音乐鉴赏教学要“三思而后行”

合集下载

音乐鉴赏课的思考

音乐鉴赏课的思考音乐艺术具有很强的感染力,可以调节人的情感,净化人的心灵,是开启人类智慧宝库的金钥匙。

在高校开设音乐欣赏课程,是高校实施素质教育,提高大学生艺术素养的重要途径,可以培养大学生审美感知能力、人文思想、高尚的道德情操和创新能力,促进大学生身心健康发展。

为了更好的实现大学音乐欣赏课程的美育功能和教育作用,我们应积极适应∀以人为本#的新的教育理念,不断深化音乐欣赏课程教育教学方法改革,充分调动大学生学习音乐课程的积极性、主动性和创造性,使他们逐渐加深对各类音乐形式和音乐形象的理解,有效激发他们对美的热爱和追求,在道德、情操、精神等方面得到升华。

1夯实基础是培养音乐欣赏能力的关键音乐这门艺术形式深受青年学子的喜爱,但是音乐素质和审美水平偏低的现状严重制约了我们的音乐欣赏水平的提高,因此,教师应该合理制定教学目标,力争在有限的教学时间内,使大学生实现欣赏层次的有效提升。

乐理是音乐的基本语言,事实证明,是否掌握丰富的乐理知识是影响大学生音乐欣赏能力的重要因素,一个人的音乐知识越丰富,他的音乐欣赏能力和音乐审美水平就越强。

因此,我们应首先帮助学生掌握基本的乐理知识和音乐的基本规律,了解音乐的语言、音乐的社会背景和音乐的不同形式,通过反复练习,逐步感受音乐的节奏、音准、音色、旋律、强度、力度等音乐元素,循序渐进的解除音乐欣赏困难问题,增强学习音乐的兴趣,为学好音乐课程殿定坚实的基础。

2合理选择教学内容,培养学生欣赏能力在教学内容的选择上,要结合大学生的年龄及身心特点,充分考虑他们的音乐基础现状,从他们喜爱的音乐作品出发,广泛选择古今中外、不同时期带有社会普遍意义和代表性,而且具有较高艺术价值的优秀音乐作品,多形式、多角度的对他们实施审美教育。

在欣赏曲目的选择上,要做到内容上由浅入深、由民族到世界、形式上由简单到复杂、结构上从小到大、循序渐进、逐步提高。

3重视多媒体手段的运用,提高学生学习情趣音乐是声音的艺术,它通过声音效果来塑造音乐形象,打动人的心灵,在教学过程中,教师应高度重视多媒体这种现代化教学手段的应用,通过高品质的音响效果,完成抽象的听觉形象与具体的视觉形象的完美统一,最大程度的调动学生的审美感受,提高教学质量。

在音乐欣赏教学中培养学生的思维能力

在音乐欣赏教学中培养学生的思维能力【摘要】音乐欣赏是指以具体音乐作品为对象，通过聆听的方式及其他的辅助手段来体验和领悟音乐，从而得到精神愉悦的一种审美活动。

每当人们欣赏音乐的时候，大脑总会浮想联翩，因此，常听音乐能提高人的想象力和创造力，发展思维。

教师要通过欣赏课的教学，培养学生对音乐的理解、鉴赏能力，养成良好的欣赏习惯，用音乐启发学生的想象力和创造能力。

【关键词】音乐欣赏；教学；学生；思维能力一、在音乐欣赏教学中，给学生一个自由想象的空间学生在音乐中能听到很多东西，做到心领神会，同时产生一种表现的欲望。

这时，如果教师能够及时地对他们进行启发和引导，学生的表现能够成为一种“创作”。

在欣赏教学中，我努力打破学生的思维定式，尝试让学生在欣赏音乐后，将内心的体验转化为外在的语言，在生生之间、师生之间的交流中，不断扩展学生的想象空间。

在初听乐曲时，我不出示课题，而是让学生带着“你看到了什么”这一问题进行欣赏。

由于没有题目的制约，学生们就会张开想象的翅膀，根据旋律、速度、力度、节奏、配器等诸多因素的变化，谈自己的想法。

例如，在第一次欣赏完大提琴独奏曲《天鹅》时，有的学生说：“这首曲子的旋律很优美，我仿佛看到一个美丽的小姑娘正跳着优美的舞蹈。

”有的学生说：“我看到一个大人坐在椅子上，透过窗子看雪花从天上慢慢的飘落下来。

”还有的说：“我看到一只小船正漂在湖面上，一个小姑娘正坐在船里思念远方的好朋友”等等。

在评价他们的答案时，我从不否定他们的说法，不打击他们的积极性，只要他们的想象与音乐的情绪基本相符，我都给予大力的表扬，若有些想象实在与音乐情绪背道而驰，我就先肯定他的勇敢和思维的积极主动，然后请他在以后的欣赏中继续体会。

总之，音乐能给孩子们的想象力提供自由驰骋的广阔天地，而教师应该在课堂上努力创设宽松和谐的环境，相信学生的能力，不断给他们以鼓励和支持，引导他们把自己的想法说出来。

二、运用故事创设情境，让学生对作品进行再创作，培养他们的创新能力在音乐欣赏教学中，努力给学生创造一种浓厚的气氛，使他们置身于某种情境下，以缩短与作品的时间距离，产生共鸣，受到感染和启发，并结合音乐剧的创作和表演，使他们运用音乐语言、肢体动作加深对作品的理解。

音乐鉴赏教学要“三思而后行”-最新教育文档

音乐鉴赏教学要“三思而后行”“鉴赏”一词在百科词条中是这样解释的：“鉴赏是对文物、艺术品等的鉴定和欣赏。

是人们对艺术形象进行感受，理解和评判的思维活动和过程。

”在音乐鉴赏教学中，如果“鉴赏期待”是鉴赏行为的起点和准备，“鉴赏评价”是鉴赏过程的高级发展阶段或归宿，那么，“鉴赏过程”就是从“鉴赏期待”到“鉴赏评价”的中介，是从“接受性欣赏”到“创造性鉴赏”的桥梁。

没有这个桥梁，学生要么永远停滞在音乐文本的表层意思之内，要么悬浮于空虚的幻想之中。

“鉴赏评价”是提高音乐鉴赏教学质量的保证。

因此，在音乐鉴赏教学中，教师要引导学生不断地对自己的鉴赏行为进行察省和评价，要“三思而后行”。

一、赏前，带疑寻思学生的每一次聆听，都是对音乐新的鉴赏与思考，也是真正意义上的初听作品。

如何让学生在聆听前就有想法、有疑问，并对音乐作品有自己的期待呢？笔者要求学生在聆听作品前落实“想、疑、究、评”这几个步骤。

首先自我预设几个问题：1.我能把音乐作品听通听顺吗？2.音乐作品中的哪些因素会对我的鉴赏情感有触及？这些因素是怎样触动我的？3.音乐中最精彩的旋律或段落是什么？……例如，在聆听古曲《梅花三弄》前，学生提出疑问：“‘三弄’是何意？为什么它们要停在‘三’上？”这个问题很有价值。

课堂中学生提出的疑惑，并在课堂教学中让学生就此问题展开讨论。

古曲中为何常用“三”这样的曲体？经过引导，学生发现中国传统乐曲常见的结构中“换头”、“合尾”式的曲体很多，如：“三叠”、“三弄”及绘画中的“岁寒三友”；我国语言中有“一而再，再而三”；“一鼓作气，再而衰，三而竭”；“一生二，二生三，三生万物”，可见“三”是极数，是中国人的审美尺度中饶有趣味的现象之一。

一个音乐主题反复三次，既能让听觉捕捉并记住，又符合心理承受的长度。

跨度适量，恰到好处。

这可能就是许多中国乐曲采用三段体的因素之一。

通过指导，笔者发现这种“带疑寻思”的聆听不但能调动学生聆听音乐的积极性，更能提高聆听的实效性。

小学音乐欣赏教学中如何培养学生鉴赏能力

小学音乐欣赏教学中如何培养学生鉴赏能力作者：李红来源：《学周刊·C》2013年第11期音乐是一门古老的艺术，随着人类的发展而发展，具有陶冶情操、净化心灵、提升素养的重要作用。

音乐素养成为现代社会人才所必须具备的重要素质之一，成为实施素质教育与新课程改革的重要阵地。

音乐欣赏教学是其中重要的教学内容，小学音乐教学大纲明确提出音乐教学要启迪智慧，陶冶情操，培养审美情趣，使学生身心得到健康的发展，使学生具有一定的音乐鉴赏能力。

但是长期以来受传统教学观念的影响，我们将音乐欣赏课上成了简单听音乐的课。

往往是在学生聆听时，教师不断地进行乐理知识与意境情感的讲解，或是就此提出问题让学生进行回答，将欣赏乐曲的过程机械地进行分割，破坏了欣赏的整体性，无法使学生全身心地投入到欣赏中来，而不利于学生鉴赏能力的培养，使得音乐欣赏教学处于低效之中。

随着新课程改革的全面深入，对音乐欣赏教学更为重视，小学音乐新课标明确提出：小学音乐欣赏教学要适应学生活泼好动、注意力难以持久的特点，尽量采用综合性的音乐欣赏活动，引导学生调动身体的各个感官，全身心地“投入”到音乐之中。

这为我们的音乐欣赏教学指明了方向，现结合具体的教学实践与探索对音乐教学中鉴赏能力的培养浅谈如下几点体会。

一、激发学生音乐学习兴趣布鲁纳说过：“学习最好的刺激乃是对所学材料的兴趣。

”兴趣是最好的老师，在学生的音乐学习生涯中起着非常重要的作用。

学生对音乐欣赏具有兴趣，就会产生主动学习的强大动力，学习对于学生来说就是一种享受，从而可以不断地刺激学生的大脑皮层，保持最佳状态，取得预期的学习目标。

相反，如果学生对音乐欣赏不感兴趣，那些美丽动听的音符就会如同噪音，无法激起学生学习的主观意愿，没有学习的热情与强大动力，学习就是繁重的劳作，而无法取得预期的教学目标。

要想培养学生音乐鉴赏能力，提高学生音乐素养，就必须要激起学生对音乐欣赏浓厚的兴趣，这是教学成功的前提条件。

一是发挥教师的影响作用。

让评价走向发展—几则音乐课程评价案例剖析

让评价走向发展——几则音乐课程评价案例剖析陈文娟广州开发区中学510730音乐课程评价是音乐教育活动不可缺少的基本环节。

教育部《基础教育课程改革纲要（试行）》第六点“课程评价”的第14条提到：“评价不仅要关注学生的学业成绩，而且要发现和发展学生多方面的潜能，了解学生发展中的需求，帮助学生认识自我，建立自信。

发挥评价的教育功能，促进学生在原有水平上的发展。

”【1】由此可见，课程学习评价应当具有发展性。

音乐课堂上，评价什么，为什么评价，如何评价，怎样让评价走向发展，是音乐教师在课程评价活动中，值得“三思而后行”的几个方面。

以下几个案例的剖析，是笔者对音乐课程评价的一些思考。

（一）音乐课堂突发事件的评价案例1：课堂上学生正在欣赏小提琴协奏曲《梁祝》中的“逼婚”片段，紧张、激昂的音乐充盈着音乐室，同学们正听得入神。

忽然一位男孩子站起来说：“真讨厌！这个臭老头！”同学们都被吓了一跳，扭头侧目，有的还交头接耳起来……教师也特别着急，表情严肃地制止和批评那位“捣乱”的男孩，男孩有些不知所措，同学们有的埋怨、有的茫然、还有的幸灾乐祸……很明显，这一种处理（评价）方式把焦点引向了那位“破坏气氛”的男孩，教师不满意，男孩不安，同学们等待着教师对男孩的发落……而课堂原本的重点——音乐欣赏却被无可奈何地忽略了；就算后来教师再引领同学们进行欣赏，可以肯定的是，欣赏者心情已大不如前，欣赏的效果自然不佳；也许下课后，同学们对课上的印象更多地保留在“意外的发生”上。

音乐是情感的艺术，而情绪和情感是人心理活动的一个重要方面，上文中男孩的“反常行为”是“直觉情绪体验”的反应，并非故意捣乱。

新课程要求：“评价的有效性应建立在鼓励评价对象积极参与，并最大程度接受评价结果的基础上。

”【2】教师的“严厉”只能增加双方的不快，延误课程进行，使评价成为无效。

在课堂上遇到类似的突发事件，如果教师能马上用眼睛、表情和肢体语言示意同学们安静并继续关注音乐，那么“肇事”的学生可能会觉得不好意思或无趣，同学们也不再理会，音乐仍是主角，弥漫在课堂的空气中。

思考当下高中音乐鉴赏教学的三个问题

思考当下高中音乐鉴赏教学的三个问题音乐被誉为“灵魂的调和剂”，广大的音乐资源每天都在向着大家推陈出新，这使得当下的音乐鉴赏教育更新更加充实。

现阶段，音乐鉴赏教育已经受到了各界重视，但是在高中音乐鉴赏教育中，还有一些问题需要认真思考，这三个问题分别是：一是课程教学内容的繁杂性，二是实践教学缺乏重视，三是对教师培训的缺乏。

第一，课程教学内容的繁杂性。

传统的音乐鉴赏教育内容都是以有声乐器的乐理为主，而现代的音乐鉴赏教育则更注重各种乐器的学习。

在音乐鉴赏教育过程中，教师要学会使用不同的乐器来演奏不同的乐曲，也要掌握各种新的音乐理论，以提高自己的教学水平。

音乐鉴赏教育的内容繁杂、复杂，要掌握各种理论知识和技能，这就要求教师时刻保持学习状态，而普通的音乐教师和学生往往没有这样的能力。

第二，实践教学缺乏重视。

基础性的音乐教育正是音乐鉴赏教育的基础，高中的音乐鉴赏教育只有熟悉各类乐器的音乐理论，还不够，要让学生更深入的学习，就必须增强实践教学。

但是目前，在音乐教育过程中，实践教学缺乏重视，学校安排的活动也不多，加之老师的实操能力有限，这也使得实践教学得不到充分发挥。

第三，对教师培训的缺乏。

由于当前音乐教育的发展速度赶不上社会的变化，教师的培训时间仍然很短，甚至有些校园把音乐教育的培训时间缩短到最短，而且普通的音乐教师很难接受先进的理论知识。

再加上当前音乐行业的竞争加剧，很多教师没有完善的培训，这也影响了教师的职业素养和教学水平。

总之，当前的高中音乐鉴赏教育存在一些潜在的问题，这些问题都需要教育部门重视分析解决。

当前，教育部应当首先强调理论和实践教学相结合，引导音乐教师建立起一套全新的理论体系。

此外，教育部还应重视音乐教师的培训，给予音乐教师更多的支持，让教师拥有更好的教学环境，提升音乐鉴赏教育水平，让学生在艺术聆听中更加完整，更加有趣。

关于小学音乐鉴赏教学的几点思考

关于小学音乐鉴赏教学的几点思考【摘要】小学音乐鉴赏教学在培养学生审美情趣和音乐欣赏能力方面起着重要作用。

本文首先介绍了音乐鉴赏教学的重要性和当前存在的问题。

然后从设定目标、设计内容、探讨方法，探讨了小学音乐鉴赏教学的方方面面。

进一步探讨了如何培养学生的音乐鉴赏能力以及音乐鉴赏教学与其他学科的结合。

结论指出了加强小学音乐鉴赏教学的必要性以及未来的发展方向。

通过本文的介绍和分析，可以更好地认识到小学音乐鉴赏教学的重要性，为未来的教学提供有效的指导。

【关键词】音乐鉴赏教学、小学、目标、内容设计、教学方法、学生能力、结合其他学科、发展方向、重要性、未来。

1. 引言1.1 音乐鉴赏教学的重要性音乐鉴赏教学在小学教育中扮演着重要的角色，它不仅可以增加学生对音乐的兴趣和了解，也可以促进学生的综合素质的培养。

通过音乐鉴赏教学，学生可以更加深入地了解和欣赏不同类型的音乐作品，拓展自己的音乐视野，提高音乐审美水平。

音乐鉴赏教学可以培养学生的审美情感和表达能力，让他们能够通过音乐来表达内心的感受和情绪。

音乐鉴赏教学还可以培养学生的团队合作能力和创造力，通过合唱、合奏等形式，让学生学会与他人合作，共同创造美妙的音乐。

音乐鉴赏教学对于小学生的综合素质发展具有重要意义，不仅可以提高他们的音乐素养，还可以促进其全面发展。

加强小学音乐鉴赏教学的重要性不言而喻，只有通过系统、科学的教学方法和内容设计，才能更好地激发学生对音乐的兴趣，提升他们的音乐鉴赏能力，为未来的音乐学习打下坚实的基础。

1.2 小学音乐鉴赏教学现状目前，小学音乐鉴赏教学在我国的教育体系中仍然存在一些问题和挑战。

一方面，由于学校课程设置的压力和师资力量的不足，很多小学音乐鉴赏教学的内容和深度相对较为薄弱，无法完全满足学生对音乐的需求和兴趣。

在教学方法方面，传统的讲授式教学仍然占主导地位，缺乏足够的互动和实践环节，导致学生对音乐鉴赏的理解和表达能力较为欠缺。

小学音乐鉴赏教学与其他学科的融合程度也有待进一步加强。

如何提高音乐鉴赏课的教学质量

如何提高音乐鉴赏课的教学质量引言音乐鉴赏是一门非常重要的文化课程，有助于学生提高音乐素养、开拓审美视野和提高文化修养。

然而，一些学生在学习过程中遇到了很大的困难，这主要是由于教学质量的不足导致的。

为了提高音乐鉴赏课的教学质量，本文将探讨一些有效的方法。

积极引导学生教师应该积极引导学生参与课程讨论和听课，以便更好地理解音乐的本质和背景。

提供一些影响深远的音乐作品，并鼓励学生听、感受，然后借此分享个人的见解和情感。

在此过程中，教师还可以建立学生对音乐的爱好和热情，以便更好地激发他们的学习兴趣。

耐心解答问题由于学生在音乐鉴赏课上可能会遇到很多问题，因此教师应该具备耐心和专业知识，以便更好地解答他们的问题。

通过回答学生问题的方式，教师还可以促进学生对音乐鉴赏的理解，同时增强学生的信心和学习兴趣。

开展小组项目小组项目是一种很好的学习方法，因为它可以增强学生之间的合作和互动，同时鼓励他们在某个具体问题上进行深入研究。

在音乐鉴赏课上，教师可以提供一些相关的主题，然后要求学生以小组形式进行研究，以便更好地探讨相关的音乐问题和解决方案。

利用多媒体软件多媒体软件是一种很好的辅助工具，可以促进学生对音乐艺术理解的深入和广泛。

通过利用多媒体软件，教师可以在课堂上展示音乐的视频、图片和音乐文件，以便更好地帮助学生理解音乐的本质和背景。

此外，多媒体课件还可以具有交互性，使学生更加参与课堂互动。

结论通过以上的方法，教师可以更好地提高音乐鉴赏课的教学质量，以便更好地激发学生的学习兴趣和深入理解音乐的本质。

这些方法可以帮助教师创造一个更具互动性和有趣的课堂环境，以便确保学生的学习效果和满意度。

关于高中音乐鉴赏教学的几点思考

关于高中音乐鉴赏教学的几点思考
高中音乐鉴赏教学是音乐教育中非常重要的一部分，它的目的是培养学生对音乐的欣赏和理解能力。

下面是我对高中音乐鉴赏教学的几点思考。

音乐鉴赏教学应该注重培养学生的音乐素养。

音乐素养是指学生对音乐的基本概念、基本知识和基本技能的掌握程度。

在教学过程中，我们应该注重学生的音乐基础的培养，包括对音乐的基本概念、基本知识和基本技能的理解和掌握。

只有掌握了音乐的基本知识和技能，学生才能够更好地欣赏和理解音乐作品。

音乐鉴赏教学应该注重培养学生的音乐审美能力。

音乐审美能力是指学生对音乐作品的审美体验和评价能力。

在教学过程中，我们应该注重培养学生对音乐作品的感受和理解能力，使他们能够通过欣赏音乐作品来获取美的体验，并且能够对音乐作品进行艺术品位和评价。

这样能够培养学生的审美能力，提高他们的艺术修养。

音乐欣赏教学的整体性思维及其教学实践

音乐欣赏教学的整体性思维及其教学实践在音乐欣赏教学中，整体性思维是一种思维模式，它能够将学习者的各种综合素养形成一个整体，让他们更好地理解和欣赏不同的文化及其音乐表现形式。

整体思维想法让教师能够比较客观地认识音乐元素、节奏、音色等，从多角度帮助学生更深入地欣赏音乐，这样也能够更好地激发学生的音乐兴趣，提升音乐欣赏能力。

音乐欣赏教学的整体思维特点主要包括以下几点：1、注重交流与查询。

教师和学生除了学习音乐知识外，更应强调用音乐来表达思想感情，以及重视团体合作与查询学习，吸收不同的文化传统与西方音乐的理论知识。

2、把握全局视角。

教师要培养学生超越某一作品，把握整门课每一部分的关系，以及把当前学习内容与外围教材相联系，使学生获得更丰富的音乐常识知识。

3、体现差异性文化特征。

教师应该采用多元化外部活动，借助展览、社区、戏剧、电影等不同形式，引进世界各地、各种文化和音乐课程，让学生体验到丰富的音乐文化传统。

二、音乐欣赏教学实践在音乐欣赏教学的实践中，采取细致的教学措施，才能使学生获得实质性的学习成果。

针对整体思维，应采取以下方式，构建科学的音乐教学体系：1、将整体思维贯穿整个教学活动。

音乐欣赏教学中，整体思维是必不可少的思维模式，教师应将其贯穿于整个教学活动，从教学讲授和习题训练，到测试和评价，都要体现整体思维。

2、注重概念性学习。

在实际操作中，教师应鼓励学生正确理解和运用音乐概念，通过练习，让他们获得更加深入的理解。

3、注重学生能力的培养。

教师要培养学生的聆听能力，发展他们的分析、识别和思考能力，以及分析音乐素材的能力，以及融合不同音乐素材的创造性能力。

所以，在音乐欣赏教学中，整体思维是重要的思维方式，通过有效地教学实践，才能落实音乐欣赏教学的整体性思维，培养学生更深入地欣赏音乐，提升音乐欣赏能力。

音乐欣赏教学的“三法宝”

音乐欣赏教学的“三法宝”音乐欣赏教学是音乐教育中非常重要的一部分。

通过音乐欣赏，学生可以了解不同类型和风格的音乐，培养对音乐的美感和审美能力。

而要进行有效的音乐欣赏教学，需要掌握一定的方法和技巧。

在这里，我将给大家介绍音乐欣赏教学中的“三法宝”，即“多听、多比、多说”。

首先是“多听”。

音乐欣赏教学的首要任务是让学生多听不同类型的音乐。

音乐是一种听觉艺术，只有通过多次聆听，学生才能渐渐领会音乐的魅力和内涵。

教师可以选择不同风格、不同国家、不同历史背景的音乐作品，让学生通过聆听各种音乐，感受音乐的多样性和丰富性。

在聆听音乐的过程中，教师可以帮助学生理解作品的曲式、调性、旋律、节奏等音乐要素，引导学生用心感受和体验音乐的魅力。

除了课堂上的聆听，还可以组织学生参加音乐会、音乐剧等活动，拓宽学生的音乐视野，增加学生对音乐的感知和认知。

其次是“多比”。

音乐欣赏教学不仅仅是要学生听，还要学生懂得比较。

通过比较，学生可以更加深入地了解音乐作品的内涵和特点。

在教学中，教师不仅要让学生听一首音乐作品，还要引导学生比较不同的作品，让学生发现作品之间的异同，从而培养学生的音乐分析和评价能力。

可以选择不同版本的同一首曲目进行对比，比如不同音乐演奏家对同一曲目的演奏形式，或者不同编曲的同一首曲目等。

通过比较，学生可以发现不同版本之间的差异，了解不同演奏家的特点，从而提高对音乐作品的认知和理解。

最后是“多说”。

音乐欣赏教学中，学生要通过聆听、比较之后，还需要做出一些反馈和评论。

通过表达自己的意见和看法，让学生更好地理解和感受音乐的魅力。

教师可以引导学生主动表达对音乐作品的感受和看法，让学生从主观的角度去感受音乐的魅力，培养学生对音乐的情感认知和审美能力。

教师还可以组织学生进行音乐作品的评析和讨论，让学生更加深入地理解音乐作品的内涵和特点，提高其音乐鉴赏能力。

关于高中音乐鉴赏教学的几点思考

关于高中音乐鉴赏教学的几点思考【摘要】高中音乐鉴赏教学对学生的审美意识和音乐素养起着重要作用。

教师应该注重教学内容的选择和教学方法的创新，引导学生独立思考，培养他们对音乐的热爱和欣赏能力。

在教学中，可能会面临一些挑战，但可以通过改进课程设计和提供更多实践机会来解决。

音乐鉴赏教学不仅有助于学生对音乐的理解，还可以促进他们的个人发展和批判性思维能力的提升。

未来，音乐鉴赏教学应该更加注重培养学生的综合素养，提高教学质量，让学生在音乐鉴赏中得到更多的启发和成长。

应该进一步提高音乐鉴赏教学的重要性，让更多的学生受益于这一教学模式。

【关键词】高中音乐鉴赏教学、教学内容与方式、培养学生的审美意识、提升学生的音乐素养、引导学生独立思考、教学中的挑战与解决方法、音乐鉴赏教学的重要性、对学生的积极影响、未来发展方向1. 引言1.1 背景介绍高中音乐鉴赏教学作为音乐教育中不可或缺的一部分，旨在帮助学生更好地欣赏、理解和评价音乐作品，提升他们的音乐素养和审美水平。

随着社会对艺术教育重视程度的提高，音乐鉴赏教学在高中教育中也越来越受到重视。

在过去，高中音乐教育更侧重于音乐理论和技巧的传授，而音乐鉴赏教学在教学内容中所占比重相对较小。

随着社会的发展和人们审美观念的提升，音乐鉴赏的重要性逐渐凸显出来。

通过学习音乐鉴赏，学生可以开拓自己的音乐视野，感受不同风格和形式的音乐作品，培养审美情趣，提升审美能力。

高中音乐鉴赏教学的改革和完善势在必行。

教师们需要不断探索创新的教学内容和方式，引导学生从被动的接受转变为主动的参与，培养学生独立思考的能力，提升他们的音乐素养和审美意识。

本文将从教学内容与方式、培养学生的审美意识、提升学生的音乐素养、引导学生独立思考、教学中的挑战与解决方法等几个方面进行探讨和思考，旨在为高中音乐鉴赏教学的改革和提升提供一些思路和建议。

2. 正文2.1 教学内容与方式教学内容与方式是音乐鉴赏教学的核心，如何设计丰富多样的内容和灵活多样的教学方式是教师们需要深思熟虑的问题。

关于小学音乐鉴赏教学的几点思考

关于小学音乐鉴赏教学的几点思考【摘要】音乐鉴赏教学在小学教育中扮演着重要的角色，有助于培养学生的审美情感和文化素养。

本文将探讨音乐鉴赏教学的意义、方法、内容、难点和展望。

通过引导学生聆听不同风格和时代的音乐作品，提高他们对音乐的理解和欣赏能力。

结合教学内容和方法，解决难点问题，激发学生的学习兴趣。

加强小学音乐鉴赏教学的必要性在于培养学生对音乐的热爱和理解，提高他们的审美水平。

未来的发展方向应当注重创新教学模式，结合现代科技手段，为学生提供更丰富多彩的音乐鉴赏体验。

小学音乐鉴赏教学的意义和价值在于为学生提供音乐欣赏的机会，促进他们的全面发展。

这些思考将为今后的小学音乐鉴赏教学提供有益的借鉴和指导。

【关键词】小学音乐鉴赏教学、音乐鉴赏教学重要性、意义、方法、内容、难点、展望、加强、必要性、意义、价值、发展方向。

1. 引言1.1 音乐鉴赏教学的重要性音乐鉴赏教学的重要性在小学音乐教育中起着至关重要的作用。

通过音乐鉴赏教学，学生可以培养对音乐的感知能力，提高其审美水平，增强对音乐的理解和欣赏。

音乐是一种情感的表达方式，通过音乐鉴赏，学生能够更好地表达自己的情感，增强情感体验和情感表达能力。

音乐鉴赏教学还可以拓展学生的文化视野，丰富其文化生活，培养其对不同文化的包容和理解。

音乐鉴赏教学还可以促进学生的智力发展和社会交往能力的提升。

通过学习音乐鉴赏，学生可以培养对音乐的分析和批判能力，提高思维的灵活性和逻辑推理能力。

音乐是一种集体艺术，学生在音乐鉴赏教学中需要与他人合作，培养团队合作精神和社交技能。

音乐鉴赏教学对小学生的全面发展具有重要意义，不仅可以提高其音乐素养，还可以促进其情感、智力和社会交往能力的全面提升。

加强小学音乐鉴赏教学，为学生打下音乐素养的基础，对其未来的人生发展具有积极的意义。

2. 正文2.1 音乐鉴赏教学的意义音乐鉴赏教学的意义非常重要，它可以帮助学生增加对音乐的理解和欣赏能力，提高他们的审美素养和文化修养。

上好音乐欣赏课贵在会“三导”

上好音乐欣赏课贵在会“三导”新课程对初中的音乐课做了很大的调整，把音乐欣赏提到了一定的高度。

音乐欣赏是欣赏者以具体的音乐作品为对象，通过聆听的方式和其他辅助手段（阅读、分析乐谱和理解有关背景材料等）来领悟音乐的真谛，从而得到精神愉悦、启示或寄托的一种审美活动。

本文以人音版初二教材为例，结合笔者多年的音乐欣赏教学实践，对如何在初级中学课堂教学中实施音乐欣赏进行了些许探讨。

一、引导学生去感受民族的风格音乐具有民族性，人音版教材上遴选了许多不同国度和民族的经典曲目，让学生学习和感受。

这就要求我们，在音乐欣赏教学实际中要时刻注意引导学生从民族风情上来理解和感悟。

俗话说，没有个性便没有艺术，民族文化是音乐发展的源泉和摇篮，音乐作品中感情色彩和个性的挖掘也要追溯到特殊的民族文化。

比如，蒙古族歌曲《嘎达梅林》，此曲子就有很强的民族性特点，节奏舒展从容、稳健有力，旋律宽广豪迈，具有草原的气息，符合牧民的审美倾向，此曲通过传奇英雄的故事表现了蒙古人民英勇反抗封建统治的顽强不息的精神。

教学实践中，为了让学生能更好地感受和欣赏到这些独具民族特色的音乐，经常选择教材内外的世界各民族具有特色和意义的作品让大家进行欣赏和比较和感悟。

笔者还经常引导学生搜集自己喜欢的作曲家的作品，尤其是我国各民族的经典作品，让同学们在欣赏音乐，学习音乐背景的同时，了解相应民族的文化特点和风土人情，了解我们祖国的优秀文化，然后再让大家通过与国外其他民族的同类作品进行比较，从而让学生体会到我们伟大的民族的优秀传统文化，从而激发学生热爱祖国的情感。

二、引导学生去展开想象的翅膀丰富的想象能培养学生的跳跃思维，能给学生带来灵感，因此音乐教学中想象教学法比较普遍。

具体到音乐欣赏课中，想象的教学方法同样非常重要，音乐欣赏就是让学生在听的同时通过想象产生美的感受，如果没有想象，那么听完一首曲子又会产生什么收获？可以说，没有想象音乐欣赏只能是缘木求鱼、南辕北辙。

浅谈高中音乐的鉴赏教学法

浅谈高中音乐的鉴赏教学法发表时间：2016-07-07T17:18:06.747Z 来源：《教育学文摘》2016年7月总第197期作者：王静[导读] 高中音乐鉴赏的本质是审美教育。

山东省昌邑市文化学校261300高中音乐鉴赏的本质是审美教育，在进行高中音乐鉴赏课的过程中，明确教学目标，熟悉教学目标，熟悉教材内容，融会贯通各种教育教学方法之外，怎样贯穿新课程理念，理解音乐鉴赏课的实质需要反复不懈的实践探究。

根据自己对音乐鉴赏教学的实践和思考，针对当前音乐教学的现状，谈谈自己对这些问题的一些粗浅的看法，以抛砖引玉。

一、音乐教学要避免盲目延伸，要坚持“以音乐为本”新《音乐课程标准》的基本理念中讲到“应当提倡学科综合”，它体现了现代教育的发展趋势，是学科体系领域的纵向伸展，也是精英文化向大众文化的回归。

合理的学科综合，不仅能拓展学生的审美视野，给学生广阔的体验和表现音乐的空间，而且有利于提高学生的综合文化素质。

但是，一些音乐鉴赏课的综合学习越来越多地表现为社会调查、查阅资料、讲述民族历史与文化、文学语言、戏剧表演等非音乐的活动，音乐课堂上充斥越来越多离题的拓展。

如老师在欣赏、介绍云南彝族民歌的时候，大量地与学生讨论云南的民族服装、节日、民族习惯等问题，缺乏音乐性，音乐课前半部分俨然成了历史文化课。

虽然课堂内容丰富多样，但这样的学科综合是不可取的！这样的音乐课迷失了音乐本性！音乐学科综合，必须以注重音乐为前提，必须坚持以音乐为本的原则，必须以音乐为载体，以丰富的音乐、绚丽多彩的音乐表现形式为综合学习内容，这样的学科综合才真正体现了“音乐课程标准”的基本理念中讲到“应当提倡学科综合”。

二、打造优质高效的音乐鉴赏课，为高中生提供丰富营养的精神大餐1.通过引导学生编排音乐剧、歌剧等，让学生参与音乐教学活动。

例如，在“歌剧艺术”这一章节中，虽然学生对其中的概念、历史发展、经典代表作等都很陌生，但学生对以歌唱为主，综合音乐、戏剧、诗歌、舞蹈和舞台美术等要素的歌剧艺术充满了好奇与期待。

浅谈如何提高学生的音乐鉴赏能力

浅谈如何提高学生的音乐鉴赏能力毕丽娜摘要：音乐，是人们在生活中陶冶情操的一部分，可以通过听音乐来使自己的紧张心情得到缓解。

感知音乐，关键的是怎样去鉴赏音乐,这就要求我们在学习音乐教学中怎样去提高我们的鉴赏能力.在现代社会尤其是在新课程改革下对于培养学生的鉴赏能力是非常有必要的.关键词：学生；鉴赏能力；作用；音乐音乐，是人们在生活、休闲的时候能使自己心情放松的工具，是情感的寄托，也是精神的寄托。

一般来讲，音乐鉴赏是以根据音乐的存在形式和创作背景去加以鉴赏的,在声乐鉴赏课中起着不可缺少的作用。

音乐的鉴赏，是指通过对播放的音乐从内心的聆听，能够从内心上和精神上获取有关音乐的感知.但是在聆听过程中并不是每个人都可以很及时的准确的听出音乐的情感。

因此，在音乐教学过程中，通过不同的方式方法去提高学生对音乐的感知能力，才能使学生更清晰的去把握音乐作品中所表达的情感及要表达的精神，通过提高学生的感知能力才能使音乐鉴赏能力得到进一步的提高，才能真正意义上的了解音乐作品本身所表现的东西，才会使学生更加学习好这一门课程。

一、音乐鉴赏的特点在实践过程中，对音乐的鉴赏是对音乐的接受和了解。

对音乐的鉴赏是一个整体的活动过程，一首好与不好的歌曲它必须经过的是人们对它的鉴赏，这样才能使更多的人去接受它。

也给作曲家的创作与表演和给听的人一个鉴赏的平台。

假如没有提供这样的一个平台，音乐创作和表演就失去了意义。

也是通过人们对歌曲的鉴赏，作曲家才知道了人们是不是喜欢这样的音乐和作曲方式。

从中反馈出一些有意义的建议.音乐鉴赏还表现在另外一方面，那就是音乐鉴赏也是一种主体性与创造性的表现。

随着音乐实践审美研究的不断深入，现在的音乐都比较重视接受环节，从而让音乐从不同角度的审美达到更好的效果。

鉴赏音乐是通过自己对生活的阅历和对音乐的认识，使同样的音乐出现不同的鉴赏结果,所以，音乐鉴赏是多个方面的，体现出它的多面性。

二、培养学生音乐鉴赏能力的重要性1。

大学音乐鉴赏教学的几点思考

大学音乐鉴赏教学的几点思考1. 音乐鉴赏在大学教育中的重要性音乐是一种艺术，也是一种文化。

在当今社会中，音乐扮演着越来越重要的角色。

大学教育是培养人才的重要平台，其中的音乐鉴赏教育对于学生的文化素养和审美情趣的培养具有重要的意义。

音乐鉴赏教学是通过对于音乐的了解、欣赏和分析，培养学生对于音乐的欣赏水平，并且从中获取审美体验和文化信息。

音乐鉴赏教育贯穿整个学习过程，在这个过程中可以拓宽学生的视野，培养学生的审美意识，提高学生的情感和思维能力。

因此，大学音乐鉴赏教学具有重要的意义。

2. 音乐鉴赏教学的现状在很多大学中，音乐鉴赏教学的教学方式和教学内容都比较传统，没有太多的创新和改进。

许多老师还是采用老套路进行教学，让学生模仿一些已经过时的学习方法和方式。

这样的教学方式往往不能提高学生的兴趣和能力，也无法帮助学生成长。

同时，大学音乐鉴赏教学也存在数量不足的问题。

很多学校只有一两个学时的音乐鉴赏教学，或者根本没有。

这种情况下，音乐鉴赏教育的效果就大打折扣，学生也很难真正了解音乐的世界。

3. 如何改进大学音乐鉴赏教学为了改进大学音乐鉴赏教学，需要从教学方式、教学内容和课程设置等方面入手，以下几点可以提供一些参考：3.1 采用多样化的教学方法应该尝试多种不同的教学方式，为学生提供充分的接触和了解音乐的机会。

这些教学方式包括但不限于：讲座、演出、实践、观摩、小组讨论等。

3.2 增加教材的维度应该尝试引入一些多元化的教材，例如：音乐史、音乐理论、音乐评价、音乐分析等。

教学中也应该注重传授相关技巧和方法，手把手的教学培养学生的分析、评价和欣赏能力。

3.3 提高教学的效果应该尽量保证每个学生都能够参与到音乐鉴赏教育中。

针对不同水平的学生设立不同的课程，课外活动和实践等，引导学生积极参与课堂及课外习惯养成，提高学生的学习成果。

4. 结语大学音乐鉴赏教学的重要性不言而喻，在这里提供了一些解决方案，希望各位教师和学生一起努力，改变过去单一、呆板的音乐鉴赏教学，让学生真正领略到音乐的美妙和文化的深度。

小学音乐教学中关于音乐鉴赏教学的思考

小学音乐教学中关于音乐鉴赏教学的思考摘要：在新课改素质教育理念之中，为了推动学生素质全面发展，对于小学因为学科教学而言，提出了新的要求和标准。

因此在小学音乐教学改革和创新之中，应关注学生在音乐课堂中的主体性地位，以此推动学生主动性和积极性的开展音乐学习，缓解学生在其他科目学习过程中所形成的心理压力，进而帮助学生在音乐课堂之中更好地培养音乐文化素养。

所以，合理化与科学化的设计音乐鉴赏教学内容，对于学生音乐学习能力和学习思维的培养具有举足轻重的作用。

本文分析研究，在小学音乐鉴赏教学之中，如何借助鉴赏教学的内在教育价值，合理化增强小学生音乐欣赏与音乐分析能力，为学生音乐学科核心素养的培养奠定一定程度上的基础。

关键词：小学音乐；鉴赏；教学方法在小学音乐教学过程中，受到传统应试教学理念的影响，使得小学音乐学科无法占据主要的教学地位，难以在教学改革和创新之中重新焕发新的生机，也无法为学生带来具有生动性和趣味性的教学内容，造成学生对音乐学科产生不了积极性的学习欲望。

所以在教学改革与创新之下，通过音乐鉴赏教学的优化，极大程度上能够帮助教师，更好的根据学生具体特点来开展具有针对性的鉴赏教学内容，提升学生对音乐作品内容的鉴赏和分析能力，为学生音乐综合运用能力和学科核心素养的发展奠定良好的基础。

一、小学音乐学习的现状分析在小学音乐学科教学的长期发展之中，大部分小学音乐教师所采取的教学方式仍然以传统教学模式为主，对于学生音乐成长和音乐文化的培养，却选择了忽视，而大部分将小学音乐学科的时间融入到其他学科的学习之中，对学生未来发展形成不了有效的引导。

因此在传统教学模式之下，小学音乐教师无法根据学生的具体情况而开展具有针对性的音乐教学，也难以真正对学生的音乐才能进行良好的培养，造成了学生音乐课程学习积极性和主动性的降低，而小学音乐鉴赏教学质量与水平也达不到预期目标。

所以在不科学与不合理的音乐鉴赏教学模式之下，小学生必然无法对自身形成良好的认知，确定不了具有全面发展的学习目标和学习方向。