从兴趣角度提升学生的音乐欣赏水平
培养学生的音乐欣赏与表演能力
培养学生的音乐欣赏与表演能力音乐在人类的生活中扮演着重要的角色,它不仅可以带来娱乐和放松,还可以培养学生的音乐欣赏与表演能力。
本文将探讨如何有效地培养学生的音乐欣赏与表演能力。
一、音乐欣赏的重要性音乐欣赏是培养学生音乐素养的关键一步。
通过音乐欣赏,学生可以学习到不同风格、不同流派的音乐作品,拓宽视野,提升审美能力。
而且,音乐欣赏还能帮助学生发展情感,增强情绪的表达能力。
二、营造音乐氛围为了培养学生对音乐的兴趣和热爱,学校可以创造良好的音乐氛围。
比如,在教室里播放轻音乐,或者组织音乐会、音乐节等活动,给学生提供展示自己的平台。
此外,师生之间的互动也非常重要,老师可以分享自己对音乐的喜爱和理解,鼓励学生积极参与音乐活动。
三、加强音乐课程的设计音乐课程应该注重培养学生的音乐欣赏能力和表演能力。
可以通过学唱歌曲、乐器演奏等方式,让学生亲自参与音乐的创造和表达。
此外,学校可以选用多样化的教材,引导学生接触不同类型的音乐作品,了解音乐的演变和发展。
四、提供多种表演机会为了培养学生的音乐表演能力,学校可以定期组织音乐比赛、音乐会等活动,让学生有机会展示自己的才华。
此外,学校还可以邀请专业音乐家来学校进行音乐讲座和指导,激发学生的学习兴趣和表演热情。
五、注重培养团队合作精神音乐表演常常需要团队合作,学校应该注重培养学生的团队合作精神。
可以通过合唱团、乐团等音乐团体的组建,让学生在合作中学习音乐,发展团队协作能力。
六、鼓励学生参与社会音乐活动学校可以组织学生参加社会音乐活动,如参加音乐比赛、演出等,让学生亲身体验音乐舞台的魅力。
这不仅可以提高学生的音乐表演能力,还能拓宽学生的音乐视野,增加学生对音乐的理解和热爱。
七、完善音乐设施和资源学校应该注重完善音乐设施和资源,提供良好的学习环境。
例如,购买音乐器材、音乐教材、音乐软件等,为学生提供良好的学习工具。
同时,学校还可以引进优秀的音乐教师,提供专业的指导和教育。
总之,培养学生的音乐欣赏与表演能力是学校教育的重要任务。
如何提高学生的音乐素养
如何提高学生的音乐素养音乐素养是学生综合素质的重要组成部分,它不仅能够培养学生的审美能力、创造力和表现力,还对学生的情感发展、智力提升以及文化传承有着深远的影响。
然而,在现实的教育环境中,如何有效地提高学生的音乐素养却是一个值得深入探讨的问题。
一、培养学生对音乐的兴趣兴趣是最好的老师,激发学生对音乐的兴趣是提高其音乐素养的首要任务。
教师可以通过多种方式来引发学生的兴趣。
比如,在课堂上播放一些风格多样、富有感染力的音乐作品,让学生直观地感受音乐的魅力。
可以选择流行音乐、古典音乐、民族音乐等不同类型的作品,使学生对各种音乐风格有初步的了解和感受。
还可以讲述音乐家的故事,让学生了解他们的成长经历、创作过程以及对音乐的执着追求。
例如,讲述贝多芬在失聪的情况下依然坚持创作的故事,能让学生感受到音乐家坚韧不拔的精神,同时也能增加对其作品的理解和尊重。
组织音乐活动也是激发兴趣的有效手段。
比如举办小型的音乐会、歌唱比赛、乐器演奏会等,让学生有机会展示自己的才华,增强他们的自信心和成就感,从而进一步提高对音乐的兴趣。
二、加强音乐基础知识的学习扎实的音乐基础知识是提高音乐素养的基石。
学生需要了解音乐的基本元素,如音符、节拍、旋律、和声、调式等。
通过学习这些知识,学生能够更好地理解和欣赏音乐作品。
在教学中,教师应采用生动有趣的方式传授音乐基础知识。
例如,通过游戏的方式让学生认识音符和节拍,让他们在轻松愉快的氛围中学习。
还可以利用多媒体资源,如动画、视频等,直观地展示音乐理论知识,帮助学生更好地理解。
此外,定期进行音乐基础知识的测试和巩固也是必要的。
通过测试,教师可以了解学生的掌握情况,及时调整教学策略,确保学生能够扎实地掌握音乐基础知识。
三、注重音乐欣赏能力的培养音乐欣赏是提高音乐素养的重要途径。
教师要引导学生学会用心聆听音乐,感受音乐所表达的情感和意境。
在欣赏音乐作品时,可以先让学生自主感受,然后再进行适当的讲解和引导。
培养学生的音乐欣赏能力
培养学生的音乐欣赏能力音乐是一门艺术,它能够触动人的心灵,唤起内心深处的情感。
培养学生的音乐欣赏能力对于他们的综合素养和个人发展至关重要。
本文将从多个方面探讨如何有效地培养学生的音乐欣赏能力。
一、创造音乐氛围要培养学生的音乐欣赏能力,首先需要在校园内创造浓厚的音乐氛围。
学校可以通过举办音乐会、音乐节等活动,让学生亲自参与其中,欣赏各种不同类型的音乐。
此外,学校可以设置音乐角落,提供一些经典音乐的CD或者音频设备,供学生自由欣赏。
通过这些方式,学生将能够接触到更多种类的音乐,培养起对音乐的兴趣和好奇心。
二、注重音乐教育音乐教育是培养学生音乐欣赏能力的重要途径。
学校应该加强音乐课程设置,增加音乐教学的课时和内容。
在音乐课上,教师可以引导学生听各类音乐作品,并解读其中的音乐语言和情感表达。
同时,学校可以组织学生参加学校乐团、合唱团等音乐团体,让他们在集体合作中感受音乐的魅力。
通过系统的音乐教育,学生将逐渐培养起对音乐的理解和鉴赏能力。
三、多样化的音乐欣赏方式除了音乐教育,学校还可以通过多种方式培养学生的音乐欣赏能力。
例如,引导学生关注音乐细节,教他们如何分析音乐的节奏、旋律、和声等要素,从而更好地欣赏音乐作品。
此外,学校可以开设音乐欣赏俱乐部,定期组织学生分享自己喜爱的音乐作品,进行交流讨论。
通过这些活动,学生将能够拓展音乐欣赏的视野,培养自己的审美能力。
四、家庭与社会的参与培养学生音乐欣赏能力不仅仅是学校的责任,家庭和社会也应该积极参与其中。
家长可以在家中播放各类音乐作品,和孩子一起欣赏音乐,并进行讨论。
此外,学校可以鼓励学生参加社会音乐活动,如参观音乐会、报名参加音乐比赛等。
通过家庭和社会的参与,学生将得到更广泛的音乐启发和影响,进一步提高音乐欣赏的能力。
五、开展音乐评比活动定期开展音乐评比活动是培养学生音乐欣赏能力的有效手段。
学校可以组织音乐比赛,鼓励学生参与,并邀请专业的评委进行评比。
这不仅能够激发学生的学习兴趣,还能够提高他们对音乐作品的理解和欣赏能力。
初中生音乐鉴赏能力的提升
初中生音乐鉴赏能力的提升一、培养音乐接触和兴趣要提升初中生的音乐鉴赏能力,就要从培养他们的音乐接触和兴趣入手。
学校可以组织学生去音乐会、音乐剧、音乐展览等地方参观,让他们接触不同风格和类型的音乐作品,激发他们对音乐的兴趣。
可以在音乐课上加强对不同类型音乐的介绍和播放,让学生在课堂上多接触不同音乐作品,培养他们的音乐兴趣。
二、学习音乐知识和理论提升音乐鉴赏能力还需要学习音乐知识和理论。
学校可以安排专门的音乐知识和理论课程,让学生系统学习音乐的基本概念、音乐历史、音乐形式和结构等方面的知识。
通过学习音乐理论,学生可以更深入地理解音乐作品,提高对音乐的鉴赏能力和评价水平。
三、分析和解析音乐作品要提升音乐鉴赏能力,学生需要学会分析和解析音乐作品。
在音乐课上,老师可以选择一些经典的音乐作品,分析其音乐结构、旋律、节奏、和声等要素,让学生了解音乐作品的构成和表现技巧。
学生也可以利用课外时间自行分析和解析他们喜爱的音乐作品,提高对音乐作品的理解和鉴赏能力。
四、学习乐器和表演学习乐器和参与音乐表演可以帮助提升音乐鉴赏能力。
学校可以设置音乐培训班,让学生有机会学习各种乐器、参与合唱团、交响乐队等表演团体,通过亲身参与音乐的创作和表演,深入了解音乐的艺术魅力,提高对音乐的鉴赏和欣赏能力。
五、培养对不同音乐类型的欣赏能力音乐种类繁多,每种类型的音乐都有自己独特的风格和特点,要提升音乐鉴赏能力,学生需要培养对不同音乐类型的欣赏能力。
学校可以安排不同类型音乐的欣赏活动,让学生接触和了解各种类型的音乐作品,从而培养他们对多样化音乐的欣赏能力。
提升初中生的音乐鉴赏能力需要学校和家庭的共同努力。
学校可以通过丰富多彩的音乐课程和活动,培养学生对音乐的兴趣和热爱,提高他们的音乐鉴赏能力;家庭可以给孩子提供更多音乐作品的接触机会,和他们一起去音乐会、音乐剧等场所欣赏音乐,共同培养孩子的音乐鉴赏能力。
通过不懈的努力,相信初中生的音乐鉴赏能力一定会得到显著提升。
别出心裁,提升音乐赏析教学有效性
别出心裁,提升音乐赏析教学有效性【摘要】本文旨在探讨如何通过别出心裁的教学方法提升音乐赏析教学的有效性。
首先介绍了传统音乐赏析教学存在的问题,包括学生学习兴趣不高、课堂内容过于枯燥等。
然后阐述了采用别出心裁的教学方法的必要性,可以提高学生的学习积极性和参与度。
接着提出了实施别出心裁教学的方法和策略,例如通过多媒体展示、实地赏析等方式引发学生兴趣。
针对提高学生参与度的措施也进行了探讨,如开展小组讨论、组织音乐欣赏活动等。
对评估效果和未来展望进行了总结,指出别出心裁的教学方法可以提升音乐赏析教学的效果,为音乐教育注入新的活力。
展望未来,可以进一步探索更多创新的教学方法,不断优化音乐赏析教学,提升学生的音乐欣赏能力。
【关键词】音乐赏析教学、别出心裁、学生参与度、教学方法、效果评估、未来展望。
1. 引言1.1 背景介绍音乐赏析教学作为音乐教育中重要的一环,旨在帮助学生提高对音乐作品的理解和欣赏能力。
传统的音乐赏析教学往往呈现出一成不变的方式和内容,导致学生对音乐赏析的兴趣和热情逐渐降低。
在当今社会,学生们接触到的音乐形式越来越多样化,传统的音乐赏析教学方法已经无法满足他们多元化的需求和兴趣。
如何通过别出心裁的方式提升音乐赏析教学的有效性成为当前亟需解决的问题。
在这样的背景下,本文将探讨传统音乐赏析教学存在的问题,并提出别出心裁的教学方式的必要性。
通过引入新颖有趣的教学方法和策略,可以激发学生的学习兴趣,提高他们的参与度和学习效果。
本文还将探讨如何实施别出心裁的教学方法并提升学生的参与度,以及如何评估效果和展望未来的发展方向。
通过对这些问题的深入探讨,有望为音乐赏析教学提供新的思路和方法,从而提升教学的质量和效果。
1.2 问题提出音乐赏析教学作为音乐教育的重要组成部分,是培养学生音乐欣赏能力、提高音乐素养的关键环节。
在传统的音乐赏析教学中,往往存在着一些问题。
传统的教学方法往往缺乏足够的创新性和趣味性,给学生带来了学习的压力和无聊感,导致学习兴趣不高,学习效果不佳。
如何培养学生的音乐欣赏能力
如何培养学生的音乐欣赏能力音乐是一门综合性强的艺术,它不仅能够带给人们美的享受,同时也能够影响人们的心理和情感。
音乐欣赏能力的培养对于学生的综合素质提高和个人情感发展至关重要。
那么,如何培养学生的音乐欣赏能力呢?一、多样性的音乐体验为了培养学生的音乐欣赏能力,首先要让学生接触到丰富多样的音乐作品。
学校可以引入不同类型的音乐作品,包括古典音乐、流行音乐、民族音乐等,让学生在听音乐的过程中感受不同风格和文化背景的音乐魅力。
学校可以组织音乐会、音乐节等活动,让学生亲身体验音乐的魅力,激发他们的音乐兴趣和热爱。
二、培养音乐知识和技能学生要欣赏音乐,首先要具备基本的音乐知识和技能。
学校可以开设音乐课程,系统地教授音乐基础知识,如音符、音阶、节奏等,培养学生的音乐素养。
同时,学校还可以组织合唱团、乐团等音乐团体,让学生通过参与集体演奏的方式,培养音乐表演能力和合作意识。
三、开展音乐欣赏活动为了提高学生的音乐欣赏能力,学校可以组织一些音乐欣赏活动。
比如,可以安排专门的音乐鉴赏课程,邀请专家学者为学生讲解音乐作品的演奏技巧、构思意图和艺术魅力,引导学生通过深入了解音乐作品,提高对音乐的欣赏能力。
同时,学校还可以组织音乐比赛、音乐评比等活动,为学生提供展示才华和交流音乐的平台,增强他们对音乐的热爱和投入。
四、鼓励学生主动参与音乐创作除了欣赏音乐,培养学生的音乐欣赏能力还需要鼓励他们主动参与音乐创作。
学校可以组织创作比赛、写歌比赛等活动,鼓励学生发挥创造力和想象力,创作属于自己的音乐作品。
同时,学校还可以提供音乐工作坊、音乐创作班等机会,为对音乐有浓厚兴趣的学生提供更多展示和锻炼的机会,激发他们的音乐创作潜力和热情。
五、注重音乐教育与其他学科的融合为了提高学生的音乐欣赏能力,音乐教育应该与其他学科的融合。
学校可以开设跨学科教育班级,将音乐与语言、美术、舞蹈、戏剧等学科相结合,让学生通过综合性的学习和体验,加深对音乐的理解和欣赏。
如何培养孩子的音乐才能和欣赏能力
如何培养孩子的音乐才能和欣赏能力音乐是一门艺术,对于孩子的成长和发展起着重要的作用。
如何培养孩子的音乐才能和欣赏能力呢?本文将从培养兴趣、提供学习机会、创造音乐环境以及家庭亲子互动四个方面进行探讨。
首先,培养孩子的音乐才能和欣赏能力离不开对音乐的兴趣。
家长可以通过多种途径激发孩子对音乐的兴趣,例如带孩子去音乐会、音乐剧、音乐展览等场所观赏专业演出,让孩子亲身体验音乐的魅力。
此外,家中播放优质的音乐也是培养兴趣的有效途径,可以选择各类音乐风格,如古典、流行、民族等,让孩子广泛接触不同类型的音乐。
其次,提供学习机会是培养孩子音乐才能和欣赏能力的关键。
家长可以为孩子选择适合年龄的音乐教育活动,如幼儿音乐启蒙班、钢琴、吉他等乐器的学习。
同时,还可以鼓励孩子参加合唱团、乐团、舞台剧等团体活动,让他们通过集体的合作和演出提高音乐综合能力。
在学习中,家长要给予孩子适当的鼓励和支持,帮助他们建立音乐自信心。
此外,创造音乐环境也是培养孩子音乐才能和欣赏能力的重要手段。
家庭可以在孩子的房间或者客厅设置一个小型音乐角落,摆放乐器和音乐书籍,让孩子在家中随时都能接触音乐。
此外,家人可以组织音乐家庭晚会,定期邀请音乐教师、乐团成员等来家里演奏,让孩子与专业的音乐人接触,从中获得灵感和学习。
最后,家庭亲子互动在培养孩子音乐才能和欣赏能力上发挥着重要作用。
家长可以与孩子共同参与音乐活动,如一起上音乐课、一起练习乐器、一起表演等,使孩子感受到家庭对音乐的重视和支持。
同时,家长要给予孩子良好的示范,积极参与音乐创作和欣赏,营造出积极向上的音乐氛围。
综上所述,培养孩子的音乐才能和欣赏能力需要从培养兴趣、提供学习机会、创造音乐环境和家庭亲子互动四个方面入手。
通过以上方法,可以帮助孩子树立正确的音乐观念,培养出色的音乐才能和欣赏能力,让他们在音乐的世界中茁壮成长。
提高学生音乐欣赏能力教案
提高学生音乐欣赏能力教案教案:提高学生音乐欣赏能力一、教学目标通过本节课的教学,学生应能够:1.了解音乐欣赏的重要性以及其对个人发展的影响;2.培养学生的音乐感知能力,提高他们的音乐欣赏水平;3.通过观看音乐表演视频和参与音乐活动,提升学生对音乐作品的理解和欣赏能力;4.培养学生的审美意识和情感表达能力。
二、教学准备1.音乐播放设备;2.音乐欣赏材料(包括不同类型的音乐作品);3.音乐表演视频;4.学生乐器。
三、教学过程导入(5分钟)教师通过提问的方式向学生介绍音乐欣赏的概念,并与学生讨论音乐欣赏的意义及其对个人的影响。
引入新知(10分钟)教师向学生介绍不同类型的音乐作品,例如古典音乐、流行音乐、传统音乐等,并播放一段代表性的音乐片段,让学生感受不同类型音乐的风格和表现形式。
活动一:感知音乐(15分钟)教师组织学生进行一系列音乐感知活动,如倾听音乐、感受节奏、体验旋律等。
学生可以通过闭上眼睛、用手拍打节奏或用身体做动作等方式亲身感受音乐。
活动二:观看音乐表演视频(20分钟)教师播放一段音乐表演视频,例如乐团演奏、舞蹈演出或歌手演唱等,并引导学生观察表演者的动作、表情以及音乐元素的运用等,提升他们对音乐作品的理解和欣赏能力。
活动三:参与音乐活动(25分钟)教师将学生分成小组,每个小组选择一位代表,使用乐器演奏一段音乐作品或合奏一首简单的音乐曲目。
其他学生可以通过观察、聆听和评价的方式参与其中,以培养学生的合作精神和创造力。
总结(5分钟)教师引导学生回顾学习内容,总结本节课的学习成果,并让学生分享自己的收获和感受。
四、教学延伸1.鼓励学生自主选择和收集喜欢的音乐作品,并分享给同学们;2.组织音乐欣赏比赛或音乐会,提供平台让学生展示他们的音乐才华。
五、教学反思通过本节课的活动,学生得以亲身参与音乐欣赏和表演的过程中,提高了他们的音乐感知能力和欣赏水平。
同时,学生也通过与他人合作演奏音乐,培养了团队合作能力和创造力。
培养学生音乐欣赏能力
培养学生音乐欣赏能力音乐在人们的日常生活中扮演着重要的角色,富有情感和艺术的音乐能够带给人们无比愉悦的体验。
然而,许多学生在音乐欣赏方面存在着欠缺。
因此,如何培养学生的音乐欣赏能力成为了教育工作者亟待解决的问题。
本文将从多个角度探讨如何培养学生音乐欣赏能力。
第一,加强音乐教育的力度。
学校应该建立完善的音乐教育课程,将音乐纳入课堂教学的重要一环。
教师可以通过讲解音乐的基本知识、演奏一些经典的音乐作品等方式来引导学生深入了解音乐的内涵和特点。
此外,学校还可以开设音乐欣赏俱乐部,邀请专业音乐家或学生自愿参与,通过演出和交流的方式,提升学生对音乐的理解和欣赏能力。
第二,营造良好的音乐氛围。
除了学校的音乐教育,家庭和社会的音乐环境同样重要。
家长应该给予孩子充分的音乐关注,定期带孩子参加音乐会、音乐剧等活动,让孩子感受到音乐的魅力。
社会也应该通过各种形式的音乐活动来推广音乐文化,提高公众对音乐的认知和兴趣。
第三,多样化的音乐欣赏体验。
音乐的形式和风格千变万化,学生应该有机会接触到不同类型的音乐作品,如古典音乐、民族音乐、流行音乐等。
学校可以组织学生参观音乐会、音乐展览等活动,让学生通过亲身体验来感受不同类型音乐的美妙和独特之处。
此外,学生还可以尝试学习一种乐器,通过亲自演奏来提高对音乐的理解和欣赏能力。
第四,开展互动式的音乐欣赏活动。
学生之间可以组织音乐欣赏分享会,每个人都可以选择一首自己喜欢的音乐作品,然后分享自己对这首音乐的理解和感受。
这样的活动能够促进学生之间的交流和合作,加深对音乐的理解和欣赏。
第五,利用现代科技手段辅助音乐欣赏。
现代科技为音乐欣赏提供了更多的便利,学生可以通过音乐播放器、音乐App等途径随时随地欣赏自己喜爱的音乐作品。
学校也可以利用多媒体设备将音乐与图像相结合,通过画面展示等方式让学生更加直观地感受音乐的魅力。
综上所述,培养学生的音乐欣赏能力需要学校、家庭、社会的共同努力。
通过加强音乐教育、营造良好的音乐环境、多样化的音乐欣赏体验、互动式的活动以及利用科技手段来辅助音乐欣赏,可以将学生的音乐欣赏能力培养得更加全面和深入。
幼儿园如何帮助孩子培养对音乐的欣赏能力
幼儿园如何帮助孩子培养对音乐的欣赏能力幼儿园教育在培养孩子的兴趣和素养方面起着关键作用。
对于音乐这一艺术形式的欣赏能力,幼儿园可以通过多种方式进行培养。
本文将探讨幼儿园如何帮助孩子培养对音乐的欣赏能力,并提供相关实例,以及对原内容的补充说明。
在幼儿园中,音乐教育往往被视为一项重要任务。
通过音乐,孩子们可以感受到节奏、旋律、音调和和声的美妙。
以下是几种方法,幼儿园可以采用来帮助孩子培养对音乐的欣赏能力。
首先,创造音乐氛围是培养孩子音乐欣赏能力的关键。
幼儿园可以在教室里播放和唱歌,与孩子们一起演奏乐器,让孩子们在音乐的环境中成长。
通过听音乐和参与音乐活动,孩子们将学会欣赏不同类型的音乐,并对音乐产生浓厚的兴趣。
其次,综合音乐活动可以帮助孩子们更深入地了解音乐。
幼儿园可以设计一些有趣的活动,如歌曲创作、舞蹈表演和乐器制作,鼓励孩子们积极参与。
这些活动可以帮助孩子们发展想象力、创造力和合作精神,同时也增进了他们对音乐的理解和欣赏能力。
除此之外,幼儿园可以组织音乐会或参观音乐演出,为孩子们提供与音乐互动的机会。
通过观看专业音乐家的演出,孩子们能够感受到音乐的魅力,激发他们对音乐的热情。
此外,幼儿园还可以邀请音乐教师或乐器演奏家来校园讲授音乐知识,与孩子们分享音乐的乐趣和技巧。
音乐教育的另一个重要方面是培养孩子们的音乐能力。
幼儿园可以通过教授基本的音乐知识和技巧,帮助孩子们更好地理解音乐。
例如,教授乐谱阅读、节奏感知和歌唱基本技巧可以加强孩子们对音乐的感知和表达能力。
这些技能将为他们未来的音乐学习和发展奠定基础。
此外,幼儿园还可以通过培养孩子们的音乐创造能力来提升他们对音乐的欣赏。
幼儿园可以鼓励孩子们创作自己的音乐作品,例如编写简单的歌曲歌词、展示自己的舞蹈创意或使用简单乐器演奏。
这种创造性的活动可以激发孩子们的想象力和创造力,同时也加深了他们对音乐的理解和欣赏。
总的来说,幼儿园教育在培养孩子的音乐欣赏能力方面起着重要作用。
如何提高中小学生的音乐鉴赏能力
如何提高中小学生的音乐鉴赏能力近年来,音乐教育在中小学的教学中开始受到重视。
除了学习基本的乐理知识和演奏技能外,如何提高学生的音乐鉴赏能力也逐渐成为了教师们需要考虑的问题。
本文将从培养音乐兴趣、选择适合的曲目、推广多元文化、加强教育跨学科性等角度,就如何提高中小学生的音乐鉴赏能力做出探讨。
一,培养音乐兴趣音乐鉴赏能力的提升首先要靠学生对音乐的兴趣。
教师应该激发学生对音乐的兴趣和热爱,让他们从身边的小事情开始关注音乐,从而把音乐理解成一种生活方式。
教师可以在课堂上通过展示音乐家的故事,介绍曲目的背景,讲解音乐的风格和表现手法等多种方式,激发出学生对音乐的兴趣。
另外,参观音乐厅、音乐博物馆等不同场所也能起到很好的培养音乐兴趣的作用。
二,选择适合的曲目对于中小学生来说,他们应该从简单、易懂的音乐作品开始接触和欣赏。
针对不同年龄段的学生,选择适合的曲目也是教师们需要考虑的问题。
在小学音乐教育中,教师可以选择易于理解的民间音乐、童话类音乐等,更好地把音乐融入到学生的日常生活中。
在中学教育中,则可以选择名曲、流行歌曲等不同类型的音乐来提高学生对音乐的认识和理解。
三,推广多元文化音乐是一种表现形式,各种文化也在其中体现。
在中小学教育中,教师应该推广多元文化,让学生在不同文化的音乐作品中得到启示和体验。
教师可以从古典、现代、民族等多个方面介绍音乐作品,让学生了解不同文化的音乐表现方式。
教师也可以通过邀请外籍音乐人、举办音乐文化交流活动等方式,推广多元文化,进一步从中提升学生的音乐鉴赏能力。
四,加强教育跨学科性中小学教育不仅仅是教育某一种学科,而是要对学生进行综合素质教育。
因此,在音乐教育中加强教育跨学科性也是非常重要的。
学生在学习音乐鉴赏的过程中,其实还可以学到其他学科相关的知识点。
例如,在学习西方经典音乐时,不仅可以了解音乐的构成要素,还能了解到古希腊的文化历史、中世纪的文学艺术等知识点。
教师应该适当地将其他学科知识点融合到音乐教育中,以增加学生的兴趣和理解。
如何提高学生的音乐欣赏和演奏能力?
动来促进。
下面我将详细阐述如何提高学生的音乐欣赏和演奏能力。
一、音乐欣赏能力的提高:1. 提供丰富多样的音乐作品:学校应该给学生提供各种类型的音乐作品,包括古典音乐、流行音乐、传统音乐等。
通过聆听不同风格和时期的音乐,学生可以培养广泛的音乐兴趣和欣赏能力。
2. 音乐导赏课程:学校可以开设音乐导赏课程,教授学生如何欣赏音乐作品。
课程内容可以包括音乐形式、音乐结构、乐器演奏技巧等方面的知识,帮助学生深入了解音乐的内涵和技术。
3. 音乐会和音乐节目:学校可以组织音乐会和音乐节目,邀请专业乐团和艺术家进行演出。
学生可以亲身参与,观摩演奏过程和欣赏专业水准的表演,从中获得音乐启发和艺术享受。
4. 课堂音乐活动:教师可以引入音乐活动到课堂教学中,如音乐鉴赏、合唱、合奏等。
通过参与不同形式的音乐活动,学生可以培养对音乐的感知和理解能力。
5. 引导学生进行听辨训练:学校可以组织听辨竞赛和活动,引导学生通过听觉辨别出不同作品的曲调、旋律、节奏等特征。
这种训练可以提高学生的音乐感知和分析能力。
二、音乐演奏能力的提高:1. 注重基础训练:演奏技巧是音乐演奏的基础,学校应该注重基础训练,包括手指技巧、音准、节奏感等方面。
学生需要不断练习和巩固基本功,以确保演奏的准确性和流畅度。
2. 提供个性化指导:每个学生的音乐才华和个人特点都不同,学校应该为学生提供个性化的指导和辅导。
教师可以倾听学生的需求和意见,根据学生的特点制定相应的学习计划和教学资源。
3. 演奏机会和比赛:学校可以组织学生参加各类演奏机会和比赛,如校内音乐会、乐团表演、音乐比赛等。
通过参与演出和比赛,学生可以提高自己的舞台表现能力和自信心。
4. 合奏和伴奏训练:学校可以组织学生进行合奏和伴奏训练,培养他们的团队合作和协调能力。
学生可以与其他乐手一起演奏,从中学习合奏技巧和团队精神。
5. 演奏技术讲座和大师班:学校可以邀请专业音乐家或演奏家来进行技术讲座和大师班,为学生传授演奏技巧和经验。
如何培养学生的音乐欣赏能力
如何培养学生的音乐欣赏能力音乐是一种美妙的艺术形式,它能够激发人的情感和思维。
培养学生的音乐欣赏能力不仅可以增加他们对音乐的兴趣,还能扩展他们的审美视野和情感表达能力。
本文将探讨如何培养学生的音乐欣赏能力。
一、提供丰富的音乐选择学生的音乐欣赏能力需要通过接触不同风格和类型的音乐来培养。
教师和家长可以为学生提供多样化的音乐选择,包括古典音乐、摇滚乐、流行音乐、民族音乐等。
可以在音乐课上播放不同风格的音乐,让学生感受不同音乐风格的独特之处,并引导他们表达对音乐的好恶和感受。
二、学习音乐基础知识音乐欣赏不仅仅是欣赏歌曲的旋律和节奏,还需要了解音乐的构成和背后的文化背景。
教师可以在音乐课程中引导学生学习音乐基础知识,如音符、音阶、节拍等。
同时,还可以介绍作曲家和音乐家的故事,让学生了解音乐作品的创作背景和意义。
三、培养学生的音乐感知能力音乐欣赏需要学生发展自身的音乐感知能力,包括对音乐的节奏、旋律、和声、音色等方面的敏感度。
教师可以通过一些游戏和活动来帮助学生培养这些感知能力。
例如,让学生闭上眼睛,聆听音乐,感受音乐的节奏和情感变化。
还可以让学生分析一个音乐作品的结构和表达。
四、提供互动的音乐体验音乐欣赏不仅是被动地聆听,还可以通过互动的方式来体验音乐。
教师可以组织学生参与音乐制作和表演的活动。
例如,学生可以合作进行音乐创作,创作属于自己的音乐作品。
还可以组织学生参加合唱团、乐团或舞台剧等表演活动,让他们亲身体验音乐的魅力。
五、鼓励学生积极参与音乐活动音乐欣赏的培养需要学生的主动参与和积极性。
教师和家长可以鼓励学生积极参与音乐活动,如学习乐器、加入音乐俱乐部或参加音乐比赛。
通过积极参与,学生可以更深入地了解音乐,提高音乐欣赏的能力。
六、引导学生进行音乐批评和分析培养学生的音乐欣赏能力还需要引导他们进行音乐批评和分析。
教师可以组织学生进行音乐评论的讨论,要求学生表达对音乐作品的分析和观点。
还可以让学生写音乐评论文章,培养他们的批判思维和表达能力。
培养孩子的音乐欣赏与表演能力
培养孩子的音乐欣赏与表演能力音乐是人类文化传承的重要组成部分,培养孩子对音乐的欣赏和表演能力不仅可以丰富他们的生活,还能促进他们的综合素质的培养。
本文将从音乐欣赏和音乐表演两个方面阐述如何培养孩子的音乐欣赏与表演能力。
一、音乐欣赏1. 创造音乐氛围为了培养孩子的音乐欣赏能力,家长可以在孩子的成长环境中创造一个浸透音乐的氛围。
可以在家中播放不同类型的音乐,如古典音乐、流行音乐、民间音乐等,让孩子接触到不同的音乐风格和曲风。
同时,可以鼓励孩子参加音乐活动,如音乐会、音乐比赛等,让他们亲身感受音乐的魅力。
2. 引导主动欣赏家长可以引导孩子对音乐进行主动的欣赏。
可以选择一些简单而具有代表性的音乐作品,帮助孩子聆听、感受音乐。
可以通过问答的方式,了解孩子对音乐的理解和感受,进一步引导他们深入思考和感悟音乐的内涵。
3. 提供多样化的音乐素材为了丰富孩子的音乐欣赏体验,家长可以提供多样化的音乐素材。
可以在家中准备一些音乐书籍、音乐杂志、音乐纪录片等,让孩子通过阅读、观看等方式了解音乐的历史、文化背景和艺术特点。
同时,可以引导孩子使用互联网资源,探索更多的音乐作品和表演视频。
二、音乐表演1. 培养兴趣要想让孩子有良好的音乐表演能力,首先要培养他们对音乐表演的兴趣。
家长可以根据孩子的特点和爱好,选择适合他们的乐器进行学习。
可以带孩子参观音乐学校、艺术团体等,让他们近距离接触到一些优秀的音乐表演者,激发他们学习音乐的热情。
2. 提供专业指导在孩子学习音乐表演的过程中,家长可以提供专业的指导和支持。
可以为孩子找一位优秀的音乐老师,进行系统的学习和训练。
同时,家长也要积极参与到孩子的学习过程中,进行日常的陪伴和辅导,鼓励他们坚持练习和不断提高。
3. 创造表演机会为了让孩子锻炼和展示自己的音乐表演能力,家长可以创造一些表演机会。
可以组织家庭音乐会,邀请亲朋好友来观赏孩子的表演,让孩子在熟悉的环境中展示自己的才艺。
此外,还可以鼓励孩子参加学校的音乐比赛或社区的文艺演出等活动,提供更多的舞台让他们展示自己。
如何在小学音乐教学中培养学生的音乐欣赏能力
如何在小学音乐教学中培养学生的音乐欣赏能力音乐是人类社会不可或缺的一部分,对于小学生来说,发展他们的音乐欣赏能力具有重要的教育意义。
音乐欣赏能力不仅可以培养学生的审美情趣,还可以提高他们的学习能力和情绪管理能力。
因此,在小学音乐教学中,如何有效地培养学生的音乐欣赏能力是一个重要的课题。
本文将从培养音乐兴趣、提供多样化的音乐体验、进行细致的音乐鉴赏等方面探讨如何在小学音乐教学中培养学生的音乐欣赏能力。
一、培养音乐兴趣培养学生对音乐的兴趣是培养音乐欣赏能力的第一步。
在小学音乐教学中,教师可以通过以下几种方式来培养学生的音乐兴趣:1. 创设音乐氛围:在教室和学校里播放音乐,可以使学生不断接触到音乐,潜移默化地培养他们对音乐的兴趣。
2. 组织音乐活动:学校可以组织各种形式的音乐活动,如音乐比赛、音乐会等,让学生有机会展示自己的才艺,同时也能够激发他们对音乐的兴趣。
3. 引导学生参与音乐创作:鼓励学生尝试创作自己的音乐作品,可以培养他们对音乐创作的兴趣,同时也能提高他们的审美能力。
二、提供多样化的音乐体验为了培养学生的音乐欣赏能力,教师应该为学生提供多样化的音乐体验,让他们接触不同类型、不同风格的音乐作品。
1. 听音乐会:学校可以组织学生去听音乐会,让他们亲身感受专业音乐演奏的魅力,增加学生对音乐的体验。
2. 看音乐剧和舞台表演:学校可以组织学生观看音乐剧和舞台表演,让他们感受音乐与舞台艺术的融合,提高他们的音乐欣赏能力。
3. 探索不同类型的音乐:教师可以引导学生去发现和了解不同类型的音乐,如古典音乐、流行音乐、民族音乐等,使他们对音乐的了解更加全面。
三、进行细致的音乐鉴赏细致的音乐鉴赏是培养学生音乐欣赏能力的重要环节。
在小学音乐教学中,教师可以采取以下几种方法进行音乐鉴赏:1. 听音乐作品:教师可以选择一些优秀的音乐作品,让学生仔细聆听,引导他们分析音乐的结构、表现形式以及音乐所传达的情感。
2. 学习乐理知识:教师可以向学生传授一些音乐基础知识,如音符、节奏等,让学生理解音乐的基本元素,从而更好地品味音乐。
如何引导学生进行有效的音乐欣赏
如何引导学生进行有效的音乐欣赏音乐是人类文化艺术的重要组成部分,也是学生综合素质培养中不可或缺的一环。
然而,很多学生对音乐欣赏的认识和理解度较低,缺乏对音乐的真正了解和欣赏能力。
因此,引导学生进行有效的音乐欣赏是非常必要的一项工作。
本文将探讨如何引导学生进行有效的音乐欣赏,以加强学生对音乐的理解和欣赏能力。
首先,为了有效引导学生进行音乐欣赏,教师应该充分了解学生的音乐背景和兴趣爱好。
通过了解学生的音乐偏好和喜好,可以更好地创造有针对性的学习环境和条件,从而激发学生的学习兴趣和积极性。
例如,针对喜欢流行音乐的学生,教师可以选择一些现代化的音乐作品进行欣赏,帮助他们更好地理解和欣赏现代音乐的特点和内涵。
其次,教师可以通过多种形式和途径引导学生进行音乐欣赏。
传统的教材和音乐作品是有效的引导方式之一,但单纯的听课和听音乐会显得枯燥和乏味。
因此,教师可以利用多媒体技术,如视频、录音等方式,引导学生进行音乐欣赏。
通过这些视听形式的引导,学生可以更直观地感受音乐的魅力和表达方式,增强他们对音乐的理解和欣赏。
同时,教师还可以通过组织音乐欣赏活动来提高学生的参与度和主动性。
例如,学校可以组织音乐欣赏比赛,让学生自由选择音乐作品进行欣赏,然后进行评比和分享。
这样一来,学生可以通过与同学的交流和分享,不仅提高了音乐欣赏的水平,还培养了学生的合作精神和团队意识。
另外,教师可以引导学生深入了解音乐作品的背景和创作意图。
音乐作品往往有着自己独特的历史背景和社会文化内涵,可以通过介绍作曲家的创作背景和作品的历史渊源等方式,帮助学生更好地理解和欣赏音乐。
同时,通过分析音乐作品的结构、节奏和曲调等元素,可以进一步增强学生对音乐的理解和欣赏能力。
最后,鼓励学生积极参与音乐创作和表演是提高学生音乐欣赏能力的有效途径。
通过参与音乐创作和表演,学生可以更深入地感受音乐的魅力和表达方式,培养自己的音乐审美意识和创造能力。
例如,学校可以组织音乐合唱团、乐团或戏剧表演等活动,让学生亲身参与其中,切身体验音乐的魅力和魔力。
提高学生学习音乐的效果与兴趣
提高学生学习音乐的效果与兴趣音乐作为一门艺术,在培养学生的审美能力和情感表达能力方面扮演着重要的角色。
然而,在现实教育中,学生学习音乐的效果和兴趣往往受制于教学方法和环境的局限。
为了提高学生学习音乐的效果与兴趣,我们可以采取以下措施。
一、创建积极的学习氛围学习环境对于提高学生学习音乐的效果和兴趣起着至关重要的作用。
首先,教师应当营造积极的学习氛围,鼓励学生表达自己的想法和感受。
教师可以定期举办音乐比赛或演出,为学生提供展示自己才能的机会,激发学生学习音乐的兴趣和激情。
同时,学校应提供良好的音乐设施和练习场地,以便学生能够更好地进行音乐实践活动。
二、多样化的教学方法为了提高学生学习音乐的效果,教师可以采用多样化的教学方法。
例如,教师可以通过引入音乐游戏和互动教学等方式,激发学生学习音乐的兴趣。
此外,教师还可以组织学生进行小组合作,培养学生的团队意识和协作能力。
除了课堂教学,教师还可以鼓励学生参加音乐社团或加入学校乐团,给予他们更多的实践机会和舞台表演机会。
三、个性化的学习体验每个学生的兴趣和学习能力都有所不同,因此,个性化的学习体验对于提高学生学习音乐的效果尤为重要。
教师应该根据学生的特点和需求,采用灵活的教学方式和不同的教材。
例如,对于对音乐创作感兴趣的学生,教师可以引导他们进行音乐创作的实践活动;而对于对演奏感兴趣的学生,教师可以提供更多的演奏机会和指导。
四、鼓励家长的支持与参与学习音乐不仅仅局限于学校教育,家庭环境和家长的支持和参与同样至关重要。
因此,教师应当与家长保持密切的沟通,了解学生在家中的学习情况和进展。
教师可以定期组织家长参加音乐课堂观摩或家长会议,给予家长更多的指导和支持。
此外,家长还可以在家中为孩子提供适当的音乐学习资源和机会,与学校形成良好的合作关系,共同推动学生学习音乐的进步。
总之,提高学生学习音乐的效果与兴趣需要教师、学校和家长共同努力。
通过营造积极的学习氛围、采用多样化的教学方法、提供个性化的学习体验,并得到家长的支持与参与,我们可以为学生提供更好的学习音乐的环境与条件,激发他们的学习兴趣和潜力。
别出心裁,提升音乐赏析教学有效性
别出心裁,提升音乐赏析教学有效性音乐赏析教学作为音乐教育的重要组成部分,对于培养学生的音乐审美意识和艺术修养具有重要的作用。
传统的音乐赏析教学往往缺乏足够的互动性和趣味性,导致学生对音乐赏析课程的兴趣不高,效果不佳。
提升音乐赏析教学的有效性变得尤为重要。
本文将从别出心裁的角度探讨如何提升音乐赏析教学的有效性。
一、激发学生的兴趣1.多媒体辅助在音乐赏析教学中,利用多媒体设备可以有效地激发学生的兴趣。
通过播放音乐视频、展示音乐家的生平及演出等多媒体形式,可以生动地向学生呈现音乐作品及其创作背景,帮助学生更直观地理解音乐的内涵和情感,从而提高学生的学习积极性。
2.音乐欣赏活动开展音乐欣赏活动是激发学生兴趣的有效途径。
可以组织学生进行音乐作品欣赏、音乐表演和音乐剧场观摩等活动,让学生在欣赏音乐作品的感受音乐带来的无尽魅力,从而增加对音乐赏析的兴趣。
3.互动式教学采用互动式教学方法可以有效地吸引学生的注意力。
可以通过提出问题、讨论、小组活动等形式,让学生在赏析音乐作品的过程中参与从而培养学生的主动学习意识,提高学习积极性。
二、建立学生的音乐情感1.音乐情感表达在音乐赏析教学中,要注重培养学生的音乐情感。
可以通过讲解音乐作品的情感内涵、引导学生自由表达自己对音乐的情感、组织音乐情感表达活动等形式,让学生体验和感受音乐带来的情感冲击,建立自己对音乐作品的情感认知。
2.音乐作品创作引导学生进行音乐作品创作可以促进学生对音乐的情感表达能力。
可以通过教授音乐创作的基本知识、组织学生进行音乐创作比赛等形式,激发学生的音乐创作兴趣,提高学生的音乐创作能力,进一步促进学生对音乐的理解和情感建立。
三、创新教学方法1.跨学科教学音乐赏析教学可以融入其他学科知识,开展跨学科教学。
可以与文学、美术、历史等学科结合,讲解音乐与其他学科的关联,从而帮助学生更全面地理解音乐作品的背景和内涵,提高音乐赏析教学的有效性。
2.实践教学开展实践教学可以使学生更深入地了解音乐。
怎样培养学生的音乐欣赏能力
怎样培养学生的音乐欣赏能力音乐欣赏能力是学生综合素质的重要组成部分,它不仅能够陶冶情操、丰富情感,还能提升审美水平和文化素养。
然而,培养学生的音乐欣赏能力并非一蹴而就,需要教师采用科学合理的方法,引导学生逐步提高。
以下是一些培养学生音乐欣赏能力的有效途径。
一、激发兴趣是关键兴趣是最好的老师,要培养学生的音乐欣赏能力,首先要激发他们对音乐的兴趣。
教师可以通过多种方式来引发学生的兴趣,比如在课堂上播放一些生动有趣、富有感染力的音乐作品,让学生在轻松愉悦的氛围中感受音乐的魅力。
可以选择一些旋律优美、节奏明快的歌曲,如周杰伦的《稻香》、王菲的《匆匆那年》等,这些作品往往能够迅速吸引学生的注意力。
还可以讲述音乐背后的故事,让学生了解音乐创作的背景和灵感来源。
例如,讲解贝多芬在失聪的情况下创作《命运交响曲》的坚韧精神,或者介绍《梁祝》这一经典作品所蕴含的凄美爱情故事。
通过这些故事,能够让学生对音乐产生更浓厚的兴趣和情感共鸣。
此外,组织丰富多彩的音乐活动也是激发兴趣的有效手段。
比如举办校园歌手大赛、音乐知识竞赛等,让学生在参与中体验音乐的乐趣,增强对音乐的热爱。
二、丰富音乐知识具备一定的音乐知识是欣赏音乐的基础。
学生需要了解音乐的基本要素,如旋律、节奏、和声、音色等,以及不同音乐体裁和风格的特点。
教师可以通过系统的讲解和实例分析,帮助学生掌握这些知识。
在讲解旋律时,可以让学生哼唱一些简单的旋律,感受旋律的起伏和变化;对于节奏,可以通过拍手、跺脚等方式让学生亲身体验不同节奏型带来的感觉;在介绍和声时,可以播放一些和声丰富的音乐片段,让学生感受和声的美妙效果;关于音色,让学生聆听不同乐器演奏的同一曲目,区分不同乐器音色的特点。
同时,还要让学生了解不同音乐体裁的特点,如交响乐、协奏曲、歌剧、民歌等。
可以播放不同体裁的经典作品,让学生进行对比欣赏,从而加深对各种体裁的认识。
此外,音乐史的学习也不可或缺。
让学生了解不同时期音乐的发展脉络和代表人物,如巴洛克时期的巴赫、古典主义时期的莫扎特、浪漫主义时期的肖邦等,有助于学生更好地理解音乐作品的时代背景和风格特点。
艺术教育教案:如何培养小学生的音乐鉴赏能力?
艺术教育是小学教育中不可缺少的一部分,其中对音乐的鉴赏能力培养尤为重要。
尤其在多媒体化的今天,培养小学生的音乐鉴赏能力,除了能够让学生更好地欣赏音乐艺术,同时也能够有效地促进孩子们的艺术才能和个人综合能力的发展。
本文将结合教学实践,具体分析如何培养小学生的音乐鉴赏能力。
一、培养兴趣、激发欣赏的欲望音乐教学的首要任务是要培养小学生对音乐的兴趣,并激发他们欣赏音乐的欲望。
只有当学生对音乐产生浓厚的兴趣,并且内心深处真正喜欢音乐时,才能够更加专注于学习和欣赏音乐。
因此,音乐教学要注重学生情感的培养,如培养学生乐观向上的心态,增强学生对音乐的关注和热爱。
二、掌握音乐艺术知识,提高懂得欣赏为了提高小学生的音乐鉴赏能力,他们必须深入地了解音乐艺术的知识。
因此在教学过程中,老师应该用简单易懂的语言,普及音乐艺术的基础知识和概念,例如:音阶、节奏、旋律、和弦等等。
同时,将这些知识联系到实际的音乐作品中,从而帮助学生更好地理解和欣赏音乐。
三、注重音乐文化的熏陶,培养感性认识音乐鉴赏并不是简单的学问,它需要学生通过多种途径来学习。
在教学方法上,音乐鉴赏应该注重课内外的音乐文化熏陶。
比如,在教学中穿插历史、文化背景等相关知识向学生介绍音乐的发展历程和不同派别的特点,甚至可以组织学生到音乐厅、音乐节等现场欣赏音乐会,从而培养学生更加深度的感性认识。
四、分层次培养学生听音乐的技能要从数量上提高小学生听音乐的能力,不仅要让学生听广泛的音乐作品,而且还要通过不同层次的听音乐方法进行培养,帮助学生发展他们的听音乐技能。
具体做法如下:1.定向听音乐法:针对学生从不同的角度关注作品,例如确定听的乐器、主旋律、节奏、氛围等。
2.闲逛式听音乐法:让学生在无意识的情况下,听到不同的音乐作品,以达成不同的体验效果,同时提高了音乐素养。
3.集中听音乐法:选用一首具有代表性的乐曲,让学生集中精力听完整的作品,进而感受作品的完整性、感染力,从而达到鉴赏的目的。
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从兴趣角度提升学生的音乐欣赏水平
音乐既是心灵的语言,又是美与高雅兼备的艺术,还是每个人都应了解的内容。
音乐欣赏课不仅是职业技术学校学生认知、学习和掌握音乐的重要途径,更是提升他们素质修养的有效方法。
在多年的职业技术学校的音乐欣赏教学活动中,笔者总结了一套科学、有效的“兴趣教学法”。
本文旨在通过三方面具体阐述。
一、教学目的
要明确教学目的,就要明确职业学校学生的特点。
具体有三点。
其一,他们的性格比较活泼,思维相对活跃,大多具有良好的沟通能力;其二,他们接受新生事物的能力普遍较强,因此,比较喜欢流行音乐,并乐于参加各类文化活动和社会活动;其三,他们的文化课学习能力较弱,综合素质不是很高,对艺术的了解和认识相对缺乏,需要强化。
根据职业学校学生的特点,若要提升音乐欣赏课的教学水平,获得教学实效,就要把握学生的特点,并注重激发他们学习音乐的兴趣。
基于此,音乐欣赏课的教学目的须包括三点。
其一,使学生对基本的音乐知识、不同类型音乐的艺术特点和创作背景有所了解,以提高他们的音乐素养;其二,使学生在欣赏音乐的同时,充分理解音乐的思想内涵,以舒缓压力、调节心情;其三,使学生积极参与音乐欣赏教
学活动,并掌握一定的音乐技巧。
二、教学策略
在明确了教学目的之后,就要制定行之有效的教学策略。
其内容涉及流行音乐、古典音乐和其他音乐,并且“兴趣教学法”贯穿始终。
具体有三点。
1.流行音乐
在教学中我们发现,学生对流行音乐最喜爱,最感兴趣。
也许,有些人认为:流行音乐缺乏思想内涵和精神影响力,不适合学生欣赏和学习。
其实不然,流行音乐也是音乐的一种,并且包含一定的艺术性,更重要的是职业技术学校的学生对流行音乐最喜爱,最感兴趣,因此,教师应努力从专业角度为学生解析流行音乐,以使他们从中受益。
在具体的流行音乐教学中,教师可将流行音乐分为华语流行音乐、校园民谣、欧美流行音乐和摇滚乐等若干专题。
例如,学生对华语流行音乐最为熟悉,因此,教师可从音乐发展史的角度入手,即通过港台音乐的引进、西北风音乐的流行以及原创音乐的浪潮等内容的讲解,使学生具体了解华语流行音乐。
此外,欧美流行音乐也是比较有代表性的教学内容。
虽然职业技术学校的学生对欧美流行音乐比较喜爱,但了解较少,而欧美流行音乐在世界流行乐坛拥有举足轻重的地位,且创作水平和艺术价值较高,因此,教师应努力让学生
熟悉和掌握。
据此,在课堂教学中,教师应着重从欧美流行音乐的发展历程、歌手以及作品的艺术深度进行分析与讲解,以使学生充分理解音乐的深层内涵和创作背景。
例如,从披头士的音乐中,学生可了解到20世纪60年代的英国流行文化;从迈克尔・杰克逊的音乐中,学生可了解音乐对欧美文化和世界文化的影响与冲击,以及其中蕴含的人文主义精神与和平精神;从席琳・迪翁的音乐中,学生可了解爱的力量和爱的艺术;从雷迪嘎嘎的音乐中,学生可了解丰富的后现代主义文化元素。
2.古典音乐
古典音乐是音乐艺术的精华,是人类文明的宝贵财富,因此,作为职业技术学校的学生,应对古典音乐有所认知,并能较好地欣赏,以从中汲取养分。
诚然,要深入了解古典音乐肯定存在诸多困难,所以,为了激发学生的兴趣,使他们较好地学习古典音乐,教师可采取一些切实可行的教学方法。
例如,教师可按照历史的顺序,将巴赫、海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特、肖邦和李斯特等一大批作曲家的名字罗列在黑板上,并标注生卒年。
接着,请学生从中选择比较感兴趣的作曲家,然后,由教师讲解这位作曲家的生平与创作,并带领学生欣赏其最著名的乐曲。
这样,学生不仅受到美的熏陶,更对音乐学习充满热情。
另外,教师可以这些作曲家为基点串联起整个西方古典音乐史,并划分若干专
题,逐堂为学生讲解。
此外,在当今的流行音乐创作中,往往借鉴古典音乐中的美妙旋律。
例如,SHE的《不想长大》借鉴了莫扎特的《第四十号交响曲》的旋律,梁静茹的《暖暖》借鉴了舒伯特著名的艺术歌曲《鳟鱼》中的旋律。
通过对这些知识点的讲解,不仅能让学生将熟悉、喜爱的流行音乐与陌生、深奥的古典音乐相结合,更能激发他们欣赏、学习古典音乐的兴趣。
3.其他音乐
其他音乐主要包括电影音乐、中国传统的民族民间音乐和爵士乐等。
其他音乐也是职业技术学校学生应了解和学习的音乐内容。
例如,电影音乐是电影艺术和音乐艺术相结合的最好形式,它既可增强学生对这两种艺术的认知,又能通过电影语言使他们了解音乐语言的表现形式,并且电影艺术的娱乐性也成为他们了解音乐的窗口,便于提升他们学习、欣赏音乐的兴趣。
又如,职业技术学校的学生应了解中国传统的民族民间音乐,进而了解中国的民族文化和音乐文化。
据此,教师可将中国传统的民族民间音乐分为“多彩的民歌(学生熟知的民歌)”“熟悉的旋律(学生了解的民乐)”等若干专题,逐一讲解。
此外,近年来,爵士乐也在我国的流行音乐创作中有所渗透,因此,引导学生熟悉和欣赏爵士乐,既可使他们了解20世纪欧美国家的音乐文化,又可拓
宽他们的音乐视野。
三、课堂实践
之前,我们普遍认为,音乐欣赏教学只应集中在讲解和欣赏两个环节中,其实,要使学生更好、更充分地理解音乐、热爱音乐,更好的方法是让他们参与音乐活动,因此,教师可经常在课堂教学中穿插合唱、才艺展示以及歌唱比赛等内容,以增强学生的学习兴趣和参与程度。
具体做法和作用有四个。
其一,在合唱活动中,不仅能使学生领略和声的美妙,更能培养他们的团队精神。
其二,在才艺展示中,学生可展示自己的音乐技能。
例如,很多学生展示了在吉他弹唱、口琴和葫芦丝等方面的音乐技能,这不仅使他们热爱音乐,更树立他们学习音乐的信心。
其三,唱歌比赛能有效地调动学生参与音乐活动的兴趣,并营造活跃的课堂气氛。
其四,每次音乐欣赏结束后,教师可安排学生进行和课堂学习内容相关的表演,这样,教学内容便与实践活动有机结合。
综上所述,无论教学、欣赏什么类型的音乐,都务必既让学生产生兴趣,又使他们从中获益。
总之,“兴趣教学法”的空间无穷无尽,还须在今后的教学活动中进一步研究与探索,从而真正提升音乐教学实效。
(作者单位:山东理工职业学院)
(责任编辑:梁金)。