绘画校本课程纲要
[宝典]三年级简笔画校本课程纲要及教案
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[宝典]三年级简笔画校本课程纲要及教案三年级简笔画课程简介喜爱画画是孩子们的天性，只要他们有一支笔、一张纸，他们就会用生就好动的小手，以独特的绘画方式，表现自己的世界。
“儿童简笔画”是孩子喜爱的绘画形式。
日常用品、服饰、建筑、交通工具、景物、花树瓜果、飞禽、走兽、鱼虫以及各类人物等形象都是少年儿童所喜闻乐见的，在造型上简单概括，在形式上生动活泼，画法上更是易仿易学。
为了适应孩子的学习特点，书中按着本着由浅入深、由易到难、由静到动的顺序教孩子学画简笔画，待孩子们掌握了绘画的基本方法和技巧(如:比例、特征、动态、神态)后，便可以独立地自由创作了。
三年级简笔画课程纲要基本信息:课程的名称: 儿童简笔画课程开发教师: 林冬梅授课对象: 三年级(4)班中进行。
课时安排: 周期为一学期，每周一课时。
课程目标:1、以培养学生的创新精神为核心，以学生发展为本，尊重学生，信任学生，指导学生，促使每一个学生生动活泼的发展，培养自尊、自强、自立的有独特个性完善人格，有创造精神的人才2、本校本课程的设置是美术课堂教学的补充和延伸，与课堂教学相比更具灵活性在小组活动中，最大限度调动学生对美术学习的积极性，真正做到延伸课堂、提高能力、培养兴趣、开发智能。
3、以儿童简笔画入手，培养学生对美术学习的兴趣，提高学生造型、欣赏、创作能力为主要目的，教会学生简单进行色彩知识并能运用到实际创作中。
课程活动安排:第一讲:果蔬类1. 我们每天都在吃什么呢,学生纷纷说出各种蔬果的名字，谁能详细介绍一下呢,2. 出示几幅果蔬类范画，让学生欣赏分析。
3. 小组讨论自己对果蔬类的了解以及画法，并说说还有更好的表现方法吗,4. 教师在黑板上范画几个典型的果蔬种类，让学生观察，并谈自己的感受。
5. 怎样才能表现的更动呢,学生说老师补充。
6. 学生作业，教师辅导。
要求可以临摹老师的范画，也可以自己创作。
7. 展评:(1)师生互评:把学生作品贴到黑板上，问:你喜欢那个作品,它有什么地方值得你学习,(2)老师总结第二讲:花木类1(引导学生说出平时最常见的花木都有哪些,你还知道哪些花木,师生共同总结。
绘画绘本 校本课程纲要
绘画绘本校本课程纲要
简介
绘画绘本是一种将绘画和故事情节相结合的艺术形式。
它可以激发孩子们的创造力和想象力，培养他们的审美能力和表达能力。
本课程纲要旨在提供一个全面而系统的教学框架，帮助教师在绘画绘本课程中引导学生掌握相关的技巧和知识。
教学目标
1. 培养学生对绘画绘本的兴趣和热爱。
2. 培养学生的绘画技巧和表达能力。
3. 培养学生的故事创作能力和想象力。
4. 培养学生的敏锐的观察力和感知能力。
5. 培养学生欣赏、评价和解读绘画绘本的能力。
课程大纲
第一单元：绘画基础
- 研究基本绘画技巧，包括线条、色彩和形状等。
- 练简单的绘画作品，如水果、动物等。
第二单元：故事构思与创作
- 研究故事构思的基本要素，包括人物、情节和冲突等。
- 绘制绘画绘本中的故事情节图。
第三单元：绘本创作与设计
- 研究绘本的组织结构和布局设计，包括开端、发展和结局等。
- 根据故事情节创作绘画绘本，并添加合适的文字。
第四单元：绘画技巧进阶
- 研究高级绘画技巧，如阴影、透视和细节处理等。
- 制作更复杂、更精细的绘画作品。
教学评估
1. 通过观察、口头表达和书面作业的方式，评估学生在绘画技
巧和创作能力方面的发展。
2. 鼓励学生展示自己的绘画绘本作品，并进行同学间的评价和
反馈。
参考资料
- 绘画绘本教学指南
- 绘画绘本教学案例
- 绘画技法指南
以上纲要仅供参考，教师可以根据实际情况进行适当调整和拓展。
《美术—国画》校本课程纲要范文大全
《美术—国画》校本课程纲要范文大全第一篇：《美术—国画》校本课程纲要《美术——国画》课程纲要一、基本项目1．课程名称：美术——国画 2．开发教师： 3．教学材料：自编4．课程归类：文雅气质、探究精神5．授课时间：一学期，共计8课时6．授课对象：高一学生、高二学生（25人）二、具体内容[课程背景] 国画是中华民族的一种优良传统艺术。
把国画作为我校校本课程，有利于继承和发扬中华民族的优良传统文化，增进学生对传统文化艺术的理解，培养学生特长，提高学生艺术修养，促进学生德、智、体、美全面发展。
实施国画教学，有利于整合我校的资源，体现我校的办学特色，促进我校的发展。
[课程目标]1、让学生认识中国画这门民族的传统艺术，认识中华文化的博大精深，继承传统文化的精髓，吸收民族文化的智慧，使我们的优良传统文化艺术得以继承和发扬。
2、培养学生对国画的兴趣和爱好，进而增强对祖国传统文化艺术的情感和热爱。
3、让学生了解和掌握国画的基本技法和特点，初步掌握以线造型和追求意象的特征，使他们的造型能力、色彩能力、创造能力和文学素养得到提高。
4、培养学生具有国画的欣赏能力，陶冶他们的情操，提高他们的审美情趣和艺术修养。
5、培养学生的国画创作能力，为学生走进国画艺术殿堂奠定基础。
[课程内容与课时安排]初段1、工具材料介绍。
笔、墨、纸、砚以及颜料的性质特点。
2、教育学生养成正确的握笔姿势和良好的坐姿。
3、掌握正确的执笔、用笔和用墨方法。
4、利用墨与彩调配产生的变化与宣纸特性，让学生在绘画过程中体验彩墨的乐趣。
5、让学生初步了解在画国画时水分的控制及笔和墨的应用，培养学生的国画表现能力，会画简单的瓜果、昆虫画。
如：南瓜、山水、辣椒、樱桃、蜻蜓等。
中段1、继续教育学生养成正确的握笔姿势和良好的坐姿。
2、认识笔、墨、色彩。
墨：焦、浓、重、淡、清。
笔：用笔的中锋、侧锋、顺锋、逆锋、提按顿挫等方法及以之造型的特点。
色彩：了解颜色名称，掌握简单的色调调配。
迎宾路小学儿童画校本课程纲要
1、课程标题：儿童画2、主讲教师：耿云芳3、教学材料：选修教材4、课程类型：艺术类5、授课时间：每周一小时6、授课对象：1—3年级部分学生二、具体内容1、课程性质：本课程属校本课程选修课2、课程目标：艺术起源于游戏，任何艺术的学习首先是一种快乐学习，孩子学习更是如此，兴趣是最好的源动力。
低年级儿童的画色彩鲜艳内容丰富，儿童又喜欢用鲜艳色彩涂抹，同时他们又是天生的想象家，他们的想象超出成人，学习儿童画又为他们提供了一个展现自我、表达自我的空间。
因此本学期我决定在校开设《儿童画》课程。
现确立《儿童画》课程目标如下：（1）通过丰富有趣的教学方法与手段，引导学生了解《儿童画》最基础的知识，提高绘画水平及审美能力，培养发展学生的想象力和创造力。
（2）儿童画经过学段训练，逐步能掌握对色彩的理解及运用，掌握油画棒技法的运用，为将来进入更高层次的美术学习打下基础。
（3）让儿童学有所长，努力培养自己的一技之长，为他们今后提供自我发展的空间。
（4）儿童画学习过程，培养学生良好的作画习惯，形成良好的学习品格，培养良好的心理品质和道德品质。
三、课程内容儿童画的内容丰富，表现手法也多种多样，比如线描、油画棒、水彩笔、水墨画等等。
在课程内容上，我选取了有价值的教学内容，借鉴现有的课程资源，针对学校及学生的实际，选择了学生最喜欢的儿童油画棒学习，油画棒是一种在颜料中加入蜡质材料中介物质后所做成的，具有油画的效果，材质柔软，遮盖力强，色泽鲜艳浓厚，能够随意的大面积涂抹，还具有能调合颜色特点，让孩子能很快、很好的学习色彩知识，为将来的学习打下基础，儿童喜欢用丰富色彩涂抹，运用油画棒创作儿童画正符写儿童作画大胆，敢做、敢画的纯真稚朴的天性。
极大的激发学习兴趣.学习内容如下：1、学段一工具材料介络2、色彩知识学习3、油画棒技法训练4、学段二临习范作5、学段三想象创作（重点阶段）遵循学生的认知发展规律，由浅入深循序渐进的进行系统学习与训练四、课程实施建议（一）组织形式：小组学习（二）课时安排：每周1小时（三）场地：综合楼二楼美术室（四）设备：美术工具材料及多媒体等设备（五）方式：教师示范与学生自主实践相结合（六）原则：灵活自主性原则（七）课堂教学1、主要手段：（1）教师多收集名人作品，精心绘制范作，采用灵活多样的教法，引导学生欣赏学习，激发学习热情。
美术学校绘画教学大纲
美术学校绘画教学大纲I. 引言绘画是一门艺术形式，通过运用颜料、线条和形状等元素，表达人们的思想和情感。
为了提高学生的绘画技巧，培养他们的艺术感知能力，美术学校制定了一套科学且全面的绘画教学大纲。
II. 学校的使命美术学校致力于培养学生的绘画技能，塑造他们的审美态度，并提供一个良好的学习环境，让学生感受和研究不同的艺术形式。
III. 教学目标1. 培养学生对色彩的感知和运用能力。
通过掌握色彩理论、颜料的混合和调和技巧，学生能够运用色彩表达情感和意图。
2. 培养学生对线条和形状的侦测和表现能力。
通过学习素描、速写和几何图形的绘画技巧，学生能够准确地绘制线条和形状。
3. 提高学生的观察力与想象力。
通过研究实物、风景和人物形象等，学生能够深入观察并准确表现。
4. 培养学生的创造力和表现力。
通过艺术创作和形式实践，培养学生创造新的艺术作品并表达自己的审美意识。
IV. 课程设置1. 基础素描课程：学生将学习线条的绘画技法，从简单的几何形状开始，并逐渐掌握绘制复杂物体的能力。
2. 色彩理论与应用课程：学生将学习色彩的基本知识，如色彩搭配、色彩对比和色彩心理学等，以及掌握颜料的混合和调和技巧。
3. 静物绘画课程：学生将通过观察实物，学习将三维物体转化为二维平面的绘画技巧，培养他们的观察力和绘画能力。
4. 风景绘画课程：学生将学习描绘不同场景的技巧，包括自然景观和都市风景等，通过创作表达他们对环境的感受和意义。
5. 人物绘画课程：学生将学习人物形象的绘画技巧，包括面部表情、身体结构和动态姿势等，培养他们对人体的观察力和表现力。
6. 创意艺术实践课程：学生可以根据自己的兴趣和创造力选择并开展个人创作项目，将所学的技法与表现力结合，创造出独特的艺术作品。
V. 教学方法1. 实践导向：课程注重实践，通过大量的绘画练习和作品创作，培养学生的绘画技巧和审美能力。
2. 集体教学与个别指导相结合：教师将采用集体授课方式进行绘画基础知识的讲解，而在实践环节中，将根据学生的实际情况进行个别指导，帮助他们进一步提高。
儿童画校本课程纲要
第十八周：诗配画二
第十九周：创作画一
第二十周：创作画二
美丽童画（儿童画）校本课程纲要
课程名称：儿童画
主讲人：李道燕
授课对象：一二年级学生
课程性质：本课程属校本课程选修课
课程类型：艺术类
授课时间：每周四下午
学习背景：低中年级儿童的画色彩鲜艳内容丰富，儿童又喜欢用鲜艳色彩涂抹，同时他们又是天生的想象家，他们的想象超出成人，学习儿童画又为他们提供了一个展现自我、表达自我的空间。因此本学期我决定在校开设《儿童画》课程。
（5）方式：教师示范与学生自主实践相结合
（6）原则：灵活自主性原则
课堂教学：
1、主要手段：
（1）教师多收集名人作品，精心绘制范作，采用灵活多样的教法，引导学生欣赏学习，激发学习热情。
（2）引导学生观察生活，养成善于观察生活的习惯，为创作打下基础。
（3）总结教学方法策略，在课堂教学中应用实践。
（4）多给学生自主学习实践的机会，让学生亲身体验感受。
创作阶段：
（3）以空间组合为落点训练构图能力。在指导儿童画创作时，构图是个很重要的难点，因此教学中引导学生绘画时，把握物象的主次，把主要物象画在中间合适位置，之后在它旁边空间进行添画组合，在背景绘画方面多进行指导，通过点画背景、背景涂色、装饰背景等多种形式让画面更完整，让空间组合更到位。
（4）尊重儿童的意愿，鼓励他们的奇思妙想，引导儿童多练习，从中自己探究，自己从练习中寻找更多有趣的美术技法，促其不断发展。
（3）教师评价：
1、学生自评：学生自己对照参加本课程以来的变化进行自我评价
2、教师评价：，多加鼓励，多赞扬，激发学生绘画兴趣，培养创作能力，根据学生在学习中的表现适当评价。
校本课程——《绘画》纲要
校本课程——《绘画》纲要校本课程——《绘画》课程纲要一、课程名称:《绘画》二、课程类型:美术三、教学材料:自编教材四、主讲教师:谢辉平五、授课时间:15课时--6年级学生六、授课对象:3指导思想体现素质教育的基本要求，促进学生的创新精神和实践能力的培养;以人为本，使学生在不断的学习中充分发挥个性、提高绘画学习兴趣;让学生在参与实践中提高审美素质和道德休养，并弘扬个性。
课程理念1、提高审美素养审美体验是在审美过程中所产生的心理效应，在绘画教学的各项内容、各个环节中，应以情感人，创设艺术化的教学氛围，师生共同感受美、表现美、创造美，从而丰富学生的情感世界，培育高尚的情操和完美的人格。
2、巩固和提高学习绘画的兴趣兴趣是学生学习绘画的动力，它的产生与保持，取决于是否能从绘画中获得美的享受和身心愉悦，要根据学生学习绘画的认知规律，创设生动活泼的教学环境，对学生所表现的积极学习行为给予赞赏和鼓励，使学生的学习兴趣不断生成强化。
3、勤于实践实践是培养学生绘画能力的基础，绘画教学应激励学生主动地参加实践活动，并在实践中充分发挥潜能，获取新的知识。
4、弘扬个性绘画属于提高性艺术教育，应充分发挥学生个性特点，使学生在绘画学习活动中获得自主的空间，彰显自己的良好个性。
设计思路按照课程的定位、性质和课程改革的新理念，结合教师自身特点、学生的现有水平，制定课程目标。
由于本课程的授课对象刚刚入门，还不具备系统的绘画知识和绘画技能，而且对这些枯燥的理论不感兴趣，难于接受，所以主要是以一些美术课堂上少用的工具和材料为主，进行绘画练习和创作。
这对学生而言，既生动有趣，又能让他们学会一定的绘画技能，还能巩固和提高他们对绘画的学习兴趣。
教师应尽可能多地融绘画知识技能于游戏、活动之中，让学生在轻松愉悦的学习氛围中学到一定的、系统的知识技能。
总体目标1、在形式多样、生动活泼的绘画活动中丰富视觉、触觉和审美经验，体验、感受绘画的艺术魅力与特点，获取对绘画的长久兴趣。
三年级简笔画校本课程纲要及教案
三年级简笔画校本课程纲要及教案一、课程背景简笔画是一种以简单、生动、形象的线条和图形来表现事物特征的绘画形式。
三年级的学生已经掌握了基本的绘画技巧，对事物有了一定的认识和理解能力。
通过本课程的学习，旨在培养学生的观察能力、创新意识和动手能力，提高他们的审美情趣，丰富校园文化生活。
二、课程目标1. 让学生了解简笔画的基本特点和表现手法，培养观察能力和创新意识。
2. 提高学生的绘画技巧，使之能熟练运用简笔画表现生活中的事物。
3. 培养学生热爱生活、善于发现美的眼睛，提升审美情趣。
4. 增强学生的团队协作精神，提高综合素质。
三、教学内容1. 简笔画基础知识：介绍简笔画的基本特点、表现手法和创作步骤。
2. 生活中的简笔画：以生活中常见的事物为主题，让学生运用简笔画进行表现。
3. 动植物简笔画：学习绘制常见的动植物，培养学生对大自然的热爱。
4. 人物简笔画：学习绘制人物形象，培养学生对人物特征的观察和表现能力。
5. 场景简笔画：学习绘制生活场景，培养学生运用简笔画表现空间关系和氛围。
四、教学方法1. 示范法：教师以生动形象的简笔画示例，引导学生观察、分析、模仿。
2. 练习法：学生通过反复练习，提高绘画技巧和表现能力。
3. 讨论法：分组讨论，引导学生分享绘画心得，互相学习、交流。
4. 展示法：定期举办绘画作品展示，激发学生的学习兴趣和成就感。
五、教学评价1. 过程评价：关注学生在学习过程中的态度、参与程度和进步情况。
2. 作品评价：评价学生的绘画作品，从创意、技巧、表现力等方面进行综合评定。
3. 自我评价：鼓励学生进行自我评价，反思学习过程中的优点和不足。
4. 同伴评价：学生之间互相评价，提高团队协作精神和相互学习能力。
六、教学资源1. 教材：简笔画教程、绘画作品集等。
2. 教具：画纸、画笔、颜料、橡皮、尺子等。
3. 辅助工具：投影仪、电脑、教学软件等。
4. 网络资源：相关简笔画教学网站、视频教程等。
七、教学安排1. 课时：每学期共计15课时。
美术课程教学大纲(一)2024
美术课程教学大纲（一）引言概述:美术课程是学生全面发展的重要组成部分，通过学习美术，学生能够培养艺术创造力、观察力和审美情趣。
为了更好地组织美术课程的教学活动，提升学生的美术素养和创作能力，特制定了本教学大纲。
本大纲旨在明确课程目标、教学内容和评估要求，帮助学生全面发展。
正文内容:一、培养学生对艺术的兴趣和理解1. 创造良好学习氛围，激发学生对美术的兴趣。
2. 引导学生观察、感受和思考美术作品，培养艺术欣赏能力。
3. 介绍不同的艺术流派和艺术家，拓宽学生对艺术的理解。
二、提升学生的绘画和造型能力1. 熟悉和掌握绘画基本技巧，如线条、色彩、构图等。
2. 练习各种绘画媒介和表现形式，如素描、水彩画、油画等。
3. 引导学生进行造型创作，培养独立思考和表达能力。
三、发展学生的手工艺技能1. 学习不同的手工艺技法和工具的使用，如剪纸、染色、陶艺等。
2. 进行手工艺品创作，培养学生动手能力和创造力。
3. 组织学生参与手工艺品设计和制作比赛，激发学生的竞争意识和创作激情。
四、引导学生进行艺术创作1. 提供多样化的创作主题和素材，激发学生的创造力。
2. 指导学生进行艺术创作的构思和制作过程。
3. 鼓励学生展示和分享自己的创作成果。
五、评估学生的艺术表现和进步1. 设计多种评估方式，如作品评比、口头评价等。
2. 评估学生的绘画、造型和手工艺作品的质量和创意。
3. 及时给予学生反馈和指导，帮助他们改进和提高。
总结:通过本教学大纲的实施，学生将能够培养对艺术的兴趣和理解，提升绘画和造型能力，发展手工艺技能，进行艺术创作，并经过评估反馈不断进步。
这将有助于学生全面发展，提升美术素养和创作能力，为将来的艺术发展奠定坚实基础。
水彩画校本课程纲要2024
引言概述水彩画是一种注重色彩和透明效果的绘画技法，它具有独特的表现力和艺术魅力。
近年来，由于水彩画的教学方法和技巧的进步，以及对艺术教育的重视，水彩画校本课程在学校中得到了越来越多的关注。
本文将以水彩画校本课程纲要为主题，结构化地介绍该课程的内容和特点。
正文内容1. 水彩画基础知识1.1. 色彩理论：介绍色彩的基本概念，如色相、明度和纯度，并探讨色彩在水彩画中的运用。
1.2. 调色技巧：详细介绍如何调配和运用水彩颜料，以及如何控制色彩的互相混合。
1.3. 画材和工具：介绍水彩画常用的颜料、纸张和画刷，并讲解如何正确使用这些画材和工具。
2. 水彩画技巧训练2.1. 色彩运用：教授学生如何用不同的色彩表达感情和创造氛围，以及如何控制色彩的明暗和渐变。
2.2. 运笔技巧：讲解不同的运笔技巧，如湿画法、干画法和湿蓝画法，以及如何运用这些技巧绘制不同的纹理和形状。
2.3. 透明效果：介绍如何运用水彩画的透明特性，在作品中创造出层次感和光影效果。
2.4. 负空间运用：教导学生如何利用空白的部分塑造形状和创造视觉平衡，提高作品的审美效果。
2.5. 创意发展：鼓励学生进行创造性思考和表现，从而培养他们的艺术想象力和创造力。
3. 绘画理论与实践3.1. 艺术史知识：介绍水彩画的历史和发展，让学生了解不同时期和文化背景下的水彩画作品。
3.2. 名家作品欣赏：引导学生欣赏和分析著名水彩画家的作品，从中学习他们的技巧和思维方式。
3.3. 风景画创作：指导学生在户外进行风景写生，培养他们对自然环境的观察和表达能力。
3.4. 人物画创作：教授学生如何捕捉人物的神态和表情，并培养他们的肖像画技巧。
3.5. 静物画创作：引导学生观察和绘制静物，培养他们对物体形态和光影的掌握能力。
4. 课程评估和反馈4.1. 作品评选：设立作品评选环节，鼓励学生提交自己的作品，并由专业人士进行评选和点评。
4.2. 学生自评：引导学生进行自我评估，让他们能够反思自己的绘画技巧和艺术表达能力的提升。
绘画校本课程纲要
绘画校本课程纲要课程内容: 绘画授课对象：三年级——五年级授课时间：每周周四第六节课程目标：依据《小学美术新课程标准》，结合地方和学校课堂教学实际，仔细斟酌和比对各种版本的教材，结合自身的专业，内化为校本课程的教学内容，创建更加实效和针对性强的绘画校本课。
在绘画校本课的学习中使学生体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；在绘画学习过程中，激发创作精神，加强美术实践能力，形成基本的美术素养，培养高尚的审美情操，完善人格。
体现学校美术教育的特殊性，加速开发和利用更广泛的校本课程。
内容及安排：1. 吸收各班的美术爱好者和学习美术的佼佼者，以鼓励和提高学生兴趣为主，对课堂的教学内容进行巩固和复习，扎实学生的美术基础。
2. 多介绍课外的美术知识来丰富学生，同时以多种形式开展活动来激发学生兴趣，以便平时能带动其他同学去学习美术,并为班级设计板报。
3. 提高学生的美术水平，大量接触美术作品，培养美术尖子生，使学生对美术较精，能够参加美术的各种比赛。
4. 对每位校本课的同学进行辅导，多参加一些比赛、和画展。
实施建议：1.在绘画校本课程教学中，应当遵循审美的规律, 多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想像，进行比较。
教师不要急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识，而应当通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。
2.教师要积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动，引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言；教师应鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。
3.美术校本课程教学要创设一定的文化情境，增加文化含量, 使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。
4.要多鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系, 与学生生活经验的联系, 培养学生的综合思维和综合探究的能力。
三年级简笔画校本课程纲要及教案
三年级简笔画校本课程纲要及教案一、课程背景简笔画是一种以简洁、生动、形象的线条和图形表达事物特征的绘画形式。
三年级的学生具有一定的绘画基础，通过学习简笔画，可以培养他们的观察力、想象力和创造力，提高他们的审美素养。
本课程旨在让学生掌握简笔画的基本技巧，学会观察和表现生活中的美好事物，激发他们对绘画的兴趣。
二、课程目标1. 了解简笔画的特点和魅力，培养学生的绘画兴趣。
2. 学会简笔画的基本技巧，如线条、形状、色彩等。
3. 培养学生的观察力、想象力和创造力，提高审美素养。
4. 能够运用简笔画表现生活中的美好事物，增强学生对生活的热爱。
三、教学内容1. 简笔画的基本概念和特点2. 线条、形状、色彩的基本运用3. 生活中的美好事物表现4. 创意简笔画创作5. 欣赏和分析优秀简笔画作品四、教学方法1. 示范法：教师通过示范，让学生直观地了解简笔画的基本技巧和表现方法。
2. 练习法：学生通过动手实践，巩固所学知识，提高绘画技能。
3. 讨论法：学生之间相互交流，分享绘画心得，提高彼此的审美水平。
4. 欣赏法：学生欣赏优秀作品，分析其特点，提升自己的审美能力。
五、教学评价1. 学生绘画作品的质量：线条流畅、形状准确、色彩搭配合理等。
2. 学生绘画过程中的表现：观察力、想象力、创造力等。
3. 学生对简笔画课程的喜爱程度：参与度、积极性等。
4. 学生审美素养的提升：对美好事物的认识和表现能力。
六、课程资源1. 教材：《简笔画教程》2. 参考书目：《儿童绘画心理学》、《优秀简笔画作品集》3. 网络资源：优秀简笔画博客、视频教程4. 实物材料：画纸、画笔、彩铅、水粉等绘画工具5. 环境资源：校园、家庭、自然风光等七、教学进度安排第1周：简笔画的基本概念和特点第2周：线条、形状、色彩的基本运用第3周：生活中的美好事物表现第4周：创意简笔画创作第5周：欣赏和分析优秀简笔画作品八、教学注意事项1. 关注学生的个体差异，因材施教，使每个学生都能在课堂上得到锻炼和提高。
绘画课程纲要
绘画课程纲要学生分析：凡在美术小组的学生都是绘画的爱好者，而且他们也具有一定的想象力、思维力、表现力，对外界事物都有一定的感知。
他们的作品用笔大胆，想法创新，可以带动其他的美术爱好者，也有少部分学生基础差，对美术知识掌握极为缺乏，需要教师对他们进行精心辅导。
总之，这些学生都是各班美术方面较好的，能促进各班的美术工作的顺利开展。
课程目标：1、培养学生掌握美术的基础和基本技能，提高对美术的学习兴趣。
2、通过各种美术活动，培养学生的观察，记忆，想像，创造和审美能力。
3、通过对美的认识，陶冶学生的情操及美化生活的习惯以促进学生身心平衡发展4、养成对美术终身爱好的情感，提高美术素养，热爱祖国优秀的文化，尊重世界多元文化。
5、深入学习和理解造型语言，了解美术创作的过程与方法，选用相关材料、技法或现代媒体创造性地进行表现、设计或制作，表达自己的思想和情感以及美化生活。
课程内容：素描、色彩课程设置：1、组织学生按时参加活动，并保持室内清洁。
2、每周二、四下午课外活动时间活动，小组成员必须准时到达美术室。
3、美术小组成员应严格遵守纪律，不准在美术室大声喧哗，不准做与美术学习无关的事。
4、每次老师布置的作业，学生都应按时完成。
5、爱护美术教室内的设施和用品。
教学要求绘画是以一定的材料和工具，运用造型的方法和手段进行美术创造的活动。
主要学习内容为学习掌握绘画基础知识和绘画语言，感受认识形体的明暗、虚实、空间、色彩冷暖等现象，学习和运用比例、构图、明暗、透视、和色彩知识。
并能选择不同类别的绘画语言和方式表达自已的思想和生活经验。
绘画教学应做到①以小组学习形式，运用不同方式引导学生积极参与绘画活动。
②启发学生多看画多想画，从自我观点出发评价不同美术作品。
③加强课堂演示，指导学生能灵活运用不同绘画材料，选择适合自己的绘画语言和相关技法，表达自己的思想和情感。
④指导学生学会处理一个绘画和其它学科相关的问题。
课程评价：1、学习阶段的美术基本核心能力为评价学生学习依据。
绘画校本课程纲要
绘画校本课程纲要课程容: 绘画授课对象：三年级——五年级授课时间：每周周四第六节课程目标：依据《小学美术新课程标准》，结合地方和学校课堂教学实际，仔细斟酌和比对各种版本的教材，结合自身的专业，化为校本课程的教学容，创建更加实效和针对性强的绘画校本课。
在绘画校本课的学习中使学生体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；在绘画学习过程中，激发创作精神，加强美术实践能力，形成基本的美术素养，培养高尚的审美情操，完善人格。
体现学校美术教育的特殊性，加速开发和利用更广泛的校本课程。
容及安排：1. 吸收各班的美术爱好者和学习美术的佼佼者，以鼓励和提高学生兴趣为主，对课堂的教学容进行巩固和复习，扎实学生的美术基础。
2. 多介绍课外的美术知识来丰富学生，同时以多种形式开展活动来激发学生兴趣，以便平时能带动其他同学去学习美术,并为班级设计板报。
3. 提高学生的美术水平，大量接触美术作品，培养美术尖子生，使学生对美术较精，能够参加美术的各种比赛。
4. 对每位校本课的同学进行辅导，多参加一些比赛、和画展。
实施建议：1.在绘画校本课程教学中，应当遵循审美的规律, 多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想像，进行比较。
教师不要急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识，而应当通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。
2.教师要积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动，引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言；教师应鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。
3.美术校本课程教学要创设一定的文化情境，增加文化含量, 使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。
4.要多鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系, 与学生生活经验的联系, 培养学生的综合思维和综合探究的能力。
简笔画校本课程纲要
《简笔画》校本课程纲要
一般项目：
1、课程名称：简笔画
2、主讲教师：武静文
3、教学材料：选编
4、课程类型：学科拓展延伸类
5、授课时间：一学年
6、授课对象：七年级
二、课程背景分析
简笔画用笔简约而内蕴丰富，作画快速而表现力强，是一种简明扼要、高度概括的绘画形式。
简笔画用途广，且不难学，只要了解它的特点，掌握它的基本技法，学、用起来就能得心应手。
它能增添学习内容的直观性和生动性，激发学生的兴趣，吸引学生的注意力，还能诱发、培养学生的思维和想象能力。
三、课程目标
1、使学生们了解更多的绘画知识
2、丰富孩子们的课余生活
3、增加孩子们对美的认识
4、激发学生想象力。
拓展学生思维。
四、课程内容：
第一讲教学简笔画的造型理念、技法、作用及实例介绍
第二讲如何学好教学简笔画
第三讲简笔画的造型方法和规律
第四讲常用物体的画法
四、课程实施建议：
1、简笔画特色课程活动主要在于培养学生的兴趣和爱好，提高学生用简单线条表现事物的能力。
2、课堂由17位初一年级学生组成，在美术教室上课。
3、主要由不同种的简笔画构成，让学生们由浅入深学习
五、课程评价
对教师和本课程的评价：以学生问卷、家长问卷、学习效果调查和教师自评的方式对本课程进行综合评价。
对学生学习的评价：以学生自评、学生互评、教师对学生学习过程、学习态度、学习效果等方式进行综合评价。
电脑绘画校本课程纲要
校本课程电脑绘画课程纲要一、课程概述一课程名称：电脑绘画二课程范畴：校本课程三课程内容电脑绘画是大家非常喜欢的计算机操作内容;用画图软件简便易学;更能快速方便地创作出美观大方;内容丰富;色彩和谐、富有创意的作品;就让我们带着对计算机的喜欢;带着我们丰富的想象走进电脑绘画世界;创作出精彩的电脑绘画作品..四开发依据电脑绘画校本课程的主要任务是培养学生对信息技术的兴趣和意识;让学生了解和掌握信息技术基本知识和技能..本课程结合课程标准的任务要求与信息技术课程教材安排及我校学生的学情;在学生已经的学习基础上开设的..课程主要引导学生使用画图软件灵活地进行电脑绘画的创作..五课程目标1.使学生了解有关“Windows XP”中“画图”软件..2.让学生学习电脑操作的基本方法;能用电脑画出有意境;有情节的画面;初步掌握电脑绘画的技巧;继而尝试进行电脑绘画创作;培养整体意识;提高他们的审美能力和实践能力..3.在电脑绘画活动中;鼓励学生互相学习;互相借鉴;互相合作;同时在创作的基础上敢于质疑;勇于创新;培养他们的合作精神和创新意识..二、课程实施1、学生情况分析选择电脑绘画的是三年级以上的学生;他们都对信息技术课有着浓厚的兴趣;在日常生活中喜欢使用电脑;喜欢用电脑画图来绘制作品;这点很重要;只要能充分抓住并利用好这一特点;对教学效果的提高有着事半功倍的作用;这就是所谓的任务驱动法..2、具体实施在下表中填写三、成果展示形式及效果收集整理学生的绘画作品;进行网页制作学习;将来能建立属于自己的个人网站..四、课程评价注重平时测验;通过一段时间的学习;对电脑绘画兴趣小组进行检测..学期结束;还将举行一次“秀秀我自己”个人网站比赛;根据年级各选出优秀作品三幅;并颁发“电脑小巧手”证书..。
初中《彩绘艺术》校本课程纲要
初中《彩绘艺术》校本课程纲要
一、课程背景
本课程是针对初中学生的彩绘艺术课程，旨在培养学生的审美
能力和彩绘技巧，增强学生的艺术修养和创造力。
二、课程目标
1. 培养学生的彩绘技能，包括色彩运用、画笔技巧、构图设计等。
2. 增强学生的艺术鉴赏能力，提高审美水平。
3. 培养学生的想象力和创造力，鼓励他们进行自由的创作。
4. 借助彩绘艺术课程，促进学生的综合发展，如语言表达能力、动手能力等。
三、课程内容
1. 彩绘工具的介绍和使用。
2. 基础色彩的认知和运用。
3. 线条与色彩的结合，如静物、风景、人物等的绘制。
4. 彩绘材料的制作，如水彩画、丙烯画、油画等。
5. 参观美术馆、画展等，增加学生的艺术素养和鉴赏能力。
四、教学方法
1. 结合理论和实践，使学生能够在绘画实践中不断提升。
2. 采取小组合作和个人自由创作等方法，提高学生的合作能力和创造力。
3. 引导学生通过参观画展、阅读美术书籍等方式，增加学生的美感培养和艺术鉴赏能力。
五、考核方式
1. 学期末会组织学生进行一次综合性的彩绘创作。
2. 平时作品的评选和展示。
六、教学资源
1. 彩绘教材。
2. 彩绘工具和材料。
3. 美术馆和画展。
4. 网络资源和电子教辅。
七、教学保障
学校将配备专业的彩绘教师，开设符合课程要求的彩绘工作室和设备，保证学生的彩绘教学质量和教学效果。
(绘画阅读)课程纲要
(绘画阅读)课程纲要课程简介本课程旨在培养学生对绘画作品的独立阅读和理解能力。
通过研究不同流派和风格的绘画作品，学生将掌握绘画的基本技法和艺术表现手段，同时深入理解绘画艺术的内涵和意义。
课程目标- 培养学生的艺术鉴赏能力，让他们能够用批判性思维分析和评价绘画作品。
- 提高学生的绘画技能，让他们能够通过创作表现自己的想法和情感。
- 培养学生的美学素养，让他们能够欣赏和理解不同的绘画风格和艺术流派。
教学内容1. 绘画基础知识：介绍绘画的基本概念、材料和技法。
2. 绘画流派和风格：研究不同的绘画流派，如写实主义、印象主义、表现主义等，并了解其特点和代表作品。
3. 绘画作品赏析：通过研究和讨论经典绘画作品，培养学生的绘画作品阅读和理解能力。
4. 创作实践：组织绘画实践活动，让学生通过实际创作提升自己的绘画技能和表现能力。
5. 考察与评价：通过考察学生对绘画作品的理解和创作实践成果，对学生进行综合评价。
教学方法- 课堂讲解：通过讲解绘画知识和作品赏析，向学生传授绘画的基本原理和技巧。
- 实践体验：组织学生参与绘画实践活动，通过实际操作提高他们的绘画能力。
- 互动讨论：鼓励学生参与讨论，分享对绘画作品的理解和感悟，促进彼此之间的研究和交流。
- 个性指导：针对学生的不同特点和需求，进行个性化的绘画指导和辅导。
评估方式- 课堂表现：考察学生在课堂上的主动参与、讨论和表达能力。
- 作品展示：评价学生完成的绘画作品的技巧、创意和表现力。
- 考试与项目：通过考试和绘画项目来评估学生对绘画知识和理论的掌握程度。
参考资料- 高等院校美术学专业教材- 绘画艺术史著作- 绘画作品集和画册备注本课程的教学内容和方法可能根据实际教学需要有所调整。
详细的教学计划和教材列表将在开课前向学生发布。
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绘画校本课程纲要课程内容: 绘画授课对象：三年级——五年级授课时间：每周周四第六节课程目标：依据《小学美术新课程标准》，结合地方和学校课堂教学实际，仔细斟酌和比对各种版本的教材，结合自身的专业，内化为校本课程的教学内容，创建更加实效和针对性强的绘画校本课。
在绘画校本课的学习中使学生体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；在绘画学习过程中，激发创作精神，加强美术实践能力，形成基本的美术素养，培养高尚的审美情操，完善人格。
体现学校美术教育的特殊性，加速开发和利用更广泛的校本课程。
内容及安排：1. 吸收各班的美术爱好者和学习美术的佼佼者，以鼓励和提高学生兴趣为主，对课堂的教学内容进行巩固和复习，扎实学生的美术基础。
2. 多介绍课外的美术知识来丰富学生，同时以多种形式开展活动来激发学生兴趣，以便平时能带动其他同学去学习美术,并为班级设计板报。
3. 提高学生的美术水平，大量接触美术作品，培养美术尖子生，使学生对美术较精，能够参加美术的各种比赛。
4. 对每位校本课的同学进行辅导，多参加一些比赛、和画展。
实施建议：1.在绘画校本课程教学中，应当遵循审美的规律, 多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想像，进行比较。
教师不要急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识，而应当通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。
2.教师要积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动，引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言；教师应鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。
3.美术校本课程教学要创设一定的文化情境，增加文化含量, 使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。
4.要多鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系, 与学生生活经验的联系, 培养学生的综合思维和综合探究的能力。
5.要重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
评议建议：1．重视学生的自我评价自我评价是带有浓厚情感体验的自我认识活动，它使学生成为了评价的主体。
学生的自我评价有助于将美术课程价值内化为自己的认识，促进自我发展。
过去，由于对自我评价的教育作用认识不够，在实际工作中往往比较忽视学生的自我评价，也忽视培养学生的自我评价能力，这种失误导致许多学生不能准确地评价自己，这不但影响了教师与他人评价对学生的教育促进作用，也不利于学生进行自我教育活动。
因此，在重视教师与他人对学生学习情况进行评价的同时，更应重视学生的自我评价。
2．注重对学生美术活动表现的评价学习是一个过程，而不是结果。
最后的一个成绩不是决定一个学生优劣的惟一标准。
以结果评价学生，实际上制约了学生展示自己所获得的知识和表现他们通过学习过程所增长的能力的机会。
因此，绘画教学评价既要通过美术作业评价学生美术学习的结果，更需要通过学生在美术学习过程中的表现对其在美术学习能力、学习态度、情感和价值观等方面的发展予以评价，突出评价的整体性和综合性。
在绘画教学活动中，我要通过观察学生的表情、行为及创造，及时掌握学生在感情宣泄、感知觉发展或表现技术方面的信息，并根据学生的个性差异对教学工作作出调整。
3．采用多种评价方式评价学生的美术作业在学生美术作业评价的具体操作上，究竟运用哪种评价方法，那就要看哪种评价方法能更准确地获取较为丰富的有效评价信息。
少采用定量评价方式，定性评价方式的；多采用课堂上的交谈评价，课后的书面评语，评语与等级结合的评价，也有互评或座谈等方式的评价。
总之，对学生美术作业应采用多样化的评价方法，要充分肯定学生的进步和发展，并使学生明确需要克服的弱点与发展的方向。
肖兵国画教案——菊花（中国画）1、了解中国画传统写意花卉的技巧特点，学会欣赏中国画作品，并从中领会到画的意境，激发学生热爱祖国，珍惜今天幸福生活的情感和任务。
美术教案－菊花（中国画）2、学习中国画写意菊花的简单画法，进行笔墨基本功训练。
美术教案－菊花（中国画）教具：1、学生用具：中国画颜料、墨汁、毛笔两支{一支为狼毫小笔用于勾勒线条，一支为羊毫用于点、染色（如大白云）}、调色盘、水罐、一张旧报纸代替垫布、八开生宣纸。
2、教师用具：绘画工具一套、放大的菊花范画一张、分步步骤图一张、空白生宣纸1张。
教学重点：本课重点是提高学生对中国画的认识，练习用毛笔、宣纸作写意花卉画的技巧。
教学难点：本课难点是用笔用墨和掌握适当的水分表现不同的浓淡墨色。
教学过程：一、组织教学检查学生学习用具准备情况。
二、导入新课我们在四年级时已学过用中国画的写意画法画，荸荠和樱桃、西瓜等，今天，我们学习用中国画的写意画法画菊花。
（板书解题：菊花中国画）三、讲授新课1、启发谈话你们知道菊花什么时候开花吗？（指名回答）（——它是深秋时独自开放）（——深秋之日天气已经开始变冷，为什么菊花还会开花呢？）因为菊花不怕冷，不畏严寒，故它能在深秋独放，而正是它的这种特性，能引起人们的心理共鸣，且不同心境的人均可从中寻觅出不同的寓意。
我们可以从唐代农民起义军首领黄巢的两首咏菊诗中看看他是如何赞美菊花。
其一：“飒飒西风满院裁，香寒蕊冷蝶难来。
他年我若为青帝，报与桃花一处开。
”借菊花不在春天开放，嗟叹生不逢时，流露出自己怀才不遇的愤慨，抒发要干一番大事的雄心壮志。
其二：“待到秋来九月八，我花开时百花杀。
阵阵香气透长安，满城尽戴黄金甲。
”则充满革命的豪情，表达了他对起义军的胜利前景的自信。
你们看，一朵小小的菊花竞然使人们产生这么多的遐想，实属不易，今天我们就用菊花这种傲然的精神来学画菊花吧！2、读画菊花对大家来说，并不陌生，到处可看到各种各样的品种，又因近代以来经过园艺家的精心培育，更是千姿百态、异彩纷呈，然而最常见的就是我们今天要学习画的黄色小菊花。
（出示范图）（1）请同学们认真观察这幅菊花，看看它们是由那几个部分构成的？（——菊叶、菊枝、菊花）。
再看看菊叶有什么不同？菊花又有什么不同？菊枝呢？（——菊叶有大有小，有淡、有浓、花有全开的花、半开的花，有露出花蕊的和没有露出花蕊的，有朝上的、朝左、朝右开的花，菊枝干劲有力地衬托着叶和花）。
而花是由什么形状的花瓣组成的？——由尖头椭圆形组成的。
三原色和三间色（必修课）教学目标：1.认识三原色----红、黄、蓝；三间色----橙、绿、紫。
2.掌握用原色调配间色的技能。
媒体使用：电脑课件、录像片、幻灯片、三色轮、色水、色彩方块、色圈等重点难点重点：使学生认识三原色和三间色及其色彩特性。
难点：掌握原色与间色的色彩关系，学会用原色调合间色的调色本领。
一、组织教学，检查学生用具准备情况。
二、导入新课:(2分钟)。
1·放录像思考问题:a.在缤纷的色彩世界中，我们经常看到的颜色有哪些?(师播放录像，生观察。
)b.看了录像，我们知道日常生活中色彩确实很多。
请同学回答，刚才看到的颜色有哪些?(红、黄、蓝、橙、绿、紫……，2.板书课题:画画离不开色彩，今天，我们就来学习最基本的色彩知识---- 《三原色与三间色》。
板书课题:《三原色与三间色》三，讲授新课:(10分钟)(一)认识三原色与三间色。
1·认识三原色:a.出示定义。
问:在这么多颜色当中，怎么样的颜色称为原色?哪几种颜色是原色?请大家先记住这么一句话:不能由其他颜色调合成的颜色叫原色。
b.观看电脑课件。
师:哪几种颜色不能由其他颜色调合成?下面大家来看一组画面。
听听颜色自己的声音。
(师击键，播放设计制作好的电脑课件，一段拟人卡通画面)。
师:看了动画镜头，知道几种什么色在说话?(让学生回答，说出红、黄、蓝。
)师:这三种色都说了句什么?(不能由别的颜色调合成)c.得出定义：我们知道，不能由别的颜色调合成的颜色是原色，红、黄、蓝不能由别的颜色调合成，那么，红、黄、蓝就是原色。
因为是三种颜色，所以我们称它们为三原色。
2·认识三间色:a.观看幻灯，让学生观察三原色相加能否变化出别的颜色。
b.观察色轮，出示三色轮，思考三原色相加变化哪三种颜色。
问：色圈红色和黄色重叠的部分可能是什么色?色圈黄色和蓝色重叠的部分可能是什么色?色圈蓝色和红色重叠的部分可能是什么色?(让学生尝试后回答。
)生小结：用色块表示。
红＋黄＝橙黄＋蓝=绿蓝＋红=紫c.做实验:。
尝试其他两色相加有什么新发现。
d.学生讨论间色定义(只有用两种原色调合成的颜色叫间色)。
四、课堂练习(15分钟)1·用圆、方、三角形等几何图形，自己设计排列组合，形成新图形，分别用三原色和三间色进行填色练习。
2·作业要求：1、可自己设计图形填色。
2、调色时注意水份的掌握。
3、平涂着色。
3·学生作业，教师巡视指导。
(轻音乐)五、讲评作业。
（7-8分钟）。