动画速写课程标准
动态速写课程教学大纲
《动态速写》课程教学大纲课程名称：动态速写课程编号：课程学时：48课时，学分课程安排：第四学期课程性质：实践（理论）课一、教学对象本课程教学对象为动画本科班学生。
前期已修过视听语言、剧本写作、角色造型设计等相关课程；已经具备了一些基本设计能力。
本课程将着重带领学生研究创作前期每一环节的细节问题与创作技巧。
二、教学目的和任务（一）教学目的动画创作前期是动画专业学生必须了解和学习的。
在各环节的设计中，学生如果没有设计意识，创作过程就会盲目、混乱，此课程是体现学生综合创造能力的重要实践环节。
（二）教学任务通过对创作流程中各项环节的掌握和强化训练，锻炼学生的理论分析能力、构思表达能力和创新思维能力，为毕业设计和专业就业打好坚实的基础。
三、教学方法与教学要求教学采用理论技法讲授、写实临摹创作、分析辅导答疑三大部分结合的方法，循序渐进。
根据本班基础水平的实际情况加强观察体验训练、动态结构训练、动态设计训练、夸张变形等的综合训练；教学中针对动画画面中各种拍摄角度反映出的角色状态、角色的各种动态变化、动物运动规律以及在外力影响下道具、场景、自然现象等的变化规律，对学生进行观察和写生训练，重点在观察目的和方法，难点在动态的协调、准确、合理上。
四、教学内容与教学安排1、动画创作流程2、动画片的类型（二）从专业角度看动画1、“泛”与“精”2、常见误区分析（三）从专业角度看什么1. 色彩与风格2．动画的制作手法3. 动画造型设计4. 动画的情节设计5. 字体设计6. 动画的声音（四）创作必须具备的能力（五）实用动画短片1. 栏目动画2．片头与片尾（六）动画创作的分析（七）动画创作前期的细节问题（八）素材的收集、整理与使用五、教学原则学生应熟练应用透视、解剖及速写线条准确表现观察及设计对象，做到动态准确合理、细节处理完整、整体协调统一。
六、课程考核本课程为考查课；通过学生课程期间的到课率、课堂表现及阶段性作业进行评分，满分100分，占总评60%。
《速写》课程教学大纲
《速写》课程教学大纲英文名称： sketch课程编码：050420329总学时：48 实践学时：40 学分：3适用专业：动画专业先修课程：素描大纲主撰人：大纲审核人：一、课程性质、目的和任务本课程是动画专业的专业基础课，要求学生掌握对物象的观察方法及快速表现的能力，并通过长期不断的速写练习，从而提高对物体造型、结构的观察能力，能辩证地认识多种造型元素的关系，并具有一定的观察、感受、记忆、快速、概括的综合表现能力，增强学生审美修养，为以后的动画创作打好基础。
教学内容及要求第一章人物动态速写授课学时：4学习目的和要求：让学生了解人体的结构特征和人体运动的基本规律，通过人物速写的训练，使学生掌握人体的比例、结构、动态、体积的基本规律，培养学生敏锐的观察能力及迅速捕捉物象特征的能力。
重点和难点：重点是人物的比例、结构、体积关系；难点是人物动态的基本规律。
a)风景、场景速写授课学时：4学习目的和要求：了解风景、场景速写的基本要素和表现技法,掌握透视关系，掌握画面疏密及节奏关系的表现,通过对风景、场景的练习提高对物体结构及形态特征的观察能力，达到熟练概括地表现对象的能力，并具有一定的默写能力。
重点和难点：重点是场景的透视关系，画面疏密及节奏的把握，难点是人物与环境之间的关系。
实验实验项目一览表实验项目目的和要求：[1].[人物动态、静态速写]：观察人物的形象特征，掌握人物动态速写的基本规律。
[2].[场景、风景速写]：对校园及校外场景、风景进行写生训练，锻炼组织画面的能力。
考核：实验课的考核方式为上交人物、风景速写作品各2幅；实验课成绩占课程总成绩的70%。
学时分配课程总学时为48，其中理论学时8，实验学时40。
推荐教材及参考书教材：《速写》，邵冬波等著，天津人民美术出版社，2011参考：《伯里曼人体结构绘画教学》，(美）乔治.伯里曼，晓鸥等译，广西美术出版社，2002 《如何默写人体》，(美）道格.贾米森著，余忠、夏霖译中国青年出版社，2000《艺用解剖》，(美）罗伯特·贝弗利·黑尔著，诸迪、于冰译中国青年出版社，1999 《速写》，王雷等著，辽宁人民美术出版社，2006六、课程考核根据学生速写作品来判断对理论知识的理解及其实践能力，学生写生作品总数为不少于24幅，课程成绩中期末考试成绩占70%，平时成绩占30%。
《动画速写》课程标准
《动画速写》课程标准课程代码：建议课时数：216 学分：12适用专业：影视动画先修课程：素描后续课程：游戏美术原画设计一、前言（一）课程的性质速写课程是动画专业学生必修的一门基础技能训练课程。
通过学习该课程，使学生掌握基本的绘画理论和造型能力，掌握视觉艺术所具备的观察能力、创意能力和艺术语言表达的能力。
动画速写把研究运动规律作为重要课题，着重分析形象的动态视觉图式。
在分解每组动作或每个具体形态转折关系中，把握动作的转折点和体态置换关系，从而形成一种完整的动作链。
动画速写重“研究”，重"概括”，重“表现”。
它能把生活中的真实事物跃然于纸上，因此，动画速写是动画学生必备的基本能力之一，通过实施理实一体、分阶段分项目的速写教学模式，为培养学生的审美视界、艺术设计思维和理念表达打下扎实且可持续发展的基础。
相应地，动画速写是该专业学生必修的实践环节。
（二）设计思路1.教学观念方面五年制高职教育影视动画专业的速写课程要以培养“双能（专业技能、人文技能）”、“三创（创新、创造、创意）”为宗旨，以人才培养方案为依据，以学生的职业规划为目标，追求速写学习服务于专业学习，速写基础训练合乎职业发展的教育理念；将速写知识应用于技能操作上，将速写技能幻化于创意表达里；突出学生学习的主体地位，鼓励学生的个性特长发展、鼓励学生的创新意识和艺术表达及正确引领；要遵循学生认知心理发展的规律，学生通过速写基础造型的学习来构建合理、有效的审美认知结构；要制定合理合据的质量评价考核体系，保证人才培养的质量标准。
2.课程体系改革方面本课程需要教师将庞大的速写理论深入浅出的运用于学生造型基础和创意表达的能力提高上来。
教师要做到理论讲解深入浅出不冗繁晦涩，职业教育目标明确而不盲目。
在教与学中始终把学生的能力素养提高放到教学的核心地位上来。
构建合理的知识单元结构，强化造型基础学习向创意思维的过渡。
根据本专业的学科特点，在引领学生基础学习阶段后实现的知识结构中教与学的差异化。
速写课程标准
1.依据本课程教学标准组织教材的编写，符合“做中学、 学中做”的教学理念。
号
议
学时
1. 构图；
人物速写
3
2. 透视；
1.建议在画 6
相关知识
3. 人体的比例与结构。 室中完成教
1．头部比例；
学任务；
2．头部骨骼和肌肉； 2.学生分组
3．头部透视；
人物头部
4
4．眼睛结构；
结构
5．鼻子结构；
学习，实践 写生、临摹； 14 3. 学 生 分 组
6．耳朵结构；
轮流做模特
7．嘴巴结构。
进行写生创
人物局部 1．头发速写； 5
速写
2．头部画法。
1．手的结构；
作； 4.教师采用 10
整体教学和
2．手的画法；
分组教学相
四肢的画 3．脚的结构； 6
法
4．鞋子的画法；
结合，进行 讲解、分析、 16
5．上肢的结构和画法； 示范、修改。
6．下肢的结构和画法。
序 教学项目 教学内容与教学要求
号
人物半身 1．上半身的画法； 7
3.充分发挥教师的主导作用，重视启发式的教学方法。 在进行速写技术训练同时，注意学生的心智活动，培养高尚 的视觉艺术审美观和正确的造型能力。
4.教学内容的实施，实行理论与实践相结合，按速写理 论知识，速写技能训练，优秀速写作品鉴赏，速写表现实践 等四个方面的有机结合。
动画速写教案首页教案
动画速写教案首页教案【教案名称】：动画速写教案首页教案【教案简介】：本教案旨在帮助学生初步了解动画速写的基本概念、技巧和方法，培养学生观察力、想象力和创造力，提高动画速写的实际应用能力。
教案分为四个部分，分别是教学目标、教学重点与难点、教学过程和教学评价。
【教学目标】：1. 了解动画速写的定义和基本概念；2. 掌握动画速写的基本技巧和方法；3. 培养学生观察力、想象力和创造力；4. 提高学生动画速写的实际应用能力。
【教学重点与难点】：1. 教学重点：动画速写的基本概念、技巧和方法；2. 教学难点：培养学生的观察力、想象力和创造力。
【教学过程】：一、导入（5分钟）1. 教师简要介绍动画速写的概念和应用领域，激发学生学习兴趣。
二、知识讲解（15分钟）1. 动画速写的定义和基本概念：教师通过示意图和实例解释动画速写的含义和作用。
2. 动画速写的基本技巧和方法：教师介绍常用的动画速写技巧和方法，如线条勾勒、阴影处理等。
三、示范与实践（30分钟）1. 教师进行动画速写的示范：教师在黑板上或幻灯片上进行动画速写的示范，让学生观察和模仿。
2. 学生实践动画速写：学生根据教师示范的对象进行动画速写实践，教师逐个指导和纠正。
四、总结与拓展（10分钟）1. 教师与学生共同总结动画速写的基本概念、技巧和方法。
2. 教师推荐相关书籍、网站和学习资源，供学生进一步拓展学习。
【教学评价】：1. 学生动画速写的作品评价：教师对学生的动画速写作品进行评价，包括线条清晰度、透视效果、色彩运用等方面。
2. 学生对教学效果的自我评价：学生对自己在本节课中的学习情况进行自我评价，包括理解程度、技巧掌握等方面。
【教学资源】：1. 幻灯片或黑板；2. 动画速写示例图片；3. 动画速写练习纸。
【教学延伸】：学生可以通过参观动画制作公司、参加动画速写培训班等方式，进一步了解和提高动画速写的技能和水平。
以上是动画速写教案首页教案的详细内容，希望对您有所帮助。
《动画速写》教学大纲
《动画速写》课程教学大纲（课程编码：）一、课程的性质与任务动画速写是数字媒体专业学科的基础必修课。
通过本课程的学习，使学生的造型和表现能力得到较大提高，能辩证地认识多种造型元素的关系，在观察、感受、记忆、快速表现、概括的综合表现能力有所加强，增强学生美学修养，为今后的专业创作打下较好基础。
二、课程教学要求（一）知识目标通过本课程的学习，使学生全面掌握绘画性知识规律与绘制技法，深入细致地学习速写的基础理论、形式规律、实践方法以及与人物、动物和景物表现相关的知识规律和表现方法。
（二）能力目标培养手绘、设计的基本能力和空间想象能力。
使学生的造型和表现能力得到较大提高，从而提高对物体造型、结构的观察能力，能辩证地认识多种造型元素的关系，并具有一定的观察、感受、记忆、快速、概括的综合表现能力，增强学生美学修养，为以后的动画创作打好基础。
（三）德育目标学习动画速写,建立符合动画专业审美精神的速写造型原则。
教学中以具象造型为主，同时注重对学生创造性思维的培养，为学生学习动画奠定良好的造型基础。
三、课程内容及教学要求本课程采取理技法传授方式授课。
教师应遵照因材施教、循序渐进的原则，运用启发式、讨论式、诱导式的教学方法，在教学重点、难点之处进行示范教学。
在教学中既要重视基础理论知识的传授，更要重视技能技巧的训练，将理论与实践有机的结合起来。
在建立对造型的正确观察与认知方式的基础上，拓展学生用形象思考的能力与实践能力。
了解本课程内容的前沿动态，不断总结经验，提高教学质量。
（一）速写概论（2课时）1. 主要内容：欣赏优秀速写，了解动画速写的定义与分类、动画速写的类型、动画速写的特点与作用、动画速写的形式与表现手法、以及动画速写的工具与材2. 教学要求：学习鉴赏优秀的速写作品。
3. 教学重点：动画速写的概念、类型、特点、以及它的形式与表现手法。
4. 教学难点：掌握速写工具材料的使用；动画速写的特性。
（二）透视与空间（4课时）1. 主要内容：了解透视的基本知识、透视现象及视觉原理、透视的种类、近大远小、近实远虚、几何体概括法、重叠法、光影法等处理画面空间的常用手法，并用几何体概括人体造型并默画简化人体。
动漫人物速写课程设计
动漫人物速写课程设计一、课程目标知识目标：1. 学生能够理解动漫人物的基本结构和比例，掌握动漫人物速写的要点和技巧。
2. 学生能够运用线条、阴影和色彩等基本元素，创作出具有个性化的动漫人物形象。
3. 学生能够了解动漫人物的表情、动态和服饰特点，并在作品中予以体现。
技能目标：1. 学生能够运用观察、分析和创意思维，快速捕捉动漫人物的特征，并进行生动表现。
2. 学生能够运用不同的绘画工具和材料，熟练进行动漫人物速写，提高绘画技巧。
3. 学生能够通过实践，培养观察力、表现力和创造力，形成自己的绘画风格。
情感态度价值观目标：1. 学生培养对动漫艺术的兴趣和热情，提高审美素养，激发创新意识。
2. 学生在学习过程中，培养合作精神、自信心和坚持不懈的品质。
3. 学生通过创作动漫人物作品，学会尊重原创，培养正确的价值观。
课程性质：本课程为美术学科动漫绘画技巧课程，旨在提高学生的绘画技能和审美素养。
学生特点：六年级学生具有一定的绘画基础和观察能力，对动漫人物有浓厚兴趣，乐于表现自我。
教学要求：注重启发式教学，引导学生观察、思考和实践，培养创新精神和实际操作能力。
将课程目标分解为具体的学习成果，便于教学设计和评估。
二、教学内容1. 动漫人物基本结构及比例：讲解动漫人物头身比例、面部结构、身体结构等基本知识，使学生掌握动漫人物的框架特点。
- 教材章节：第二章“动漫人物的比例与结构”2. 动漫人物速写技巧：教授线条运用、阴影表现、色彩搭配等技巧，引导学生创作出生动的动漫人物作品。
- 教材章节：第三章“动漫人物速写技巧”3. 动漫人物表情、动态与服饰表现：分析动漫人物的表情、动态及服饰特点，指导学生在作品中予以体现。
- 教材章节：第四章“动漫人物的表情、动态与服饰”4. 创意思维与个性化创作：鼓励学生发挥创意，结合所学技巧，创作具有个人风格的动漫人物作品。
- 教材章节：第五章“动漫人物的创意表现”5. 实践与评价：安排课堂实践，让学生运用所学知识进行动漫人物速写，并进行相互评价和自我评价。
动画速写教案首页教案
动画速写教案首页教案一、教学目标：1.了解动画速写的基本概念和技巧；2.掌握动画速写的基本步骤和方法；3.培养学生对动画速写的兴趣和创造力；4.提高学生的观察力和表达能力。
二、教学内容：1.动画速写的定义和特点；2.动画速写的基本步骤和方法；3.动画速写的练习和实践。
三、教学步骤：第一步：导入1.教师介绍动画速写的概念和意义，引起学生对动画速写的兴趣；2.展示一些优秀的动画速写作品，激发学生的想象力和创造力。
第二步：讲解动画速写的基本步骤和方法1.教师简要介绍动画速写的基本步骤：观察、构图、线条、阴影、细节；2.详细讲解每一个步骤的具体方法和技巧：a.观察：学生需要观察对象的形状、比例、动态等特点；b.构图：学生需要根据观察到的特点，选择合适的构图方式，确定画面的整体布局；c.线条：学生需要运用不同的线条表现形式，描绘出对象的轮廓和细节；d.阴影：学生需要观察光线的方向和强弱，运用阴影表现物体的立体感；e.细节：学生需要注意物体的细节特征，如纹理、颜色、光泽等。
第三步：示范和练习1.教师进行动画速写的示范，展示每一个步骤的具体操作方法；2.学生根据教师示范，进行动画速写的练习；3.教师逐个点评学生的作品，指出优点和改进之处，并赋予鼓励和建议。
第四步：实践应用1.学生选择一个自己感兴趣的对象进行动画速写实践；2.学生按照教师指导的步骤和方法进行动画速写，尽量表现出对象的特点和个性；3.学生展示自己的作品，并与同学分享自己的创作过程和体味。
四、教学评价：1.观察学生在课堂上的参预度和专注度；2.评价学生的动画速写作品，包括构图、线条、阴影、细节等方面的表现；3.评价学生对动画速写的理解和运用能力。
五、教学延伸：1.鼓励学生参预动画速写比赛或者展览，展示自己的才华和创造力；2.推荐学生观看优秀的动画作品，提高对动画艺术的欣赏和理解能力；3.引导学生尝试使用不同的材料和工具进行动画速写，拓宽创作的可能性。
制定动漫速写的学习计划
制定动漫速写的学习计划一、学习目标1.了解动漫速写的基本概念和技巧；2.掌握动漫速写的基本构图和线条技巧；3.掌握动漫速写的基本色彩运用和表现手法；4.能够绘制出具有个性的动漫角色和场景；5.培养对动漫创作的兴趣和热情。
二、学习方法1.研究相关书籍和教学资料，了解动漫速写的基本知识和技巧；2.参加相关的动漫速写培训班或课程，学习实际操作和创作技巧；3.多观察、多练习，不断提高自己的动漫速写水平；4.参加动漫速写比赛或展览，锻炼自己的表现能力和创作技巧。
三、学习内容1.动漫速写基础知识（1）动漫速写的定义和特点；（2）动漫速写的历史渊源和发展趋势；（3）动漫速写的表现手法和风格特点。
2.动漫速写基本构图和线条技巧（1）构图的基本原则和技巧；（2）线条的表现方法和运用技巧；（3）角色和场景的基本构图和线条绘制。
3.动漫速写基本色彩运用和表现手法（1）色彩的基本概念和分类；（2）色彩的运用原则和技巧；（3）角色和场景的基本色彩表现和运用。
4.绘制具有个性的动漫角色和场景（1）角色的造型和特点；（2）场景的构图和氛围表现；（3）角色和场景的搭配和配合。
四、学习时间安排1.每天坚持学习动漫速写基础知识和技巧，每天至少2个小时；2.每周参加一次动漫速写课程或培训班，每次至少3个小时；3.每月参加一次动漫速写比赛或展览，每次至少4个小时。
五、学习评估1.每周进行一次动漫速写练习和作品展示，自评和互评；2.每月参加一次动漫速写比赛或展览，接受专业评委的评定和建议；3.每季度进行一次动漫速写成果展示和总结，总结经验和提出改进意见。
六、学习资源1.购买相关的动漫速写教材和教学资料；2.找到专业的动漫速写培训班或课程；3.参加动漫速写比赛和展览，结交相关领域的专业人士，学习交流经验。
七、学习成果1.具备了一定的动漫速写基础知识和技巧；2.掌握了动漫速写的基本构图和线条技巧；3.运用得当的色彩运用和表现手法；4.绘制出具有个性的动漫角色和场景；5.培养了对动漫创作的兴趣和热情。
速写卡通人物课程设计
速写卡通人物课程设计一、课程目标知识目标：1. 学生能够理解卡通人物的基本特点和构造，掌握卡通人物的比例和形态表达。
2. 学生能够运用线条、形状和色彩等基本元素，创作出具有个性和创意的卡通人物速写作品。
3. 学生能够了解并描述不同风格的卡通人物特点，如美式、日式等。
技能目标：1. 学生能够运用观察、分析和表现的方法，准确捕捉卡通人物的形象特征。
2. 学生能够运用绘画技巧，如线条的粗细、阴影的运用等，使作品更具立体感和生动感。
3. 学生能够在有限的时间内，快速完成卡通人物的速写创作。
情感态度价值观目标：1. 学生培养对美术创作的兴趣和热情，提高审美观念和艺术素养。
2. 学生学会尊重和欣赏他人的创作，培养合作与分享的精神。
3. 学生通过创作卡通人物，培养积极向上、健康向善的情感态度。
课程性质：本课程为美术学科选修课程，适用于有一定绘画基础的四至六年级学生。
学生特点：学生对卡通人物有浓厚兴趣，具有一定的绘画基础和创作能力。
教学要求：教师应注重引导学生观察、分析和表现卡通人物的特点，鼓励学生发挥个性和创意，培养他们的绘画技能和审美能力。
在教学过程中，关注学生的情感态度，引导他们形成正确的价值观。
通过课程的学习，使学生能够达到上述课程目标，并分解为具体的学习成果，以便进行教学设计和评估。
二、教学内容1. 卡通人物基本概念：通过课本相关章节的学习，使学生了解卡通人物的起源、发展及其在文化艺术中的地位。
- 章节内容：卡通人物概述、卡通风格分类。
2. 卡通人物造型特点：分析卡通人物的比例、形态、表情等元素，使学生掌握卡通人物的设计方法。
- 章节内容：卡通人物比例与形态、表情与动态、服饰与道具。
3. 绘画技巧与方法：教授线条、阴影、色彩等绘画技巧，提高学生的绘画表现力。
- 章节内容：绘画线条技巧、阴影与立体感表现、色彩搭配与应用。
4. 创作实践：结合所学知识，进行卡通人物的速写创作。
- 章节内容：速写技巧、创意发挥、作品评价。
动画速写课程标准
《动画速写》课程标准课程名称：动画速写适用专业：影视动画、电脑艺术设计课时：64 学分：4 考核方式：现场写生一、课程定位和设计思路1．课程定位动画速写是为动漫与游戏专业的学生开设的一门旨在让学生获得以最简单直接地方式表达形体造型的能力，以达到设计人物与动物角色造型的目的的实践课程。
通过对该课程的学习，使学生了解到，在艺术院校的动画基础教学中，对于速写训练这一课题，我们应了解和关注哪些方面。
本课程的目的就在于试图以绘画专业身份介入动画速写训练，发挥绘画专业造型能力强、表达语言丰富的优势，结合动画速写概括造型、表达多样性的特征，在教学中寻找二者特点的结合点——深入研究，创造出一种重在实践、旨在解决实际问题的新型动画速写教学模式。
2．设计思路动漫艺术大都是通过角色的表演进行故事演绎或以角色为代言进行信息传达的，所以造型设计在动漫作品中是一个非常重要的环节，而动漫角色的获得往往需要设计者首先拥有深厚的人物速写技巧。
在课程的设计思路上，本门课程与普通美术院校的人物速写在绘制要求上有所不同。
首先，要求学生尽量避免传统素描作业中所要求的“宁脏勿净”的原则，要保持画面的整洁性。
第二，要求学生将所绘制的人物或动物尽可能的概括化，以单线条为主，尤其要注意衣物折皱等的画法，只要在关键的部位加上一到两条即可。
第三，本门课程所要求的速写无需特别写实，可以进行一定的夸张，如：可将人体拉至八到九头身、肥胖的人可以尽可能的夸张其的胖等。
第四，本课程所要求的速写，除要求掌握人体结构与动态之外，还需掌握与动态相符的表情。
二、工作任务和课程目标1．工作任务动画速写属实训课程，要求学生在掌握人物与动物的基本结构的基础上，训练对形体的观察力和概括表现力，在理解的基础上，才能深入观察、概括的表现。
2．课程目标动画速写旨在培养学生快速捕捉人和动物的动态及结构的能力。
三、课程内容和要求课程内容：1．理解研究形体的训练动画是“活动的画”。
动画的速写练习要抢到事物的规律性和生动性，我们可以用以下一些方法来训练学生对形体的研究。
动画速写教学大纲(本)
《动画速写》教学大纲一、课程基本信息：二、课程的性质和地位：本课程是一门研究动画的专业基础课,其主要目的是为了今后学生学习电脑动画,了解三维动画制作中的结构方式,方便建模时对空间结构的理解。
培养手绘制图、设计的基本能力和空间想象能力。
使学生的造型和表现能力得到较大提高，从而提高对物体造型、结构的观察能力，能辩证地认识多种造型元素的关系，并具有一定的观察、感受、记忆、快速、概括的综合表现能力，增强学生美学修养，为以后的动画创作打好基础三、课程教学目的及要求：本课程为专业基础课程。
通过二个阶段的教学，使学生掌握速写的基本理论和方法，具备较系统扎实的速写基本功。
培养学生在掌握速写造型语言、形式构架基础上，建立符合动画专业审美精神的速写造型原则。
教学中以具象造型为主，同时注重对学生创造性思维的培养，为学生学习动画奠定良好的造型基础。
四、理论教学内容与基本要求：通过本课程教学，培养学生全面，深入地掌握人物，场景结构的知识，认识理解人物和场景结构关系，以及人体运动的基本规律。
要求学生积极调动和运用视觉感受，理性地去观察分析对象，并能准确、生动地把握对象的形体结构，切忌对自然光影的描摹。
并通过构图训练，使学生初步懂得构图的基本语言要素。
五、课程内容第一章概述（一）教学目的：了解什么是速写、速写的目的、以及速写的工具材料。
（二）教学重点、难点：重点：速写的出现形式、我们进行速写训练的目的；动画速写的造型要素。
难点：掌握速写工具材料的使用；动画速写的特性。
（三）教学内容：对绘画的概述、什么是速写、速写的目的、速写的工具材料、速写的用笔、速写的用纸。
经典速写作品欣赏，动画速写的造型要素，动画速写的特性。
（四）本章小结：本章介绍了速写的概念其中包括了什么样的绘画才算是速写、速写的目的；速写的工具材料其中包括了速写的用笔和速写的用纸以及其他速写工具及动画速写的造型要素与特征。
（五）本章思考题与实训内容：速写工具材料的准备第二章速写的基本语言（一）教学目的：了解速写表达的过程、速写的内容和技巧。
动画速写 第一章1
1.1.3 教学的目的及意义
动画专业要求具备坚实的造型能力和娴熟的专业技巧。要能够熟练地掌握造 型方法，准确地把握角色造型，深入认识形体特征和动态结构，能够观察、研 究、理解和把握人物的运动规律及中间的变化过程，进行动作分析，并按照运 动规律把握动作的力量、速度、节奏。动画专业的特点，是要求学生具有丰富 的想象能力、迅捷的表现能力和大胆的夸张变形能力。 动画速写教学要求学生提高技艺，掌握规律。 提高技艺是指培养观察力和形象记忆能力，增强表现力和艺术概括能力。概 括地说就是培养和提高学生的造型能力。掌握规律，就是掌握造型的自然规律 和艺术规律。培养全面的造型能力不仅需要掌握自然形态的结构规律，还要掌 握艺术的表现技法。造型的自然规律主要包括形体结构、体积空间、姿态运动 等客观形态和线条、色彩、形式等视觉因素。艺术形式是造型规律的另一方面， 艺术的核心是表现“美”，要通过矛盾对立、和谐统一、变化均衡、节奏韵律、 情调意境等表现方式进行艺术地再创造。我们要通过速写教学，让学生全面地 掌握造型的自然规律和艺术规律，使它们有机地结合在一起。
1.3 速写的学习方法和重点
勤学苦练，坚持不懈，持之以恒， 1.3.3 勤学苦练，坚持不懈，持之以恒，养成习惯 速写造型能力的提高，不是一朝一夕就能实现的，要勤于实践，且贵在坚持。画速 写是积累的过程，需要有一定“量”的积累，才能达到“质”的飞跃。要有毅力，有 空就画，不怕慢，就怕断，要养成画速写的习惯，日积月累，自有成就。 讲究学习方法， 1.3.4 讲究学习方法，多方全面配合 画速写也要讲究方法，多方配合。要做到速写与默写、观察与记忆、临摹与观摩相 结合。 默写和记忆速写是加深对形象的认知并熟练把握物象能力的有效途径，同时也是提 高视觉形象记忆力和培养造型想象力的主要手段，是提高速写能力的有效途径。动画 创作特别需要丰富的生活经验和过硬的默写基本功，特别重视默写的训练，这对以后 动画创作中随心所欲地表达创意与构思至关重要。 临摹是一种较为直接的学习途径，要注意选择适合自己学习的表现模式，要在认真 “解读”的基础上临摹，尤其要在技法上进行反复研究，学习这些作品的形式特点， 这种临摹对学习速写是非常有益的。 观摩可以从他人的作品中汲取自已需要的养分，也是看与思考的过程。观摩是对实 践的一种补充，针对自己遇到的具体问题和难点，广泛地观摩他人的作品，这种观摩 比较有利于冷静地审视自己，是一种有效的学习方法。
《动画速写》课程考核大纲
《动画速写》课程考核大纲【考核目的】了解学生对《动画速写》基本知识和基本技能的掌握情况，帮助学生认识在学习方法和能力上的不足，考核学生动画速写技能的高低，为以后教学提供反馈信息。
【考核范围】动画速写课程向学生传授系统、全面的动画速写表现技法；培养学生准确、熟练掌握人体静态、动态的动势规律，并能运用速写技法迅速、生动地表现出来。
【考核方法】动画速写课程考核包括过程考核和期末考核两部分。
1.形成性考核40%（出勤率10%、学习笔记10%、课后作业20%）2.终结性考核60%（人物动态速写60%）【期末考试形式】采用笔试技能测验。
【期末考试对试题的要求】题型比例：主观性试题占60%，客观性试题占40%。
难度等级：分为较易、中等、较难三个等级，比例是40：40：20。
【期末考试的具体内容】第一章动画速写概述知识点：1．速写与素描的区别2．动画速写的形式语言3．动画速写的观察、捕捉与表现考核目标：1．识记：速写与素描的区别2．理解：动画速写的形式语言3．掌握：动画速写的观察、捕捉与表现4．运用：将所学动画速写基础理论知识运用于经典速写作品临摹第二章静态动画速写知识点：1．坐姿人体结构2．卧姿人体结构考核目标：1．识记：（1）坐姿人体结构（2）卧姿人体结构2．理解：（1）坐姿人体结构与衣纹的关系（2）卧姿人体结构与衣纹的关系3．掌握：（1）坐姿速写方法（2）卧姿速写方法4．运用：将所学静态速写理论知识和技能运用于静态速写写生第三章动态动画速写知识点：1．人体结构透视2．运动人体结构考核目标：1．识记：（1）人体结构透视（2）运动人体结构2．理解：（1）同一动势不同角度的速写表现（2）同一角度连续动作的速写表现3．掌握：（1）同一动势不同角度的速写方法（2）同一角度连续动作的速写方法4．运用：将所学动态速写理论知识和技能运用于动态速写写生【样题】一、先后对同一模特的同一坐姿或卧姿，分别做裸体及着衣速写表现。
要求：1．人体比例、结构、动势准确。
《速写》课标修订说明
《速写》课程标准修订说明
根据课程改革的要求，本教研室经过仔细研究和讨论，进行了本次的课程标准修订。
一、在教学内容的整合上速写是专业基础课程，但是也要求艺术性与应用性相结合。
以培养技术型、技能型、应用型人才的目标为出发点，根据本专业学生的专业基础采用循序渐进、由浅入深的教学方法。
本课程的前导课程素描，后续课程较多主要有手绘效果图、室内设计、展示设计、商业空间、环境艺术设计等。
结合课堂实际授课内容，适时进行实地参观写生，让学生在实际中学，在实际中练。
二、在教学内容的组织上以职业岗位对知识、能力要求为依据，紧密结合职业岗位知识与技能要求，对原有学科式教学内容进行了改革，邀请行业专家进行专门指导，构建过程系统化的，适应环境艺术设计方向的建筑速写课程，为学习手绘效果图等课程内容打下基础。
三、在实训项目的实施上，结合我校校园文化建设工作，建立专项实训小组，老师指导下，进行手绘常艺的写生创作训练，增强学生在真实环境中锻炼，提升学生对校园美文化的认同感。
同时组织学生参加各类比赛为契机，通过比赛的参与来促进课程内容的学习。
四、本课程根据高职速写技法训练和学生基础等特点，采用一体化（理论+实践）教学方法进行教学，讲述、演示与练习并进，启发式、引导式并存，更多注重动手能力的培养。
课程发挥评价促进发展的功能，教学评价应与课程目标相一致，对不同的学生提出不同的评价要求，以促进学生发展为目的，给学生成功的机会。
充分发挥学习评价的诊断功能、激励功能和教育功能，让学生在课程中找到自己，赏识自己，找到进步的方向。
同时，要通过深入
有效的评价，及时强化和矫正课程与教学的信息，更好地实现课程目的，提高教学质量，促进学生提高自我意识、自我调节、自我完善。
6《动画素描(速写)》教学大纲(山大)
《动画素描（速写）》教学大纲《动画素描（速写）》是本科层次动画专业技术能力模块中的一门必修课程。
其任务是通过学习，使学生们掌握正确的观察方法与表现方法，快速有效的提高学生的造型能力。
通过本课程的教学，应使学生达到下列要求：（一）基本理论:掌握最基本的素描造型因素,（包括黑白灰,形体、比例、结构等）以及正确的观察方法、画面构成原理与形体表现技法。
（二）基本概念:掌握素描特点，以及动画专业特色的素描特点。
（三）基本技能:联系理论，结合实践，通过课程训练，掌握对形体体量、空间、结构的理解，记录与表现。
二、教学课时分配表本课教学总学时为80课时。
具体学时分配参照下表：第一章对于结构穿插和形体组合的训练（一）教学目的和要求使学生摆脱传统素描训练的程式，充分了解结构穿插和形体组合的表现方法1、掌握正确观察与分析结构的方法。
2、掌握正确结构素描语言，正确表现结构的方法（二）教学内容1、讲解结构素描的特点以及着重表现的方法并示范2、观摩成功的结构素描范画或印刷品也可。
3、讲解各种简单几何体的凸凹结合表现方法，并随形附着平面图案。
4、观察与表现、简化与省略5、工具材料、作画步骤、后期调整6、构图7、比例、体量、结构、空间、虚实、主次、疏密等等素描要素（三）重点难点：本章的教学重点是让学生掌握观察实物并在纸上进行形体塑造的能力；本章教学难点是如何能使学生通过写生来理解素描的空间表现力。
（四）教学方法：由教师来讲述素描的基本理论，并进行素描示范作画。
（五）作业要求：课堂作业与大量的课下速写作业相结合。
要求结构清晰，比例准确，构图合理第二章人物头像写生（一）教学目的和要求根据上一章所学的知识，从解剖理解人物形象的构成因素，掌握表达头部结构的正确方法。
教学要求：掌握正确观察与分析头部结构的方法。
把握面部结构特征的表现。
（二）教学内容：1、头部骨骼肌肉解析2、头像写生结构表现（三）重点难点：本章的教学重点是要求学生了解人物头部骨骼肌肉特征，并掌握其素描表现技法；本章节的教学难点是要求学生熟记头部骨骼肌肉之间的穿插和比例特征。
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《动画速写》课程标准课程名称：动画速写适用专业：影视动画、电脑艺术设计课时:64学分:4考核方式:现场写生一、课程定位与设计思路1o课程定位动画速写就是为动漫与游戏专业得学生开设得一门旨在让学生获得以最简单直接地方式表达形体造型得能力，以达到设计人物与动物角色造型得U得得实践课程.通过对该课程得学习，使学生了解到，在艺术院校得动画基础教学中，对于速写训练这一课题，我们应了解与关注哪些方面•本课程得LI得就在于试图以绘画专业身份介入动画速写训练，发挥绘画专业造型能力强、表达语言丰富得优势, 结合动画速写概括造型、表达多样性得特征，在教学中寻找二者特点得结合点- 深入研究，创造出一种重在实践、旨在解决实际问题得新型动画速写教学模式。
2.设计思路动漫艺术大都就是通过角色得表演进行故事演绎或以角色为代言进行信息传达得，所以造型设讣在动漫作品中就是一个非常重要得环节，而动漫角色得获得往往需要设计者首先拥有深厚得人物速写技巧。
在课程得设讣思路上，本门课程与普通美术院校得人物速写在绘制要求上有所不同。
首先，要求学生尽量避免传统素描作业中所要求得“宇脏勿净”得原则，要保持画面得整洁性。
第二，要求学生将所绘制得人物或动物尽可能得概括化，以单线条为主，尤其要注意衣物折皱等得画法，只要在关键得部位加上一到两条即可•第三，本门课程所要求得速写无需特别写实，可以进行一定得夸张，如：可将人体拉至八到九头身、肥胖得人可以尽可能得夸张其得胖等。
第四，本课程所要求得速写，除要求掌握人体结构与动态之外，还需掌握与动态相符得表悄。
二、工作任务与课程目标1。
工作任务动画速写属实训课程，要求学生在掌握人物与动物得基本结构得基础上，训练对形体得观察力与概括表现力，在理解得基础上，才能深入观察、概括得表现。
2.课程目标动画速写旨在培养学生快速捕捉人与动物得动态及结构得能力.三、课程内容与要求课程内容：lo理解研究形体得训练动画就是“活动得画” •动画得速写练习要抢到事物得规律性与生动性，我们可以用以下一些方法来训练学生对形体得研究•首先，建立立体概念。
在动画创作中，人物、动物形象造型及动作设计，都要求动画艺术家有强烈得全方位得立体概念一一无论就是二维动画还就是三维动画，都要求动画家从任何一个方位与角度去认识、理解与表现对象，因此我们可以在速写课上有意识得增加镜头感训练，通过统一模特儿各种角度、远近不同得位置更换让学生全方位表现形象, 这样做会方便与她们今后得动画专业学习与创作，有助于她们做更多得艺术表现与探索。
其次，可以减小速写得尺寸，画小画。
动画片绘制征稿为16英寸与1 2 英寸棋至更小，画小画不仅可以满足专业要求，还能帮助学生快速建立对客体得形态认识.2.多种语言表达得训练在绘画等造型艺术中，速写本身具有其独立得审美价值,其至就是一种独具魅力得艺术表现形式。
动画家要不断关注自己对速写得审美情趣与表现力得认知，要学会用速写这样一个瞧似简单得工具去表达情感。
实际上，世界上许多优秀得动画片就就是用速写得方式完成。
因此速写课在训练概括造型得同时，不妨给学生们更宽得表达空间，既强调传统得动画语言得特征，比如线条，乂可以鼓励学生们就是用其她语言，比如彩色铅笔、马克比、丙烯、水彩色快、水墨、潦草得线段等,这些多样性得表达不仅丰富了速写语言，提高了学生得写生兴趣，也同时足使学生快速得概括形体，可谓一举多得。
3.镜头得训练动画创作中学主往往困惑与不同角度得形体表现与背景得处理•动画片中有许多场合都要依靠默写与想象才能完成•在速写课上加大默写得力度，让学生们多观察、多收集.多记录。
告别单一得鼓励得模特儿写生,画面中除了主要课题还要画出尽可能多得环境,同时多角度得观察，多作构图训练。
这对动画得制作部分会起到十分积极得便关注作用.4 .线条得训练传统得速写课强调线，然而学生在速写上得漂亮得用线却没法用在实际得动画造型里去,这一方面就是山于学生往往对线条产生理解误区，常会为了线得美感而刻意地变形，导致对造型不能深入准确地理解;另一方面也就是,对线条得产生及运动缺送全面得立体得理解。
连续性得观察，在儿个相邻角度连续观察并速写某一组衣纹得来龙去脉，会帮组学生立体得理解线条，从而可以自山运用线条得规律•这样得线条不仅好瞧,更能动起来.。
以上4个方面就是笔者在动画速写教学实践中得一些总结，在整个教学过程中, 这4个方面一直就是以4个“结合”得思路进行教学实践得推进得。
首先，绘画表现形式与动画造型语言特点得结合。
在教学过程中运用教师自身熟练得绘画基本功训练学生扎实得造型能力,同时有LI得得引导学生用自己得专业要求研究造型。
其次，运动规律与运动速写得结合。
两门课得同时进行非常有助于学生充分理解动画造型规律，在速写课上大量进行运动速写得训练，事实证明学生得研究兴趣大大增加。
再次，理论建设要与实践教学得结合•大量得动画速写书记可以作为教学辅助手段，但必须结合教学实践，任课老师应该主动把知识变为有力得教学方法，灵活得创造性地开展教学活动。
最后学生得被动理解要与主动得研究表达结合•训练学生自主地解决问题、发现问题、创造问题同样就是教师得课堂重要内容，在这个过程中学生才能真正得消化吸收所学知识，并学会独立思考。
课程要求：1.人物动态慢写步骤，大致可分为以下儿个过程。
观察A 观察就是构成表现形式得基础。
人物动态速写得观察可以从四方面入手。
A A形体得观察：形体特征首先反映在形体比例上。
人体比例为“立七半、坐五、跪四、盘三半”，具体结构为头顶至脚底，二分之一出为耻骨。
下颌至乳点、乳点至肚脐各为一个头长;躯干为三个头长，兼宽为二个头长;上肢为三个头长，其中上臂约一点三个头长，前臂约一个头长,手约零点七个头长；两臂伸展与人体等高；大腿为二个头长，小腿包括脚在内为二个头长，脚为一个头长・B形象特征得观察：人物得头部比例结构，古人称为“三停五眼”。
头部长度得二分之一处就是眼睛得位置;有眼睛至头顶为五等份，最上一份处为发际；有发际至下颌分为三等份即为三停。
一停处为眉毛得位置；二停处为鼻子得位子。
头部正面得最宽处左右分为五等份，倾骨至外眼角为一眼宽;二眼中间为一眼宽，（鼻翼也为一眼宽）故称之为五眼。
鼻子至下颌得三分之一处就是嘴巴得位置;耳得长度为眉毛至鼻底得距离相等。
C动态特征得观察：心运动规律构成了动态特征，运动规律得静止动态特征中主要体现在下儿个方面.亠1）重心与支撑面:重心就是人体重量得中心，就是支撑人体得关键；支撑面就是支撑人体重量得面积，指两脚之间得距离。
重心得位置在人体駅骨与脐孔之间，山脐孔往下引一条垂直线，称为重心线;重心线得落点在支撑面之内，人体则可依靠自身得支撑；如在支撑面以外，则不能依靠自身支撑•山此构成了静止动态得三种基本动态特征。
重心落在支撑得一只脚上, 称为单脚支撑动态;重心落在两脚之间,称为双脚支撑动态;重心落在两脚两脚即支撑面外，人体要保持平衡，则要依靠辅助物体支撑，称为有辅助支撑点得动态. a、单脚支撑得动态,重心落在支撑得腿上b、双脚支撑得动态，重心在两腿之间。
c、有辅助支撑点得动态，重心在两脚与辅助得支撑物之间。
2）形体转折：形体转折就是指头、胸、臀三大体积得扭转变化。
形体转折与动向线两位一体，动向线就是形体转折得外在表像，形体转折就是动向线得本质体现。
3 ）动态线：动态线就是指人体山于动向线与形体转折得变化,带来得形体外在形态外缘上得变化。
动向线与形体转折主要体现在躯干得动态变化上，而动态线包括四肢在内得得全身动态变化得特征.最能体现动态外形变化得线条称为主要动态线，其她则称为辅助动态线或次要动态线。
4）头、颈、肩得关系：头、颈、肩得关系就是人物写生中最容易出现问题得动态部位。
头部位置山于动态特征或视角与透视得原因而变化。
特征得观察:服饰就是形象得一个重要得组成部分，同样具有典型性。
形体特征、形象特征、动态特征、服饰特征共同构成了人物得个性特征，但观察也不能完全依赖于直觉得直观感受。
运用垂直线、平行线在观察物象加以比较与较正方法，可以从被视察对象得某个点入手，从上到下，或由下至上；从左到右、或曲右至左；山整体瞧到局部、山局部联系到整体，从整体上去比较，在比较中去观察. 起稿：观察就是在理性得、有条有绪得基础上完成得。
保持在观察中对人物整体得新鲜感受。
人物动态慢写得起稿，对初学者用铅笔画为好，铅笔不要太硬，以免伤纸，以2B、3B、4B较为合适.起搞时要随时运用垂线与平行线对客观对象与画稿得表现加以比较与校正，以及时发现问题并予以纠正。
构图也就是要在稿定得时候予以注意得问题.单人写生得构图虽然要求不高，但要以均衡饱满、大小、上下、左右合适为宜。
一般规律就是，画面得上部分空间比下部分小些,以免有下坠之感；左右空间画面中人物视线面对得一侧或动势较大得一侧较空为宜，以免有拘促之弊.5）具体化：具体化即要准确，更要考虑到个部分之间得结构关系。
垂线与平行线得运用在具体化得过程中就是不可或缺得重要手段。
人物服饰虽然裁缝特点与质地各不相同，但就是用基本形得概念去观察，即可以得出一人外形特征上得基本形状;将这人基本形状与画面上已具体化得服饰基本形相比较，二者之间得差别就是显而易见得.2.全身人物速写训练以人物作为描绘对象得速写练习,就是初学者或有一定基础得同学重点进行练习得课程。
人物形象包含了诸多方面得造型因素，如比例、结构、动态、神情、形体体块组合等。
通过对人物诸多造型因素关系得把握，逐渐培养起整体观察、整体描绘得良好习惯与能力。
这对于描绘其她物象能起到触类旁通得作用•画人物速写要多进行人物得形体结构、艺用解剖图谱得临墓，并对透视知识作必要得了解。
心全身人物速写得作画步骤1.定出人物在纸面上得位置，画出大外形及基本比例。
2.画出人物各部分得基本形，找出大得衣纹转折关系，定出五官位置及手脚得基本形状。
3•用肯定得线条，放笔直取，画出全身。
4 .调整画面，强调重点，五官、手、脚要适当刻画，结构转折处要着重强调，做到画面完整。
四、教学目得：速写就是造型得基础，乂就是一门独立得绘画样式。
速写与素描就是培养造型能力有效得一对羽翼，它们之间互为联系乂互为补充，有许多共同之处,乂有微妙得区别。
长期素描培养细致得观察、分析、比较物象得能力与深入研究刻画得能力,而速写则培养灵敬得观察、感受能力与迅速捕捉物象形神得能力。
通过速写教学，使学生具备坚实得造型能力,树立正确得绘画观、造型观、艺术观、专业观，具备基本艺术素养，使学生在有限得课时量中,充分利用时间课时与现有条件，利用学院提供得优良速写教学环境，掌握速写得基础知识、基础理论与基本技能，从而准确、生动、深刻地表现对象，把写生所得应用于艺术创作，潜化为素质。
培养得学生能适应社会需求，利用素质调整适应能力,服务于社会，并不断提供作品参加国家级美展并获奖，参与社会文明建设。