论古希腊音乐素质教育的历史地位和现实影响
【音乐】古希腊的音乐思想
古希腊的音乐思想1️⃣ 古希腊音乐思想的起源与背景古希腊，这个孕育了西方文明摇篮的古老国度，其音乐思想同样闪耀着璀璨的光芒。
在古希腊社会，音乐不仅是娱乐与艺术的体现，更是宗教、教育、社交乃至哲学思考中不可或缺的元素。
古希腊人认为，音乐是宇宙秩序的反映，是连接人与自然、人与神之间的桥梁，它蕴含着深刻的哲理与美学价值。
古希腊音乐思想的起源可追溯至荷马史诗时代，那时的音乐主要用于宗教仪式和宫廷庆典。
随着城邦制度的兴起，音乐逐渐成为公民教育的重要组成部分，旨在培养公民的品德与审美。
同时，哲学家们也开始对音乐进行深入的探讨，将其纳入更广泛的宇宙观与人生观之中。
2️⃣ 和谐理论：古希腊音乐思想的核心古希腊音乐思想的核心在于“和谐”理念。
这一理念不仅体现在音乐旋律与节奏的协调上，更深刻地反映了古希腊人对宇宙秩序、人性美德以及社会和谐的追求。
毕达哥拉斯学派最早将数学原理应用于音乐研究，提出了“音乐和谐基于数学比例”的观点，认为音乐中的音程关系与宇宙中的天体运动遵循着相同的数学法则。
柏拉图进一步发展了和谐理论，将音乐视为净化灵魂、激发智慧的工具。
他认为，音乐能够引导人们达到心灵的和谐，进而实现个人与社会的整体和谐。
在柏拉图的哲学体系中，音乐教育与审美教育紧密相连，是塑造理想国公民的重要手段。
3️⃣ 灵魂共鸣：音乐与人的深层联系古希腊人相信，音乐能够触及人的灵魂深处，引发情感共鸣。
亚里士多德在其著作《政治学》与《修辞学》中，详细阐述了音乐对人性的影响及教育作用。
他指出，音乐通过旋律、节奏与和声的组合，能够激发人的情感反应，如喜悦、悲伤、愤怒与平静，从而帮助人们更好地理解自己与他人的情感世界。
此外，古希腊的悲剧与喜剧作品中，音乐往往扮演着至关重要的角色。
它不仅增强了戏剧的表现力，还通过音乐与剧情的结合，引导观众在情感上产生共鸣，实现对人性、道德与社会问题的深刻反思。
这种音乐与戏剧的结合，体现了古希腊人对音乐与人性之间深层联系的深刻洞察。
【音乐】古希腊的音乐思想
古希腊的音乐思想1️⃣ 古希腊音乐思想的起源与背景古希腊，作为西方文明的摇篮，其音乐思想不仅深远影响了后世音乐艺术的发展，更是西方哲学、美学及社会文化的重要组成部分。
在那个时代，音乐不仅仅是娱乐和宗教仪式的附属品，它被视为一种能够触及灵魂、促进身心和谐的强大力量。
古希腊人对音乐的热爱与探索，源于他们对宇宙秩序、人性本质及道德伦理的深刻思考。
2️⃣ 和谐理念在音乐中的体现古希腊音乐思想的核心在于“和谐”（Harmony）。
这一理念不仅体现在音乐旋律与节奏的协调上，更被哲学家们引申为宇宙万物间秩序与平衡的象征。
毕达哥拉斯学派认为，音乐中的和谐比例与宇宙星辰的运行规律相呼应，音乐因此成为了连接人与宇宙、物质与精神的桥梁。
柏拉图进一步将和谐视为美的本质，认为音乐通过声音的组合，展现了宇宙间最纯粹、最完美的秩序，从而激发人们内心对美的追求与向往。
3️⃣ 音乐与哲学的交融古希腊哲学家们对音乐的探讨，往往与其对宇宙、人生及道德的思考紧密相连。
亚里士多德在其著作中强调音乐的教育功能，认为音乐能够陶冶性情、培养美德，是道德教育不可或缺的一环。
他提出，音乐通过模仿人类情感与行为，引导人们向善，实现个人与社会的和谐共处。
此外，斯多葛学派则将音乐视为净化心灵、超脱世俗烦恼的手段，强调音乐在精神修炼中的作用。
4️⃣ 音乐与社会文化的互动古希腊音乐与社会文化的互动，体现在多个层面。
在宗教仪式中，音乐是沟通神与人、表达虔诚信仰的重要媒介。
在剧场艺术中，音乐与戏剧紧密结合，不仅增强了剧情的表现力，也促进了戏剧结构的创新与发展。
此外，古希腊的音乐教育普及而深入，无论是贵族还是平民，都有机会接受音乐教育，这在一定程度上促进了社会文化的繁荣与多元。
5️⃣ 结语综上所述，古希腊的音乐思想是一个融合了和谐理念、哲学思考与社会文化互动的复杂体系。
它不仅为后世音乐艺术的发展奠定了坚实的基础，更为我们理解音乐与人类文明的关系提供了宝贵的启示。
复习提纲古希腊及中世纪音乐综述
复习提纲古希腊及中世纪音乐综述古希腊和中世纪音乐是音乐史上的两个重要时期，对西方音乐发展产生了深远的影响。
本文将分别对古希腊和中世纪音乐进行综述，着重探讨其发展背景、特点和对后世音乐的影响。
一、古希腊音乐综述1.发展背景古希腊音乐起源于公元前7世纪，与希腊文化的发展密不可分。
古希腊人崇尚美和理性思考，在音乐领域也提出了许多理论和规范。
2.音乐特点3.音乐影响古希腊音乐对后世音乐的发展产生了深远的影响。
古希腊的音乐理论为后世的音乐学提供了基础，尤其对和声学和调性的发展有着重要的影响。
1.发展背景中世纪音乐是指公元5世纪至15世纪的音乐，是欧洲音乐发展的重要时期。
中世纪音乐由宗教音乐和世俗音乐两个主要部分组成。
2.宗教音乐特点宗教音乐在中世纪占据了重要地位，主要是教堂音乐和宗教仪式中的音乐。
宗教音乐以教会唱诗班为主，多采用拍击法演唱，注重宗教的表达和神圣的氛围。
3.世俗音乐特点中世纪世俗音乐包括民间歌曲和宫廷音乐。
民间歌曲以叙事和情感表达为主，常伴随着舞蹈。
宫廷音乐则以吟唱和器乐演奏为主，是贵族文化的象征。
4.音乐影响中世纪音乐对后世音乐的发展也产生了深远的影响。
中世纪音乐奠定了西方音乐的基础，尤其是音乐的记谱法和和声法的发展，为后世的音乐创作提供了重要的技术支持。
总结：古希腊音乐和中世纪音乐作为音乐史上的两个重要时期，对西方音乐的发展产生了深远的影响。
古希腊音乐注重和声学的研究，为后世音乐理论的发展提供了基础；而中世纪音乐则以宗教音乐和世俗音乐为主，为音乐记谱法和和声法的发展做出了贡献。
这两个时期的音乐，不仅在技术上对后世音乐有着深远的影响，而且体现了当时社会、文化和宗教的特点，是了解西方音乐发展的重要一环。
古希腊教育思维
古希腊教育思维
古希腊的教育思维在西方教育史上具有重要地位，其核心理念包括了体育、音乐、哲学、文学等方面的全面培养。
以下是一些古希腊教育思维的主要特点：
1.体育教育：古希腊人认为身体健康是培养完整人格的重要组成部分。
因此，体育锻炼在古希腊教育中占据重要地位。
运动项目如奥林匹克运动会、马拉松等源自古希腊。
2.音乐教育：古希腊人相信音乐教育对于塑造人的品格和情感有重要影响。
他们注重音乐的美感和艺术性，将音乐作为重要的教育内容。
3.哲学教育：古希腊是哲学的发源地，因此哲学在古希腊教育中占据重要地位。
学生被教导逻辑思维、自由讨论和批判性思维等能力。
4.文学教育：古希腊文学包括史诗、戏剧、诗歌等形式，被视为培养人的美感和文学素养的重要途径。
希腊神话、荷马史诗等都是古希腊教育中的重要内容。
5.公民教育：古希腊注重培养公民意识和责任感，通过教育使公民成为政治生活的积极参与者，并承担社会责任。
6.个性化教育：古希腊教育不同于亚洲一些教育体系的统一标准化，而更强调个体的发展和个性的培养。
每个人都被视为独特的个体，教育应根据其特点和能力进行个性化的培养。
古希腊的教育思维对于后世的教育产生了深远的影响，许多现代教育理念和方法都可以追溯到古希腊的教育传统。
【音乐】古希腊的音乐思想
古希腊的音乐思想1️⃣ 古希腊音乐思想的起源与背景古希腊，作为西方文明的摇篮，其音乐思想不仅奠定了西方音乐理论的基础，还深刻影响了后世对音乐的审美与理解。
在那个时代，音乐被视为一种神圣的艺术形式，与宗教、哲学、文学及日常生活紧密相连。
古希腊人认为，音乐是宇宙和谐秩序的体现，能够触及人的灵魂，引发深层次的情感共鸣。
古希腊音乐思想的起源可追溯至荷马史诗及更早的神话传说。
在这些故事中，音乐不仅是娱乐的工具，更是沟通神与人、传递智慧与力量的媒介。
例如，奥林匹斯山上的诸神常以音乐舞蹈庆祝胜利，而英雄们的冒险旅程也常伴随着音乐的指引与鼓舞。
2️⃣ 毕达哥拉斯学派的音乐理论毕达哥拉斯学派是古希腊音乐思想的重要代表之一。
该学派以数学家毕达哥拉斯为核心，提出了音乐与数学之间的紧密联系。
毕达哥拉斯发现，不同长度的弦振动产生的音调与弦长的比例有关，这一发现被称为“弦的比例理论”。
基于这一理论，毕达哥拉斯学派认为，音乐中的和谐来源于数字的比例关系，即所谓的“和谐比例”。
这一观点不仅为后来的音乐理论提供了数学基础，也促进了西方音乐对“和谐”概念的深入探索。
3️⃣ 柏拉图与亚里士多德的音乐哲学柏拉图与亚里士多德，作为古希腊哲学的两位巨匠，对音乐也有着独到的见解。
柏拉图将音乐视为一种净化灵魂、引导人们追求真理与美的力量。
他认为，音乐能够激发人们内心深处的情感，帮助人们超越物质世界的束缚，达到心灵的自由与升华。
柏拉图强调，真正的音乐应当是对“美”的模仿，而非简单的感官享受。
相比之下，亚里士多德则更注重音乐的实用性与教育价值。
他认为，音乐不仅是娱乐的工具，更是培养公民品德、塑造民族性格的重要手段。
亚里士多德提倡将音乐教育纳入教育体系，通过音乐来陶冶性情、提高审美鉴赏力，从而培养出既有智慧又有德行的公民。
综上所述，古希腊的音乐思想是一个充满智慧与深度的体系，它不仅揭示了音乐与宇宙、数学、哲学之间的内在联系，还为我们提供了理解音乐本质与价值的独特视角。
外国音乐教育学的发展历史及现状
外国音乐教育学的发展历史及现状古代文明时期，音乐教育在埃及、巴比伦和古希腊文明中得到了重视。
在埃及，音乐教育是为了培养祭司和阳神合唱团的人才。
在巴比伦，音乐教育主要是为了培养王宫歌舞团的人才。
在古希腊，音乐教育是古希腊教育体系的一部分，被视为一个全面培养人的重要组成部分。
中世纪时期，音乐教育主要围绕宗教和修道院开展。
音乐教育的中心是教堂唱诗班，主要培养歌唱和演奏技巧。
这是由于教堂音乐在该时期被视为神圣的。
文艺复兴时期，音乐教育开始与文学、哲学、自然科学和视觉艺术等学科相结合，形成了更为科学和综合的音乐教育体系。
音乐教育开始出现各种理论和方法，如约翰内斯·克普勒的《赋格学》和奥尔特格·古尔利特的《音乐教育论》。
18世纪后期到19世纪初，音乐教育逐渐成为一门正式的学科，并开始在欧洲各国的大学中设立音乐系或音乐学院。
德国、奥地利和法国成为主要的音乐教育中心。
音乐教育的内容逐渐扩展，不仅局限于音乐演奏和作曲，还包括音乐理论、音乐史和音乐欣赏等方面的知识。
20世纪，音乐教育进一步发展，教学方法和内容得到不断改进和丰富。
音乐教育开始注重培养学生的音乐欣赏能力，强调音乐的审美价值和文化意义。
同时，音乐教育还开始加强与其他艺术学科的融合，如舞蹈、戏剧和视觉艺术等。
现代音乐教育已经成为一个全球性的学科，不仅在欧美等发达国家得到高度重视，也在亚洲、非洲和拉丁美洲等地区得到迅速发展。
随着信息技术的快速发展，音乐教育也开始采用线上教学、远程教育和移动应用等新的教学手段和平台。
同时，音乐教育也面临一些挑战和问题。
一方面，随着科技的发展，音乐教育逐渐与商业化结合，音乐产业和商业利益开始对音乐教育产生影响。
另一方面，面临的社会文化多样性和全球化的挑战，音乐教育也需要更加关注跨文化的交流和融合。
总的来说，外国音乐教育学的发展历史及现状反映了人类社会对音乐教育的需求和关切。
从古代文明到现代社会，音乐教育一直在不断演变和发展，适应不同的时代和文化要求。
古希腊音乐教育理论探析
调。 其次 ， 在音乐教育中 ， 可以让儿童登场演奏 ， 但应以培养其鉴别力 为 目的。避免其形成取悦于观众 ， 追求下品曲调的 习惯。音乐教育应
抛弃专业训练的方式 ， 而应注重培养德性 、 涵养心灵。 亚里士多德 的教育理 论比柏 拉图进步了许 多 ， 他在 教育问题 上， 既 重 视理 论 又 重 视 实践 。 他 进 一 步 提 出 了 一 系 列 有 关 音 乐教 育 的具 体问题 和设想。亚里士多德的音乐教育理论 对欧洲早期音乐教育 的 发展起 着重要 的指导意义 ， 并成 为后世实施美育的重要理论基础。 古希腊 的音 乐教 育无论 是在 理论 上或是 实践 上都达到 了很高 的 水平 ， 它为后世欧洲音乐教育的发展奠定了坚实的基础 。无论 是当时
关键词 ： 古希腊音乐教育 ； 音乐教育理论 ； 音乐教育实践
占 希 腊 文 化 是 欧 洲 文 化 的 摇 篮 ．她 为整 个 欧 洲 文 化 的 发 展 打 上 了深刻的烙 印。 占希腊 的教育思想中 。 在 几乎囊括了后世欧洲各种教 育思想的胚胎 。美国教育史学者卡伯雷明确指出， 古希腊教育是欧洲 教育发展 的最早 的最重要的基柱 。同样 ， 古希腊 音乐教育也对后世欧 洲音乐教 育产生了巨大的影响。她作为欧洲音乐教育的源头 ， 在音乐 教育思想与 实践方面都达 到了令人叹 为观止 的高度 。本 文试 从古希 腊音乐教育 的地位 、 实践活动和代 表眭音乐教育思想及 意义的角度 ， 对古希腊音 乐教育进行探 析。
一
２ 拉 图 的音 乐 教 育 思 想 白
、
古 希 腊 音 乐教 育 的地 位
欧洲音乐教育起源于古希腊 。目前 我们得到 的关于音 乐教学 的 最 早 记 载 见 于 古 希 腊 的《 马 史 诗 》 但 其 中 的 材 料 也 只 能 向 我 们 提 荷 ， 供 比较局限 、 贫乏的内容。欧洲音乐教育究竟如何起源还众说纷纭 ， 但音乐教育在古希腊受到 的高度重视是不可否认 的，这有充足 的证 据。 古希腊的“ 七艺 ” 为西方课程 的起源 ， 它支配 了西方教育的教学内 容近两千年之久。 七艺” “ 的内容包括文法 、 辞 、 、 修 逻辑 算术 、 几何 、 天 文、 音乐 ， 中音乐占有重要的地位。 其 “ 艺” 七 作为 古希 腊重要 的课程理 念 ． 三艺 ” “ 由“ 、 四艺” 展而 发 来 。在 “ 艺 ” ， 乐被 赋 予 明 确 的意 义 ： 习音 乐 ， 平 时 可 以 使 培 七 中 音 学 在 育 中的军人 学会 严肃 、 勇敢 、 慷慨 、 高尚 ， 提高士兵 的斗志 ， 在作 战时 音乐还可以直接鼓舞士气 ．有助 于战争 的胜利。在高级 阶段 的学习 中， 音乐的目的是 为了 “ 寻求 美者和 善者” 。可以说 ， 当时古希腊社 从 会状况来看 ， 音乐被赋予了非常 重要 的意义和使命 。
简析柏拉图的音乐教育思想及其启示
简析柏拉图的音乐教育思想及其启示柏拉图（Plato）是古希腊著名哲学家之一，其音乐教育思想在古今中外都有着深远的影响。
在柏拉图看来，音乐教育并不仅仅是为了培养音乐方面的技能，更重要的是通过音乐教育来培养人的品德和灵魂。
本文将从柏拉图的音乐教育思想入手，分析其对当今音乐教育的启示。
柏拉图认为音乐对人的心灵具有深远的影响。
在其著作《理想国》中，他提到“音乐是对灵魂的教育”。
柏拉图认为不同音乐会对人的灵魂产生不同的影响，一些音乐可能会引起人们的狂热、暴力，而另一些音乐则可能会使人深思、平和。
他主张应该选择那些使人们心灵纯洁、思想高尚的音乐来进行教育。
这一观点在当今音乐教育中依然具有启示意义。
随着社会的发展，音乐教育不再仅仅是传授技能，更应该关注学生的心灵成长。
教育者应该选择那些既具有审美意义又能够陶冶学生情操的音乐来进行教育，引导学生树立正确的人生观和价值观。
柏拉图提出了“古典教育”的概念，强调音乐教育应该与人的整体发展相结合。
在古希腊的教育体系中，音乐教育是整个教育体系中不可或缺的一部分，它与体育、数学等其他学科相互配合，共同培养学生的品格和才能。
柏拉图认为音乐教育应该成为培养未来领袖和思想家的手段，他强调音乐教育应该注重德育和智育的结合，使学生不仅学会演奏乐器，还要懂得欣赏音乐、理解音乐背后的文化内涵，并在音乐中得到心灵的净化和升华。
这一思想对当代音乐教育也有着积极的影响。
现代音乐教育应该注重培养学生的审美情趣和批判性思维能力，使音乐成为学生综合发展的一部分，而不仅仅是一门技能课程。
柏拉图还提出了音乐教育应该与政治相结合的观点。
他认为音乐教育应该成为培养公民的手段，使其具备为国家和社会服务的才能和品质。
柏拉图强调音乐教育应该为国家和政治服务，培养出有责任感和使命感的公民。
这一观点在当今社会同样具有现实意义。
音乐教育应该引导学生不断提高自己的审美修养和社会责任感，使音乐成为他们参与社会文化交流和建设的有力工具。
古希腊音乐教育思想对我们的启示
中文摘要古希腊音乐教育思想影响甚广是因为他们把对音乐教育理论的思索纳入哲学的范畴来理解；古希腊音乐教育内容十分丰富是因为它包括了除体育以外几乎所有的科目。
因此，通过对古希腊时期音乐教育思想与内容的思考，再来看当今音乐教育的现状，我们能获得颇多的感慨和启示。
现今我们音乐教育的两大支柱即普通音乐教育与专业音乐教育，无论是教育制度与课程安排，还是教学方法与内容都还有待继续去完善。
虽然从建国以来我们的音乐教育事业通过几代人的努力与奋斗已取得许多傲人的成绩，但古希腊熠熠生辉的音乐教育思想与内容仍值得我们虚心学习与借鉴。
正如王之焕诗中所言：“欲穷千里目，更上一层楼”吧。
所以，本文的目的是：在对古希腊政治与经济、文化与教育梳理的基础上，得到音乐教育自然而然呈现给我们的面貌，再通过对这些音乐教育状况的客观分析，得到启示。
“启示”的意思是启发指示，使有所领悟，而不是看到“彼方”的优处就不假思索的模仿。
毕竟“此方”的我们与古希腊无论在政治体制上还是在文化习俗上都大不相同，且古希腊已年代久远。
那么得到启示后，我们的音乐教育工作者该如何去做，即怎么办呢？孟子有句话说的很好且用在这也很贴切，即“心之官则思，思则得之，不思则不得也。
此天之所与我者。
”去研究、去思考就是我们最大的财富，关键词：古希腊；教育与音乐教育思想；启示与领悟；思考与探索目录中文摘要.............................................................................................ⅠAbstract (Ⅱ)前言 (1)第 1 章从古希腊音乐教育的发展脉络中寻找启示——英雄主义时代与城邦时代1.1 英雄主义时代1.2 城邦主义时代第2章从古希腊音乐教育的发展脉络中寻找启示——古典主义时代与希腊化时代2.1 古典主义时代2.2 希腊化时代第3章古希腊代表教育家的音乐教育思想給我们的启示3.1 亚里士多德3.2 柏拉图第4章对古希腊音乐教育思想的借鉴4.1 普通音乐教育4.2 专业音乐教育结论…………………………………………………………………………………………3 3致谢…………………………………………………………………………………………3 4注释 (35)参考文献.............................................................................................36附录 (38)前言教育体系和教育内容的革新，是现代社会重要的研究课题。
【音乐】古希腊的音乐思想
古希腊的音乐思想1️⃣ 古希腊音乐思想的起源与背景古希腊，作为西方文明的摇篮，其音乐思想深深植根于丰富的哲学、宗教与艺术土壤之中。
在古希腊人眼中，音乐不仅是艺术的表达，更是连接宇宙、人与自然之间和谐关系的桥梁。
这一时期，音乐与数学、天文学、哲学等学科紧密相连，共同构成了古希腊文明独特的智慧体系。
古希腊音乐思想的起源可追溯至荷马史诗时期，那时的音乐多用于宗教仪式、庆典活动及日常娱乐。
随着城邦制度的兴起，音乐逐渐成为公民教育的重要组成部分，被视为培养美德、塑造灵魂的有效手段。
哲学家毕达哥拉斯更是将音乐与数学相结合，提出了“音乐和谐论”，认为音乐中的音程关系反映了宇宙间的和谐秩序。
2️⃣ 古希腊音乐思想的核心观念古希腊音乐思想的核心在于对“和谐”的追求。
这一观念不仅体现在音乐旋律与节奏的协调上，更深入到社会伦理、宇宙秩序乃至人类心灵的层面。
柏拉图在其著作《理想国》中，将音乐视为塑造理想人格、实现社会和谐的关键工具。
他认为，通过音乐教育，可以培养人们的审美能力，净化心灵，进而达到个人与社会的双重和谐。
亚里士多德则进一步发展了音乐的教育功能，认为音乐能够激发情感，促进智力发展，并有助于道德品格的形成。
他强调，音乐应当成为教育体系中不可或缺的一部分，通过音乐教育，人们可以学会欣赏美，理解善，从而在现实生活中实践美德。
3️⃣ 古希腊音乐思想的深远影响古希腊音乐思想对后世产生了深远的影响。
在中世纪，基督教音乐吸收了古希腊音乐的某些元素，形成了独特的教会音乐体系。
文艺复兴时期，随着人文主义的兴起，古希腊音乐思想再次被挖掘和传承，成为推动音乐艺术发展的重要动力。
进入现代，古希腊音乐思想中的和谐观念、审美标准以及音乐教育理念，仍然在音乐创作、音乐教育乃至社会文化领域发挥着重要作用。
许多现代音乐家、作曲家在创作过程中，都会自觉或不自觉地受到古希腊音乐思想的启发，探索音乐与自然、人类情感之间的内在联系。
总之，古希腊音乐思想以其独特的视角和深刻的内涵，为后世音乐艺术的发展奠定了坚实的基础。
希腊音乐发展历程
希腊音乐发展历程
希腊音乐的发展历程可以追溯到古希腊时期。
古希腊音乐通过口传和演奏的方式传承，它在社会和宗教活动中发挥着重要作用。
古希腊音乐分为两种类型：宗教音乐和战争音乐。
宗教音乐主要在宗教仪式中演奏，目的是祈祷和奉献给神灵。
战争音乐则用于激励士兵和鼓舞士气。
在古希腊时期，音乐在教育中也起到了重要的作用。
音乐被认为是一种培养心灵、塑造人格和培养美感的艺术形式。
古希腊的音乐教育注重培养人的德性和灵魂的修养。
随着时间的推移，希腊音乐开始受到东方音乐和罗马音乐的影响。
希腊音乐开始融合东西方音乐元素，创造出了更加复杂多样的音乐形式。
到了拜占庭帝国时期，基督教音乐开始在希腊音乐中占据重要地位。
拜占庭音乐是一种宗教音乐，用于教堂礼拜和宗教仪式中。
拜占庭音乐深受东方和北非音乐的影响，形成了一种独特的风格。
在近代，希腊音乐开始与西方音乐相融合。
希腊音乐家开始学习西方音乐的理论和技巧，并将其与传统希腊音乐相结合。
这导致了现代希腊音乐的形成，创作出了许多受欢迎的歌曲和音乐风格。
总的来说，希腊音乐的发展历程经历了古希腊时期的宗教和战争音乐，拜占庭时期的基督教音乐，以及与西方音乐的融合。
希腊音乐丰富多样，既传承了传统，又与时俱进。
简析柏拉图的音乐教育思想及其启示
简析柏拉图的音乐教育思想及其启示柏拉图（Plato）是古希腊著名哲学家之一，他对音乐教育的思想对后世产生了深远的影响。
他认为音乐对于人类的教育和道德修养至关重要，提出了一系列关于音乐教育的观点和理论。
本文将简要分析柏拉图的音乐教育思想，并探讨其对于当代音乐教育的启示。
柏拉图认为音乐是对灵魂的教育。
在他的著作《理想国》中，柏拉图提出了一个理想的国家模式，其中包括了对音乐教育的论述。
他认为音乐对于人的灵魂具有塑造和影响的作用，因此应当非常慎重地选择对待音乐。
柏拉图将音乐分为两种，一种是激发人的激情和欲望的音乐，另一种是陶冶人的心灵和品德的音乐。
他主张在教育中应该优先选择后者来培养学生的品德和道德修养。
柏拉图强调音乐教育的早期重要性。
他认为，音乐教育应当从儿童时期开始，并且是整个教育体系中不可或缺的一部分。
他主张通过音乐教育来培养学生的感情、思维和品行，使其成为一个完整的人。
他认为在孩童时期接受正确的音乐教育可以对个体的品德和道德产生深远的影响，这对于整个社会的发展和进步都具有重要意义。
柏拉图强调音乐教育应该是全面的。
他认为音乐不仅仅是一种艺术，更是一种哲学和道德的表达。
他主张音乐教育应该包括音乐的理论和实践，学生不仅应该学会欣赏音乐，更应该学会创作音乐。
他认为只有当学生能够理解音乐的内涵，才能够真正地受益于音乐教育。
他主张音乐教育应该是全面的，包括音乐理论、音乐欣赏、音乐表演和音乐创作等方面。
柏拉图的音乐教育思想对当代音乐教育依然具有重要的启示意义。
他的思想提醒我们要高度重视音乐对于个体全面发展的作用，音乐教育不仅是培养学生音乐素养的功利性教育，更重要的是通过音乐教育来培养学生的感情、思维和品行。
柏拉图的思想提醒我们要关注音乐教育的全面性，不能仅仅局限于音乐的理论和实践，而应该注重音乐与其他学科的融合，使其成为一种全面的人文教育。
柏拉图的音乐教育思想具有深刻的内涵和现实的意义，其对于音乐教育的启示意义不可忽视。
古希腊人对音乐的理解
古希腊人对音乐的理解
古希腊人一向都自豪地将音乐作为一种文化信仰，他们认为音乐是一种不可或缺的元素，兰斐斯、普罗米修斯以及其他众多古希腊神耳诊断和音乐治疗，更能作为古希腊人对音乐的理解。
古希腊人认识到音乐在传承与发展中扮演关键角色，他们将音乐作为宗教文化和文化娱乐活动的重要组成部分。
他们相信，音乐能够激发一种精神，净化灵魂，而他们还注重音乐表达情感以及加强个人抒发情绪等效果。
他们将音乐作为宗教礼仪和活动的一种重要元素，也因此传统的希腊民间音乐歌曲中多被称作'歌诗'，这反映了他们对音乐的热爱和重视。
古希腊人还将音乐纳入他们的教育和娱乐中，他们教授学生好听又有教育意义的歌曲，通过这些歌曲来教育学生们道德，唤起美德之心，滋养心灵。
古希腊人也常常聚集在酒厅里，参与各种娱乐活动，例如歌唱、乐器演奏，当然，还有舞蹈等等，古希腊人认为音乐是安抚灵魂的一种方式，也是抒发出情感的庸常工具。
由此可见，古希腊人一直将音乐视为一种神圣的艺术形式，作为一种方式，他们用音乐调节和控制情感，抑制情绪。
古希腊人在理解和珍视音乐方面，堪称是前无古人。
今天，希腊音乐仍然对我们充满灵感，也是激发我们情感的灵魂。
借鉴古代希腊人给予音乐的重视，让我们与音乐结缘，感受音乐的温暖，提升精神，使生活充满色彩。
简析柏拉图的音乐教育思想及其启示
简析柏拉图的音乐教育思想及其启示
柏拉图是古希腊哲学家中最有影响的思想家之一，他的思想分布于政治、伦理、形而
上学、教育等方面。
在教育方面，柏拉图认为教育是塑造一个社会和个人的灵魂的重要手段，因为灵魂是人的本质，塑造灵魂才是教育的真正目的。
在柏拉图的音乐教育思想中，音乐教育有着极其重要的作用。
他认为，音乐是灵魂的
一种形式，通过音乐可以让人们的灵魂得到一种高大的形式和内涵上的美。
因此，音乐教
育成为了柏拉图教育思想中不可或缺的部分。
从柏拉图对音乐的观点来看，他认为音乐和艺术是跨越人类的不同阶层和文化的共同
领域，音乐不是一种技能或消遣，而是一种文化艺术。
在音乐教育中，柏拉图注重音乐在
塑造人的灵魂方面的作用。
他认为，音乐是与正义和美德紧密相关的，良好的音乐可以塑
造一个人的品格，提高人的思辨能力。
从柏拉图的音乐教育思想中，我们可以得到许多启示。
首先，我们要意识到音乐教育
的作用和重要性。
音乐并不仅仅是一种技能或消遣，在塑造人的灵魂方面具有巨大的作用。
其次，我们要注重音乐中的和谐性和创造性两个方面的培养，让学生在这个过程中得到锻
炼和提高。
此外，我们还应该关注学生的音乐创造力和鉴赏能力的培养，让他们成为创造
和欣赏优秀音乐的能力更强的人。
最后，我们还需要重视音乐与正义和美德的密切关系，
在音乐教育中注重学生品格的培养，让他们成为具备高度人文素质的人。
古代的音乐艺术与音乐教育
古代的音乐艺术与音乐教育在古代，音乐是一门重要的艺术形式，贯穿于人们的生活和文化之中。
从古代文献和考古发现中，我们可以看到古代音乐的种种面貌。
本文将以西方和中国古代音乐艺术为主题，探讨古代音乐的发展和音乐教育的重要性。
古代西方音乐艺术在古希腊，音乐被视为一种灵魂的表达和愉悦。
古希腊音乐包括了许多器乐和声乐，经常在宴会和盛大的庆祝活动中演奏。
其中，古希腊的戏剧场也有重要的音乐表演元素，比如悲剧和喜剧。
音乐教育在古希腊是非常重要的，它被视为一种培养高尚品德和智慧的手段。
古希腊种种音乐理论的发展也对今天的音乐教育产生了影响。
古罗马时期，音乐继续在各种场合和娱乐活动中被广泛使用。
罗马的庙堂音乐被发展成为一种宏伟壮丽的风格，多由合唱和乐队演奏。
音乐教育在罗马时期也被认为是一种培养完善人格和社交能力的手段，例如音乐是富有纪律的罗马军团编队时的背景音乐。
与西方古代音乐类似，中国古代音乐也有着较为广泛的应用和重要性。
古代中国音乐艺术中国古代音乐是一种丰富多样的艺术形式，融合了音律、歌词、表演等多个元素。
传统中国音乐包括了宫廷音乐、民间音乐和戏曲音乐等不同类型。
具体到演奏形式，中国古代音乐常用的乐器有古筝、琵琶、笛子、二胡等。
古代中国音乐的重要性可见于它在宗教仪式、宫廷礼仪、政治事件中的应用。
音乐在中国文化中具有高度的社会认可和价值，其目的不仅仅是娱乐，而是通过音乐让人们与自然和谐共处、凝聚集体情感。
音乐教育也在中国古代非常重要，它被视为一种陶冶人心、建立高尚品格和培养审美能力的手段。
从古至今，音乐在各个文明和文化中都扮演着重要的角色。
然而，古代音乐教育的方式与现代有所不同。
古代与现代音乐教育的对比在古代，音乐教育更加注重对音乐的感悟和理解，而对技巧的培养相对较少。
因此古代音乐家更多地被视为一种艺术人格的代表，而不仅仅是技术的员工。
现代音乐教育则更加注重技能和技巧的培养。
随着人们对音乐的需求和音乐产业的发展，音乐教育也变得更加多元和专业化。
【音乐】古希腊的音乐思想
古希腊的音乐思想1️⃣ 引言：古希腊音乐思想的起源与背景古希腊，作为西方文明的摇篮，不仅在哲学、文学、艺术等领域留下了不朽的印记，其音乐思想同样深刻影响了后世。
在那个时代，音乐被视为连接人与宇宙、表达情感与思想的重要手段。
古希腊哲学家们对音乐进行了深入的探讨，将其与宇宙秩序、人性本质及道德伦理紧密相连，形成了一套独特的音乐理论体系。
2️⃣ 古希腊音乐思想的核心理念2.1 和谐理论古希腊音乐思想的核心在于“和谐”（Harmony）。
毕达哥拉斯学派首先提出了音乐与数学的关系，认为音乐中的和谐来源于音符间数学比例的精确计算。
他们认为，宇宙本身就是一个和谐的体系，天体运行遵循着完美的数学比例，而音乐则是这种宇宙和谐的微观体现。
因此，音乐能够反映并影响宇宙秩序，具有净化心灵、促进灵魂和谐的作用。
2.2 音乐与道德伦理柏拉图在其著作中进一步发展了音乐与道德伦理的联系。
他认为，音乐不仅是美的体现，更是教育灵魂、塑造性格的强有力工具。
不同类型的音乐能够激发人们不同的情感反应，进而影响其行为和道德判断。
因此，柏拉图主张通过音乐教育来培养公民的品德，使社会达到更高的道德境界。
2.3 音乐与宇宙秩序亚里士多德则将音乐视为宇宙秩序的一部分。
他认为，音乐中的旋律、节奏等元素与自然界中的运动、变化相呼应，是宇宙整体和谐的一部分。
通过音乐，人们可以感知到宇宙的秩序与规律，进而加深对自然和宇宙的理解。
3️⃣ 古希腊音乐思想的实践与应用古希腊的音乐实践与其思想体系紧密相连。
古希腊人发明了多种乐器，如里拉（Lyre）、基塔拉（Kithara）等，这些乐器不仅用于演奏音乐，更是传递思想、表达情感的媒介。
在古希腊的剧场中，音乐与戏剧相结合，形成了独特的悲剧和喜剧形式，成为古希腊文化的重要组成部分。
此外，古希腊的音乐教育也十分发达，音乐学校（如柏拉图学园）不仅教授音乐技巧，更重视音乐理论的学习与探讨。
结语古希腊音乐思想以其深刻的哲学内涵和独特的理论体系，为后世音乐发展奠定了坚实的基础。
古希腊音乐及其对后世的影响
古希腊音乐及其对后世的影响古希腊音乐及其对后世的影响刘艺（新疆师范大学音乐学院新疆乌鲁木齐 830001）摘要：本文概述了古希腊音乐在织体、调式、音阶、记谱、节奏、乐器等方面的特点，并着重论述古希腊音乐对后世欧洲及全世界音乐的诸多方面的影响。
关键词：古希腊音乐影响在距今遥远的公元3000年前，有一支辉煌灿烂的文化，那就是古代希腊文化。
尽管学者们对古希腊时期的音乐（公元前32世纪～公元前5世纪）文化进行研究和解读，但是仍然无法准确获知古希腊音乐究竟是怎样的音乐，并且是如何用于实践的。
今天人们更多的是从绘画、建筑、雕塑和音乐理论著述来了解当时的音乐发展状况。
古希腊音乐是欧洲最古老的音乐文化，受到两河文明、古埃及文明等早期的东、西文明在器乐、音乐与宗教的密切关系、思想内容、艺术形式等方面的影响，并对后来整个欧洲各国音乐的发展都产生了深远的影响。
古希腊音乐是一种以诗与乐，或诗、乐、舞为一体的音乐艺术，其中诗的地位在乐之上，因此曲调和节奏都受到歌词的抑扬顿挫和长短节奏的影响。
例如语言本身所具有的天然旋律感，以及长短格（抑扬格）、短长格、长短短格、短短长格等。
织体主要是单声音乐，偶尔会出现作为支声的复调，但它并不是重要的织体形式，也没有形成什么系统的理论。
古希腊的八度或双八度音阶，自上而下排列，共有七种，分别是：多利亚调式、弗里几亚调式、混合利底亚调式、利底亚调式、下多利亚调式、下弗里几亚调式和下利底亚调式。
这些调式都是以多利亚调式为基础，变化了音节的开始音和中音的位置形成的。
音阶是由两个四音列相加而来，以四音列为基础单位。
四音列是古希腊最基本的音节组合形式，共有自然音类、半音类和微分音类三种。
采用字母或类字母符号来记谱，据记载，共有声乐谱和器乐谱两种，与现在的记谱法不同的是，它们都只有音高而没有节奏，其中声乐谱的节奏依据是歌词的韵律，而器乐谱的节奏依据，今人就无从知晓了。
古希腊最常见的乐器包括拨弦乐器、管乐器以及一些打击乐器。
古希腊艺术教育特点及启示
古希腊艺术教育特点及启示
古希腊艺术教育的特点包括：
1.理论与实践结合：古希腊艺术教育注重理论和实践相结合，通过学习理论知识和实际操作相结合，培养学生的综合能力。
2.全人教育：古希腊艺术教育注重培养学生的身心和美感，以及德行和道德品质，以实现全人发展。
3.重视个体差异：古希腊艺术教育重视个体的特点和差异，尊重学生的个性和兴趣，鼓励学生发展自己的风格和创造力。
4.强调创新和自由思考：古希腊艺术教育鼓励学生进行创新和自由思考，提倡自由的艺术表达和探索。
古希腊艺术教育给我们的启示包括：
1.综合性教育的重要性：古希腊艺术教育注重培养学生的综合能力，这一理念可以应用到现代教育中，培养学生的综合素质和能力。
2.尊重个体差异：古希腊艺术教育强调个体的特点和差异，这一理念在现代教育中也很重要，要尊重学生的个性和发展需求，给予他们更多的选择和自由。
3.发展创新和自由思考：古希腊艺术教育鼓励学生进行创新和自由思考，这对于培养学生的创造力和批判性思维也是很重要的。
4.美感与道德的结合：古希腊艺术教育注重培养学生的美感和道德品质，这一理念也可以应用到现代教育中，使学生对美的追求与道德的修养相结合，形成健全的人格。
古希腊艺术教育特点及启示
古希腊艺术教育特点及启示摘要:古希腊作为西方文化的发源地，在西方乃至世界文明的推进中发挥了重要作用，其中艺术教育因具有培养德性、净化心灵的作用而受到高度重视。
艺术教育之所以能深融于古希腊人的生活，与当时道德教育、体操训练和古希腊思想家的理念与实践密不可分，同时呈现贯穿于教育始终、严格筛选音乐优劣以及各类艺术教育内容受重视程度有所不同等诸多特点。
古希腊艺术教育在教育理念、师资水平、基础设施、普及程度和社会生活等方面的经验，对我国高校艺术教育具有重要的借鉴意义。
关键词:古希腊;艺术教育;品格培养;大学生公元前12世纪至公元前8世纪，在古希腊历史上被称为“荷马时代”或“黄金时代”，在此时期所创造的神话传说和荷马史诗展现出古希腊人的艺术基础与浓郁的艺术氛围。
进入奴隶社会后，随着城邦的发展，古希腊教育逐渐形成相对清晰的教育制度和教育思想，艺术教育也随之得到发展。
一、古希腊艺术教育发展的背景古希腊的“艺术”理念是广义的。
柏拉图认为，教育是以体操来锻炼身体，用音乐来陶冶心灵①，因此将科目分为初级和高级两种层次。
初级科目的体育包括游戏和若干项运动，初级科目的音乐除狭义的音乐和舞蹈外，还包括读、写、算等文化学科;高级科目主要有算术、几何学、音乐理论和天文学。
雅典学校课程内容的“七艺”，即包含算术、几何、天文、音乐、文法、修辞和辩证法。
从审美角度来看，古希腊艺术教育的内容主要包括音乐、诗歌、舞蹈和戏剧等。
古希腊人重视音乐的作用，认为音乐对人的发展具有积极影响，因此音乐在艺术教育中占有最重要的地位，绝大部分艺术教育的内容需要音乐配合进行。
(一)道德教育与艺术教育相辅相成。
古希腊人重视音乐的陶冶和净化功能，认为它具有医治人类身心甚至净化灵魂的神奇功效，是治愈身心和培养品性的良药。
医药神是竖琴神的儿子，毕达哥拉斯学派哲学家克莱尼亚斯每当心情不悦时就会弹奏竖琴抚慰心灵，把竖琴看作是能使灵魂宁静的精神灵药②。
音乐对青少年的成长起着重要作用，美妙的音乐有助于他们塑造优秀的品格、减少甚至消除苦难生活带来的影响。
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中国音乐(季刊)2004年第3期CH IN ESE MU SIC成露霞 苏振兴论古希腊音乐素质教育的历史地位和现实影响收稿日期:2003-11-08作者简介:成露霞(1952- ),女,河北师范大学音乐学院副教授。
苏振兴(1963- ),男,河北师范大学历史文化学院副教授,硕士研究生导师,南开大学历史学院博士。
摘 要:古希腊教育起源于远古时代。
古希腊人较早地建立起了系统教育机构,古希腊诗人是城邦中的第一批教师。
古希腊音乐素质教育内容丰富,几乎包括了除体育以外的所有科目。
古希腊人重视音乐素质教育理论,音乐教育被纳入哲学范畴理解和定义。
西方的艺术音乐的历史渊源是古希腊音乐。
古希腊音乐素质教育对人的素质形成和社会发展起到巨大的推动作用。
它给现代教育体系和教育内容改革以很大的启迪。
关键词:古希腊;音乐;素质教育中图分类号:J60-05 文献标识码:A 文章编号:1002-9923(2004)03-0032-03教育体系和教育内容的改革,是当今社会的重要研究课题。
西方音乐素质教育在整个教育体系的价值衡定中,体现了一个历史的轮回。
在古希腊的教育思想体系中,音乐素质教育占有重要的地位。
西方文化的源头是古希腊,古希腊的音乐教育至今仍有着很大影响。
现在,音乐教育作为素质教育中的一个不可缺少的部分,其重要性越来越清晰地表现出来。
本文拟对古希腊社会中的音乐和音乐素质教育、音乐素质教育的理论和历史地位及其现实影响进行初步探讨。
一、古希腊的音乐素质教育理论及其历史地位在古希腊的教育思想体系中,音乐教育是被纳入哲学范畴进行理解和定义的。
许多哲学家在其著作中都给予音乐十分重要的地位,奠定了音乐理论在西方多由哲学家研究的传统。
古希腊人对于音乐教育与素质教育之间的协同关系,有着惊人的预见和较为完整的理论及极具说服力的实践。
古希腊的音乐理论分为两类:一是关于音乐教育的性质,它在宇宙中的地位、影响及其在人类社会里的正确途径的学说;二是系统说明音乐创作的素材和模式。
赫拉克利特用辩证法的观点阐述其音乐理论。
他说: 互相排斥的东西结合在一起,不同的音调造成最美的和谐;一切是斗争所产生的。
[1] 他们不了解如何相反者相成:对立造成和谐,如弓和六弦琴。
[2]公元前500年,毕达哥拉斯学派第一次做了有关声音与教学相互关系的实验。
他以独弦的弦音计为实验工具,证实了简单的数字比率能产生出构成一个音阶所需要的所有音程,后人称之为毕律。
他们认为, 整个有定型的宇宙的组织,就是数以及数的关系的和谐系统。
[3]人的身体也体现了和谐,因为它是由适当的尺度组成的,因而对于人的身体是能够进行作数学分析的。
如果身体可以作数学的分析,那么为什么精神和社会就不能作数学分析呢?因此,毕达哥拉斯发展了人和社会内部平衡的观念,这是一种与生活原理和精神相一致的和谐。
[4]他们宣称,和谐的观念是最好的观念,它体现在宇宙中,在音乐中,在人的心灵中,在合理的社会关系中。
音乐是对立因素的和谐统一,把杂乱导致统一,把不协调导致协调。
音乐不仅是宇宙有规则的体系可统性现象,而且也是可以作用于宇宙的力量。
根据毕达哥拉斯学派的认识,天体运动形成了美妙的音乐,整个宇宙是一个结构和谐的和发出乐声的物体。
有很多古希腊思想家认为音乐与天文学、数学密切相关。
他们认为这种关系不仅表现在音乐音程的体系与天体体系之间,以共同的数学规则为基础,而且这种关系甚至表现在某些调式、某些音与不同的星球之间。
因此,音乐的音程体系和天文体系的基础与数学的规律之间存在着必然的联系。
音乐本身与其他自然科学中32暗含血缘默契。
这种理论引发了哲学家对外部世界的深刻认知以及科学家们对数学、天文学的大胆推测和科学预见。
毕达哥拉斯以后的学者进一步强调音乐是根据人类的意愿(will),并且是根据人类的特点和指挥发生效应的。
柏拉图在其著作 理想国 中说,音乐教育比起其他教育都要重要得多, 外观之美,音韵之和,能深印于儿童之心。
其所引入为善,则其将来发表于外者亦善。
所引入者为恶,则其发表于外者亦恶。
凡于音乐上得良好之学问者,则其辨别美恶,仿佛出于天性。
各种制造品之缺点与劣点,莫能逃其鉴别。
而意且憾之恶之。
物之佳者,则爱玩摩挲,而乐受其益。
当其少时,好善恶恶。
已若纯人自然,而无待于抉择。
及既壮,则思想力已发达,欲明其好善恶恶之所以然,则皎然若指诸长矣。
[5]柏拉图主张通过公共教育造就 正确的 人。
音乐教育的基础 旦确立了,就不能更改,因为艺术与教育的无 法 必将导致社会的放肆和无政府状态。
他认为,音乐必须遵循治国的规则,公共教育必须包括正常的有监督的音乐教育。
任何歌曲不得破坏公共的精神,音乐应当颂扬祖国,并有益于秩序、守法和尊严。
他说: 人情初闻温和悦耳之音乐,觉音乐之可爱。
由是遂从事于此,而以音乐为娱情适性之事。
当此时也,其性格之陶熔于音乐,必适如铁之出自炉中。
圆转屈伸,悉如人意。
不复如前此之脆硬而不中于用也。
然设不加以限制,一任其流连于此而忘返,则必至精神靡散,成一不足有为之懦夫。
此又如铁之融化于炉中,火候过而散越不复凝聚矣。
[6]斯巴达规定,在年轻人和普通公众的教育科目中,应该建立规律的和受监督的音乐教育。
所有的斯巴达人,无论男女老幼和职位高低,一律必须参加音乐训练。
演出的歌曲不得触犯公益,应弘扬祖国,倡导秩序、法制、尊严、果断和敏锐生气。
梭伦是雅典音乐的首倡者。
他希望对青年进行音乐方面的教育,以此推动道德强健和公民责任感。
他认为这是城邦国家的福祉、力量与声誉的基础所在。
亚里士多德认为,音乐直接模仿(即表示)七情六欲,亦即灵魂所处的状态 温柔、愤怒、勇敢、克制及其对立面的其他特性,因此,当人们在聆听模仿着特定音乐形象进行演唱和演奏,并在欣赏和抒发着这些艺术形象的情感时,就会经历一次同样的感性体验,实质上就是 次完善自我的隐形教育过程。
亚里士多德 把旋律区别为培养品德、鼓励行动和激发热忱三种基本音节。
[7]他认为,当人们在演唱、演奏和欣赏一首高尚情操的乐曲时,音乐对 个人潜在的素质教育功能作用便会悄然滋生。
古希腊人对于音乐教育与素质教育之间协同发展关系的研究,有一套较为完整的、准确的定义。
音乐教育显然应该要求符合三项标准 中庸标准、可能标准和适当的标准。
[8]音乐在生活中的地位如此重要, 以致俊杰高士通常被称为有乐感的人, 。
[9]由上可见,古希腊哲学家们在音乐教育问题上都明确指出:人的完备来自于教育,而音乐是整个教育体系中极为重要的组成部分。
人的道德、气质、性格、修养的差异,在很大程度上来自于接受音乐教育的水平和程度。
音乐可以三种方式对意志产生明显影响:它能够激励行动;它能够强健体魄和心灵,犹如它能破坏头脑的平衡;它还可以中断正常的意志力量,令人无法清醒地意识自己的行为。
雅典人把音乐教育当成和谐发展的教育中的最重要的组成部分之一。
他们深刻理解通过音乐培养人的情感,从而影响人的道德。
希腊人都用战争歌曲培养人的勇气、坚韧和战斗精神,用赞歌和颂歌教导人们敬重英雄、忠于祖国和颂扬诸神的巨大的力量。
希罗多德记载,希腊人在 进军时有笙管、竖琴和高高低低的音的横管伴奏着。
[10]有一首斯巴达的歌就是这样的: 老人:我们曾经是勇士。
成年人:和我们现在一样,有谁怀疑呢?男孩们:将来我们会英勇。
[11]雅典人也在其教育的作用下,在战争中发挥了超常的勇敢。
正如科林斯人所说: 雅典人的勇敢超过了他们的人力和物力的范围,常常违反他们的善良判断而去冒险;在危难之中,他们还能坚持自己的信念。
[12]由于希腊人有自己一套较完备的音乐理论,并重视其在实际中的运用,所以音乐素质教育对希腊政治、经济和文化的发展起了很大的推动作用。
没有古希腊音乐教育的理论,也就没有古希腊社会的繁荣。
美国教育史学家埃比(Eby)和阿罗伍德(Ar rowood)认为: 欧洲的希腊人对实际问题不甚关心,他们关心的是在体育竞技或艺术作品或思维成果方面超过对手。
[13]正因为如此,希腊人才能在音乐教育等方面的文化上为人类留下那么多光彩夺目的瑰宝;正因为如此,希腊人才能享受那种高尚的文化生活;也正因为如此,希腊人才得以充分发挥其创造才能,并得以充分表现自己。
古希腊文化在后世欧洲文化发展上打上了深刻的烙印。
恩格斯说: 没有奴隶制,就没有希腊国家,就没有希腊的艺术和科学;没有奴隶制,就没有罗马帝国。
没有希腊文化和罗马帝国所奠定的基础,也就没有现代的欧洲。
[14]在教育方面也是如此,雅典为我们提供了西方奴隶制国家的教育的完整而典型的范例。
所以要了解近代乃至现代的欧美教育,就必须掌握希腊文化教育的知识,而音乐教育作为其中的重要内容是必不可少的。
二、古希腊音乐素质教育的现实影响我们现在研究古希腊时期的音乐素质教育,并不是夸大其作用。
我们是要提醒人们,对于素质教育与音乐教育的协同发展这一构想,可以溯源到古希腊文明的历史和理论范畴。
我们在进行音乐素质教育时,可以从古希腊的历史文化中寻找到一些延续了十几个世纪的人类文化的研究成果。
它为我们培养本世纪的优秀人才指出了一些思考问题的方向。
事实上,古希腊文化有明显的现实影响。
现代西方著名学者马禄(M arrou)在评价希腊化时期文化的影响时说: 所33成露霞 苏振兴:论古希腊音乐素质教育的历史地位和现实影响谓罗马教育,就整体而言,实际上只是希腊式教育移植到拉丁或西方说拉丁语的土壤上。
而且我们还可以进一步认为,希腊化时期的教育的意义超出了古代、甚至历史本身的范围。
也许一般人还未曾认识到,我们所说的古典文化,即由传统或由东方的拜占庭帝国、西欧屡次兴起的各种各样的 复兴 运动流传下来的文化,实际上便是希腊化时期的文化。
[15]现代东西方学者大都肯定古希腊文化的现实意义: 它创造了这样一个精神与智慧的世界,以致今天我们的心灵与思维不同于一般。
那时候所创造的艺术作品,所产生的思想观念,直到现在都没有被人们所超越,达到它们水平的例子也寥寥无几。
西方世界中所有的艺术思想意识都有它们的烙印。
[16]他们认为: 由于精神上和思想上的继承性,我们的身上有着希腊的传统,它的深远的影响历经世纪的更替而不衰。
[17]古希腊的调式是欧洲近代大小调的基础,古希腊的记谱法是今天世界通用的五线谱上三种谱号(G、C、F)的渊源。
作为古希腊文化中的音乐教育也不断有人研究。
在古希腊音乐教育的影响和启发下,中世纪、近代西方国家对音乐教育理论和实践不断探索,将音乐素质教育与其他学科的教育结合起来,促进了社会经济和文化的迅猛发展。
在现代社会中,音乐教育不仅关系到一个人知识结构的形成、想象空间和创造能力的发展,而且对于人的道德形成和心理发展都起到了独特的作用。
在现代教育研究的领域中,一些发达国家不断加强对于音乐教育与人的素质内在联系的课题研究。