美术教案-水墨人物-教学教案
《水墨人物》美术教案：了解人物肖像的历史及文化背景
《水墨人物》美术教案：了解人物肖像的历史及文化背景教学目标：1. 了解人物肖像的历史及文化背景；2. 学习水墨画的基本技巧；3. 培养学生的观察力和表现力。
教学重点：1. 人物肖像的历史及文化背景；2. 水墨画的基本技巧。
教学难点：1. 人物肖像的画法；2. 水墨画的意境表达。
教学准备：1. 教师准备相关的历史及文化背景资料；2. 学生准备画纸、毛笔、水墨等绘画材料。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师展示一些人物肖像作品，引导学生观察并提问：“你们觉得这些人物肖像有什么特点？”二、基本概念（5分钟）1. 教师讲解人物肖像的定义和历史背景；2. 学生听讲并记录重要信息。
三、水墨画技巧介绍（10分钟）1. 教师讲解水墨画的基本技巧（如线条、墨色、构图等）；2. 学生跟随教师进行简单的练习。
四、人物肖像的画法（10分钟）1. 教师示范人物肖像的画法，讲解重点步骤；2. 学生按照教师的要求进行练习。
五、水墨人物创作（10分钟）1. 教师给出一个主题，要求学生创作一幅水墨人物作品；2. 学生在教师的指导下进行创作。
教学评价：1. 观察学生在创作过程中的表现，评价其对水墨画技巧的掌握程度；2. 评价学生创作的人物肖像作品的质量，如造型、线条、墨色运用等。
教学延伸：1. 邀请专家进行专题讲座，加深学生对水墨人物画的了解；2. 组织学生参观水墨画展览，拓宽视野。
六、案例分析（10分钟）1. 教师展示一些经典的水墨人物作品，引导学生分析其特点和技巧；2. 学生通过观察和讨论，理解水墨人物画的精髓。
七、技法拓展（10分钟）1. 教师介绍一些水墨人物画的特殊技法，如泼墨、渲染等；2. 学生跟随教师进行实践，掌握这些技法。
八、课堂练习（15分钟）1. 教师给出一个主题，要求学生运用所学的水墨人物画技法进行创作；2. 学生在教师的指导下，完成一幅水墨人物画作品。
九、作品评价（10分钟）1. 学生互相展示作品，进行自评和互评；2. 教师对学生的作品进行评价，给予肯定和建议。
《水墨人物》美术教案：欣赏中国画中的人物形象
《水墨人物》美术教案：欣赏中国画中的经典人物形象第一章：水墨人物画的基本概念1.1 水墨画简介：介绍水墨画的起源、发展历程及其特点。
1.2 水墨人物画的定义：阐述水墨人物画的概念及其在中国画中的地位。
1.3 水墨人物画的基本工具和材料：介绍毛笔、墨、纸、砚等传统水墨画工具和材料。
1.4 水墨人物画的基本技法：讲解勾勒、皴擦、泼墨、泼彩等技法。
第二章：中国古代水墨人物画的代表作品及画家2.1 唐代水墨人物画：介绍吴道子、韩干等画家的代表作品及其风格。
2.2 宋代水墨人物画：阐述李公麟、梁楷等画家的创作特点及其影响。
2.3 元代水墨人物画：分析黄公望、倪瓒等画家的风格及其对后世的影响。
2.4 明代水墨人物画：介绍沈周、文徵明等画家的代表作品及其艺术成就。
第三章：中国近现代水墨人物画的代表作品及画家3.1 近现代水墨人物画的变革：阐述近现代水墨人物画在技法、题材等方面的变革。
3.2 齐白石的水墨人物画：分析齐白石的独特风格及其在水墨人物画领域的贡献。
3.3 徐悲鸿的水墨人物画：介绍徐悲鸿的现实主义水墨人物画及其影响。
3.4 潘天寿的水墨人物画：阐述潘天寿的水墨人物画风格及其艺术特色。
第四章：当代水墨人物画的发展与创新4.1 当代水墨人物画的多元化发展：分析当代水墨人物画在题材、技法等方面的多元化趋势。
4.2 现代水墨人物画的代表画家：介绍刘文西、李可染等画家的代表作品及其风格。
4.3 当代水墨人物画的新生力量：阐述新一代水墨人物画家们的创作特点及潜力。
4.4 水墨人物画的创新与传承：探讨如何在创新中传承和发扬水墨人物画的传统。
第五章：欣赏与创作5.1 欣赏水墨人物画的方法：讲解如何欣赏水墨人物画，提高审美能力。
5.2 创作水墨人物画的基本步骤：阐述从构思、构图到完成作品的创作过程。
5.3 水墨人物画的临摹与写生：介绍临摹和写生在提高水墨人物画技能方面的作用。
5.4 学生水墨人物画作品的评价与分析：分析学生作品的优点和不足，提出改进意见。
4五年级下册美术教案-水墨人物写生1沪教版
教案标题：五年级下册美术教案——水墨人物写生1（沪教版）教学目标：1. 让学生了解水墨人物写生的基本知识，掌握水墨人物写生的基本技巧。
2. 培养学生的观察力、表现力和创造力，提高学生的审美能力。
3. 培养学生对我国传统水墨画的兴趣和热爱，弘扬民族文化。
教学内容：1. 水墨人物写生的基本知识2. 水墨人物写生的基本技巧3. 水墨人物写生的创作实践教学重点：1. 水墨人物写生的基本技巧2. 学生创作实践教学难点：1. 水墨人物写生的构图与表现2. 学生创作实践教学准备：1. 教师准备：水墨画教材、示范作品、教学课件、绘画工具等。
2. 学生准备：水墨画教材、绘画工具、画纸等。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师通过展示水墨人物作品，引导学生欣赏，激发学生对水墨画的兴趣。
2. 教师简要介绍水墨人物写生的基本知识，如材料、工具、技法等。
二、基本知识讲解（10分钟）1. 教师详细讲解水墨人物写生的基本知识，包括人物比例、构图、用笔、用墨等。
2. 教师示范水墨人物写生的基本步骤，让学生了解创作过程。
三、基本技巧讲解与示范（15分钟）1. 教师讲解水墨人物写生的基本技巧，如勾勒轮廓、皴擦、点染等。
2. 教师示范水墨人物写生的基本技巧，让学生直观地了解技法。
四、学生实践（25分钟）1. 学生根据所学知识，进行水墨人物写生实践。
2. 教师巡回指导，针对学生存在的问题进行个别辅导。
五、作品展示与评价（10分钟）1. 学生展示自己的水墨人物写生作品，进行自评、互评和教师评价。
2. 教师总结本次课程，强调重点，指出不足，提出改进措施。
六、课后拓展（5分钟）1. 教师布置课后作业，要求学生运用所学知识，进行水墨人物写生创作。
2. 教师推荐相关书籍、网站等资源，鼓励学生进一步学习水墨人物写生。
教学反思：本节课结束后，教师应认真反思教学效果，针对学生的表现和存在的问题，调整教学方法，以提高教学质量。
同时，教师还需关注学生的学习兴趣和需求，不断丰富教学内容，激发学生的创作热情。
小学美术《水墨人物》教案
（四）学生小组讨论（用时10分钟）
1.讨论主题：学生将围绕“如何创作一幅有特色的水墨人物画”这一主题展开讨论。他们将被鼓励提出自己的观点和想法，并与其他小组成员进行交流。
2.引导与启发：在讨论过程中，我将作为一个引导者，帮助学生发现问题、分析问题并解决问题。我会提出一些开放性的问题来启发他们的思考。
突破方法：鼓励学生从生活、文化中汲取灵感，进行创意构思，尝试运用不同的表现手法，展现自己的风格。
四、教学流程
（一）导入新课（用时5分钟）
同学们，今天我们将要学习的是《水墨人物》这一章节。在开始之前，我想先问大家一个问题：“你们在生活中见过水墨画吗？有没有注意过水墨画中的人物是如何表现的？”这个问题与我们将要学习的内容密切相关。通过这个问题，我希望能够引起大家的兴趣和好奇心，让我们一同探索水墨人物的奥秘。
三、教学难点与重点
1.教学重点
（1）水墨画基本技巧的掌握：包括笔触、墨色浓淡、水分控制等，通过示范和练习，使学生能够熟练运用基本技巧进行创作。
举例：如何运用不同笔触表现人物脸部的轮廓和质感，如何调配墨色以表现人物的服饰特点。
（2）人物头像、身体比例和动态的表现：教授学生如何观察人物特征，把握人物的比例和动态，使作品更加生动。
突破方法：通过观察视频、现场模特表演等形式，让学生了解不同动作的特点，并进行动态速写练习。
（2）水墨画中墨色浓淡的掌握：墨色浓淡的处理直接影响到作品的层次感和立体感，学生往往难以把握。
突破方法：教师示范墨色调配方法，学生通过实践操作，掌握墨色浓淡的变化规律。
（3）个性化表现与创新：在掌握基本技巧的基础上，如何创作出具有个性和创意的水墨人物画，是学生需要克服的难点。
六年级上册美术教案-3 水墨人物-浙美版
六年级上册美术教案-3 水墨人物-浙美版一、教学目标1. 让学生了解水墨人物画的基本知识，掌握水墨人物画的绘画技巧。
2. 培养学生观察、表现人物特征的能力，提高学生的审美情趣。
3. 增强学生对传统文化的认识和热爱，激发学生传承和发扬民族优秀文化的责任感。
二、教学内容1. 水墨人物画的基本知识：介绍水墨人物画的历史、特点、分类等。
2. 水墨人物画的绘画技巧：讲解用笔、用墨、用水、用色等基本技法。
3. 观察与表现人物特征：引导学生观察人物的外貌、神态、动作等，学会抓住人物特征进行表现。
4. 水墨人物画作品欣赏：欣赏经典的水墨人物画作品，分析其艺术特点。
三、教学重点与难点1. 教学重点：水墨人物画的绘画技巧，观察与表现人物特征。
2. 教学难点：如何运用水墨画技法表现人物的神态和特征。
四、教具与学具准备1. 教具：水墨画教材、PPT、视频、经典水墨人物画作品等。
2. 学具：毛笔、宣纸、墨汁、颜料、调色盘、洗笔桶等。
五、教学过程1. 导入：通过欣赏经典水墨人物画作品，激发学生的学习兴趣。
2. 新课内容讲解：介绍水墨人物画的基本知识、绘画技巧等。
3. 示范与讲解：教师现场示范水墨人物画的绘画过程，并讲解绘画要点。
4. 学生练习：学生在教师指导下进行水墨人物画的绘画练习。
5. 作品展示与评价：展示学生作品，进行自评、互评、教师评价。
6. 总结与拓展：总结本节课所学内容，布置课后作业，引导学生课后自主练习。
六、板书设计1. 水墨人物2. 内容：水墨人物画基本知识、绘画技巧、观察与表现人物特征、作品欣赏等。
七、作业设计1. 绘画作业：根据本节课所学内容，自主创作一幅水墨人物画作品。
2. 观察作业：观察身边的人，用文字描述他们的外貌、神态、动作等特征。
3. 欣赏作业：收集自己喜欢的水墨人物画作品，分析其艺术特点。
八、课后反思1. 教学内容是否充实，教学目标是否达到。
2. 教学方法是否恰当，学生是否积极参与。
3. 学生作品展示与评价是否充分，是否给予学生有效指导。
《水墨人物》美术教案：探究水墨画中的人物构图与构型
《水墨人物》美术教案：探究水墨画中的人物构图与构型。
一、人物构图基本原则水墨画人物构图是指画家在绘制人物画过程中，对人物形象的整合和设计。
构图的设计是影响一幅画作气息和效果的关键，因此，画家在进行构图设计时应注意以下基本原则：1.节奏感画面的景象应具有某种说服力和整体性，要遵循节奏感组合。
节奏感是指画面因构图结构物所造成的有规则、有据可依的情况下，风格的创造大自然的韵律感，是美学规则艺术形式演化的结果。
2.对比手法绘画作品需要呈现层次感，因此画家可以通过对比手法将明暗、色调、线条变化等有机结合，形成画面饱满有力的效果。
3.神韵和节奏画面的神韵和节奏是画家在绘制过程中体会到的传递感受和表达画中人物气质的效果。
画家应注意在构图时，将人物的神韵和节奏与画面的整体性和美感有机地融为一体。
二、人物构型表现人物构型是指画面中的人物的姿态、比例、形态等方面的表现方式。
它是构成画面内容重要的方面之一。
1.姿态姿态是画面人物表现出极具感染力的部分。
一个人物的姿态可以解读出此人物的重点所在、主要情绪及重要语气。
画家在构图设计时，可以通过人物的姿态，表现出人物所处的环境和身份。
2.比例人物比例是指画面中人物的大小和身体部位之间比例的协调与差异。
比例在画面中非常重要，决定了画作的整体比例和画面完整性。
画家需要注意人物比例的协调性，使画面更加和谐有序。
3.形态形态是指画面中人物的外形、躯干、衣着和面部表情等方面的表现。
画家应注意，在形态表现上，强调对画面人物的深入描绘和构型设计，使人物形象更具有层次感及生气。
三、人物造型技巧1.线条的韵动水墨画中的线条非常重要，因为线条能抓住人物的轮廓，精细描绘人物，而且可以用于表情和姿态的刻画。
在人物画中，画家需要在线条上加强节奏感，通过形式，抓住人物的神韵和节奏。
2.笔墨的灵活运用水墨画的笔墨是画面表现力最重要的手段之一。
在人物画中，画家可以通过笔墨运用的选择和处理手法，表现出画面的纹理和质感，表现人物面料柔软和硬朗的手感效果。
《水墨人物》美术教案：用笔墨表现人物的情感与内涵
《水墨人物》美术教案：用笔墨表现人物的情感与内涵。
一、教学目标通过本次教学，学生们将会：1.了解水墨人物画的起源、历史和发展；2.学习水墨画的基本技法，包括线描、皴法和洒法等；3.理解水墨人物画的表现手法和意境，如通过人物服饰、姿态、面部表情的描绘，传达出人物的情感和心理内涵；4.通过实践练习，掌握水墨人物画的基本技巧和表现方法，提升自身美术素养和审美能力。
二、教学内容1.水墨人物画的起源和历史发展水墨人物画起源于中国古代的绘画艺术，傍晚时分蹲在窗户上看不远处云端,眼里洋溢着诗情画意的创作激情，我们就能够不自觉地被吸引。
它将中国文学、戏曲和绘画艺术融合在一起，成为中国文化中不可或缺的组成部分。
水墨画的历史可以追溯至唐朝时期，当时大量佛教壁画和绘画呈现出一种注重“轮廓”和“线条”的新独特艺术风格。
此后，随着历史的发展，水墨画的发展也不断被推动。
宋朝时期，洛阳的文人画家李公麟提出了“笔墨坚劲而不涂绝”、“意在不落纸而用之”、“静气为言”的艺术理念，将人物画推向了高峰。
明朝时期，文人画家再次将水墨画推向巅峰，代表作品有文征明的《韶州卢氏山水图》和唐伯虎的《琴韵图》等。
今天，水墨人物画已成为中国绘画艺术中的重要门类，被广泛应用于人物题材的描绘之中。
2.水墨画的基本技法水墨画的基本技法分为线描、皴法、洒法等。
其中，线描是基本技法之一，是画家用笔勾勒出人物表情、神情和姿态的重要手法。
它通常是从头部、手部和脚部开始，循着人物的轮廓线勾画出来的。
皴法是是将毛笔按照斜向或垂直方向不停地短线交错标定，从而营造出表现主题的纹理和光影立体感。
皴法的画法有均匀、稀疏、短钮等方法，当然也可以通过改变笔锋和笔画来增强画面的质感和颜色。
洒法主要指彩绘以及水墨画配合点染使用的技艺，通常是用细笔将淡色或透明的液体喷洒或点染到画布上，从而营造出一种轻盈清爽的艺术效果。
3.水墨人物画的表现手法水墨人物画的表现手法是通过人物服饰、面部表情、姿态等细节的描写来表现人物的情感和心理内涵。
六年级上册美术教案-10水墨人物画｜苏少版
六年级上册美术教案－10 水墨人物画｜苏少版教学目标1. 知识与技能：学生能够了解水墨人物画的基本特点，掌握水墨画的基本技法，如干湿、浓淡、粗细等，并能够运用这些技法进行简单的人物画创作。
2. 过程与方法：通过观察、讨论和实践，培养学生对中国传统水墨画的欣赏能力，以及运用水墨画技法表现人物特点的能力。
3. 情感态度价值观：通过学习水墨人物画，增强学生对传统文化的认识和尊重，培养对中国传统艺术的热爱和传承意识。
教学内容1. 水墨画的基本特点：介绍水墨画的起源、发展历程以及其独特的艺术魅力。
2. 水墨画的基本技法：讲解干湿、浓淡、粗细等技法的运用，以及如何通过这些技法表现人物的特点。
3. 人物画创作：引导学生观察人物的特点，如五官、表情、动态等，并运用所学的水墨画技法进行创作。
教学重点与难点1. 重点：水墨画的基本技法和人物画创作。
2. 难点：如何运用水墨画技法表现人物的特点，如表情、动态等。
教具与学具准备1. 教具：水墨画作品、PPT、视频等。
2. 学具：毛笔、宣纸、水墨颜料、调色盘等。
教学过程1. 导入：通过展示水墨画作品，引导学生欣赏并感受水墨画的魅力，激发学生的学习兴趣。
2. 新授：介绍水墨画的基本特点和技法，通过视频和示范，让学生更直观地了解和掌握这些技法。
3. 实践：引导学生观察人物的特点，并运用所学的水墨画技法进行人物画创作。
4. 展示与评价：学生展示自己的作品，进行自评和互评，教师给予评价和建议。
板书设计1. 水墨人物画2. 重点内容：水墨画的基本特点、技法、人物画创作步骤等。
作业设计1. 必做题：运用所学的水墨画技法，创作一幅水墨人物画。
2. 选做题：选择一幅自己喜欢的名人或历史人物，用水墨画的形式进行表现。
课后反思1. 教学效果：通过本节课的学习，学生是否能够掌握水墨画的基本技法和人物画创作方法。
2. 改进措施：针对学生在学习过程中遇到的问题，如何进行改进和调整，以提高教学效果。
《水墨人物》美术教案：了解人物肖像的历史及文化背景
《水墨人物》美术教案：了解人物肖像的历史及文化背景了解人物肖像的历史及文化背景人物肖像是美术作品中比较重要的一个方面。
它既可以让观者看到作者的绘画技巧、审美水平，也可以让观者了解历史和文化背景。
在中国传统绘画中，水墨人物画是一种很常见的形式，是一种具有深厚文化底蕴的绘画形式。
作为美术教师，我们应该了解人物肖像的历史及文化背景，并且向学生传授这些知识，使学生更好地理解、欣赏和创造人物肖像作品。
一、人物肖像历史的发展人物肖像作为一种绘画形式，早在古代就已经出现了。
在古希腊时期，艺术家们就开始尝试将生活中的人物形象绘制出来。
随着历史的发展，人物肖像越来越受到人们的青睐，成为一种得到广泛传承和发展的艺术形式。
在中国传统绘画中，水墨人物画的历史可以追溯到唐代。
唐朝时期的人物肖像画家墨客，绘制了很多富有表现力和情感的人物肖像作品，这些作品现在依然受到人们的青睐。
宋代时期，水墨人物画开始逐渐发展，以草书、花鸟、山水为代表的其他绘画形式也开始受到人们的关注。
明清时期，水墨人物画达到了一个新的高度，出现了众多杰出的绘画家，如唐寅、文徵明、仇英等。
这些画家的作品不仅表现了那个时代的思想和文化，而且给后人留下了许多宝贵的艺术遗产。
二、人物肖像的文化背景人物肖像作品的背后往往有着丰富的文化内涵，这些内涵可以来自于当时社会、文化或者画家自身的经历和思考。
下面我们来了解一下几种常见的文化背景。
1、政治文化背景在中国历史上，人物肖像绘画的发展和政治文化背景密不可分。
在唐代，宫廷中的官员、文人和僧侣成为了墨客人物肖像画的常见对象；在宋代，士大夫、妓女、百姓和僧侣的形象成为了人物肖像画家们不断探索和表现的内容。
在明清时期，绘画家们的创作也受到了统治者和官僚文化的影响，比如清代文人画的兴起就是在思想政治和文化环境的支持下获得了发展。
2、宗教文化背景中国传统绘画中很少有专门的宗教肖像画，但在沿海诸如福建、广东、浙江、江苏，甚至南洋一带，佛教、道教及崇尚民间宗教与神仙故事的一些画家的作品里，崇拜和崇尚宗教活动色彩浓厚，往往描绘佛、道、神、仙等宗教人物形象，融入的历史文化情感也更加丰富。
3 水墨人物(教学设计)浙美版(2012)美术六年级上册
3 水墨人物（教学设计）本篇文档将以浙江美术教育出版社2012年版的美术六年级上册为基础，围绕水墨人物的教学设计进行阐述。
教学目标•了解水墨画的基础知识和技法；•掌握写生的基本方法和技巧；•通过水墨人物的认真观察和写生，提高学生观察能力和表达能力。
教学重点•了解水墨画的基本特点和表现方法；•掌握水墨人物写生的基本构图和手法；•熟悉水墨人物写生的步骤和要点。
教学难点•把握水墨人物的神态和特征，进行写生；•在水墨画中创造出舒适、安静的氛围和感觉。
教学内容与过程教学内容1.水墨画的基础知识和技法2.水墨人物的基本概念和要点3.水墨人物写生的步骤和要点教学过程第一节：水墨画的基础知识和技法1.通过展示水墨画的经典作品，让学生了解水墨画的基础知识和表现方法；2.示范水墨画的基本技法和注意事项，引导学生进行练习和探索；3.让学生画出自己对水墨画的理解和表达，引导他们进行创意性表达和思考。
第二节：水墨人物的基本概念和要点1.通过举例展示水墨人物的经典作品，让学生了解水墨人物的基本特点和表现方法；2.讲解水墨人物的构图原则和基本特点；3.示范水墨人物的写生要点和技法。
第三节：水墨人物写生的步骤和要点1.示范水墨人物写生的步骤和方法；2.给学生提供一些写生素材，让学生进行水墨人物写生；3.督促学生认真对待每个步骤，细致观察每个细节，达到完美的效果。
总结水墨人物是中国传统水墨画中的重要组成部分，其表现形式多种多样，涵盖了中国传统文化的丰富内涵。
通过本节课的教学，学生能够了解水墨画的基础知识和技法，掌握水墨人物写生的基本构图和手法，提高学生观察能力和表达能力，培养学生的审美情趣和表达能力。
《水墨人物》(六年级浙人美版艺术美术)教学设计
《水墨人物》（六年级浙人美版艺术美术）教学设计一、教学目标1.知识与技能目标让学生了解中国水墨人物画的发展历程、艺术特点，包括其独特的绘画工具（毛笔、宣纸、墨汁等）和材料特性。
掌握水墨人物画的基本技法，如笔法（中锋、侧锋、逆锋）、墨法（焦墨、浓墨、重墨、淡墨、清墨），能够运用这些技法表现人物的形态、神情和气质。
2.过程与方法目标通过欣赏、观察、分析经典水墨人物画作品，培养学生的观察力、分析能力和审美能力。
在实践操作中，提高学生对水墨的控制能力和运用能力，锻炼学生的造型能力和艺术表现力。
3.情感态度与价值观目标激发学生对中国传统水墨人物画的热爱之情，增强民族文化认同感和自豪感。
培养学生的耐心、细心和对艺术创作的敬畏之心，让学生在水墨艺术中感受传统文化的魅力。
二、教学重难点1.教学重点深入理解水墨人物画的艺术特点。
水墨人物画强调以墨色变化表现人物的神韵，注重笔墨的韵味和意境。
了解其通过简洁的线条和丰富的墨色层次来塑造人物形象，如用流畅的线条勾勒人物轮廓，用不同浓淡的墨色表现人物的光影、质感和立体感。
掌握水墨人物画的基本技法。
熟练运用中锋、侧锋、逆锋等笔法来表现不同的线条质感，如中锋用于勾勒人物的主要结构线条，使线条圆润有力；侧锋可表现人物的衣褶等宽阔的部分，产生丰富的笔触变化。
掌握焦、浓、重、淡、清等墨法，根据人物的不同部位和表现需要灵活运用墨色，如用焦墨表现人物的头发等深色部分，用淡墨表现面部等柔和部分。
2.教学难点引导学生在水墨人物画创作中表现出人物的神韵和情感。
神韵是水墨人物画的灵魂，需要学生理解人物的内心世界，并通过笔墨将其传达出来，避免只注重技法而使人物形象呆板、缺乏生命力。
在水墨的运用过程中，控制水墨的渗化效果，使其符合创作意图。
由于宣纸吸水性强，水墨在纸上的渗化较难控制，学生需要在实践中掌握合适的水分和墨量，以达到理想的画面效果，避免出现墨渍失控或画面过于干涩的情况。
三、教学方法讲授法、欣赏教学法、示范教学法、实践教学法、讨论法四、教学准备1.教师准备收集中国水墨人物画各个历史时期的代表作品图片、视频资料，制作PPT。
3水墨人物(教案)浙美版(2012)美术六年级上册
3 水墨人物（教案）浙美版（2012）美术六年级上册教学内容：本课为浙美版（2012）美术六年级上册第3课《水墨人物》。
本课教学内容为引导学生了解和掌握水墨画的基本技法和创作方法，通过观察、分析、实践等环节，培养学生对水墨画的艺术感受和创作能力。
具体教学内容如下：1. 水墨画的基本技法：介绍水墨画的起源、发展及特点，重点讲解水墨画的用笔、用墨、用水、用色等基本技法。
2. 水墨人物的创作方法：分析水墨人物画的表现手法，如线条、墨色、构图等，引导学生学习如何创作一幅具有个人风格的水墨人物画。
3. 水墨人物画的艺术欣赏：欣赏古今中外的优秀水墨人物画作品，提高学生的审美能力和艺术鉴赏水平。
教学目标：1. 知识与技能：使学生了解水墨画的基本技法，掌握水墨人物的创作方法，能够独立完成一幅水墨人物画作品。
2. 过程与方法：通过观察、分析、实践等环节，培养学生对水墨画的艺术感受和创作能力。
3. 情感、态度和价值观：培养学生对中国传统绘画艺术的热爱和传承意识，提高学生的审美情趣和艺术素养。
教学难点：1. 水墨画技法的掌握：如何运用毛笔、墨、水、色等材料，表现出水墨画独特的韵味。
2. 水墨人物画创作：如何将人物形象、动态、表情等要素融入水墨画中，创作出具有个人风格的作品。
教具学具准备：1. 教具：多媒体设备、投影仪、教学课件、优秀水墨人物画作品等。
2. 学具：毛笔、墨汁、宣纸、颜料、调色盘、洗笔筒等。
教学过程：1. 导入新课：通过展示优秀的水墨人物画作品，引导学生感受水墨画的魅力，激发学生的学习兴趣。
2. 学习新知：介绍水墨画的基本技法，如用笔、用墨、用水、用色等，让学生了解并掌握水墨画的基本表现手法。
3. 案例分析：分析古今中外的优秀水墨人物画作品，引导学生学习如何创作一幅具有个人风格的水墨人物画。
4. 实践操作：学生根据所学知识，独立创作一幅水墨人物画作品。
5. 展示评价：学生展示自己的作品，进行自评、互评和教师评价，总结本次课程的收获和不足。
10、水墨人物 第一课时 六年级上册美术教案 苏少版
10、水墨人物第一课时六年级上册美术教案苏少版一、教学目标1.了解水墨画的基本概念，学习其表现技巧。
2.学习水墨画人物的画法，并能够自主创作简单的水墨人物画。
3.培养学生的创新意识和审美能力，增强学生的艺术素养。
二、教学内容水墨画人物的画法三、教学过程3.1 导入新知教师先与学生一起回顾前几课的学习内容，引导学生认识水墨画的特点，了解水墨画的表现手法。
然后，教师向学生普及一些人物造型基础知识。
3.2 画法示范教师通过PPT或者平板电脑展示一些水墨人物作品，并向学生展示水墨画人物的画法，如何表现人物的姿态、神态、情感等。
3.3 操作实践教师让学生拿起画笔试着画出人物的形象，指导学生掌握水墨画人物的画法。
在实践操作过程中，教师应该关注学生的操作情况，及时指导并纠正错误。
3.4 作品欣赏教师收集学生所画的作品，进行集中展示和欣赏。
在欣赏画作的过程中，教师可以指导学生自我评价、互相欣赏，激发学生的创造力，并给予积极的肯定。
3.5 总结反思教师给予学生总结并分析所学的知识内容，询问学生对于这堂美术课的感受和体会。
在反思过程中，教师也可以给学生传授一些进一步提高的方法和技巧。
四、教学重点和难点4.1 教学重点1.水墨人物的表现方法。
2.水墨画人物的表现技巧。
4.2 教学难点1.学生学习手绘技巧的掌握。
2.培养创新意识和审美能力，提高艺术素养。
五、教具准备1.画笔、墨、纸和其他绘画工具；2.PPT或者平板电脑等教学辅助工具。
六、教学后记本节课通过引入新知、画法示范和实践操作的教学方法，全面讲解了水墨画人物的表现技巧和基本操作方法，提高了学生的学习兴趣与艺术素养。
同时，充分调动了学生的注意力，提升了学生们的审美水平，为后续学习提供了有利条件。
《水墨人物》美术教案：探究水墨画中的人物构图与构型
《水墨人物》美术教案：探究水墨画中的人物构图与构型一、教学目标1. 让学生了解并掌握水墨画的基本技法和工具。
2. 引导学生探究水墨画中的人物构图与构型，培养学生的审美观和创造力。
3. 通过对水墨画人物的学习，培养学生对中国传统艺术的了解和热爱。
二、教学内容1. 水墨画的基本技法和工具介绍。
2. 水墨画中的人物构图与构型的基本原理。
3. 欣赏和分析经典的水墨画人物作品。
4. 创作自己的水墨画人物作品。
三、教学方法1. 讲授法：讲解水墨画的基本技法和工具，介绍人物构图与构型的基本原理。
2. 演示法：展示经典的水墨画人物作品，分析其构图与构型的特点。
3. 实践法：让学生动手创作自己的水墨画人物作品，培养学生的实际操作能力。
四、教学准备1. 准备相关的教材和参考资料。
2. 准备水墨画所需的毛笔、墨水、宣纸等工具。
3. 准备一些经典的水墨画人物作品供学生欣赏和分析。
五、教学步骤1. 讲解水墨画的基本技法和工具，介绍人物构图与构型的基本原理。
2. 展示经典的水墨画人物作品，分析其构图与构型的特点。
3. 让学生进行实际操作，创作自己的水墨画人物作品。
4. 引导学生对自己的作品进行评价和总结，提高学生的审美观和创造力。
5. 进行课堂小结，强调对传统艺术的尊重和热爱。
六、教学评价1. 观察学生在创作过程中的技巧运用和构图能力，评价他们对水墨画技法和人物构图的掌握程度。
2. 评价学生在作品中的创意表现，以及他们对中国传统艺术的理解和热爱。
3. 收集学生作品，进行展示和点评，鼓励学生分享创作心得，提高他们的表达能力和审美观念。
七、教学拓展1. 邀请水墨画艺术家进行讲座或示范，让学生更直观地了解水墨画的技法和创作理念。
2. 组织学生参观水墨画展览或博物馆，加深他们对水墨画艺术的认识和欣赏。
3. 开展水墨画比赛或展览，鼓励学生积极参与，展示自己的才华。
八、教学反思在教学过程中，不断反思教学方法是否适合学生的需求，是否能够激发学生的兴趣和创造力。
六年级上美术教案-水墨人物画-苏少版
六年级上美术教案水墨人物画苏少版一、教学目标1. 知识与技能：通过本课的学习，让学生了解水墨人物画的基本技法，掌握水墨人物画的表现方法，培养学生的观察力、想象力及创新能力。
2. 过程与方法：通过欣赏、分析、实践等环节，让学生学会用水墨表现人物，提高学生的审美能力和创作能力。
3. 情感、态度和价值观：培养学生对中国传统绘画艺术的热爱，增强民族自豪感，激发学生传承和发扬优秀传统文化的意识。
二、教学内容1. 水墨人物画的基本技法：介绍水墨人物画的基本工具和材料，如毛笔、宣纸、墨汁等，以及用笔、用墨、用色等基本技法。
2. 水墨人物画的表现方法：学习如何运用线条、墨色、水分等表现人物的轮廓、动态、表情等，以及如何进行构图和布局。
3. 水墨人物画的创作步骤：讲解从起稿、勾线、皴擦、渲染到完成作品的全过程。
三、教学重点与难点1. 教学重点：掌握水墨人物画的基本技法，学会用水墨表现人物。
2. 教学难点：如何运用水墨技法表现人物的动态、表情和神态。
四、教具与学具准备1. 教具：教材、PPT、示范作品等。
2. 学具：毛笔、宣纸、墨汁、颜料、调色盘、清水等。
五、教学过程1. 导入：通过欣赏一组水墨人物画作品，引导学生感受中国传统绘画的魅力，激发学生的学习兴趣。
2. 新课内容学习：讲解水墨人物画的基本技法、表现方法及创作步骤，结合示范作品进行分析，帮助学生理解并掌握相关知识。
3. 实践环节：学生根据所学知识，进行水墨人物画的创作实践，教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。
5. 课堂小结：回顾本节课所学内容，强调重点知识，布置课后作业。
六、板书设计1. 水墨人物画2. 内容提纲：（1）水墨人物画的基本技法（2）水墨人物画的表现方法（3）水墨人物画的创作步骤七、作业设计1. 课堂作业：用水墨技法创作一幅人物画作品。
八、课后反思本节课通过欣赏、讲解、实践等环节，让学生了解了水墨人物画的基本技法，学会了用水墨表现人物。
《水墨人物》美术教案：学习传统水墨技法,练就一手好笔墨
《水墨人物》美术教案：学习传统水墨技法，练就一手好笔墨练就一手好笔墨一、教学目标本教案主要旨在通过学习传统水墨技法，帮助学生练就一手好笔墨，掌握基本的水墨画技巧，加深对水墨画艺术的理解，提高学生对传统文化的认识和鉴赏能力，培养学生的审美情趣和创意能力。
二、教学重点和难点本课程的教学重点是传统水墨技法的学习和绘画技巧的熟练掌握，教学难点是如何培养学生的审美情趣和创作能力。
三、教材参考及教具1.教材参考：《水墨人物》2.教具：教师课件、学生纸笔、示范用水墨画作品、学生自己绘制的水墨画作品、相关艺术素材。
四、教学过程1.理论讲解1.1.水墨画的起源、发展与特点水墨画起源于我国远古时代的岩画和甲骨文，是中国文化的重要组成部分，具有深厚的历史文化内涵。
水墨画主要以线条、墨色、构成为基本表现手法，鲜明而自然，色彩纯粹，表现形式多样。
它不仅是一种艺术形式，更是一种文化现象，向人们展示了一种超越色彩和光线的美学境界。
1.2.传统水墨技法的基本特点水墨画的特点是描绘出的形象十分简洁，追求的是墨色、线条和构成的精神内涵，常常用简洁的形式，来表达复杂的思想和情感，画中常飘逸出无限的意境。
而传统水墨技法的特点则是追求用色墨的质感表达感受，以墨的浓淡变化衬托出主题，形成一种画风独特且富有文化内涵的风格。
2.实践操作2.1.驾驭笔触笔触的粗细和变换，到底重和轻，点和线的多少，都成了水墨人物画家表现力的重要因素。
为此，学生在模仿画家的作品时，要从这些因素去着手。
2.2.掌握构图构图、描线、用色是绘画的三大关键技法。
构图决定了画面的空间和视觉重心。
在构图的时候，应注意整体和局部的合理搭配。
2.3.熟悉传统绘画基础知识熟悉绘画基础知识是每位水墨人物画家的必备技能，只有灵活运用不同的线条和墨色，才能表现出自己独特的水墨风格。
五、教学总结本课程旨在通过传统水墨技法的学习，帮助学生练就一手好笔墨，掌握基本的水墨画技巧，加深对水墨画艺术的理解，提高学生对传统文化的认识和鉴赏能力，培养学生的审美情趣和创意能力。
《水墨人物》美术教案：探究水墨画中的人物构图与构型
《水墨人物》美术教案：探究水墨画中的人物构图与构型教学目标：1. 了解水墨画的基本特点和技法。
2. 掌握水墨画中人物构图和构型的基本原则。
3. 培养学生的创新意识和审美能力。
教学重点：1. 水墨画的基本特点和技法。
2. 水墨画中人物构图和构型的基本原则。
教学难点：1. 水墨画的技法运用。
2. 人物构图和构型的创新设计。
教学准备：1. 教师准备相关的水墨画作品和案例。
2. 学生准备绘画工具和水墨材料。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师展示一些水墨画作品，引导学生观察和欣赏。
2. 学生分享对水墨画的认识和感受。
二、基本水墨画技法讲解（10分钟）1. 教师讲解水墨画的基本特点和技法，如墨的浓淡、笔的运用等。
2. 学生跟随教师进行简单的水墨画练习。
三、人物构图原则（10分钟）1. 教师讲解水墨画中人物构图的基本原则，如主次关系、疏密关系等。
2. 学生进行人物构图的练习，教师进行指导和点评。
四、人物构型设计（10分钟）1. 教师讲解水墨画中人物构型的基本原则，如比例、动态等。
2. 学生进行人物构型的设计，教师进行指导和点评。
五、创作实践（15分钟）1. 学生根据所学的构图和构型原则，进行水墨人物创作的实践。
2. 教师进行巡回指导和点评，提供建议和帮助。
教学延伸：1. 学生可以进一步探索水墨画的材料和技法，进行更复杂的人物创作。
2. 学生可以参加相关的水墨画比赛或展览，展示自己的作品。
教学反思：教师在教学过程中要注重学生的个体差异，因材施教，鼓励学生的创新思维和审美能力。
教师也要注重自身的示范和引导，为学生提供更多的灵感和指导。
六、案例分析与讨论（10分钟）1. 教师展示一些经典的水墨人物画作品，引导学生分析和讨论其构图和构型的特点。
2. 学生分享自己的观察和理解，提出问题和建议。
七、构图与构型的转换练习（10分钟）1. 教师给出一个水墨人物画的构图，要求学生将其转换成不同的构型。
2. 学生进行练习，教师进行指导和点评。
六年级上册美术教案-第10课 水墨人物｜苏少版
六年级上册美术教案-第10课水墨人物｜苏少版一、教学目标1.了解水墨画的基本特点和表现方法；2.能够辨别水墨人物画的风格特点；3.掌握水墨画的表现技巧，能够通过练习提高自己的绘画水平；4.培养学生的艺术鉴赏能力，欣赏名家的水墨人物画作品；5.注重学生的创造力和想象力的培养，引导学生进行自由创作。
二、教学重难点1.理解和运用水墨画的表现技巧，特别是用墨的方法和技巧；2.分辨水墨人物画的不同风格特点；3.提高学生的艺术鉴赏能力。
三、教学内容及进度1. 水墨画的基本特点和表现方法（1学时）教学内容1.水墨画的起源和发展；2.水墨画的特点和表现方法，如墨渍、墨延、墨汁等。
教学活动1.通过幻灯片展示，让学生了解水墨画的基本发展历程；2.通过实物展示与讲解，让学生了解水墨画的基本特点和表现方法；3.学生用黑白颜料进行练习，掌握水墨画的画法。
2. 水墨人物画的风格特点（1学时）教学内容1.水墨人物画的发展历史；2.水墨人物画的风格特点，如线条、墨色、贴画等。
教学活动1.展示名家的水墨人物画作品，让学生欣赏其线条和墨色的特点；2.通过分析名家作品，让学生了解水墨人物画的构图技巧和表现手法；3.学生练习水墨人物画的画法，以体会并掌握其风格特点。
3. 水墨人物画的表现技巧（2学时）教学内容1.水墨人物画的表现技巧，如线条、墨色、贴画、水彩等；2.水墨画创作中的构图技巧。
教学活动1.学生运用水墨画的表现技巧进行创作；2.引导学生探究构图在水墨人物画中的作用；3.通过实践活动和教师的点拨，让学生提高水墨人物画的表现能力。
4. 名家水墨人物画欣赏与创作（1学时）教学内容1.名家水墨人物画的欣赏；2.学生自由创作水墨人物画。
教学活动1.让学生欣赏名家水墨人物画作品，并进行简单的分析和讨论；2.学生进行自由创作，注重培养学生的创造力和想象力。
四、教学方法1.演示法：通过幻灯片教学，让学生了解水墨画的基本发展历程；2.体验法：引导学生进行水墨画的绘制，让学生通过感性体验掌握水墨技巧；3.创新法：引导学生进行自由创作，培养学生的创造力和想象力。
2019-2020年最新小学美术六年级上册第3课水墨人物精品教案设计
2019-2020年最新小学美术六年级上册第3课水墨人物精品教案设计一、教学目标1．了解中国水墨人物画的基本知识和艺术特点，掌握用水墨表现人物的基本方法。
2．在欣赏名家水墨画作品的基础上，尝试用水墨来写生表现身边的人物。
3．提高对水墨画的兴趣，培养对这一传统绘画方式的持久热爱。
二、教材分析1．教材编写思路。
学生在三年级已经接触过水墨画蔬果，四年级学习了水墨画花鸟，本单元的学习是对之前学习内容的一个提升，向我们展现了水墨概括提炼的特色，展示水墨相融的意境和精神。
水墨人物画是学生感兴趣而又难以自由表现的一个课题，教学时教师必须给予学生充分感受的机会，同时建议学生准备一些身边的人物图像资料进行表现，如照片、同学模特、报纸画刊上的一些人物图片等，以此降低人物表现时的难度，专注于水墨特点的把握和方法的研究。
本课教科书提供了现代中国水墨人物画名家刘文西、刘国辉、吴山明、尉晓榕的作品，教师可以引导学生对这些图例进行讨论、交流，分析水墨人物画的一些表现方法。
如泼墨写意、勾写结合、勾线设色等，教师可以根据自己对教学目标的设定，再补充一些更适合的作品图例进行教学，利用教科书中提问部分激发并引领学生探究，关键是要引导学生初步了解水墨人物画的艺术特点和表现方法。
对于表现技法，在这一课中教师只需引导学生大胆表现出墨色的变化与画面的整体关系即可。
2．重点、难点。
重点：尝试体验水墨人物画的表现方法。
难点：对水墨人物画造型的掌握及墨色关系的处理。
三、教学课时1课时四、教学设计●方案一课前准备（学生）宣纸、墨汁、中国画颜料、毛笔调、墨盘、水桶等工具。
（教师）范画、墨汁、中国画颜料、宣纸、毛笔调、墨盘、水桶等工具。
教学过程1．说一说。
（1）课件出示三张画，说一说它们分别属于什么画种。
让学生比较它们不同的特点。
（2）教师小结，引出课题。
2．赏一赏。
（1）教师通过从古至今水墨人物画图片欣赏，介绍水墨人物画的历史发展过程，感受水墨艺术的魅力。
(小学美术教案)美术教案-水墨人物
美术教案－水墨人物小学美术教案课题第10课水墨人物（一）第10 课时总1 课时教学目标通过已经学过的水墨画方法，学习水墨人物的画法，巩固水墨画的知识，提高学生对水墨画的欣赏能力。
教学课型与绘画教材分析重点是学会画水墨画人物。
难点是能将擦染等手法灵活自由地运用。
教学具准备教过程一导入1 组织教学、检查学生学习用品。
2 复习五种墨色和笔锋焦墨、浓墨、淡墨、次淡墨、最淡墨中锋、侧锋二新授1 欣赏书本上的例图，谈一谈这幅水墨人物画主要用了哪种方法？《泼墨仙人》侧锋《水墨小品》中锋勾、染学生作品1 中锋浓墨画头发，头部、五官侧锋淡墨画肩膀学生作品2 干擦师小结：画水墨人物写生时，你的眼光就是水墨的，五官勾线还是用线，头发干擦还是湿墨，衣服是一遍画成，还是既擦又染，加工多遍，同学们可以根据自己的喜好进行选择，总之，只要能突出你画的人物来就可以了。
2 人物头像只要画到人的肩就可以了，画半身要画到腰部，全身像当然要从头画到脚了。
3 作画步骤：仔细观察对象，找出对象的主要特点。
确定身体的比例，这要根据你画的是全身还是半身来定。
用水墨画手法进行勾、擦、染。
修改意见教学过程●三学生作业用水墨画工具写生人物的半身像或全身像。
●四辅导讲评板书设计10 水墨人物（一）作业设计用水墨画工具写生人物的半身像或全身像。
教学后记。