浅谈新时期中学音乐欣赏
浅谈新课标下的高中音乐鉴赏教学
浅谈新课标下的高中音乐鉴赏教学新课标下高中音乐鉴赏教学的意义，首先体现在满足学生审美需求方面。
音乐是一种特殊的艺术形式，能够唤起人们的情感共鸣，引发人们的情感体验。
通过音乐鉴赏教学，可以激发学生对音乐的兴趣，培养他们的音乐情感，提高审美能力，让学生在音乐艺术的沉浸中感受美的力量，满足他们审美需求。
音乐鉴赏教学也是对音乐教学全面发展的重要补充。
传统的音乐教学注重学生的演奏技能和乐理知识的学习，而音乐鉴赏教学则注重培养学生的音乐情感、审美能力和批评思维。
两者相辅相成，可以使学生在音乐领域得到更加全面的发展。
在新课标下，高中音乐鉴赏教学的目标是培养学生的音乐情感、审美能力和文化素养。
具体包括：1. 培养学生的音乐情感。
通过音乐鉴赏教学，培养学生对音乐作品的情感体验能力，使他们能够倾听音乐、理解音乐、感受音乐，进而对音乐产生积极的情感反应。
2. 提高学生的审美能力。
通过对不同风格、时代、作曲家的音乐作品进行鉴赏，引导学生形成自己的审美观点，提高其对音乐的鉴别和欣赏能力。
3. 增强学生的文化素养。
通过音乐鉴赏教学，使学生了解不同的音乐文化和音乐史，拓展音乐视野，提升文化素养，培养学生的国际视野和文化自信。
在新课标下，高中音乐鉴赏教学的内容应该包括音乐作品的欣赏和解读、作曲家和音乐家的世界、不同风格和流派的音乐、音乐文化和历史等方面。
1. 音乐作品的欣赏和解读。
通过对世界著名音乐作品的欣赏和解读，使学生了解不同风格、不同时代的音乐作品，培养他们对音乐作品的审美感受和鉴别能力。
2. 作曲家和音乐家的世界。
介绍世界著名的作曲家和音乐家，让学生了解他们的生平、作品风格、艺术成就，引导学生对作曲家和音乐家的艺术创作进行深入的认识和理解。
3. 不同风格和流派的音乐。
介绍不同的音乐风格和流派，如古典音乐、民族音乐、流行音乐等，使学生了解不同类型音乐的特点和表现形式，丰富他们的音乐知识和审美经验。
4. 音乐文化和历史。
介绍不同国家和地区的音乐文化和历史，使学生了解音乐与社会、文化、历史的关系，拓展他们的文化视野。
浅谈新时期中学音乐欣赏
浅谈新时期中学音乐欣赏音乐欣赏是人们感知、理解音乐体现音乐情感的一项音乐实践活动。
音乐随处可见，随着生活水平的提高，欣赏音乐已成为人们精神生活中必不可少的一环。
音乐作为艺术作品，它也有高低良莠之分，中学生由于年龄和知识水平等的限制，他们对于音乐的认识相对肤浅，常常受社会环境所左右。
在当今通俗歌曲，摇滚乐的冲击下，许多优秀的音乐作品在中学生心目中就是古董，因而加强引导，培养良好的欣赏习惯，以造就全面发展的合格新人势在必行。
几年来，在音乐欣赏教学中，我作了一些探索和尝试。
下面，谈谈笔者的浅见：一、由表及里，由浅入深教学音乐欣赏教学程度的提高不是一蹴而就的，而是要经过一个由表及里，由浅入深的发展过程。
我们的音乐前辈黄自先生认为音乐欣赏时，欣赏者要经过这么一个心理反应过程：感知外部音响→开展想象联想→得到情感共鸣→理解认识。
所以欣赏教学时必须遵循这一心理反应过程，引导学生逐渐由低层次的直觉欣赏向高层次的情感欣赏，理智欣赏方面发展。
这样既符合心理反应过程，又有利于欣赏教学。
二、对比教学，灵活多变地设计不同课型将题材，演唱（奏）形式及作品曲式与题裁等异同点明显，易于对比地安排在一起进行教学。
这样，能使学生比较准确地感受领会不同音乐作品所表达的不同思想感情，同时还能使学生更为深入地理解音乐，并在音乐欣赏的过程中了解音乐表现的规律。
三、欣赏教学时精讲多听欣赏是通过听觉来感受的。
要使学生理解音乐作品，首先对音乐表现手段要有灵敏的感知能力，达到这一要求必须要通过大量的音乐欣赏才能完成。
语言是不可能代替音乐，表现作品的，因为音乐作品都可以从不同高度、角度和深度去领悟。
我们知道，即使是同一首作品，同一观众（听众）在不同的场合，不同的心境之下对作品的感受都会有所不同。
所以在教学中，不能离开音乐的艺术形象而作繁琐冗长的讲述，因为如果讲述过多，必然把学生的注意力分散，同时也阻碍了学生的独立思考。
必要的作品分析和知识介绍应该主动、精练、富有启发性，目的在于把学生的注意力吸引到音乐上来，通过师生间的讨论，听赏等共同活动，使学生深入体会作品的思想内容。
浅谈如何上好初中音乐欣赏课
浅谈如何上好初中音乐欣赏课初中音乐欣赏课是中学生音乐教育中的重要环节。
在这门课程中，学生们有机会深入了解音乐的基本元素、不同风格和流派以及不同文化地区的音乐习俗习惯。
同时，在这门课程中，学生们还可以培养自己的音乐欣赏能力和审美素养。
但是，如何上好初中音乐欣赏课呢？以下是我对这一问题的一些浅谈。
一、提高自身音乐素养要上好初中音乐欣赏课，首先需要提高自身音乐素养。
音乐素养是指具备一定的音乐知识和技能，并能运用这些知识和技能进行音乐欣赏和创作的能力。
具体体现在以下三个方面：1.音乐基础知识：包括音乐基本元素，如旋律、节奏、和声、音色等，以及音乐基本理论知识，如调式、节拍、节拍型等。
2.音乐欣赏能力：包括对不同音乐风格和流派的理解和欣赏能力，如古典音乐、流行音乐、民族音乐等。
3.音乐表演技能：包括唱歌、演奏乐器等技能。
因此，作为初中音乐课老师，应该通过不断的学习和实践，提高自身的音乐素养，从而更好地教授学生进行音乐欣赏和创作。
二、选择合适的音乐作品在初中音乐欣赏课中，选择合适的音乐作品是非常重要的。
合适的音乐作品应该具备以下几个特点：1.适合学生的年龄和认知水平：初中生的认知水平有限，应该选择容易理解的音乐作品。
2.代表性强：选择代表性强的音乐作品，有助于学生更好地了解不同音乐流派和文化背景。
3.具有一定的教育意义:通过欣赏有教育意义的音乐作品，可以帮助学生更好地发展自己的道德品质和审美情趣。
4.符合教学目的：不同的教学目的需要选择不同的音乐作品。
在选择音乐作品时，建议老师充分了解学生的背景和喜好，以及课程的教学目的和内容，结合这些因素进行选择，确保选出的音乐作品适合学生的接受水平和教学需要。
三、多元化的教学手段在初中音乐欣赏课中，单一的教学手段往往难以达到预期教学效果。
因此，采用多元化的教学手段是非常必要的。
以下是一些常用的教学手段。
1.演唱和演奏：通过教授学生唱歌或演奏乐器，让他们深入了解音乐的基本元素。
中学生的音乐鉴赏
中学生的音乐鉴赏音乐是人类文明的重要组成部分，对于中学生来说，音乐鉴赏是培养审美情趣和情感表达能力的重要途径。
通过音乐鉴赏，他们可以不仅仅是欣赏音乐作品，还能深入了解音乐的历史背景、风格特点以及作曲家的创作理念等。
本文将探讨中学生的音乐鉴赏，并分享一些提升鉴赏能力的方法。
一、了解音乐的基本要素要进行音乐鉴赏，首先需要了解音乐的基本要素。
音乐由旋律、节奏、和声和音色等要素构成。
对于中学生来说，他们可以通过系统学习音乐理论知识，了解不同乐器的音色特点，学习如何分析音乐的旋律和和声结构等，以便更好地进行音乐鉴赏。
二、听取不同类型的音乐作品中学生应该尝试听取不同类型的音乐作品，包括古典音乐、流行音乐、爵士乐、民族音乐等。
通过广泛的音乐欣赏，他们可以拓宽音乐视野，了解不同类型音乐的风格特点，培养对音乐的兴趣和喜好。
三、了解音乐的历史背景音乐作品往往具有一定的历史和社会背景，了解这些背景能够更好地理解和欣赏音乐。
中学生可以通过学习音乐史，了解不同时期音乐的风格演变，以及与历史事件、社会思潮的关系。
这样他们就能够更加深入地理解音乐作品，感受其中的情感和内涵。
四、学习如何分析音乐作品除了欣赏音乐，中学生还可以学习如何分析音乐作品。
他们可以学习音乐分析的方法和技巧，了解不同音乐要素如何组成完整的作品，掌握音乐评价的基本准则。
通过分析音乐，他们可以更加深入地理解音乐作品的结构和表现手法，提升鉴赏能力。
五、参与音乐活动和社团中学生可以通过参与学校的音乐活动和社团来提升音乐鉴赏能力。
他们可以参加学校的合唱团、乐器演奏团体等，与其他同学一起进行音乐创作、演出和分享。
这样他们能够亲身体验音乐的乐趣，培养合作与表达能力。
六、表达自己的音乐感受中学生不仅可以欣赏音乐，也可以尝试表达自己对音乐的感受。
他们可以撰写音乐评论、写作曲或者表演音乐作品，用自己的方式来表达对音乐的理解和喜爱。
通过表达自己的音乐感受，他们能够更深入地思考和探索音乐的魅力。
浅谈初中音乐欣赏教学存在的问题及对策
浅谈初中音乐欣赏教学存在的问题及对策音乐是一门艺术，通过音乐我们可以感受到美好的情感，也能够享受到美妙的旋律。
在教育中音乐欣赏教学也越来越受到重视。
初中音乐欣赏教学在实践中也存在一些问题，比如学生兴趣不高、缺乏互动等等。
本文将从实际出发，浅谈初中音乐欣赏教学存在的问题及对策，以期为初中音乐教学提供一些启示。
一、存在的问题1. 学生兴趣不高在当前社会，学生们的学习压力越来越大，很多学生更愿意选择花费更多时间在文化课上，而对音乐欣赏学习并不感兴趣。
这种情况下，学生对音乐欣赏的学习兴趣就会大打折扣，甚至有的学生可能会对音乐欣赏产生厌恶情绪，这将对音乐欣赏教学产生不利影响。
2. 缺乏互动在传统的音乐欣赏教学中，老师往往是传授者，学生是被动接受者。
学生在音乐欣赏课上缺乏发言的机会，也缺乏与老师和同学们进行互动交流的机会。
这种单一的教学方式不利于学生对音乐的理解和感悟，也不利于培养学生的音乐鉴赏能力。
3. 缺乏互联网资源随着互联网的普及，丰富的音乐资源可以为学生的音乐欣赏学习提供支持。
目前很多学校的音乐欣赏教学还是停留在传统的模式上，缺乏对互联网资源的挖掘和利用，导致学生的音乐欣赏学习受到了一定的限制。
二、对策1. 创新教学方式，增强趣味性针对学生的兴趣不高的情况，教师可以创新教学方式，增强课程的趣味性。
比如可以结合电影音乐和流行音乐进行音乐欣赏教学，这样能够更加吸引学生的兴趣。
教师还可以通过一些游戏化的方式，来引导学生对音乐进行欣赏和品味，让学生能够从音乐中感受到快乐。
2. 提倡多元化互动针对缺乏互动的问题，在音乐欣赏教学中应该提倡多元化的互动。
教师可以通过讨论、小组活动、表演等方式，来拉近和学生之间的距离，增加学生的参与感。
在音乐欣赏课上，学生还可以结合自己的实际情况，分享自己对音乐的理解和感悟，这样不仅能够加强学生的表达能力，也能够增强学生对音乐的感受。
3. 充分利用互联网资源针对缺乏互联网资源的问题，学校和教师应该充分利用互联网资源。
浅谈新课标下的高中音乐鉴赏教学
浅谈新课标下的高中音乐鉴赏教学随着新课标的实施，高中音乐鉴赏教学也面临着新的挑战和机遇。
在新的课程标准下，高中音乐鉴赏教学需要更加注重学生的综合素质培养，促进学生全面发展。
本文将就新课标下的高中音乐鉴赏教学进行一些浅谈。
新课标下的高中音乐鉴赏教学要更加注重学生的主体性。
传统的音乐鉴赏教学往往是老师讲、学生听，以老师为中心，学生只是被动接受。
而在新课标下，要更加注重学生的主体地位，激发学生的学习兴趣和学习动力，引导学生积极参与到音乐鉴赏教学中来。
教师可以通过组织学生参与音乐节目的策划与演出、参观音乐会和艺术展览等活动，开展小组讨论和展示等形式，激发学生的学习兴趣，提高学生的音乐鉴赏能力。
新课标下的高中音乐鉴赏教学要更加注重培养学生的审美情感。
音乐是一门艺术，是一种情感的表达。
高中音乐鉴赏教学不仅仅是要教会学生分析音乐的结构和风格，更重要的是要引导学生去感受音乐所传达的情感和意境，培养学生的美学情感。
教师在教学中可以通过播放音乐作品、观赏音乐视频、学唱优美的歌曲等方式，让学生从听觉、视觉和情感上去感受音乐的魅力，从而提高学生的审美情感。
新课标下的高中音乐鉴赏教学要更加注重培养学生的批判性思维。
音乐鉴赏不仅仅是要让学生了解音乐的历史和风格，更重要的是要培养学生对音乐的批判性思维能力。
教师可以通过分析音乐作品的创作背景、风格特点、表现手法等内容，引导学生分析和评价音乐作品的优缺点，提高学生的批判性思维能力。
新课标下的高中音乐鉴赏教学要更加注重培养学生的跨学科能力。
音乐鉴赏是一门综合性的学科，它涉及音乐、历史、文学、哲学等多个学科的知识。
教师在教学中可以引导学生去挖掘音乐作品所蕴含的历史文化内涵、人文精神和社会意义，培养学生的跨学科思维能力和综合素质。
新课标下的高中音乐鉴赏教学要更加注重学生的主体性、审美情感、批判性思维和跨学科能力的培养。
教师要积极探索教学方法，注重培养学生的学习兴趣，提高学生的音乐鉴赏能力，促进学生全面发展。
浅谈音乐欣赏音乐教学中学生音乐欣赏能力的培养
浅谈音乐欣赏音乐教学中学生音乐欣赏能力的培养如果学生缺乏必要的音乐欣赏能力，音乐的美感就不能为学生所接受，音乐本身就会黯然失色，音乐教学就不能最终取得成功。
作为一名音乐课教师，要全面完成音乐教学任务，不能不重视音乐欣赏这一关键环节。
我们认为：在音乐教学中，教师不仅要教会学生音乐理论知识、音乐基本技巧，而且要在培养学生音乐欣赏能力上多下功夫。
一、运用现代教育技术，注重视听结合鲜艳色彩、生动图像，能为学生提供一种声音、文字、图象、动画相互结合而富于变化的学习情境，调动学生的多种感官，激发学生兴趣，使学生主动参与到音乐教学过程当中去。
教师应根据教学需要，引导不同层次的学生通过听、视等多种途径积极参与教学过程，这是一种非常有效的教学方法。
如果“听”是引导学生对音乐形象的初步联想，那么“视”就是把这一联想进一步深化到具体形象。
音乐离不开听，但又不能仅仅停留在听觉阶段，因为音乐总是在表现并形成一定的意境。
如果过分强调音乐是听觉的艺术，专心地听，只会注重音乐艺术本身的个性。
教师运用各种辅助手段，多元化地帮助学生消化、吸收音乐，学生就会注重音乐与其他艺术的联系，开阔音乐视野、理解多元文化。
教育心理学家认为：如果学习者同时开放多个感知通道，就比只开放一个感知通道更准确、更有效地把握学习对象。
因此，采用视听等现代技术相结合的教学模式更能激发学生学习音乐的积极性，从而培养他们的音乐欣赏能力和发散性思维。
二、帮助学生展开联想和想象音乐教师在给学生讲授音乐欣赏时，一定要让学生结合自己的人生经历、各种知识，展开丰富的联想和想象，因为丰富的联想本身就是一种创造性的思维活动。
着名科学家爱因斯坦说过：“想象比知识更重要，因为知识是有限的，而想象概括世界上的一切，推动着进步，而且是知识进化的源泉。
”想象力的增强、思维的活跃，会大大提高学生欣赏音乐的能力。
例如：听一曲《黄河船夫曲》，学生被其粗犷、雄浑的气质所感染，会联想到中华民族勤劳、坚强、不屈的性格；听一曲钢琴独奏曲《牧童短笛》，学生会联想到一幅美伦美奂的生活美景：江南水乡、小桥流水、青青草地，牧童横坐牛背，手拿短笛，信口吹奏，怡然自得。
浅谈新时期中学音乐欣赏
辽宁省盘锦市大洼县第三高级 中学 任资慧
【 摘 要】 新时期音乐欣赏教育对 提升 中学生音 乐素养 ， 培养 良好的审美 观念十分有 益， 本文从基层教 学实践 出 发。 针对新时期 中学音 乐欣 赏的一些教 学对 策进行 了总结 ， 从教 学 内容、 教 学 层 次、 教 学方法、 教 学质量等 方面提 出 了 自己的见解。 期望达到促进音 乐教学
２ ． ５总结与创新并重 ，不 断提 高教 学质量 教学方法 ， 教学手段都不是一成不 变 的在社会快速进步 的新 时期 ， 我们更 要不断提高 自身的创新 能力 。 作 为一名 音乐教师不断丰富 自身 的教学理念 ， 学 习和总结新的教学方式 ， 熟练运用新 的 教 学工具 ， 不断 总结经验 ， 不断创 新我 们才能走得更高 、 更远。 在老师教授 、 学 生 学习之外我们 还应 当增加 一个反馈 环节 ， 将教学成果进行总结改进 。通过 教学反馈我们可以了解教学效果 、 学生 需 求 ，为进一 步提高教学质量 提供依 据 。不断更新陈旧的观念和方式 ， 加强 艺术 门类之 间的沟通 和借鉴 ， 将有 限的 课程资源充分利用起来 。 总结经验与发展创新并重 ， 在对过 去 的传统认识进行思考 、 分析总结 的基 础上， 摒弃不顾实际的“ 死记硬背” ， 注重 引导 ，为学生提供 可发挥的个人空间 ， 培养学生举一反三、 融会贯通 的能力。
结论
情 况具 体设定 ，可 以以时 间为主线 、 从 的重点。 １ 音 乐欣 赏在 中学教 学 中的重 要 古 至今 ，也可 以以地 域为 主线 内外兼 性 蓄， 也可 以以作 品风格为主线等等。但 为学生 《 全日 制义务教育音乐课程标 准》 是 必须做到层次 明确脉络清晰 ， 中给音 乐欣赏 内容 做 了定位 ： 即“ 感 受 展示出完整的音乐架构 。 与鉴赏是重要的音乐学习领域 ， 是整个 ２ ． ３灵活运用教学方法 在传统 的欣赏教学 中， 教 师是课程 音乐学 习活动的基础 ， 是培养学生音乐 审美 能力 的有效途径 。 良好 的音乐感受 的主体 ， 课 程 以教 师的分析讲 解为 主 能力与鉴赏 能力的形成 ，对 于丰 富情 线 ， 学生 只能 被动地接 受 、 缺乏积极性 本文认为可 以采取一种以学 感、 提高文化素养 、 增进 身心健康 具有 和主动性。 重要 的意义 。” 生为主的教学方法 ， 老师只负责划 分教 欣赏好 的音乐作 品能够 陶冶情操 ， 学层次提供教学基调 。例如 ， 根据 下节 极大 的丰富学生 的精 神世界 。 同时也可 课 的教学 内容 、进度 等 由老 师拟定基 以培养学生 的感 受力 、 想象力 、 理 解力 调 ， 即下次课 程讲 授 的范围 ， 由同学利 和创造力和审美鉴赏 水平 。 用各类媒体 资源 ， 收集 所需素材 ， 把作 中学时代是 学生大量接 受各类 信 品选择 和作 品相关 信息归纳 等工作交 息为进一步成 长进步奠定 良好基 础的 由学生 完成 ， 使学生的 自主学习能力得 关键 阶段 。 就音乐来讲学生被动或主动 到发挥 ， 提高课程的趣味性。在课 堂上 随着音乐 的接触媒体传递的各 类形式音乐作 品， 给学生 提供体验音乐 的机会 ， 这 其 中有优 秀的作品 ，也有 不 良的糟 的旋律选 择操 ， 提炼素质 ， 肢体语 言或其他方式抒发 出来 ， 提 高学 但也有 一些作品会导致学 生形成 不 良 生对音 乐的亲近感和融合力 ， 使其 印象 的听觉习惯 。 这就要求我们在音乐教学 更 加深刻。 中有意识 的加 以纠正 ， 防止影响学生听 同时在音乐欣赏教学 中。用演唱 、 觉分析能力 和音乐鉴赏 能力 的情况 发 演奏 、 即兴表演等方式对欣 赏作 品加 以 生。 所 以加强音乐鉴 赏教学 ， 让学生“ 能 表达 ，以加强对作品 的体验和理解 ； 也 听” 、 “ 会听”提高音乐鉴赏能力是 非常 可 插播相关 的影像资 料 、 图片 、 小故事 重要 的。 等 增加学生 兴趣 ， 丰富课 堂 内容 ， 提高 ２ ． 新时期中学音乐欣赏教学策略 教学质量 。 ２ ． １ 欣赏 内容的合理选择 ２ ． ４加强审美教 育 既然音乐欣 赏的重要性 已经毋庸 随着社会 的飞速发展 ， 对人 的各种 质疑 ， 那么我们 就要考虑音乐欣赏教学 素养提 出了更高 的要求 ， 审美教育也成 的一些重要 问题 ， 首先 就是选材 ， 也就 了必不可少 的一环。 单纯 的知识和技能 是欣赏什么的问题 。选材包括教材 、 素 的教育 ，必然导致整体素质的失衡 ， 情 材两种。教材可 以用通用教材 ， 有条件 感 、 兴趣 、 想 象等审美 体验 ， 必不 可少 ， 的也可以因地制宜 自编 自选教材。 素材 音乐教学必须突 出其审美性和艺术性。
浅谈高中音乐欣赏教学
浅谈高中音乐欣赏教学一、高中音乐欣赏教学的意义高中音乐欣赏教学对于学生的成长和发展有着积极而深远的影响，因此在教学实践中如何科学地开展音乐欣赏教学显得十分重要。
在高中音乐欣赏教学中，如何设置合理的内容是十分关键的。
音乐欣赏教学内容应包括古典音乐、民族音乐和当代音乐等多种类型。
通过对不同类型音乐作品的学习，学生可以全面了解到音乐的多样性和丰富性，增加对音乐的了解和认识。
音乐欣赏教学内容应包括欣赏音乐作品的基本要素，如旋律、节奏、和声等。
通过对音乐基本要素的学习，学生可以逐步培养对音乐的感知和理解，提高其音乐鉴赏能力。
音乐欣赏教学内容还应包括一些知名音乐家和作曲家的代表作品。
通过对名家名曲的学习，学生可以了解到音乐作品背后的历史、文化和社会背景，增加对音乐的深度理解。
在进行音乐欣赏教学内容设置时，教师应根据学生的实际情况，科学地设置音乐欣赏教学内容，避免内容过于复杂或者过于简单，保证音乐欣赏教学的有效性和系统性。
高中音乐欣赏教学方法和手段的选择直接影响到教学效果。
在教学实践中，教师应注重选择合适的方法和手段，以提高音乐欣赏教学的效果。
多媒体教学是一种有效的音乐欣赏教学手段。
通过多媒体技术，可以将音乐作品与图片、文字等形式结合，使学生更直观地感受到音乐的魅力。
实地音乐欣赏是一种很好的音乐教学方法。
通过组织学生去音乐厅、音乐展览等场所进行实地音乐欣赏，可以使学生更加全面地了解音乐，增强其对音乐的感知和理解。
讨论和演示是音乐欣赏教学的重要手段。
通过学生之间的讨论交流和教师的演示解说，可以促进学生对音乐作品的深度理解和掌握。
高中音乐欣赏教学的评价方式应注重综合性和客观性。
应该根据学生的实际情况，从音乐作品的鉴赏、分析能力、音乐知识的掌握、演示能力等多个角度进行综合评价。
评价过程应当注重客观性，杜绝主观评价和随意评分。
要注重评价结果的反馈和指导，根据学生的评价结果，及时发现问题并进行指导，促进学生的全面发展。
浅议新时期中学音乐鉴赏教学
浅议新时期中学音乐鉴赏教学美学理论认为：人类的审美意识是以审美对象的存在为前提的，先有审美对象才有审美意识，没有音乐艺术的美，也就不会有音乐审美意识。
因此要提高学生的审美意识，必须先让学生接触大量的优秀音乐作品，而音乐鉴赏就是接触大量音乐作品的主要方式。
学校音乐教育，不仅是提高学生的音乐知识和技能，更是要培养学生的情操，要放到影响社会风气，培养一代新人的高度上来认识音乐课，来看待音乐鉴赏。
优秀的音乐作品无不表现着人类积极的情感，如贝多芬的《命运交响曲》表出了对不公命运的抗争，《草原夜色美》表现了对和平宁静的夜色的热爱，《我的祖国》表现了对祖国的热爱对侵略者者的憎恨等，学生在欣赏音乐的同时，思想情操得以陶冶，灵魂得以净化。
对学生进行音乐鉴赏能力的训练，是一个值得研究的课题。
一、音乐鉴赏教学的重要性音乐鉴赏教学是以培养学生健康的审美情趣和鉴赏音乐美的能力，树立正确的审美观念为目标。
在音乐鉴赏教学中，不仅可以培养学生的音乐感觉，更是对学生音乐素养的提高以及社会责任感的提高。
培养鉴赏能力，使学生的情感世界受到感染和熏陶，增进学生对中国音乐文化的了解，对祖国音乐艺术的热爱，培养学生的社会责任感，民族精神的学习情怀。
音乐鉴赏学习是中学音乐学习中的重要内容之一，也是学生接触音乐、学习音乐最直接的途径。
学生对音乐的鉴定和赏析，它是人们通过特定媒介获得对音乐作品的具体感受、体验、鉴赏和鉴别的精神活动。
从受到欣赏再到鉴赏是从初浅到深层、感性到理性、被动到主动的一个变化过程。
这样有利于学生思想的升华，形成更深刻、正确是世界观、人生观。
二、营造良好的课堂氛围良好的课堂氛围有助于想象力、创造性思维的发挥，学生在学习中保持愉快和轻松，有利于发挥巨大的学习潜能。
教学过程中师生间的态度、情感是影响学生情绪、激发学习动机、启发创造性思维的有利因素。
学生创造性思维的积极与消极取向，首先来自教师对他们的影响，教师首要任务应营造一种生动活泼的教学气氛，建立新型的师生关系，使学生建立一种探索创新的心理愿望与心理趋向。
浅谈新时期音乐欣赏
75音乐鉴赏浅谈新时期音乐欣赏【摘 要】音乐是这一种随处可见的艺术，进入21世纪以来，随着人们生活水平的不断提高，人们的精神生活也越来越丰富多样；其中，欣赏音乐已经成为人们精神生活中不可或缺的一部分。
在当今社会，音乐作为一种流行的艺术作品，对人们的影响深远；由于音乐的种类繁多，人们在欣赏音乐的过程中如果不加以指引，将会很难领略音乐的魅力。
【关 键 词】新时期；音乐欣赏；方法探索【作者简介】杨苗（1985~），女，重庆电子工程职业学院，研究方向：音乐表演专业。
引言音乐教育的根本目的就是让学生学会使用自己的思维来表达自己的艺术创作，在展示外在美的同时，也能让欣赏者体会到作品中所蕴含的内在美；这就要求老师要从学生刚接触音乐这一学科的时候就培养其审美情感，因为学生大都在中学阶段开始接触音乐，该时期是学生学习音乐的启蒙阶段，所以为了进一步提高学生的审美情感，提升他们的实践创新能力，各个学校在音乐教学上都应该秉承与时俱进的思想，注重音乐教育的情感和兴趣的教学，由此才能把学生培养成全面发展的社会人才。
笔者就新时期如何如何做好音乐鉴赏教学，以及提高学生的音乐审美情感，以及提高学生音乐鉴赏能力的重要意义作具体阐述。
一、新时期音乐鉴赏现状分析自古以来，“中庸之道”与“中和之美”一直是我国所信奉的理念。
这决定了中国人民的思维模式和审美标准与西方文化有一定的差距，具体表现如下：我国的中小学生从小就接受家长和老师灌输式的教育，所以许多学生的内心想法没有表达的机会，而西方教育注重的是学生个性的培养，往往培养他们独立的处事能力。
所以中西方在教育方式上有很大的差别，这就在很大程度上造成了音乐学习在中国音乐教育中的实施过程中面临诸多的障碍。
在许多音乐教学法中，注重的是即兴教学，这种教学模式要求学生能够发挥出自己的主观能动性，能够通过抒发自己内心的情感来体现自己的个性和创造力。
而这种教育模式与我国传统的“没有规矩不成方圆”“稳重”等办事原则相悖，所以我国当今的教育模式使得许多优秀的音乐教学法的具体实施受到了阻碍。
浅谈中学时代的音乐欣赏
浅谈中学时代的音乐欣赏沁园中学任海霞音乐被称作“声音的美妙组合”。
我爱音乐，但真正的理解音乐是什么时候我已经淡忘了。
从儿时的童谣到中学时代的校园歌曲，再到大学时期的民族音乐和古典音乐，我都如痴如醉，受益匪浅。
马克思说过：“对于不懂音乐的耳朵，最美的音乐也没有意义”。
如果说书籍是人类精神食粮，那么音乐就是耳朵的食粮。
激动时，它使你感到温馨；焦躁时，它使你安详，苦闷时，它使你豁达、开朗；悲伤时，它使你振作。
热爱音乐，其实这是人类的通性，人们因音乐而产身产生共鸣。
我作为一个中学音乐教师，有义务也有必要向我的学生传递音乐的魅力和美丽，特别是在实施素质教育的今天，音乐已经成为很多学生必不可少的精神食粮和提高自己素质修养的重要途径。
在这当中，音乐欣赏是主角。
素质教育提倡人为本，同样，现代音乐教学观念的核心也是以学生为主体的，并且突出个性。
音乐欣赏的根本目的不只是让学生在课内多听几首好的作品，而是在有限的教学时间内，利用有限的教材去激发学生欣赏音乐兴趣的火花。
课堂上的音乐欣赏不但要让学生接触一些名家名曲，感受音乐的魅力所在，更重要的要教会学生如何去欣赏和提起学生欣赏的兴趣。
如果学生缺乏必要的音乐欣赏能力，那么，音乐的美感就不能为学生所感受，音乐本身也会黯然失色。
学生刚刚接触音乐，可能只是在那欣赏那乐器发出来的旋律和节奏，如果真正的进入音乐欣赏的世界，往往也会不能自拔的。
在我从教十几年的体验中，总结了几点欣赏音乐的经验，供大家参考。
一了解音乐的要素音乐有六大要素，它们分别是：节奏、结构、曲式、旋律、音色、调性。
我认为，在中学阶段的欣赏过程中节奏、旋律和音色是主要的。
节奏包括了与乐音向前进行有关的所有因素，如重音、节拍和速度等，也是音乐表现魅力的重要方面。
比如我国抗日战争时期的歌曲《游击队歌》，全曲共有二十一个小节，但动感十足的马蹄形节奏（XXX）就有十八个，作者正是运用这些轻快有力的音乐元素把游击队员那种机警、敏捷、神勇、无敌、神出鬼没的特点刻画的淋漓尽致，使得历史久远的革命歌曲在音乐课堂上大放异彩，让喜欢流行音乐的学生们也兴奋无比。
浅谈初中音乐欣赏教学存在的问题及对策
浅谈初中音乐欣赏教学存在的问题及对策初中音乐欣赏教学是音乐教学中一个重要的组成部分，通过音乐欣赏，学生可以增进对音乐的了解和喜爱，提高审美情趣和审美能力。
目前初中音乐欣赏教学存在一些问题，如教学内容单一、教学方法陈旧、学生参与度低等。
针对这些问题，本文将提出一些对策，以期提高初中音乐欣赏教学的质量。
一、问题分析1. 教学内容单一目前初中音乐欣赏教学内容大多局限于古典音乐，缺乏对其他音乐类型的介绍和欣赏。
这样一来，学生无法全面了解和欣赏不同类型的音乐，导致他们对音乐的兴趣和理解程度有限。
2. 教学方法陈旧传统的音乐欣赏教学方法多以教师为主体，学生为客体，教师通过对知识的灌输和讲解，学生被动接受。
这种方法容易造成学生的麻木和疲劳，难以激发其对音乐的浓厚兴趣。
3. 学生参与度低由于教学内容单一和教学方法陈旧，学生对音乐欣赏课的参与度较低，课堂显得枯燥乏味，学生的学习积极性不高，难以取得良好的教学效果。
二、对策措施1. 丰富教学内容在音乐欣赏教学中，应该致力于丰富教学内容，引导学生了解和欣赏各种类型的音乐，包括古典音乐、流行音乐、民族音乐等。
教师可以根据学生的特点和兴趣，选取不同类型的音乐作品进行欣赏，让学生在欣赏的过程中感受音乐的情感和魅力。
2. 创新教学方法对于教学方法陈旧的问题，教师可以借助现代科技手段，如多媒体、互联网等，开展音乐欣赏教学。
通过音乐视频、音乐软件等形式，让学生身临其境地感受音乐的魅力，激发其学习的兴趣和热情。
教师也可以采用小组讨论、角色扮演等形式，增强学生的主动参与和互动交流，提高教学效果。
3. 提高学生参与度为了提高学生对音乐欣赏教学的参与度，教师可以设计一些富有趣味性的活动，如音乐游戏、音乐比赛等，让学生在参与欣赏的过程中获得快乐和满足。
教师还应鼓励学生积极表达自己的观点和感受，培养学生对音乐的主动理解和评价能力，激发其音乐欣赏的兴趣和热情。
三、解决措施的实施途径1. 提高教师的业务水平教师是音乐欣赏教学的主体和灵魂，提高教师的业务水平对于改进教学效果至关重要。
了解音乐之美中学生的音乐欣赏指南
了解音乐之美中学生的音乐欣赏指南了解音乐之美—中学生的音乐欣赏指南音乐是一门美妙的艺术，它能够唤起人们的情感，激发内心的共鸣。
对于中学生来说，理解和欣赏音乐是培养审美素养和情感表达能力的重要途径。
本文将为中学生提供一份音乐欣赏指南，帮助他们了解音乐的美妙之处。
一、多样的音乐体裁音乐有着丰富多样的体裁，包括古典音乐、流行音乐、民族音乐等。
了解不同体裁的音乐将帮助中学生更好地拓展音乐视野，培养对不同风格的音乐的欣赏能力。
中学生可以通过参加音乐会、阅读音乐评论、关注音乐节目等方式来了解不同体裁的音乐作品。
二、音乐的元素分析要深入理解音乐，中学生需要学会分析音乐的元素。
音乐的元素包括旋律、节奏、和声、音色等。
通过辨识和分析这些元素，中学生可以更好地理解音乐作品，并从中获得乐趣。
欣赏音乐时，可以关注其中的旋律变化、韵律感受和和声结构等方面，逐渐提升对音乐的理解和欣赏能力。
三、背景知识的了解了解音乐作品的背景知识能够帮助中学生更加深入地理解和欣赏音乐。
例如，了解作曲家的生平、时代背景、作曲动机等，可以帮助我们更好地领会作曲家在音乐中所表达的思想和情感。
此外，了解作品的演奏者、乐器特点等也有助于我们更全面地理解音乐。
四、积极参与音乐活动参与音乐活动是培养音乐欣赏能力的重要途径。
中学生可以选择报名参加合唱团、乐器演奏班等校内外音乐活动，通过集体演出和合作创作，提升自己的音乐表达能力和艺术修养。
此外，定期参加音乐比赛和演出是展示自己才华的绝佳机会，也是与他人交流学习的大舞台。
五、注重情感体验音乐是情感的表达，中学生在欣赏音乐时需要去感受其中所蕴含的情感。
所谓情感体验，并不是单纯的接受和理解音乐，而是要让音乐触动内心，激发共鸣。
无论是愉悦、伤感、激昂还是宁静的音乐，中学生都应该尽情沉浸其中，与音乐产生情感共鸣，释放自己的情感。
六、培养独立的音乐品味在音乐欣赏的过程中，中学生应该逐渐培养并形成独立的音乐品味。
不要轻易受他人影响，要有自己的判断力和喜好。
中学生的音乐欣赏指南
中学生的音乐欣赏指南音乐是一种普遍存在于我们生活中的艺术形式，它能够准确地表达人类情感和思想。
对于中学生来说，音乐不仅仅是一种娱乐方式，更是一种文化的学习和表达的媒介。
本文将为中学生提供一份音乐欣赏指南，帮助他们更好地理解和欣赏音乐。
一、了解音乐的分类在开始音乐欣赏之前，了解音乐的分类对于中学生来说非常重要。
音乐可以分为古典音乐、流行音乐、民族音乐等不同类型。
古典音乐是指传统的古典音乐作品，如贝多芬的交响乐、巴赫的管风琴作品等；流行音乐则是流行于当代社会的音乐作品，如流行歌曲、摇滚乐等；民族音乐则是各个国家或地区特有的音乐形式，如中国的京剧音乐、印度的印度舞音乐等。
二、了解音乐的元素音乐是由多种元素组成的，了解这些元素有助于中学生更好地欣赏音乐。
常见的音乐元素包括旋律、节奏、和弦和音色等。
旋律是音乐中的主线，可以用歌曲的主旋律来理解；节奏则是音乐中的节拍和重复，可以通过跟随节奏拍手或跳舞来感受；和弦是指多个音符同时发声，可以用吉他和钢琴弹奏的和弦来理解；音色则是音乐中的声音质地，不同乐器和声乐演唱具有不同的音色。
三、多元化的音乐欣赏中学生应该尝试多元化的音乐欣赏，包括不同类型和风格的音乐。
除了自己喜欢的音乐风格外，可以尝试欣赏一些相对陌生的音乐，如古典音乐、爵士乐等。
通过多样化的音乐欣赏，中学生能够开拓自己的音乐视野，培养对不同音乐风格的欣赏能力和鉴赏品味。
四、学着去发现故事音乐中常常蕴含着一些故事，通过欣赏音乐中的情感和表达，中学生可以尝试去理解这些故事。
例如，一首民谣歌曲可能讲述着农村生活的艰辛，一首古典交响乐可能描绘着战争与宏伟场景。
通过理解这些故事，中学生能够更深入地沉浸在音乐中，体会到音乐给人们带来的情感和思考。
五、主动参与音乐创作对于有音乐天赋的中学生来说，可以尝试参与音乐创作，如学习乐器、写歌曲等。
通过亲自参与音乐创作，中学生能够更深入地了解音乐的构成和表达方式，培养创新和表达能力。
浅谈新课标下的高中音乐鉴赏教学
浅谈新课标下的高中音乐鉴赏教学高中音乐课程作为学生全面发展素养的一部分，是培养学生音乐鉴赏能力的关键环节。
新课标下的高中音乐鉴赏教学，注重培养学生的听、看、读、写的能力，旨在引导学生主动参与音乐鉴赏活动，提高他们的审美水平和音乐素养。
新课标下的高中音乐鉴赏教学注重培养学生的听力技能。
课堂教学中，教师通过播放多种风格和类型的音乐作品，引导学生聆听，并通过情感、形象等方面的描述，帮助学生理解音乐的表现形式和内涵。
教师还可以借助现代化音乐教学设备，给学生展示不同音乐元素的运用，培养学生对音乐的感受能力。
新课标下的高中音乐鉴赏教学注重培养学生的观察能力。
鉴赏音乐作品不仅仅是听，还包括学生对演奏者、演奏场合、演奏形式等方面的观察。
通过观察，学生能够更加深入地了解音乐作品的特点和背后的意义。
教师可以组织学生进行音乐会、比赛等实践活动，帮助他们亲身体验音乐的魅力，提高观察音乐作品的能力。
新课标下的高中音乐鉴赏教学注重培养学生的阅读能力。
音乐作品的创作背后往往有着丰富的文化内涵和历史背景。
教师可以选择一些具有代表性的音乐作品，引导学生通过阅读音乐作品相关的文献资料，了解作品的创作背景和演绎过程，加深对音乐作品的理解。
教师还可以通过课堂讲解和分析，帮助学生提高阅读乐谱的能力，培养他们对音乐作品的分析与解读能力。
新课标下的高中音乐鉴赏教学注重培养学生的写作能力。
学生通过音乐鉴赏活动，可以提高自己的音乐欣赏能力，并用文字表达出来。
在教学中，教师可以设立一定的写作任务，如音乐鉴赏心得、音乐评论等，引导学生进行写作训练，提高他们的表达和思维能力。
通过写作，学生能够更好地总结和归纳所学的音乐知识，培养自己的艺术素养和审美能力。
中学音乐欣赏教学的实践与思考
中学音乐欣赏教学的实践与思考引言：音乐作为一门艺术，对于培养学生的审美情趣和情感表达能力具有重要作用。
中学音乐欣赏教学是培养学生音乐素养的重要途径之一。
本文将从实践与思考两个方面，探讨中学音乐欣赏教学的有效方法和策略。
一、音乐欣赏教学的实践1. 多样化的音乐作品选择音乐作品的选择是音乐欣赏教学的基础。
教师应该根据学生的年龄特点和兴趣爱好，选择多样化的音乐作品。
这些作品可以包括古典音乐、民族音乐、流行音乐等不同风格和类型的作品。
通过多样化的音乐作品，能够拓宽学生的音乐视野，培养他们对不同音乐风格的欣赏能力。
2. 活动化的教学方法音乐欣赏教学应该注重活动化的教学方法。
传统的教学方法往往以教师为中心，学生被动接受知识。
而活动化的教学方法可以激发学生的学习兴趣和参与度。
例如，可以组织学生进行音乐鉴赏比赛，或者设计音乐欣赏小组讨论等活动，让学生在互动中深入理解音乐作品。
3. 融合多媒体技术随着科技的发展，多媒体技术在教学中的应用越来越广泛。
音乐欣赏教学也可以借助多媒体技术，例如使用投影仪播放音乐视频，或者利用音乐软件进行音乐创作等。
多媒体技术的应用可以增加音乐欣赏教学的趣味性和视听效果，激发学生的学习兴趣。
二、音乐欣赏教学的思考1. 培养学生的情感表达能力音乐作为一种情感的表达方式，中学音乐欣赏教学应该注重培养学生的情感表达能力。
教师可以引导学生通过音乐作品来表达自己的情感，例如让学生写下自己对音乐作品的感受，或者设计情感表达的绘画作品等。
通过情感表达的训练，学生能够更好地理解音乐作品的内涵，提升自己的情感表达能力。
2. 培养学生的批判思维能力音乐欣赏教学不仅仅是让学生欣赏音乐作品，更重要的是培养学生的批判思维能力。
教师应该引导学生对音乐作品进行分析和评价，让学生学会用批判的眼光去欣赏音乐作品。
例如，可以让学生分析音乐作品的结构、曲式和表现手法等，从而培养学生的批判思维能力。
3. 培养学生的团队合作能力音乐欣赏教学可以通过小组合作的方式进行。
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浅谈新时期中学音乐欣赏
◆王萍孙艳兵
【摘要l音乐随处可见，随着生活水平的提高，欣赏音乐已成为人们精神生活中必不可少的一环。
音乐作为艺术作品，它也有高低良莠之分，中学生由于年龄和知识水平等的限制，他们对于音乐的认识相对肤浅，常常受社会环境所左右。
在当今通俗歌曲、摇滚乐的冲击下，许多优秀的音乐作品在中学生心目中就是古董，因而加强引导，培养良好的欣赏习惯，以造就全面发展的合格新人势在必行。
I关键词】音乐教学音乐欣赏教学方法
音乐欣赏是音乐教学的重要组成部分．是培养学生音乐兴趣．扩大音乐视野，提高音乐感受、理解、鉴赏能力以及发展想象力，丰富感情、陶冶情操的重要途径与手段。
音乐欣赏的能力不仅是一个人的审美修养重要标志之一，也是文化素质水平的标志之一。
音乐欣赏对学生的教育作用是其它任何教学手段所不能替代的。
端正教学思想，改革教学方法．调动师生积极性，普及音乐教育。
发挥音乐教育的特长，这是着眼未来．培养新世纪人才的大好事。
几年来，在音乐欣赏教学里，我作了一些探索和尝试。
一、由表及里．由浅入深教学
音乐欣赏教学程度的提高不是一蹴而就的．而是要经过一个由表及里，由浅入深的发展过程。
我们的音乐前辈黄自先生认为音乐欣赏时，欣赏者要经过这么一个心理反应过程：感知外部音响一开展想象联想一得到情感共鸣一理解认识。
所以欣赏教学时必须遵循这一心理反映过程．引导学生逐渐由低层次的直觉欣赏向高层次的情感欣赏，理智欣赏方面发展。
这样既符合心理反映过程．也有利于欣赏教学。
其次，曲目安排上由小到大，由易到难．这样傲符合中学生心理特点。
同时也有助于提高学生的认知能力。
二、对比教学。
灵活多变地设计不同课型
将题材、演唱(奏J形式及作品曲式与题载等异同点明显。
易于对比地安排在一起进行教学。
这样能使学生比较准确地感受领会不同音乐作品所表达的不同思想感情，同时还能使学生更为深入地理解音乐．并在音乐欣赏的过程中了解音乐表现的规律。
1．以题材为中心设计谭型。
以某一题材为中心．将不同表演形式的音乐、器乐作品组合在一起，进行音乐欣赏教学。
如以。
金色的秋天”这一中心的欣赏课，就可将歌曲<在希望的田野上>、‘西风的话>、民乐合奏‘丰收锣鼓)、笛子独奏<扬鞭催马运粮忙)等相同题材，不同表演形式的音乐、器乐作品组合起来进行教学。
这种课型内容统一，能使学生从不同表演形式的音乐作品欣赏中，集中体会，理解音乐家是如何运用不同音乐表现手段来表现共同的音乐与主题的。
2．以演唱(奏)形式为中心设计课型。
这一课型将同一音乐表演形式、内容、主题不同的音乐作品组合在一起开展音乐欣赏教学。
如以。
独唱”为中心的音乐欣赏课，就可将男声、女声、童声等不同声．不同历史时期．不同风格等形式的独唱曲组合起来进行教学。
这样有利于学生学习．了解不同表演形式的经典音乐作品，拓宽音乐视野。
3．以作品曲式与体裁为中心设计课型。
这一课型将同一曲式结构或乐曲体裁的音乐作品组合在一起进行教学。
如以。
一段体“为中心或以。
进行曲”、。
变奏曲”等为中心开展音乐欣赏教学。
这样做有助于学生了解曲式、体裁等有关音乐知识，同时还可以使学生充分了解到音乐内容与音乐表现形式的相互关系．让学生充分感受到音乐的形式美。
三、欣赏教学时精讲多听
欣赏是通过听觉来感受的。
要使学生理解音乐作品，首先对音乐表现手段要有灵敏的感知能力，达到这一要求峦须要通过大量的音乐欣赏才能完成。
语言是不可能代替音乐，表现作品的，因为音乐作品都可以从不同高度、角度和深度去领悟。
我们知道，即使是同一首作品．同一观众(听众)在不同的场合．不同的心境之下对作品的感受都回有所不同。
所以在教学中，不能离开音乐的艺术形象而作繁琐冗长的讲述．因为如果讲述过多，必然把学生的注意力分散。
同时也阻碍了学生的独立思考。
必要的作品分析和知识介绍应该主动、精练、富有启发性，目的在于把学生的注意力吸引到音乐上来，通过师生问的讨论．听赏等共同活动，使学生深入体会作品的思想内容。
四、音乐欣赏教学时充分调动学生的想象、联想等能力
想象是人脑对原有表象进行加工改造而建立新形象的心理过程。
联想是指感知或回忆某一事物。
连带想起其他有关事物的心理过程。
想象和联想是音乐欣赏者，必然产生的心理现象．是欣赏教学中带有创造性的心理活动。
在欣赏教学中要充分发挥学生的主观能动性。
启发他们对音乐的丰富想象力．引导他们准确地体验音乐情感。
在欣赏音乐的过程中，要求学生把自己体验到的音乐情感、想象到的音乐形象或意境，用写诗、写散文、写听后感、画图画等方式表现出来。
这种方法有利于培养学生的联想、想象能力、创造性思维能力及艺术表现能力。
采用这种方法，一定要精心引导。
而且还要有较充裕的时间。
在教学中，既要注意启发学生的想象、联想能力．又应注意教师的指导作用。
由于学生的年龄、知识水平、审美经验等的限制。
他们的联想和想象往往会与音乐的基本情绪和内容有一定的差异，这就需要教师的精心指导。
五、培养学生倾听音乐的能力
音乐是听觉的艺术，因而，倾听自然是欣赏音乐的主要方式。
在沉默中听伟大的音乐作品而不加以评论也有巨大的价值。
”欣赏教学过程的每个环节都离不开听。
初听、有目的地分段听、有分析评论地听、复听等，都是以听为本。
音乐艺术及欣赏教学的本质规律决定了欣赏教学的根本方法就是倾听。
六、有无抽象思维的必要
欣赏是否需要给抽象思维留有位置7对这个问题，很多音乐教师的认识是不确切或不明确的。
他们讲述音乐喜欢从标题着眼，把想象中的视觉形象描绘得有声有色．或者讲一个天花乱坠的故事，让学生按图索骥。
一些老师喜欢这样提问学生：。
从音乐中你听到了什么71于是．在语文、数学等课上表现得思维成熟的高中生，不无幼稚地答道：。
我听出了河流。
，或者。
一片树叶掉在水中激起了涟漪。
这让人想起拉法格在<思想的起源)中讲到的原始人．他们没有硬、软、热等抽象概念，只能用石头、月亮、太阳这类具象的客体来比拟．这种对音乐的理解音乐审美力相去甚远。
社会音乐风气反映一个国家和民族的文化修养。
如果多数人都具有较高尚的音乐趣味和较强的审美能力，对人类历史上的音乐财富有全面的了解，那么他们对音乐的选择、反应、评价和追求就会形成一种良好的风气．最终作用于社会，使那些能够代表人类优秀文化的经典名作和具有深刻社会意义，又有高度审美价值的音乐作品成为社会精神生活的主要食粮。
当然这种作用是缓慢的．根本的做法是首先实施有效的音乐教育。
培养高素养的一代新人，这难道不是我们的希望所在吗?
爱因斯坦曾说过：。
在学校和生活中。
工作中最重要的动机是工作中的兴趣．是工作获得结果时的乐趣，以及对这种结果的社会价值的认识。
所以，我们作为基层教学中的一员，要不断创设出符合时代需求，符合学生发展需要的新思路。
(作者单位：山东桓台县起凤镇第二中学；山东桓台县实验学校)
05／2008161。