感受川端康成笔下的京都 书事

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读《古都》有感

读《古都》有感
读《古都》有感
《古都》一书是川端康成的末年之作,相较于我所看过的作者其他小说,我更喜欢这一本书,它借由京都在战后的人事内外的情事纠葛,失散双胞胎姐妹的离合情怀,男女的爱恋,传统的媒妁婚姻,并配以日本传统祭奠所表现的内在拘谨心理意识之外显,而透露出日本文化的物哀、风雅、幽玄的独特美感。
这部小说主要描写了一对孪生姐妹悲欢离合的际遇。姐姐千重子出生后,由于家境贫寒,父母无力抚养,即遭遗弃,幸而为一家绸缎批发商所收养,成为一个富家大小姐。她优美文雅,勤劳,节俭,善良,完美地体现了日本旧时妇女的一切优良品质,同时又赋有少女细腻的心理,春花秋叶,使她联想到大自然的永恒,生命的无限;高耸的北山衫,使她感悟到为人正直之道。而妹妹苗子,虽然未被父母抛弃,然从小失去父母,孤苦伶仃,长大后自食其力,到山上种植北山杉,她就如同挺拔俊秀的北山杉,当雷雨来袭时,在杉树林里无可遮蔽的情况下,毫不顾惜自己以身体庇护姐姐。为了不影响姐姐的幸福,宁可远遁深山僻壤,表现出动人的姐妹之情好美好的情操。作者以大枫树上的两棵紫花地丁,比喻孪生姐妹的命运:咫尺天涯,虽相见有期,但始终难以聚合,姐妹二人几度相逢,却因境遇不同,实难一起生活。千重子自觉人生孤寂,苗子自感身世凄凉,这种无力抗拒的命运,加上少女的多愁善感使得整个小说都带有浓浓的抒情气息和淡淡的诗意的朦胧感伤。
小说的主题与其说是写两姐妹的命运不如说作者刻意想表现京都的风物人情,古都也指京都,它历史悠久,常为日本的建都之地,优美的自然景色和四时风物,足可代表日本山河的妩媚秀丽。借助了生活片段的景象,去抚触古都的自然美、传统美,即追求一种日本美,所以全篇贯穿了写风物,既为情节发展提供了契机又为人物的塑造和感情的抒发创造了条件。它将人物的纯洁感情和微妙心理交织在京都的风物中,ห้องสมุดไป่ตู้化了男女的感情而突出其既定的宣扬传统美,自然美和人情美的题旨。我们可以跟随小说中的人物寻访京都的名胜古迹,欣赏平安神宫的樱花,嵯峨的竹林,北山的园杉,青莲院的楠木,领略一年一度的祗园会,时代祭,伐竹祭,鞍马山的大字篝火……小说好似京都的风俗画卷,使人能体味到日本民族的传统美。

川端康成《古都》读后感

川端康成《古都》读后感

川端康成《古都》读后感
川端康成的《古都》是一部富有禅意的作品,通过描绘京都这座古老城市的人和事,揭示了生活中的无常和变化。

在小说中,作者以平实的语言和细腻的笔触描绘了京都的美景和人们的生活,展现了人与自然、人与人之间的微妙关系。

在阅读《古都》的过程中,我感受到了作者对自然、生活、人性的深刻领悟,以及对时空变幻的敏锐感知。

小说中的人物形象和情节设置都给人一种超脱尘世的感觉,让我对生命的意义和人生的价值有了新的思考。

通过《古都》,我深深体会到了生活的无常和变化,学会了用平静的心态来面对世事的起伏,学会了珍惜身边的人和事物。

这部作品让我感受到了生命的温暖和美好,也让我开始思考自己的人生之路该如何前行。

总的来说,川端康成的《古都》是一部充满着哲思和禅意的作品,让人在沉静的文字中感受到生命的深刻意义,启发人们用一颗宁静的心来体验生活,感受生命的真谛。

川端康成古都读后感

川端康成古都读后感

川端康成古都读后感川端康成的《古都》是一部充满禅意和诗意的小说,它以清新的笔触描绘了一个古老而神秘的京都,展现了人与自然、人与历史之间的微妙关系。

读完这部小说,我深受感动,对生活和人生有了新的思考。

小说以一个年轻的画家来到京都为开端,画家在京都结识了一位古老的画家,通过他的引领,画家开始了对京都的探索之旅。

在这个过程中,画家遇到了许多有趣的人物,也发现了许多令人心动的景观。

作者通过对这些景观的描绘,展现了京都的独特魅力,使读者仿佛置身其中,感受到了京都的美丽和神秘。

在小说中,作者对自然的描写尤为细腻,他用深沉的笔触描绘了京都的四季变化,使读者感受到了自然的魅力。

在作者笔下,春天的樱花、夏天的蝉鸣、秋天的枫叶、冬天的雪景都变得栩栩如生,使人仿佛置身其中。

同时,作者还通过对自然的描写,表达了对自然的敬畏和对生命的热爱,使读者对自然和生命有了新的认识。

除了对自然的描写,作者还通过对京都的历史和文化的描绘,展现了京都的独特魅力。

京都是一个充满历史的城市,它有着悠久的历史和丰富的文化底蕴。

在小说中,作者通过对京都的历史和文化的描绘,展现了京都的独特魅力,使读者对京都的历史和文化有了更深的了解。

通过对京都的描绘,作者还表达了对人生的思考。

在小说中,作者通过对京都的描绘,表达了对人生的思考。

他认为人生就像京都的风景一样,充满了变化和神秘,需要用心去感受和体味。

同时,作者还通过对京都的描绘,表达了对人生的思考。

他认为人生就像京都的风景一样,充满了变化和神秘,需要用心去感受和体味。

在这个过程中,作者对人生的思考,对自然的敬畏和对生命的热爱,使读者对生活和人生有了新的思考。

通过对《古都》的阅读,我深受感动,对生活和人生有了新的思考。

这部小说以其独特的魅力和深刻的内涵,给我留下了深刻的印象。

通过对《古都》的阅读,我深受感动,对生活和人生有了新的思考。

这部小说以其独特的魅力和深刻的内涵,给我留下了深刻的印象。

通过对《古都》的阅读,我深受感动,对生活和人生有了新的思考。

古都川端康成读后感

古都川端康成读后感

古都川端康成读后感
【篇一:《古都》读后感】
近两天看的川端康成的《古都》,古都是指日本京都,作者川端康成笔下人物不多,情节也很简单,写景的多,对京都的一些文化节日用笔很多,人们的生活离不开节日,节日的热闹和节日文化的繁荣也是一个民族昌盛发达的象征,文学作品能起到记录和再现这种文化的功能,这也是作家的责任之所在。

《古都》向人们再现了古都人的居住特点:精致的格子门;彩车游行;古庙和尼姑庵这些具都古都特色的景观;也有乡村的杉树林的山野风光。

如大佛次郎《京都之恋》:“北山的杉林层层叠叠,漫空笼翠,宛如云层一般。

山上还有一行行赤杉,它的树干纤细,线条清晰,整座山林像一个乐章,送来了悠扬的林声……”艺妓生活的描写片断在他的文章总是时而出现。

作为千重子这个主人公,善良、善感,幸福而又忧伤,有幸福的家庭,但自己的身世一直是个迷,一个弃儿的身份让她心里不安,胆小柔弱。

漂亮有教养,天生丽质,气质高雅,温柔敦厚善良,她有不幸的命运,从小被父母因生计问题被遗弃,成为一个弃儿,但她的养父母对她非常疼爱。

与她孪生的姐妹不知是姐还是妹的苗子,农村长大的孩子,善良,盼望能找到自已的同胞姐妹,为了姐姐的幸福,忍着对世上唯一亲人的思念,不公开与姐姐的关系,这种大义或许。

《古都》读后感(精选10篇)

《古都》读后感(精选10篇)

《古都》读后感《古都》读后感(精选10篇)当阅读完一本名著后,想必你有不少可以分享的东西,写一份读后感,记录收获与付出吧。

可能你现在毫无头绪吧,下面是小编收集整理的《古都》读后感,希望能够帮助到大家。

《古都》读后感篇1川端康成的《古都》,我读了很久,读着读着会有种不知所云的感觉。

想当年读王小波的小说,讲一个红拂夜奔的故事,捧着书,就像拿着共有一百二十四把的钥匙串,望着眼前六十四个钥匙孔,不知用哪把钥匙打开哪扇门又会衍生出怎样的剧情。

王小波的书读的很慢,因为读着读着发现不知走到哪个路口了,还要停下来想一想,川端康成的《古都》却是读着读着,发现自己怎么还在原地没动呢,于是停下来又想了想。

这本书很清淡,淡到讲了一个还没开始就结束的故事,描写了一对从出生起就被分开的孪生姐妹,长大后重聚、相认相识的故事,姐妹俩就像北杉山上的两棵北杉树,掩埋在土地下的树根紧紧相连,地表上却仅仅是相逢一笑的交集,各自听凭命运的安排,生活在设定好的故事情节里。

评论说,川端康成喜于并擅于写“日本美”,何谓日本美呢?畅游在古都中,我所见的都是黑白灰暗,佐田太吉郎的厌世情绪感染了整幅画面,即使是文中描写的华丽、鲜艳、热闹,想起来却只是清淡寡味,脑海中跃出一只红艳的江鸥,无比寂寥的,在阴郁灰暗的天色中扑棱着飞向远方。

古都更像是一首日本传统民歌,用近世邦乐演奏出别有韵味的旋律,书中提到的时代节,描绘的各种节日习俗,主人公们的盛装打扮,包括太吉郎的厌世清高,水木龙助因爱入赘等等,都像是黑白电影里的故事情节。

古都中的人们,生活是悠闲的、缓慢的,在还没跨入工业时代的古都,男子操作着高机,织出一条条腰带赠予心仪的女子。

读罢,好似川端康成只是叙述着别人的故事,却不参杂一丝自己的感情。

他融入情境,揣测着千重子对真一的爱慕,却平淡的叙述着最终嫁给佐助的归宿,更令人惊讶的是在这过程中,千重子根本没有想过反抗自己的命运吗?她只是隐忍着,接受命运安排的一切。

川端康成古都读后感

川端康成古都读后感

川端康成古都读后感川端康成的《古都》是一部以古都京都为背景的小说,通过主人公的视角,展现了京都这座古老城市的风情和历史。

小说以其细腻的描写和深刻的思考,深深地吸引了读者的目光,让人们对这座古都产生了更深的情感。

小说以主人公三木清为视角,讲述了他在京都的生活和情感经历。

清是一个在京都生活了很多年的人,对这座城市有着深厚的感情。

他对京都的每一个角落都了如指掌,对这座城市的历史和文化也有着深刻的理解。

在小说中,清通过自己的经历和感悟,向读者展现了京都这座古老城市的魅力。

在小说中,川端康成通过对京都的描写,展现了这座城市的独特魅力。

他用细腻的笔触描绘了京都的古街和古巷,让读者仿佛置身其中,感受到了这座城市的静谧和古朴。

他还通过对京都的历史和文化的介绍,让读者对这座城市有了更深的了解。

在小说中,京都被描绘成了一个充满着古老韵味和文化底蕴的城市,让人不禁对这座城市产生了浓厚的兴趣。

除了对京都的描写,小说还通过主人公的情感经历,展现了人与城市之间的羁绊。

清对京都有着深厚的感情,他在这座城市里生活了很多年,对这里的一草一木都有着深刻的感悟。

在小说中,清通过自己的情感经历,表达了对京都的眷恋之情,让人感受到了人与城市之间的深厚情感。

总的来说,《古都》是一部充满着对京都这座古老城市的热爱和感悟的小说。

通过对京都的描写和主人公的情感经历,川端康成向读者展现了这座城市的独特魅力,让人对这座城市产生了更深的情感。

读完这部小说,让人不禁对京都这座古老城市产生了浓厚的兴趣,也让人对自己所在的城市有了更深的感悟。

川端康成通过这部小说,向人们展现了一种对城市的热爱和眷恋,让人对城市这个载体有了更深的理解。

2024年川端康成《古都》读后感

2024年川端康成《古都》读后感

2024年川端康成《古都》读后感《古都》是川端康成在1930年出版的长篇小说,被誉为日本近现代文学的经典之作。

这部小说讲述了主人公神都龙之介的成长故事,描绘了他在变幻莫测的古都京都中追寻爱情和人生意义的旅程。

读完这部小说,我深受触动,不禁对人生的追求和命运的无常产生了深深的思考。

首先,我被小说中京都的描绘所折服。

川端康成以细腻的笔触,描绘出了一个梦幻般的京都,让人仿佛置身于古老的城市之中。

通过描写古建筑、街道巷弄、季节变迁等细节,他成功地创造了一种浓厚的历史氛围。

小说中的神话传说、名胜古迹也成为了故事的背景,更加丰富了整个情节。

川端康成的文字充满诗意,读起来让人如痴如醉。

通过他的文字,我似乎能感受到京都的独特魅力和恒久不变的美。

其次,小说中的人物形象也给我留下了深刻的印象。

主人公神都龙之介是一个寻找自我的年轻人,他在京都的巷子里追寻着自己的梦想和理想。

他对古都京都的迷恋和痴迷,使他对捕捉那份神秘感充满了渴望。

在他的成长过程中,他遭遇了许多挫折和痛苦,但他依然坚持追求自己求真的精神。

龙之介的妹妹神都矢代子,以及他的朋友成岛征男也成为了小说中丰满的角色。

他们的命运交织在一起,互相影响,共同成长。

通过描写这些角色的纠葛和内心的挣扎,川端康成勾勒出了一个真实而又充满温情的人物群像。

另外,小说中的爱情也是一大亮点。

神都龙之介对金丸门子的爱情是整个故事的核心。

他们之间的爱情如同京都的璀璨古建筑般,饱含着浓烈的情感和深厚的回忆。

尽管他们经历了重重困难,但他们始终相信和坚持着彼此的爱情。

他们在京都的街头巷尾共创了许多美好的回忆,让人为之动容。

通过这段爱情故事,川端康成探索了爱情的真谛和人生的意义,让我不禁思考起自己的人生追求和价值观。

最后,小说中川端康成引用了《舞姬》中的句子:“生活上最大的幸福就在于被人欣赏。

”这句话给了我很大的启示。

人生无常,我们无法改变很多事情。

但是,我们可以做的就是在有限的时间里,追求自己的梦想,寻找到那个欣赏自己的人。

《古都》读后感13篇

《古都》读后感13篇

《古都》读后感13篇命运的捉弄:《古都》中的姐妹情《古都》是著名作家川端康成的代表作之一,于1968年获得诺贝尔文学奖。

这部小说以“姐妹”为主题,收录了《古都》《花的日记》两部中篇,通过讲述四个姐妹间的真挚情谊,展现出人性中最为温暖和感人的一面。

小说中的四个姐妹,千重子、苗子、直美和英子,都有着各自不同的性格和命运。

千重子和苗子是亲姐妹,都生活在京都这座古都中。

千重子虽然出身名门,但由于家族的衰落,她不得不嫁给了一个并不富有的商人。

苗子则是一位优秀的京都女子,但她却不得不为了生计而放弃了自己的音乐梦想。

直美和英子是异父异母的姐妹,直美是一位年轻的演员,而英子则是一个普通的上班族。

这四个姐妹的生活看似平凡,但他们之间的情谊却是最为珍贵和动人的。

小说中的情节跌宕起伏,千重子和苗子面临着家庭的困境和婚姻的危机,直美则因为工作的压力和婚姻的不顺利而感到迷茫,而英子则一直默默地陪伴着直美,给予她力量和支持。

在这种情境下,这四个姐妹却始终不离不弃,相互扶持,用自己的行动证明了姐妹之间的真挚情谊。

在阅读这部小说时,我深深感受到了人性中最为温暖和感人的一面。

小说中的人物形象细腻而深刻,他们的命运和性格的塑造都非常真实和具有可信度。

川端康成通过这些人物的生活和遭遇,向读者展示了人性中最为珍贵和动人的情感,让人感受到了人与人之间最为真诚和无私的情谊。

总的来说,这是一部非常值得一读的小说,它不仅是川端康成的代表作之一,也是对人性最为真实和深刻的描写。

通过阅读这部小说,我更加深入地了解了人与人之间最为珍贵和动人的情感,也更加感受到了人性中最为温暖和感人的一面。

姐妹之间的相互成全:《古都》读后感川端康成是日本著名的文学大师,他的代表作品《古都》于1968年获得了诺贝尔文学奖。

这本书以“姐妹”为主题,讲述了四个姐妹之间的真挚情谊。

在这本书中,川端康成用他深邃的笔触,描绘了人性中最美好的一面,让人们感受到了亲情、友情和爱情的真谛。

川端康成古都读后感

川端康成古都读后感

川端康成古都读后感川端康成的《古都》是一部充满禅意的小说,通过对京都这座古老城市的描写,展现了一种宁静、深沉的氛围,让人不由自主地沉浸其中。

读完这部小说,我深深地感受到了作者对于生命、时间和人性的思考,同时也被小说中的人物和情节所感动。

小说以主人公深山的视角,描绘了京都这座城市的风土人情。

深山是一个在京都生活了许多年的画家,他对于这座城市有着深厚的感情,同时也对于时间和生命有着深刻的思考。

在他的眼中,京都是一个充满着历史痕迹的城市,每一个角落都散发着古老的韵味。

他在这里感受到了时间的流逝和生命的无常,对于这些他有着深刻的感悟和领悟。

通过深山的视角,川端康成展现了对于生命和时间的深刻思考,让人不由得陷入沉思。

在小说中,作者对京都的描写是非常细腻的。

他通过对于街道、建筑和自然景观的描绘,展现了京都的独特魅力。

在这里,古老的庙宇、静谧的小巷、悠闲的人群构成了一幅幅美丽的画面,让人仿佛置身于一个古老而神秘的世界中。

通过这些描写,川端康成展现了对于京都这座城市的热爱和敬畏之情,同时也让读者对于这座城市产生了浓厚的兴趣。

除了对于京都的描写,小说中的人物形象也是非常丰满的。

主人公深山是一个内心丰富、感性而又理性的人物,他对于生命和时间有着深刻的感悟,同时也对于艺术有着独特的见解。

在他的身边,还有许多丰富多彩的人物,每一个都有着自己的故事和情感。

通过对于这些人物的描写,川端康成展现了对于人性的深刻洞察,让人对于人物的命运产生了共鸣和思考。

总的来说,川端康成的《古都》是一部充满着禅意的小说,通过对于京都这座古老城市的描写,展现了作者对于生命、时间和人性的思考。

读完这部小说,我深深地感受到了作者的内心世界,同时也对于京都这座城市产生了浓厚的兴趣。

小说中的人物形象也是非常丰满的,通过对于这些人物的描写,作者展现了对于人性的深刻洞察,让人对于人物的命运产生了共鸣和思考。

这部小说让我对于生命、时间和人性有了更深刻的理解,同时也让我对于京都这座城市产生了浓厚的兴趣。

《古都》读后感

《古都》读后感

《古都》读后感环境学院环境工程092班梁安琪0908010203 《古都》是川端康成的代表作之一,发表于1962年。

川端康成的《古都》写一对从出生起就由于物质邪恶而分离的孪生姐妹,在不同的家庭长大成人,偶然相遇又因社会地位的悬殊而再次分离的结局。

作者以清淡朦胧的笔触,传达出对纯净不幸少女们的悲悯,同时也融入了自身对自然人生淡淡的哀感、深隐的惆怅。

川端康成在《古都》中写的是京都,从京都四季中所举行的传统仪式:赏樱、时代祭、祗园节、大字篝火到名胜古迹:平安神宫、清水寺、南祥寺、园山公园等等都重现了古都的自然美和传统美。

小说好似京都的风俗长卷,让读者去细细品味。

雅、物之哀、寂等概念所表现的是日本人的美学感觉,暗示的是美与感情世界的和谐。

小说全篇贯穿描写的风物,既为情节的发展提供了契机,又为人物的塑造和感情的抒发创造了条件。

同时也成功地塑造了千重子和苗子这两个人物形象,描写了男女之间的爱情,但其主旨并不在铺展男女间的爱情波折,所以既没有让他们发展成喜剧性的结合,也没有将他们推向悲剧性的分离,而是将人物的纯洁感情和微妙心理,交织在京都的风物之中,突出了其既定的宣扬传统美、自然美和人情美的宗旨,这正是《古都》的魅力之所在。

在《古都》里,作者独具匠心地将故事情节和人物形象同古都的风物时令完美地结合在一起,用写景来牵动情节,同时又把景物人格化,借景来塑造人物,表现感情。

《古都》让读者感受到的是一种人与自然的亲和力。

小说里的人物在绮丽的大自然中获得抚慰,得到寄托。

作者巧妙地把紫花地丁这一象征物作为展示千重子丰富的精神世界的艺术形象。

紫花地丁在千重子看来是多么柔弱的花儿,孱弱无力的花枝依附于大树,遭受风吹雨打,其枝蔓是何等的脆弱!花的这些情状浓缩了主人公的无限哀情愁绪,人与物、心灵与外界交织在一起,“心物一体”表达出千重子微妙复杂的纤细心理。

作者有意地进行主观化处理后,使主客合一,情景交融,从而达到审美的境界。

紫花地丁成为千重子情感世界的外化。

川端康成 古都 读后感

川端康成 古都 读后感

《古都》是川端康成的一部长篇小说,通过对主人公下村勇三的叙述,展现了一个人在时代变迁中的变化和内心的探索。

读完这本小说,我被其中所表达的人生哲理和情感所打动,产生了很多感悟和思考。

首先,小说以京都这座古都为背景,深入描绘了这座历史悠久的城市的美丽与宁静。

通过作者对京都各个角落的描写,读者仿佛置身于其中,感受到了古都的独特魅力。

与此同时,小说也展现了古都的沉默与萧条,反映出了城市的变迁和时代的进步。

这种对比让我思考了人与城市、人与时代的关系,以及人在面对变化时的选择与内心的变化。

其次,小说以下村勇三的成长和婚姻为主线,揭示了人性的复杂多变。

下村勇三是一个追求真理的理性分子,他痴迷于科学研究,对婚姻和家庭生活的责任感较弱。

然而,随着时间的推移,他逐渐体会到了家庭的温暖和幸福的重要性。

在家庭的破裂和个人的挣扎中,他思考着自己的责任和价值观,并最终回归了家庭。

这个故事让我明白了成长的意义和家庭的重要性,以及人在探索自我的过程中所面临的挣扎和痛苦。

另外,小说中的女性形象也给我留下了深刻的印象。

女主角冬子是一个坚强而独立的女性,她追求自主和自由,并在不停地追求个人发展的过程中,带给了家庭和勇三许多困惑和挑战。

她代表了那个时代女性解放的浪潮,是勇三的精神伴侣和启迪者。

通过她的角色,小说呈现了女性在家庭和社会中的地位和变化,让我对性别平等和女性权益有了更深的思考。

总的来说,《古都》是一部充满哲理和情感的小说,通过对京都这座古都的描写和对主人公内心的深入刻画,让我思考了人与城市、人与时代、人与自我、家庭与责任等一系列问题。

阅读这本小说让我感受到了川端康成的文采和深邃的思考,也让我对自己的生活和内心有了更深刻的认识。

2021年川端康成古都读后感

2021年川端康成古都读后感

In fact, everyone knows what they want, but not everyone has the courage to express it.勤学乐观天天向上(页眉可删)川端康成古都读后感川端康成古都读后感1安意如说过:“邂逅一首好词,如同在春之慕野,邂逅一个人,眼波流转,微笑蔓延,黯然心动”而我,选择了在这样的一个冬天与川端康成相遇,之所以选在冬天是因为冬天终究是比其他时令都安静些的,如果从物理学角度解释的话就是因为雪落在地上比较松软,中间有许多的空隙,声音一旦进入里面后,反射出来的很少,所以声音就小了。

也只有在这种安静的情况下,才能更好的去品味川端康成的文字。

用什么词来形容川端康成的文字呢?说实话,我真的想不出,并不是说我的词汇太过贫乏而是因为他的文字中所包含的东西是远非一个词所能表达的。

在刚刚接触日__学的时候,我选择从村上春树入手,因为他说过我最喜欢的一句话:“死亡不是生的对立面,而是作为生的一部分永存。

”可是村上的文字却有些华丽,远不如川端的文字来得悠远宁静。

川端的文字是独一无二的,他没有三岛由纪夫的暴烈美,没有村上春树的华丽。

却只是用朴素而深切的语言一点点得侵入人的心灵,使人沉浸在那种泛着淡淡的忧伤情调的文字世界中。

日__学大师井上靖说过“川端康成的美的方式是非常复杂的,不是用一根绳子就可以把它抓住的”。

川端康成完美的将西方的新潮文化与日__化最深层的东西相结合,形成了独特的川端康成文学之美。

1968年的诺贝尔奖评选委员会为表彰川端“以敏锐的感受,高超的小说技巧,表现了日本人的内心精华”而授予他诺贝尔文学奖称号。

川端康成的美学思想是建立在日本美学传统的基础上,那什么是日本是的美呢?如果你经常看日本电影,小说和日本画你就会发现日本的文化最大的特点就是细腻。

不论是井上靖还是三岛由纪夫还是川端康成,他们虽然是风格迥异的三位大师,可是文字中都不乏细腻的描写。

不论是动作上的、还是心理上的,细腻的描写永远是日__学中不可少的。

川端康成古都读后感

川端康成古都读后感

川端康成古都读后感《古都》是川端康成创作的一篇小说,发表于1939年。

该小说以昭和初期的京都为背景,通过描写主人公的人生经历,展现出了作者对于日本社会与文化的深刻思考。

它被认为是一部重要的现代日本文学作品,曾获得过日本文学界最高荣誉——直木奖。

阅读《古都》给我留下了深刻的印象。

小说通过对于主人公淳介的塑造,生动地展现了一个人在生命中经历的沧桑与成长。

淳介曾经是一名学习卓越的大学生,但是因为家庭的变故,他不得不辍学,去東京谋生,并在那里接触到了现代都市的繁华和浮躁。

他一次次地尝试离开过去,但是母亲的去世却让他再次回到了原来的生活轨迹,这也是一个人对于现实社会的无奈与难以摆脱。

整部小说充满了对于京都历史文化的描绘,从神社、寺庙,到茶道传统和日本传统文化,都在小说中得到了生动的呈现。

在这种文化和历史氛围的熏陶下,淳介的成长也变得更加深刻与有意义。

同时,小说还对于现代社会中的种种问题做出了批判,从家庭、婚姻和职业等方面,探讨和思考了人类的生存方式。

这使得小说不仅仅是一部文学作品,更是一部具有思想深度和社会意义的作品。

《古都》的重要性在于它为读者提供了一个透视日本社会与文化的视角,而不仅仅是小说性的故事情节。

同时,小说还包含了丰富的历史与文化知识,为读者提供了一个扩展认知及了解日本文化的机会。

此外,小说还探讨和展现了现代社会中种种问题,并提出了对于传统与现代、家庭、婚姻和职业等领域的种种思考和质疑,有助于读者反思人生。

阅读《古都》给我启示,人们在社会生活中不断探索、反思自身的处境与命运,以及如何在东西方文化的交融与碰撞中塑造自我。

在这种思考和探索的过程中,我们不仅需要追求自我目标,也需要不断学习、反思和突破,才有可能获得有意义的成长和转化。

同时,我们还需要理解和尊重文化传统,继承和发扬文化传统,才能在当今世界中建立起具有普遍价值的生存意义。

总之,《古都》是一部富有思想深度和文化内涵的作品,它既是一份对于日本传统文化和社会的回忆,也是一份对于现代人生命与命运的沉思与反思。

《古都》读后感

《古都》读后感

Learning this matter is not a lack of time, but a lack of effort.通用参考模板(页眉可删)《古都》读后感《古都》读后感1樱花簇枝,樟树飘香,正是京都春季动人的景色。

川端康成的小说《古都》也正是以此为背景所写的。

它以京都为背景,从春日到冬天,讲述了一家批发店店长的女儿千重子很早便得知自己是个弃儿,虽然父母对其照顾无微不至,可不免有所感伤。

在一次节日庆典中结识了自己的孪生姐妹苗子,得知自己亲生父母早已离世,而苗子在北山杉村做工。

同时原本追求千重子的秀男也因一次偶然将苗子误认为千重子而结识了苗子,从而转追求苗子。

千重子邀苗子来自己家,但苗子却绝对不愿意给她添任何麻烦,而宁可隐姓埋名。

故事在苗子与千重子告别的那个冬日清晨画上了句号。

读罢全文,不免有些忧伤,然而这忧伤并不寒冷,相反这一份忧伤正是被层层暖意所包围着。

虽然是个弃儿,但千重子无疑是幸福的,她拥有美好的童年,和父母的宠爱。

书中多次出现小时候真一(千重子好友)扮作童男的画面,以及提到她儿时与隔壁小孩玩耍。

其中都透露出她对过去的美好回忆。

即便是她得知自己是个弃儿,这些回忆也像海浪抚平沙滩一般抚慰她的心灵。

在周围人看来她无比幸福,她自己也这么认为,这大概就是包裹忧伤的暖被。

于此相反,苗子显得并不是那么幸福,她也被收养,但与千重子不同,她需要劳动,这似乎显现出故事的悲哀。

但并非如此,这反而使苗子成长为一个善良,勤劳的姑娘。

她在面对千重子时仍心存愧疚,不愿给千重子添任何麻烦,在樟树林中更是以身体为千重子避雨。

她有与千重子截然不同的气质,而那正是全书最感染我的地方。

我真想弄明白是什么造就了这么一个无私善良的姑娘,又是什么令我读到此处不禁感伤,心酸。

就像置身绵绵阴雨之中,雨景虽美却是天空在哭泣,它也感伤了吗。

书中每个人都是幸福的,晚年生意萧条的批发部老板吉太郎也罢,被收养却被照顾得无微不至的千重子也罢,在杉村辛苦工作的苗子也罢,他们都是幸福的。

川端康成古都读后感

川端康成古都读后感

川端康成古都读后感导语:川端康成古都读后感(一)读川端康成的小说,最令我影响深刻的不是冷艳的《雪国》,也不是哀婉的《千只鹤》。

而是那一篇少有言论提及的《古都》。

在每一个无限悠长美好的下午,我都会给自己泡一杯暖茶,然后从书架的一隅拿起那本《古都》。

轻轻拂去表面一层细软的灰尘。

再次走进那个,每每让我午夜梦回的暖热的梦境。

《古都》讲述了佐田千重子和苗子这对孪生姐妹相离、相遇、相知、相认,最后又相离的凄楚动人的故事。

由于家庭贫困,千重子从小被生父母抛弃,幸运的是她被心地善良的绸缎批发店老板夫妇收养,从此就生长在较为富裕的家庭环境中;而妹妹苗子在父母去世后,被收养在一个贫寒的家庭中,在山中村落里做着繁重的体力劳动。

千重子无时不在挂念着自己远方的未见面的双亲。

在京都北山的杉树林和在传统节日“宵山日”上千重子终于见到了失散多年的妹妹后,无微不至地关怀妹妹,全心全意地为她的前途着想,并且希望苗子来到城里与自己一起生活。

在一个夜晚,苗子来到了千重子家,但成长在截然不同的家庭环境、命运迥异的姐妹俩无法改变宿命的安排。

苗子知道自己贫民的身份不允许她这样做,为了不影响姐姐的生活和爱情,在和姐姐共度了“一生中最幸福的一宿”后,苗子踏着冬日夜里下过的细雪,头也不回地离开了。

千重子倚着格子窗默默地目送着妹妹远去,此时,安睡的小街上一片洁白、寂静。

这便是《古都》全部的故事情节。

有时候,当我徜徉于书中美丽的仿佛不真实的场景,比如那座古风典雅的小城,拥有纸窗格子的店铺,繁华的寺庙、旧神社;比如那树春风中如裙摆飘动的红色垂樱,那隐淙淙泠泠的溪流,漫山遍野如同霞海的枫树叶,高大挺直的北山杉;还有那些繁盛的节日:火节、曲水宴、祗园节……以及节日里盛装出行的人们,有花枝招展的年轻艺伎和舞女,扮相可爱的童男童女,和更多的平凡的却又那么独特的小城居民……每当此时我都会迷醉,醉于每一个华丽的细节。

于我,《古都》是带着一种无法言说的美的。

只不过,那美,不仅仅是一种来自异国他乡的令人着迷的文化美,更是一种人格的美。

读《古都》有感

读《古都》有感

在寂静中开始,在寂静中结束读《古都》有感专业:汉语言文学学号:2016101105 姓名:王倩仪不知道有多少人对古都感兴趣呢?我喜欢带有古色古香的城市,在这个现代化的社会,古都就犹如一个特别的存在,有它独特的美丽和吸引力。

自从看了川端康成的《古都》后,更加对书中所描写的那个叫京都的城市有兴趣,更加对这个地方心驰神往。

《古都》为日本作家川端康成在晚年于1962年发表的一部中篇小说,书中描写的古都就是如今日本的一个名为京都的城市,这部作品是作家川端康成荣获诺贝尔文学奖的三部作品之一,具有崇高的文学价值以及历史价值。

这部作品运用了细腻、清淡的笔调,描述了主人公千重子和苗子这一对孪生姐妹的悲欢离合、辛酸身世、纯洁爱情以及她们对于美好幸福生活的向往与追求。

千重子在幼年时期因双亲贫苦而遭到遗弃,被商人太极郎夫妇收留,按照日本传统的老规矩将千重子抚养成人。

但千重子自有意识以来,便对自己的身世有所怀疑,因此促成了她多愁善感的性格。

在命运的巧合之下,一日千重子在京都郊外的北山遇到了跟自己相像的一位当地少女,她发现正是自己的孪生姐妹。

身为养尊处优的小姐的千重子与单纯朴实、自食其力的苗子跨越彼此社会地位的悬殊,和睦相处。

但由于两人的外貌惊人的相似,由此生成了许多阴差阳错的误会。

在《古都》这部小说中,描写了四季节庆的盛典趣事,还包括精美的神社佛阁、工匠荟萃的古老街道、亭台楼阁、植物园内的种种风物,作者都用细腻的笔触精心描绘着,整部作品充满着浓郁的日本传统文化的气息,给读者再现了当时京都的风貌气息、古风名胜,作品充满了诗情画意,从中可以感受得到作者对日本传统文化之美以及对其深入骨髓的眷恋。

故事在寂静中开始,又在寂静之中结束营造了一个浓重凄清的意境,甚至还可以从中感受到作者有点厌恶世俗的情感。

结合《古都》的创作背景和发表时间,当时作者正处于二战日本战败之后,被美军占领的时期,美军将美国的文化及其生活方式传入日本,对日本传统文化造成严重的冲击,甚至日本的传统文化遭到衰落,这让作者感到非常痛心与可惜。

《古都》读后感

《古都》读后感

《古都》读后感《古都》读后感9篇看完一本名著后,大家心中一定有很多感想,何不写一篇读后感记录下呢?千万不能认为读后感随便应付就可以,下面是小编整理的《古都》读后感,欢迎大家分享。

《古都》读后感1断断续续读了川端康成的《古都》,喜欢得立刻又读一遍。

正如李渔谈到女人之美在“态”,这本书也写出了“态”,无论是女主角千重子,还是家人,乃至整个京都的风貌。

试想和服职人的千金,行走在樱花杉树,阵雨细雪之间,是何等的画面。

然而书中既没有描摹衣香鬓影,也没有诗词歌赋的咏叹。

不仅是以自然为美,更是以美为自然。

就像书中人苗子所说的:“千重子小姐很擅于梳头,所以她的头发一直这么好看。

”没错,就是这样,旁人认为出众的事物,在这里一直这么美丽,成为一种习惯。

此外,吸收了西洋元素的新衣带和稍嫌朴素的和服,看似不够美,缺乏古都味道,却正是通身之美的点缀,就像调味料。

美人既非浓妆艳抹,也不粗服乱头。

就这样自然地美着。

川端很赞赏三岛由纪夫的《春雪》,誉为“现代的《源氏物语》”。

但那书就像一捧晶莹欲融的春雪,美得有些刻意。

主角对感情的态度也让人遗憾。

《古都》则是美中有平和。

千重子的亲切,苗子的谦逊,父母的慈祥,三位追求者深情又有礼,让人感觉他们无论怎样组合,都能幸福地生活下去。

用本居宣长的话说,这些人都“知物哀”。

开头的紫花地丁体现千重子对身世和亲情的思索,中间杉树林体现苗子清幽纯朴的心境,都是很优美的。

最后苗子在晨雪中飘然而去,尤为迷离。

姐妹相知能否相见?两位少女花落谁家?都没有最终答案,()让书中人和读者都很牵挂。

但这种微妙的惆怅也是很有滋味的,正如紫花地丁和杉树的寂寥是很美的。

以沧桑男子之笔,写娇柔少女,写得这样好;以娇柔少女之事,写沧桑古都,写得这样好。

川端康成真是大手笔。

此外,就像贾政说的,并不堆砌光彩晶莹等字眼,以清淡悠远的手法写出,才是古都风味。

鲁迅明天读后感丁玲莎菲女士的日记读后感《古都》读后感《古都》读后感2《古都》里的一切都在静谧中进行的,无论是千重子与真一在人山人海的平安神宫赏樱花,还是千重子与妹妹苗子在北山杉场里的偶遇,所有的场景仿佛只有两个人的世界,一切就此停止,婉转地却掷地有声地道出各自的台词,这种与年龄不符合寂静心态,文中比比皆是。

读《古都》有感2021字

读《古都》有感2021字

读《古都》有感2021字《古都》为日本作家川端康成在晚年于1962年发表的一部中篇小说。

书名“古都”指的是日本京都。

川端康成是韩国新感觉派作家,著名小说家。

出生在大阪。

他一生漂泊无着,心情苦闷忧郁,逐渐形成了感伤与孤独的逐步性格,这种内心阴云的痛苦与悲哀成为后来川端康成文学的阴影很深的底色。

1924年日本东京大学考进于东京大学国文专业,年初和横光利一等创办《文艺时代》杂志,后成为由此诞生的新感觉派的中心之一。

新感觉派衰落后,参加新兴艺术派唯美主义和新心理主义文学运动,一生创作小说100多篇,中短篇多于长篇。

作品富抒情性,追求人生升华的美,并深受佛教思想密宗和虚无主义影响。

早期多以下层科幻小说男士作为小说的主人公,写她们的纯洁和不幸。

后期一些作品写到了近亲之间、甚至老人的变态情爱心理,手法纯熟,浑然天成。

成名作小说《伊豆的舞女》(1926)描写一个高中生“我”和流浪人的感伤及不幸生活。

名作《雪国》(1935~1937)描写了雪国底层女性形体和精神上的纯洁和和美,以及作家深沉的表象感。

其他作品还有《浅草红团》(1929~1930)、《水晶幻想》(1931)、《千只鹤》(1949~1951)、《山之音》(1949~1954)和《古都》(1961~1962)等。

川端担任过国际笔会副会长、日本笔会会长等职。

1957年被选为日本艺术院会员。

曾获越南政府的文化勋章、法国政府的文化戏剧勋章勋衔等。

故事发生在日本的甲府,这座古老的城市。

佐田千重是佐田太吉郎与佐野阿繁夫妇的女儿,这对夫妇在京都开了一间店经营和服副业批发生意。

千重子现在20岁了,几年前就已经知道自己是太吉郎与阿繁所认养的弃婴。

在八坂神社的一次神宫偶然遭逢,使千重子知道她有一位双胞胎姐妹苗子,并知道苗子住在京都背面北山的杉村,而且工作在北山之北的杉林区。

把手灬子和苗子十分相似的外貌把手织机店“大友”的长至男耍宝大野秀男给搞糊涂了。

秀男是一位日本传统的编织工,也是千重誉的暗中追求者。

古都读后感_读后感.doc

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古都读后感_读后感古都读后感断断续续读了川端康成《古都》,喜欢得立刻又读一遍。

正如李渔谈到女人之美在“态”,这本书也写出了“态”,无论是女主角千重子,还是家人,乃至整个京都风貌。

试想和服职人千金,行走在樱花杉树,阵雨细雪之间,是何等画面。

然而书中既没有描摹衣香鬓影,也没有诗词歌赋咏叹。

不仅是以自然为美,更是以美为自然。

就像书中人苗子所说:“千重子小姐很擅于梳头,所以她头发一直这么好看。

”没错,就是这样,旁人认为出众事物,在这里一直这么美丽,成为一种习惯。

此外,吸收了西洋元素新衣带和稍嫌朴素和服,看似不够美,缺乏古都味道,却正是通身之美点缀,就像调味料。

美人既非浓妆艳抹,也不粗服乱头。

就这样自然地美着。

川端很赞赏三岛由纪夫《春雪》,誉为“现代《源氏物语》”。

但那书就像一捧晶莹欲融春雪,美得有些刻意。

主角对感情态度也让人遗憾。

《古都》则是美中有平和。

千重子亲切,苗子谦逊,父母慈祥,三位追求者深情又有礼,让人感觉他们无论怎样组合,都能幸福地生活下去。

用本居宣长话说,这些人都“知物哀”。

开头紫花地丁体现千重子对身世和亲情思索,中间杉树林体现苗子清幽纯朴心境,都是很优美。

最后苗子在晨雪中飘然而去,尤为迷离。

姐妹相知能否相见?两位少女花落谁家?都没有最终答案,()让书中人和读者都很牵挂。

但这种微妙惆怅也是很有滋味,正如紫花地丁和杉树寂寥是很美。

以沧桑男子之笔,写娇柔少女,写得这样好;以娇柔少女之事,写沧桑古都,写得这样好。

川端康成真是大手笔。

此外,就像贾政说,并不堆砌光彩晶莹等字眼,以清淡悠远手法写出,才是古都风味。

鲁迅明天读后感丁玲莎菲女士日记读后感《古都》读后感《人性弱点》读书心得《人性弱点》着一本书是二十世纪最著名成功学导师:戴尔.卡耐基著作!这本书汇集了卡耐基思想精华和最激动人心内容,是作者最成功励志经典,无数读者通过阅读和实践书中介绍各种方法,不仅走出困境,有还成为世人仰慕杰出人士!我阅读之后,对在社会上该如何待人接事有了更多了解,其中第二篇:使人喜欢你六种方法,最让我受益良多,它内容与现实社会有着紧密联系,如实地反映出生活中点点滴滴.在第一章中,我明白到,并不是所有人都对你产生兴趣,都会关心你!如果我们只是想使人注意,使人对我们发生兴趣,我们、水远不会有很多真诚朋友……朋友,真正朋友,不是那样造成.例如老总统罗斯福仆人爱默士说了这样一个故事:有一次,我妻子问总统,美洲鹑鸟是什么样子?因为她从没有见过鹑鸟,而罗斯福总统不厌其详告诉了她。

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感受川端康成笔下的京都书事11月的京都游人如织,连酒店都无法定到,只好住在大阪游京都了。

好在日本有四通八达的地铁网络,从大阪到京都只需三四十分钟的车程。

一出车站,四周高楼耸立,分不清这里和东京及大阪有何区别,但穿和服的人明显多了起来。

几个年轻的女孩子,可能是要赴宴,头发整齐地盘起,别着精致的发夹,穿着花色素雅恬淡但做工精细质地上乘的和服,踩着木屐,另披了件羊绒披肩御寒。

手袋也是或棉布或绸缎的传统手工艺品,不像东京的地铁里,一个车厢至少能看到三位女士手拎LV。

若不是她们拿着手机在发短信或玩游戏,还真让人恍忽间不知身处什么年代。

这可能就是为什么每年樱花盛开的春季和枫叶似火的秋季,京都都能吸引大批游人的原因。

他们或许也和我一样,想在川端康成笔下古都的街道上走走,感受一下日本的传统文化。

初雪天身穿和服的日本女孩川端康成出生于京都附近的茨木市大字宿久庄。

从794年桓武天皇建都京都,一直到明治维新,京都都是日本的政治、经济和文化中心。

所以川端康成一直认为“京都是日本的故乡,也是我的故乡”。

1968年,川端康成凭《雪国》、《古都》和《千只鹤》三部小说获诺贝尔文学奖。

写于1961至1962年的《古都》,就是通过绸布批发商太吉郎养女千重子的故事,将一年中京都的春夏秋冬,风土人情作了详尽展示。

川端康成的《雪国》开首第一句便是:“穿过县界长长的隧道,便是雪国。

夜空下一片白茫茫。

火车在信号所前停了下来。

”美丽忧伤的千重子是二十年前太吉郎捡回来的弃婴,备受养父母宠爱。

由于化纤等面料的时兴和新兴工业的冲击,太吉郎家传统绸布店的生意日益冷清。

太吉郎托老朋友——手工织布作坊主大友宗助帮女儿织腰带,大友将这件事交给了手艺最精的长子秀南。

太吉郎发现秀南喜欢千重子后,萌生了招他为养老女婿的想法。

孝顺懂事的千重子一直被青梅竹马的朋友真一爱恋着,而真一的哥哥龙助也对千重子一见钟情。

千重子巧遇自己的双胞胎妹妹苗子,才知自己亲生父母已经过世。

苗子虽生活贫寒,还是拒绝了太吉郎想收养她的好意。

川端康成出生不久,父母双双病故,七岁时祖母过世,姐姐不久也病死。

川端康成与病重的祖父相依为命,一直到十四岁祖父也离开了他。

悲伤忧郁总与川端康成相伴,这也许是为何川端康成将千重子写成一个弃婴的缘故,这也成就了他作品中那种悲凉的美感。

年幼的川端康成身体瘦弱,少言寡语,整日将自己埋在书中。

《源氏物语》是他最爱的书,书中那优美的文字和如歌的韵律伴他一生。

而川端康成对《古都》的描写更是细腻优美,看似轻描淡写,但却像品茶一般,让读者对父母与养女之间、姐妹之间那份浓浓深情回味无穷。

八坂神社夜晚的祇园商店街仍然热闹非凡,快到圣诞节了,在东京已是满街的圣诞树和圣诞灯饰,而在京都却全是日本传统工艺品和餐饮小吃。

沿一条街走到尽头,便是八坂神社。

快八点半了,神社内仍有川流不息的人群。

很多女子身着传统和服,来这里求神保佑。

本殿和拜殿大门已关,门外均系着三个大铃,三根粗绳垂到地上。

人们走过去,使劲将铃摇得叮铛作响,算是和神打了招呼,这样神才能听到他们祈愿。

然后他们双目微闭,口中念念有词,可能是求神保佑消灾解难吧。

据说,八坂神社因在公元877年驱除了京都瘟疫而闻名,从此成为消灾除厄的神社,香火鼎盛。

如今信徒中很多是祇园的店家,求神保佑生意兴隆,那一串串写满店铺名称的纸灯将夜晚的神社照得格外明亮。

灯下的小路上,看来刚刚摆过夜市,摊主正在收拾桌椅,火也是刚熄的样子。

《古都》中,太吉郎夫妇为了不让千重子对弃婴的身份感到自卑,对千重子谎称是在八坂神社(祇园)的樱花树下发现了她,见她相貌可爱,便把她偷了来。

八坂神社最著名的,还是每年一度的祇园节。

由于869年瘟疫流行,人们从八坂神社抬出神轿送往神泉苑,祈求驱逐瘟疫,这便是祇园节的开端。

一千多年过去了,人们仍保留了这一古老的习俗,每年7月祭神仪式开始,前后一个月左右才结束,是京都一大盛事。

在《古都》中,川端康成自然是花了很多笔墨描写这一活动:七八岁时,真一因相貌俊美被选作童男,像女孩一样化上妆坐彩车游街,千重子就追着彩车看。

但不知川端康成是通过千重子对祇园节的回忆描述二人青梅竹马的纯洁感情,还是通过二人的童年故事描述京都的传统风貌。

除了祇园会,川端康成还写到了时代节、伐竹节、鞍马山的“大”字篝火等,将重要的风俗节日全包括了进去。

千重子也是在拜八坂神时与苗子真正相见的。

与她相貌一模一样的苗子正在求神保佑找到她的双胞胎姐姐。

此后,姐妹虽仍各过各的生活,但无不时时相互挂念。

千重子前往北山的村子里探望做重活的苗子,遇到打雷,苗子用自己的身体保护千重子;千重子不仅托秀男为苗子织腰带,还在父母请苗子来家里住了一晚后,将自己最好的天鹅绒大衣、折叠伞和木屐都给了苗子。

清水寺从八坂神社出来,二十多分钟就能到达清水寺。

与八坂神社不同,清水寺是佛教寺庙。

人们常说,日本人生下来是神道教徒,结婚时是基督教徒,死时是佛教徒,但据说事实上大部分日本人什么都不信。

这也可能是他们按照传统在人生的不同阶段举行不同的仪式吧。

清水寺是京都最有名的文物建筑,建于公元798年,1633年由德川家光重建。

寺院依山而建,正殿居于山崖之上。

由于是京都最高点,人们喜欢到这里来观赏京都全貌。

特别是夕阳西下时,从清水寺俯瞰京都更有观赏油画一般的感觉。

《古都》中,千重子就是和真一在清水寺观看日落时,向真一吐露自己弃儿身份的。

清水寺六点钟就关门了,依山路建的那些小商店此时也大多打烊。

据说,每年从清水寺的山崖跳下去的人也很多。

也许是因为川端康成的孤儿经历,他的小说基调一般都很伤感,《古都》算是不那么悲伤的一部了。

只是书中每个人都有来自生活的小烦恼,又都为自己爱的人着想,生出更多的烦恼。

太吉郎的烦恼除了生意不好,更重要的是千重子的婚姻大事。

他不逼迫千重子去关心生意,不希望通过千重子的婚姻来拯救店铺,而是一心为女儿设计婚嫁用的腰带,并作好了将店铺当掉为母女俩再买一处房子的打算。

而千重子呢,一方面为身世而感伤,另一方面又为有那么好的父母而庆幸。

她隐藏起自己与真一两小无猜的感情,将自己的婚姻大事交由父母作主,并开始关注自己一直不太感兴趣的生意。

父女间那种真切的关心令人感动。

生活贫寒的苗子为能与姐姐相遇而激动,却因与千重子身份悬殊而克制着手足之情,拒绝被太吉郎收养。

秀南向她求婚,一方面她很欣喜,另一方面认为秀南是因将她看作千重子的化身而打算拒绝。

《伊豆的舞女》电影剧照川端康成中学时的文学成绩一直保持第一,其他科目的成绩却不断下滑。

从少年起他便立志成为作家,坚持不懈地投稿,没有回音时也曾怀疑过自己的能力,但他却更加刻苦和勤奋。

17岁时,为了报复那些瞧不起他的人,他通过苦读考入第一高等学校的英文专业。

在该校《校友会杂志》上,川端康成发表了第一部小说《千代》。

去伊豆旅行时,忧郁的川端康成遇到巡回艺人一家,平生头一次受到别人的平等对待,与年轻的舞女生出淡淡的感情,并根据这一经历写出了成名作《伊豆舞女》。

在五十年的写作生涯中,他共有500多篇小说问世。

那种孤独与伤感的色彩、虚无与颓废的思想、淡淡的叙事基调衬托出的浓郁的人情在他的小说中贯穿始终。

祇园和清水寺傍晚时的安静比起来,祇园一带的热闹才刚刚开始。

日本艺伎就是发源于京都祇园的。

17世纪,由于八坂神社吸引了日本各地的信徒,周围出现了很多贩卖茶点的“水茶屋”,继而出现了专门用歌舞吸引客人的女子,水茶屋的老板对她们进行有计划的训练,这成为艺伎的雏形。

后来便形成专业培训中心“置屋”。

二战前日本有艺伎10万人,现在仅有8000人。

虽然在京都祇园一带常能看到艺伎,但京都的艺伎只有不到500人,东京虽很少见到艺伎,人数却多达1000人,据说她们只服务于商业巨子和政界要人。

刚走出小餐馆,就在一家写着“宽(会员制)”的三层小楼前见到了一名艺伎。

她的和服异常华丽,金色的腰带闪闪发光。

虽是涂着白色的脂粉,仍能看出她的相貌如雕刻般完美。

外表上看可能只有十几岁,见了生人害羞地匆忙闪身进了木门,因此可推测她是个舞姬。

以前的艺伎从十岁开始学艺,经过五年诗书、礼仪、琴瑟、舞蹈及茶道等课程的培训,十六岁才能成为舞姬,二十岁才能成为艺伎,一直到三十岁。

年纪再大些就只能成为知名艺伎的陪衬了。

但现在许多女孩子是从十八九岁才开始学艺的,直接从做舞姬开始。

拐到花见小路,街上能看到的艺伎就更多了。

据说花就是指艺伎,花见小路因此得名。

长长的小巷,两旁全是木结构的低矮房屋,门上挂着传统的纸灯。

人群发出一声惊叹时,只见一名身穿紫色和服的艺伎带着冷漠与高傲的表情匆忙经过,可能是不愿被人围观,她迈着小碎步跑起来,一会儿就消失在马路对面的人流中了。

据说在京都街头,同样是涂着厚厚的白粉,年轻又说说笑笑的是舞姬,表情冷漠的就是艺伎。

当然也有年纪大些的,她们会很雍容大方地摆个姿势让游客拍照。

祇园并不是烟花柳巷,而是餐饮娱乐区。

艺伎也与一般人理解的风尘女子截然不同,她们是用自己的歌舞及谈吐娱乐客人,需要多才多艺,幽默善谈,活泼性感,聪慧大方,往往没有熟人的引荐是请不到的。

据说艺妓脸上涂上厚厚的白粉,就是为了让人观其艺而非观其貌,从某种意义上说,她们是相当专业的艺术人才。

在日本,曾经有一段时间,艺伎的地位沦落到如同烟花女子一样,后来政府通过法案明令禁止,使艺伎摆脱了低俗的地位。

她们目前收入颇丰,地位也高,因此现在仍有成百上千的女孩子梦想着成为艺伎,但只有三成的人能忍受做舞姬时的残酷训练。

《古都》中也有对艺伎的描写。

可能是川端康成要将京都原汁原味展示给读者,便让小说中的太吉郎“年轻时也做过荒唐的事”。

秋天到了,太吉郎为了怀念将要拆除的日本最古老的电车而去乘北野线时,遇到了烟花巷里出身的上七轩茶馆老板娘,从而又引出了许多关于艺伎的描述。

金阁寺第二天一早又从大阪赶到京都。

由于京都没有机场,上午还要赶回大阪,所以在京都仅有半小时的时间,只好去金阁寺了。

现在果然是京都最美的季节,火红的枫叶、金黄的杉树叶和依然翠绿的松叶交相辉映,加上日式园林的精巧构思,别有一番雅致的美。

金阁寺是1379年幕府将军足利义满所建,根据他的遗愿,在他死后改成了寺院。

历经战乱金阁寺保留了下来,却在1950年被一个疯和尚焚毁。

川端康成的小说中并没有描绘金阁寺,只是通过千重子与真一关于京都寺庙建筑的谈话有所提及——千重子一家是东山八坂神社一带的居民,而金阁寺在京都的西部。

三岛由纪夫写过著名小说《金阁寺》。

可能是受到亦徒亦友的三岛由纪夫自杀事件影响,1972年,川端康成也口含煤气管自尽。

在《古都》中,川端康成描绘了京都的四个季节,各种习俗,还有大大小小庙宇神社,不仅带读者到平安神宫和仁和寺赏樱花,还去清水寺观落日,去植物园看郁金香,去看青莲院的樟树和南禅寺的青松……这些花草树木还不止一次出现在太吉郎设计的腰带上或衣料上。

此外,书中还穿插了日本的传统饮食和老字号汤波半的小吃。

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