浅谈宋代古钱文字与名家书法

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货币

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浅谈北宋时期货币上的书法美摘要:中国货币历史悠久,至今已数千年,是中华民族古老文明的瑰宝之一。

汉字作为中国特有文化,历经千年,成就了华夏一门独特的艺术——书法艺术。

书法与货币的结合,形成了具有东方特色的中国货币文化和美学观念。

经过春秋战国、秦汉、唐重要时期发展,到北宋时期,古代货币书法艺术达到巅峰。

本文以北宋货币发展史为线索,列举最具有代表性货币文字,结合书法艺术,探讨其美学价值。

最后总结出书法与货币结合表现出的美学观念。

关键词:货币;书法;美学观念中国是世界上最早使用货币的国家,从商朝的贝币算起,距今已有近四千年的历史,比文字的起源还要早。

中国货币质材之广泛,形制之多样,内涵之丰富,堪称世界货币之最。

中华民族独立发展起来的货币文化,不仅源远流长,琳琅满目,而且独具特色,成为东方货币文化体系的核心代表,汉字是世界历史最悠久的文字,由于其起源于象形,有一种天然的妙趣横生,逐渐形成了一种艺术部类――书法艺术,并逐步渗透到中国人生产生活的各个领域。

我国历代钱币上的文字几乎包括了我国全部的书体:金文古籀、秦篆汉隶、悬针玉箸、薤叶八分、瘦金九迭以及真草行楷、仿宋简体等,而且大都出自历代书法名家圣手,如:秦李斯,唐欧阳询,南唐徐铉,宋太祖赵炅、苏轼、米芾、蔡京、徽宗赵佶,金党怀英等。

钱币文字与我国传统书法艺术的发展过程始终相同,气韵相同,因而也相应地具有各自朝代不同的书法风格,正如清代书论家梁所说:“晋人尚韵,唐人尚法,宋人尚意,元明尚态”。

中国古代钱币深深地印证着书法艺术的演进过程,是一部独特的书法艺术殿堂,书法与货币的结合成为世界货币文化中的一大奇观。

本文重点赏析北宋书法在钱币上的艺术表现和审美观念。

一、北宋货币与书法结合的繁荣用隶、行、篆三种不同书体写的“元丰通宝”。

历代钱币都不乏精美之作,但是真正集造型艺术、书法艺术、铸造工艺为一体,使钱币成为自身经济价值与艺术价值的结合体却是在宋代,特别是北宋。

北宋钱文从沿用隶书发展到篆、隶、楷、行、草五体呈并用趋势,并出现充分体现书法艺术的对钱、御书钱、三体书等。

宋朝的书法艺术与书法赏析

宋朝的书法艺术与书法赏析

宋朝的书法艺术与书法赏析宋朝是中国历史上著名的文化时期之一,尤其在书法艺术方面具有重要意义。

宋朝的书法艺术在形式、风格、写意等方面都有独特之处,值得我们进行深入的探讨和研究。

一、宋朝的书法形式宋朝的书法形式主要有楷书、行书、草书、隶书四种,其中以楷书和行书最为流行。

楷书以字正、笔直、结构严谨为特征,行书则更加圆润、飘逸、多姿多彩。

草书则更加潇洒、自由,颇有一种抒发情感的感觉,而隶书则显得更加古朴、庄重。

二、宋朝的书法风格宋朝的书法风格在形成和发展上,具有许多自己的特点。

首先是秦汉古籍以及晋唐碑刻的丰富积淀,对于宋朝书法的发展具有很重要的影响。

此外,宋代著名书法家们的创新精神和创造才智也是不可忽略的。

他们开创了不同的书法风格,这其中代表性的有米芾、苏轼、黄庭坚等人。

米芾的书法风格崇尚自然、随心所欲,写情达意,笔力不羁不束,潇洒飘逸。

他的书法不仅在宋代一时风行,而且对后世书家的影响也深远。

苏轼则更具精美细腻之感,他的笔调圆润柔美,进而发展出自己独特的“蘅塘体”。

黄庭坚的书法则显得古朴稳健,字体骨骼粗大,结构简洁,深沉厚重。

三、宋朝的写意与修辞宋朝书法最为可贵之处就在于其形象鲜明的写意以及晋唐以来积淀的诗文修辞。

宋代以前,书法就已逐渐地与诗文结合,并出现了一些用书法表达思想和情感的作品。

宋代时期,这种书法与诗文更加密切结合,书家通过自己的笔法和墨色来表现文字的意蕴,凸显了书法的文化内涵。

值得一提的是,宋代书法注重小篆的演化和审美,从技术层面提高了书法的艺术性,同时也在策划和设计上进行了全新的尝试。

这时期的书法表现出了轻松自在、勇于创新的特点,从而大大拓展了书法的艺术界限,促进了书法艺术的创新和发展。

总之,宋朝作为中国历史上的一个文化时期,其书法艺术文化底蕴深厚、艺术技巧高超,具有极高的艺术价值和文化意义。

从宋代书法家们的写作和作品中,我们可以感受到他们的创新精神、审美品味以及自然人文情趣,这都为后世书法家提供了一种有益的启示和点化。

宋元明清时期的书法艺术

宋元明清时期的书法艺术

宋元明清时期的书法艺术中国书法是中华文化中最为重要的组成部分之一,而宋元明清时期则是中国书法艺术史上发展最为繁荣、成就最为辉煌的阶段之一。

在这四个时期中,书法家们不断地吸收与继承前人的成就,开创出了许多新的艺术风格和技法,使书法艺术达到了一个新的高峰。

宋代的书法艺术以欧阳询、颜真卿、柳公权和苏轼为代表,这些书法家具有极高的声誉和影响力。

欧阳询的《九成宫醴泉铭》是书法艺术的经典之作,他的书法以浑厚、豪放、大气磅礴为特点,他创立的欧体是书法艺术中的一种重要风格;颜真卿的书法风格则以刚劲有力、松弛自如、秀丽俊逸而著名,他的《颜勤礼碑》是书法艺术的杰作之一;柳公权的书法则总体风格优美、清新、精致,他的草书艺术特别突出,他的代表作为《柳公权碑》;苏轼则是一位全面性的书法大家,他的书法以行楷、行草和隶书著称,他创作的《次韵章质夫书》被称为苏体,成为书法界的一大奇迹。

元代的书法艺术则以怀素、赵孟頫、黄公望和蔡襄为代表。

怀素是元代书法中最伟大的代表之一,他的书法以神秘、雄浑、凝重为主,被誉为元代书法的最高峰;赵孟頫则是元代书法中的另一位大师,他的书法风格优美、清丽,尤以隶书为大成,他的代表作品为《临颜真卿祭侄文稿》;黄公望则是一位大诗人兼书画家,其书法以豪放、飘逸、洒脱为特点,代表作为《破幽梦碑》;蔡襄则是书法界中的一位神童,其书法特点是工笔精细、秀丽、充满生气。

明代是中国书法艺术的一个高峰时期,书法家众多,以文征明、唐寅、邓石如、胡宾虹、米芾、郑板桥、祝允明、何维、张献忠、于右任以及明末清初的各著名书法大家为代表。

文征明的书法以筋骨清绝、飘逸风轻为特点,号称“羊毫翰墨宗师”,《太和殿帖》、《唐玄宗宫词》等作品均受到世人赞誉;唐寅则是大诗人和画家,其书法则强调运笔自然、写意化、潇洒飘逸,其代表作为《竹枝词·梅花》;邓石如的书法既有古朴严谨的气质,又有优美奔放的书风。

其隶书为其代表作之一,《梅花神仙篆书卷》成为人们争相赏鉴的文物;胡宾虹的写意书法则强调笔意、墨境、构形、字形、结构的配合,以自由自在、流畅领先于当时,被人们称为“海派书法”代表人物之一。

解析北宋钱币上的书法艺术

解析北宋钱币上的书法艺术

解析北宋钱币上的书法艺术摘要:北宋钱币书法艺术的发展集大家之所长,其中以唐朝对其的影响最为深远。

北宋钱币包括年号钱、对子钱、御书钱等多种形式,通过不同材料、意境、书写方式的变化,钱币展现出了不一样的艺术美和意趣美。

从对北宋时期钱币书法艺术的了解和分析中能够对当时的艺术发展形态和特征有所了解,并感受到其在现今书法艺术发展中所拥有的重要价值和意义。

关键词:北宋钱币;书法艺术;艺术美;意趣美我国书法艺术具有种类繁多、形态多样的特点,且不同阶段的书法艺术各不相同。

北宋是我国书法艺术发生转折的重要时期,是书法发展最为繁荣的阶段。

当时的书法艺术渗透了人们生活的方方面面,在一定程度上反映着当时人们的精神面貌,同时也是历史发展的重要载体。

本文将通过对北宋钱币书法艺术的剖析,了解北宋书法的发展特点,并从中总结经验并借鉴,从而为现代书法的发展贡献力量。

一、北宋钱币书法概述北宋之前,钱币上的书法以篆书、隶书为主,字体笔画中规中矩、四平八稳,无任何亮点。

当时钱币上的书法只是起装饰的效果,并未考虑到书法所展现的艺术效果。

而进入两宋时期尤其是进入北宋后,钱币上的书法艺术得到了进一步发展,除能够体现当时的时代特征外,也为现今的书法艺术带来了借鉴。

通过对北宋钱币书法艺术的研究可知,当时钱币上的书法以隶书为主,如太平通宝,之后随着时代的进步,行书、草书、楷书等字体形式逐渐融入钱币中,以区分不同类型的钱币。

纵观整个北宋时期,钱币书法从原本单一的隶书逐渐发展到五种书体形态,足以说明当时人们思想意识的转变以及对钱币书法发展的重视。

北宋时期钱币书法的变化可以说是非常巨大的,除保证基本的标识功能外,还增添了艺术性和观赏性特征,并将中国书法艺术内涵充分展现,如御书钱、对子钱。

二、北宋钱币书法艺术高度发展的原因(一)唐代改变了以重量为名称的钱文钱文结构如秦之“半两”、汉之“五铢”,均是采用篆体来书写的。

《旧唐书·食货志》记载:“武德四年(621年)七月,废五铢钱,行开元通宝钱,径八分,重二铢四絫,积十文重一两。

古钱币的书法审美——以宋钱为例

古钱币的书法审美——以宋钱为例

藏品世界Collection World古钱币的书法审美—以宋钱为例潘雨薇(湖北美术学院,湖北 武汉 430200)摘要:货币从夏商时期开始贯穿了中国的历史,每个王朝都会铸造自己的货币,象征统治权,甚至连农民起义军都会铸造自己的货币。

货币在一定程度上可以表现出当时的政治、经济、文化实力以及时代的审美倾向。

各朝各代货币的大小、材料、铸造工艺、版别都可以从侧面体现出时代的审美情趣。

在如此繁多的货币种类中,宋代的货币可以说是漫漫历史长河中璀璨夺目的珍宝。

关键词:钱币;书法;宋徽宗赵佶;瘦金体两宋时期市民阶级不断壮大,商品经济不断发展,是钱币文化发展的巅峰时期。

不论是铸造工艺、材质、版别还是设计,两宋币文的宝文、旋读对读、书体、书风、字位、背字背文等设计都使其成为钱币历史上的一颗明珠。

两宋历史时间长,其间经历了18位皇帝,两宋皇帝重文轻武,爱好风流雅致,他们对于铸造钱币这件事情精益求精,北宋是我国历史上钱币年铸行量最多的时期,平均年铸行量达两百多万贯,最高可达四五百万贯。

虽然唐朝是我国公认的鼎盛时代,可在货币铸行量这一点上,两宋时期是唐朝的十倍有余,持续一百多年的惊人铸造量,使两宋钱币的总存世量达到前所未有的高度。

一、宋朝钱币的独特性在漫长历史中,铸造自己的货币成为许多王朝统治者权力的象征,货币在一定程度上可以表现出当时的政治、经济、文化实力以及时代的审美倾向。

在众多朝代之中,宋代将铸币这项工作做到了极致,铸造工艺精美,版别众多,数量巨大,书法绝妙。

宋代的钱币史在历史长河中也绝对是一段精彩纷呈、群星闪耀的时期。

二、宋朝的时代背景北宋时期商业繁荣,对外贸易频繁,重要的大城市都很繁华,中小城镇也星罗棋布。

市民阶层不断壮大,经济文化生活十分丰富,经济的繁荣也带动了文化的昌盛,北宋时期上层也大力提倡发展文化事业。

宋朝立国,标榜文治,朝野成风。

与此同时,上层社会和帝王也将钱币文化艺术做到了极致,达到历史高峰。

北宋钱币的材质有金、银、铜、铁、纸等,种类繁多。

宋钱上的书法艺术

宋钱上的书法艺术

Encyclopedia collection 收藏百科102宋代许多品种的钱文是由皇帝所书即“御书体”,还有一批著名书法家介入钱文书写,创造了多种钱文。

一、宋太宗:真书浑厚行书隽永中国皇帝最早书写钱文的是宋太宗赵光义。

北宋初的“淳化元宝”和“至道元宝”,乃太宗赵光义用楷、行、草三种书体写成,一个年号钱有三种书体,这在中国货币史上是空前的。

“淳化元宝”为宋太宗淳化元年所铸,创下中国钱币史上两个第一:第一个“御书钱”,第一个“对文钱”。

“至道元宝”为宋太宗至道元年铸,此钱当时铸造量很大,留传至今较多。

遍翻史籍图书,除了钱币上的“御书体”外,现在已无处找到宋太宗赵光义的纸本手迹了。

二、宋真宗:古雅自然字特精妙北宋真宗一朝共出咸平、景德、祥符、天禧四枚钱币,全是楷书版。

真宗皇帝赵恒书写了楷(真)书的“咸平元宝”“景德元宝”“祥符元宝“天禧通宝”等钱文。

天禧通宝据说“天禧”年号与皇后刘娥有关。

刘娥能够从一个蜀姬,最后与宋皇赵恒走到一起,这是上天赐予的大喜事。

天禧通宝古钱,也因此常被人读为“二人之禧”,被许多情感男女将其作为爱情币来收藏,并贴胸秘密佩带,以期姻缘美满幸福。

三、宋徽宗:铁画银钩瘦硬劲逸宋徽宗赵佶在位期间,铸造发行了建国、崇宁、大观、政和、重和、宣和六种年号钱,以及“圣宋”一种国号钱。

宋徽宗年号钱的钱文版别有近百种,形成了“漂亮的徽宗钱”系列,宋徽宗亲自书写钱文铸造铜钱,他铸的钱币被誉为中国钱币史上的四个高峰之一,更因铸钱精绝,而与王莽并称“钱法二圣”。

宋徽宗用自己独创的“瘦金体”亲笔御书钱文“崇宁通宝”“大观通宝”和“宣和通宝”等,字体端庄秀丽,运笔挺拔俊秀。

有不少书法家也收藏他的年号钱,以作为书法范本。

四、苏东坡的苍劲豪放和蔡京的笔法姿媚东坡“元祐”与东坡“元丰”是泉界一直争论的事情。

许多资料中说,苏轼在宋神宗时书写了“元丰通宝”钱文,称之为“东坡元丰”。

但有人认为,苏东坡书写的是“元祐通宝”,并非“元丰通宝”。

造钱圣手宋徽宗及钱文书法最精彩的中国古钱

造钱圣手宋徽宗及钱文书法最精彩的中国古钱

造钱圣手宋徽宗及钱文书法最精彩的中国古钱
造钱圣手宋徽宗及钱文书法最精彩的中国古钱
冯京三
中国古代造钱圣手有二位,一位是王莽,一位就是宋徽宗。

宋徽宗在艺术上的造诣和成就,在历代皇帝中堪称第一。

宋徽宗是个酷爱艺术的人,在书法上,独创出瘦金书;在绘画上,开创了翰林书画院(中国第一个皇家书画院);在工艺品上,他复制了几乎全套的商周青铜器;在奇石上,他兴起的“花石纲”,搅得天下怨声载道,激起了农民起义;在茶道上,推崇斗茶和茶百戏,不仅促进了中国茶文化的飞跃发展,也促进了中国陶瓷业的飞跃发展;他崇奉道教,自称教主道君皇帝,多次下诏搜访道书,设立经局,编辑《道藏》、道史,仙史,整理出我国道教最完备的资料。

总之,宋徽宗在艺术上的作为和成就,为中国文化留下了许多宝贵的遗产。

宋徽宗亲自主持编辑的《宣和书谱》、《宣和画谱》、《宣和博古图》等等书籍,至今是研究中国艺术史的宝贵资料。

宋徽宗当皇帝,使用了六个年号,铸造发行了许多种钱币,其钱文书法,尤为丰富多彩,鸟虫篆宣和元宝,堪称中国古钱钱文书法中最精彩的一枚钱币。

鸟虫篆宣和元宝,采用中国古代美术字体,以画入字,以字出画,字有筋骨,画有神韵。

不但展示了中国钱币文字的精彩,而且体现了当时造钱工艺技术的精湛。

在中国古钱千千万万的品类中,此钱的钱文书法,无疑是最精彩的一品。

古钱币上的书法

古钱币上的书法

古钱币上的书法一、古钱币与书法中华文化博大精深,作为古文化代表的文字。

一直绵延不断地流传着。

在生活的许多地方都充斥着书法文化。

比如古钱币上的书法文字。

古代钱币的使用最早开始于夏代,发展于东周时期,统一于秦朝。

前期用来进行货物交换的通常是天然贝,后期出现的少量金属称量货币、铸币逐渐替代了早期的天然贝。

钱币的发展历经了4000多年,钱币上的文字也伴随着篆书、隶书、行书、楷书、草书的演变。

随着人们生活物质的满足,开始不断追求精神文化。

收集古钱币逐渐成为一种风尚,同时对于古钱币上文字的研究也在不断发展。

钱币上的文字被叫做钱文。

钱文分为顺读、旋读两种。

两种读法不同,顺读通常是自上而下、由左向右。

旋读通常是自上、右、下、左。

每个朝代的读法都稍有不同,比如宋代的读法有明显的时间划分,铁钱出现前,“通宝”为顺读,“元宝”为旋读。

之后“熙宁通宝”则改为“旋读”,此后“元丰通宝”、“崇宁通宝”、“元符通宝”、“元祐通宝”均为旋读。

书法是中华文化一颗璀璨的明星。

从甲骨文、金文到隶书、草书、行书、楷书经历了不断地演变。

在古钱币上也展现着书法艺术的魅力。

历朝历代的钱币,无不反映出各个时代的政治、文化、历史、军事、民族、艺术等等,被誉为“社会化石”。

古钱币也是研究和探索书法奥秘的宝库。

想要了解和研究书法文化不仅仅可以通过青铜器、陶瓷等,也可以通过古钱币。

古钱币集形式美和内容美于一身。

如果只能注意到它的形式,而忽略了它的內容美,便忽略了它的艺术价值。

中国美学思想强调形式与内容统一,内在与外在统一。

文字作为记载事情的一种载体,文字在古钱币上的出现正是内容与形式的统一“五朝兴衰事,尽缩钱币中”。

钱币中蕴含着丰富的文化内涵,更是书法艺术的一种呈现。

二、中国古币的发展最早的钱币是原始贝币,起源于距今3000年的商代。

它是一种由天然海贝加工而成的一种货币,其最早发现与河南殷墟妇好墓。

这种类型的贝币的好处就是方便携带。

秦代金铸币,约始于西周至春秋,最早流行于中原地带。

宋代书法研究报告

宋代书法研究报告

宋代书法研究报告宋代是中国书法史上一个非常重要的时期,涌现出许多优秀的书法家和作品。

本报告将对宋代书法进行研究和探讨。

首先,宋代书法在形式上继承了前代的传统,但在内容上有所创新和发展。

宋代书法家注重笔画的匀称和结构的稳定性,追求秀丽清逸的风格。

他们在书法创作中注重情感的表达和意境的营造,使作品更加具有审美价值和艺术感染力。

其次,宋代书法家创造了多种书体和字体形式。

大家主要使用的书体有楷书、行书和草书。

楷书侧重工整规范,行书则更加潇洒飘逸,草书则强调笔墨的奔放和自由。

在字体形式上,宋代书法家对字体的设计和创新非常重要,他们将小篆得到了重新的优化和创造,创造出了更加秀美精致的字体形式。

再次,宋代书法作品多样丰富,无论是碑刻、手卷还是字画,都取得了一定的成就。

碑刻是宋代书法的重要形式之一,著名的北宋《石刻书法典范》就是以碑刻为材料编纂而成的。

这本书集中了宋代各地的石刻佳作,对后世书法的发展起到了积极的推动作用。

此外,宋代还出现了大量的手卷和字画,书法家们通过这些形式展示了自己独特的书法风格和艺术造诣。

最后,宋代书法为后代书法家提供了良好的范本和启迪。

宋代书法以其秀丽典雅的艺术特点和卓越的艺术成就,在后世书法史上占据着重要地位。

后来的元代、明代、清代等时期的书法家都汲取了宋代书法的精髓,进行了创作和发展。

宋代书法的影响也延伸到了日本和韩国等周边国家,成为整个东亚书法艺术的重要组成部分。

总而言之,宋代书法在形式、内容和作品多样性等方面都取得了显著成就。

它不仅为后世书法家提供了重要的参考和启示,同时也使中国书法艺术在世界范围内得到了广泛的认可和赞赏。

古钱中的书法(古钱币上的书法)

古钱中的书法(古钱币上的书法)

古钱中的书法(古钱币上的书法)古钱币上的漂亮书法,居然都是他们写的!秦丞相李斯一扫书法上的繁复冗赘之气,笔法古朴端庄,工整秀丽,挺拔自然。

小篆“半两”钱公元前221年,秦始皇接受丞相李斯“书同文字”的建议,命令这个禁用各诸侯国留下的古文字,一律以秦篆为统一书体。

统一后的中国急需一种统一的官方文字。

李斯便奉秦始皇之命制作这种标准字样,这便是小篆。

而关于小篆的由来,许慎在《说文解字·叙》中说:李斯等人在奉秦始皇之命制作标准字样时,“皆取史籀大篆或颇省改,所谓小篆者也”。

而小篆的名称也是为了尊崇大篆而卑称其“小”的。

紧接着,为了推广统一的文字,李斯亲作《仓颉篇》七章,每四字为句,作为学习课本,供人临摹。

不久,李斯又采用秦代一个叫程邈的小官吏创造的一种书体,打破了篆书曲屈回环的形体结构,形成新的书体,隶书。

从此,隶书便作为官方正式书体,始于秦,盛于汉,直到魏晋楷书流行才渐被取而代之。

但作为书法艺术,篆书、隶书因其独具一格,深受后人喜爱。

中国书法四大书体真、草、隶、篆,隶、篆占其半壁江山,这全是李斯的功劳。

西汉曹喜“悬针篆”书体,堪称古钱"三绝"之一:结体舒展雅致,上密下疏,字型狭长,住笔尖锐,有如钢针倒悬一样。

悬针篆“大泉五十”钱在西汉著名的“王莽改制”中,王莽在第四次货币(天凤元年暨公元14年)时,废大、小钱,另作货布、货泉两种。

王莽的十布、货布和货泉的文字都有悬针篆。

除布泉外,悬针篆比较突出的是货布和大布黄千两种。

这两种钱的悬针篆很具典型性。

悬针篆是小篆的一种,也叫垂针篆,是篆书的异体,悬针是指“竖画收笔出锋”,锋就像钢针倒悬一样。

南朝宋王愔的《文字志》说:“悬针,小篆体也,字必垂画细末,细末纤直如悬针。

”宋朱长文《墨池篇》说:“悬针之书,亦出曹喜。

”宋僧梦英《十八体书》说:“悬针、垂露曹喜所作。

悬针篆,抽其势,有若针之悬锋芒。

”看来,前人对悬针篆早有议论,而且上述二人肯定悬针篆是曹喜所创。

浅谈宋代古钱文字与名家书法

浅谈宋代古钱文字与名家书法
铁钱 并 用 , 东则 兼 用金 银 , 广 此外 , 国各 地 皆 流通 纸 币 。 全
的社会 风 貌 和时 人 的思 想 观念 。宋 代钱 币上 的文 字 是研 究 中国 书法 、文 字 和社 会 风俗 不 可 多 得 的真 实可 信 的 第

手 资料 。宋钱 文 化 和不 可 多得 的钱 文 书法 是 中 国货 币
拔, 神采 飞扬 , 气象 万千 , 形成 了宋 钱 书法 艺术 的特 色 。
民投 入 商业 、 手工 业 中 , 间经 济 受 到 刺 激 , 造 了 空前 民 创
财 富 与繁荣 。宋 太 祖鼓 励 民间 “ 积金 、 田宅 以遗子 孙 。 多 市
改革 开 放 初期 ,由 于生 活 困难 ,人们 也 没 有 收藏 概
宋 朝 是 中 国封 建社 会 文化 艺 术 发 展高 峰 时期 ,著 名 史 学 家 陈寅 恪言 : 华夏 民族之 文 化 , 数 千 载之 演 进 , “ 历 造 极 于 赵宋 之 世 。” 其绘 画 、 书法 、 塑 、 雕 印刷 都 达到 了相 当 高 的 水平 。而作 为 与经 济发 展水 平 、 学技 术 与艺 术风 尚 科 相 统 一的钱 币 , 此 时也呈 现 出多 样性 。作 为传 统文 化 的 在 重 要 组 成部 分 , 代 钱 币 种 类 、 量 、 量 是 古 代 造 币史 宋 数 质
矿, 组织 茶 盐 开发 , 因而 使 大量 的从 土地 中解放 出来 的农
三、 当五 、 当十 、 百 、 五百 等 不 同面 额 . 常 是 一 纸 命 当 当 经 令把 十钱 改作 当五钱行 使 。宋 钱 的宝文 名称 不一 . 增加 了 混乱 。其铜 钱 有元 宝 、 宝 、 宝等 , 钱有 珍宝 、 通 重 铁 之宝 、 洪 宝等 一二 十种 之 多。其八 , 钱文 书法 多样 。有创 新 、 复合 、 对称 等特 点 , 多 出之名 家 。书法 或 秀丽 妩 媚 , 且 或苍 劲 挺

宋代时期的书法艺术

宋代时期的书法艺术

宋代时期的书法艺术宋代是中国书法艺术发展的重要时期,也是中国书法进入了成熟时期。

在这一时期,书法的思想、技法、样式等方面都取得了较大的成果,形成了众多的名家和流派。

下面我们就从历史背景、书法思想、技法、书家以及书法流派等方面来探讨宋代书法艺术的特色。

一、历史背景宋代是中国封建社会中一个比较开明、富强的时期。

这一时期的文化发展十分活跃,书法艺术也随之兴盛。

由于经济的发展和社会制度的改变,宋代文化对书法作出了特别的强调,也因此在书法领域中呈现出了丰富、多样的趋势。

同时,由于宋代社会的安定和经济的繁荣,也极大地促进了书法艺术的发展。

这一时期出现了很多著名的书法家,他们的作品代表了宋代书法的高峰。

二、书法思想宋代时期,书法思想日益成熟,特别是在欣赏、评论、评价书法方面,建立了相对完整的思想体系。

宋代书法家认为,大道至简,书法最高境界是精雕细刻的写毫,具有极大的艺术价值。

他们认为,书法是一种文艺创作形式,与文学创作同等重要,应该在审美上等同于诗歌、词赋等文学形式。

而在书法的实际创作中,他们提倡自由、创新和变革,不拘泥于传统形式。

三、技法宋代书法技法不断发展,创造了很多新的方法。

其中,最具代表性的技法是“点画结合”。

这种技法源于唐代草书,宋代书法家发展出了更进一步的细节处理。

在这种技法下,书法家将点、画、笔触结合起来,深化了字体的形态、结构和美感功效。

四、书家宋代时期,出现了很多著名的书法家,他们的作品在艺术史上具有重要意义。

其中,最具代表性的是欧阳询。

欧阳询是一位草书大师,他在草书中体现了写意的特点。

他的作品中,横斜、竖直和弧线结合呈现出了悠久的美感和凌厉的气势。

同时,他也是一位著名的行书、楷书大师,中性质地将自己在草书中的创新,融入到行书、楷书中,创造出一种特殊的艺术风格。

五、书法流派在宋代书法发展的历史中,产生了几个代表性流派,它们分别是颜真卿流、欧阳询流、柳公权流和苏轼流。

这些流派各有其独特的创新点和文化历史意义。

宋代楷书的基本特点及宋代四大名家作品的不同风格特点

宋代楷书的基本特点及宋代四大名家作品的不同风格特点

宋代楷书的基本特点及宋代四大名家作品的不同风格特点宋代的楷书发展了前代皇家制度与文化底蕴,形成了独特的风格特点。

其基本特点有:端庄典雅、方正匀称、结构严谨、线条流畅、笔画精细等。

首先,宋代楷书注重端庄典雅的艺术风格。

宋代楷书的书法家注重墨色、墨渍的运用,为书法增添了相对深邃的视觉效果。

宋代楷书的线条处理精细优美,结体严谨稳定,给人一种庄重典雅、高贵潇洒的感觉。

其次,宋代楷书强调方正匀称。

宋代楷书每个字的形状、结构都概略相同,各个字之间的横平竖直线条也呈现出匀称的特点。

这种方正匀称的字形,体现了楷书直秦汉继魏晋的书法特点,同时倡导了文人君子的品德规范。

第三,宋代楷书重视结构严谨。

宋代楷书在字形结构上,要求每个字都有明确的骨架,各个部分之间的关联性也明显。

楷书家要注重构思,注重每个字的排列位置的合理性以及上下平衡的和谐程度。

第四,宋代楷书追求线条流畅。

宋代楷书用笔流畅,线条通顺,没有突兀的地方。

楷书家使用不同的力度和速度控制笔画的长短、粗细,在字形的运笔过程中形成了流畅的笔画,使整个书法呈现出流畅的美感。

在宋代的四大名家中,欧阳询、颜真卿、虞世南、赵孟頫的作品都有独特的风格特点。

首先,欧阳询的楷书注重笔画流畅,线条宽厚,笔画力度饱满。

他的字形较为方正,横平竖直的线条展现出稳重庄严的气质。

欧阳询的楷书风格端庄典雅,给人一种庄重而不失美感的感觉。

其次,颜真卿的楷书追求笔力雄浑、豪放大气。

他的楷书字体骨骼分明,线条刚劲有力,笔画浑厚并带有遒劲之感。

颜真卿的楷书风格富有力量感和雄壮感,给人以磅礴的视觉冲击力。

第三,虞世南的楷书注重细腻的墨色运用。

他的楷书字形清秀,线条流畅,笔画韵味深厚。

虞世南的楷书注重墨色渍染,墨渍的运用给作品增添了精致的质感,同时也为字形赋予了丰满的审美特征。

最后,赵孟頫的楷书追求自由性与变化性。

他的楷书字体丰满,结构大胆,线条流畅,注重情感的表达。

赵孟頫不拘泥于传统的约束,运用笔法灵活多变,表现了对自由与个性的追求。

中国钱币论文

中国钱币论文

中国钱币论⽂中国钱币论⽂“独怕点写钱⽂”——⼩议北宋钱⽂关键词:北宋钱币书法发展原因瘦⾦体内容提要:钱⽂书法魅⼒⽆穷,流派纷呈,可谓是⼀部书法简史。

本⽂没有就其历史泛泛⽽谈,⽽是聚焦⼀点,通过解析北宋时期钱⽂⾼度发展的原因、书体齐全的铸币以及书法艺术的典型等,多⽅位展⽰钱⽂⽆与伦⽐的魅⼒。

引⾔有⼈说书法简议中国古钱币⽂化艺术之美“独怕点写钱⽂”,官炉铸钱钱⽂⾮名家莫书。

①纵观我国历代钱币书法,最值得称道的是北宋。

这⼀时期年号钱开始盛⾏,铸币数量巨⼤,品种版别繁多,书体不仅限于篆、⾪,⽽且还有⾏、草、楷书,不少钱⽂为名家所书,更有的是出⾃皇帝的御笔。

因此,北宋的货币⽂字空前活跃,堪称琳琅满⽬,美不胜收,是中国货币史上的书法艺术⼤展⽰,充分体现了实⽤性与艺术性的⾼度统⼀。

正⽂⼀、北宋钱币书法艺术⾼度发展的原因北宋钱币书法艺术之所以获得⾼度发展绝⾮偶然,⽽是有其深厚的⽂化积淀与特定的历史环境。

(⼀)唐代经济⽂化的繁荣,为宋代钱⽂⾛向书法艺术的⾼峰做了历史铺垫。

②1、唐代改变了过去以重量为名称的钱⽂结构,且钱⽂皆⽤篆体书写。

唐初,⾼祖李渊废隋五铢,开铸新钱,更名为“开元通宝”。

“开元通宝”之钱⽂乃欧阳询制词并书,其书写的⾪书钱⽂布局严整,笔⼒外柔⽽内刚,质朴端庄,开⼀代书风。

2、初唐已开始出现正式的年号钱,为北宋年号钱的盛⾏打下了牢固根基。

唐代乃⾄五代⼗国虽然是以“开元通宝”为主要货币,但间或亦出现过于“通宝”、“元宝”等宝⽂之前冠以皇帝年号的钱币。

如⾼宗的“乾封泉宝”,肃宗的“乾元重宝”,代宗的“⼤历通宝”等,⾄于五代⼗国期间所铸的年号钱,更是屡见不鲜。

3、唐朝书法家辈出,书写“开元通宝”钱⽂的欧阳询即是唐初的四⼤著名书法家之⼀。

后有草书⼤师张旭与怀素,楷书⼤家颜真卿、柳公权,还有⼩篆名家李冰阳等。

这些书法名家之佳品给北宋多种钱⽂的书写以新的启迪与借鉴。

(⼆)北宋特定的历史环境,造就了钱⽂书法艺术的辉煌。

浅谈宋代书法

浅谈宋代书法

浅谈宋代书法宋代书法是中国书法发展史上一个重要时期的产物,宋代书法的风格简朴大方,兼具刚柔之美,具有一种自然的气息,其代表作家包括苏轼、黄庭坚等,下面我们来详细的谈一谈宋代书法。

宋代书法有四位大家:苏轼、黄庭坚、米芾、蔡京。

他们在宋代都是一等宗匠,被认为是书法界最高的典范和楷模。

其中苏轼和黄庭坚更是成为后人们研究和学习的典范。

宋代书法有几个特点:一、注重书法的审美价值宋代书法家有一种崇尚自然、抒发情感的理念,他们在创作时不仅注重笔法的质感和外表形态,更注重书法作品的意境和审美价值。

他们将自己对草木山水、鸟兽花果等自然景物的情感和体验,用笔法、用笔画来表达,淋漓尽致地展现出了书法的感性美和典雅美。

二、创新进取的思想宋代书法家在传承前人经典的同时也充分发掘并创新书法艺术。

例如苏轼兼收并蓄,兼具鼻祖欧阳询笔墨的硬朗和易传真的自然柔媚,形成了“欧、颜、柳、赵”四大家风格。

黄庭坚则善于创造自己的艺术形式,使笔法沉雄有力,独具性格。

他还主张“意散写意”,追求书法笔触与自然的相似性,推崇“心神合一”、“神化自然”的写作方式,使宋代书法达到了一个新的高度。

三、情感真挚、才华出众宋代书法家不仅在艺术上有着卓越的造诣,而且个个都是才华横溢、情感真挚的人物。

苏轼除了书法以外,还是一位文学巨匠、诗仙和政治家;黄庭坚除了书法以外,还是一个诗人、散文家、画家,并曾担任过数次重要官职。

他们的文学人格和艺术才华同样使他们的书法身价倍增。

综上所述,宋代书法以其自然、含蓄、精湛的笔触,将意境和意义融为一体,深受人们的喜爱和推崇。

从宋代书法家的创新精神和高超艺术造诣中,我们也能看到中国传统书法的独特性和底蕴深度。

书法家与古钱币之间不得不说的故事

书法家与古钱币之间不得不说的故事

书法家与古钱币之间不得不说的故事古钱币上的书法增加了钱币的文化价值,为古钱币增彩增色,因为钱上的书法,历经千年的洗礼的古钱币依然被后世赞叹,这些美丽的书法字体与古钱币都有哪些关系呢?秦代小篆“半两”钱。

秦丞相李斯创作,秦统一天下,规定以外圆内方的半两钱为全国通行的货币,这是我国最早的统一货币。

许慎在《说文解字·叙》中说:李斯等人在奉秦始皇之命制作标准字样时,“皆取史籀大篆或颇省改,所谓小篆者也”。

悬针篆是小篆的一种,也叫垂针篆,是篆书的异体,悬针是指“竖画收笔出锋”,锋就像钢针倒悬一样。

南朝宋王愔的《文字志》说:“悬针,小篆体也,字必垂画细末,细末纤直如悬针。

”宋僧梦英《十八体书》说:“悬针、垂露曹喜所作。

悬针篆,抽其势,有若针之悬锋芒。

”“开元通宝”。

钱唐高祖武德四年(公元621年),为整治混乱的币制,开铸“开元通宝”,最初的“开元通宝”由书法家欧阳询题写,形制仍沿用秦方孔圆钱。

皇宋通宝,九叠篆“皇宋通宝”钱,北宋仁宗赵祯,宝元二年至皇祐末年(公元1039年~公元1053年)铸,非年号钱。

为古泉大珍。

名泉之一的泰和重宝是藏友竞相争抢收藏的一枚钱币,这枚钱币制作精良,字体漂亮。

是党怀英所书,世称“独步金代”,尤爱玉箸篆书。

泰和四年,书“泰和重宝”,铸于钱币之上,是为“金泰和”。

说到美丽潇洒的字体,能够数的上的那就是宋徽宗的“玉划银勾”瘦金体。

别看,宋徽宗这个人管理国家不靠谱,最后把国灭自己也搭进去一条命,但是他个人的书法造诣特别的高,所以啊,才有了现在泉友把玩由徽宗亲自题写的钱币,“大观通宝”和“崇宁通宝”,这两个钱是宋徽宗用瘦金体书写的,铸造精美,字看起来更美,是广大泉友们的爱物。

有崇宁通宝钱文为徽宗御书瘦金体,深具骨秀格清之气韵,书法超妙绝伦,堪称币文楷书之颠峰。

世人评此为“宋代第一泉”,与新莽并称中国钱发“二圣”。

“大中通宝”钱。

据说为朱元璋所书。

正面书有“大中通宝”四字,布局疏朗。

浅谈宋代书法

浅谈宋代书法

浅谈宋代书法电气工程及其自动化宋代是中国文化史上最为灿烂的朝代,而宋代书法更是独创一代新风,把中国传统书法艺术推向了前所未有的境界。

然而,我们都知道唐代是书法发展最好的朝代,“隶行楷草”兼具发展并且都达到了一定高的水平。

那么,宋代文人又是怎样承继先人传统、继续发展中国传统书法艺术的呢?秦人书法“尚势”,魏晋书法“尚韵”。

那么,宋代文人站在唐人所创下的高峰上,又该如何成功跨越这样的挑战呢?宋代文人以其聪明才智,巧妙的避开前人们严谨的态度,以全新的思维方式和态度去创造书法艺术,从而形成了宋代书法独特的风格——尚意书法。

“尚意”就是不太计较文字的具体形态,只注重心领神会,把握住文字的精神本质,从而开始了书法发展的新阶段。

但是,宋代书法独特风格的形成,既有其内在因素,又有其外在原因。

其实,“隶行楷草”四种书体形式早在秦汉之际便已形成。

只是到了宋朝,在没有新的字体出现的情况下,宋代文人只能另辟蹊径,才能达到一个新的发展,这是宋代书法发展的原因之一;其二,宋代书法的形成还与宋朝当时的社会政治环境密切相关,宋朝因为国力不强,危机四伏,人们饱受战乱之苦,整个国家处在战争的阴影下。

就是在这种时期,宋朝政府采取开明的态度,特别是宋太祖留下不杀文臣的遗训,给宋代书法发展留下了广大的空间。

其三,宋朝大兴科举取士,招揽人才,使宋代官员和知识分子大大增加。

而宋代官员和知识分子的增加从一定程度上造就了宋代书法的繁荣;其四,宋朝的经济情况也会影响其发展,从整个中国繁荣史来看,宋人算是最富裕的一代,因为文人们越会享受就越会有空闲去研究文化。

而张择端的《清明上河图》正好是宋朝繁荣的最好证明; 当然,宋代书法的发展也与宋代文人在艺术上的多才多艺及个人性格有关。

正是由于这些因素,使得宋代书法得到了很好的发展,并达到前所未有的艺术境界。

其实,宋代书法的发展还有很多元素的融合。

就拿“尚意风格”的形成来说,它是禅宗思想与宋代文人心境的融合,禅宗思想是一种清雅、淡泊、闲适的生活态度,特别是静虑剑心、随缘任运的人生观。

浅谈北宋钱币文字书法艺术特点及形成原因

浅谈北宋钱币文字书法艺术特点及形成原因

浅谈北宋钱币文字书法艺术特点及形成原因作者:金艳丽来源:《文化产业》2015年第01期摘要:中国古代钱币文字书法中北宋时期钱文书法变化最多,篆、隶、行、草、楷五体具备;文字精美,书法艺术最高,在中国古代钱币文字书法艺术的发展中占据极为重要的地位。

这与当时社会经济、文化和科技发展是分不开的。

关键词:北宋;钱币;书法;中图分类号:J292 文献标识码:A 文章编号:1674-3520(2015)-01-00-02中国古代的钱币和西方古代钱币有一个显著不同的特点,西方古代钱币是以图案为主,而中国古代钱币是以文字为主,从文字开始出现在钱币上,直到现代钱币产生前,古钱币上的文字不但是钱币的一种标志,更是中国古代书法艺术的一种集中体现。

古代钱币不但具有经济价值,同时也具有艺术价值。

历朝历代钱币文字书法中尤其以北宋时期钱文书法变化最多、字体书法艺术最高,钱文书法真正成为一个比较完备的艺术体系,在中国古代钱币文字书法艺术的发展中占据极为重要的地位。

一、北宋钱币书法的特点(一)篆、隶、行、草、楷五体具备,书法字体富于变化宋以前,历朝钱文书法多以单一书体为主,多为篆书和隶书。

唐朝铸开元通宝,三百年间钱文专用隶书。

宋朝以后直到明清钱币书法书体单一,多以楷书为主,缺乏变化,唯独北宋时期不但行书、草书、楷书三种字体开始应用于钱文,篆书与隶书在钱文中也仍然出现,呈现了钱文书体五体俱全的丰富多彩的格局。

淳化通宝是宋太宗淳化年间的铸币,宋太宗别具一格的将行书与草书大胆应用钱文书写,此后的至道通宝、大观通宝、崇宁通宝、宣和通宝都有运用行书或草书书写。

打破了以前钱文书体规矩、刻板的局面,第一次实现了书法艺术和钱币铸造艺术的融合。

咸平元宝为宋钱用楷书最早的一例子,此后景德、祥符、天禧、天圣、明道、景佑、皇宋都用楷书。

(二)开始出现御书钱御书钱就是皇帝亲笔书写钱文的钱币,这一历史现象只有在北宋时期存在。

公元990年,宋太宗亲自书写了“真、行、草”三种书体的淳化元宝。

浅谈古币与中国书法

浅谈古币与中国书法

作者: 沈友斌
作者机构: 北京市大唐首邑建筑集团书画院,102600
出版物刊名: 汉字文化
页码: 91-92页
年卷期: 2014年 第2期
主题词: 中国书法 古币 货币体系 古钱币 近现代 甲骨文 书法家 钱币史
摘要:我国是世界上最早制造和使用货币的国家之一,在货币体系中出现了石贝、贝币、铁贝、铜币、银币、金币、纸币等。

中外近现代的银币纸币,上边往往铸印元首的造像,而我国古钱币上多铸有甲骨文、大篆、中篆、小篆、金文、真书、行书、楷书等各种书法。

钱币上书法文字的作用,主要是记地、记重、记年、记干支、记年号,同时也集我国历代书法之大观。

历代的不少帝王,对钱币上的书法都十分重视,许多钱币上的文字,往往由皇帝御笔亲书,或由著名的书法家撰写。

由此可见,我国的钱币史,也是研究书法的最好依据。

收藏和鉴赏钱币,。

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浅谈宋代古钱文字与名家书法作者:高智慧来源:《丝绸之路》2012年第16期[摘要]宋代中国被西方历史学家称为“世界经济中心”。

这一时期,人们生活相对安定富足,艺术思想、审美情趣空前活跃,商品货币经济高度发达。

这一时期的货币,不仅是中国货币,也是亚洲货币,东南亚、日本、朝鲜均使用宋钱。

宋代是中国货币史上最复杂的时期,钱币文化达到了前所未有的高度。

宋朝的钱文书法多样,篆、隶、行、草、楷五体皆备,且多出自名家之手,还有皇帝亲笔的“御书体”。

宋钱无论是数量、种类及文化都创造了中国古钱之最,对后世各朝影响很大。

[关键词]宋代货币;钱币书法;古钱文字[中图分类号]K875.6 [文献标识码]A [文章编号]1005—3115(2012)16—0030—03宋朝是中国封建社会文化艺术发展高峰时期,著名史学家陈寅恪言:“华夏民族之文化,历数千载之演进,造极于赵宋之世。

”其绘画、书法、雕塑、印刷都达到了相当高的水平。

而作为与经济发展水平、科学技术与艺术风尚相统一的钱币,在此时也呈现出多样性。

作为传统文化的重要组成部分,宋代钱币种类、数量、质量是古代造币史上的一个顶峰,从钱币文字的艺术风格上还体现出宋代的社会风貌和时人的思想观念。

宋代钱币上的文字是研究中国书法、文字和社会风俗不可多得的真实可信的第一手资料。

宋钱文化和不可多得的钱文书法是中国货币文化中的瑰宝,对后世的货币流通及钱币文化发展都具有极其深远的影响。

我国钱币有近5000年的历史。

钱币作为沟通商品交换的媒介,对发展商品经济起到了重要作用。

历朝钱币具有鲜明的时代印记,反映了特定历史时期的社会经济、铸造技术、工艺美术、文字演变、书法艺术等状况,具有很高的历史、经济、科学研究和艺术欣赏价值。

宋代是我国古代长期不实行“抑商政策”的时期,开国之初,政府即治坑矿,组织茶盐开发,因而使大量的从土地中解放出来的农民投入商业、手工业中,民间经济受到刺激,创造了空前财富与繁荣。

宋太祖鼓励民间“多积金、市田宅以遗子孙,歌儿舞女以终天年”。

宋神宗则发过“政事之先,理财为急”的诏令。

这些政策导向,使得商贸高度发达,钱庄高速发展,社会经济空前繁荣。

宋神宗时,全国铸币600余万贯,大大高于唐代“开元盛世”32万贯的年铸币量。

两宋时期,在全民的商业社会背景下,形成了以铜币为主流,兼用金、银、谷帛、铁钱和纸币的多元化货币制度。

宋代是中国钱币史上最复杂的时期,创造了许多中国乃至世界之最:其一,最早发行了纪年钱。

南宋孝宗淳熙七年(1180)起,钱背文字开始纪年。

淳熙元宝背面标有“七”字,表明此钱铸于淳熙七年(1180),比欧洲纪年钱早了300年。

其二,最早发明了纸币。

北宋真宗年间,由四川富商首创“交子”,是世界上最早的纸币。

其三,年号钱最多。

从北宋太平通宝到南宋淳熙元宝300年间,皇帝改元频繁,共铸行了49种年号钱。

其四,宋钱的出土量也是最大的。

各地时有发现宋钱窖藏,湖北黄石的西塞山,一次就出土了11万公斤钱币。

其五,最先创造出由皇帝亲笔书写钱文的——“御书体”钱币。

宋太宗赵光义开始自提钱文淳化元宝,而宋徽宗赵佶更是以独创的“瘦金体”书写钱文。

其六,钱币的流通区域性明显。

当时的中原、华南、华北通行用铜钱,四川则使用铁钱,山西、陕西两地铜铁钱并用,广东则兼用金银,此外,全国各地皆流通纸币。

其七,钱币面额复杂,名称变化多。

宋钱有小平、折二、折三、当五、当十、当百、当五百等不同面额,经常是一纸命令把十钱改作当五钱行使。

宋钱的宝文名称不一,增加了混乱。

其铜钱有元宝、通宝、重宝等,铁钱有珍宝、之宝、洪宝等一二十种之多。

其八,钱文书法多样。

有创新、复合、对称等特点,且多出之名家。

书法或秀丽妩媚,或苍劲挺拔,神采飞扬,气象万千,形成了宋钱书法艺术的特色。

改革开放初期,由于生活困难,人们也没有收藏概念,发现出土的古钱币被当作废铜烂铁卖掉。

1985年前后,定西市博物馆从陇西、会宁、临洮等县的废品收购站陆续回收了大量古代钱币。

这些古钱币多为窖藏出土,绝大部分为宋代钱币,使用痕迹明显,磨损严重,钱文模糊,但也有少量轮廓饱满,钱文非常清晰,如新铸一般。

宋代钱币存世量很大,甘肃省各地时有发现。

2000年,陇西县首阳镇一砖厂取土时发现一处存有3000多公斤的宋代钱币窖藏。

2006年,会宁县某建筑工地发现一处宋代古钱币窖藏。

2012年6月,河政县也发现发掘一处古钱币窖藏,重量达2000多公斤,其中以宋钱居多。

宋代书法继承了前代的优良传统,锐意创新,涌现出了苏轼、黄庭坚、米芾、蔡京等一批有影响力的书法家,特别是宋人在行书上取得的进展,令人叹为观止。

宋以前的钱文多用篆书、隶书,由于这两种书法笔画比较固定,难以发挥书法潇洒遒劲、磅礴奔放的气势。

宋钱书法是当时社会习尚和书法水平的反映,宋钱钱文采用真、行、草、篆、楷体等多种书体,比以前各朝代制的钱币文字更有生机。

翻砂铸钱技术水平的运用和提高,使文字更流畅多姿,富于生气和活力,书法家也能在方寸之间任意驰骋,发挥其想象力。

最能体现宋钱书法艺术特色的是对钱。

对钱(见图1)是宋代自始至终铸行的一种钱币。

所谓对钱,就是同一种年号、名称的两枚钱,它们的大小、薄厚、币材、边廓、穿孔完全一样,只有书法形式不同。

这类钱有的是楷书、行书二体成对,有的是楷书、篆书二体成对,有的是隶书、篆书二体成对。

即完全一样的一种钱,用两种或三种不同字体书写。

对钱是我国钱币造型独具特色的表现形式,有人估计,宋代的对钱有800种之多。

宋代帝王风流倜傥,性好风雅,除精于琴、棋、诗词、丹青外,还酷爱书法之道。

太宗、高宗、徽宗即是书法高手,笔法潇洒随意、古雅自然。

真书无比拙朴、结体坚实、意态天成,行书如行云流水,草书如金蛇狂舞。

淳化年间,宋太宗赵光义御笔亲书淳化元宝、至道元宝真、行、草三体钱文(见图2),从此开创了“御书钱”之先河。

太宗赵光义“性好学,敬业,多艺能”,对书法有偏爱,曾使人整理撰刻《淳化阁帖》。

他经常书写纨扇赐予众将,还曾为宰相赵普写过神道碑文。

宋代大书法家米芾说赵光义的字是“真造八法,草入三味,行书无对,飞白入神”。

可见其书法造诣之深。

赵光义书写钱文质朴洒脱,笔势飞动豪放,达到了出神入化、尽善尽美的地步。

淳化元宝铸成后,赵光义将钱币赏赐给近臣,当时就有文学家称颂钱文是“尽返鹊回之法,掩天龙地马之名”。

“御书钱”一经面世,即受到上至达官贵人,下至普通百姓的热烈推崇,“谪官无俸突无烟,惟拥琴书尽自眠,还有一般胜赵壹,囊中犹贮御书钱”,这就是当时人们对“御书钱”追捧心情的生动写照。

咸平元宝、天禧通宝、祥符通宝、景德元宝(见图3),钱文相传为真宗赵恒御笔亲书。

有趣的是,宋仁宗时所铸行的皇宋通宝有一种以九叠文为钱文,俗称“九叠皇宋”(见图4),因属钱文中的孤例,存世仅几枚,加之精美绝伦,而被钱币藏家视为价值连城的稀世珍品。

九叠文是小篆的变体,它饱满匀称,装饰性强,钱文上很少使用,多用于书法和玺印上。

宋神宗时所铸行的“元丰通宝”,有篆、隶、行草之体(见图5),其中又以苏轼所书隶书元丰钱最为名贵,钱币界称之为“东坡元丰”。

东坡元丰笔法豪放、雄浑,颇有“大江东去”的气势。

因流传极少,是古钱收藏家们朝思暮想的渴求之品。

哲宗时铸行的元祐通宝,钱文篆书相传为司马光所写。

元丰通宝、元祐通宝(见图6)行草钱文用笔跌宕豪放,结构险奇。

现经有关专家鉴定,此两种行草钱文与苏轼存世的墨迹笔法书意十分吻合,俨然东坡面目,所以,此两种行草钱文很可能是苏轼所书。

宋徽宗建中靖国年间铸行的圣宋元宝钱,行、篆两体各一(见图7);另有靖国元宝,钱文均有浓厚的徽宗之风,故钱币界泰斗马定祥先生鉴定此两种钱币为徽宗朝之物。

宋代“御书钱”最著名的还是徽宗赵佶所书的崇宁通宝、大观通宝钱(见图8),铁画银钩,精美绝伦,风韵别致,堪称一绝。

作为皇帝的赵佶昏庸无能,不谙朝政,任用奸佞,误国殃民。

但他是个艺术天才,具有超人的天赋和辉煌业绩。

他的书画、诗词水平之高,连许多专业人士都望尘莫及。

在位时敕令编撰的《宣和书画谱》、《宣和博古图》和他的书画、书法、诗词所编成的三部专集是留给后世珍贵的文化遗产。

他的书法风格如铁线游丝、清丽疏朗、瘦硬挺拔、自成一体,被称为“瘦金体”、“铁线书”,是书法艺术中的奇葩。

他写的钱文与众不同,一眼就可看出他的手迹,这充分显示出他的书法艺术个性和美感。

在方孔圆钱上安排四个瘦金体文,加上狭缘而不用阔缘,钱文与细廓的线条配合得非常得体、和谐。

而这些钱文瘦直挺拔,横画收笔带点,竖画收笔带钩,撇如匕首,捺如切刀,劲健有力,洒脱自如,加上廓深肉细的精湛铸工,更显得豪纵俊逸、气度不凡。

特别是大观通宝四个字,有简有繁,在圆钱上本不易处理得当,但他能部署、配置得恰到好处,令人赏心悦目。

大观通宝钱是徽宗书法艺术的代表作。

难怪宋钱专家邱迅达先生有诗赞云:“风流天子书大观,铁画银钩笔笔端。

”崇宁重宝钱文隶书(见图9),传说为奸相蔡京所书,也有人说为徽宗御书。

蔡京,字元长,兴化仙游(今属福建)人,屡罢屡起,被称为“六贼之首”。

他搜刮天下,打击异己,陷害忠良,恶迹昭著,臭名远扬。

蔡京人品坏,但字却写得好,有人评他的字“欹侧姿媚,功力深厚,有严谨宽博豪纵之气”。

赵佶爱其书法,就让蔡京书写崇宁重宝钱文,可蔡京并不把赵佶放在眼里,故意把“崇”字从山边“山”字头起,一笔插到底,把“宁”字(繁体“寜”字)中间的心去掉,当时就有人议论这是蔡京“有意破宗,无心宁国”。

蔡京到底有没有意“破宗”、“乱国”,至今还是个谜。

政和、宣和钱文(见图10)也多为徽宗章法。

历史上善书的帝王不少,如晋元帝的“凤尾诺”、齐武帝的“花草书”,也颇负盛名,但其知名度却远不如徽宗“瘦金体”为民间所熟知,这恐怕与货币在民间各阶层长期流通所起的宣传作用有关。

南宋淳熙七年(1180)起,就统一了钱币文字,铜钱文字的统一是在庆元元年(1195),铁钱上的文字统一则迟到了嘉定年间以后。

这种统一的文字,字体平稳庄重,即是后来俗称的宋体字。

宋体字最初在钱上运用,见于建炎钱上(见图11)。

南宋高宗皇帝还亲书了绍兴元宝钱文(见图12)。

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