浅谈歌唱高位置声音的获得
最新唱歌如何找到声音高位置的方法
最新唱歌如何找到声音高位置的方法篇一：歌唱的高位置一、什么是高位置的声音我们不妨把高位置与低位置的声音各自的特征、区别作一剖析:高位置的声音，就是发声的共鸣位置高，确切一点说，声音的冲击点在头顶，声音是垂直的，自腹部贴咽壁冲向头顶而暴发。
高位置的声音是掩盖、竖而圆润，具有相当的音量和飞扬性，并富于声音色彩的变化，在气息的积极支持，采用软起首(或软起音)或哈气起首，歌者会感到高位置的声音在声带之上形成，这是由于声音在头部共鸣器官共振的结果。
高位置的声音明亮、传得远，既不费力，声音夕姑一低位置的声音大部分听上去是开放、扁而尖**够的声音容量，靠肌肉的压力为支持。
声音逼紧**歌者自感响亮，这是由于形成低位置声音时，咽**紧张就感到从咽鼓管传过来的对耳朵非常强的压**成歌者自感响亮的错觉，这种声音没有穿透力。
二、怎样才能获得高位置的歌唱方法高位置的歌唱具体部位在“鼻咽口”(富立明在《美声》一书提出)。
中低音区需要它，高音区更是它在起作用。
它是高位置共鸣的向导，位于口腔与头腔接缝处。
所以，我们叫它“通往头腔的门户”。
“鼻咽口”处于软愕以上，与鼻咽腔紧密相通，我们称它为‘鼻咽口’，是为了更形象、更明确一些。
“鼻咽口”，共鸣时在一定程度上是感觉用内鼻唱(不是指鼻孔)，实际上并不是用鼻子唱，而是下意识地形成一部分鼻腔共鸣。
如果我们把鼻子捏住，它的声音位置不变，可能略闷一点，仍然不失其音色的本质。
声音的运动方向是向上向后，而不是向前。
因为上咽壁肌在向上向后提拉，控制着声音的走向。
如拼命向前唱，必定造成我们所反对的前鼻音·向上向后提拉着唱，声音便有很强的穿透力。
歌唱的音域中每一个音都应具有相应的共鸣色彩。
高的声音较多地采用头部共鸣，较低声音仍须保持高位置而加以适当的胸腔共鸣。
歌唱时咽腔扩展、舌头平放，最好形成一条潜状，悬雍垂提起，使口腔和咽腔调节出较大空间。
让气息畅通流动，舌头按吐字的着力点往前伸，音越高舌头越往前滑。
歌唱中声音高位置的问题
歌唱中声音高位置的问题您的关注、分享就是最大支持！感恩有您的关注和分享！祝福您与喜悦平和同在！声乐理论知识是从声乐艺术的实践中形成和发展起来的,它是引导人们进行声乐研究和科学发声的理论。
针对声乐领域中歌唱发声位置和歌唱共鸣技巧等焦点问题。
许多专家潜心研究,成果颇丰,本人结合自己的实践经验和理论研究也提练出一些自己的看法,希望与同行专家们共同探讨。
一、声乐领域中歌唱的发声位置 1.歌唱发声中的“位置”概念“位置”是声乐中的一个专用术语。
对于这术语在歌唱的实践中,很多专家各有见解。
萨莫伊洛夫认为:“声音的位置正确是一切好的歌唱基础。
这是由心理方面和生理方面的充分协调所产生的效果,是声音悦耳、光彩、清纯的本源。
” 萨莫伊洛夫还认为:“声音永远要集中在鼻腔顶端和上额相交的地方,这种振动感觉和头腔共鸣在任何歌唱情况下都必须保持。
” 库克琳娜在她的《声乐发声练习法》中说:“声音要灵活、圆润、混合、集中和靠前,声音位置要高,像是顺着硬腭向前滑出,并有呼吸的支持。
” 有的专家强调声音位置靠“前”,具有面罩的共鸣效果;有的专家认为声音靠后,为了获得一种混合共鸣。
从这里可以看出,歌唱发声的位置是多种多样的。
本人通过实践,认为喉头位置因人而异,比如有的人身材比较高脖子长,喉头与口腔的距离远,口咽管道长,再向下放喉头必然会造成声音沉闷,高音困难,那他的喉头位置可稍高一些;而身材比较矮小,而且口咽管道短的人,他的喉头的位置应稍低一点。
对于演唱者来说喉头处于最适宜发声的位置,才能发出优美的歌声。
这个最适宜发声的位置就是在颈部肌肉自然放松状态时喉头略微上下活动的一段部位,也就是说,在唱歌时要保持喉头相对稳定的部位,喉头在这段部位中,有利于声带接受气息的压力,又能使声带在受到气息作用时自由运动,不受外界各种形态的影响。
这个位置对于初学者是不容易把握的,因为初学者在歌唱发声时往往有上提喉头,形成喉部肌肉紧张,这样就阻碍了发声的声波与气息的通畅流动,出现声音紧的喉音现象,同时还造成了咽部、下巴,嘴唇等肌肉的紧张,影响了声带正常的发声,因此我们常常要求把喉头放下来,喉头下降后关键还要保持稳定,因为只有稳定的喉头发出的声音,才能使所有声区的音质都充满金属般的质感,所发出的声音是圆润清亮的。
唱歌如何找到声音高位置的方法
唱歌如何找到声音高位置的方法一、什么是高位置的声音我们不妨把高位置与低位置的声音各自的特征、区别作一剖析:高位置的声音，就是发声的共鸣位置高，确切一点说，声音的冲击点在头顶，声音是垂直的，自腹部贴咽壁冲向头顶而暴发。
高位置的声音是掩盖、竖而圆润，具有相当的音量和飞扬性，并富于声音色彩的变化，在气息的积极支持，采用软起首(或软起音)或哈气起首，歌者会感到高位置的声音在声带之上形成，这是由于声音在头部共鸣器官共振的结果。
高位置的声音明亮、传得远，既不费力，声音夕姑一低位置的声音大部分听上去是开放、扁而尖**够的声音容量，靠肌肉的压力为支持。
声音逼紧**歌者自感响亮，这是由于形成低位置声音时，咽**紧张就感到从咽鼓管传过来的对耳朵非常强的压**成歌者自感响亮的错觉，这种声音没有穿透力。
二、 __获得高位置的歌唱方法高位置的歌唱具体部位在“鼻咽口”(富立明在《美声》一书提出)。
中低音区需要它，高音区更是它在起作用。
它是高位置共鸣的向导，位于口腔与头腔接缝处。
所以，我们叫它“通往头腔的门户”。
“鼻咽口”处于软愕以上，与鼻咽腔紧密相通，我们称它为‘鼻咽口’，是为了更形象、更明确一些。
“鼻咽口”，共鸣时在一定程度上是感觉用内鼻唱(不是指鼻孔)，实际上并不是用鼻子唱，而是下意识地形成一部分鼻腔共鸣。
如果我们把鼻子捏住，它的声音位置不变，可能略闷一点，仍然不失其音色的本质。
声音的运动方向是向上向后，而不是向前。
因为上咽壁肌在向上向后提拉，控制着声音的走向。
如拼命向前唱，必定造成我们所反对的前鼻音·向上向后提拉着唱，声音便有很强的穿透力。
歌唱的音域中每一个音都应具有相应的共鸣色彩。
高的声音较多地采用头部共鸣，较低声音仍须保持高位置而加以适当的胸腔共鸣。
歌唱时咽腔扩展、舌头平放，最好形成一条潜状，悬雍垂提起，使口腔和咽腔调节出较大空间。
让气息畅通流动，舌头按吐字的着力点往前伸，音越高舌头越往前滑。
后咽壁竖立练习发纯mi音，舌头不但能使字吐准确，还可使舌后部与咽壁之间形成气团帮助气息流畅。
浅议声音的高位置与共鸣
浅议声音的高位置与共鸣内容摘要：声音的高位置与良好共鸣是每位声乐工作者所共同追求的目标，哼鸣是训练声音高位置的发声基础，而深呼吸及上部各共鸣器官（如咽腔、咽壁、鼻腔、额窦、蝶窦等）腔体的积极参与是获得声音高位置的关键所在。
关键词：声音高位置共鸣科学训练效果在声乐教学中，出现频率最高的一句话是“高位置”。
高位置的声音已成为每位声乐工作者所共同追求的目标。
我们称声音的高位置是共鸣的集中，在共鸣混合运用中，调动上部共鸣各器官的同时参与，使声音集中到口盖以上眉心的后方，通常叫面罩（MasK）的声音。
这种高位置的声音，致远力强，有丰富的共鸣，具有金属感的音质。
意大利歌唱家巴拉说：“头声永葆青春，掌握了头声可以获得高度技巧，可以唱一生。
”中国传统戏曲唱法讲究声音贯顶，气沉腰脐，它和美声学派的声音高位置及共鸣的要求如出一辙。
声乐是一门听觉艺术，要想获得高位置的理想声音，必须经过严格的科学训练。
本文从三个方面叙述高位置的问题。
一、呼吸的支持呼吸是歌唱的基础，所谓支持（意文Appogio）意思是力的相互作用、相互对抗的概念。
不是静态一点，而是运用的点，也是深呼吸后所产生的横膈膜与腹肌收缩压力相对抗的支持点。
横膈膜位于胸腹之间，是胸腔的底、腹腔的顶，它将心肺和肠胃隔开，是一层可以上下活动的像圆顶帽形状的膜。
吸气时，在其周边的膈肌收缩，牵拉圆顶下降，扩大胸腔；呼气时，膈肌放松，靠其本身的弹力和腹壁肌肉收缩，它推压向上缩小胸腔。
歌唱者对横膈膜的训练是非常必要的，在演唱过程中，不能让它立即恢复原状，而是要控制它有耐力，这是歌唱者的特殊功能。
因此，良好气息的支持是获得声音的高位置和良好共鸣的关键所在。
二、哼鸣是声音高位置的发声基础哼鸣对声音位置获得起重要作用。
哼鸣容易控制和调节气息、声带和共鸣三者的比例关系，容易体会声音的位置感和良好的共鸣感。
有了正确的哼鸣部位后，再用同样感觉唱其他母音，可以取得较好的效果。
哼鸣必须先用气哼出，以检验气路是否通上鼻腔，不能在喉部哼唱，同时嘴略微松开，不能闭紧，以免喉咙逼紧，舌头放平，下腭和颈部肌肉放松，上下牙齿稍分开，不要咬紧，声音集中在鼻腔顶端而感到有轻微的振动，无论音的高低变化如何，这种感觉保持在开始时的感觉。
浅议歌唱中声音的高位置
稳定 ， 就显得尤为重要 。另一方面 ， 在喉咙正确打开的情 况
下， 要有意识地在喉部寻找咬字 、 发声 ， 寻找压缩声带 的支 点， 建造高频音波的“ 发射 台” 。意大利男高音歌唱家 弗兰 克・ 科莱里所丰张的把声音靠在声带上都是非常有效和 实
音歌唱家莉莉 口雷曼的体会是 ：只有借助于头部 的共鸣才 “
握， 在练习时 ， 可结合发声 ， 一 用一 系列跳音和连音的组合 来
训练 ， 注意体会积极 灵活 的气息支持和“ 性的张力” 弹 来获 得高位置。 因此 ． 可见 良好气息的支持是获得声音的高位置
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四． 真假 混声 的运 用为保 障
全 身腔 体正确打 开并联通 一体后 ， 面临的下一问题 就
能使昕有声区获得完美的均称和统一 ， 才能扩大音域。” 莫 斯科音乐学院教授 ， 著名歌唱家卡罗 ・ 艾维拉尔第的 “ 把头
用的手段。 我们常听说歌唱时喉咙要松 ， 那主要是指喉咙外
部的肌肉一定要松 ． 但是 内部的声带一定要始终拉紧 ． 如同
音摆到头 ｆ 的说法 ． ＝ ” 中国传统戏 曲唱法讲究声音贯 顶 ， 气 沉腰脐 ， 它和美声学派的声 音高位置要求如出～辙 。
是发音 ， 我们知道声带是产生声音的源头 ， 声带像韭菜叶 ．
在声乐教 学及演唱 中如何找到较为理想的高位 置 ， 使
小提琴的琴弦始终要保持适度的张力。 因此 ， 正确的喉咙状 态实际是要里紧外松 。 喉咙里外都是硬邦邦固然不对 ． 但如 果喉咙 内外都是松松垮垮 ， 不但难 以产生高频音波 ， 声音也
会虚弱无力。可见 ， 只有在正确打开喉咙 ， 加以气息与声带 的协调配合 ， 才能获得高位置的声音 。
也发生了改变 ， 很难统一于一种音色 ， 并且很容 易影响腔体
浅谈歌唱中声音的高位置问题
浅谈歌唱中声音的高位置问题内容摘要:歌唱声音的高位置问题，包括对比低位置以及如何获得高位置的声音。
要想获得声音高位置，就要重新树立高位置的概念，以研究共鸣为出发点，进行声区的平衡练习，要求在三个声区都要保持头部共鸣器官的活动，初学者必需在正确的呼吸方法和正确的共鸣方法上特别注意，才可能综合地认识和解决声音的高位置问题。
关键词: 歌唱声音高位置学习声乐的人都知道声音需要集中，就要有高位置，为此有人用撮眉锁紧双眉的办法想使声音集中在高位置上。
这是误解，实际上唇一撮，喉就有压力，声音位置反倒上不去，发出的声音又尖又窄，位置一词用来讲声音是不科学的。
声音是以声波的形式传送的，他不存在什么位置问题，训练中讲高位置是一种形容或习惯，它实际是指声音需要有头腔共鸣的位置，有头腔共鸣的位置就是有高位置的声音。
反之，失去头腔声音位置就低。
声音有了充分的丰富的头腔共鸣时，其他腔体的共鸣也较容易得到，这种声音柔和、明亮又轻灵活便于运用，吐字也较清楚，音准也较好。
训练中的常发生吐字不清与音准偏低是由于声音位置不高造成的。
那么怎么找到声音的高位置呢？笔者从高位置与低位置的效果做了如下研究。
低位置的声音唱起来是开放的，平扁的（好像是横的），其中没有足够的声音容量，它是窄的，色彩有局限性，它的“支柱”是在肌肉上的压力，不可避免地产生逼紧，结果要发出音特别困难，声音完全没有飞行性——不能穿过乐队，同时歌唱者本身则觉得他的声音非常响；由于形成低位置声音时，咽部肌肉过度紧张，就感到从咽鼓道传过来的对耳朵非常强的声音压力，使歌唱者造成声音的错觉，实际上这样的声音是微弱的，在大厅里是听不见的。
而高位置的声音唱出来是圆的，掩盖的，“竖”的，它很容易穿过乐队，具有“飞扬性”和“飞行性”的特点，它有相当的容量，它是放松的，宽阔的，富于色彩，很容易有强弱变化，起音时起主要作用的不是肌肉，而是呼气的积极性，对于歌唱者本人，高位置的声音似乎是在“声带头上”形成的，这是由于声音在上部——头部共鸣器官共振的结果。
高位置声音的发声方法
高位置声音的发声方法
1. 放松喉咙很重要呀！就像你唱歌前要先开嗓一样，想象你的喉咙是一个宽敞的通道，让声音能顺畅地通过。
比如你看那些歌唱家，他们在演唱前都会做充分的喉咙放松。
别紧张，一紧张喉咙就收紧啦，声音还怎么高高地飞起来呢？
2. 运用气息也超级关键的呢！把气息想象成推动声音向上的力量。
你看吹气球是不是得有气呀，咱们发声也一样。
试着深吸气，然后慢慢地吐出来，感受气息的支撑，就像运动员跑步时的那股劲儿一样。
“嘿”，这样发出来的声音是不是更有力量啦？
3. 注意发声位置哟！试着把声音想象成在头顶上方，往那个位置去送。
比如老师上课用扩音器，声音不就传得更远嘛。
咱也把声音往高处送送，“哇”，感觉声音一下子就立起来了。
4. 咬字清晰可别忽视啦！就好像你清楚地说出每个字，别人才能更好地理解你呀。
你说含糊不清的，谁能听明白呢，对吧？试着慢慢地说一句“我爱你”，每个字都咬清楚，这声音听着多舒服呀！
5. 共鸣也很神奇的呀！就像乐器有共鸣箱能让声音更饱满，咱们身体也有呀。
试着找找鼻腔、胸腔的共鸣感觉，“嗯”，是不是一下子声音就丰富了呢？
6. 情感投入可不能少哇！没有情感的声音多干巴巴呀。
想象你在跟最亲近的人说话，那份情感加上去，“哎呀”，声音马上就变得不一样啦！
7. 多练习是必须的呀！这就和你学骑自行车一样，不练怎么会呢。
每天坚持练一会儿，你会发现自己的高位置声音越来越好啦。
不信你试试咯！
结论：掌握高位置声音的发声方法真的很重要呀，只要按照这些去做去练习，你的声音一定会变得更棒哟！。
哼、吸、叹~获得高位置的法宝
哼、吸、叹~获得高位置的法宝哼、吸、叹~获得高位置的法宝原创2021-06-13 20:48·音乐全方位艳阳学习声乐的人都希望自己尽快学会用高位置演唱，从而快速走向专业化道路。
这个演唱高位置，其实就是我们常说的头腔共鸣，也有老师把它说成面罩共鸣。
如果获得充分头腔共鸣，出来的声音，是一种明亮、松弛而且很集中的、具有穿透力的声音。
歌唱让人听起来比较松弛，音色圆润、漂亮、优美。
那么怎样练习才能获得高位置呢？1、通过哼鸣训练，可以帮助我们获得高位置的声音。
练习哼鸣时，首先要把所有腔体已全部打开，然后同时用“哼——吸——叹”的办法哼出高位置的声音。
“哼”的感觉是：头部的鼻窦、蝶窦、额窦都从里面打开，找一下打呼噜的感觉就找到鼻咽通道了。
然后用舌头轻轻堵上后鼻道出口，就形成哼鸣状态。
2、吸。
最近有很多朋友问我什么是吸着唱，在这里顺便回答一下。
“吸”的意思是你哼出松驰、明亮的声音之后，就把舌头轻轻离开后鼻道出口。
这时声音变成一个圆润的半哼半唱的“啊”。
我们有时演唱低声区的乐句时，为了避免用大白嗓，就要吸着唱，一直让声音贴着后咽壁走的感觉，这样能有效避免声音不统一，里出外进的。
3、叹。
“叹”就是叹气，比如我们很累的时候有时会叹气“嗨”，就是这种感觉。
气息下叹。
目的是加强气息的流动，获得松弛的声音。
“哼——吸——叹”用力的方向是相互配合的。
“哼”的感觉向前，“吸”的感觉向后，“叹”的感觉向下。
“哼——吸——叹”分解开是三个动作。
我们要通过练习把这三个动作协调统一成同时发出的一个整体动作，发出来的声音才会明亮、轻松、通畅。
今天的干货就分享这些了，感谢您的关注、点赞、转发支持，祝您进步！。
声乐演唱中高位置的合理掌握
２０２２年１２月 吕梁教育学院学报Ｄｅｃ．２０２２ 第３９卷 第４期（总第１２２期） ＪｏｕｒｎａｌｏｆＬｖｌｉａｎｇＥｄｕｃａｔｉｏｎＩｎｓｔｉｔｕｔｅＶｏｌ．３９ Ｎｏ．４（Ｓｕｍ．Ｎｏ．１２２）【理论研究】收稿日期：２０２２－０９－２８作者简介：王改珍（１９８０－），女，山西吕梁人，吕梁市艺术学校教师，研究方向：艺术教育。
声乐演唱中高位置的合理掌握王改珍（吕梁市艺术学校，山西吕梁０３３０００）摘 要：高位置歌唱不是歌唱高位置，而是在唱歌之前要先建立高位置腔体，保持吸开状态向下唱的感觉完成歌曲。
高位置歌唱是用来美化我们的声音，高位置不是“唱出来的”，而是“吸出来的”。
关键词：高位置歌唱；气息；声音的方向；共鸣中图分类号：Ｉ２０７ 文献标识码：Ａ 文章编号：１６７２－２０８６（２０２２）０４－００９５－０２ 一、什么叫做高位置歌唱首先，高位置要高于位置发声，比想象的位置还要高，高位置就是寻找一个共鸣集中点的位置，比如胸腔的位置是高位置还是低位置，在唱歌之前要感觉胸前有一个小共鸣点，在点的后上方，找声音的一个集中点，保持哈欠状态，唱出的声音就是头腔共鸣的音色，就是高位置歌唱。
二、怎样正确理解高位置错误的把高位置歌唱理解为都唱高音，并且一直找高位置提气端气，上气不接下气，不管低中声区都端着唱，导致气息上提声带不闭合，嗓子沙哑，越找高位置越唱不好，一系列可怕的问题出现，最后会影响到情绪，身心健康。
就在２０２１年１月，学校通知元旦晚会，每人准备两首作品（一首歌剧，一首自选歌曲），接到通知我心里很着急，前几年都是跟下载音乐伴奏演唱歌曲，而这次是音乐会，钢琴伴奏都是正谱，稍有不慎就跟钢琴老师配合不默契，想到这次与往年的种种不同心里很慌。
首先，选作品，学歌曲；其次与钢琴老师合伴奏；最后自练一周、两周、三周，第四周演出，每天不定时，一有时间就练，到第三周时，发现嗓子哑了，心里更着急，吃药打针，做雾化，还是不见好，就那样哑着嗓子完成了演出任务。
声乐演唱中高位置声音的训练方法
声乐演唱中高位置声音的训练方法声乐演唱中高位置声音的训练方法声乐艺术是众多艺术门类中的一种，它是通过人的歌唱来表达音乐的一种艺术形式。
声乐艺术作为人声的艺术，因其使用乐器的不同而使其在音乐艺术中具有独特的魅力，正如古人云“丝不如竹，竹不如肉”，美妙的歌唱是世间最美丽的音乐，也是人类最早的音乐。
也正因为其独特的使用乐器，使得声乐学习和声乐训练都较为特殊。
声乐教学法是研究声乐具体教学实践的学科，以具体的教学方法为中心，是声乐教学的重要组成部分，对于声乐教学法的研究是尤为重要的。
科学的歌唱方法要有科学的理论指导，声乐教学方法必须以科学的理论为基础，结合科学的教学手段，指导声乐学习者更加科学、高效、省力、流畅的歌唱，这也是研究声乐教学法的目的所在。
歌唱高位置训练是声乐教学法非常重要的一部分，因为它是声乐高级训练阶段必经之路，对歌唱的音域、音色甚至是歌唱生命力都起着至关重要的作用。
一、歌唱的高位置歌唱的高位置指的是歌唱共鸣的高位置，是当人声进入到高声区时，共鸣的方向、位置。
“随着音高的不断提升，声带的振动方式也会逐渐调整过渡到边缘振动及缩短的边缘振动下状态下。
与此同时，“贝努力效应”的作用更加显现，更多地发挥了咽喉腔共鸣管的高频共振作用，并进一步引起包括歌唱共振峰在内的一系列泛音共振，歌唱者头腔的共鸣传导感觉会明显增多。
由此而形成所谓声音的‘声束’感、‘音柱’感、方向感。
所以，古今中外的优秀歌唱家在谈到唱高音的体会时，均有诸如：‘高位置’、‘头腔共鸣’、‘面罩共鸣’、‘脑后摘筋’以及‘靠前’、‘靠后’等形象的描绘。
”我们知道，当人声进入高声区时，所用到的主要共鸣是头腔共鸣，换言之，歌唱的高位置指的就是如何获得充分的头腔共鸣。
“所谓头腔共鸣是声乐发声的一种方法。
头腔共鸣是沿袭了科学知识尚不发达的19世纪的声乐术语，是一种练声方法。
头腔共鸣感觉的获得是在口腔共鸣的基础上，把声波在硬腭上的集中反射点稍向后面移动一些，把下胛放下来（好像把上牙床往上提高一些的感觉），同时，软腭和小舌头也随之上抬，舌根则有放下一些的感觉，使口、鼻、咽腔之间的通道和空间更宽广些，声波沿着上腭传递向鼻咽腔、鼻腔和诸窦，引起声波的回荡。
浅析声乐演唱中高声区的解决
浅析声乐演唱中高声区的解决在声乐演唱过程中，高声区是许多歌手常常面临的困扰之一。
不少歌手无法轻松地高歌而不破音或声音不完全，这其中一部分问题来源于高声区。
那么，该如何解决高声区的问题呢？本文将浅析声乐演唱中高声区的解决方法。
高声区的定义用声音频率来描述，高声区一般定义为声音频率在1046 Hz以上的区域。
这个范围对应的是钢琴键盘上中央C往上的八个键，即C5到C6。
在这个声区中唱高音是技巧和实践的结合。
唱高音有两种方法，一种是“胸腔共鸣法”，一种是“头腔共鸣法”，它们用的技巧和发声位置都是不同的。
解决高声区问题的方法黑暗之路：用力很多歌手往往都是通过费劲的力量逼迫自己唱出高音。
这只是一个短期的解决办法，真正的高声区演唱是需要轻松的喉咙和惯性，而不是用力压迫。
过度劳损会使喉咙变僵化，对之后的演唱也会产生负面影响。
合理运用头腔共鸣法与胸腔共鸣法头腔共鸣法的基本原理是将气息带入鼻腔，使其产生回响。
而胸腔共鸣法的基本原理在于把人体声道作为共鸣腔，使共振效益最大化，实现自然产生的放松状态。
在声乐演唱时可以相互运用。
在高范围的音程中，运用头腔和胸腔的合理共振有助于引导气流，帮助发声者掌握正确的发声方式，减少不必要的力量，从而减少声音的上揿。
学习正确的呼吸呼吸的重要性不可忽视，在声乐演唱中也是如此。
深而准确的呼吸可以为你提供足够的空气，使你的声音音质更加稳定，音高精确性也相应提高了。
既要掌握正确呼吸的技巧，补充好足够的氧气，又要在声音进入共鸣腔之前，通过锻炼和练习来调节声带的张力和震动速度，保持声音的稳定非常重要。
注意唱法细节在高声区演唱音乐时，无论是发声策略还是发声技巧，唱法的细节都是非常重要的。
如干净清晰的发音、正确的随唱随舞、控制音调抖动、身体切换和调整韵律流动性等都是十分重要的。
总结这篇文章浅析了声乐演唱中高声区的解决方法。
除了通过正确的发声策略、发声技巧，合理运用头腔和胸腔的合理共振，全面掌握唱法的细节，掌握正确的呼吸，科学锻炼优化声带，也要注意音乐的演唱目标，并通过实际训练得到良好的反馈，专治唱高音问题。
浅析唱好高音需要掌握正确的发声方法和技能
浅析唱好高音需要掌握正确的发声方法和技能【摘要】唱歌是一项需要技巧和技能的艺术，其中高音是歌唱中的难点之一。
要唱好高音，首先需要掌握正确的呼吸技巧，确保发声时气流稳定充足。
发声时需要正确调整喉咙的位置和张力，以确保声音清晰明亮。
保持音准的训练也是关键，可以通过反复练习来提升技巧。
正确的共鸣与放声技巧能有效提升高音音质，需要长期的指导和练习。
发声技巧和训练是唱好高音的基础，持之以恒的练习和指导将帮助提升高音水平。
只有掌握正确的发声方法和技能，才能真正唱好高音。
【关键词】唱歌，高音，发声技巧，呼吸技巧，喉咙位置，音准训练，共鸣技巧，练习，指导，音质，持之以恒。
1. 引言1.1 唱歌是一项需要技巧和技能的艺术唱歌是一项需要技巧和技能的艺术。
在歌唱过程中，歌手需要通过正确的发声方法和技巧来表达情感、传达音乐的美感。
唱歌不仅仅是简单地发出声音，而是需要综合运用声音的各种元素，如音准、音色、音量等，来完美地演绎一首歌曲。
唱歌需要懂得如何调节声带、如何控制呼吸，以及如何准确地发声。
除了技巧之外，唱歌也需要一定的自身天赋和音乐感。
但即使具备良好的音乐天赋，没有正确的发声技巧和训练，也难以达到专业水平。
唱歌是一门需要不断学习和提升的艺术，需要歌手不断钻研发声技巧，并通过长期的练习来不断提高自己的唱功水平。
在唱歌的过程中，歌手需要认真学习和掌握各种发声技巧，以此来提升自己的演唱水平，从而更好地表达音乐的魅力。
唱好高音更是需要正确的发声方法和技能的支持，只有通过持续不断的训练和指导，才能够真正唱出令人动容的高音音色。
唱歌确实是一项需要技巧和技能的艺术。
1.2 高音是歌唱中的难点之一高音是歌唱中的难点之一，因为它需要歌手使用更高的音调来表达情感和表演。
高音需要更大的声音强度和更高的频率，这对歌手的声带和呼吸系统提出了挑战。
许多歌手在唱高音时会遇到喷嚏、声音裂开或者无法达到准确的音高等问题，这些都是因为他们没有掌握正确的发声方法与技巧。
唱歌要用“高位置”，怎么理解掌握？
唱歌要用“高位置”，怎么理解掌握？以呼吸作为动力，用气息冲击声带发出声音，经过共鸣腔体的扩大和美化形成“高位置”动听的歌声。
“高位置”是任何一个受过声乐训练的人都懂得基本声乐理论。
但是，如何科学地掌握呢？为了能让初学歌唱者，真正掌握获得“高位置”的正确方法，从以下三个方面详细的进行介绍：首要的是加强气息训练，引导学生学会正确的呼吸方法，保持在吸气的状态下歌唱。
即全身放松，用口、鼻同时缓缓吸气，稍稍保持一会儿，均匀地呼出，然后再放松。
歌唱中的放松，在演唱技术中起着非常重要的作用。
所谓松驰应该是“喉松、下巴松、嘴松、肩松、口腔松”等。
其次，要打开喉咙，使喉咙稳定下沉是解决声音通道和扩大音量的必要条件。
主要是指以喉为基点，上面口腔、鼻腔打开，下面喉头、气管、横隔膜打开，歌唱通道就此形成。
这里讲“打开喉咙”是以嘴巴张开的大小来调整后面打开，并保持正比状态，自我感觉很舒服，气息在打开的部分流动。
上下颌骨打开以“两指”宽度为宜，过大过小都不好。
喉咙的打开使声带舒展，并充分振动，声音会更纯、更美。
喉咙打开的练习，最好用u母音来唱，当我们说u时，喉节已经下降打开了，并且这还容易使气息集中，便于协调气息和共鸣腔体之间的关系，有助于体会发音比较深的位置。
相对于其它母音来说，u母音的喉头位置较低，采用u母音进行发声练习，可使喉头位置偏高的毛病通过训练得以解决；训练时要逐渐放下喉头，努力去体会一种不挤卡喉咙的通畅感。
另一方面，由于u母音带有一种掩盖和较暗的声音色彩，容易使学生体会到不离开“管道”歌唱的感觉。
这不但有利于喉头的相对稳定及喉咙的充分打开，而且有利于声区的转换和统一。
此外，获得声音高位置的最好办法，就是多做“哼鸣”练习。
须知：“你能哼到哪里就一定能唱到哪”。
哼唱切记一定要用假声，在m感觉上一动不动，高位置的声音路子很快即会形成。
还可以用半声方法练声，让每一个声音都控制在气息的状态下发声。
实际上，半声与全声的区别只是气息量大小不同，发声方法都是一样的。
如何找到唱歌发声的高位置_找到唱歌发声高位置的方法
如何找到唱歌发声的高位置_找到唱歌发声高位置的方法我们在唱歌的歌曲通常都要找到自己发声的高位置，下面这些是小编为大家推荐的关于找到唱歌发声高位置的方法相关资料。
唱歌发声高位置的方法现在我们来体会一下，我们先用嘴呼吸，随后嘴不动用鼻子呼吸，用鼻子吸嘴巴呼气，随后口鼻同时呼和西，各占50%，这时候你会觉得后面有个地方凉凉的，一吸凉了这个地方就是高位置孔，我们唱歌的时候要始终把它保持着畅通，这一套动作总体的说一下：1.光用嘴呼吸。
2.光用鼻子呼吸。
3.鼻子吸气嘴巴呼气。
4.嘴巴吸气鼻子呼气。
5.嘴和鼻子同时呼吸各占50%。
然后发出声音也各占50%，这个声音也会比原来好很多。
有的人说高位置这个孔唱着唱着就堵住了，但是如果太刻意了又会有鼻音，其实高位置呢最简单的就是鼻腔共鸣，我们来说一个小方法，来把这个动作来进行一个稳定。
大家都知道任何一个技术是矛盾的统一，人在自然习惯的都是鼻子吸嘴巴呼很少有两个同时的，因为这样会破坏它的平衡，但是在唱歌中既然要用到这样，那我们怎么去控制呢，唱歌的时候很多肌肉是矛盾的统一，口鼻同时呼气你觉得毫无阻碍一下子空旷太多的话，我们有一块肌肉可以让它来控制一下，这个动作呢就是学猪叫，把肌肉动作做好和传声一样然后开始学猪叫，这个时候的肌肉方向是向后向里，大家可以看书上的图，但是呢我们唱歌的时候声音方向是向外的，我们鼻咽腔的肌肉向后下方打开，把高位置的孔就打开了，现在我们来唱小字二组的c c2-d2-e2-d2-c2,用正常的声音唱，这个声音听上去会有点憋，随后用高位置，比前一个好听多了，这里大家还是跟着教程跟着沈老师做，看他的发声有什么区别。
找到唱歌发声高位置的技巧一、惊讶的表情找高位置我们通过唇颤音作为载体，加入“惊讶的表情”，这个动作可以使我们各个共鸣腔体充分的打开，让声音更好的传递，共鸣更加充分，也能够让你的声音更加好听、立体哦。
这也是所有知名歌手演唱前必做的练习呢。
很多人唱歌都是面无表情，唱歌都是唱不开嘴，声音很萎靡，所以试着带着惊讶的状态去唱歌你会发现声音好像被提起来了，根本不用扯脖子撕喊了!二、哼鸣找高位置“哼鸣的位置就是唱歌的位置”，很多人都说唱歌没有高位置，声音位置不稳定等，如果你的声音挂在哼鸣的位置，唱歌肯定是稳定的。
【声乐干货】演唱时高位置获得的秘笈要领
【声乐干货】演唱时高位置获得的秘笈要领高音位置的体会——高位置就是唱歌发声中呼吸出入点和发声点的位置,在要求上位置的置放要高,就好像是额头吸气、额头出声一样,额头两侧的太阳穴部位有升起的感觉和胸廓展开的感觉这种呼吸意识法就是唱歌中呼吸与发声的高位置方法。
高位置呼吸与发声训练技巧——“哼鸣”训练法是找到高位置共鸣的有效途径。
当气息、位置和共鸣三位一体协调统一后,做好歌者面部微笑状态,会获得更美的声音效果,这种效果就是面罩式唱法,也称为一种高位发声法。
声音位置的高度稳定取决于气息的控制、腔体的统一协调和精神状态的高度集中,达到演唱者人体共鸣的有机结合。
发高音,唱强音,主要依靠的是气力的控制强度。
呼吸必须在胸腔里造成强有力的气势,吸气肌肉群有力支持胸廓,呼气肌肉群有力配合完成发高位音。
若呼气肌肉群软弱,腹肌收缩效果就不明显,发声高位点和呼吸点就难以实现。
所以,吸气肌肉群和呼气肌肉群的训练同等重要,对腹部肌肉群的收缩力和稳健度直接产生影响,高位置效果获得就不容易。
因为,音越高音量越大,需要的肌肉群张力就越多。
高位置形成的要领——演唱获得高位置效果,须达到呼吸与共鸣合一,声乐训练中的“关闭唱法”值得借鉴,是一种能够较快突破高位置的做法。
它要求气息与声音高度集中。
虽然,“关闭唱法”是在肌肉紧张状态下获得的一种声音假象,对于高位置的获得是很有借鉴意义的。
硬口盖部分上唇和眉下的肌肉群协作实现关闭效果，这些动作绝不能用喉头来完成,否则高位的共鸣就难以实现。
高位置的训练方法——高位置训练方法是指获得头腔共鸣的训练方法。
声乐界大多推崇“哼鸣”的训练方式,先获得头腔联合共鸣,再通过其它训练获得高音共鸣的练习,要求气息保持深呼吸的状态,让气息从上腹部均匀流畅的向上流动,平稳的发出“Hm音”,上腹部有明显的支撑点。
要求面带微笑状,口腔内上下颚有上提和下放的动作,上下唇和上下齿自然微闭,舌头放平放松,鼻咽腔、喉咙打开,喉头放松放下,气息支撑。
为什么歌唱时声音要有高位置？怎样保持歌唱时的高位置？
为什么歌唱时声音要有高位置？怎样保持歌唱时的高位置？
大家好，这里是唱歌学院。
我是李保才，今天为大家分享的一个话题是：为什么歌唱时声音要有高位置?怎样保持歌唱时的高位置？
歌唱时声音的位置在美声、民族的歌唱风格中经常谈到．高位置的歌唱特点能使演唱的音色达到明亮、统一。
所以在歌唱时必须要在高音、中音、低音=三个音区都保持统一的高位置，这样唱出的声音听起来才是统一的。
但是，要做到三个音区的统一．尤其是在低音区要保持声音的高位置．对初学者来说也是需要多练习才能做到的。
记住低音的演唱方法就是高位置的真声，有了好的低音就有了好的高音。
这是一个学习演唱的渐进过程。
既然声音的位置这么重要．如何才能保持呢?歌唱要有一个“高”位置，这个位置其实是要求声音保持在一个相对统一、明亮的位置．即在鼻子以上．眉心周围。
当然．初学者不一定能马上使自己高中低三个音区都能保持在高位置上唱，但由于音高的原因．高声区相对于中低声区更容易找到高位置的感觉，大家可以从高音往低音练习．用高声区的感觉顺延到低声区。
另外，在训练中大家不妨多练哼呜．因为哼鸣是保持高位置的有效手段．高位置指的是头腔共鸣位置．离头腔最近的是鼻腔，所以多练哼鸣是非常有利的。
此外．用普通话朗渎歌词也会帮助我们找到正确的声音位置。
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要 学好 声 乐 可能 需 要 解 决 的第 一 个 问题 就 是声 音 的高 位 置 问题 ， 别 对 学 习 美声 唱法 的人 来 说 ， 特 高 位 置声 音 的 获得显 得 至关 重要 ， 因为 用 高位 置声 音来
须掌 握 的技 术手 段 。 究 和探 讨歌 唱 高 位置 声音 的获 研 得 ， 我 们 科学 地歌 唱具 有 十分重 要 的 意义 。 对
一
、
何 为 高位置 声 音
高 度 集 中而 且 极 具 穿 透 力 ， 以 在 空 气 中传 播 得 很 可
远， 大大 提 高 了声 音 的致 远 性 ， 人 的发 声 效 率 有 一 使 个飞跃 ， 人们 无 须 为 追 求 音 量 而拼 命 喊 叫 ， 轻 了歌 减 唱时 声带 的负 担 ， 轻 了歌 唱 时 的体 力 劳 动 强 度 ， 减 大 大提高 了歌 唱 机 能 的持久 力 。更 为重要 的是 ， 高位 置 声 音 的 加入 ， 于人 的歌 声 的辉煌 的音 色 、 属 般 的 赋 金 光泽 ， 时为人 声 音域 的拓展 架设 了桥 梁 。高 声 部 的 同 歌 者 ， 以运用 高位 置 技 巧 获 得 高音 ， 轻 松 地 演 唱 可 并 高音 。这些 都 极 大丰 富 了人 声 的音乐 表现 力 ， 使人 的
鸣， 即胸腔 、 腔 、 腔 、 喉 咽 口腔 、 腔等人 体 共 鸣腔 体共 鼻
同参与 人 声 的美 化 ， 是 另一 个话 题 。 这
腔 体 的共 鸣 。头腔 共 鸣从 生理 角度 看 并不 存在 ， 只 它 是 歌 唱者 的 自我感 觉而 已 ， 实际 是 一种 鼻 腔共 鸣 的波
及面。
浅谈歌 唱高位置声音 的获得
李 小舒
（ 徽 大学 艺术 学院 音 乐系， 徽 舍肥 ２０ ３） 安 安 ３ ０ ９
摘
要 ： 着声 乐 的发展 ， 来越 多的声 乐爱好 者 对掌握 歌 唱 的 方法 和技 巧 和 要 求越 来越 高， 何 获得 高 随 越 如
位 置 的声音 是许 多声 乐爱好 者 所追 求 的 目标 。本 文就 如何 获得 高位 置 的 声音 简单 地 阐述 一 下。
歌 声达 到一种 激 动人 心 的富 有震撼 力 的艺 术 效果 ， 为 人 的歌 声增 添 了迷人 的魅 力 。
所 谓高 位 置 的声 音 ， 际上 是通 过 声乐 技 术手 段 实 在人 声 中加 入 了高 频泛 音 ， 种 高频 泛 音在 高声 部 和 这
高 音 区表现 得尤 为 明显 。 将现 代 物理 学 的仪 器 用 于声
乐 研 究 可 测 量 出 来 ， 用 美 声 唱 法 的技 巧 ， 唱 出 运 可 ２０ ８ ０赫 兹 的高 频泛 音 。人 的声 音 中如 果 拥 有 了这 种 高 频 泛音 ， 在外 人 听 来 ， 种声 音 中 有一 个 清 晰 的结 这 实的亮心， 有人 形 容 这 种声 音 象 一 束 手 电光 ， 周 围 在
一
圈光 中有 一 个 聚焦而 产 生 的亮点 。 歌 唱 者 自己也 而
能 感觉 到 自己声音 中有 一 个 闪耀着 光 芒 的亮心 ， 觉 感
到 自己 的声 音 不 纯 粹 是 从 口 中发 出 的 ， 是 感 觉 上 而
腭、 鼻梁 、 额 乃至 头顶 都 有不 同 程度 的振 动感 ， 而 前 从 在 感 觉 上认 为 自己是从 口腔更 高 的 位 置上 发 出 了声 音， 人们 也 把这 种状 态 叫做 头腔 共 鸣 ， 它包 括鼻 腔 （ 鼻
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２０ ０ ２年 １ ０月 第 １ ８卷 第 ５期
皖 西 学 院 学 报
Ｊ ｕ ｎ ｌｏ ｅ ｔＡｎ ｕ ｉｅ ｓｔ ｏ ｒ ａ ｆＷ ｓ ｈ ｉＵｎ ｖ ｒ ｉ ｙ
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唱的意 义 美 声 唱法 产生 于没 有 扩音设 备 的年代 ， 当时 的歌 剧 演 唱 家们 苦 苦思 考 的就 是 怎 样 才 能将 声 音 送 到剧
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收 稿 日期 ： Ｏ ２ ９ １ ２ Ｏ 一Ｏ — ８
作 者 简 介 ： 晓 舒 （ ９ １ ） 女 ． 徽 大 学 艺 术 学 院 音 乐 系 讲 李 １６ 一 ， 安
歌 唱 是美 声 唱法 的一 个原 则 ， 是美 声 唱法 的一 个 必 也
场 的每个 角 落 ， 剧 场最 后 一排 观众 也 能受 到 自己歌 使 声 的感染 。在一 部 歌剧 中往 往 角色 的戏 分 很重 ， 多 有 处难 度很 大 的 唱段 ， 唱家 们还 需 掌握 的技 术 是怎样 歌 唱 才最 省力 ， 怎样 才能 使嗓 子 经受 一个 大 的唱段 而 不 疲 劳 ， 可 以继 续完 成 后 面 的唱段 。声 音 的高位 置 技 还 巧解 决 了这 些 难题 。高位 置技 巧所 带来 的高频 泛 音 ，
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（ ） 开的 声道 一 打
不 可能 跨 过换 声 区 进 人 高 声 区 。无 数实 践 的 归 纳 证
明： 只有 在 中音 区 已经 能 够运 用 声带部 分 振动 与边 缘
后 面 ） 额 窦 （ 额 眉心 后面 ） 蝶 窦 （ 右 面颊后 面 ） 、 前 、 左 等
需 要 指 出 的是 ， 高位 置 头腔 共鸣 在歌 唱 中有 着至 关 重要 的作 用 ， 因而本 文 专题 研究 它 。但 我们 面 对孤 立 地 强 调 某 一 方 面 的共 鸣 ， 学 地 歌 唱 注 重 混 合 共 科