叫“以形传神”！
它是顾恺之提出的中国人物画理论， 对中国后世绘画发展有着深远的影响。
南唐 顾闳中的 《韩熙载夜宴图》
画面一：听琵琶独奏
画面二：观舞
画面三：中场休息
画面四：听笛子合奏
画面五：散宴、送客
哪个帝王你更欣赏，为什么？ 画家在描绘人物外形的时候，力图 把人物内在的精神气质也表现出来。
唐朝 周昉的 《簪花仕女图》
1、你觉得在室内还是室外？ 室外 2、描绘了几位贵族妇女？ 五位 3、侍女几人？ 一人 4、为什么其中有两位画得特别小？
一位是因为远，一位是因为地位低
请你模仿人物动作，感受人物心情！
怎样的神情？ 怎样的心情？
回顾总结：
1、中国古代人物画造型以什么为主？ 明暗 线条 色彩
2、今天我们主要学习了顾恺之哪个重要的 传世绘画理论？
以形传神
3、中国古代工笔人物画中的色彩起什么作
用？
装饰
课外拓展：
西方的绘画，虽然和中国画在造型工具、 手段方法上不同，然而在艺术作品最终的表 达上却是殊途同归，也是通过描绘外在的形 态表达内在的精神、情感等。
写意画
工笔画
江苏少儿版美术七年级下册第一课《传神写照——中国人物画》参考教案资料讲解
《传神写照——中国人物画》参考教案课时：1课时。
教学目标：1、知识：深入理解中国画传神写照的内涵及中国古代人物画艺术传统。
2、能力：运用欣赏方法，欣赏分析其他作品。
3、情感态度和价值观：《韩熙载夜宴图》对韩熙载性格的刻画，及生平的介绍，使学生体会韩熙载少年励志读书习武胸怀远大抱负，年老时南唐统治岌岌可危政治抱负和理想完全破灭时郁郁寡欢，忧国忧民的心理状态。
促进学生形成良好价值观。
教学重点：使学生深入理解中国画传神写照的内涵。
教学难点：运用欣赏方法，欣赏分析其他作品。
课程类型：欣赏·评述。
教学方法：讲授法，演示法，提问探究法。
教学过程：一、欣赏《洛神赋图》、《历代帝王图》、《韩熙载夜宴图》重点分析《韩熙载夜宴图》。
提问1：听画名，你能想到什么场景？提问2：猜猜韩熙载是谁？介绍韩熙载生平了解主人公的性格志向。
问题3：猜想一下夜宴应该是什么样子？夜宴只是家里人吗？表现的是一个场面吗？猜猜画家画了多少个人？宴会上都做什么事情？气氛什么样子？欣赏《韩熙载夜宴图》。
顾闳中五代，绢本，宽28.7——长335.5厘米，现藏于北京故宫博物院。
提问1：顾闳中为什么要画这幅画？想一想：细致观察人物的表情，心理状态。
试分析南唐危难之际，为什么韩熙载还经常夜宴宾客、歌舞升平?第一段欣赏：琵琶曲音频配合欣赏学生讨论交流第二段观舞：提问1：刚才是听琴，现在看情节是什么内容？提问2：韩熙载在干吗？——韩熙载脱去外袍，挽起双袖亲自为舞伎王屋山击鼓伴奏。
提问3：一般击鼓心情是什么样子的？韩熙载的表情是什么样的心情？——寡欢。
问题4：找找画中有没有什么不合常理的？好友德明和尚不期而遇此景，他的动态表情是什么样的？问题5：传神从那里表现出来的？眼神、表情、手势、身体动作、服装轻浅…呼之欲出。
描绘的是宴会进行中间的休息场面。
第三段歇息：描绘的是宴会进行中间的休息场面。
第四段是“清吹”。
韩熙载换了便服盘膝坐在椅子上，正跟一个侍女说话。
江苏少年儿童出版社初中美术七年级下册 第1课 传神写照——中国人物画 精品
第一课传神写照——中国人物画（第一课时）一、教学目标:知识目标：欣赏中国人物画、初步认识和了解人物画发展的特点、以及其中“以形传神”的代表作品。
技能目标：通过赏析，学生能理解作品的内涵，初步学会用自己的语言对作品发表见解。
情感目标：感受中国人物画的艺术美，提高学生艺术审美情趣。
教学重点：不同时代人物画的特点。
教学难点：以形写神，形神兼备，突出人物内心世界是中国古代人物画的主要特点。
二、教学过程：（一）、导入：中国人物画的发展1、人类早期对自己的关注：岩画、彩陶画2、人物画的早期发展阶段：战国帛画欣赏《龙凤人物图》：分析技法：线描勾勒形象：体态优美，色彩单纯，富有装饰味。
重点语：以线勾勒。
现在最早的人物画，属战国时代作品。
此画画在丝织物上，又称帛画。
师：人物画的早期发展阶段始于战国。
（展示图片）这是战国楚墓出土的《人物龙凤图》，画面中描绘了什么（学生描述）师：此画运用了什么技法来表现人物（线描—以线条勾勒）师：描绘的人物有什么特点师介绍：画面主要位置描绘一位侧身而立的细腰女子，身着长袍，头梳长髻，双手合掌作祈祷状，她的上方绘一龙一凤。
人物侧面造型，体态优美，色彩单纯，富有装饰味。
师小结：《人物龙凤图》是我国已知最早的独幅人物画作品，此画画在丝织品上，又称帛画。
（二）人物画的风格初步形成阶段：魏晋南北朝1、师：人物画的风格初步形成阶段是魏晋南北朝，（展示《洛神赋图》）这幅画是根据三国时期魏国杰出诗人曹植所写的著名的《洛神赋》而作，这幅画以浪漫主义手法，描绘曹植与洛水之神之间的爱情故事。
2、展示图片1，介绍画中人物：曹植：站在岸边，表情凝滞，一双秋水望着远方水波上的洛神，痴情向往。
洛神：梳着高高的云髻，被风吹起的衣带，给了水波上的洛神一股飘飘欲仙的来自天上之感，她欲去还留，顾盼之间流露出倾慕之情。
3、师：我们再来看画家描绘人物采用了什么方法（线描）对，同样都是以线条勾勒人物，那么，《洛神赋图》与《龙凤人物图》的线条有什么区别人物特点有什么不同师小结：《洛神赋图》的线条细劲连绵，如春蚕吐丝，轻盈流畅，称为“游丝描”。
苏少版美术七下第一课《传神写照——中国人物画
徐悲鸿 《奔马图》
从这幅画的题跋上看，此《奔马图》作于 1941年秋季第二次长沙会战期间。此时， 抗日战争正处于敌我力量相持阶段，日军 想在发动太平洋战争之前彻底打败中国， 使国民党政府俯首称臣，故而他们倾尽全 力屡次发动长沙会战，企图打通南北交通 之咽喉重庆。二次会战中我方一度失利， 长沙为日寇所占，正在马来西亚槟榔屿办 艺展募捐的徐悲鸿听闻国难当头，心急如 焚。他连夜画出《奔马图》以抒发自己的 忧急之情。
任伯年 （1840—1896）
清末的一位绘画全才。名 颐，浙江山阴人。擅长人 物，亦擅花鸟、山水。画 风明快清丽，雅俗共赏。
任伯年的绘画发轫于民间艺术，他 重视继承传统，融汇诸家之长，吸收了 西画的速写、设色诸法，形成自己丰姿 多采、新颖生动的独特画风。
任伯年精于写像，是一位杰出的肖 像画家。人物画早年师法萧云从、陈洪 绶、费晓楼、任熊等人。工细的仕女画 近费晓楼，夸张奇伟的人物画法陈洪绶， 装饰性强的街头描则学自任薰，后练习 铅笔速写，变得较为奔逸，晚年吸收华 （岩）笔意，更加简逸灵活。传神作品 如《三友图》、《沙馥小像》、《仲英 小像》等，可谓神形毕露。 就任伯年的个人艺术造诣来看，花鸟画 的本领比较高，若以当时画坛的情况而 言，他的人物影响比较大，原因是当时 画人物画家少，成就高者更少，象任伯
在此幅画中，徐悲鸿运用饱酣奔放的墨色 勾勒头、颈、胸、腿等大转折部位，并以 干笔扫出鬃尾，使浓淡干湿的变化浑然天 成。马腿的直线细劲有力，犹如钢刀，力 透纸背，而腹部、臀部及鬃尾的弧线很有 弹性，富于动感。整体上看，画面前大后 小，透视感较强，前伸的双腿和马头有很 强的冲击力，似乎要冲破画面。
徐悲鸿 《群马图》
顾闳中 （９０２——９７０）
五代时期南唐杰出画家，江南人，元宗、 后主时任侍诏。他擅长人物画和故事画， 《韩熙载夜宴图》是其代表作。
苏少版美术七下第一课《传神写照——中国人物画》word教案
传神写照──中国人物画教材分析本课属于欣赏•评述学习领域。
本课探讨的重点是中国人物画传神写照的独特艺术传统。
精选的十幅作品，均为中国历代优秀的人物画作品。
分别以“以形写神、再现场景、表达感受、隐喻现实、见证历史”为标题，从写实、写意等角度予以介绍。
让学生在鉴赏过程中，了解人物画作品的内容、题材、表现手法和艺术特点。
课时建议本课建议为2～3课时。
第一课时：重点介绍中国古代人物画作品。
以故事导入，在“七步诗人”曹植的梦境中感受画家顾恺之的以形传神的绘画功底；再走进南唐大臣韩熙载的家，引导学生在韩熙载的夜宴中感受南唐末期宫廷官员的生活；最后将梁楷《泼墨仙人图》与前两幅作比较，使学生了解中国古代人物画的两种表现形式（写实与写意），加深学生对中国古代人物画的理解。
第二课时：重点介绍中国近现代人物画作品。
从一代绘画大师徐悲鸿的奔马开始说起，感受画家在绘画中的真情寄寓。
再通过油画《开国大典》的赏析，回顾那段令中国人民难以忘却并引以为豪的历史。
第三课时：可根据实际情况进行拓展。
教学内容一、教学目标1. 认知目标：通过对中国历代人物画佳作的欣赏，初步了解我国人物画以笔墨线条为主要造型手段的绘画特征和传神写照的艺术特色。
2. 技能目标：通过赏析，提高鉴赏美的能力，引导学生正确理解作品的内涵，使学生初步学会用自己的语言对作品发表见解。
3. 情感目标：培养健康的审美情趣和感受，树立正确的审美观念，感受人物画作品的艺术美，培养学生对传统艺术和传统文化的热爱，增强民族自豪感。
4. 创造目标：通过欣赏、学习先贤的绘画佳作，希望能继续传承、发扬光大，并古为今用，勇于创新。
二、教学重点、难点教学重点：理解中国人物画的艺术特点。
教学难点：理解中国人物画传神写照的内涵。
三、教学准备教师准备：中国人物画相关图片及视频资料，制作多媒体课件。
学生准备：课前查找相关文字、图片资料，可制成课件用于课堂展示交流。
教学过程与方法■以形写神示例作品一：《洛神赋图》1. 基本信息：东晋，顾恺之（346～407），绢本，全卷27.1厘米×572.8厘米。
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第1课传神写照──中国人物画（第2课时）
第二课时
一、教学目标
1. 认知目标：通过对中国历代人物画佳作的欣赏，初步了解我国人物画以笔墨线条为主要造型手段的绘画特征和传神写照的艺术特色。
2. 技能目标：通过赏析，提高鉴赏美的能力，引导学生正确理解作品的内涵，使学生初步学会用自己的语言对作品发表见解。
3. 情感目标：培养健康的审美情趣和感受，树立正确的审美观念，感受人物画作品的艺术美，培养学生对传统艺术和传统文化的热爱，增强民族自豪感。
4. 创造目标：通过欣赏、学习先贤的绘画佳作，希望能继续传承、发扬光大，并古为今用，勇于创新。
二、教学重点、难点
教学重点：理解中国人物画的艺术特点。
教学难点：理解中国人物画传神写照的内涵。
教学过程：
一、复习导入
线条是中国画的主要造型手段。
中国古代人物画，不仅
仅满足于外形的相似，更着重于人物性格和内心世界的揭示，即传神。
中国古代画家，由于以毛笔为主要工具，笔墨线条为主要造型手段，所以不同于西方画家用油画表现人物的体积与明暗。
而现代的中国人物画，在深入研究传统的同时，也广泛吸收着外来的绘画技巧，表现新的时代生活。
二、发展探究
在中国，画家徐悲鸿的名字，几乎家喻户晓。
他曾经画过千姿百态的马，他的有关马的作品同样享有盛名。
1. 课件放映徐悲鸿《马》的系列作品若干幅。
看：作品图例。
想：徐悲鸿为什么喜爱画马？借马以言志。
抗日战争期间，他画马以抒发其杀敌救国的热情。
建国后他笔下的马矫健英武，豪气逼人，意在激发人民建设祖国、勇往直前。
他画的奔马，昂首扬尾，气宇轩昂，所向无敌。
有一马当先，万马奔腾之势，是新中国形象的写照。
徐悲鸿说：“我画马，其实也牵着思想的马。
只要出笔，便会情动于衷。
”正因如此，纸上笔端，那些自由的马，才能扬起千里飞沙、万里风尘，从思想深处呼啸而出。
2. 课件放映作品《九方皋》。
想：徐悲鸿笔下的马，从来不戴缰辔，只有《九方皋》这幅画中的黑色雌马，例外地戴上缰辔，这是为什么？“马也和人一样，愿为知己者用，不愿为昏庸者制。
”
析：画家借作品想表现怎样的情感？借古喻今，对旧社会埋没人才给予针砭，对昏庸误国的国民党统治者进行鞭挞。
三、深入研究
1. 课件播放视频《开国大典》片段，再现开国大典历史。
2. 课件放映关于《开国大典》的油画作品和摄影作品各一张。
欣赏思考：学生参看教材, 分小组讨论两者的差别。
讨论交流：学生发表讨论结果。
3. 教师分析总结油画《开国大典》的艺术特色：
运用了油画表现手法，强调了空间感；拉开了毛主席与各位首长的距离，人群、扶栏的透视线与灯穗方向引向毛主席，突出了毛主席的中心位置；
减少了近处的廊柱，抬高了灯笼，看到广场上的群众、红旗，烘托出隆重热烈的庆典气氛；
蓝天、白云、红灯、红柱，色彩鲜艳明快；
主席台上的菊花表现出“十一”正值金秋丰收季节。
4. 师生讨论总结：艺术家大胆而高超的绘画构图技巧体现了一个深刻的道理：艺术不是生活毫不走样的“复制”，不是生活的翻版和备份。
如果说生活是艺术的原型，那么艺术则是生活的升华。
艺术源于生活，更高于生活。
四、拓展思考
中国人物画如何继承和发展？写一篇研究性的小文章，并在课堂上与同学交流。
反思：本课在课前准备还可以，各部分联系布置也可。
在上的过程中在开头引入有些唐突。
课堂提问期待学生回答太快，设问应当具体一些，提问应有助于下一个环节的展开。
缺少鉴的部分，教师应不断充实自己，在课堂上尽量把鉴的部分传递给学生，因为学生掌握的美术知识毕竞是有限的。
应当引导学生在特定的历史背景下欣赏古代的人物画作品，才能真正了解它的特点。
此外，还应联系国外一些人物画作品体现什麽特点作比较。
也可适当按排课上练习。