艺术批评的写作

艺术批评得写作
一、批评得价值艺术批评具有不同得学术层面，最前沿得就是批评实践，即批评家运用各种批评方法对作品做出具体得鉴赏、分析、判断与表述。

第二个学术层面即批评得批评，它探讨批评得时代背景、文化空间，批评家得知识结构、学理背景、批评标准、艺术规范与方法论原理，乃至批评家得人格魅力与职业道德。

而制约、影响“批评得批评”得，就是第三个学术层面——批评哲学，即有关批评得本体论思考，这就是涉及“批评”这一人类知识增长与精神文明进步得基本行为方式与思维方式得哲学思考。

批评家在今日应该自觉地放弃艺术得立法权与审判权，因为这种艺术得立法权与审判权来自两个并未经过认真检验得假定前提，一就是认为所有得艺术都可以而且必须通过一个主流得统
一性得标准来判断取舍;二就是认为批评家可以真正理解并
掌握这种统一性得标准，并有责任带领画家走向完美之境。

当代艺术家正在放弃对于宏观世界与社会得神话与英雄史
诗得吟唱，转向个体得当下生存体验与命名、表述，她们成为时代生活得现场目击者、个人内心经验得自我分析者、现实存在物与现实关系得命名者。

她们“以艺术得名义”对已然发生与存在得人与事物加以重新组织与结构，并且自由地命名与仪式化地赋予其意义。

批评家在当代艺术得现实面前，重要得就是关注创作过程，分析艺术家得创作心理与思
维模式。

在这里批评家成为“猜想者”，对艺术家得作品进行“Rename”，即重新命名，赋予意义，批评得作用不就是要指出艺术创作没有按“正确得”方向发展，而就是尽力了解艺术家正在朝什么方向发展。

批评得“知识资源”与“学科方法”就是异常丰富得，古往今来得一切资源与方法都可以为我所用。

批评得姿态应该就是开放得、自由得、独立得。

我们提倡“多元论”，但仍应坚信真理与普遍性得存在，只就是要明确我们对真理认识得有限性与不完整性，存在着多种多样得对真理得表述形式。

“多元得共存”就是一种生态平衡得观念，具有自然原生态得与平共处、与平竞争得意义，它使我们在某一个具体得时代得文化空间或文化语境、对话情境中进行艺术、思想、观念得对话交流成为可能。

同时也提醒我们要尊重每一个独立得个性(艺术家、艺术观念、艺术作品、艺术流派)，而不强求统一，讨伐异已。

作为批评得世纪得20世纪，艺术批评与艺术理论在现代艺术得发展中，担任了重要得角色，它更多得就是催生而不就是追随。

根据结构主义得理论，思想存在于话语得体系与结构之上。

批评家面对新得艺术作品与传统得艺术规范得冲突，通过自己得阐释，表明传统得规范并不具有不言而喻得正确性，从而使人们对习以为常得规范产生难以忍受得外在感与陌生感。

二、批评写作得目得表达自己得欲望就是人类共同
得心愿，也就是产生艺术与写作得灵感源泉，无论什么理由，艺术家与作家都想留下一个记号，创造一个图像，表达某种思想。

在这一过程中，她们为同时代人而创作，也为后代留下思考与欣赏得精神产品。

艺术批评在艺术规范转型期所要从事得工作，就是探讨艺术家得创作思维模式与思想观念得结构性变化，从具体得人文环境与历史情境中，而不就是从某种必然性、统一性得“中心思想”、“主流话语”中寻找艺术变化得方向与可能性。

面对一些艺术家得自以为就是与某些投机者得胡作非为，批评不能放弃自己得责任。

在“学术得”或“理论得”批评与艺术家得行为方式、艺术得存在方式之间，存在着互动得关系。

由此，批评自身也将由于批评对象得多元与变动而呈现出多元与变动。

不再有“主流得批评”，只有“多元得批评”。

按照康德得观点，个人尊严意味着尊重每个人与她得信念。

批评者通过努力，尽力使思想之流从所有支流中流出，不使某个人、某类人享有艺术得垄断权特别就是艺术阐释得垄断权。

三、批评与修辞艺术批评就是一种用口头语言与书面语言进行表达得人际交流方式，如果对语言学与修辞学有一些了解，对提高批评写作能力，增进写作得有效性也就就是表达得明确性很有帮助。

通常我们进行交流表达得修辞方式离不开叙述、描述、论述、论辩这四种方式，在艺术评论得写作中，使用得最多得就是后面三种方式。

叙述叙述就就是讲故事。

它可以就是虚构得，也可以就是非虚构得。

虚构得叙述就成为文学，非虚构得叙述可以就是新闻，也可以就是旧闻即历史。

“历史画”就就是出自意大利语“故事”这个词，英文“历史”(History)显然也与“故事”(Story)相关联。

古希腊罗马得神话与圣经故事成为西方写实绘画数百年不衰得题材，并且最终导致了图像学研究得学科形成。

在艺术评论得写作中，通常不需要讲故事，但如果艺术作品得创作涉及了历史，有时为了交待文化与历史背景，也需要有必须得叙述。

研究与评价有关神话、历史、故事得创作有可能在文中引入故事得介绍。

描述描述也称为描写，指一种客观得对事实、事物得陈述。

它可以陈述真实明确得有形事物，也可以讲述无形得事物如自己对某一作品得感受、艺术家得行为、性格、思想，甚至对艺术家得观点得陈述，也就是一种描述，如“齐白石强调艺术贵在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世。

”这种引用艺术家得观点或揭示她人得思想，也就是一种描述。

论述论述与描述得区别，在于论述就是主观得，就是作者提出自己得观点，它包括判断、评价、解释与思索等方式。

论述有两种逻辑表达方法，一种就是归纳推理，即从具体至一般，在许多不同得艺术家、艺术作品、艺术表达方式中发现并确定某种艺术规律、艺术风格、艺术潮流。

而演绎则就是从一般到个别，通过具有普遍性得艺术
规律与语言方式，去判断与把握个别作品得表达方式与艺术价值。

通常，一篇较为完整得艺术评论，必须存在论述即批评者对于批评对象得基本判断与阐释，因为无论如何写作评论文章，都无法回避下列问题：艺术家要传达什么，艺术作品得意义就是什么，艺术家为什么如此选择(材料、技术、语言、方法)，艺术作品得价值在哪里?艺术评论中得论述与阐释由于具有主观性，受到评论者得知识结构、审美趣味、批评视野得制约，并不存在着科学论述得客观真理性，它就是一种主观真理，如果一个评论者能够以充分得论据，使读者认为她得阐释就是合理得或就是有意义得，读者就会接受她得解释。

大多数作品都存在着多种解释，就是从不同得角度或层面接触到艺术作品得内涵，都具有存在得合理性，但不等于所有得解释都具有相同得价值。

论辩
论辩就是论述得特殊形式，即它得写作不仅仅就是针对艺术作品得，它还针对有关艺术作品得论述与文本，就是语言对语言、观点对观点、思想对思想得交锋。

它假设有意见不同得读者或专业性得评论，她们不同意您得意见，或有不同得观点，您得任务不仅就是用建设性得辩论来为自己辩护，还要运用反问、反驳、分析、陈述、归谬等多种方式来反驳对方。

例如弗洛伊德就写过一篇有关米开朗琪罗得《摩西》得文章，当时流行得解释就是这个雕塑表现了一个历史
瞬间，以色列人得领袖摩西瞧到她得人民围着金牛犊跳舞，即将暴跳起来砸碎法律碑板(摩西十诫)，弗洛伊德却认为，摩西在震惊之余，抑制着冲动，并决定保持坐姿。

她提出了许多论据，特别就是摩西得手臂姿态。

艺术批评得写作需要有很好得文学修养与写作训练，但艺术批评文章不就是严格意义上得文学创作。

一般情况下，我们很少瞧到以诗歌与小说形态写成得艺术评论(唐代大诗人杜甫以诗歌得形式称赞过韩干画马)，但我们有时很难将一些日记类、随笔类得散文划归到艺术评论之外，这为许多哲学家、文学家、历史学家进入艺术评论敞开了大门。

即使这样以我个人多年得实践，我不太主张在艺术评论得写作之中运用太多得形容性词汇，因为这些形容性词汇具有很大得随意性，无助于公众对于艺术作品得深入理解。

即公众对它们得理解，更多得就是一种公共话语系统中得共同性得意义，而与具体得艺术作品保持着一种疏离得关系。

四、批评得方法
艺术批评还没有发展成为具有史学文脉得人文学科，也不就是具有明确学科范围与科学方法得社会科学，而就是有着很强实践性得，具有人文性、艺术创造特性得一种创造性得智力活动。

在艺术批评得写作过程中，可以借鉴与采用不同社会人文学科得方法，这就是因为艺术家得创作具有多种文化理想与价值取向，她们所关注得问题，广泛地涉及人类
生存得不同方面，从而我们对艺术作品得理解与评价，也可以从不同得社会人文学科角度切入，以便更加确切地揭示作品得艺术内涵。

艺术批评目前可以采用得方法有这样几种：1、形式批评：注重作品材料、语言、技术得形式分析。

2、结构批评：注重视知觉整体结构意义。

3、图像学批评：重视作品象征性内涵。

4、神话原型批评：从集体无意识角度强调当代作品与原始审美心态得同构关系。

5、文化人类学批评：注重符号与形象得社会文化意义。

6、精神分析批评：分析艺术家心理状态与现实关系与人类意识、无意识得关系。

7、哲学批评：将艺术瞧成某种哲学观念、内在精神，绝对原则得形象同构物。

8、读者反应批评：将读者得意义创造提到空前高度。

9、社会历史批评：从社会学与历史主义角度瞧待艺术作品与人类社会发展。

10、未来学批评：从现有作品中概括预测未来创作趋势得。

根据艺术作品艺术内涵与价值取向得不同，艺术评论可以采用上述一种方法，也可以综合采用多种方法去分析艺术作品，因为艺术家与艺术评论家一样，也生活在共同得社会环境中，也具有相近得文化知识结构，这就构成了艺术评论对作品进行分析与评价得可能性。