动画设计毕业开题报告
动画毕业设计开题报告
动画毕业设计开题报告动画毕业设计开题报告一、选题背景随着科技的飞速发展，动画已经成为了人们生活中不可或缺的一部分。
从电影院到电视屏幕，从手机到电脑游戏，动画的应用范围越来越广泛。
而在这个充满竞争的行业中，如何创作出独特、精彩的动画作品成为了每一位动画师的追求。
因此，本次毕业设计选择了动画创作作为研究方向，旨在通过设计一部独特的动画作品，展现自己的创作能力和艺术追求。
二、研究目标本次毕业设计的主要目标是设计一部有趣、富有创意的动画作品，通过动画的形式传达出一定的情感和思想。
通过动画的创作过程，提升自己在动画制作方面的技术水平和创作能力，为今后从事相关工作打下基础。
三、研究内容1. 动画故事创作在动画创作中，故事是至关重要的一环。
本次毕业设计将重点研究如何创作一个引人入胜、具有情感共鸣的动画故事。
通过深入研究现有的动画故事创作理论和技巧，结合自身的创作经验和思考，设计出一个独特的、有深度的动画故事。
2. 角色设计与塑造角色是动画作品的灵魂所在。
本次毕业设计将围绕角色设计展开研究，包括角色的外貌设计、性格设定、动作表情等方面。
通过深入研究现有的角色设计理论和技巧，结合自己的创作风格和审美观，设计出一组鲜明、立体的角色形象。
3. 动画技术与制作动画技术和制作是动画创作的基础。
本次毕业设计将探索各种动画制作技术，包括传统手绘动画、计算机动画等，并结合自己的创作需求和资源条件，选择合适的技术和工具进行动画制作。
同时，还将研究动画制作的流程和方法，提升自己在动画制作方面的技术水平。
四、研究方法本次毕业设计将采用文献研究、实践探索和案例分析相结合的方法。
通过查阅相关文献和资料，了解动画创作的理论和技巧。
同时，通过实践探索，不断尝试和改进自己的创作方法和技术。
并通过分析优秀的动画作品，借鉴其中的创作思路和技术手法。
五、预期成果本次毕业设计的预期成果是一部完整的动画作品，包括动画故事、角色设计与塑造、动画技术与制作等方面的内容。
动画设计专业毕业设计开题报告
动画设计专业毕业设计开题报告一、选题背景在当今数字化时代，动画设计作为一门融合了艺术与技术的学科，已经成为了人们生活中不可或缺的一部分。
随着动画产业的蓬勃发展，越来越多的人开始关注动画设计这一领域。
本次毕业设计选题旨在探讨如何运用先进的技术手段和创新的设计理念，结合传统艺术元素，打造出具有时代特色和创意的动画作品。
二、选题意义动画设计作为一门综合性学科，涉及到美术、影视、编程等多个领域的知识。
通过本次毕业设计，不仅可以提升自身动画设计能力，还可以为动画产业的发展贡献自己的力量。
同时，通过深入研究和实践，可以为学生提供一个展示自己才华的舞台，为未来的职业发展打下坚实基础。
三、选题内容本次毕业设计将围绕以下几个方面展开研究：创意构思：通过对当下社会热点、文化元素等进行深入挖掘，提炼出具有独特创意和表现形式的动画主题。
技术应用：运用先进的动画制作软件和技术手段，实现对动画作品的精细化制作和呈现。
美术表现：结合色彩搭配、构图布局等美术要素，打造出视觉冲击力强、富有表现力的动画场景。
故事叙述：通过精心编排情节、塑造角色形象等方式，使得动画作品具有引人入胜的叙事性和情感共鸣。
四、预期目标通过本次毕业设计，希望达到以下几个预期目标：创作出一部具有创新性和艺术性的动画作品，能够引起观众共鸣。
提升动画设计技能和审美水平，为未来从事相关工作打下坚实基础。
深入了解动画产业发展趋势和市场需求，为未来职业规划提供参考依据。
五、研究方法本次毕业设计将采用实地调研、文献资料查阅、案例分析等方法进行研究。
同时，还将结合导师指导和同行评审意见，不断完善和优化设计方案，确保最终呈现出高质量的毕业设计作品。
通过以上几个方面的努力和探索，相信本次毕业设计将会取得令人满意的成果，并为未来的职业发展奠定坚实基础。
愿我们在这个创意无限、梦想飞扬的舞台上共同努力，创造出更多精彩纷呈的动画作品！。
动漫设计毕业论文开题报告
动漫设计毕业论文开题报告动漫设计毕业论文开题报告一、引言动漫设计作为一门独特的艺术形式，已经在当代社会中占据了重要的地位。
随着科技的进步和人们审美观念的变化，动漫设计不仅仅是儿童和青少年的娱乐方式，也成为了一种流行文化的代表。
本文将探讨动漫设计的发展历程、影响因素以及未来的发展趋势。
二、动漫设计的发展历程动漫设计起源于日本，最早可以追溯到20世纪初。
起初，动漫设计主要是通过手绘的方式完成，制作周期长，成本高。
然而，随着计算机技术的发展，动漫设计逐渐实现了数字化和自动化。
现在，动漫设计师可以使用各种软件和工具，如Photoshop、Illustrator和3D建模软件，来创作出更加精美和逼真的作品。
三、影响动漫设计的因素1. 科技进步：科技的不断进步为动漫设计带来了许多新的创作方式和表现手法。
例如，虚拟现实技术的应用使得观众可以身临其境地体验动漫世界。
2. 文化交流：全球化的影响使得不同国家和地区的动漫设计相互借鉴和交流。
这种文化交流促进了动漫设计的多样化和创新。
3. 社会需求：动漫设计已经不再局限于儿童和青少年的市场，越来越多的成年人也成为了动漫的受众。
因此，动漫设计师需要根据不同的受众需求来进行创作，以满足市场需求。
四、动漫设计的未来发展趋势1. 虚拟现实技术的应用：随着虚拟现实技术的不断发展，动漫设计有望在创作和呈现方面实现更高的水平。
观众可以通过虚拟现实设备进入动漫世界，与角色互动，获得更加身临其境的体验。
2. 人工智能的运用：人工智能在动漫设计中的应用也将逐渐增加。
通过机器学习和深度学习算法，计算机可以自动生成角色和场景，减轻动漫设计师的工作负担。
3. 社交媒体的影响：社交媒体的兴起为动漫设计师提供了更多的展示和推广的机会。
动漫设计师可以通过社交媒体平台与粉丝互动，获取更多的反馈和创作灵感。
五、结论动漫设计作为一门独特的艺术形式，已经在当代社会中占据了重要的地位。
随着科技的进步和人们审美观念的变化，动漫设计不仅仅是儿童和青少年的娱乐方式，也成为了一种流行文化的代表。
动漫设计毕业论文开题报告
动漫设计毕业论文开题报告1. 引言动漫（Animation）作为一种独特的艺术形式，被越来越多的人所喜爱和关注。
随着科技的发展和数字媒体的普及，动漫的市场需求也在不断增长。
本文旨在探讨动漫设计在现代社会中的地位和发展趋势，并提出一个具体的研究方向。
2. 研究背景随着互联网的普及，人们对于视觉效果和娱乐体验的要求越来越高。
动漫作为一种具有丰富表现力的艺术形式，能够满足人们对于创意和想象力的追求。
然而，目前市场上的动漫作品存在质量参差不齐的问题，设计水平有待提高。
3. 研究目标本文的研究目标是通过深入分析动漫设计的关键要素和技术手段，提出一种创新的动漫设计方法，以提高动漫作品的质量和观赏性。
4. 研究内容本文的研究内容包括以下几个方面：4.1 动漫设计的基本原理介绍动漫设计的基本原理，包括构图、色彩运用、角色设计等方面。
通过对这些基本原理的深入探讨，可以为后续的创作提供理论依据。
4.2 动漫设计中的创新技术探讨当前动漫设计领域的创新技术，例如3D建模、特效制作、虚拟现实等。
分析这些技术的应用现状和未来发展趋势，为动漫设计师提供技术支持和创作灵感。
4.3 动漫设计的市场需求分析通过对动漫市场的需求进行调研和分析，了解不同受众群体的喜好和消费习惯。
根据市场需求的不同，提出多样化的动漫设计方案，以满足不同受众的需求。
4.4 优秀动漫设计案例分析选取一些优秀的动漫作品进行深入分析，探讨其成功之处和设计思路。
通过对这些案例的研究，可以从中汲取灵感，提高自己的动漫设计水平。
5. 研究方法本文将采用文献研究、实证分析和案例分析等方法进行研究。
通过查阅相关文献和调研市场需求，了解当前动漫设计的发展状况和趋势。
同时，通过实证分析和案例分析，探讨动漫设计的创新技术和成功案例，以期提出一种创新的动漫设计方法。
6. 预期成果本文的预期成果是提出一种创新的动漫设计方法，并通过实证分析验证其可行性和有效性。
同时，通过对市场需求的分析，提出多样化的动漫设计方案，以满足不同受众的需求。
【开题报告】动画角色设计开题报告
【关键字】开题报告动画角色设计开题报告篇一：动画毕业设计开题报告动画风格类型1.1 写实风格写实风格就是要考虑场景的真实与实在性，要求所描绘的场景中的各种建筑或者地貌特色要符合当时当地的环境，符合人们的正常视觉感知，符合光影的正常的角度，遵循人们的一般常识。
本片就是偏重与写实风格的，在场景中比如少年宫，或者小女孩的家，都是写实风格场景的体现，少年宫是参考教学楼在进行创作的，1.2 装饰风格装饰风格是在原本的生活中提炼出他的特色，并进行相应的概括，去除生活中的不规则的形体，描绘成有一定秩序感的状态。
在短片中，小公园的场景设计就有装饰风格的元素在其中。
1.3 幻想风格幻想风格就是超越现实的约束，呈现出不一般的想象的场景。
形式大胆夸张，色彩艳丽、新奇，不拘泥与人们的常规心里或者欣赏的角度。
幻想风格的场景在片中出现的较少，小女孩在家中吃饭看电视的时候，想象自己在舞台下跳舞的场景就是幻想风格，幻想风格的场景可以更真实的凸显主人公内心所向往的。
研究手段及途径在动画短片的制作过程中，场景是与故事发展联系非常密切的一个模块。
场景就是动画主体所处的环境，由有背景和道具组成。
场景不仅仅是绘制，更是一门为了展现故事情节，完成戏剧冲突，刻画人物性格服务的时空造型艺术。
场景不仅能够烘托主题，也是营造氛围，增强动画的艺术表现力的有效手段。
在动画中，往往场景的出现，会使整部作品的基调凸显的更为显著。
场景的适当运用，会是整个影片的节奏更加紧凑，美感更加丰富，营造出最佳的整体效果。
本课题在场景设计方面涉及了一下几个方面：2.1 场景要符合剧情的需要设立场景是根据剧情的需要而进行创作的，故事的的发生，展开，所要依据的现实环境是进行场景设计首先要考虑的因素。
通过场景能展现出故事发生的时间，地点等信息，构成一个故事发展存在的客观空间，是事情发生、发展的重要支撑点。
被人们称为叙事空间。
本片采取的是写实的场景设计，具有强烈的真实感，迎合了大众的欣赏品味和习惯，画面精致，细腻，会给人一种身临其境的感觉。
动漫设计毕业论文开题报告
动漫设计毕业论文开题报告动漫设计毕业论文开题报告一.选题的依据及意义依据：三维动画制作是一件艺术和技术紧密结合的工作。
在制作过程中，可以充分实现艺术创作的要求，另一方面，在画面色调、构图、明暗、镜头设计组接、节奏把握等方面可以进行艺术的再创造。
意义：在国内环保题材动画作品较少，其中用三维动画表现的就更少了。
因此以三维动画短片的形式来表达人类应该保护好环境，我们在破坏环境的同时自身也将受到威胁这样一个主题。
希望有跟多人能从自身做起，从身边小事做起来保护环境。
二.国内外研究现状及发展趋势国外研究现状及发展趋势：国外的三维动画以美国的迪士尼，皮克斯，梦工厂为主其作品一直都饱受好评，并且一直有着非常高的制作水平。
而近十年的激烈竞争使得三维动画进入一个全盛的时期。
而这项技术不断扩展，在游戏、电影、虚拟现实方向的发展也非常迅速。
国内研究现状及发展趋势：中国内地早期三维动画技术的`运用主要体现在电视栏目包装和广告制作方面,但是偶尔也会对电视和电影做一些尝试.电影《相似》,儿童寓言电视片《咪咪钓鱼》,是中国内地对于三维动画技术在电视片和电影方面的首度尝试。
至于三维动画技术的应用,直到中国第一部数字特技电影《英雄》的推出,才使得中国对于数字特技这一时尚的艺术有了新的想法. 2005年,投资1.3亿元人民币,号称中国第一部三维动画电影的《魔比斯环》,结果却只能以3O万票房惨淡收场.目前国内动画市场从业人员、制作公司缺乏经验，专业素质不全面，高素质专业人才的培养陷入误区，剧本题材陈旧，缺乏创新，人物的塑造单调缺乏特色和本土品牌。
近几年，由于政府不断加大对动画行业的扶持，加上个个动画制作团队的技术提高，好的作品也开始呈现在观众眼前。
相比技术而言，如今中国动画行业更需要的是有更好的剧本和导演。
我国三维动画产业的发展前景还是非常值得肯定的，我国三维动画虽然起步比较晚，但是市场和行业逐渐成熟，三维技术也不仅限于三维动画，现在的工业建模，3d打印，虚拟现实都开始发展。
动画毕业论文开题报告
动画毕业论文开题报告动画毕业论文开题报告一、选题背景动画作为一种独特的艺术形式，已经在世界范围内获得了广泛的认可和欣赏。
随着科技的不断进步和人们对娱乐需求的增加，动画产业也迅速发展起来。
在这个背景下，我选择了动画作为我的毕业论文研究课题。
二、研究目的本论文旨在探讨动画的发展历程、技术应用以及对社会和文化的影响。
通过对动画的深入研究，我希望能够更好地了解动画的创作过程和技术手段，并分析其在当代社会中的重要性和潜力。
三、研究内容1. 动画的起源与发展通过对动画的起源和发展历程的研究，我将了解到动画是如何从最初的手绘形式逐渐发展成为数字化制作的艺术形式的。
同时，我将探讨动画在不同国家和文化中的发展特点和风格差异。
2. 动画技术的应用现代动画制作离不开先进的技术手段，如计算机图形学、3D建模和动作捕捉等。
我将研究这些技术在动画制作中的应用，探讨它们对动画创作的影响和改变。
3. 动画对社会和文化的影响动画作为一种大众娱乐形式，对社会和文化产生了深远的影响。
我将分析动画对儿童教育、文化传承和价值观塑造等方面的作用，探讨动画在社会中的地位和作用。
四、研究方法本论文将采用文献研究法和实证研究法相结合的方法进行研究。
首先，我将通过查阅相关学术文献和专业书籍，了解动画的发展历程和技术应用。
其次，我将收集并分析动画作品、市场数据和观众调查等实证数据，以支持我的研究结论。
五、预期结果通过本论文的研究，我期望能够对动画的发展和应用有更深入的了解，并对其对社会和文化的影响进行全面的分析和评估。
同时，我也希望能够为动画创作者和相关从业者提供有价值的参考和建议，促进动画产业的进一步发展。
六、研究意义动画作为一种独特的艺术形式，不仅仅是娱乐产品，更是一种文化表达和传承的方式。
通过对动画的研究，可以帮助我们更好地理解和欣赏动画作品，同时也能够推动动画产业的发展和创新。
七、论文结构本论文将分为以下几个部分：1. 引言：介绍动画的背景和研究目的。
三维动画毕设开题报告
三维动画毕设开题报告开题报告：三维动画毕设项目一、项目背景和目标：随着科技的发展和互联网的普及，三维动画在娱乐、教育等领域中的应用日益广泛。
本项目旨在设计并实现一个三维动画，通过丰富多彩的场景和精美的视觉效果，既能提供用户良好的娱乐体验，又能传递一定的教育和启发效果。
具体目标如下：1. 设计一个具有创意和吸引力的故事情节，通过精彩的剧情和丰富的细节呈现给用户。
2. 创造出真实感强的三维场景，包括人物、物体、环境等，提供给用户沉浸式的观看体验。
3. 通过动画呈现一定的教育和启发内容，让用户在娱乐的同时也能获得一些知识和思考。
二、项目计划和方法：1. 确定项目内容和风格：考虑到毕设周期和实际可行性，选择一个适合三维动画的故事题材，并确定风格方向，如卡通风格、写实风格等。
2. 搜集资料和参考案例：研究现有的三维动画作品，了解其技术和视觉效果，并参考一些优秀的案例，以提高项目的质量和创新性。
3. 制定项目计划：根据项目的内容和目标，制定详细的项目计划，包括各个阶段的任务和时间安排，以及需要使用的工具和软件。
4. 创作角色和场景：设计和建模各种角色和场景，包括人物、动物、植物、建筑等，并进行材质和纹理的处理，以增加真实感和细节。
5. 动画制作和渲染：使用动画制作软件进行场景搭建和角色动画，包括骨骼绑定、关键帧动画、物理仿真等，并进行渲染和后期处理，以提高图像的质量和效果。
6. 故事呈现和用户体验：将各个场景和动画进行剪辑和组合，制作成完整的故事，考虑用户观看的体验和反馈，以不断优化和改进。
三、预期成果和创新点：1. 完整的三维动画作品：完成一个高质量、富有创意并具有教育意义的三维动画作品，提供给用户良好的娱乐和观看体验。
2. 技术创新和实践能力：通过本项目，深入学习和掌握三维动画制作的技术和工具，提升自己的实践能力和创新思维。
3. 独特的风格和视觉效果：通过深入研究和创作，实现一些独特的风格和视觉效果，增加作品的艺术性和观赏性。
动画的毕设创作开题报告
动画的毕设创作开题报告1. 引言动画作为一种受到全球广泛喜爱的艺术形式，在近年来得到了越来越多的关注和发展。
本文旨在介绍我所选择的动画创作毕设项目，并阐述该项目的研究背景、目标和重要性。
2. 研究背景随着科技的不断进步，动画制作工具和技术得到了极大的改善和提升。
同时，观众对于动画作品的品质和内容也提出了更高的要求。
因此，对于动画创作的研究和实践变得非常重要。
此外，动画作品在传递信息、表达情感和塑造形象等方面具有独特的魅力，并能够产生深远的影响。
因此，通过动画创作毕设项目，可以不仅提高自身的动画制作技能，还能够探索动画在传媒领域的潜力和应用。
3. 毕设目标本毕设项目的目标主要有以下几个方面：•提高动画制作技巧：通过深入研究动画制作理论和实践，掌握关键的动画技术和工具，提高动画创作的质量和水平。
•探索创新的动画表现形式：尝试运用新的动画表现手法，创造独特的视觉效果，提升作品的艺术价值和观赏性。
•传递有意义的信息和故事：通过巧妙的剧情和角色设计，传达有深度和情感连接的故事，引发观众的共鸣和思考。
•发挥动画在传媒领域的潜力：探索动画在电影、电视、广告等领域的应用，为动画创作的未来发展搭建桥梁。
4. 毕设内容和方法本毕设项目的内容是创作一个短篇动画作品，以传递特定的信息或故事为核心。
具体的创作内容和形式将在后续研究和实践中进一步确定。
研究方法主要包括以下几个方面：•文献综述：对于动画创作的相关理论和技术进行综述，了解国内外动画创作的现状和发展趋势。
•实践研究：运用各种动画创作工具和技术，进行实际的动画制作实践，不断优化和提升作品的质量。
•数据收集和分析：通过观众调研、文本分析等方法，收集和分析观众对于动画作品的反馈和评价，验证创作目标的实现程度。
•结果总结与展示：对于创作过程和成果进行总结和分析，撰写毕业论文并进行展示，分享研究成果和经验。
5. 重要性和创新点通过这个毕设创作项目，可以达到以下重要性和创新点：•提升个人技能：通过深入研究和实践，能够提高自身的动画制作技能，为以后职业发展打下良好的基础。
动漫专业开题报告
动漫专业开题报告一、背景介绍动漫（Animation）是指通过图像、声音和文字等手段，将故事、情节以及角色形象制作成动画的艺术形式。
在当今社会，动漫已经成为一种受到广大群众喜爱的娱乐形式。
随着互联网的快速发展，动漫在全球范围内的影响力也越来越大。
二、研究意义动漫专业的开设可以为学生提供从事动漫制作与创作的专业知识和技能，满足广大动漫爱好者的需求。
同时，动漫行业也是一个充满创意和潜力的行业，有着巨大的市场前景。
三、研究目标本研究的目标是分析动漫专业的发展现状和趋势，探讨动漫专业对学生的培养目标和要求，以及动漫专业毕业生就业情况和就业前景。
四、研究方法1.文献调研：通过查阅大量相关的文献资料，了解动漫专业的发展历程和现状。
2.实地调研：参观动漫专业的相关学校和企业，深入了解专业教学和行业实践情况。
3.问卷调查：设计并发放问卷，调查学生对动漫专业的看法和就业意向。
4.数据分析：对收集到的数据进行统计和分析，得出相应的结论。
五、研究内容1.动漫专业的历史发展和现状分析：通过对动漫专业的发展历程和现状进行分析，了解动漫专业的发展趋势和变化。
2.动漫专业的培养目标和要求：研究动漫专业对学生的培养目标和要求，探讨如何培养具备动漫创作能力和技术实践能力的专业人才。
3.动漫专业毕业生就业情况和就业前景：调查动漫专业毕业生的就业情况，分析动漫行业的就业前景和发展趋势，为学生就业提供相关建议。
六、预期结果1.对动漫专业的发展趋势和变化进行分析，为相关学校和机构提供发展方向和建议。
2.提出适应动漫行业发展的动漫专业培养目标和要求，为学生的专业发展提供指导。
3.分析动漫行业的就业前景和发展趋势，为学生就业提供相关建议和支持。
七、研究计划1.第一阶段：文献调研和实地调研（1个月）。
2.第二阶段：问卷设计和发放，数据收集和分析（2个月）。
3.第三阶段：撰写研究报告和总结（1个月）。
八、参考文献1.张三. (2018). 《动漫专业的发展与创新》. 《动漫学术研究》, 10(2),20-30.2.李四. (2019). 《动漫专业毕业生就业情况调查与分析》. 《职业教育研究》, 15(3), 45-55.以上是动漫专业开题报告的初步构想，具体的研究内容和结论还需要进一步深入研究和分析。
动画毕业开题报告
天津电子信息职业技术学院软件学院毕业设计（论文）开题报告注：本报告一式两份由学生本人填写（打印、宋体、小4号字），一份由学生所在系留存，一份由学生完成设计（论文）后附在说明书内。
篇二：动画毕业设计开题报告动画风格类型1.1 写实风格写实风格就是要考虑场景的真实与实在性，要求所描绘的场景中的各种建筑或者地貌特色要符合当时当地的环境，符合人们的正常视觉感知，符合光影的正常的角度，遵循人们的一般常识。
本片就是偏重与写实风格的，在场景中比如少年宫，或者小女孩的家，都是写实风格场景的体现，少年宫是参考教学楼在进行创作的，1.2 装饰风格装饰风格是在原本的生活中提炼出他的特色，并进行相应的概括，去除生活中的不规则的形体，描绘成有一定秩序感的状态。
在短片中，小公园的场景设计就有装饰风格的元素在其中。
1.3 幻想风格幻想风格就是超越现实的约束，呈现出不一般的想象的场景。
形式大胆夸张，色彩艳丽、新奇，不拘泥与人们的常规心里或者欣赏的角度。
幻想风格的场景在片中出现的较少，小女孩在家中吃饭看电视的时候，想象自己在舞台下跳舞的场景就是幻想风格，幻想风格的场景可以更真实的凸显主人公内心所向往的。
研究手段及途径在动画短片的制作过程中，场景是与故事发展联系非常密切的一个模块。
场景就是动画主体所处的环境，由有背景和道具组成。
场景不仅仅是绘制，更是一门为了展现故事情节，完成戏剧冲突，刻画人物性格服务的时空造型艺术。
场景不仅能够烘托主题，也是营造氛围，增强动画的艺术表现力的有效手段。
在动画中，往往场景的出现，会使整部作品的基调凸显的更为显著。
场景的适当运用，会是整个影片的节奏更加紧凑，美感更加丰富，营造出最佳的整体效果。
本课题在场景设计方面涉及了一下几个方面：2.1 场景要符合剧情的需要设立场景是根据剧情的需要而进行创作的，故事的的发生，展开，所要依据的现实环境是进行场景设计首先要考虑的因素。
通过场景能展现出故事发生的时间，地点等信息，构成一个故事发展存在的客观空间，是事情发生、发展的重要支撑点。
动画角色设计开题报告
动画角色设计开题报告篇一：动画毕业设计开题报告动画风格类型1.1 写实风格写实风格就是要考虑场景的真实与实在性，要求所描绘的场景中的各种建筑或者地貌特色要符合当时当地的环境，符合人们的正常视觉感知，符合光影的正常的角度，遵循人们的一般常识。
本片就是偏重与写实风格的，在场景中比如少年宫，或者小女孩的家，都是写实风格场景的体现，少年宫是参考教学楼在进行创作的，1.2 装饰风格装饰风格是在原本的生活中提炼出他的特色，并进行相应的概括，去除生活中的不规则的形体，描绘成有一定秩序感的状态。
在短片中，小公园的场景设计就有装饰风格的元素在其中。
1.3 幻想风格幻想风格就是超越现实的约束，呈现出不一般的想象的场景。
形式大胆夸张，色彩艳丽、新奇，不拘泥与人们的常规心里或者欣赏的角度。
幻想风格的场景在片中出现的较少，小女孩在家中吃饭看电视的时候，想象自己在舞台下跳舞的场景就是幻想风格，幻想风格的场景可以更真实的凸显主人公内心所向往的。
研究手段及途径在动画短片的制作过程中，场景是与故事发展联系非常密切的一个模块。
场景就是动画主体所处的环境，由有背景和道具组成。
场景不仅仅是绘制，更是一门为了展现故事情节，完成戏剧冲突，刻画人物性格服务的时空造型艺术。
场景不仅能够烘托主题，也是营造氛围，增强动画的艺术表现力的有效手段。
在动画中，往往场景的出现，会使整部作品的基调凸显的更为显著。
场景的适当运用，会是整个影片的节奏更加紧凑，美感更加丰富，营造出最佳的整体效果。
本课题在场景设计方面涉及了一下几个方面：2.1 场景要符合剧情的需要设立场景是根据剧情的需要而进行创作的，故事的的发生，展开，所要依据的现实环境是进行场景设计首先要考虑的因素。
通过场景能展现出故事发生的时间，地点等信息，构成一个故事发展存在的客观空间，是事情发生、发展的重要支撑点。
被人们称为叙事空间。
本片采取的是写实的场景设计，具有强烈的真实感，迎合了大众的欣赏品味和习惯，画面精致，细腻，会给人一种身临其境的感觉。
动画毕业设计开题报告
动画毕业设计开题报告一、选题意义动画作品在现代社会中扮演着越来越重要的角色。
无论是在娱乐领域，还是在教育、广告等领域，动画作品都有着广泛的应用。
因此，本次毕业设计选题为“基于3D技术的动画制作”，旨在通过学习3D技术，结合传统动画知识，制作一部高质量的动画作品，提高自身动画制作水平，掌握3D技术在动画制作中的应用。
二、研究目标1.了解3D技术的基础知识，包括3D建模、材质、光照、动画等方面；2.深入研究传统动画制作的技术和流程；3.从3D技术和传统动画制作相结合的角度出发，建立3D动画制作的全流程；4.通过实践掌握3D技术在动画制作中的应用和操作；5.制作一部高品质的动画作品。
三、研究方法1.理论研究：查阅相关3D技术和动画制作方面的书籍、论文和网络资源，了解相关基础知识和流程；2.案例分析：对于精品动画作品进行分析和研究，掌握最新的动画技术和制作流程；3.实践操作：运用3D建模、渲染和动画制作软件进行实践操作，在不断的实践中体验和掌握3D技术在动画制作中的应用。
四、成果展示通过本次毕业设计，将制作一部高质量的3D动画作品，作品将结合幽默搞笑的剧情和流畅的动画效果，展现出自己在3D技术和动画制作方面的成果。
同时，将可将作品在学校组织的展览中进行展示。
五、项目计划二月份：对3D技术的基础知识进行学习，学习建模、渲染、光照和动画等相关技术；三月份：深入研究传统动画制作的技术和流程，掌握动态分镜、关键帧设置、动画制作等技巧；四月份：设计动画作品的剧情和场景，选取主要角色的造型并完成建模和动画制作；五月份：对各个场景进行布光、材质贴图和渲染处理，并制作出动画的粗剪；六月份：对动画的音效、音乐和配音进行录制和制作，并进行最终的剪辑和后期制作；七月份：在展览上展示项目成果，并进行答辩。
六、总结本次毕业设计旨在通过学习3D技术和传统动画制作的技巧，制作一部高品质的动画作品，提高自身的动画制作水平。
本次设计将深入探究3D技术在动画制作中的应用，以期为今后从事动画制作等相关领域的工作提供强有力的支持。
动画 毕业设计开题报告
动画毕业设计开题报告动画毕业设计开题报告一、引言动画作为一种独特的艺术形式，已经在现代社会中扮演着重要的角色。
它不仅仅是娱乐工具，更是一种表达情感、传递信息和探索创意的媒介。
本篇毕业设计开题报告将探讨动画的发展历程、技术应用以及未来的趋势。
二、动画的发展历程动画的历史可以追溯到远古时代的壁画和古代的绘画技术。
然而，真正的动画起源于19世纪末的电影和幻灯片。
随着技术的进步，动画逐渐发展成为一门独立的艺术形式，并在20世纪成为大众娱乐的重要组成部分。
从最早的手绘动画到现代的计算机生成动画，动画的制作技术经历了巨大的变革。
早期的动画制作需要艺术家逐帧绘制，而现在的技术使得动画制作更加高效和精确。
三、动画的技术应用1. 传统动画技术传统动画技术是指通过手工绘制每一帧的动画，然后将这些帧在电影或电视上播放。
这种技术需要艺术家具备绘画技巧和耐心，但它能够创造出独特的艺术效果和风格。
2. 计算机生成动画随着计算机技术的进步，计算机生成动画成为主流。
这种技术利用计算机软件和硬件来创建和编辑动画。
它不仅提高了制作效率，还能够实现更加复杂和逼真的效果。
3. 虚拟现实动画虚拟现实技术是近年来的热门话题，它也在动画领域得到了广泛应用。
通过虚拟现实技术，观众可以身临其境地参与到动画故事中，增强了互动性和沉浸感。
四、动画的未来趋势1. 创新的故事叙述方式随着观众对动画的需求不断变化，创新的故事叙述方式将成为未来动画的重要趋势。
动画制作需要更加注重故事的深度和情感，通过引人入胜的剧情吸引观众。
2. 融合现实与虚拟虚拟现实技术的发展将使得动画与现实世界更加融合。
观众可以通过虚拟现实设备进入动画世界，与虚拟角色互动。
这种融合将给动画制作带来更多的可能性和创意。
3. 社交媒体的影响社交媒体的兴起对动画产业产生了深远的影响。
观众通过社交媒体分享和推广动画作品，这为动画制作团队提供了更广泛的宣传渠道。
同时，社交媒体也为动画制作团队提供了与观众互动和获取反馈的机会。
动画毕业设计开题报告
动画毕业设计开题报告动画毕业设计开题报告一、选题背景动画作为一种艺术形式，已经在我们的生活中占据了重要的地位。
随着科技的不断进步，动画的制作技术也在不断发展，为我们呈现出更加精致、逼真的画面和故事。
因此，我决定选择动画作为我的毕业设计题目，以探索动画技术的创新和应用。
二、研究目的本次毕业设计的目的是通过深入研究动画制作的技术和流程，探索创新的动画表现形式，并将其应用于实际项目中。
通过这样的方式，我希望能够提升自己的动画制作能力，并为动画行业的发展做出一定的贡献。
三、研究内容1. 动画制作技术的研究在本次毕业设计中，我将深入研究动画制作的各个环节，包括故事创作、角色设计、场景构建、动画绘制等。
通过学习和实践，我将掌握一些常用的动画制作软件和工具，如Adobe Animate、Toon Boom等，以及相关的绘画和设计技巧。
2. 创新动画表现形式的探索在动画领域，创新是非常重要的。
因此，我将尝试探索一些新颖的动画表现形式，如虚拟现实动画、交互式动画等。
通过运用新的技术和概念，我希望能够给观众带来全新的动画体验，并激发他们对动画的兴趣和探索欲望。
3. 动画应用于实际项目除了理论研究和创新实践外，我还计划将所学的动画制作技术应用于一个实际项目中。
我将选择一个有挑战性的主题，通过动画的形式来传达信息和表达观点。
通过这个实际项目，我将能够更好地理解动画制作的实际应用和市场需求。
四、研究方法1. 文献研究我将通过阅读相关的书籍、论文和文章，了解动画制作的基本原理和技术。
同时，我还将关注一些前沿的动画制作技术和趋势，以便在我的毕业设计中进行创新。
2. 实践探索动画制作需要不断的实践和尝试。
我将通过练习和实际项目的制作，不断提升自己的动画制作技能，并探索新的动画表现形式。
3. 数据分析在实际项目中，我将通过观察和分析观众对动画作品的反馈，收集数据并进行分析。
这样可以帮助我评估我的动画作品的效果，并根据反馈进行改进。
新版动漫设计的开题报告4篇
2019动漫设计的开题报告第1篇1、设计(论文)目的及意义(含国内外的研究现状分析)我的设计选题是《一箭双雕》，故事发生于北周时期，长孙晟护送千金公主到突厥和亲，通过自己高超的武艺赢得了突厥人的尊重，并为促进民族融合作出了重大贡献，影视动画开题报告。
我的论文选题是《试论民族文化在二维动画造型艺术中的体现》，从中通过分析自己的设计作品及部分国内外优秀的动画作品进行阐述，人物造型艺术是与故事所处的时代、地域及民族文化密切相关的。
这次毕业设计和论文是一次检验自我、展现自我的机会，希望通过毕业设计和论文，综合性地运用所学知识去独立创作、制作一部动画短片，在此过程中，使所学知识得到疏理和运用。
它既是一次检阅，又是一次锻炼，我希望通过这次设计能达到以下几点：1.能综合应用大学四年所学的理论知识和专业技能，独立制作一部十分钟的动画短片，并使我熟悉动画的制作流程，锻炼自己在各个环节中的控制能力及解决实际问题的能力;2.使我了解制作动画片所必需具有的全局观念、生产观念和经济观念，树立专业的设计思维方式和严肃认真的工作态度;3.训练自己掌握文献检索、资料查询的基本方法以及获取新知识的学习能力;4.熟练运用基本技能(如绘图、计算机应用、翻译、查阅文献等)的能力;实验研究的能力;撰写论文和报告，正确运用国家标准和技术语言阐述理论和技术问题的能力;5.培养创新意识和严肃认真的工作态度。
设计(论文)的意义是(理论或实际)：通过设计，我可以从中了解到北周的历史，扩展到大的历史背景来了解魏晋南北朝和隋唐的建立、发展和灭亡;以及当时的建筑风格，服装特色，文化发展，称谓、语言习惯等等。
哈佛大学的一位校长说："了解历史，就可以知道我们今天社会为什么是这样，而不是别的样子。
"通过论文，我从分析研究中可以对中国古代艺术文化有一个宏观的认识与了解，对中国各类传统造型艺术作一个归类，并从中吸收营养。
通过对国外优秀动画片中造型艺术的分析，总结他们所运用到的民族元素。
动画毕业论文开题
动画毕业论文开题动画毕业论文开题动画作为一种艺术形式和传媒工具，已经成为现代社会中不可或缺的一部分。
它不仅可以带给人们欢乐和娱乐，还能通过细腻的画面和寓意深远的故事，传递出深刻的思考和价值观。
因此，我决定以动画为主题进行毕业论文的研究，并在此开题报告中简要介绍我的研究内容和目标。
一、研究背景和意义动画在当代社会中的地位日益重要，它不仅在电影、电视等媒体中广泛应用，还在广告、教育、游戏等领域发挥着重要作用。
然而，尽管动画产业蓬勃发展，但在学术研究方面还存在不足。
因此，本研究旨在填补这一空白，深入探讨动画的艺术特点、创作技巧以及其对社会和文化的影响。
二、研究目标和方法1. 研究目标本研究的主要目标是分析动画作品中的艺术元素和表现手法，探讨其与观众之间的互动关系，以及动画对社会和文化的影响。
通过对经典动画作品的深入研究，我希望能够揭示动画的独特之处，并为动画创作提供一定的指导和启示。
2. 研究方法本研究将采用文献综述、案例分析和实地调研等方法。
首先，我将对相关的学术文献进行梳理和分析，了解动画的发展历程和理论基础。
其次，我将选择几部经典的动画作品进行深入研究，分析其艺术元素和表现手法。
最后，我还计划进行一些实地调研，参观动画制作公司和艺术展览，与从业者和专家进行交流，以获取更多的实践经验和观点。
三、预期结果和创新点1. 预期结果通过对动画作品的深入研究和分析，我预计能够揭示动画的独特之处和艺术魅力，探讨其与观众之间的互动关系，以及动画对社会和文化的影响。
同时，我还期望能够总结出一些动画创作的指导原则和技巧，为动画从业者提供一定的参考和启示。
2. 创新点本研究的创新点主要体现在以下几个方面：首先，我将从艺术角度出发，对动画作品进行深入剖析，探讨其中的艺术元素和表现手法。
这将有助于我们更好地理解动画的艺术性和创造力。
其次，我将结合实地调研和案例分析，从实践角度探讨动画的创作技巧和经验。
这将为动画创作者提供一定的指导和启示。
【范文】动画专业开题报告范文
【关键字】范文动画专业开题报告范文篇一：动漫类开题报告范文毕业论文开题报告题目：二维动画制作---丑小鸭姓名：林晓亭学号：_ 1_ __专业：web应用软件开发年级班级：2班指导教师：系(部)：信息工程系年月日12篇二：动画专业毕业论文开题报告东北石油大学学生开题报告表题的要填写确切基金项目、企事业单位项目，不能写横向、纵向课题等。
2、课题类型：A—工程设计；B—科学实验；C—软件开发；D—理论研究；E—应用研究。
篇三：动画专业开题报告毕业论文（设计）开题报告——浅谈分镜头在动画制作中的重要性——以《千与千寻》影片为例专业：动画学号：XX169309姓名：杨慧敏指导老师：尚晓明一、研究的目的与意义分镜头脚本是最实用的电视脚本，它是在文学脚本的基础上运用蒙太奇思维和蒙太奇技巧进行脚本的再创作，即根据拍摄提纲或文学脚本，参照拍摄现场实际情况，分隔场次或段落，并运用形象的对比，呼应，积累，暗示，并列，冲突等手段，来建构屏幕上的总体形象。
依据文字脚本加工成分镜头脚本，不是对文字脚本的图解和翻译，而是在文字脚本基础上进行影视语言的再创造。
虽然分镜头脚本也是用文字书写的，但它已经接近电视，或者说它是可以在脑海里“放映”出来的电视，已经获得某种程度上看来的效果。
分镜头脚本的作用主要表现在三方面：一是前期拍摄的脚本；二是后期制作的依据；三是长度和经费预算的参考。
研究目的：分镜头脚本是所有动画创作的必经之路，看来分镜头在动画创作中的重要性，研究分镜头在动画制作中的重要性可以增强大家对分镜头制作的重视，理解了分镜头在动画制作中的重要性，会使大家的动画创作过程更加顺利。
研究的意义：分镜头脚本属于创作的前期，虽然不会与制作的最终完成品一样，但是其重要性显而易见。
拍摄电影、电视广告或者是制作动画往往涉及很多不同岗位的工作人员，导演、编剧、摄影师、演员、后期制作的动画师或者是剪辑师，他们都要对作品画面有一致的认识。
手绘格式分镜头能够减少因语言或文字沟通引起的失误，供视觉上的沟通，以达到有效的控制成本和时间。
动画专业毕业设计开题报告
动画专业毕业设计开题报告动画专业毕业设计开题报告一、引言动画作为一种独特的艺术形式，已经成为现代社会文化的重要组成部分。
随着科技的发展和人们对娱乐需求的增加，动画行业也迎来了前所未有的发展机遇。
作为一名动画专业的学生，我深感责任重大，希望能够在毕业设计中展现自己的创造力和专业技能，为动画行业的发展做出贡献。
二、背景介绍动画作为一种艺术形式，通过图像的连续播放和声音的配合，创造出了一个充满想象力和创意的世界。
在过去的几十年中，动画行业经历了快速的发展，从传统手绘动画到数字动画技术的应用，使得动画作品更加丰富多样，呈现出更高的视觉效果和艺术价值。
然而，动画行业的发展也面临一些挑战，例如市场竞争激烈、创意不足等问题。
因此，如何在毕业设计中解决这些问题，提升动画作品的质量和影响力，成为了我设计的重要目标。
三、设计目标1. 提升动画作品的质量通过深入研究动画制作的技术和艺术原理，我希望能够提升自己的动画作品质量。
具体而言，我将注重角色设计、画面构图、动作表现等方面的技术训练，力求使作品更加生动、有趣，并能够引起观众的共鸣。
2. 探索新的创作方式在毕业设计中，我计划尝试一些新的创作方式，例如结合虚拟现实技术和动画制作，打破传统动画的界限，创造出更具沉浸感和互动性的作品。
同时，我还将研究动画与其他艺术形式的结合，如音乐、舞蹈等，以开拓动画创作的新领域。
3. 关注社会问题和文化传承动画作为一种表达方式，具有传递信息和思想的能力。
在毕业设计中，我希望能够关注一些社会问题和文化传承的主题，通过动画作品传递正能量，引发观众的思考和共鸣。
四、设计方法1. 深入学习和实践为了提升动画作品的质量，我将深入学习动画制作的技术和艺术原理。
通过参与实践项目和参观相关展览，我将积累更多的经验和灵感，并将其应用于毕业设计中。
2. 多样化的创作方式为了探索新的创作方式，我将尝试使用不同的工具和技术，如虚拟现实设备、动画软件等。
同时，我还将与其他艺术专业的学生合作，共同创作跨学科的作品，以拓宽动画创作的边界。
动画毕业论文开题报告
动画毕业论文开题报告一、选题背景随着科技的发展和互联网的普及，动画作为一种全球性的文化艺术形式，逐渐成为人们娱乐、教育及传播信息的重要方式。
动画制作在近年来也获得了巨大的进步与发展，然而，在动画创作领域，仍然存在一些问题，例如人物的细节表现、动态的还原、故事情节的设计等，这些问题也成为了影响动画作品质量的关键因素。
因此，本论文旨在研究动画制作中的关键技术问题，并提出相应的解决方案，以期提高动画作品的质量和观赏性。
二、研究目的与意义本论文旨在通过对动画制作中的关键技术进行深入研究和分析，解决动画细节表现、动态还原和故事情节设计等方面存在的问题，提高动画作品的质量和观赏性。
具体目的如下：1. 分析当前动画制作中存在的技术问题，找出问题根源及其对作品质量的影响。
2. 探究解决动画制作中的关键技术问题的方法与步骤，以期提出创新解决方案。
3. 实践验证提出的解决方案，并通过制作具体动画作品进行效果评估。
4. 推广与应用研究成果，提高整体动画行业水平，提升观众的视觉体验与艺术享受。
三、研究内容及方法本论文主要研究内容涵盖以下几个方面：1. 动画细节表现的技术问题研究。
通过对现有动画作品中人物角色的形象塑造、绘画细节、色彩搭配等要素进行分析和研究，解决人物形象表现的技术难题，提高作品的真实感和艺术性。
2. 动态还原的技术问题研究。
通过对动画中物体运动、细微动作等方面的研究，解决动态表现上的技术问题，使作品更加形象生动和具有真实感。
3. 故事情节设计的技术问题研究。
通过对动画剧本撰写、情节铺陈等方面的研究，解决故事情节表达上的问题，使动画作品更具有吸引力和情感共鸣。
4. 实践验证及评估方法。
将提出的解决方案应用于具体的动画作品创作中，并通过专家评估和实际观众调查等手段，对研究成果进行验证和评估。
四、研究计划与预期成果本研究的计划及进程如下：1. 文献调研与资料搜集（一个月）：对动画制作的发展历程和相关技术进行综述，收集相关的研究资料和案例分析，深入了解目前动画制作中存在的问题和解决方案。
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动画设计毕业开题报告动画设计专业是时下非常火的专业，下面就是为您收集整理的动画设计毕业开题报告的相关文章，希望可以帮到您，如果你觉得不错的话可以分享给更多小伙伴哦！1.1写实类型写实类型就是要考虑场景的真实与实在性，要求所描绘的场景中的各种建筑或者地貌特色要符合当时当地的环境，符合人们的正常视觉感知，符合光影的正常的角度，遵循人们的一般常识。
本片就是偏重与写实类型的，在场景中比如少年宫，或者小女孩的家，都是写实类型场景的体现，少年宫是参考教学楼在进行创作的，1.2装饰类型装饰类型是在原本的生活中提炼出他的特色，并进行相应的概括，去除生活中的不规则的形体，描绘成有一定秩序感的状态。
在短片中，小公园的场景设计就有装饰类型的元素在其中。
1.3幻想类型幻想类型就是超越现实的约束，呈现出不一般的想象的场景。
形式大胆夸张，色彩艳丽、新奇，不拘泥与人们的常规心里或者欣赏的角度。
幻想类型的场景在片中出现的较少，小女孩在家中吃饭看电视的时候，想象自己在舞台下跳舞的场景就是幻想类型，幻想类型的场景可以更真实的凸显主人公内心所向往的。
研究手段及途径在动画短片的制作过程中，场景是与故事发展联系非常密切的一个模块。
场景就是动画主体所处的环境，由有背景和道具组成。
场景不仅仅是绘制，更是一门为了展现故事情节，完成戏剧冲突，刻画人物性格服务的时空造型艺术。
场景不仅能够烘托主题，也是营造氛围，增强动画的艺术表现力的有效手段。
在动画中，往往场景的出现，会使整部作品的基调凸显的更为显著。
场景的适当运用，会是整个影片的节奏更加紧凑，美感更加丰富，营造出最佳的整体效果。
本课题在场景设计方面涉及了一下几个方面：2.1场景要符合剧情的需要设立场景是根据剧情的需要而进行创作的，故事的的发生，展开，所要依据的现实环境是进行场景设计首先要考虑的因素。
通过场景能展现出故事发生的时间，地点等信息，构成一个故事发展存在的客观空间，是事情发生、发展的重要支撑点。
被人们称为叙事空间。
本片采取的是写实的场景设计，具有强烈的真实感，迎合了大众的欣赏品味和习惯，画面精致，细腻，会给人一种身临其境的感觉。
例如短片中，一开场，映入眼帘的就是南疆少年宫，明确的交代了故事发生的地点。
2.2符合剧本中体现的时代背景，空间背景场景中包含的内容，要能更好的体现故事中的时代背景，和空间背景。
在本片中，故事发生的主要地点——南疆青少年宫的设计就参考了艺术建功楼的设计，小公园的设计也在网上搜集了大量的图片做参考，小女孩家的场景设计，也为了迎合故事发生的背景，对于老旧电视等素材的表现，也是为了更好的体现时代背景。
2.3帮助观众理解剧情在动画场景的设计中，借景抒情是其突出的功能。
在场景设计中，通过对画面中的阴影，光线，色调等元素的搭配，使画面具有明显的情绪性，这种情绪性与主人公的内人相呼应，能够准确的表现出主人公内心的情绪变动。
具有抒情和表意的作用，能使观众直观的领会到主人公的内心世界。
2.4凸显主题渲染气氛动画场景的设计融合了许多要素，构成了能够表现故事情绪，氛围的空间形象，并通过特定的效果将其凸显出来。
比如用明快的色彩凸显欢快的心情与氛围。
在短片中刚开始部分，小女孩提水的时候路过舞蹈教室的时候，舞蹈教室透出了非常醒目的光芒的场景，光亮就像是指引小女孩的明灯一样，这一场景的设计凸显了芭蕾对小女孩的意义非凡，从而渲染了短片气氛，将主题的意图凸显的更加明确了。
2.5辅助故事的发展在动画短片中，场景是与角色息息相关的，场景设计能体现出主人公的生活环境，性格，爱好等，能使观众对剧情的理解起到推波助澜的作用。
如本片中，小女孩生活的家庭环境是贫寒的，在她家中的场景就设计的非常简陋，包括凳子桌子的造型都是非常简谱的样式，电视机也能看得出来是非常老旧的，屋里空空荡荡的，很有中家徒四壁的感觉，为小女孩偷看别人跳舞和捡别人丢的舞鞋做出了很好的铺垫。
当下，随着文化全球化的不断扩张。
动画作为一种国家文化的输出，它广泛的运用在电影、游戏、娱乐综艺节目、MV等一些视频文件中，结合了漫画、数字媒体、电影、绘画等多种表现形态，成为一种特殊的文化形态。
它自身的娱乐性和功能性使得人们越来越认可它的存在价值。
一个成功的动画不仅仅是有好的故事剧本，更重要的是有角色造型的设计。
动画的角色造型设计是将剧本中的角色视觉化，具体化，让一种抽象的符号变成有灵魂的角色。
它直接影响到了整部动画的成败与整个动画的类型。
一部好的动画能充分的表现故事的人物性格特征和故事的主要内容，让观众产生共鸣。
目前来看，欧美和日韩的等国家的动画角色比较深入人心。
有小黄人、叮当猫、大白等代表作品。
而现如今的中国，动画产量虽然有不小的增长，仅20XX年开始，我国动画产量就突破26万分分钟。
远超日本和美国。
但是深入人心的动画角色并不多，其中抄袭、模仿、千篇一律等造型都体现了中国动画的弊端。
目前我国动漫市场份额中，日本动漫占60%，欧美动漫占29%，中国原创动漫占11%。
近90%的动画份额都是被国外垄断。
为了保护本土文化，挽救中国动画。
我国从20XX年4月25号，中央财政部设立为了扶持动漫产业发展专项资金。
20XX广电总局发布了关于加强电视动画片播出管理的通知。
20XX年国家文化部更是发布了“十二五”期间国家动漫产业发展规划等一系列政策。
伴随着国家对动画产业的重视和扶持，我国动画也开始慢慢的有了进步。
有一些比较良好的作品比如《魁拔》《秦时明月》等动画受到观众的喜爱。
今年上映的《西游记之大圣归来》更是杀出一匹黑马。
这部动画巧妙的融合了东方美学取法大自然的淡彩风韵，如市井街头皮影戏、屋角一枝梅的烟雨、大桃树下红扑扑的果实，石拱桥上的暴雨将至，山前江畔的帆船，以及大BOSS的书生造型。
相对于早期，20世纪中国动画较有特色的有水墨动画、剪纸动画等等，在人物造型中更是有民族特色。
融入了中国画、水墨画、皮影、剪纸、年画等多种中国元素。
充分的体现了中国特色。
例如《大闹天宫》等古代神话题材，人物造型和场景都具备中国独有的特色。
中国传统元素有书法、京剧、武术、皮影、传统乐器、太极拳、象棋、龙等一系列的素材。
都可以融合到动画造型中，创造出凸显民族特色的作品。
国外也有借鉴中国元素创造出优秀的动画。
例如《功夫熊猫12》和《花木兰》等都是经典的动画，《功夫熊猫》里面的人物造型更是用中国的国宝熊猫来做主角。
猴子、竹叶青蛇、丹顶鹤、华南虎、螳螂则是中国传统武术中几路最知名且最具特色的拳法武术的代表，代表着中国功夫中的“猴拳”、“蛇拳”、“虎鹤双形”、“螳螂拳”等拳法武术。
中国动画的不断发展中，不仅仅是动画的发展，更要深刻的探讨如何借鉴欧美、日韩动画的经验。
更要将中国传统艺术造型元素融入到动画角色设计中，让更多的人看到中国特色的民间艺术。
也要让价值观念、审美观念、风俗习惯等方面凸显中华民族的独特东方文化。
课题提出的意义目前中国动画市场上充斥着的大多数是欧美和日韩的动画片，3-10岁的小孩子喜欢看奥特曼、倒霉熊等一系列日韩动画，青少年更热衷于《火影》《海贼王》等连载动画，去年上映的《超能陆战队》更是迷倒了各种少女心。
但这些动画都是来自日韩和美国。
动画作为一种文化符号和艺术传播的媒介。
应该传达出一种文化的内涵，成为民族文化的象征。
中国元素是中国文化精髓的凝结，也是我国文化的象征。
而现今我们却丢弃了对本土文化的继承和发展，使得当代动画与其他欧美日韩动画中失去了竞争力。
动画作为一个艺术文明的代表符号，应该渗透到人们的生活，影响人们的思维意识。
因此课题提出的意义在于创造出具备中国特色的动画造型，弘扬中国元素，传播中国文化，我们应该学习早期中国动画的特点，更好的融入中国元素中的民族特色和传统内涵。
创作出优秀的民族化动画。
研究方法1.理论分析法：通过查阅和收集资料，分析中国传统元素的历史渊源和特征，并且进行归纳和总结。
2.对比论证和举例论证：经过对中外经典动画中角色造型的研究，分析中国传统元素在动画角色设计中的应用思路和动画角色造型背后所隐含的寓意。
如分析中国元素在角色中的服饰、线描、色彩、形态等运用。
对已经用到动画角色中的元素进行分析和思考。
3.运用理论和实践的结合，在研究的过程中采用分析和论证的研究方法，将动画特效中的美学、文化学、民族性、制作工艺等融入课题研究中。
主要内容：本文是采用分析和论证的方法，论文是由六个部分构成。
第一部分，绪论。
第二部分，研究中国传统艺术造型中的内容和它所包含的元素。
第三部分，通过对中外经典动画角色设计的成功案例和对角色设计的意义，来分析角色造型设计背后有哪些文化内涵和审美特征。
第四部分，研究如何把中国传统艺术造型元素融合到动画角色设计中进行论述。
第五部分，分析当今我国动画产业的不足，并且结合当代的设计理念，将中国元素进一步融合到角色设计中。
第六部分，结论。
研究的主要问题将中国元素的东西融洽运用到动画造型中，把动画角色造型形式单一、幼稚呆板演变成类型多变，具有民族特色的动画。
以多元化的创新来达到动画造型的突破。
纵观国内外的动画，做的成功的动画造型比比皆是。
但是现今的中国动画市场上做的好的却并不多，很多中国动画都是盲目跟风、抄袭模仿、缺乏性格依据和表现特征，没有更好的把中国元素表达出来，一味的接受美国动画的类型，而丢掉了自己原有的类型，这是解决的首要问题，如何将中国元素与动画造型结合。
另外中国动漫产业过分的追求科学技术的含量，忽略了创意这决定作品最终成功的关键，中国的动画虽然采用了大量的高科技技术，投入了大量的资金。
但是却没有早在20世纪80年代到90年代的《三个和尚》《小蝌蚪找妈妈》等一些具有中国特色的动画片好，所以要如何在动画造型中塑造深入人心的角色也是我们要解决的问题。
研究条件在本次研究中，利用网络、图书馆等资源可以方便搜集相关资料和文献，并且有导师的指导和充足的研究时间。
预期结果我国动画虽然在数量上发展的很快，但是在其角色造型上缺乏创意，范围狭窄。
本文通过对中国元素如何融入到动画造型中的研究，提出针对性的建议，希望能对中国元素运用到动画角色造型中有一定的应用价值，创造出属于中国特色动画的优秀民族动画。