维也纳华尔的舞步跳法详解 文档
跳华尔兹的要领（完整版?）
跳华尔兹的要领（完整版）跳华尔滋的要领（上）跳华尔滋有如作图绘画，人是笔，舞池有如一张大画布，人就直接在舞池里，穿梭飞驰，我们用的题材就是各种舞式（Type），舞程线是画里的架构，再以各式各样的舞姿（Style）构图，填写在舞池里，舞者尽情的挥洒，而观众欣赏着舞者的舞技，呈现出来的是一幅美丽的图案，这也是舞者真善美展现出来的成果。
华尔滋为一小节有三拍的舞曲，华尔滋的音乐优美，节奏很慢，一分钟约30小节左右，在约0.67秒的一拍里，要踩一步，而身体有许多的动作要完成，所以动作要非常熟练，技巧要成熟，才能跳出优美的舞姿。
三拍原则上只有两步的移动间距，但若有追步，跳四步有三步的移动间距，每一步都要上重心，交待清楚；即前后脚轮动交替前进或后退，周而复始。
要跳好舞，有如练功，要先「意到、气到、形到」，假使你对技巧不了解，意到不了，接着就做不好，表现出来的外形，就不会好看。
舞蹈是表现人体的线条美，故保持身体姿势，以展示线条美，非常重要。
谨介绍华尔滋的闭式舞姿和半闭式舞姿：头要延伸顶天，颈要直，两肩平，两手自然，左手手心握住女仕右手右心，与眼线同高，右手心掌微托住女仕左肩胛骨，男仕右腰要微撑住女仕右腰，身体中正，涵胸拔背，小腹缩，腰背脊要稳定撑紧。
女仕左手掌微掐在男仕右上臂三角肌处，上半身由左肩胛骨以上往左，后上约45度延伸，使上半身充分展开，似一朵绽开的花朵。
跳华尔滋的原则是从一起步到退出，力道要绵绵不断，息息相关、环环相扣，连续不停止的移动，虽然三拍的等距一样，但跳舞时要有快慢慢的感受，才会有变化而不致流于平淡。
华尔滋是一种圆的运动，是不断地做小旋转的舞型，有如打太极拳，圆的旋转，以圆心为轴，距离为Ｏ，能将敌方带入我方旋转圈，以迅雷不及掩耳之态势制服于圆内式拋出于圆外，乃利用向心力或离心力的自然原理。
打太极拳在行进转动之间，有一定的姿势，这个姿势，就有如跳华尔滋的反身动作（CBM），因有反身动作，配合一些 Spin、turn、Pivot……，才有各式各样的圆的旋转。
维也纳华尔兹的基本舞步
维也纳华尔兹的基本舞步简介维也纳华尔兹是一种优雅的古典舞蹈，起源于18世纪末的奥地利维也纳。
它是一种三拍子的舞蹈，以其轻快、流畅和优美而闻名。
维也纳华尔兹有着丰富的舞步和技巧，使其成为了舞蹈爱好者们追逐的目标。
在本文中，我们将介绍维也纳华尔兹的基本舞步以及如何正确地执行它们。
基本舞步1. 左旋转左旋转是维也纳华尔兹最基本的舞步之一。
它通过将身体向左旋转来完成。
下面是执行左旋转的步骤：1.起始姿势：双脚并拢，身体直立。
2.向左迈出左脚：将重心移到左脚上。
3.顺时针旋转：用右脚跟点地，并以顺时针方向旋转。
4.另一只脚跟随：右脚随即跟随着左脚。
5.重复以上步骤：循环执行以上步骤，保持旋转。
2. 右旋转右旋转与左旋转相反，通过将身体向右旋转来完成。
下面是执行右旋转的步骤：1.起始姿势：双脚并拢，身体直立。
2.向右迈出右脚：将重心移到右脚上。
3.逆时针旋转：用左脚跟点地，并以逆时针方向旋转。
4.另一只脚跟随：左脚随即跟随着右脚。
5.重复以上步骤：循环执行以上步骤，保持旋转。
3. 步伐维也纳华尔兹的舞步主要包括三个基本步伐：前进、后退和侧移。
以下是每个步伐的具体说明：前进1.起始姿势：双脚并拢，身体直立。
2.迈出一步：用左脚或右脚向前迈出一大步。
3.跟随另一只脚：另一只脚紧接着迈出一小步，使两只脚重新并拢。
后退1.起始姿势：双脚并拢，身体直立。
2.后退一步：用左脚或右脚向后迈出一大步。
3.跟随另一只脚：另一只脚紧接着迈出一小步，使两只脚重新并拢。
侧移1.起始姿势：双脚并拢，身体直立。
2.向左侧移动：用左脚向左侧滑动一小步。
3.另一只脚跟随：右脚紧接着向左侧滑动，使两只脚重新并拢。
4.向右侧移动：用右脚向右侧滑动一小步。
5.另一只脚跟随：左脚紧接着向右侧滑动，使两只脚重新并拢。
技巧与注意事项1. 身体姿势在执行维也纳华尔兹时，保持正确的身体姿势非常重要。
以下是几个需要注意的事项：•保持挺胸和收紧核心肌肉，以保持平衡和稳定性。
[维也纳华尔兹]维也纳华尔兹：维也纳华尔兹
![[维也纳华尔兹]维也纳华尔兹：维也纳华尔兹](https://img.taocdn.com/s3/m/69e64b076d175f0e7cd184254b35eefdc8d315d3.png)
[维也纳华尔兹]维也纳华尔兹：维也纳华尔兹篇一: 维也纳华尔兹：维也纳华尔兹-简介，维也纳华尔兹-起源华尔兹舞交际舞的一种。
华尔兹是英文Waltz的译音。
三拍子，分快、慢两种。
表演时，男女或两女成对，在音乐的伴奏声中自右至左旋转而舞。
特点是欢快、热烈。
十九世纪中叶，流行于西欧，二十世纪起，流行于世界各地。
声乐与器乐中的圆舞曲，就是由它演变发展而来的。
华尔兹，又称圆舞、慢华尔兹、波士顿华尔兹，起源于奥地利民间舞，舞姿雍容华贵，被人们称作“舞中之后”！其主要特点是把升降、摆荡、反身、倾斜融为一体，在优美的音乐伴奏下翩翩起舞，两人成对旋转，温馨而浪漫。
维也纳华尔兹舞曲_维也纳华尔兹-简单介绍维也纳华尔兹维也纳华尔兹，维也纳华尔兹，用V表示。
俗称快3步，摩登舞项目之一，是社交舞的1种。
维也纳华尔兹舞曲旋律流畅华丽，节奏轻松明快，为3/4拍节奏，每分钟56～60小节，每小节为三拍，第一拍为重拍，第四拍为次重拍。
基本步伐是六拍走6步，二小节为一循环，第一小节为一次起伏。
基本动作是左右快速旋转步，完成反身、倾斜、摆荡、升降等技巧。
舞步平稳轻快，翩跹回旋，热烈奔放。
舞姿高雅庄重。
维也纳华尔兹的音乐称为圆舞曲，著名的约翰·施特劳斯为华尔兹谱写了许多著名的圆舞曲。
维也纳华尔兹舞曲_维也纳华尔兹-起源维也纳华尔兹的起源要追溯到12、13世纪并发现于1种叫做“Nachtanz”舞里。
维也纳华尔兹起初来自巴伐利亚，过去称之为“German”。
然而，另外一些人对维也纳华尔兹的这个起源持有疑问。
1882年1月17日，有一篇出现在巴黎杂志上的文章---“La Patrie”，声称华尔兹是1178年首次在巴黎出现的，当时不是叫华尔兹这个名字，应该是以普罗旺斯的V olta命名的。
大概这种舞是3/4节奏，其法国人认为他们是维也纳华尔兹的先驱。
第一支华尔兹舞曲是在1770年出现的，1775年传入巴黎，但过了一段时间才变得很流行，1813年Byron先生谴责华尔兹舞是不贞洁的，1816年华尔兹才被英格兰人所接受，但对华尔兹的争论远没有停止。
华尔兹教程：跳华尔兹的要领
华尔兹教程：跳华尔兹的要领上两期将笔者跳华尔兹的感想发表后，有读者询问一些问题，如跳华尔兹中头的角色，"&"俗称松，到底是如何松等等，笔者自认才疏学浅，谨以个人的心得作进一步阐述，敬请诸位先进不吝指正。
头的重要性头为一个人对外的观瞻、形象，而且头在最高点，非常明显，舞蹈时，头为主导、主宰，为整个舞序的发号中心形诸于外，让人有耳目一新之感，所以不允许头有丝毫的造次、不正确。
大凡看一个人是从头到脚，我们常凭主观的外在印象给一个人初次的评笔论断，而脸部、身裁是与生俱来，无从改变，一个舞者给人的第一印象，就是外形，所以头部的造形，凸出与否将影响到裁判的观感。
唯有重视仪态、藉由头发的造形，脸部的化妆，肤色和衣服的匹配，在灯光下，将更抢眼，在舞技的熟稔度外有加成作用。
头的正确就是身体要正确，因为头放在身体上，身体不正头就歪了，而身体正确，头更要正确，才不影响整体外形。
头的重心点在肩胛骨，肩部的重心点在臀部，而臀部的重心点在脚上，当前后移动，重心由重心脚之脚跟、脚掌，脚尖移到移动脚之脚跟、脚掌、脚尖，形成新的重心脚，而身体的重心，大部分就落在重心脚上，由此架出来就是舞者最佳的外形表现。
平衡男女双方在闭式时，围成一圆，双方头向11点钟方向，刚好在圆的两个边为重心点，也为均衡点，当pivot、turm、spin时，利用头的带动会产生旋转的离心力，而男高女矮，为了达到平衡，女的旋转力道，必需要比男的大，女的体积较小，所以女的头要偏离圆心较多，甩力较大，也因此在跳华尔兹时，女的身体和头要极度的伸展，而男的就像柱子，只需要适度地把头和身体拉直、拉紧、即可，而男女双方的姿势，就像一朵绽开的花，假使头的位置不对，或旋转时松开，就会形成旋转时力道的缺口，力量不均衡，圆就会歪掉，男女就站不稳。
充份利用头的力量头可决定身体的方向，而身体也可带动头的方位，任何动作，头要有主宰、主导和领先身体的企图心和观念，男女双方在左半身后退CBM时，头的重量可带动对方往一定方向运转，并且有一股吸力，使对方很轻松的进入旋转圈。
跳华尔兹如何做出好看的站姿与握持
跳华尔兹如何做出好看的站姿与握持（一）NatureTurn：前进后退时，足部的感觉要经过地板转动时以支撑足转动带领移动足向侧数法：Down、Up、Up，足部动作第一拍为足跟、足尖；第二拍为足尖；第三拍为足尖、足跟也可数成第一拍为Low；第二拍为Swing；第三拍为Toe、HeelSwing的感觉就像一人牵着你的手摆荡，右转步时身体先摆荡才转，而不是直接向左或向右转移动：要以身体的摆荡带领腿部的移动，同时配合升降动作所谓上升是指大腿肌肉支撑力，将膝盖打直，身体向上伸张，足跟离地之动作而下降则指支撑足之足尖至足跟往下降，膝部缓慢下降弯曲。
（二）SpinTurn：男士左足后退轴转时，足部动作为脚尖、跟、尖，但实际转动时是以脚掌运转，在转动时脚跟只是轻轻接触地面；女士右足前进开始右转，接着重心移至左足掌，而后右足刷过左足前进。
（三）ReverseTurn：左足前进时先摆荡移动足，同时转动支撑足，才完成转身动作，最后移动足到达位置。
（四）Whisk：感觉由支撑足开始跳，数法为Down、Up、Up，感觉第一拍为右足，第二拍为左足，第三拍为右足同时左足轻轻夹于右足后，保持上升状态结尾才下降；女士右足后退时，不作回旋动作，在1－2步之间，完成转动。
（五）Chasse：由侧行舞姿进入时，第一步右足前进身体必需保持反身动作位置，感觉左肩在前女士在第二步时左转18，第三步时再左转18，第四步时右足向侧稍后退，女士头部的转动于第二步时慢慢向左转。
（六）Impetus：跳激转步时，支撑足的转动、倾斜与升降动作，感觉要一气呵成。
如何作出好看的站姿（一）男士垂直站立，收紧腰部。
（二）男士重心置于双足，稍向足掌的方向。
（三）男士头伸直，放松身体。
（四）男士膝部保持轻微放松。
（五）女士垂直站立，收紧腰部。
（六）女士身体上面部份和头部稍向左及后。
（七）女士膝部放松，重心保持在双足掌前。
如何作出好看的握持（一）男士与舞伴面相对站立，同时女士在男士之稍右侧。
规范华尔兹
规范华尔兹华尔兹是一种源于维也纳的古老舞蹈，最早出现在18世纪末期。
华尔兹的特点是舞步优美，旋律婉转悠扬，因此在舞蹈界一直备受推崇。
为了能够更好地表达华尔兹的美，舞者需要遵循一系列的规范。
下面将介绍华尔兹的规范，并给出一些示范舞步。
一、舞姿规范1.站姿规范：舞者的双脚并拢，身体直立，胸部微微向前抬起，手臂自然下垂，手指略微弯曲。
2.头部和颈部：舞者的脖子要挺直，头部微微向后仰，目光注视前方。
头部和颈部的姿势应该保持稳定，不要晃动。
3.脚步规范：华尔兹的舞步以旋转为主，每个舞步需要完成一个完整的圆圈。
舞者需要通过力量的调配，保持匀速且稳定地旋转，同时保持舞步的轻盈和流畅。
二、舞蹈规范1.华尔兹的基本舞步包括前进、后退和旋转。
a.前进舞步：舞者的身体向前倾斜，然后一步一步地向前迈进。
每个舞步的步幅要均匀，同时保持节奏的一致。
b.后退舞步：与前进舞步相反，舞者的身体向后倾斜，一步一步地后退。
同样要保持步幅均匀和节奏一致。
c.旋转：旋转是华尔兹的特点之一，舞者需要通过脚步和身体的配合完成旋转。
旋转时，舞者的身体要保持平衡，旋转的幅度和速度要控制得当，不要过大或过小。
2.舞伴配合规范：华尔兹是一种双人舞蹈，舞伴之间的配合非常重要。
a.手部配合：舞伴之间的手部配合要紧密有力，但又不能过分用力。
男舞者通常用左手牵着女舞者的右手，右手放在女舞者的背后。
女舞者则用右手握住男舞者的左手，左手放在男舞者的右肩上。
双方要保持以手为轴心的旋转动作。
b.眼神交流：舞伴之间的眼神交流也是非常重要的。
两人要保持目光的对视，可以通过眼神交流来控制舞步的速度和风格。
三、舞台礼仪规范1.舞台准备：舞者在上台前要做好准备，包括检查自己的服装和形象是否整洁，调整好舞步的节奏和力度。
在音乐开始前，舞者要保持端庄，身体微微靠后。
2.礼仪规范：在华尔兹的舞台上，舞者要时刻保持端庄和高贵的形象。
在对舞伴行礼时，舞者要保持合适的距离，并保持微笑和自信的神态。
维也纳华尔兹的基本舞步
维也纳华尔兹的基本舞步
维也纳华尔兹是一种优雅的古典舞蹈，是奥地利文化的代表之一。
它以快速的旋转和优雅的姿态为特点，是许多舞会和社交场合中常见的舞蹈。
维也纳华尔兹的基本舞步如下：
1. 闭合步（Closed Change）：两人面对面，右手牵左手，站在“V”字形的起始位置，然后向前步进，左脚先向前，再右脚跟上，如此循环。
2. 转位步（Reverse Turn）：从闭合步的基础上，左脚向后跨，右脚跟上，然后右脚向后迈，左脚跟上，形成一个向后旋转的舞步。
3. 自转位步（Natural Turn）：与转位步相反，从闭合步开始，右脚向后跨，左脚跟上，然后左脚向后迈，右脚跟上，形成一个向前旋转的舞步。
4. 脚尖转（Heel Turn）：双脚并拢，脚尖接触地面，然后右脚跟上左脚，再左脚跟上右脚，形成一个脚尖转的舞步。
5. 外旋转位（Outside Spin）：将身体稍微转向右侧，然后右脚向右边迈，左脚跟上，再左脚向右边迈，右脚跟上，形成一个向右侧外旋转的舞步。
以上是维也纳华尔兹的一些基本舞步，维也纳华尔兹是一种优雅的舞蹈，需要一定的练习和技巧才能舞得流畅和优美。
如果你对维也纳华尔兹感兴趣，可以参加舞蹈学校或舞会活动，学习和练习这种古典舞蹈。
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维也纳华尔兹1
维也纳华尔兹“右转步”的技巧
１、（one）:这是强拍，前进者要发力，先下降，切忌在下降时出脚，然后在身体的向前的同时出脚，不能撇脚，其中最需要注意的就是脚到身体到这个法则，在完成脚部动作后，身体要继续向前前进。
２、（two）：在ome的基础上继续前进，切忌在原地旋转，这时想到的只有前进，前进的同时身体完成一部分旋转，脚基本上完成指向。
３、（three）：维也纳的three不能上升的太多，心中想的是保持高度，而不是继续上升，同时身体继续完成旋转，但不需要完全到位，留有一部分的欠旋转可以在将下一步作的更有力度，更充分。
Three身体回正，双脚同时落地，身体摆正再出去，那样才有摆荡，不要想着转，要继续往前往上推自己的臂位线，用背肌跳舞，带动移动腿运动。
４、（four）：音乐上是强拍，但不能像（one）那样当作强拍，four是后退的第一步和one 相似，下降之后沿身体方向直退，要注意的是后退的人身体不可以退的太过份，要留住身体重心，不然舞件就感觉不到你的存在。
５、（five）：后退三步中最重要的一步就是这一步了，合理完成这一步对保持舞伴的前进十分重要。
１、要后退脚要经过支撑脚出脚；２、胯要打开，让舞伴经过，不这样很难旋转到预想的方向；３、等待舞伴经过后身体跟上，这也是为什么这步时间经较长的原因了。
６、（six）:这一步相对简单，只要身体完成旋转，后脚跟上就可以了，至于华尔兹的右转步前进两二贝转，后退一二贝转，在这里仍然适用，不过强调的重点放在身体上了。
斜中央斜程线斜壁
中央正向壁
逆斜中央定舞程线逆斜壁。
维也纳华尔的舞步跳法详解文档
维也纳华尔的舞步跳法详解文档维也纳华尔?的舞步跳法详解维也纳华尔兹七个舞步是：右转步、左转步、前进换步、后退换步、原地右转步、原地左转步及反向抑制步。
维也纳华尔兹基本舞步要领：“第一步要大，时间也长，是要有足够的下沉，开胯和左脚并进和压地的结果。
第二步是侧行向前前进，带出弧线型的摆荡，第三步是紧跟并脚，在并脚的同时，踩地后,扭腰转胯，接下一步的456。
1，先来了解一下维尔纳华尔兹(Viennese Waltz)的音乐听音乐时应将音乐听为1.2.3.4.5.6.而不是两次1.2.3.——1.2.3.。
由此对Viennese Waltz音乐的处理也不一样，男伴是1.2.3.4.5.6，女伴是4.5.6.1.2.3。
1.2.3和4.5.6的处理是不一样的，one的时间值大概是1.5拍的样子，two和three的时间也当然是0.75拍了;four的时间值为一拍，five的时间值为1.25拍，six的时间就是0.75拍了。
各步的时间值大抵是这样个算账法，但并不是绝对的。
了解了时间值之后，就可以进一步从时间值中分析到每一步的步法了。
等你熟练地、正确地掌握了Viennese Waltz的技术、技巧和舞蹈风格后，视乎很快的Viennese Waltz音乐，会在你的心目中就越来越慢了！2，说说右转步吧总的说就是第一步摆开，第二步直上，第三步不转，第四步从远端向舞程线方向直退，等女生，后三步几乎是没有转度的。
——1.（one）：这是强拍，前进者要发力的。
先下降，切忌在下降时出脚，然后在身体的向前的同时出脚，不能撇脚，其中最需要注意的就是脚到身体到这个法则，在完成脚部动作之后，身体要继续向前前进。
如果按这种要领作one的时间值就象前面说的有1.5拍长了。
右转第一步的时候左边先后拉，先用右肩引导动作，当然时间很短暂，再从胯部直线摆出去，摆荡转的时候，确实要肩膀身体先走，再带动胯和腿。
——2.（two）：在one的基础上继续前进，切忌在原地旋转，这时想到的只是前进。
维也纳华尔兹教程：如何跳好
维也纳华尔兹教程：如何跳好
维也纳华尔兹教程：如何跳好
在所有的交谊舞中, 快三是最难跳的, 快三跳得好坏与否, 表现
了一个人跳交谊舞水平的高低。
快三属于三步, 自然是三拍一个小节, 重音在第一拍. 但是因为
是快三, 就说明了它的节奏比起慢三来要快的多. 快三的舞姿与慢三
稍稍有些不同, 原来男孩的右手在女孩左肩胛骨下方, 在跳快三的时后, 右手可向左后方稍稍移动, 大概是到了女孩脊柱中央. 且男女舞拌不能离得太开. 这是因为, 在跳快三时, 绝大部分时间是在快速旋转, 这种舞姿便于男孩用力带动女孩旋转.快三的步伐很简单, 常用的只有内侧旋转。
虽然跳法与慢三一样,因为快三的节奏比慢三要快的多, 所以若
是还和慢三一样, 用三拍跳三步来完成这个动作是无法跟上节奏的.
所以, 在跳快三的时候, 我们说三步并作两步, 其中最主要的是重心的移动. 首先男孩出左脚在女孩两脚之间, 男孩略抬起右脚, 重心在左脚,女孩略抬起左脚, 重心在右脚. 男孩以左脚为轴, 女孩以右脚为轴, 逆时针旋转180度。
这时重心不变, 男孩的右脚和女孩的左脚并在自己另外一只脚的
旁边, 脚尖着地, 但不支持身体, 男孩的重心依旧在左脚, 这样完成
一个小节. 下一小节, 男孩后退右脚,女孩前进左脚, 同上节跳法一样. 可见, 快三的跳法较为简单, 但快速的旋转, 决定了它是一高难度的舞种, 但是只要多多练习, 是不难掌握的. 国标中的快三叫维也纳华尔兹, 是一小节跳三步的, 但跳法与慢三略有不同。
维也纳华尔兹的技术要点
维也纳华尔兹的技术要点维也纳华尔兹是一种优美的舞蹈，它起源于奥地利维也纳，是一种三拍子的舞蹈，通常以60-70个节拍的速度演奏。
维也纳华尔兹的舞步优美，舞姿优雅，是一种非常受欢迎的舞蹈。
下面我们来了解一下维也纳华尔兹的技术要点。
1. 舞步维也纳华尔兹的舞步非常优美，它的基本舞步是“左右步”和“前后步”。
左右步是指左脚向左迈一步，右脚跟随向左迈一步，再将左脚迈回原位，右脚跟随回到原位。
前后步是指左脚向前迈一步，右脚跟随向前迈一步，再将左脚迈回原位，右脚跟随回到原位。
在跳维也纳华尔兹时，舞者需要根据音乐的节奏和速度来选择合适的舞步。
2. 转身维也纳华尔兹的转身非常重要，它是维也纳华尔兹的特色之一。
在跳维也纳华尔兹时，舞者需要掌握好转身的技巧。
转身时，舞者需要将身体重心转移到另一只脚上，同时将另一只脚向前或向后迈一步，再将身体转向另一侧。
转身时需要注意身体的平衡和节奏的掌握。
3. 转向在跳维也纳华尔兹时，舞者需要不断地转向，这也是维也纳华尔兹的特色之一。
转向时，舞者需要将身体重心转移到另一只脚上，同时将另一只脚向前或向后迈一步，再将身体转向另一侧。
转向时需要注意身体的平衡和节奏的掌握。
4. 节奏维也纳华尔兹的节奏非常重要，它是维也纳华尔兹的灵魂。
在跳维也纳华尔兹时，舞者需要根据音乐的节奏和速度来选择合适的舞步和动作。
舞者需要注意节奏的强弱和变化，以及舞步和动作与节奏的配合。
5. 身体姿势在跳维也纳华尔兹时，舞者需要保持良好的身体姿势。
舞者需要挺直腰背，收紧腹部，放松肩膀，保持头部和颈部的自然状态。
舞者需要注意身体的平衡和姿势的美感。
6. 舞伴配合在跳维也纳华尔兹时，舞者需要与舞伴配合默契。
舞者需要注意舞伴的动作和节奏，以及舞伴的身体姿势和动作。
舞者需要与舞伴保持良好的沟通和配合，以达到最佳的舞蹈效果。
7. 舞台表现在跳维也纳华尔兹时，舞者需要注意舞台表现。
舞者需要保持自信和自然，展现出自己的个性和风格。
【摩登舞】维也纳华尔玆舞步详解
【摩登舞】维也纳华尔玆舞步详解《标准舞的原理&训练技巧》一.身体的呼气和吸气是腹部的运动，呼于后背尾椎处，吸气不过胸，是身体的上下牵拉，气压地板，脊椎垂直上拉。
二.基本功训练：由下而上，向前.向后：胯间好似轴圆弧滚动.换重心到位，呼气吸气运用其中。
三.基本功训练：由上而下，向前：胯间好似轴圆弧滚动，吸气.气压地板.脊椎垂直上拉，后背尾椎处好像有人推你向前，换重心到位，呼气。
向后：胯间好似轴圆弧滚动，吸气.气下压地板.脊椎垂直上拉，换重心到位，呼气四.脚踝.膝盖.胯圆滚动练习：脚掌到脚跟，脚到身到，呼气.吸气运用其中。
重心移动身体重心在移动时是靠胯部以下的肌肉关节支撑着的，运动过程中是由左右脚的推力和换步来移动身体重心的。
准确地运用胯，膝，踝，趾关节的力量，是保证身体稳定性和身体控制能力的基础。
一般应由身体移动去带动腿部移动，用全部身体的舞动去显示出舒展挺拔优雅大方的姿态。
我们在舞蹈中，人体的脊椎是垂直的，只有下盘在滚动，如图：标准舞跳的是圆运动，练习的时候可以这样做，如图：我们的男女搭手也是一个园，如图：呼气.吸气：右边挤压，左边延伸，脊椎拧转，为的是舞姿架型打开，给对方留个更大的空间，如图一男女架型。
如图二，舞蹈中身体的流动性：“脚到重心到，水平高一套”“上脚不上人，臭味十里闻”。
控制性，最基础的就是让身体不要懈掉，始终保持自己的中段有能量，在有能量的条件下，开始运用能量来向四周扩散控制你的手臂，腿以及脚下的动作。
结实灵活的中段:在标准舞中，舞者的中段好比就是跑车的底盘，移动的是否稳定大多都取决于这里。
所以结实而不僵硬，灵活而又不垮掉的中段是优秀舞者的重要'零件'。
在比赛和练习当中我们时常会遇到中段贴不住，而出现'打来打去'的现象，这都是由于舞者的中段力量不够结实，从而出现了'腰松'的问题，因此影响了舞者的整体移动以及舞蹈的质量。
但是'结实'并不代表'僵硬'，摩登舞和拉丁舞一样，中段依旧是可以做出胯的动作的。
华尔兹舞牌套路 -回复
华尔兹舞牌套路-回复什么是华尔兹舞？华尔兹舞是一种典雅优美的舞蹈艺术，起源于奥地利维也纳，如今已成为世界各地广受欢迎的社交舞蹈之一。
它以欧洲古典音乐为伴奏，节奏舒缓优雅，舞步流畅轻盈，是一种舞技要求较高的舞蹈。
首先，了解华尔兹舞的基本舞步。
华尔兹舞的基本舞步分为左旋和右旋两种。
左旋步法是追逐舞步中最基础的舞步之一。
舞者们以对角线前进，按照6个时间单位编排6个步骤，步幅应该保持一致，才能在舞池上保持稳定的舞蹈步伐。
右旋步法和左旋相反，舞者们也是以对角线前进，按照6个时间单位编排6个步骤。
接下来，学习如何站姿和身体协调。
站立的姿态对于华尔兹舞来说非常重要。
舞者们需要保持优雅的姿势，腰背挺直，肩部放松，双手与身体自然下垂。
通过这种优雅的姿态，舞者能够在舞蹈中展示出优雅和稳定的舞姿。
然后，感受音乐的节奏和速度。
华尔兹舞的节奏通常是3/4拍，即每分钟三个拍子。
舞者们需要能够感受音乐的律动，并随着音乐的节奏做出优雅的舞蹈动作。
在舞蹈中，舞者需要保持稳定的节奏和速度，始终与音乐保持同步。
接着，学习舞伴之间的配合和互动。
华尔兹舞通常是由舞伴之间的合作完成的。
舞伴需要相互配合，保持良好的沟通和默契。
尤其是在做旋转和转向的时候，舞伴们需要时刻保持一致的步伐和姿势，以确保整个舞蹈的流畅性和协调性。
最后，提高技巧和完善表演。
华尔兹舞是一项技术要求较高的舞蹈，舞者们需要不断的练习和完善自己的技巧。
通过不断地学习和练习，舞者能够提高踏板的稳定性，增强旋转的流畅性，并更好地表达舞蹈的情感和内涵。
华尔兹舞是一种充满魅力和优雅的舞蹈艺术，它不仅仅可以提供欢乐和享受，还可以展示舞者的气质和身姿。
通过不断地学习和练习，舞者们可以在舞台上展示出华尔兹舞的美妙，征服观众的心灵。
无论是作为一种舞蹈技巧的培养，还是作为一种情感的表达，华尔兹舞都是非常值得学习和探索的。
华尔兹高级套路教学
华尔兹高级套路教学华尔兹是一种优美的舞蹈，是社交舞中最受欢迎的一种。
华尔兹的起源可以追溯到18世纪末期的维也纳，当时它是一种叫做“德国圆舞曲”的舞蹈。
华尔兹有着优美的旋律和流畅的舞步，因此被称为“国王之舞”。
在学习华尔兹时，除了掌握基本步伐外，还需要学习高级套路。
以下是一些常见的高级套路：1. 逆向旋转逆向旋转是一种非常优美而复杂的技巧。
它需要两个人紧密合作，在音乐节奏下完成旋转。
这个技巧需要在基础步伐上进行改进。
首先，男性应该牵引女性向前走几步，并让她在第三步时向左转。
接着，男性应该把自己拉回来，并在女性完成左转后再次牵引她向前走几步并让她右转。
这个过程需要练习多次才能掌握。
2. 前后滑动前后滑动是一种非常流畅和优美的技巧。
这个技巧需要在基础步伐上进行改进。
首先，男性应该向前走两步，然后左脚向左侧迈出。
接着，右脚应该跟上去，并向前滑动。
这个过程需要在音乐节奏下完成。
3. 双人旋转双人旋转是一种非常有趣和有挑战性的技巧。
这个技巧需要两个人紧密合作，并在音乐节奏下完成旋转。
首先，男性应该牵引女性向前走几步，并让她在第三步时向左转。
接着，男性应该围绕女性旋转，并把她带回到原来的位置。
这个过程需要练习多次才能掌握。
4. 前后交叉前后交叉是一种非常流畅和优美的技巧。
这个技巧需要在基础步伐上进行改进。
首先，男性应该向前走两步，然后左脚向右侧迈出。
接着，右脚应该跟上去，并向前交叉到左脚的位置。
这个过程需要在音乐节奏下完成。
5. 侧身滑动侧身滑动是一种非常流畅和优美的技巧。
这个技巧需要在基础步伐上进行改进。
首先，男性应该向前走两步，然后左脚向左侧迈出。
接着，右脚应该跟上去，并向左侧滑动。
这个过程需要在音乐节奏下完成。
总之，华尔兹高级套路需要练习和掌握基本步伐后才能学习。
通过不断的练习和磨练，你可以学会这些优美的技巧并在舞台上展现出来。
华尔兹教程：维也纳华尔兹新步法
华尔兹教程：维也纳华尔兹新步法国际舞蹈运动总会IDSF，最近公布几个维也纳华尔兹的新步法，并出版技术手册，这些步法可用於所有IDSF的比赛。
众所周知，在英国的摩登舞比赛是不比维也纳华尔兹的，他们只比华尔兹，探戈、狐步、快步舞，但是IDSF的势力愈来愈大，他们公布的新步法很快的被传达出去，现将其舞法说明如下：SDin and Natural piVOt 预备位置：面向斜中心，跳完右旋转(Natural Turn)之後。
1-3拍：男右足进踏向方向线，稍微提升，做右急转动作(1．2)，左足侧踏稍向後，向右急转右足保持在前，最後面向斜中心(3)。
女左足退稍向侧，背向方向线，身体稍提升做急转动作Spin Action(1．2)，右足进强力右转最後背向斜中心(3)。
补充说明：1．下接另一个Spin and Natural Pivot或右旋转。
2．此步法不可连续跳二次以上。
3．开始时身体左倾，跳Spin and Natural Pivot时挺直，结束时叉左倾。
4．第一步是站两拍，第二不是占一拍。
5．整个摆荡动作如同右转样且连贯。
Reverse PiVOt 预备位置：面向斜壁，跳完左旋转(Reverse Turn)之後。
1-3拍：男左足进踏向方向线，强力左转最後背向方向线(1)，右足退向左转，左足保持在前，最後面向方向线(2．3)。
女右足退稍向侧，背向方向线然後左转面向方向线(1．2)，左足进继续左转，最後背向方向线(3)。
补充说明：1．下接左旋转Reverse Turn或左福利克转Reverse Fleckerl2．这个步法通常只跳一次，下接左福利克转Reverse Fieckerl最为理想。
3．这两步都倾斜动作，因都是Pivot动作。
4．第一步占一拍，第二步占两拍。
5．左转的动作要延续，所以要控制重心，尤其下接左福利克转时，下盘要稳以足掌旋转。
Left Whisk 其实这不是左夹脚，这是连接左福利克到右福利克的切步动作Contra Check。
华尔兹教学之慢三步舞基本步教学
华尔兹教学之慢三步舞基本步教学第一篇：华尔兹教学之慢三步舞基本步教学华尔兹教学之慢三步舞基本步教学华尔兹教学之慢三步舞基本步教学一：慢三是属于三步, 三步, 顾名思义, 就是每一小节有三拍。
它的重音在第一拍, 后两拍是弱音, 节奏是“ 强, 弱, 弱”。
我们说过, 在男士请了女伴之后, 摆好舞姿, 男舞伴前进左脚, 女舞伴后退右脚, 那么在慢三中, 对于男士, 第一小节的重音在左脚, 第二小节的重音就换到了右脚, 以后都是重音在左右脚轮换.对于女舞伴亦是一样, 第一小节的重音在右脚, 第二小节的重音就换到了左脚, 接着轮换.这是与慢四非常明显的不同。
慢华尔兹也称维也纳华尔兹, 用V表示。
俗称快三步﹐摩登舞项目之一，是社交舞的一种。
维也纳华尔兹舞曲旋律流畅华丽，节奏轻松明快，为3/4拍节奏，每分钟56～60小节，每小节为三拍，第一拍为重拍，第四拍为次重拍。
基本步伐是六拍走六步，二小节为一循环，第一小节为一次起伏。
基本动作是左右快速旋转步，完成反身、倾斜、摆荡、升降等技巧。
舞步平稳轻快，翩跹回旋，热烈奔放。
舞姿高雅庄重。
维也纳华尔兹的音乐称为圆舞曲，著名的约翰·施特劳斯为华尔兹谱写了许多著名的圆舞曲。
起源慢华尔兹的起源要追溯到12、13世纪并发现于一种叫做“Nachtanz”舞里。
维也纳华尔兹起初来自巴伐利亚，过去称之为“German”。
然而，另外一些人对维也纳华尔兹的这个起源持有疑问。
1882年1月17日，有一篇出现在巴黎杂志上的文章---“La Patrie”（祖国），声称华尔兹是1178年首次在巴黎出现的，当时不是叫华尔兹这个名字，应该是以普罗旺斯（法国东南部一地区）的Volta命名的。
大概这种舞是3/4节奏，其法国人认为他们是维也纳华尔兹的先驱。
第一支华尔兹舞曲是在1770年出现的，1775年传入巴黎，但过了一段时间才变得很流行，1813年Byron先生谴责华尔兹舞是不贞洁的，1816年华尔兹才被英格兰人所接受，但对华尔兹的争论远没有停止。
国标舞维也纳华尔兹基本步法
国标舞维也纳华尔兹基本步法1. 维也纳华尔兹的魅力说到维也纳华尔兹，大家脑海里是不是立刻浮现出那种轻盈的旋转，优雅的姿态，和那种让人心跳加速的音乐呢？就像是踏上了一场梦幻的旅程，伴随着小提琴的悠扬，仿佛自己瞬间化身为舞会上的王子或公主。
别说，跳华尔兹可真是件迷人的事情。
记得第一次站在舞池，心里那叫一个紧张，脚下的步伐仿佛有些发软。
不过，慢慢来，咱们来好好聊聊这基本步法，保证你也能轻松上手，走出一条属于自己的舞步。
1.1 走起步来首先，咱们得说说基本的“走步”。
其实，这就是“前进”、“后退”这两个简单的动作。
你想，走路嘛，大家都能做到的。
男士一般先迈左脚，女士则是右脚。
这时候，男士就像一位绅士，优雅地引导着，而女士则像是那朵美丽的花儿，在旋转中轻轻摇曳。
听起来简单吧？不过呀，真要跳起来，就得记住节奏，控制好步伐，不然可就像那只乱窜的小鹿，难以把握啦。
1.2 找到节奏说到节奏，这可是跳华尔兹的关键。
华尔兹的节拍是3/4拍，每一小节有三个重音，感觉就像是在轻轻摆动。
想象一下，随着音乐的旋律，脚下的步伐就像是在水面上轻轻荡漾，得把握好这份轻盈感。
你可以试试跟着音乐数拍，前、后、侧，慢慢地找到那种“三拍子”的感觉，仿佛每一步都在跟随那音符的跳动。
其实，跳华尔兹就像是在讲述一个故事，每一步都得带上情感，让人沉醉其中。
2. 如何练习2.1 多练习，才是硬道理想要把华尔兹跳得漂亮，练习是必不可少的。
大家可以找个朋友一起，双人练习，互相扶持，打打气。
刚开始的时候，可能会摔几次跤，或者踩到对方的脚，这可别太在意，毕竟“十年磨一剑”，不经历风雨，怎么见彩虹？找个宽敞的地方，放上音乐，心里默念“三、二、一”，然后就大胆地迈开步伐吧。
记住，跳舞不是要完美，而是要享受这个过程。
2.2 看视频，学技巧除了自己练习，咱们还可以借助现代科技的力量，看看网上的舞蹈教程。
如今，视频教程五花八门，有些甚至还配上了幽默的解说，让学习变得轻松有趣。
交谊舞“华尔兹”详解
华尔兹 Waltz 节拍：3/4 节奏：每⼩节有1、2、3拍。
第⼀拍为重⾳。
第⼆、三拍为弱⾳。
速度：每分钟28-30⼩节。
风格：动作如流⽔般顺畅、象云霞般光辉。
潇洒⾃如、典雅⼤⽅。
波浪起伏接连不断的潇洒旋转。
享有“舞中皇后”的美称。
作⽤：华尔兹具有⼀切舞蹈的所具备的作⽤。
⼈们都⼀致认同华尔兹是交际舞中，⾼贵典雅，在交际埸合中以舞交流⽽跳不好“舞王”，不会被异性所关注的。
让⼈神魂颠倒，唯有漂亮流畅的华尔兹！ 华尔兹⽤w表⽰。
也称“慢三步”。
摩登舞项⽬之⼀。
是⼀种3拍⼦的舞蹈。
它原是欧洲的⼀种⼟风舞，其中⼀部分传到英国，经整理规范成了英国华尔兹，即华尔兹，也就是我们惯称的慢三；另⼀部分传到欧洲中部，仍然保持⼟风舞热烈、纯朴的风格，经整理规范了维也纳华尔兹，即我们常说的维也纳华尔兹。
华尔兹摆荡的技巧 摆荡的动作与转⾝动作是不能分开的，两者之间并存的是⼀种引擎与轮胎的关系，没有转⾝动作，摆荡的动作将显得硬⽽不平衡，摆荡的完成表象，要藉著⾝转动作经过⾝体中⼼以及腿部、臀部的运动，还有肩膀与⼿臂的摆转来达成时间运动的技巧，来完成轻盈且优雅⽽具有动⼒型态舞姿。
舞者的思考逻辑会以为上⾝不动就是好的现象，但肢体是⾃由的，舞伴之间的配合与协调更是不能受到束缚，⾝转动作能使得肢体肌⾁能产⽣松弛的作⽤，所以摆荡之前必须作好⾝转动作的准备⼯作；双膝松曲，⾃腿部以上将⾝体稍向前撑，双肩放松平放，背腰稍微撑紧，⾝体重⼒置於双掌。
开始移动后，舞步⾥所指的转度，指的是双⾜之间的转度，并⾮指⾝体的转度，此点必须特别注意，尤其是⼥⼠，⼏乎只有前进与后退的动作，转度则由男⼠全部来完成。
华尔兹是舞厅舞中最早的、也是迄今为⽌⽣命⼒的⾃娱舞形式亦称圆舞。
“华尔兹”⼀词最初来⾃古德⽂Walzer，意思是“滚动”、“旋转”或“滑动”。
这倒是⼀语破的地抓住了华尔兹舞动作的基本成分。
华尔兹⼀词，据考证是⼤约在1780年前后出现的，⽽3拍⼦“蓬嚓嚓”节奏的圆舞则很早之前就流⾏于欧洲，特别是在德国巴伐利亚和奥地利维也纳⼀带的农民中；⾄于华尔兹类型的舞曲，则早在17世纪就演奏于哈普斯堡的皇家舞会上。
维也纳华尔兹基本要领
维也纳华尔兹基本要领跟随谢老师学习维也纳华尔兹基本功的体会谢老师在红舞馨舞厅新开摩登舞基本功班，第一支舞教授维也纳华尔兹。
班上大部分学员是从专修班转过来的，也有一些新学员。
根据谢老师第一节课的教学内容，对于新老学员如何适应老师的教学，各有所得，共同进步，谈点己见，供同学参考。
一、收臀立腰1、收臀立腰的作用。
建立垂直、稳定的中心纵轴底端，立好中心纵轴中段，以便双人中段架型的搭建，在舞动中用好胯、腰两个层面空间。
2、收臀立腰的方法。
通过收臀，聚力到尾椎；腹股沟从下向上展平，同时从尾椎向上逐节立直脊椎；收紧包裹腰部脊椎的肌肉，建立垂直、稳定的中心纵轴中段。
3、收臀立腰的要点。
尾椎聚力尽量聚中不散，中段脊椎尽量立直不弯，中段肌肉内紧外松，中轴稳定有力，胯关节柔韧灵活，双人移动中保持贴靠、刚柔相济。
二、前进步音乐训练维也纳华尔兹舞蹈的音乐节奏很快，在训练中可以采取先慢后快的方法，准确地跳出要领。
1、慢节奏法：以慢节奏将前进步的要点做准确，形成习惯。
慢节奏法以3拍跳一步。
（以先出右足为例）第一拍，左侧胯前出，左足重心从足掌滚动到足尖蹬地发力，同时右足前进足跟着地，前后开胯，成两脚重心；第二拍，重心从右足跟滚动到足心，右侧身体成为重心侧；第三拍，重心继续在右足滚动到足掌，右胯重心稍向前超过右足，左足借收胯迅速摆动到右足稍前。
（第二步与第一步跳法相同，方向相反）。
在练习前进步中，要用好收腹立腰的成果，始终保持中段纵轴不变形。
前进步幅越大，中段纵轴越紧实有力。
2、正常节奏法：按正常节奏跳出前进步是学习目的，是必须达到的要求。
正常节奏法是将慢节奏炼出的前进步要领，形成习惯，按照正常节奏每拍跳一步（包含着慢节奏3拍的动作）。
如果正常节奏不能跳出全部要领，则应返回去按慢节奏法训练。
三、給新老学员的建议1、新学员重在理解老师在课堂上教授的技术要点，通过练习，形成运动习惯，提高身体能力。
具体来说，第一节课应实现双人正确地搭架型，重点是腹股沟相吻、中腰贴靠；按音乐节奏跳出每一个前进步的要点。
华尔兹的标准跳法
华尔兹的标准跳法华尔兹的标准跳法华尔兹是舞厅舞中最早的、也是生命力非常强的自娱舞形式，华尔兹的标准跳法是怎样的呢?下面店铺带大家了解一下。
标准跳法是指为华尔兹竞技比赛和表演而练的跳法，必须严格地遵照规规范。
这些规范是：必须严格地按舞程线方位进行流动;华尔兹的起步应从斜墙位开始：三个旋回应不少于270度;动作的设计和编排应考虑方位的可行性;脚部动作的程度和形态(指前进时应脚跟先落地、后退时应脚尖先落地，以及并合、开放、锁、刷、滑的准确程度和正直状态等等)的规范性;标准握持及舞姿造造型的准确性和艺术性;重心交替过程的稳定性和时机掌握的准确配合性等等。
康德拉交换男进左，女退有。
有侧身和C、B、M、P。
注意男伴不可用前掌先落地。
上身稍加左旋转。
双方观点同向。
第二只脚向第一只脚并扰，并上升至前掌，同时双方视点经上弧线运动向P.P转移，上身稍加右旋转。
身体上挺。
形成P、P位，男进左，女进右。
在上升运动中前拿运步，呈开放式形态。
在最后一刹那落下脚跟，向下发展。
纺织步纺织步是一种体位交织变化的结构方式，又译作迂回步，很多种跳法，这里介绍的是其中的一种。
从P.P位开始，男进右、女进左，当重心移至脚掌时，向左旋转。
男进左，女横右，形成0.P位。
男退右，女进左。
在0.P位上继续向前(后退)运动并保持旋转的动律。
男退左，女进右，在左转动律中呈C.B.M.P状态。
男退右，女进左，经过C.P向P.P发展。
在P.P位上，男进左，女进右。
最后一小节接一个0.P右转身。
注意位变化的圆润和流畅，不可作成机械式的体位变化。
电纹式左转开放男进左，女退右。
男在重心移至脚掌时，开始左旋车另一只脚呈前后开放式。
男落右，女落左。
重心上升，另一只脚在空中向重脚并拢。
在P.P位上男进左。
女进右。
保持上升态势，形成开放式(旋转度可自行决定)，女用脚后跟旋转。
侧行并滑步节奏表现力一、二嗒、三，其中第二拍是一次并式滑步。
第一拍在P.P，位上男进右，女进左。
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维也纳华尔?的舞步跳法详解
维也纳华尔兹七个舞步是：右转步、左转步、前进换步、后退换步、原地右转步、原地左转步及反向抑制步。
维也纳华尔兹基本舞步要领：“第一步要大，时间也长，是要有足够的下沉，开胯和左脚并进和压地的结果。
第二步是侧行向前前进，带出弧线型的摆荡，第三步是紧跟并脚，在并脚的同时，踩地后,扭腰转胯，接下一步的456。
1，先来了解一下维尔纳华尔兹(Viennese Waltz)的音乐
听音乐时应将音乐听为1.2.3.4.5.6.而不是两次1.2.3.——1.2.3.。
由此对Viennese Waltz音乐的处理也不一样，男伴是1.2.3.4.5.6，女伴是4.5.6.1.2.3。
1.2.3和4.5.6的处理是不一样的，one的时间值大概是1.5拍的样子，two和three的时间也当然是0.75拍了;four的时间值为一拍，five的时间值为1.25拍，six的时间就是0.75拍了。
各步的时间值大抵是这样个算账法，但并不是绝对的。
了解了时间值之后，就可以进一步从时间值中分析到每一步的步法了。
等你熟练地、正确地掌握了Viennese Waltz的技术、技巧和舞蹈风格后，视乎很快的Viennese Waltz音乐，会在你的心目中就越来越慢了！
2，说说右转步吧
总的说就是第一步摆开，第二步直上，第三步不转，第四步从远端向舞程线方向直退，等女生，后三步几乎是没有转度的。
——1.（one）：这是强拍，前进者要发力的。
先下降，切忌在下降时出脚，然后在身体的向前的同时出脚，不能撇脚，其中最需要注意的就是脚到身体到这个法则，在完成脚部动作之后，身体要继续向前前进。
如果按这种要领作one的时间值就象前面
说的有1.5拍长了。
右转第一步的时候左边先后拉，先用右肩引导动作，当然时间很短暂，再从胯部直线摆出去，摆荡转的时候，确实要肩膀身体先走，再带动胯和腿。
——2.（two）：在one的基础上继续前进，切忌在原地旋转，这时想到的只是前进。
前进的同时身体完成一部分旋转，脚基本上完成指向。
——3.three：Viennese Waltz的three和华尔兹的three最大的不同就是在这一步上，维也纳的three不能上升的太多，心中想的是保持高度，而不是继续上升，同时身体继续完成旋转，但并不需要完全到位，留有一部分的欠旋转可以在将下一步作的更有力度，更充分。
three身体回正，3&的时要双脚同时落地，身体摆正再出去，那样才有摆荡。
不要想着转，要继续往前往上推自己的臀位线，用背肌跳舞，带动移动腿运动。
——（four）：音乐上是强拍，但不能像1.（one）那样当作强拍。
four是后退的第一步，和one相似，下降之后沿身体方向直退，要注意的是后退的人的身体不可以退的太过分，要留住身体重心，不然舞伴就感觉不到你的存在。
——（five）：后退三步中最重要的就是这一步了，合理完成这一步对保持舞伴的前进十分重要。
一，要后退脚要经过支撑脚出脚，二，胯要打开，让舞伴经过，不这样很难旋转到预想的方向。
三，等待舞伴经过后身体跟上，这也是为什么这步时间值比较长的原因了。
six：这一步相对简单，只要身体完成旋转，后脚跟上就可以了。
至于华尔兹的右转步前进两次转，后退一次转，在这里仍然适用，不过强调的重点放在了身体上了。
3，再谈谈左转步
维也纳华尔兹(Viennese Waltz)的左转，身体面对斜墙壁，先有个45度的转动，注意是以胯转动为先导，待摆正之后再有脚的移动，左脚往舞程线方向，锁步之后身体
背对舞程线，锁步是指大腿紧锁，不可锁小腿，重心在左脚，这是最易犯的错误是两脚重心，致使后退时右脚不能自由移动，拧动45度右脚要对着舞程线方向退，右脚脚掌外侧着地，再平移左脚，右脚全脚擦地并向左脚，不过此步幅度很小，完成维也纳华尔兹(Viennese Waltz)的左转。
4，几个注意点
一是，跳维也纳华尔兹(Viennese Waltz)的时候，身体要比脚先动起来，而且要持续流动不能断。
注意要有漂亮的脚背，绷住了再走，外表看起来没有动，内在有股力量在驱动自己。
二是，在123后有个&，把身体摆正再有456，而且456除了退一小步，后面并步基本原地不动。
明白一个道理，转的时候脚下不动，出脚的时候身体不转，这个原理在华尔兹、快步、探戈以及狐步里面都是能用上的。
三是，意识中只想着身体前进，不想旋转，这样就不晕啦。
如果感到晕的话，说明你做错啦！哈哈...
四是，维也纳华尔兹(Viennese Waltz)升降不大，它是摩登舞里除探戈外升降最平缓的舞种，尤其是在第六步时，后脚是平拖上去的，不需要象慢华尔兹一样升到脚尖。
五是，进前的人要发力向前，身体一定要努力向前，这样有助于保持两人的流动性。
这一点一般男伴完成的比女伴好，如果女伴能注意这一点的话，两人就跳的比较轻松了。
六是，维也纳华尔兹(Viennese Waltz)并不是一味男伴引带，因为旋转的角度基本都是固定的，所以这时候如女伴有一点引带的意思，那就跳地更完美了。
/fenlei/modeng/6/90969.shtml。