3-6岁儿童绘画特征及表现

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儿童绘画的几个心理特征发展阶段

图式期(4、5岁)
• 随着儿童知识、经验的增长,手运动机能的发展和形象积累的增加,他们开始表现自己所想的内容（图示期是儿童真正地用绘画的方法，有目的、有意识地再现周围事物和表现自我感受的时期。）。从开始单纯的物的表现发展到事情的表现,他们主观地体会和观察自己周围的世界。他们常用形态符号来表示同一事物。其中夸张了主要部分,忽视或干脆省去了不重要部分。表现动作时,就主观地移动要做动作的那个部分。如为了把刀举过头,就主观地伸展移动胳膊。这阶段的儿童还没有形成正确的空间概念,还不能正确地掌握上下、前后、左右和空间,对比例的估计能力更晚。让孩子在纸上表现一定深度的画是有困难的,因此画面上就会出现一种没有远近、没有前后、没有大小的任意排列的平面图,而且他们把一切东西都放在一条表示地平线的基础上,他们画画怕遮掩、重叠,就是从不同角度看到的东西也统统排列在画面上。屋里的陈设在室外根本看不见,也要透过墙壁画出来,并认为不这样反而是错误的。这种求全、求实的表现法,正是儿童心理的正常反映。这些都说明孩子画的还不是他看见的东西,是他想当然的东西。这时让他画写生画,他看一眼对象就凭自己的印象去画了。因为儿童观察事物的方法和成人不同,他们还缺乏理性地分析和比较能力,只能凭感觉印象画画,对印象深的部分他容易夸大。孩子的天真气应注意保护,让它充分表现出来。儿童感觉敏锐，反映强烈，能够产生整体记忆，并且能凭整体记忆把看见的事情加以概括和重新组合，绘画创作达到高潮，这正是儿童画的“黄金时期”。图示期的孩子要多让孩子描述自己的画。
图式期图式期4455岁岁随着儿童知识经验的增长手运动机能的发展和形象积累的增加他们开始表现自己所想的内容图示期是儿童真正地用绘画的方法有目的有意识地再现周围事物和表图示期是儿童真正地用绘画的方法有目的有意识地再现周围事物和表现自我感受的时期

3-6岁幼儿艺术领域(音乐、美术)发展特点

3-6岁幼儿艺术领域（音乐、美术）发展特点每个幼儿都有热爱美好事物的天性和学习艺术的潜能。

艺术活动的情感性、愉悦性、形象性（听觉形象、视觉形象）、想像性、活动性等特点符合幼儿的思维水平和认知特点，由于幼儿的语言能力不足，艺术活动经常成为他们表达对周围事物认识和情感态度的方式与手段，幼儿需要在听觉、视觉、肢体运动及言语的充分协调下，获得艺术体验。

幼儿对鲜明而有特点的节奏、音响和舞蹈律动具有浓厚的兴趣，节奏性活动是幼儿阶段主要的音乐活动，幼儿的发声器官稚嫩、尚处在发育初期，听觉分辨能力的发展也是一个逐渐精细的过程，因此，他们开始歌唱时往往不易唱准音调，且音域较窄，幼儿阶段是音乐感受能力，特别是听觉能力发展的关键时期，应通过各种综合性艺术活动开发幼儿音乐潜能。

（一）3-4岁幼儿年龄特点3——4岁的幼儿，初步有了想把歌曲唱好的愿望，他们比较喜欢歌曲中生动、形象的象声词部分，也喜欢唱歌曲中再三重复的部分，但由于他们辨别声音的细微差别的能力差，往往由于不能区别发音上的细微变化，而不能学会正确发音，唱歌常常变成“说歌”。

同时，幼儿由于肺活量小，呼吸短促，还不能根据乐曲的需要來换气，经常是一字一换，并且速度太快或太慢的歌曲都唱不了，节奏过于密集或过于舒缓的的歌曲也难以胜任。

在集体歌唱时还不会互相配合，往往是自顾自地按照各自的音高和速度来唱，不会顾及整体的音乐效果，不容易整齐，也不懂得通过改变声音的强弱、快慢、及声音表情来表达音乐的情绪。

3——4岁孩子：已经基本上能合拍地做动作，在教师的指导下能模仿小兔子跳、大象摔鼻子等律动动作，还能学习一些简单的音乐游戏和舞蹈。

他们在随音乐做动作时，在教师有意识地引导和要求下，能够注意到音乐的性质及速度的变化，并且逐步地会根据音乐的变化而用相应地动作变化去表达对音乐的感受。

例如，音乐速度加快动作就加快，音乐速度渐慢则动作也放慢；音乐是连贯、平稳的，动作也做的连贯、平稳；音乐活泼、跳跃，动作也活泼跳跃。

3-6岁儿童绘画构图特点分析

２０１９年８月　下半月３－６岁儿童绘画构图特点分析作者简介：魏银娣（１９９４－），女，安徽淮南人，华中师范大学教育学院，研究方向为学前教育。

魏银娣（华中师范大学　教育学院，湖北武汉　４３００７９）摘　要：３－６岁儿童绘画构图样式大体呈现零乱式、垂直式、并列式等特点；在空间布局方面，小班幼儿很少会考虑到空间安排，多是随心而画，没有空间关系概念；中班幼儿绘画多呈垂直式和并列式构图，有一定的上下关系布局；大班幼儿构图不仅有上下还有前后之分，整个画面布局也更加清晰明朗。

颜色搭配方面，小班幼儿颜色辨识度低，大多没有颜色选择意图；中班幼儿大多会以自己喜欢的颜色进行着色；大班幼儿会根据物体固有色进行着色，画面多呈暖色调。

教师在绘画教学活动中不仅要最大限度地激发幼儿创造的活力，还应发挥教学机智教给幼儿构图技巧，提升自身专业素养，精心选择绘画主题，针对不同年龄段的幼儿具体指导。

关键词：幼儿绘画；构图；色彩搭配中图分类号：Ｇ６１０文献标识码：Ａ文章编号：１００５－３４７６（２０１９）０８－Ｙ０４６－０４一幅图的优劣不在于图案的精美、做工的精良，而在于它所营造的构图环境是否能够吸引人的注意力、刺激人的感官，进而增强人们欣赏的欲望〔１〕。

当然我们不能以成人的绘画标准来要求幼儿，但很有必要探究幼儿的构图特点。

所谓画面安排，即构图，是指绘画时根据题材、主题思想和形式美感的要求，把要表现的形象适当地组合起来，构成一个协调的完整的画面，构图包括对画材的主次、交错、呼应、取舍、均衡、藏露、疏密、虚实等方面的处理〔２〕。

学龄前儿童由于受认知、思维以及视觉控制等发展的影响，在构图时会呈现一种无意图表现的特点，却又十分具有创造性。

随着年龄的增长，幼儿的绘画由无意图表现逐渐发展为有意图表现，在这个过程中幼儿会在构图样式、空间安排、色彩搭配等方面有一定的目的性，会根据绘画的实际事物或自己的情绪情感做出一定的安排，使得画面具有创造性和美感，画面布局也更加有条理，色彩搭配也更加美观适宜。

《3-6岁创意儿童画大嘴巴鳄鱼》-美术课件

鳄鱼的体型在生物界中其实并不算出众，但是小朋友们你们知道吗？大自然却赠予了它们一个卓越的设计——强大的咬合力。小鳄鱼的牙齿像三角形一样，尖尖的，非常锋利，咬起东西来可快了。
课程引导
鳄鱼小短腿长着蹼的尖爪子
鳄鱼是个小短腿儿但是作用却不小，
强挡烈或的吸阳收光一中部含分有光大线量，的减紫少外对线眼和睛红的外刺线激，。可由能于损大伤家眼对睛健的康角的膜重、视晶，状许在体多陆，人地甚在奔至炎跑眼热时底的，，夏鳄鱼戴季的一外身副出体墨时会镜，像，都蛇可喜一以欢遮戴上墨镜，以减少阳光的刺激，有人也喜欢把它当作装饰，墨镜的种类很样多移，动应，四当肢根则据向不两同边的伸需展要蹬地来，选尾择。
一起来说一说小鳄鱼有哪些特点吧?
颚
齿
宽大的强有力
咬合力非常强的
强烈的阳的光上中下颚含有大量的紫锥外形线齿和红外线，可能损伤眼睛的角膜、晶状体，甚至眼底，戴一副墨镜，可以遮
挡或吸收一部分光线，减少对眼睛的刺激。由于大家对健康的重视，许多人在炎热的夏季外出时，都喜欢戴
上墨镜，以减少阳光的刺激，有人也喜欢把它当作装饰，墨镜的种类很多，应当根据不同的需要来选择。
腿.爪
腿短带有尖爪能爬行和游泳
尾巴
尾长且厚重皮厚带有鳞甲
鳄鱼不是鱼类，而是一种爬行动物，鳄鱼之名，或是由于其像鱼一样在水中嬉戏，所以人们叫做“鳄鱼”。
课程引导
小鳄鱼宽宽的上下颚与尖尖的牙齿
强烈的阳光中含有大量的紫外线和红外线，可能损伤眼睛的角膜、晶状体，甚至眼底，戴一副墨镜，可以遮挡或吸收一部分光线，减少对眼睛的刺激。由于大家对健康的重视，许多人在炎热的夏季外出时，都喜欢戴上墨镜，以减少阳光的刺激，有人也喜欢把它当作装饰，墨镜的种类很多，应当根据不同的需要来选择。

幼儿园3-6岁儿童发展指南内容艺术领域

幼儿园3-6岁儿童发展指南：内容艺术领域在幼儿园阶段，3-6岁的儿童正处于快速成长和发展的重要阶段。

他们对周围世界充满好奇，对各种新事物充满渴望，内容艺术领域为他们提供了丰富的发展机会。

在这个阶段，内容艺术包括绘画、手工制作、音乐、舞蹈等形式，能够激发儿童的创造力、表达能力和团队合作意识。

以下是幼儿园3-6岁儿童发展指南中内容艺术领域的重要内容。

绘画绘画是幼儿园儿童最常接触的艺术形式之一。

通过绘画，儿童可以表达自己的想法和感受，培养他们的观察力和想象力。

在幼儿园中，教师可以通过引导儿童观察自然风景、动物等多样的主题，激发他们的绘画兴趣和创造力。

同时，教师还可以提供各种绘画材料和工具，如颜料、画笔、纸张等，让儿童自由发挥，探索绘画的乐趣。

手工制作手工制作是培养儿童动手能力和想象力的重要途径。

在幼儿园中，通过手工制作，儿童可以锻炼他们的手眼协调能力和创造力。

教师可以组织儿童进行剪纸、折纸、捏泥等手工制作活动，让他们动手实践，体验成功的喜悦和挑战的乐趣。

此外，手工制作还能促进儿童与他人的互动和合作，培养他们的团队合作意识。

音乐音乐是幼儿园儿童喜爱的艺术形式之一，能够启发他们的听觉感知和音乐表达能力。

通过唱歌、跳舞、演奏乐器等音乐活动，儿童可以培养他们的节奏感和音乐欣赏能力，同时也可以提高他们的体验情感和自我表达能力。

在音乐教学中，教师可以利用丰富多彩的音乐游戏和乐器，引导儿童感知音乐的魅力，激发他们对音乐的兴趣。

舞蹈舞蹈是一种融合音乐、动作和情感的艺术表现形式，能够锻炼儿童的身体素质和表达能力。

在幼儿园中，通过舞蹈活动，儿童可以学习各种基本舞蹈动作，培养他们的舞台表现能力和自信心。

教师可以设计简单易学的舞蹈动作，引导儿童跟随音乐节奏进行舞蹈表演，让他们享受舞蹈带来的愉悦和成就感。

在幼儿园3-6岁儿童发展指南中，内容艺术领域扮演着重要的角色，为儿童提供了多样化的艺术体验和表现机会。

通过绘画、手工制作、音乐、舞蹈等活动，儿童不仅可以培养自身的创造力和表达能力，还能促进他们的身心发展和社交能力。

《3-6岁儿童学习与发展指南》艺术领域中美术教育的解读及感悟

活动篇•活动设计《3-6岁儿童学习与发展指南》（下文简称《指南》）艺术领域从“感受与欣赏”“表现与创造”艺术活动特点的维度，也是艺术领域中儿童发展的最重要、最基本的两个方面提出了发展指引，并结合各年龄段儿童的典型表现给出了具体可操作性的教育建议。

如何去理解《指南》中艺术领域（美术教育）的指导思想呢？一、理解艺术领域目标在美术教育活动的指导作用艺术领域的两大目标是：欣赏与感受、创造与表现。

关键词是感受、表现，共同核心是培养孩子对艺术的兴趣。

（一）首要目标———欣赏与感受内心的感受来自欣赏。

在过去的幼儿美术教育中，存在着这样的误区：重技能，轻感受，轻表现。

譬如：以前美术活动，我们会注重孩子们的作品画得像不像？构图是否丰富？颜色搭配是否悦目？但很少有人会静下心来倾听，关注孩子们内心世界对作品的想法。

孩子们的想法长期得不到回应，对艺术活动的兴趣也会随之消失。

《指南》下的美术教育更注重活动过程中孩子的感受与表现，培养幼儿从感受、喜欢身边的自然美、社会美再到欣赏艺术美，在符合幼儿审美心理特点的基础上引导他们去创造和表现，并用欣赏的眼光去看待孩子们的作品。

《指南》艺术领域的首要目标中子目标中强调：“喜欢自然界与生活中美的事物。

”孩子们是天生的创造家，生活就是美术创作的最好来源，所以要从幼儿最熟悉的身边事物萌发对美的感受和体验。

《指南》中强调“创造机会让幼儿多接触多种艺术形式和作品。

”艺术是个体表现自我的手段，并将个体内在的思想情感外显出来，《指南》中突出幼儿园艺术教育的目的———“引导幼儿学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美”。

（二）第二目标———表现与创造感受对于艺术领域美术教育中有着重要的作用，教师该如何把握好首要目标在美术教育活动中引导孩子表现与创造呢？在美术教育活动中，教师要做到有目的、有针对性地引导幼儿进行深入的观察，幼儿才能有深刻的感知，有感知才有感动，而只有引起强烈感动创作出来的作品才具有灵性，更富有个性。

《3-6岁儿童学习与发展指南》艺术领域解读

《3-6岁儿童学习与发展指南》艺术领域的理解与实践要认真解读《3-6岁儿童学习与发展指南》艺术领域，就必须正确理解幼儿的“感受和欣赏、表达与表现”，怎样支持幼儿自主的表达与表现。

理解《指南》艺术领域的目标，理解幼儿艺术感受与艺术表现的特质及其对于儿童发展的价值等。

下面就本人一些初浅的看法供大家思考。

一、艺术领域目标分为：（一）感受与欣赏目标1 喜欢自然界与生活中美的事物目标2 喜欢欣赏多种多样的艺术形式和作品（二）表现与创造目标1 喜欢进行艺术活动并大胆表现目标2 具有初步的艺术表现与创造能力二、艺术对幼儿发展的价值1、艺术活动是幼儿的精神生命活动的表现。

人之为人,主要的特质是有精神活动，人的生命早期就有精神活动,艺术活动是孩子精神生命的需求、成长性需求。

美术教育家罗恩菲尔德认为：“艺术是游戏的一种形式，在美术这一游戏中，儿童内在的需求得到真正的满足，这种满足有助于其成为协调和幸福的人。

”福录贝尔：绘画、手工是“造型游戏”，是孩子最好的游戏，而游戏是儿童学习的最高境界。

让儿童运用自己的手、脚让世界发生变化，这种变化可以通过自己的眼睛、耳朵、肤肌来感受，这是人的本性，也是人类学习、发展的根本幸福所在。

2、艺术是幼儿感性地把握世界的一种方式，是表达对世界的认识的另一种“语言”。

大多数成人是理性的、逻辑性的方式感受和把握世界，儿童期把握世界是以感性的方式，是直觉的、幻想的、感性的、非逻辑的。

通过对世界的了解和特殊经验，形成视觉形象的审美思考。

每一个儿童从出生那一刻起，就表现出以音调和旋律的样式进行思维的直觉倾向。

儿童的画与婴儿的哭是一样的，是直接表达心情的一种方式。

3、艺术具有促进幼儿向善与益智等价值。

发展理论：“儿童绘画与儿童发展相一致，美术教育的目的是为了促进儿童发展，是为了通过美术教育发展儿童的创造力。

”认知理论：“儿童画所显示的细节多少，能反映智力概念形成的水平，可作为儿童智力成熟程度的一个衡量指标。

美术课程标准

一、课程：亲子美术二、对象：3-4岁三、绘画特征：3岁左右的孩子正处于涂鸦期，他们的绘画是由无目的到有目的涂画，没有具体形象。

他们画画的原因一是幼儿自身运动的要求，二是源于模仿。

由于动作不够协调，画在纸上的是一些凌乱的线条，有时会把线条涂到纸外；或者是在纸上重复地画一些圆圈，有时幼儿边画边自语或做出表情，表现自己想画的东西。

四、教学目标：满足孩子自身的绘画需求；给他们提供多种绘画材料和环境让幼儿尽情的体验和感受绘画过程带来的乐趣。

引导、鼓励孩子创造属于自己的绘画符号与色彩表现形式；通过视觉、听觉、嗅觉、触觉等感知活的开展，激发孩子对美术活动的兴趣与创作热情。

五、重点难点：以游戏和体验式教学为主导通过语言、音乐、生活化情景及美的环境等多种形式，激发幼儿绘画表达的冲动，通过不同质地的材料运用，增强幼儿对点、线、面、形、色的好奇与认知，在表达中感觉形，感觉色，感觉美。

通过游戏认识身边的事物及色彩的丰富和多变性，通过培养色彩感觉，鼓励幼儿自我表述，大胆涂鸦，不受拘束，保护原发性创造，让幼儿在绘画游戏中建立常规，享受美感和快乐。

六、教学内容寒假班：建立常规，以游戏体验为主，用绘画和手工相结合的方式，结合幼儿感兴趣和熟悉的内容，认识绘画的根本元素点线面，增强对美的感受力和动手能力。

春季班：以点线面展开大自然中的植物、昆虫、动物为主要内容，结合色彩，感觉形，感觉色，感觉美。

用拟人的手法和丰富的材料进展展开教学，表达趣味，激发幼儿兴趣，培养想象力。

七：课程内容：色彩、粘土、拼贴、蜡笔，拓印，刮画等一、课程：少儿美术(小班)二、对象：4.5-6岁三：绘画特征：4岁左右的孩子处在象征期〔表象符号期〕，这一时期孩子的绘画是根据记忆创造象征符号，进展说明性图解。

这一阶段幼儿的绘画特征，反映出孩子的认知过程，从形上来说，他们观察客观物象后，根据客观事物特征，把复杂的形象概念化、简单化，这是孩子对客观事物的认识。

从色彩上来说，这一时期的幼儿由于认知的局限，他们的绘画喜欢选择比照强烈的高浓度颜色，在表现上不受物体固有颜色的限制，他们常常选择自己喜欢或认为好看的颜色，随心所欲地涂抹，是儿童主观心理的表现。

学前儿童美术活动的特点

爸爸和妈妈
命名涂鸦，圆圈内的小点为某人或某事的附属物，如爸爸带眼镜看报纸。
命名涂鸦，线条流畅，分布均匀，小圆圈的出现表现孩子的小肌肉及指关节的运作成熟，通常圆圈越多，孩子所讲的故事情节也越丰富。
命名涂鸦
火车
命名涂鸦期
我
命名涂鸦期
好朋友
涂鸦探因
认知是产生涂鸦活动的重要因素涂鸦是儿童有意识的模仿兴趣和练习是儿童涂鸦发展的动力
（二）、赋予画面拟人化。在幼儿的绘画作品中有时会看到，如太阳公公开心的笑着，会流泪的大树等等。在幼儿的心中身边的很多事物都是有生命的，有情感的。这时，教师首先要学会站在幼儿的角度上去体会幼儿的情感，帮助我们能更好的了解幼儿的内心世界。（如图）花园玉玉女 4岁半
（三）、用很多线条和形状来表达自己的情感以及画面内容。在象征期，幼儿有时会用很多不同的线条和形状来表达自己的情感以及画面内容。在教师的引导下，幼儿能很好的用语言表达出他画面中所要表达的事物。（如图）
后来，人们便从卢仝的诗句里得出“涂鸦”一词，流传至今。
（一）涂鸦期（1.5岁—3.5岁）
1.能用紊乱不规则的线条、直线、波形线、圆形线。 2.是游戏中的涂鸦活动。 3.个体的最初绘画活动，是一种游戏，是一种快乐。
无意识的涂鸦
无意识的涂鸦发生在 2岁左右，幼儿在 14个月左右时，即会开始涂鸦。据观察，1岁左右可以握玩具，部分的婴儿即有无意识涂鸦的能力、较小的幼儿在无意识涂鸦之初，由于将所有的精力集中在握笔和节奏的掌握上，因此，画面上的线条呈现幼儿在此方面的努力，作品的节奏感较不明显，渐渐地，2岁左右孩子的涂鸦活动开始活跃，涂鸦源自婴儿拿着东西挥舞的动作，是比较筒单、机械化、富有反复的节奏动作(1-2岁)；可以说，幼儿在此最初阶段反复地在练习某种动作的样式。

3-6岁儿童绘画特征及表现

3-6岁儿童的绘画特征及表现【3岁前后】●三岁左右的孩子开始有意识的画画，能够说出他画得是什么，在此之前孩子是先动手画然后在解释他给画赋予的意义，这个时期的孩子已经能够自由画出大大小小的圆圈和横的竖的线条,圆圈上开始画上点和横线的“头部人像”开始出现，用极具表征的手法表现现实生活中的事物的线条是三至四岁儿童的显著特征。

●“拟人化手法”也是这个年龄的绘画特征，例如孩子们经常吧太阳公公画成有鼻子，眼睛的笑眯眯模样就好像太阳公公是他们的好朋友。

【4岁前后】●孩子凭映像画画，绘画作品中除了有“头足人像”还出现了头体二足人像，绘画作品像商品目录一样，各自事物无秩序排列，成人在欣赏孩子的绘画作品时，不要仅仅看孩子画得什么形象，更要认真听听孩子的讲叙。

●通过语言来描述画画的主题和内容，并结合脑海中的印象来画出大人们眼中像样的形象。

孩子想要画出来的，是只有孩子能了解到的事实，即他们内心的真实感受。

并且会把印象最为深刻的部分画得大而夸张。

●这个时期的孩子没必要刻意使用颜色和教授形象，这样只会受到颜色和形象的束缚，感觉不到自由。

最好用单色粗笔和大的画纸来画画。

【5岁前后】●并不是把经历过的事情按照自己看到的样子画出来，而是把感兴趣的事情按照自己的认识画出来（尽管知道人是长着耳朵的，但还是会按照当时的兴趣不画耳朵，如果此时妈妈问他“没有耳朵吗”孩子会因为对耳朵不感兴趣而不画耳朵）。

我们称之为“感觉的写实主义”。

●开始给事物建立秩序并开始出现“基底线”开始理解各种各样的关系，试图用绘画来表现（一条横着画得线条，就有了地面上和海水中的分界它表现的是一个世界）。

●能够把听到的事物在头脑中形成印象画成画。

●请家长不要说孩子画得画奇怪，可笑，仔细倾听孩子画中所表现的各种关系，问问孩子：“谁？在哪里？在干什么？”●这个时期的孩子，喜欢在幻想世界中做角色扮演的游戏，这也是一种培养孩子想象力的一种游戏，对于培养五岁孩子的绘画能力，丰富孩子的想象力是十分重要的，为了丰富孩子的想象力，多给孩子讲民间故事和各种传说。

3-6岁儿童创意美术绘画内容研究

杯创意画、吹画等不同形式的富有创意的画.(３)版画,可以综合利用水粉颜料、浆糊、彩色卡纸、滚筒等材料创作吹塑版画、油印版画等的创作.(４)纸艺,可以利用彩色手工纸、卡纸、报纸、瓦楞纸、剪刀、胶水等投放的材料创作折纸拼贴画、彩纸剪贴画、纸条的创意小模具、塑料盘、颜料等材料创作泥工立体塑造、陶艺立体塑造、彩泥创意贴画等.(６)布料画,可以利用生活中常见的各种材质的布料、剪刀、胶水、颜料等投放的材料创造粘贴布料画、裁剪式布料画、水粉布料画等.(７)生活用品创意, 可以利用生活中的鞋子、各种瓶子、各种纸盒、宣纸、彩笔、胶带等材料进行鞋子的涂鸦、鞋的创意变形、瓶子的涂鸦与变形、纸盒的涂鸦、变形及搭建装饰等 .
２．按儿童的年龄投放在材料的投放中,要根据儿童的年龄特点来投放,对于不同年龄阶段的儿童,要针对他的年龄阶段和喜好,投放能激起儿童兴趣和创造力的材料. 小班儿童刚开始接触美术工具和材料,小肌肉控制能力不强且进行创作时手眼难以同步,因此,在小班宜引导幼儿进行撕贴、印章、泥工等形式进行创作和添画. 与小班儿童相比,经过一年的学习和练习,中班儿童的小肌肉控制能力明显增强,愿意尝试使用各种美术材料、工具和方法进行创意美术活动,因此,应引导儿童采取蜡笔画、吹画、剪贴画、综合材料拼贴、彩泥创意贴画等形式尝试独立创作. 大班儿童会灵活地使用剪刀,会用橡皮泥等材料捏出各种造型,能较好地使用画笔、铅笔 ,并且能进行简单的美工活动 . (三 )３－６岁儿童创意美术绘画的表现形式线条、形状、色彩、构图是儿童创意美术的主要表现形式 ,要教会儿童很好地利用这几种表现形式进行美术创作 . １．线条线条是儿童创意绘画过程中最频繁出现的表现风格. 在３－６岁儿童创意美术作品中,我们时常能够找到线条的身影,儿童用线条表达自己心中的所思所想,这些看似不规则的线条其实是儿童情感的表达方式,在他们小小的世界里 ,线条是最直接的语言 . ２．形状形状实际上是用线条组成的轮廓,儿童在绘画过程中善于用各类形状表达他们对事物的理解,比如正方形是房子、三角形是屋顶、圆形是太阳、菱形是篱笆等,随着儿童年龄的

3-6岁儿童发展指南(艺术)

五、艺术艺术是人类感受美、表现美和创造美的重要形式，也是表达自己对周围世界的认识和情绪态度的独特方式。

每个幼儿心里都有一颗美的种子。

幼儿艺术领域学习的关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力，引导幼儿学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美。

幼儿对事物的感受和理解不同于成人，他们表达自己认识和情感的方式也有别于成人。

幼儿独特的笔触、动作和语言往往蕴含着丰富的想象和情感，成人应对幼儿的艺术表现给予充分的理解和尊重，不能用自己的审美标准去评判幼儿，更不能为追求结果的“完美”而对幼儿进行千篇一律的训练，以免扼杀其想象与创造的萌芽。

（一）感受与欣赏目标1 喜欢自然界与生活中美的事物教育建议：1．和幼儿一起感受、发现和欣赏自然环境和人文景观中美的事物。

如：⏹让幼儿多接触大自然，感受和欣赏美丽的景色和好听的声音。

⏹经常带幼儿参观园林、名胜古迹等人文景观，讲讲有关的历史故事、传说，与幼儿一起讨论和交流对美的感受。

2．和幼儿一起发现美的事物的特征，感受和欣赏美。

如：—1 —⏹让幼儿观察常见动植物以及其它物体，引导幼儿用自己的语言、动作等描述它们美的方面，如颜色、形状、形态等。

⏹让幼儿倾听和分辨各种声响，引导幼儿用自己的方式来表达他对音色、强弱、快慢的感受。

⏹支持幼儿收集喜欢的物品并和他一起欣赏。

目标2 喜欢欣赏多种多样的艺术形式和作品教育建议：1．创造条件让幼儿接触多种艺术形式和作品。

如：⏹经常让幼儿接触适宜的、各种形式的音乐作品，丰富幼儿对音乐的感受和体验。

⏹和幼儿一起用图画、手工制品等装饰和美化环境。

⏹带幼儿观看或共同参与传统民间艺术和地方民俗文化活动，如皮影戏、剪纸和捏面人等。

⏹有条件的情况下，带幼儿去剧院、美术馆、博物馆等欣赏文艺表演和艺术作品。

2．尊重幼儿的兴趣和独特感受，理解他们欣赏时的行为。

如：⏹理解和尊重幼儿在欣赏艺术作品时的手舞足蹈、即兴模仿等行为。

中班幼儿绘画能力的发展特点

中班幼儿绘画能力的发展特点绘画是中班幼儿最常接触的艺术形式之一，通过绘画，幼儿可以表达自己的想法和情感，培养审美意识和观察力。

中班幼儿的绘画能力发展具有其独特的特点，下面将从认知、表现和创造三个方面进行阐述。

一、认知的发展中班幼儿的认知能力逐渐提升，而这也会对他们的绘画能力发展产生影响。

在中班时期，幼儿开始懂得握笔涂抹，能够分辨颜色的不同，能够观察和模仿现实中的形象。

他们能够通过绘画来表达自己对事物和人物的认知和理解。

例如，幼儿在绘画时可以通过画人物、动物等来表达自己对于周围世界的认识。

在这一过程中，幼儿会试着观察对象的特征，并将其转化为绘画中的线条和形状。

他们还会尝试使用颜色来表达对象的感觉和情感。

这种基于认知的绘画能力发展是中班幼儿绘画过程中的一个重要特点。

二、表现的多样性中班幼儿的绘画表现呈现出多样性的特点。

每个幼儿在绘画时都有自己独特的方式和表现风格。

有些幼儿可能偏爱绘制具体而明确的图像，如房屋、人物等；而有些幼儿可能更喜欢抽象的表现形式，如抽象艺术和色彩的随意组合。

这种多样性的表现不仅展示了每个幼儿的独立思维和创造力，也为幼儿创造了更多的表达和探索的机会。

在幼儿绘画作品中，我们可以发现他们独特的绘画语言。

一些幼儿可能更注重线条的运用，通过纷繁的线条勾勒出一个有趣的形象；而另一些幼儿可能更注重色彩的运用，通过色彩的明暗变化来渲染作品的氛围。

这种多样性带来了更加丰富的视觉体验和审美感受。

三、创造的发展中班幼儿的绘画创造能力逐渐发展。

他们开始尝试自己构思绘画作品的主题和情节，通过创造性地运用绘画技巧和材料来表达自己的创意和想法。

他们可以通过绘画来展示自己对世界的观察和想象，创造出独特而个性化的作品。

例如，一些幼儿可能会绘制自己幻想中的场景，创造出充满奇幻色彩的绘画作品；而其他幼儿可能会通过绘画表达自己的情感和情绪，创造出抽象而表达深意的作品。

这种创造的发展不仅体现了幼儿对艺术的理解和运用，也对他们的想象力和创造力进行了培养和提升。

罗恩菲德儿童绘画阶段分析

罗恩菲德儿童绘画阶段分析贺建勇 141111114751. 自我表现的最初阶段(2 - 4年)涂鸦阶段方案变动包括。

由四个(一)无序-不受控制的标记,可以大胆的或浅根据孩子的个性。

这个年龄段的孩子有很少或没有控制电动机的活动。

(b)纵向控制的重复动作。

展示了视觉的感知和享受运动运动。

(c)循环,进一步探索控制动作示范能力做更复杂的形式。

(d)命名——孩子告诉故事潦草。

有一个变化的动觉考虑运动富有想象力的思维方面的图片。

这是一个伟大的场合,一个人的生活。

想象能力的发展在图片。

2.再现的最初的尝试(4 - 6岁)宣布的preschematic阶段出现的圆形图像行似乎表明人类或动物图。

在这个阶段模式(视觉的想法)。

图纸显示孩子认为最重要的是什么。

没有理解空间——对象是放置在一个偶然的方式在整个画面。

使用颜色比逻辑更情绪化。

3. 图解视图(7到9年)这个阶段很容易被证明了意识的概念空间。

图中的对象有关系是什么,是什么。

一个明确的基础和天空线明显。

画中的项目相关的所有空间。

颜色是反映出现在自然。

形状和对象都是容易确定的。

数据之间的夸张(人类比房子高,花比人类,或大或小的家庭成员)经常被用来表达一个强烈的感情话题。

另一种技术有时会被称为“折叠”这是证明当对象绘制垂直基线。

有时的对象似乎颠倒了。

另一个现象叫做“x”。

在一个x射线照片的主题是描述为被内部以及外部形式。

4. 曙光现实主义(9到11年)Dawining现实主义也被称为黑帮时代。

同性的友谊是最常见的。

这是一段时间的自我意识极度自我的关键。

现实主义的尝试需要从孩子的观点。

现实主义并不意味着真正的摄影意义上的,而不是一个经验与一个特定的对象。

在这方面是第一次,这个阶段的孩子变得意识到缺乏能力来显示对象的方式出现在周围的环境中。

人类是显示为女孩,男孩,女人,男人用一种感觉清晰定义的细节往往导致“刚度”表示。

视角是这个阶段的另一个特点。

有一个意识之间的空间基线和天空。

12岁各年龄段孩子绘画特点解析

1--12岁各年龄段孩子绘画特点解析(总5页)-CAL-FENGHAI.-(YICAI)-Company One1-CAL-本页仅作为文档封面，使用请直接删除1--12岁各年龄段孩子绘画特点解析18世纪法国教育家卢梭说过：在教育中要“把孩子看成孩子”，“在他们心灵还没有具备种种能力以前，不应当让他们运用他们的心灵，因为它还处在蒙昧的状态时，你给它一个火炬，它也是看不见的。

”我们在辅导孩子绘画中，必须按照儿童绘画的发展阶段进行。

如果指导不得法，违背了儿童心理发展规律，用儿童暂时无法理解的知识和难以掌握的技能生硬灌注，强制训练，接受不了便横加斥责，那样会造成儿童对绘画产生厌恶和反感，阻碍他兴趣爱好的发展与提高。

1．乱画期（1岁）乱画期是幼儿涂鸦阶段，所以也叫涂鸦期。

周岁婴儿用他们能接触到的工具（如铅笔、蜡笔、竹杆、树枝等），不管在什么地方，都会笨拙地胡乱涂画。

在涂抹活动中，他们感到新奇好玩，乐于尝试，开始还没有想画什么的想法，只是孩子好动的本能。

他们看到涂抹的效果会引起兴趣。

经过反复涂画，促进了手、眼、脑机能的发展，不断增加线、形、色的感知积累。

一开始涂得乱麻一团，线条没有分别，毫无秩序，进而能反复同一动作，有一定方向，说明视觉上有所控制了。

这种控制能力会发展到更复杂的动作——绘出了圆形，虽然很不象样子，但已是一大进步。

成人可能对幼儿画的形状难以理解，但从那些线条的动态中感受到幼儿心里的喜悦和惊奇。

2．命名期（2、3岁）这时期，孩子一边画，一边呀呀说着什么。

但他画的是什么，人们根本看不出。

他说这是“苹果”、那是“妈妈”等等，是孩子自己对涂画的注解，自己很欣赏。

把自己的动作和想象结合起来，促进了思维的发展。

他还不能抓住物体的整个形状的特征，只是把自己看到的一部分象征性地去命名。

人们如不细心观察、询问，就很难理解。

当孩子一说这是什么时，大人们也许会捧腹大笑。

这就加深了对儿童心理活动的了解。

这个阶段的儿童不是想什么画什么，而是画什么想什么。