论印象主义音乐的“色彩性”

论印象主义音乐的“色彩性”

摘要印象主义绘画是以阳光和色彩为主要手段，运用光与色的变幻来表达瞬间即逝的感觉和印象。而印象主义音乐的主要表现手段是音响和音色，音响的强弱代表着光线的强弱在音乐中的体现，音色的变化是光线照射物体时的音乐描绘。

关键词风格必然趋势影响

中图分类号：j60 文献标识码：a

1印象主义音乐的产生

纵观西方音乐的发展过程中，每一个音乐风格的出现，总是基于各个历史时期社会背景的变化以及形形色色音乐流派的产生而演变出来形成各自独立的音乐风格。19世纪末20世纪初于法国所诞生的一种新的音乐风格——印象主义音乐。关于它的产生，通常人们认为它来源于19世纪末法国的印象派绘画，然而这只是其产生的直接原因，究其根本，则是西方音乐史发展到后浪漫主义的一个必然结果。此外，印象主义音乐的产生还有其民族、文化的因素。音乐历史的发展总是遵循着某种辩证规律而进行的，当一种观念、风格发展到极至，必然会导致另一种新的观念、风格的滋生、增长，而先前的观念、风格则逐渐衰落。纵观整个西方音乐历史的发展，从古希腊、古罗马、中世纪、文艺复兴时期直至20世纪现代音乐，都是遵循着这种规律发展变化的。19世纪末后期浪漫主义的半音化和声已经促使传统的调性功能体系走向末端，虽然当时浪漫民族主义作曲家引进了各自具有强烈民族性的音乐词汇与形式，

但后浪漫主义整体的趋势仍开始流露出风格僵化与公式化的倾向。当一种音乐风格开始走向极至，势必会产生一种新的音乐风格来顺应历史发展的潮流。

如果说，印象主义音乐产生的根本原因是历史发展的必然趋势，那么印象主义音乐产生的直接来源却是和印象派绘画与象征主义诗歌所分不开的。印象主义绘画是以阳光和色彩为主要手段，运用光与色的变幻来表达瞬间即逝的感觉和印象。而印象主义音乐的主要表现手段是音响和音色，音响的强弱代表着光线的强弱在音乐中的体现，音色的变化是光线照射物体时的音乐描绘。这是印象派音乐家最初所追寻的目标，也是这种音乐风格区别于其他风格的重要特征。象征主义诗歌则是产生于19世纪中后期的法国，以马拉美为首的一批象征主义诗人主张将平时惯用的字和词用特殊的组合产生新的含义，追求一种模糊而朦胧的感觉，而不是直陈其事，将诗歌所表达的意思赤裸裸的揭露出来，诗歌的韵味也荡然无存。德彪西即从中获得启示，在音乐中尝试着摆脱传统的音乐套路，用简短的音乐主题、色彩斑斓的和声语言、丰富多变的织体来表现出其主观的瞬间感觉和直觉印象。因而，可以这样说，印象主义音乐是在象征主义文学和印象主义绘画的直接影响下发展而来的。

此外，印象主义音乐的产生还与法兰西独特的民族文化特质有关。众所周知，法兰西民族的音乐向来以精巧、纤细、典雅、自然著称，这种音乐特质其实早在以库普兰和拉莫为代表的法国洛可可时期音乐中就已经体现出来，库普兰和拉莫的钢琴作品具有纤细、

轻巧、典雅的特点，善于运用民间素材，长于描绘日常生活和色彩上清淡柔和的风格特征。这种古老的法兰西音乐特质深深影响着德彪西音乐风格的形成。因此，德彪西音乐中那特有的朦胧、飘逸、纤巧的印象主义音乐风格的形成也就不足为怪了。

2德彪西与印象主义音乐

阿希尔·克洛德·德彪西是印象主义音乐的创始人，也是二十世纪现代音乐的开拓者。他的钢琴音乐作品的创作贯穿了他艺术生涯的全过程，对作曲家所引领的印象主义音乐的风格特征和二十世纪现代音乐的总体趋向起了深远的影响。

德彪西的钢琴音乐创作可以追溯到十九世纪八十年代，这时的钢琴作品有《行板》、《波西米亚舞曲》等，这个时期的作品较多的体现的是浪漫主义的色彩。十九世纪九十年代至二十世纪初期，德彪西逐渐形成了自己独特的艺术风格，进入其艺术创作的成熟和繁荣时期，作曲家力图摆脱浪漫主义过分放纵的情感，转而采用一种较为冷静、有节制的情感表达方式。这一时期的钢琴作品有《为钢琴而作》、《版画集》、《意象集》等，这些作品将不同地域、不同时代、不同社会背景的文化很好的交融在一起，形成了作曲家独特的音乐表现风格。

3德彪西音乐中的“印象主义色彩”

德彪西是十九世纪末二十世纪初印象主义音乐的开拓者。十九世纪八十年代末德彪西受到印象派画家和象征派诗人的影响，并基于本身所具有的法兰西民族音乐文化的特色之上，于十九世纪九十年

代至二十世纪初期，逐渐形成了自己独特的艺术风格。他创作的总体风格特征可以概括为：擅长用简短的音乐主题、色彩斑斓的和声、丰富多变的织体、细腻透明的配器，通过描绘自然风景、生活风俗和神话意境的标题小品，突出主观的瞬间感受和直觉印象。其音乐往往具有朦胧、飘逸、空旷、幽静的气氛。正是因为这些与印象派绘画风格相似的艺术特征，所以，德彪西的音乐被人们称为印象主义音乐。

4结语

印象派音乐是西方音乐史上一个重要的流派，是二十世纪现代音乐创作手法的起源点，同时也是联系十九世纪与二十世纪的一根纽带，他的作品不仅融合了印象主义绘画派和象征主义诗歌派的风格特征，发扬了古老的法兰西民族文化精神，还汲取了东方民族文化的精华，并以此来丰富和充实了法国音乐的内容与形式。德彪西的音乐观念和他的作品深深影响着其后的作曲家的音乐创作，为二十世纪音乐新的发展开创了一片新天地。

参考文献

[1] 彼得·斯·汉森.二十世纪音乐概论[m].北京：人民出版社，1981.

[2] 保罗·霍尔姆斯.德彪西[m].克纹译.北京：人民音乐出版社，1985.

[3] 张洪岛.欧洲音乐史[m].北京：人民音乐出版社，1985.