2016-2017学年岳麓版必修三 第7课 汉字与书法 教案 (1)

第7课汉字与书法
教学目标：
通过学习本课，了解汉字的实用性和艺术性两种特性，尤其是汉字构成的独具民族风格的书法篆刻艺术。

要求学生掌握汉字起源和发展演变大体进程的事实；在欣赏异彩纷呈的篆刻书法作品的同时，将书法放在时代大背景下进行思考，分析时代变迁对书法风格的影响；理解书法、篆刻作为艺术的特征、审美情趣和民族风格；通过欣赏书法和篆刻作品，提高学生的审美素养。

教学重点：汉字、书法和篆刻的发展历程
教学难点：书法艺术的特点与历史特征的关系
课时安排：1课时
教学过程：
导入：
假设我们现在生活在一个没有文字的社会，那么你觉得自己的生活会发生什么变化呢？（无法清楚地知道历史上发生的事情，不能看书，无法与好友书信交流等）——文字的重要性便从我们这些小而重要的身边事情中体现出来。

一、文字的发展历程
文字以一定的可视符号系统，将人们的社会生活经验、情感、语言、思想等记录下来，并大大突破了口头语言的时间、空间限制，使人类文化得以在空间上传播交流和在时间上世代传承，对人类社会文化的积累和发展有着巨大的推动作用。

中国古代有“仓颉造字”的传说，据说仓颉发明文字的时候，“天为雨粟、鬼为夜哭、龙乃潜藏”（天下起了谷子，鬼在夜里哭泣，龙藏了起来）。

指导学生阅读课后【解析与探究】——许慎认为是仓颉造字；康有为认为结绳记事精致细密，应为女子；丁山和鲁迅认为文字是古代劳动人们日常生活的创造。

中国古代长期流传的“仓颉造字”的传说，反映古人对文字发明的重大意义的认识和体验。

但事实上文字决不是仓颉一个人所能独创，而是在社会发展到一定阶段，需要有文字记事的时候，人们在集体生产劳动过程中经过观察自然的事物，并根据所要表达的思想内容而创制出来的。

汉字是个庞大繁复的体系，不经过长时间的思考和改造是不能创制成功的。

请同学们浏览第一部分的内容思考一下：新石器时代、商周时期、春秋战国时期和秦朝四个阶段文字的发展情况。

1、新石器时代——陶器上的刻画符号
指导学生阅读教材插图：《半坡遗址陶器上的符号》和《大汶口文化陶器上的符号》——初步具备了文字的雏形。

2、商周时期——甲骨文、金文、籀文（大篆）
目前所知最早的成熟汉字是甲骨文（教材插图：《商代甲骨文》）。

甲骨文又称“卜辞”或“殷墟文字”等，是指殷商时代刻在龟甲兽骨上的文字。

随着商朝的灭亡和商都变成废墟而长期埋没于地下，后世当地居民耕田于此，时有发现，并把它当作“龙骨”卖给药材商店。

直到1899年才被王懿荣发现，得知是殷墟遗物。

经过多次发掘，至今出土的甲骨已达十多万片。

甲骨文中有象形字、形声字和会意字等（举例：日、河、明、十二生肖图）商周时期浇铸在青铜器上的文字，被称为“金文”。

金文始于商代，盛行于两周。

西周晚期，一位史官对汉字进行系统地整理，形成了金文的标准字体——“籀文”即大篆。

（教材插图：《西周散氏盘铭文》）籀文的特点：笔画匀称，行款整齐，有了较为固定的结构。

3、春秋战国时期——文字混乱
指导阅读《马和安》图：战国七雄的“马”、“安”字有七种写法。

从这个图中可以看出春秋战国时期文字的混乱状况，文字的混乱削弱了汉字的交流功能，不利于文化的发展和生产的进步。

基于这样的原因，到秦统一时，秦始皇实行统一文字的政策。

4、秦朝——小篆、隶书
阅读“书同文字”的内容。

秦始皇以小篆为基础，统一全国文字，后又推广书写简便的隶书。

据载，隶书是程邈改造的，因程邈当时获罪入狱，而秦时称罪徒为“隶”，所以便将程邈改造后的文字称为隶书。

秦朝以后，文字继续发展，出现了楷书、行书、草书等汉字形体。

其演变总趋势由繁到简，字形字体逐步规范化、稳定化。

二、书法艺术
与其它文字不同，汉字不光具有使用价值，还极具美感，从而形成了东方独有的书法艺术。

1、出现的原因及特征
①单体汉字字形丰富、数量庞大、线条多变为富于个性化的艺术再创造提供了可能性和前提条件；
②具有艺术素养和精神追求的知识群体的形成和壮大，则为发展汉字书法艺术提供了人力准备，这也是书法艺术不断推陈出新、异彩纷呈的动力。

特征——以笔墨黑白空间和线条的刚柔枯润，来表达作者的情感、志趣。

2、书法艺术发展历程
（1）．秦汉——自发阶段（实用性为主）
秦汉时期书法艺术处于自发阶段，这个时期秦小篆汉隶的特点（结合地图册中秦《泰山刻石》和汉《石门颂》思考）：秦小篆圆润纤细，布局均匀；汉承秦隶，但汉隶雄放洒脱，浑厚深沉。

由于秦时刚统一文字，所以当时文字比较重视实用性。

书法进入自觉阶段是在魏晋南北朝时期。

书法进入自觉阶段后，其发展情况怎样？请同学们阅读书中相关内容，完成
魏晋南北朝时期，社会动荡不安，朝代更替频繁。

在对社会危机反省的同时形成一个特立独行士人群体，书法成为士人表达自我对意境、神韵风骨追求的理想形式，笔墨纸张等文具的改进，也为书法艺术的发展提供条件。

这个时期的典型代表作品是“书圣”王羲之的天下第一行书——《兰亭序》（地图册中插图），具有飘逸飞扬、虚玄灵动的特点。

⑴社会危机及文具的改进⑵王羲之⑶虚玄灵动
（3）．隋唐——新的高峰（书法理论日趋成熟）
这个时期具有代表性的书法名家有张旭、怀素、欧阳询、颜真卿、柳公权等。

教材插图《张旭草书》和颜真卿《多宝塔碑》：张旭的草书较为张扬个性、意绪狂放，怀素继承了张旭的草法，把草书艺术推向了高峰。

颜真卿的楷书端庄浑厚、雍容大度，柳公权的楷书则是遒劲森严、另创新意。

较之颜体，柳体则稍清瘦，故有“颜筋柳骨”之称。

为什么唐代会有这种不拘一格的书法风格？它与什么有密切关系？（时代风貌）当时的时代风貌：国家一统，经济发达，文化繁荣，思想开放，兼收并蓄，整个社会充满活力，
激荡着一种进取精神，书法也体现出大国盛世气象。

⑷盛世气象⑸张旭、怀素⑹狂放不羁⑺欧阳询、颜真卿、柳公权
⑻注重规范法度
（4）．宋代——有意无法
市民阶层兴起，社会生活丰富多样，崇文风气浓厚，又因当时理学的发展，使人们在文艺审美上也出现了新的特点：强调表现心境和意趣。

这个时期的代表有“宋四家”，即苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄。

（地图册中苏轼、黄庭坚的书法作品）
苏轼——豪放逸丽，追求自然
黄庭坚——入古出新，用笔锋利，给人以强烈的节奏感
米芾——善写行书，笔力爽利而沉着
蔡襄——落笔精丽，使人心醉
宋四家中，苏、黄、米都以行草、行楷见长，而蔡襄喜欢写规规矩矩的楷书。

⑼社会生活丰富多彩⑽宋四家⑾有意无法
（5）．明代——个性化
随着商品经济的发展，市民阶层的壮大，书法呈现平民化、世俗化、个性化趋势，较有代表性的人物：祝枝山、文徵明（教材插图）。

祝枝山书法潇洒风流，如斜雨疾风；文徵明书法温柔婉约，如春日柳莺。

书法作品与社会环境之间的关系——一定时期的文化总是一定时期社会存在的反映。

⑿社会平民化、世俗化⒀祝枝山、文徵明⒁强调个性化
三、篆刻艺术的发展
汉字可赏，不仅表现在书法艺术上，还表现在篆刻艺术上。

篆刻：即是用篆书刻成的印章，是一种实用艺术品。

1、秦汉：标志性时期
秦汉篆刻的特点：
秦印——雍容大度，精致不拘，以小篆为主
汉印——方正质朴，端庄豪放，以小篆为基础，又融合了隶书的风格
2、明中叶以后：成为独立艺术
虽然秦汉篆刻可算后世篆刻艺术的“宗师”，但此时篆刻却还未成为独立的艺术门类。

宋元以后，书画家开始用印章来给书画作品加印，但篆刻还没有从它的实用功能中分离出来——直至明中叶以后，以文彭等人为代表，篆刻才和书法、绘画一样成为一种专门的艺术门类。

课堂小结：
本课主要讲述的是汉字、书法和篆刻的发展历程。

汉字形体演变的序列是甲骨文、金文、篆书、隶书、楷书，在隶楷阶段，出现草书和行书。

汉字的演变总趋势是由繁到简，其字形字体逐步规范化、稳定化。

书法艺术经历从秦汉到明清各个阶段的发展，秦汉时期的书法大多还是实用性文字，魏晋南北朝时期书法艺术进入自觉阶段，隋唐时期达到新的高峰，宋代的书法追求个性而忽略法度，倡导有意无法，明代随着商品经济的发展，市民阶层的壮大，书法呈现平民化、世俗化、个性化趋势。

秦汉时代是篆刻的标志性时期，但这时还未成为独立的艺术门类，直至明中叶以后，篆刻才和书法、绘画一起成为中国古代艺术的重要组成部分。