美术教学中学具准备问题的探讨
小学美术教学中存在的问题与困惑
小学美术教学中存在的问题与困惑随着课改的不断深入，美术教学也被注入了新鲜的血液，课堂形式一改过去的教师讲解范画，学生临摹呆板形式，呈现出丰富多彩课堂生活。
但是，由于社会大环境及其他因素，美术教学中仍然存在着一些问题与困惑，主要有以下几点：1、重视成绩，轻视美育美术课一周只有两节，有些家长、学生，甚至有些教师认为只要学好文化课就可以了，美术课上不上无关重要，即使上也不过是消遣消遣，打发一下时间。
这些想法的严重后果就是导致教师上课时十分尴尬，教师上面大讲，下面小讲，甚至有些同学把美术课当成了写作业、看课外书等。
教师课前准备的大量教具，课堂活动方案无人应答，无法实施。
2、学生不准备学习用具其实这也是学生不重视美术课的一种表现，但是，这里面也确实存在着一些客观的原因，首先，每节美术课的学具各不相同，并且种类繁多，携带起来不方便，时间长了学生就不爱带了。
其次，有些学具价格昂贵，使用次数不多，学生家庭情况不一，导致有些学生拿不全学具。
再次，学生不拿学具，教师毫无制约措施，导致有些课教师讲完后，需要学生利用学具完成课业时，却无法实施，只能安排家庭作业，这样便没有了下文，教师也看不到学生的作品。
3、教师评价不恰当。
美术作业的评价，长期以来处于“无法可依，无章可循” 的状态，缺乏统一标准，往往各自为政，面对新授结束后学生上交过来的各种各样的手工艺作品，教师以个人的审美倾向和对学生的主观印象来评分，这种评价有较大的随意性和片面性，严重挫伤学生学习美术的积极性。
一位贵妇曾对马蒂斯画的一个女人提出质疑，认为画中的手臂不合比例。
马蒂斯回答：“夫人，你看到的不是一个女人，而是一幅画。
” 贵妇人认为画得真实才好。
而我们的教师在评价作业时不也走入了这样一个误区，这种压制学生想象力、创造力和忽视审美能力培养的学生美术成绩评定方法是极不合理的。
4、缺乏电教设备和资料新课改后，扩大了欣赏课的内容，欣赏课就是欣赏大量的图片，而课本中的图片远远不能满足学生的需要。
学校美术器材管理规则
学校美术器材管理规则一、目的和原则1. 学校美术器材管理的目的是确保学生在美术教育过程中能够充分利用和保护美术器材，提高美术学习效果。
2. 美术器材管理应遵循公平、公正、公开的原则，确保器材使用的公平性和公共资源的合理分配。
3. 美术器材管理应强调安全性、保存性和维护性，确保器材的长期使用价值。
二、美术器材的申领和借用1. 学生在进行美术作业时，必须提前向美术教师申领所需的器材，并按时归还。
2. 学生所需的器材申领和借用需填写相应的申请单，并由美术教师审批后方可领取。
3. 学生在借用器材后，必须认真使用，并在规定时间内归还，不得私自保留或转借给他人。
三、美术器材的保养和维修1. 学生在使用和保管器材时，应注意轻拿轻放、不乱丢乱放，确保器材的完好性。
2. 如发现器材有损坏或失效现象，应及时报告美术教师，由专业人员进行维修或更换。
3. 不得擅自拆卸或修理器材，以防止不必要的损坏和人身伤害。
四、美术器材的归还和核对1. 学生在完成美术作业后，应按时将所使用的器材进行清洁和归位，确保器材的准备使用状态。
2. 美术教师应对学生归还的器材进行核对，确保器材的完整性和数量的准确性，并记录在册。
3. 如有器材遗失或破损，学生应负责赔偿或补偿，具体金额由学校规定。
五、美术器材的存放和管理1. 学校要建立美术器材专门的存放空间，并设立相应的保管人员，确保器材的安全和整齐。
2. 美术器材应按类别、编号和规格进行整理和摆放，使其易于查找和使用。
3. 凡经过申领的器材，均需在存放时进行登记，以便追踪和管理。
六、美术器材的更新和采购1. 美术器材的更新应视器材破损、老化程度和教学需要而定，必要时应及时更换新的器材。
2. 美术器材的采购应根据学校的预算和教学需求，经过审批后，委托专业商家进行购买。
3. 美术器材的购买发票和使用记录应妥善保存，以备后续审核和报账。
七、美术器材的利用和推广1. 美术器材的利用应以学生的学习和创作为中心，通过不同的教学活动和项目，发挥其最大的作用。
中学美术教学面对问题及其优化策略[论文]
![中学美术教学面对问题及其优化策略[论文]](https://img.taocdn.com/s3/m/44f0d162a45177232f60a2e2.png)
中学美术教学面对的问题及其优化策略由于长期应试教育的影响，中学美术教学的现状还存在许多不尽如人意的地方。
我们应正视当前中学美术教学面对的诸多问题，以新课程理论为指导，采取创设教学情境、调动情感因素、组织合作探究、开展课外美术活动等优化策略，切实激活中学美术教学，更好地发挥美术学科提高审美能力、缓解压力、放松心情的多重功效。
中学美术问题优化策略美术是中学阶段的一门基础性课程。
通过美术教学能够丰富学生的审美情感，提高学生的审美感受能力和想象能力，激发学生追求美、创造美的欲望和热情。
然而，在大力推进素质教育的今天，中学美术教学并没有发挥出其应有的作用。
一、中学美术教学面对的问题美术以对学生的审美教育为宗旨，是培养学生对自然、社会及艺术的感受与审美能力的主要途径，是素质教育的重要组成部分。
多年来，应试教育在普通中学有着深刻的影响力，升学考试是学校、教师、家长和学生关注的核心。
故而，许多学校的教导处在安排课表的时候总是首先考虑考试的课目，而美术等“副科”就只能充当主科课程空隙的填充剂，课时被挤占更是屡见不鲜。
由于不被重视，一些美术教师产生了较严重的懈怠心理，缺乏对美术课程教学研究的动力，机械地担当着课程内容的“传授者”。
表现为：既不去研究学生的年龄心理特征和心理需要，也不愿研究教材的内涵和外延，教学方法依然是传统的传艺式教学，没有示范，没有实践，没有学具教具，只是空泛地讲不着边际的中国画、水彩、蜡笔画，讲着某某名画的欣赏、某某作品的艺术特色。
这种枯燥、单调的说教式教学不仅难以激发学生的学习兴趣，更泯灭了学生热爱美、追求美的天性。
学生由于受到整个社会大环境的影响，尽管许多人很喜欢美术，但却为了升学考试，不得不在美术课堂敷衍了事，对美术课程和活动越来越疏远。
导致许多学生对美的感受肤浅、对美的理解片面、对美的追求庸俗。
二、激活中学美术教学的优化策略为在不利的客观条件下较好地实施《中学美术课程标准》，我们应正确认识中学美术教学面对的问题，从新课程改革的理念出发，就激活中美术教学的优化策略进行深入的探索和实践。
农村中学美术教育问题探讨
农村中学美术教育问题探讨我国九年义务教育初中阶段的美术课，是实施美育的重要途径。
它对陶冶情操、启迪智慧和促进学生全面发展具有不可忽视的作用。
一、农村中学美术教育存在的不足对学生进行美术教育的目的是通过美术教育培养和提高学生对自然美、社会美、艺术美的感受，开发学生的审美潜能，提高学生的审美素养，激发学生热爱自然、热爱生活、热爱祖国的思想感情，陶冶高尚的情操和情趣。
当前，在初级中学不断开展素质教育的环境下，美术在整体的教育框架下受到越来越多的重视。
但始终都有些问题困扰着农村中学的美术教师，例如怎么突出农村中学美术教育的特点，如何发挥农村学生的主观能动性及其绘画的个性等等。
（一）农村中学美术教学期待更多重视虽然美术教育对培养学生全面发展有着重要的作用，但是作为世代脸朝黄土背朝天的学生家长们一心想让孩子出人头地，认为学好文化知识才是正道，至于美术的学习，是可有可无的。
现在小学阶段由于取消了升学考试的压力，家长还能给孩子一个相对轻松的学习环境，但是初中阶段仍然存在升学考试压力，家长们以考试成绩来衡量孩子的学习能力，忽略了对孩子各种能力、兴趣的培养。
农村的孩子在义务教育的初中阶段，对美术的兴趣下降最为明显。
（二）美术教学方法滞后，课堂教育效果不好目前来看，在中学美术教学中单一拘泥于培养模仿能力的写实性教育仍然存在。
长期的再现性模拟写生训练使学生失去了直接感知客观现实的机会，只有被动再现的可能，难有自由发挥的余地。
传统的教学方法使美术教学的意义没有得到充分的体现，忽视了创造性思维能力的探索与培养，削弱了学生想像、思维、创造、审美等能力的发展。
（三）中学美术教材存在缺陷教材内容安排方面没有针对农村孩子心理发展水平和个性特点，没有针对性的组织安排教材内容，造成了揠苗助长与停滞不前的后果。
内容简单划一、强求一致。
没有将美术与农村实际生活联系起来，为学生提供机会，去体验美术、工艺和设计的不同方法……农村孩子知识文化水平的不及与教材的内容出现了断层。
美术教育的实践教学与课堂教学初探
美术教育的实践教学与课堂教学初探美术教学，是在美术学科教育目的和课程标准规范下，教师“教”与学生的“学”的统一活动。
美术课不仅需要教师具有丰富的专业知识、较高的造型能力和艺术修养，还因为美术教学涉及到教师对艺术的理解程度，艺术眼光，技能技巧，以及教学经验如何灵活地运用知识，因材施教启发、辅导学生，都对美术教师提出了高标准的要求。
课堂教学是教师教学艺术表演的舞台，集中地体现出一个教师的学识修养、教学水平和课前准备的程度。
优秀的美术教师能在课堂教学中紧紧地把握住每一个教学环节，充分地调动学生学习的积极性和激发学生浓厚的学习兴趣，使每一节课后，学生都急盼下一节课的到来。
怎样把握课堂教学的各环节呢？我的叙述如下：一、打上课预备铃时的教学组织上课预备铃声响过，教师就应站在教室门口，如同演员登台前一般等待上课。
这对教师本人来说是一种心理准备，是“进入角色”的序曲，是情绪稳定的需要。
教师站在门口准备上课的行动，对学生的心理影响作用很大，是稳定学生情绪，促进学生尽快做好工具准备的无言的组织教学的第一环节。
教师此时的神态要从容、镇定、热情而稍带严肃。
可提醒某某学生将学具放在指定的课桌位置上。
这种对学生的要求和检查，使学生感到教师要求的严肃性和一贯性。
这既是习惯的培养，又利于课堂教学秩序的稳定。
二、讲授前的教学组织上课铃声响后，教师要以严肃、有神的目光扫视教室的每一个学生。
当学生们全部稳定下来后，要热情而严肃地走进教室。
学生起立站定肃静之后，教师庄重地向学生还礼，且目视学生坐下。
教师要以温和的态度、期待的目光“环视全班”。
当学生坐稳并安静下来再开始讲课。
虽然这个过程是短暂的，而且是在走“形式”，但形式是为内容服务的，是组织教学中稳定学生心理的必要环节。
是保持教室安静，有一个良好的课堂秩序，使学生精神集中上好课的必要保证和开端。
三、讲授首先对同学提问或先为巩固已学过的知识进行提问，或以新颖、有趣的导言引入讲授新的课业内容。
对美术教学常态课中突出问题的认识与反思
对美术教学常态课中突出问题的认识与反思常州市红梅新村小学蒋春燕摘要:第一线的美术教师们在新课程改革中用自己的智慧、激情和勇于实践的劳动创造了绚丽多彩的教学新景观。
但是在一些美术常态课中，却出现了不容忽视的几大问题，而让教学的有效性大打折扣。
部分教师在实施教学的过程中，在“老师的示范、巡回指导、时间控制、组织教学、学生准备”等方面失之偏颇，亟需改进。
本文例举了课堂教学中的突出问题，通过反思，以期把反思作用于课堂教学实践中，达到提高课堂教学效率的目的。
关键词：课堂教学常态问题有效性随着课程改革的全面推行，在美术课堂中我们看到了花开的过程，听到了花开的声音。
特别在一些公开课、观摩课中，美术教育的内涵和外延的丰富性被无限挖掘，呈现出多姿多彩的态势。
如果把公开课、观摩课比作花，那是烟花，虽有灿烂，不过短暂。
灿烂过后，更多更多的课是常态课，虽是白水青菜，却是学生成长不可或缺的营养，学生美术素养的全面提升更多来自于常态课。
我在这学年听了数十位老师的常态调研课，在老师们的课堂上，我看到了师生间心灵与心灵的交流，听到了澎湃激情与人文之思的交响曲，也感受到了老师们的反思与沉淀。
我在每堂课上都能学到不少东西，也体验到老师们的智慧与努力，但是课堂上出现的一些问题值得我深思，我们的课堂存在的问题急需改进。
在减负增效的大背景下，提高单位时间内的效能，保证并提高课堂四十分钟的效率，已经成为每一位教师关注的焦点。
但是在听课过程中我发现相当一部分教师在教学中虽能发现自己存在的问题但找不到解决的办法，或者意识到自己的教学中存在问题但不知道问题究竟出在哪里、具体是什么样的问题。
针对这一教师教学中遇到的现象，我结合老师们的课堂教学中涌现出的问题与我的思考跟大家交流常态调研课的情况。
1、缺乏必要的示范，不能体现美术课的特征。
美术课有技能技法，这是体现美术课特征的明显标志之一。
老师的示范就是技能的传授、技法的点拨。
把孩子扔进大海学游泳，学会的固然是天才，但更多的孩子呢？在摸着石头过海。
小学三年级上册美术教案及教学反思
小学三年级上册美术教案及教学反思1小学三年级上册美术教案篇一课题：有趣的鞋课时：1课时课堂类型：设计应用欣赏评述教学目标：1、欣赏并发现各种材料制作的鞋子所具有的不同风格特征及民族特色。
2、通过观察讨论，知道鞋子的外形特征与组成部分，学会用各种材料，使用各种方法设计制作一双有趣且有特色的鞋子。
3、培养学生的造型能力，尝试各种不同材料的运用。
教学重难点：1、运用各种材料制作不同造型的鞋子。
2、运用废旧材料美化教室的环境。
教具学具：旧画报、旧挂历纸、剪子、胶、其它自己需要的材料教学过程：一、组织教学：检查学生用具准备情况二、讲授新课：1、引导阶段欣赏教师带来的各种鞋子，引导学生通过“看”，“想。
“说”，了解不同造型的鞋子的共同特点及组成部分。
2、发展阶段以小组为单位，在欣赏与联想的基础上，对各种不同造型，不同材料的鞋子进行图形和色彩的分析，讨论。
训练学生敏锐的造型感觉，采用大胆的表现形式，独立完成一双有趣的，用料独特的鞋子作品。
(1)以小组为单位，对各种不同材料的鞋子进行讨论,分析，提示学生仔细观察，大胆联想，找出根据各种材料制作鞋子，注重在质地，图形或色彩上产生不同效果。
(2)绘画制作鞋子时要注意鞋子的不同造型，制作效果的协调，鼓励学生制作出不同造型，不同材料的鞋子。
鞋子不必全部具有具象的'图形，可以根据学生各自不同的感受，通过直觉进行大胆随意的创作。
三、学生制作，教师辅导：学生做作业时，教师可以根据学生不同的个性特点，由学生自由选择制作方法。
使用彩色广告纸，彩泥里，可以利用其鲜艳，强烈的色彩感觉，突出表现鞋子的立体或半立体造型。
四、教学拓展1、可以使用各种广告纸，旧画报，采用碎纸粘贴的形式，产生马塞克式的效果来制作鞋子的鞋底或鞋面。
2、寻找各种不同颜色，图案的小布片，采用“剪一贴”,“缝”等方法，完成鞋子的创作。
3、用折纸制作立体的鞋子造型，再用水粉颜料添加花纹，颜色。
4、以小组为单位共同完成一组鞋子的设计制作作品，并粘贴在废旧的纸板上，同时为版面确定主题，美化设计，进行展示，评比。
浅谈农村初中美术教育中存在的问题及其对策
美术知识 的积 累也很少 。 他 们对 于基本 的明暗调 、 色彩都没用过等 教育形式更能体现美术的教学特 色。
等， 这些 知识 的缺乏都不利 于学生对美术产生 学习的兴趣 ， 更 不利 于教师在课堂 中提高教学 的质量 。
二、 解决农村美术教学中存 在的问题 的策略 几个对策 、 建议 。
总之 ， 要从 多方 面人手 ， 让每个学生在教 师的指引下 ， 根据 自 身的能力水平在美术教学活动 中自由地以 自己的方 式来 表达他们
对周 围世界与 日常美好事物的感受 ， 体验其 中带来的乐趣 ， 从 而实
参考文献 ：
那么 ， 对 于以上种 种问题 ， 我们又该怎样做 呢？以下就来 浅谈 现对学生全面人格的培养。
在素质教育的今天 ，农村英语 口语教学是我们每一位英语教 师必须正视的一个 现实 问题 ， 改革传统英语 口语教学模式 ， 提高英
语 口语教学水 平 ， 增强英语 口语 教学 的实效性 ， 是解 决这一问题的
等等 。话题的结尾 ，教师要求学生准备两三个与其 内容相关 的问 题， 以检查其他学生的视听效果和理解能力 。教学 中 ， 教师要采用 肯定性 和激 励性 的语 言评 价学 生 ， 尽量忽略学生 口语表 达的错误 ， 多鼓励 ， 少批评 ， 使学生 经常获得成功 的愉快体 验 ， 增 强 口语表达 的 自信心 和愿望 。
近或 脱离 他们 的生 活实 际 ， 无话 可讲 ； ２ ４ ． ７ ％的学生 认为 是活 动 活动等等 。 通过开展这些课外活动 ， 让学生敢于开 口， 善于交流 ， 学 难 度过大 。 超过其 口语 能力 范围。
二、 解决这些 问题 的策 略
以致用 ， 让学生在轻松 、 愉快 、 和谐 的交流环境 中， 提高学习英语的 积极性 ， 提高 口语表达能力和英 语思维能力 。
浅谈美术学具在教学中的运用
浅谈美术学具在教学中的运用摘要：运用学具进行教学的几点做法一、充分运用学具，调动学生学习的兴趣。
二、拓展延伸学具使用范围，让学生在学具的使用中表现自我、体验成功。
三、课堂上要求学生集体协作，团结互助。
四、开展学生兴趣小组活动，培养学生创造能力五、培养学生养成良好行为习惯。
正文：新课程标准指出，美术教育主要是引导学生参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动乐趣。
因此在美术课教学时，不应一味拘泥于教材规定的题材作为教学内容，在题材、形式的选择表现上要留给学生自由空间。
应运用学具进行教学、实验、探究活动，具有真实、具体、直观、形象的特点，有助于激发学生的学习兴趣和求知欲，可以将教与学有机结合起来，同时起到激发学生学习的热情和积极性，有助于学生学习和理解知识重点和难点，有助于学生掌握探究方法和技能，促进教学方法的改革和创新，启发学生的思维和智慧，提高学生的科学素养。
学具的使用还可以在课堂教学中给学生一个动手操作的机会，使学生由被动的接受知识转向主动探索、主体实践、合作交流的学习过程。
从而提高学生的学习兴趣，使“教”与“学”之间产生互动作用，并引导学生成为学习的主体，加强主体意识，培养创新精神和实践能力。
更好的体现了寓教于乐，培养兴趣，发展能力的新课程改革精神。
因此将美术学具的准备工作做好，才能保证美术课教学的顺利开展。
美术的创造性、灵活性、多元性需要有多种工具和材料的配合完成。
但美术教材方面的内容又决定了美术工具的选择，另外，学生在学习美术的过程中也常有偏好某种工具的现象。
因此导致学具的功能展示受到一定制约，这就需要教师在教学过程中起导向作用,教师示范用的教具，有意无意提到的绘画工具，都会影响到孩对学具的选择。
因此教师要尽可能地开发出美术学具的使用功能，引导学生用足、用好美术学具。
常见的美术学具罗列起来大体可分为笔、颜料、刻刀、剪刀、布、纸、胶等，它的功能是通过画和塑将思想情感以美的形式展示给人们。
美术教学中存在的问题与困惑及研究方向
美术教学中存在的问题与困惑及研究方向随着课改的不断深入，美术教学也被注入了新鲜的血液，课堂形式一改过去的教师讲解范画，学生临摹呆板形式，呈现出丰富多彩课堂生活。
但是，由于社会大环境及其他因素，美术教学中仍然存在着一些问题与困惑，主要有以下几点：1、重视成绩，轻视美育美术课在初中阶段一周只有一节，有些家长、学生，甚至有些教师认为只要学好文化课就可以了，美术课上不上无关重要，即使上也不过是消遣消遣，打发一下时间。
这些想法的严重后果就是导致教师上课时十分尴尬，教师上面大讲，下面小讲，甚至有些同学把美术课当成了自习课，写作业、看课外书等。
教师课前准备的大量教具，课堂活动方案无人应答，无法实施。
2、学生不准备学习用具其实这也是学生不重视美术课的一种表现，但是，这里面也确实存在着一些客观的原因，首先，每节美术课的学具各不相同，并且种类繁多，携带起来不方便，时间长了学生就不爱带了。
其次，有些学具价格昂贵，使用次数不多，学生家庭情况不一，导致有些学生拿不全学具。
再次，学生不拿学具，教师毫无制约措施，导致有些课教师讲完后，需要学生利用学具完成课业时，却无法实施。
3、缺乏电教设备和资料新课改后，扩大了欣赏课的内容，欣赏课就是欣赏大量的图片，而课本中的图片远远不能满足学生的需要。
如果通过电教手段加大信息量，必然引起学生的兴趣，提高教学质量。
同时，备课中教辅资料少、教具少，教师备课中的疑惑无从考证，上课时无教具可拿。
针对以上问题，简单的提出我的几点建议：1、提高美术课的地位，加大对美术教学的投资只有美术课的地位提高了，学生重视了美术，教师授课时心情愉悦了，才能更好的发挥教师的真实水平。
同时美术教师自己更应该重视自己的美术课，只有这样才能使美术课走向良性循环。
2、集体购买学具，并可循环使用。
一些可以多次利用的学具，学校可否集体购买（如颜料，毛笔，刻刀等），这些学具价格比较高，并且可以多次使用，买一个班使用的量，可供八个班循环使用。
用好学具事半功倍——浅谈小学美术教学中学具的使用及优化
造能力起着不可替代的作用， 中美术学 具的使用 ， 其 使得师生在
常规 美 术 教 学 中 表现 的得 心 应 手 ， 着 不 可 替 代 的 作 用 。 起
一
样工具只可演示 ， 全体学生却无法亲 自印制作 品， 试着使用其它
工具 ， 果 很 差 ， 生们 情 绪 低 落 ， 师 也 无 计 可 施 ， 样 的 事 情 效 学 教 这 反过 来 ， 果 有 统 一 的 工 具 ， 如 此类 问题 则迎 刃 而 解 。 因 如 诸
、
美术 学具 ， 学生 的好 朋 友
在美术学习中， 我们必须有适 当的学具支持 ， 才能更好的展 对 大 家 来 说 是 一 种 损 失 和 遗 憾 。
示 自己的 才 能 。 每 想 起 学 期 发 新学 具 时 ， 总难 以忘 怀 学 生 们 每 我 兴 奋 的表 情 。 记 得 新 学 期 开始 了 ， 还 我将 一 扎扎 新 的美 术 学 具 盒 拎 至 教 室 ， 年 级 的学 生 们 显 得 异 常 兴 奋 ， 别 是 几 个 胆 大 调 皮 低 特
着 ， 怕少 发 了一 样 。 了安 全 ， 让 他 们 收 起 来 ， 生 为 我 并告 诉 他 们 在 格 ， 使 得 自己 能更 好 的 学 习 美 术 这 门他 们 自 己喜 爱 的 学科 ； 有 使 用 时 ， 万 不 能 刀 口对 人 ， 千 以防 万 ～ 。 确 ， 看 上 去 很 小 的 美 的 那
为这些工具材料与颜料不一样 ， 即使有钱也无法买到 ， 且也不 而
为学 生 所 用 ， 因此 我 们 一 致 建 议 统 一 发 放 。 对 统 一 发 放 可 能遇 面
一
的 ， 等 我 应 允 ， 媚 着 走 上 前 来 ， 手 去摸 、 拿 ， 每 看 到 这 到 的 实 际 问题 ， 生 们 一 个 个 情 绪 高 涨 ， 家 各 抒 己见 ， 宇 第 没 不 需 要 的可 减 量 ， 得 浪 费 ； 外 ， 色 盘 比较 免 另 调 键 。” … 接着 他们 的话 题 ， 举 了 一个 例 子 ：如 果 ， 据 现 在 的 … 我 “ 根
高中美术教学论文 实施高中美术课程改革所遇的几个问题与对策
实施高中美术课程改革所遇的几个问题与对策摘要：2004年秋季开始进行的普通高中美术新课程实验，我与实验区大多数的教师同行一样，满怀热情地投入到新课程的改革，在实施的过程中有不少新的收获但也遇到不少的问题，在实践中尝试找出对策来解决它。
高中美术课程改革就是在不断实践、不断反思、不断改进中走向成功。
关键词：高中美术课程改革问题对策2004年秋季开始进行的普通高中美术新课程实验，我作为第一线的实验者，与大多数的同行一样，满怀热情地投入到新课程的改革中，在课堂上作了许多新尝试，课堂出现了新的活力，学生学习兴趣大大提高，师生关系融洽，学生对老师的满意度为90%，有了很多从教十几年来没有过的新收获。
但在实施的过程中遇到不少困难和问题，现在把问题摆出来，与专家、同行们交流。
一、实施高中美术新课程改革所遇的几个问题。
（一）教学内容量大，配套教辅资源缺乏。
美术新教材内容共分五个系列九个模块，每个模块教学内容量大。
以人民美术出版社出版的普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》为例，全书共有二十课，一至八课为美术鉴赏的基础知识，这部分的内容由浅入深，环环相扣，知识的连贯性很强。
学生通过学习对美术鉴赏有一个较为整体的认识，并具备了一定的美术鉴赏能力。
九至二十课为鉴赏经典的美术作品，这部分内容涉及到美术作品的几个主要门类：绘画、雕塑、现代艺术、工艺美术、民间美术、建筑艺术、园林艺术，每个门类都展示了各时期经典的大师作品。
学生通过鉴赏，受到美的熏陶，了解了各类美术作品的特点，知道重要的美术家及其代表作品，了解中外美术的主要风格、流派。
可以说，教科书的内容丰富，知识全面。
但这个模块的教学仅用18学时，平均学习一课的时间不到1学时，很难完成教学任务。
如：《美术鉴赏》第9课：《形神兼备迁想妙得——中国古代绘画撷英》，这课的内容共有五个：我国早期的独幅绘画作品——帛画、敦煌莫高窟壁画、中国古代人物画、中国古代山水画及中国古代花鸟画。
幼儿园小班美术教案《美丽的盘子》含反思
幼儿园小班美术教案《美丽的盘子》含反思一、教学内容本节课选自幼儿园小班美术教材第四章《色彩的世界》，详细内容为“美丽的盘子”。
通过引导幼儿观察盘子的形状、颜色和图案，培养幼儿对色彩的感知能力和审美情趣。
二、教学目标1. 让幼儿能够认识并描述盘子的形状、颜色和图案。
2. 培养幼儿的观察能力和想象力，提高幼儿的色彩搭配能力。
3. 培养幼儿的动手操作能力，激发幼儿对美术活动的兴趣。
三、教学难点与重点难点：引导幼儿观察并描述盘子的形状、颜色和图案。
重点：培养幼儿的色彩感知能力和动手操作能力。
四、教具与学具准备教具：各种形状、颜色和图案的盘子若干，彩色笔、画纸、水彩等。
学具：彩色笔、画纸。
五、教学过程1. 实践情景引入（5分钟）教师展示各种形状、颜色和图案的盘子，引导幼儿观察并说出它们的特征。
2. 例题讲解（10分钟）教师以一个盘子为例，讲解如何用彩色笔在画纸上描绘出盘子的形状、颜色和图案。
3. 随堂练习（15分钟）幼儿在教师的指导下，用彩色笔在画纸上描绘盘子。
4. 互动环节（10分钟）幼儿互相展示自己的作品，并分享创作过程中的趣事。
教师对幼儿的作品进行评价，强调色彩搭配和观察力的培养。
六、板书设计1. 在黑板上展示各种形状、颜色和图案的盘子。
2. 用彩色粉笔在旁边标注对应的颜色和形状名称。
七、作业设计作业题目：请小朋友们在画纸上描绘一个自己喜欢的盘子，并涂上鲜艳的颜色。
答案：略。
八、课后反思及拓展延伸本节课通过实践情景引入、例题讲解、随堂练习等环节，让幼儿对盘子的形状、颜色和图案有了更深入的了解。
课后，教师应关注幼儿在创作过程中的表现，针对观察力和色彩搭配能力进行拓展延伸。
1. 反思：在教学中，教师应注重引导幼儿观察生活中的美，提高幼儿的审美能力。
2. 拓展延伸：（1）引导幼儿观察家里的盘子，并与家人分享自己的发现。
（2）开展“我眼中的美丽盘子”主题活动，鼓励幼儿用画笔记录下生活中的美。
重点和难点解析1. 教学难点与重点的设定。
农村中学美术教学存在的问题及对策
农村中学美术教学存在的问题及对策摘要：现代教育要求学生德、智、体、美等方面全面发展。
在基础教育改革中，强化素质教育，重视对学生的审美教育，农村学校美术教育也相应得到发展。
但很多农村学校由于各种原因，被称为“杂科”的美术课程改革仍不乐观，新课改的理念无法渗透到教学当中，阻碍了素质教育步伐。
对美术教育存在一些问题，本文就农村中学的美术教学存在的问题及本人在工作中思考的对策进行探讨。
关键词：农村中学美术现代教育教学课程改革我国基础教育课程改革已经进行多年，新课改改变了原有的课程体系和课程观念，动摇了传统的教学方式。
但农村美术课程受各方面的影响改革仍不乐观，进展缓慢。
通过教学实践，我认识到课程改革是一项复杂而细致的系统工程，如果教师的教学观念不更新，教学方式不转变，课程改革也将是形式。
根据当地农村学校的实际情况，在新课程理念的指导下改革农村中学美术课堂教学，遇到的一些问题及本人在教学实践中思考的对策进行探讨。
一、农村中学美术教育现状分析农村中学美术教学受到很多因素的影响，如专职教师缺少，中国传统的填鸭子教学方法和美术设备缺乏以及经费不足等，直接使农村美术基础教育打着新课程改革口号却没有起色，由于农村旧思想旧观念使得应试教育偏面重视中英数，长期以来美术学科成为被遗弃的学科，可上可不上的课程。
所以在各种美术竞赛中，农村学生获奖甚少。
使学生失去开发创造性思维的最佳时机，造成农村人口素质低，学生得不到全面发展。
针对上述现象，当前农村中学美术教育中主要存在几个问题：（一）农村学校对美术教育的重要性认识不足传统教育教学观念的影响，许多农村学校重视中英数忽视美育，多数人认为有“主科”、“副科”之分，注重升学考试，使得美术课是可有可无的学科，大部分农村中学毕业班没有开设美术课。
临近期中考试、期末考试等，美术课就给让位于其它科任教师。
学生课余时间画画、练字，也被家长斥责为“不务正业”。
学生很难正常地接受美术基础知识教育，更不能通过美术教育激发学生学习兴趣和培养他们的创造性思维能力。
谈谈美术教学课前准备与作业评比
谈谈美术教学课前准备与作业评比部分学生没有准备美术工具和材料而扰乱了正常教学的顺利实施，这类事件常见于初中美术课堂。
其特点一是“突发”，二是“不确定”。
它不但困扰着一线美术老师，更使教学无法提高效率，达不到应有的效果。
美术课有别于其他课程，几乎每节课都需要学生准备不同的材料和用具，如果没有养成课前自觉准备工具材料的好习惯，或者没有一个可以约束学生自备工具材料的规则，学生就会忽略材料的准备，课堂效率肯定会受影响。
那么，美术课的工具和材料为何难以备齐，应采用什么方法来促进学生自觉准备工具材料的积极性，教师有如何应对这一突发事件从而解决这一难题？成为美术课堂是否高效的关键。
就上述问题，笔者结合工作实践，在做了充分调查研究并借鉴同行的经验的基础上，总结了一些行之有效的应对措施，特撰本文与广大同行探讨。
一、上述问题的特征（一）突发性无论在美术课前老师如何详细通知学生准备下一堂课要准备的颜料、画笔等材料，但到上课时总有学生准备不足或者根本不准备。
（二）不确定性在中学的美术教学中以及远不是凭一种画纸就能够应付学生一个学期所有美术课的用材，美术新课程大大增加了美术设计、手工制作等方面的内容，美术课中的美术材料准备极为多样，目前这些材料大多靠学生自备，个人购买的话存在很大困难，因此在材料准备工作中存在很大不确定性。
二、事件发生的原因1、绝大部分学生及家长对美术课工具和材料准备思想上不重视，认为美术课就是学习画画，另外学生对美术课学习没有压力，觉得作业不交也没有关系，期末只要合格就行。
2、美术课程安排比较少，学生不熟悉课程表，不知当天有美术课。
3、学生要准备的学具及资料较多，有些学生嫌麻烦。
学生家长也不配合学具准备。
4、老师工作中有时存在疏忽，对教学设计的内容进行了机械的理解，对所教内容没有进一步的加工、提炼，也不注重在课前对学生准备学具进行提醒。
以上的四条概括了学生不能统一准备好美术工具的原因，严重影响课堂正常教学的开展，导致学生作业缺交或交不齐，形成恶性循环。
美术课《编花篮》教学反思
美术课（编花篮）教学反思网上美术课要想上好，还真不是那么简单，课前的精心打算，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下工夫来思考、推敲。
一、美术课前的打算美术课的打算绝不仅仅是教具、学具的打算，更要打算的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。
比方在（编花篮）这一课里，教具是制作好的各种各样的手工装饰品，为了让课堂更有气氛，我试着打算了一些编织的手链、草帽等一些典型的编织作品图片请学生观赏，这些在课堂气氛的衬托上起了很大的作用。
二、美术课堂教学课堂教学是重点，很多问题都值得深刻探讨。
这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。
课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。
但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比方一些手工课，需要几位同学合作完成，几位同学凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。
还有一些手工课为了更好地调动孩子的积极性，参加了游戏、舞蹈等生动的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱〞并非无效。
学校要求课堂必须有秩序，但一味的齐整往往会抹杀孩子的个性，限制孩子的制造性。
怎样兼顾呢？那要求教师在组织教学上的收放自如，既不放纵，也不压制。
而我在这节课的教学活动中就没有处理好两者之间的关系，在学生创作作品的过程中，显得有点乱，而我有没有加以正确地引导。
在这一点上还需要向有经验的老师学习。
通过网络直播这次活动，我也发觉了自己课堂中的大忌：言语不够简练。
这也是需要在长期的教学实践中多学习才能累积起来的。
而我作为一名中年教师，应该在最短的时间内，多累积活动经验、多向其他新教师学习，尽快的让自己成长起来。
小班美术优秀教案及教学反思《会变的泥》
小班美术优秀教案及教学反思《会变的泥》一、设计意图本节课的设计方式采用了直观演示和动手实践相结合的方式，通过观察、体验、创造和分享，让孩子们在玩泥的过程中体验不同质地的变化，培养他们的观察力、动手能力和创造力。
活动的目的在于让小班的孩子通过亲身体验，了解和感受泥的可塑性，激发他们对美术活动的兴趣，同时培养他们的团队合作意识和沟通能力。
二、教学目标1. 让孩子们了解和感受泥的可塑性，培养他们的观察力、动手能力和创造力。
2. 培养孩子们的团队合作意识和沟通能力。
3. 让孩子们在活动中体验到美术创作的乐趣，增强他们对美术的兴趣。
三、教学难点与重点重点：让孩子们通过动手实践，了解和感受泥的可塑性。
难点：让孩子们在活动中创造出具有个性和独特性的泥作品。
四、教具与学具准备教具：泥、水、各种大小和形状的模具、刷子、颜料等。
学具：每个孩子一份泥、一份水、一份颜料、一把刷子、一些模具。
五、活动过程2. 演示：老师向孩子们展示如何把泥塑造成不同的形状，并用模具来制作泥作品。
3. 实践：孩子们在老师的指导下，动手实践，尝试把泥塑造成自己喜欢的形状，并用模具来装饰泥作品。
4. 创作：孩子们根据自己的喜好，用颜料给泥作品上色，完成自己的创作。
5. 分享：邀请孩子们向大家展示自己的作品，并分享创作过程中的感受和体验。
六、活动重难点重点：让孩子们通过动手实践，了解和感受泥的可塑性。
难点：让孩子们在活动中创造出具有个性和独特性的泥作品。
七、课后反思及拓展延伸课后反思：本节课的设计让孩子们在动手实践中体验到了泥的可塑性，他们在创作过程中展现出了极大的兴趣和创造力。
但同时，我也发现有些孩子在活动中过于注重模具的使用，忽略了泥本身的可塑性，下次活动中可以适当减少模具的使用，让孩子们更多地用手去感受和塑造泥。
拓展延伸：可以邀请孩子们在课后继续创作，尝试用泥制作其他的作品，如小动物、建筑物等。
也可以让孩子们尝试用其他材料进行创作，如纸张、木头等，让他们在不同的材料中体验创作的乐趣。
上好课前的准备“课”——谈美术课的材料准备
上好课前的准备“课”谈美术课的材料准备摘要：随着新课程理念的更新和“美术”概念的内涵及外延的不断扩展，美术课程不仅包含课堂教学，还延伸到课外、校外，而美术材料的有效准备是上好美术课的前提，也是美术课程延伸的重要组成部分。
积极有效地发挥美术材料的价值，更好地促进课堂教学和学生的自我发展，学会分年级的合理利用材料，做到真正环保并激发学生的学习兴趣和创作热情。
在美术教学中，我把材料的准备视作美术课的开端。
有效地准备美术材料，为美术教学服务；充分准备好材料，拓展延伸美术课堂，让学生分享各自的材料创作与体验各种材料的快乐。
在儿童美术教学中，让他们尝试运用各种材料进行创作，让学生在尽情感受不同的材质带来的不同视觉效果的同时，也带来了因新鲜好奇而产生的兴趣和动力，通过大胆尝试，学生有了新的体验，拓宽了表现空间，也取得了较好的画面效果，进而可获得自信。
但作为一线美术教师，这种在美术课堂中部分学生，没带齐工具或不带工具及材料的现象是时常出现的，这将严重影响到课堂教学进程，美术课堂教学的实效性也就无法得到保障。
鉴于以上现象，我在教学活动中，做了以下一些措施。
一、滴水成河，真正环保罗丹最著名的名言：“生活中不是没有美，而是缺少发现美的眼睛。
”的确毕加索也用一些废旧材料做的一些世界名作《牛头》，向我们很好的诠释了这个道理。
我们都有一个同感：那就是美术材料的准备太多太杂太费时太难找。
常常精心设计的一节课会因多数学生准备不齐材料而效果不佳。
但有人就范难了，那到底哪些材料有用呢？这就需要去寻找生活中一些特别“美”的材料。
其实随着生活水平的提高，物质的极大丰富，生活中出现越来越多的废弃物，如喝过的饮料罐，废弃的彩色包装纸，如纸盒、泡沫板、木头等，过期的报刊杂志，小纽扣等，其实这些废弃物都是可再加工利用的，都是美术课上的好材料，关键是你是不是有心人，有没有一双发现美的眼睛和创造美的双手。
在之前，我会预习一下整册课本，然后选取其中几课以提问的形式“这一课需要我们带什么材料？”于是一些其他的课我让他们自己想材料。
美术器材管理制度
美术器材管理制度1. 背景介绍美术器材是美术教学中不可或缺的一部分，它们是教学与学习的紧要工具。
然而，由于美术器材数量浩繁、种类繁多，管理起来非常困难。
因此，为规范美术器材的使用和管理，订立一套科学合理的管理制度是特别必要的。
2. 管理内容2.1 购置管理2.1.1 确定购置计划学校应当依照教学需要和同学开展的美术活动开展美术器材的购置工作。
老师可以向学校提出明确的需求计划，学校负责采购并妥当保管。
学校的资金来源应符合财务制度的规定。
2.1.2 确定器材品种购买美术器材应考虑到使用频率、耐用性、价格等因素，应当选购质量稳定、性价比较高的产品。
2.1.3 购置程序全部购置程序应依照学校订立的采购程序进行，并保证公开、公正、公正。
2.2 存储管理2.2.1 设立存储地点学校应当规划、统筹、合理地设置美术器材存储地点，并依照物品的性质和用途进行分类存储。
2.2.2 确定存放人员学校应当对美术器材的存储进行严格管理，明确存放的责任人。
2.2.3 建立存储目录为了便利美术器材的管理，应建立美术器材存储目录，明确存储的位置、数量、品种、质量等信息。
2.3 借出管理2.3.1 借出条件老师和同学可以申请借用美术器材，但必需符合肯定的条件，如借用时间、借用方式、借用数量等。
2.3.2 借出程序借用美术器材必需依照学校的规定程序进行，需填写借用表格，借用后需要加盖学校图章，并且需保证归还器材的完整性和数量。
2.3.3 借出须知在借用美术器材时，需注意保护和维护好所借用的物品，避开损坏和丢失。
同时还需注意在规定时间内归还器材，以不影响其他同学的使用。
3. 管理措施3.1 确定责任人规范管理美术器材工作需要指定专门的管理人员，负责美术器材的存储、借出、保养和更新等工作，还需要订立工作的考核制度和监督机制，确保管理的专业性和规范性。
3.2 布置巡查管理人员应在规定的时间对美术器材进行巡查，检查物品是否完整、运营是否正常、质量是否稳定，确保器材的正常使用。
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美术教学中学具准备问题的探讨
教改已进行了好几年，人们已从课堂形式、教学手段、学习方式、目标评估、教师素质等方面进行了很多探索，也取得了不少成绩。
但“工欲善其事，必先利其器”，对于美术课堂的学具准备情况，谈及者寥寥。
作为一线的美术教师，却深感它对美术教学的影响。
我在和周围同事之间交流的过程中了解到学生忘带学具这种现象较为普遍，尤其是高年级越明显。
因为这些行为往往影响了老师上课的积极性，也会影响到课堂秩序。
美术教学有其自身的特点，它的实践性、操作性很强。
教学活动需要师生相互配合的特点更明显。
教师的课上得再好，学生不准备齐学具，教师不就成了“巧妇难为无米之炊”了吗？如何谈得上教学效率和效果呢？因此对这一问题进行认真的探讨，是非常必要的。
在这几年的教学实践中，我对学具准备的情况进行了观察和调查，对造成学具准备不齐的原因进行了总结。
根据这些原因采取了相应的一些措施，取得了不错的效果，在此提出，与大家共探讨。
一、造成学具准备不齐的主要原因
造成学具准备不齐的原因既有客观因素，也有主观因素。
主要有以下几方面：
1、课程设置
在国家课程设置里规定，艺术类（或选择音乐、美术）在九年课时总比例为9%—11%，分配到每学期也就是一周一节美术课。
对学生来说，上节课布置的学具，当时记住了，中间隔上5、6天，一星期过后，难免就忘了。
2、重视程度
家长、学生、教师的重视程度影响到学具准备情况。
课程改革在校园内进行得如火如荼，但在家长的眼里感受并不强烈。
特别是到了初中阶段，学生的学习任务日益加重，在家长、学生思想上认为美术课考试不计入总分，对成绩影响不大，所以不予以重视。
对美术学具的准备不闻不问，所以造成学具准备不足。
久而久之，有的教师受到这种情绪的影响，管理懈怠。
有的教师虽然采取了一定的措施，但效果不明显，也就放任自流了，这种现象越是高年级越明显。
我对我校四个年级各一个班的学具准备情况进行了统计和问卷调查，统计结果见下表：
3、教材内容的多元化，短暂性
以鲁教版六年级美术上册为例，教材中除了第一单元、第五单元是欣赏、评述内容，学生主要是以搜集信息为主。
第二单元的造型、表现，第三单元的设计、应用，第四单元的综合、探索，都需要准备多种材料的工具，如铅画纸、彩色纸、水粉纸、废报纸、水粉颜料或挂历纸、彩铅笔、水粉笔、色卡纸、剪刀、胶水等。
如果碰上老师上公开课时，为了取得较好效果，课堂作业形式呈多样化，那学生需要准备的材料更多。
据我了解，学具大部分是由学生自行准备，自己花钱买的。
学生好不容易准备好这一节课的材料，也许只用一个课时，最多三个课时，这个学期都不再用了。
这样容易造成材料保管不善，学生下次还得再买，浪费了财力、人力。
越是低年级这种现象越严重。
也使得学生容易产生麻痹思想，上课临时借用或大不了挨一次批评。
因此课堂效率很难保证，作业质量从何谈起。
二、应对措施
国家《课程纲要》明确要求课程设置必须体现课程的均衡性、综合性和选择性，承认课程之间在教学任务上有轻重之分。
国家课程设置有其自身的合理性和科学性。
这点我们无法改变，这是客观事实，但我们可以采取一定的措施，减少它对我们带来的不利因素。
如我在工作中采取了以下几种做法，效果不错。
1、及时提醒
针对课程间隔时间长的问题，做到提前提醒。
到了每个班上课时间，我都让课代表用口头和板书形式在前一天下午放学前通知第二天上午、在当天上午放学前通知下午的学具准备。
2、采取小组合作形式，降低学具准备的难度
例如，鲁教版六年级第四单元《我为校园添色彩》需要准备材料有：报纸、铅画纸、彩纸、色卡纸、挂历纸和水粉颜料（1套）、蜡笔、彩铅笔任选一种，剪刀、胶水、木棍、废旧套管、瓦楞纸等。
其中有的材料只用1个课时。
我考虑所带材料种类少而杂且多，如果让一个学生都带齐，难免缺这少那，容易使学生产生厌烦情绪。
因此，我提前将各班分好小组，每组1—3人（通常固定不变，人数不宜太多，避免推诿现象）。
让每个学生在剪刀、胶水、色彩工具中任选一种，分工准备，互相提醒，铅画纸（即美术作业本）由学校发，如果有的学生想达到特殊效果，可以自行准备其他工具。
3、统筹规划，提前准备
在每学期开学第1节课，我并不忙着讲课，而是领着学生把本学期教材从头到尾翻一遍，归纳一下每节课必备学具，让学生记下来，提前准备。
同时利用校讯通给家长也发一份学具清单。
同时告诉学生和家长有些材料保存时应注意事项和方法。
看着这一着动作不大，效果却很明显。
4、加强评价，落实到人
在课堂评价中，把学具准备这一项提高分值，目的是引起学生重视。
同时细心观察，如发现连续2次以上未带齐学具的学生，问明原因，帮助解决实际问题。
5、代为保管
有的学生确实非常想上好美术课，但忘性太大，家长又不操心督促。
那么我就让学生在学具上写清班级、姓名，放在办公室专门地点，代为保管。
下次上课前让学生自己来拿。
这样也解决了一部分学生学具问题。
6、提高兴趣，促进自觉
说来说去，上好每一节课，提高学生自身对美术课的兴趣，产生对材料的迫切需要感，促进他们自觉的带齐学具，这才是根本。
当然，做到这点，需要教师具有高超的教学能力和人格魅力。
这就要求我们美术教师不断提高自身素质。
7、创新学具，提高实用性
例如把美术作业本中的纸张设计成不同质地的材质（铅画纸、宣纸、白版纸、彩纸等），一个本子就解决了学生最常用的材料，不用学生为这些物品而常买浪费时间和精力。
以上几点就是自己经过几年的实践摸索，总结出的经验和做法，在教学实践中运用也取得了一定的效果，现在总结一下，希望能抛砖引玉，共同探讨不断完善。
当然，在美术教学中教师的教学水平，教学形式起着非常重要的作用，如何调动学生的积极性，激发他们的兴趣，使学生积极主动的带齐学具，也是我们主要探寻的方向。