专业舞蹈教案课程.doc
街舞课程教案完整版
街舞课程教案完整版一、教学目标1.让学生掌握街舞的基本动作和技巧。
2.培养学生对街舞的兴趣和热情。
3.提高学生的身体协调性和节奏感。
4.增强学生的团队合作意识。
二、教学内容1.街舞的基本动作和组合。
2.节奏感的培养。
3.团队合作与创意编排。
三、教学重点与难点1.教学重点：基本动作的掌握，节奏感的培养。
2.教学难点：动作的连贯性，创意编排。
四、教学过程第一课时：街舞入门1.课程导入（1）播放一段街舞视频，让学生感受街舞的魅力。
（2）简要介绍街舞的起源和发展。
2.基本动作学习（1）示范并教授基本动作，如：TopRock、Popping、Locking等。
（2）学生跟随示范练习，教师逐一指导。
3.动作组合练习（1）将基本动作组合起来，形成简单的舞蹈段落。
（2）学生分组练习，教师巡回指导。
（1）学生展示学习成果。
（2）教师点评，指出不足之处。
第二课时：节奏感培养1.节奏感训练（1）播放不同节奏的音乐，让学生跟随节奏做动作。
（2）教授节奏感训练的方法，如：拍手、跺脚等。
2.动作组合练习（1）在原有动作组合的基础上，加入节奏感训练。
（2）学生分组练习，教师巡回指导。
（1）学生展示学习成果。
（2）教师点评，指出不足之处。
第三课时：创意编排1.创意思维培养（1）引导学生发挥想象力，创作自己的舞蹈动作。
（2）教授创意编排的方法和技巧。
2.编舞练习（1）学生分组，根据主题进行舞蹈编排。
（2）教师巡回指导，提供意见和建议。
3.展示与评价（1）学生展示编排的舞蹈。
（2）教师组织评价，给予鼓励和指导。
第四课时：团队合作1.团队协作训练（1）教授团队协作的重要性。
（2）组织团队协作游戏，如：接力舞蹈、集体编排等。
2.团队舞蹈编排（1）学生分组，根据主题进行团队舞蹈编排。
（2）教师巡回指导，提供意见和建议。
3.展示与评价（1）学生展示编排的团队舞蹈。
（2）教师组织评价，给予鼓励和指导。
五、教学评价1.学生对街舞基本动作的掌握程度。
芭蕾舞专业课教案
芭蕾舞专业课教案第一课时一、教学目标：让学生学会并记住芭蕾的基本体态、脚位、手位。
二、教学难点：如何让学生找到每一个动作手、脚位置摆放的感觉。
三、教学重点：动作要领的理解与记忆。
四、教学法：讲述法、动作示范五、教学过程：导语：同学们,大家好！今天我们要学习的是芭蕾的基本体态、脚位和手位。
芭蕾的基本体态、脚位和手位，是芭蕾舞蹈最最基础的部分，能够掌握正确的动作要领，是往后能学好芭蕾的前题，所以，同学们一定要认真学习。
1、基本体态基本体态，也就是基本站姿，人体正确的站姿在芭蕾基础训练中是十分重要的，只有感受和掌握了基本要领，又一个挺拔而直立的体态，才能准确、完美地完成芭蕾课堂的一系列动作训练，从而达到良好的效果。
正确的站立姿势可以锻炼肌肉的用力感，锻炼对身体中心的控制，提高平衡能力，增强身体控制能力，均匀协调的发展肌肉，促进身体曲线完美。
A、教授过程：在教授动作前老师先说动作要领、要求，再亲自示范，然后学生模仿，最后老师纠正，至到学生完全掌握为止。
B、动作要领头部：保持正直，双眼平视前方，不要向前伸颈探头，也不要缩下巴。
颈部：自然放松，有松弛、自然延伸的感觉。
肩部：自然向下放松，双肩展开，不要耸肩或向前抠胸。
胸部：自然挺胸，双肩平展，不要向前抠胸，呼吸均匀、自然流畅，胸部不能憋气。
背部：垂直挺拔，有向外扩张的感觉，脊椎骨向上拉长、延伸，后背肌肉向脊椎骨方向收拢，不要驼背。
腹部：腹部向里收平，不要向外凸出也不要向里凹进去。
腰部：挺立，不要塌腰，将腰部收紧向上提起和背部保持垂直的状态。
臀部：收紧臀大肌，在向上提起臀部的同时要向前推，和腰部、背部在一个平面上。
胯部：两胯都要在身体正前方，保持在同一水平面，向上提胯。
腿部：小腿、膝盖、大腿、等部位向上提起，膝关节伸直，双腿内侧肌肉并拢。
脚步：平铺地面，脚趾伸展并紧紧底抓住地面，不要向里或向外倒脚。
2、基本脚位基本脚位，是在基本体态上脚的位置的变化，大致分为一到五位脚。
《舞蹈》课程教案——站姿组合
PART ONE
重难点分析
重点难点：1.舞蹈中方位的认识。 站立的基本体态。
B
PART TWO
课程讲解
准备位置:小八字站立位，后背立直，双臂自然垂落。 1.手位练习： （1）四拍一动，手臂直臂从身体两侧45°依次起四次，直至头顶正上方（共二个8拍） （2）四拍一动，手臂直臂从头顶45°依次落四次，直身体两侧（共二个8拍） （3）直臂身前起直头顶两次（两个八拍，四拍一动） （4）直臂身前起直头顶两次，同时左脚前擦地（两个八拍，四拍一动） （5）双臂体侧平举同时右脚旁擦地，眼看右手指尖，重复两次（两个8拍） （6）双臂体侧平举同时左脚旁擦地，眼看左手指尖，重复两次（两个8拍） （7）双臂体侧平举同时左脚旁擦地，眼看左手指尖，屈左膝、双臂一条直线，向下45°，身体呈 一个平面；手臂打平，身体回正，左腿伸直，绷脚点地，重复两次（四拍一动，共四个8拍） （8）顺时针方向旋转，右手直臂，手指指向8个点位，脚下右脚转动，左脚依次跟上。（四拍一
业
作业：1.认识舞蹈中的方位及基本站姿 2.练习组合3次 3.自己想好组合结束造型
（9）上一个动作第8拍时，站立位手臂身体两侧打平，经身体两侧滑落至大腿两侧，双手带动， 直臂经体前，至头顶上方，同时屈膝起跳，落下，手臂原路返回，重复四次（四个8拍）。（10） 结束造型：学生自摆（四拍）
C
PART
THREE
总
结
通过学习组合，了解舞蹈中的方位及站立姿态。好的站姿，是培养好的气质 的基础，看似简单，做起来却很累很难。
大学民族民间舞蹈教案
课程名称：舞蹈学课时：2课时授课对象：大学舞蹈专业学生教学目标：1. 让学生了解我国民族民间舞蹈的历史、风格、特点及分类；2. 通过实践，使学生掌握基本的民族民间舞蹈动作和技巧；3. 培养学生的审美情趣和团队协作精神。
教学内容：一、民族民间舞蹈概述1. 民族民间舞蹈的历史背景；2. 民族民间舞蹈的风格特点；3. 民族民间舞蹈的分类。
二、民族民间舞蹈基本动作与技巧1. 汉族民间舞蹈基本动作与技巧；2. 蒙古族民间舞蹈基本动作与技巧；3. 傣族民间舞蹈基本动作与技巧。
三、实践环节1. 学生分组，每组选择一种民族民间舞蹈进行学习；2. 教师指导学生进行基本动作与技巧的训练；3. 学生进行舞蹈组合的编排与排练。
教学过程：第一课时：一、导入1. 教师简要介绍民族民间舞蹈的概念及在我国舞蹈史上的地位；2. 引导学生思考：为什么民族民间舞蹈在我国舞蹈史上具有重要地位？二、民族民间舞蹈概述1. 教师讲解民族民间舞蹈的历史背景、风格特点及分类；2. 学生分组讨论，总结各民族民间舞蹈的特点。
三、民族民间舞蹈基本动作与技巧1. 教师示范汉族民间舞蹈基本动作与技巧；2. 学生跟随教师学习，教师逐一纠正动作；3. 学生进行分组练习，教师巡回指导。
第二课时：一、复习上节课所学内容1. 教师提问，检查学生对民族民间舞蹈概述及基本动作与技巧的掌握情况；2. 学生回答，教师点评。
二、实践环节1. 学生分组，每组选择一种民族民间舞蹈进行学习；2. 教师指导学生进行基本动作与技巧的训练；3. 学生进行舞蹈组合的编排与排练；4. 教师点评，提出改进意见。
教学评价：1. 学生对民族民间舞蹈的历史、风格、特点及分类的掌握程度；2. 学生在实践环节中掌握基本动作与技巧的能力；3. 学生在舞蹈组合编排与排练中的团队协作精神。
教学反思：1. 教师应注重引导学生思考，提高学生的审美情趣；2. 教师应关注学生的个体差异，因材施教；3. 教师应注重培养学生的团队协作精神，提高学生的综合素质。
大学桌子舞蹈教学教案
课程名称：舞蹈基础课程授课班级：大一舞蹈专业班授课教师： [教师姓名]授课时间： 2023年X月X日教学目标：1. 了解桌子舞蹈的基本概念和特点。
2. 掌握桌子舞蹈的基本动作和技巧。
3. 培养学生的舞蹈表现力和创新能力。
4. 增强学生的团队协作能力和沟通能力。
教学重点：1. 桌子舞蹈的基本动作和技巧。
2. 学生对舞蹈动作的理解和表现。
教学难点：1. 桌子舞蹈动作的协调性和灵活性。
2. 学生在舞蹈中的创新表现。
教学内容：一、导入1. 介绍桌子舞蹈的基本概念和起源。
2. 展示一些桌子舞蹈的精彩视频，激发学生的学习兴趣。
二、基本动作教学1. 教授桌子舞蹈的基本站姿和步伐。
2. 讲解和示范桌子舞蹈的基本动作，如跳跃、旋转、滑步等。
3. 学生跟随教师学习基本动作，并进行分组练习。
三、组合动作教学1. 教授桌子舞蹈的组合动作，如“桌子跳跃”、“桌子旋转”、“桌子滑步”等。
2. 学生跟随教师学习组合动作，并进行分组练习。
四、舞蹈表现和创新1. 引导学生思考如何将个人情感和创意融入舞蹈中。
2. 学生分组创作自己的桌子舞蹈组合，并进行展示。
3. 教师点评学生的舞蹈表现和创新，提出改进建议。
五、总结与反馈1. 总结本节课的学习内容，强调重点和难点。
2. 学生反馈学习心得，教师进行总结和评价。
教学过程：1. 导入阶段（5分钟）：通过视频和讲解，让学生了解桌子舞蹈的基本概念和特点，激发学习兴趣。
2. 基本动作教学阶段（15分钟）：教师示范基本动作，学生跟随学习，并进行分组练习。
3. 组合动作教学阶段（20分钟）：教师教授组合动作，学生跟随学习，并进行分组练习。
4. 舞蹈表现和创新阶段（20分钟）：学生分组创作自己的桌子舞蹈组合，并进行展示。
5. 总结与反馈阶段（10分钟）：教师总结本节课的学习内容，学生反馈学习心得，教师进行评价。
教具准备：1. 录音机或音响设备2. 录像设备（可选）3. 舞蹈场地布置（如桌子、地毯等）教学评价：1. 学生对基本动作和技巧的掌握程度。
大学现代舞课程教案
课程目标：1. 让学生了解现代舞的基本概念、历史和发展。
2. 培养学生的舞蹈感知能力、表现力和创造力。
3. 提高学生的身体素质和协调性。
4. 增强学生的团队合作意识和艺术修养。
课程内容：一、第一课时：现代舞简介1. 教学目标：- 了解现代舞的定义、起源和发展。
- 认识现代舞与其他舞蹈形式的区别。
2. 教学内容：- 现代舞的定义和特点。
- 现代舞的起源和发展历程。
- 现代舞与其他舞蹈形式的比较。
3. 教学方法：- 讲授法：讲解现代舞的基本概念和特点。
- 视频展示法：播放现代舞作品，让学生直观感受。
- 互动讨论法：引导学生参与讨论，分享对现代舞的理解。
二、第二课时：现代舞基本动作1. 教学目标：- 掌握现代舞的基本动作和技巧。
- 培养学生的舞蹈感知能力。
2. 教学内容：- 现代舞的基本动作：脚部动作、腿部动作、腰部动作、手臂动作等。
- 现代舞的技巧：旋转、跳跃、跌倒、爬行等。
3. 教学方法：- 演示法：教师示范现代舞的基本动作和技巧。
- 分组练习法：学生分组进行练习，互相纠正动作。
- 观察法：教师巡回指导，观察学生的动作是否到位。
三、第三课时：现代舞组合练习1. 教学目标：- 学生能够独立完成现代舞组合。
- 培养学生的舞蹈表现力和创造力。
2. 教学内容：- 现代舞组合练习：教师设计一个简单的现代舞组合，让学生进行练习。
3. 教学方法：- 演示法：教师示范现代舞组合。
- 分组练习法：学生分组进行练习，互相纠正动作。
- 评价法：教师对学生的舞蹈表现进行评价，指出优点和不足。
四、第四课时：现代舞创作1. 教学目标：- 学生能够创作自己的现代舞作品。
- 培养学生的舞蹈创造力。
2. 教学内容：- 现代舞创作：学生分组，根据教师提供的主题进行创作。
3. 教学方法：- 讨论法：学生分组讨论，确定创作主题和舞蹈风格。
- 指导法：教师对学生的创作进行指导，提供修改建议。
- 展示法：学生展示自己的舞蹈作品，进行交流和评价。
关于舞蹈教学备课教案
教案名称：《舞蹈艺术入门——基础教学篇》【教学目标】1. 知识与技能：- 学生能够掌握基本的舞蹈站姿、手位和步伐，理解并实践舞蹈动作的基本要领。
- 学习舞蹈组合中的节奏感和协调性训练，提高身体对音乐节奏的敏感度。
2. 过程与方法：- 通过教师示范、分步讲解和反复练习，让学生逐步熟悉并掌握舞蹈动作。
- 引导学生在模仿学习中探索自己的肢体表达方式，培养独立思考和创新意识。
3. 情感态度价值观：- 培养学生对舞蹈艺术的热爱，增强审美素养和团队合作精神。
- 让学生认识到舞蹈不仅是一种技术性的艺术形式，更是情感交流和身心锻炼的有效途径。
【教学内容与步骤】一、导入新课（5分钟）- 介绍本次课程主题，播放一段舞蹈视频，引发学生对舞蹈的兴趣和好奇心。
- 解释舞蹈的基础概念，明确本节课的教学重点和难点。
二、基础技能教学（30分钟）1. 舞蹈热身活动：带领学生进行全身关节热身操，预防运动伤害。
2. 基础站姿与手位教学：详细演示并指导学生练习标准的舞蹈站姿及各类基本手位。
3. 基础步伐教学：教授几种常见且实用的舞蹈步伐，并结合音乐节奏进行分解练习。
三、舞蹈组合学习（30分钟）- 教授一个简单的舞蹈片段或小组合，让学生体验从单个动作到整体舞蹈的过渡过程。
- 分段学习，每段动作先由老师示范、解析，再引导学生模仿练习，最后随音乐完整表演。
四、自主创编与展示（10分钟）- 鼓励学生以已学的基础元素为基础，尝试自由创编一些简单的舞蹈动作。
- 安排小组内部互评，鼓励大家相互学习，互相欣赏，增进彼此间的理解和尊重。
五、课堂总结与作业布置（5分钟）- 总结回顾本节课的重点知识和技巧，对学生的学习情况进行评价和反馈。
- 布置课后复习与预习任务，要求学生在家继续巩固所学内容，并准备下节课的个人或小组创编展示。
【教学反思】每次教学结束后，教师应对课堂效果进行反思评估，了解学生对教学内容的接受程度，根据学生的反馈和表现调整后续的教学策略，确保教学质量稳步提升。
专业拉丁舞蹈教案模板范文
一、课程基本信息1. 课程名称：专业拉丁舞训练课程2. 授课对象：拉丁舞爱好者/专业舞者3. 授课时间：每周一次，每次2小时4. 授课地点：舞蹈教室5. 课程目标：- 提升舞者的基本舞蹈技巧和理论知识。
- 增强舞者的身体协调性、节奏感和表现力。
- 培养舞者的团队协作精神和舞台表现力。
二、教学内容1. 热身活动（20分钟）- 轻松舞蹈动作，提高肌肉温度。
- 肩膀、腰部、髋关节等关节的灵活性训练。
- 基本步伐练习，如伦巴的滑步、恰恰的锁步等。
2. 基本舞步与套路组合（40分钟）- 伦巴舞：库克拉卡、方步、沃克走步、后退步、纽约步、四分之一转、定点转、手对手、华门步。
- 恰恰舞：原地换重心、方步、前进锁步、后退锁步、前进后退步、纽约步、四分之一转、定点转、手对手。
- 桑巴舞：基本步伐、桑巴波尔卡、桑巴踢腿。
- 牛仔舞：国际标准8步、180度左转右转、前进后退步、登山步、停和走。
3. 舞蹈技巧训练（40分钟）- 节奏感训练：通过打击乐器、音乐节奏等，提升舞者的节奏感。
- 身体控制训练：腰部、髋关节、肩膀等部位的独立控制训练。
- 舞蹈组合训练：将基本舞步与套路组合进行组合，形成完整的舞蹈动作。
4. 舞蹈表演训练（40分钟）- 舞台表现力训练：通过舞蹈动作、表情、舞姿等，提升舞者的舞台表现力。
- 舞蹈组合编排：根据舞者的特点和风格，编排个性化的舞蹈组合。
- 舞蹈表演实践：进行舞蹈表演，提升舞者的自信心和团队协作精神。
三、教学方法1. 示范教学：教师通过示范，展示舞蹈动作和技巧。
2. 分解教学：将舞蹈动作分解为基本步骤，逐一讲解和练习。
3. 互动教学：鼓励学生提问和交流，提升学习效果。
4. 实践教学：通过舞蹈表演和实践，提升舞者的实际应用能力。
四、教学评价1. 课堂表现：学生的出勤率、课堂纪律、学习态度等。
2. 舞蹈技巧：学生的舞蹈基础、舞步熟练度、舞蹈组合完成度等。
3. 舞蹈表现：学生的舞台表现力、舞蹈组合编排、舞蹈表演效果等。
专业拉丁舞蹈教案模板范文
一、课程名称：拉丁舞基础训练课程二、授课对象：专业拉丁舞爱好者三、授课时间：2课时四、教学目标：1. 使学员掌握拉丁舞的基本步伐和动作。
2. 增强学员的舞蹈节奏感和音乐感。
3. 提升学员的身体协调性和舞感。
4. 培养学员的团队协作精神和舞台表现力。
五、教学内容：第一课时1. 热身活动（10分钟）- 肩部运动：前后摆动、旋转等。
- 腰部运动：侧腰、扭腰等。
- 膝盖运动：上下抖动、绕环等。
- 踝关节运动：抖动、绕环等。
2. 拉丁舞基本步伐（30分钟）- 伦巴舞基本步伐：库克拉卡、方步、沃克走步、后退步等。
- 恰恰舞基本步伐：原地换重心、方步、前进锁步、后退锁步等。
- 牛仔舞基本步伐：国际标准8步、180度左转右转、前进后退步、登山步等。
3. 音乐节奏与舞感训练（20分钟）- 学习拉丁舞的音乐节奏，培养学员的节奏感。
- 通过跟随音乐进行舞蹈练习，提升学员的舞感。
第二课时1. 拉丁舞组合动作（30分钟）- 将第一课时学习的步伐组合成完整的舞蹈动作。
- 训练学员在音乐中完成舞蹈动作的能力。
2. 舞台表现力训练（20分钟）- 学习舞蹈的舞台表现技巧，如眼神、表情、姿态等。
- 通过模拟舞台表演，提升学员的舞台表现力。
3. 总结与复习（20分钟）- 总结本节课的学习内容，回顾重点难点。
- 对学员进行个别指导，解答学员疑问。
六、教学评价：1. 观察学员在课堂上的学习态度和参与度。
2. 评价学员对拉丁舞基本步伐和动作的掌握程度。
3. 评价学员的音乐节奏感和舞感。
4. 评价学员的舞台表现力。
七、教学注意事项：1. 课前确保学员充分热身，预防运动损伤。
2. 课后进行适当的拉伸放松，缓解肌肉紧张。
3. 针对不同学员的进度和特点，进行个性化教学。
4. 鼓励学员积极参与课堂互动，提高学习兴趣。
八、课后作业：1. 复习本节课学习的步伐和动作。
2. 随着音乐进行舞蹈练习，提升舞感。
3. 观看专业拉丁舞视频，学习舞蹈技巧。
通过本教案的实施，旨在帮助学员全面掌握拉丁舞的基本知识和技能，提升学员的舞蹈素养和艺术修养。
大学流行舞教案
课程目标：1. 让学生掌握基本的流行舞动作和节奏感。
2. 培养学生的舞蹈表现力和团队协作能力。
3. 提高学生的身体素质和音乐鉴赏能力。
课程内容：一、热身活动（10分钟）1. 学生自由活动，进行全身拉伸，活动关节。
2. 老师带领学生进行简单的有氧运动，如慢跑、跳绳等。
二、舞蹈教学（30分钟）1. 舞蹈介绍：简要介绍流行舞的起源、发展以及流行舞的特点。
2. 舞蹈动作教学：a. 基本步伐：前滑步、侧滑步、后滑步等。
b. 舞蹈组合：将基本步伐组合成简单的舞蹈动作。
3. 老师示范，学生跟随老师学习舞蹈动作。
三、节奏感训练（15分钟）1. 学生分组，每组选择一首流行歌曲，进行节奏感训练。
2. 老师指导学生如何根据歌曲的节奏进行舞蹈动作。
四、舞蹈排练（15分钟）1. 学生分组，每组根据老师提供的舞蹈动作进行排练。
2. 老师对每个组的舞蹈进行点评和指导。
五、舞蹈展示（10分钟）1. 学生分组，每组展示自己编排的舞蹈。
2. 老师和学生共同评价各组的舞蹈表现。
教学过程：一、导入1. 老师与学生进行简单的互动，让学生放松心情。
2. 老师介绍本次课程的内容和目标。
二、热身活动1. 老师带领学生进行全身拉伸，活动关节。
2. 老师引导学生进行有氧运动，提高学生的身体素质。
三、舞蹈教学1. 老师简要介绍流行舞的起源、发展以及特点。
2. 老师示范舞蹈动作，学生跟随学习。
3. 老师对学生的舞蹈动作进行点评和指导。
四、节奏感训练1. 学生分组，每组选择一首流行歌曲，进行节奏感训练。
2. 老师指导学生如何根据歌曲的节奏进行舞蹈动作。
五、舞蹈排练1. 学生分组，每组根据老师提供的舞蹈动作进行排练。
2. 老师对每个组的舞蹈进行点评和指导。
六、舞蹈展示1. 学生分组，每组展示自己编排的舞蹈。
2. 老师和学生共同评价各组的舞蹈表现。
教学评价：1. 观察学生在课堂上的学习态度和参与度。
2. 评价学生的舞蹈动作掌握程度和表现力。
3. 老师和学生共同评价各组的舞蹈表现。
剧目舞蹈教案大学
一、课程基本信息课程名称：剧目舞蹈表演与创作授课对象：大学舞蹈专业学生授课课时：2课时教学目标：1. 让学生了解和掌握剧目舞蹈的基本概念、特点和创作原则。
2. 培养学生独立创作剧目舞蹈的能力，提高学生的艺术素养和表现力。
3. 增强学生对舞蹈文化的认识，提升审美能力。
二、教学内容一、课题：剧目舞蹈创作与表演二、教学目的：1. 让学生通过学习，了解剧目舞蹈的基本概念和创作原则。
2. 培养学生运用舞蹈语言表达思想情感的能力。
3. 增强学生的团队合作意识和舞台表演能力。
三、教学重点：1. 剧目舞蹈的基本概念和特点。
2. 剧目舞蹈的创作原则和方法。
3. 剧目舞蹈的表演技巧。
四、教学难点：1. 如何运用舞蹈语言表达特定的思想情感。
2. 如何在创作过程中把握舞蹈的整体结构和节奏。
3. 如何在舞台上展现舞蹈的魅力。
五、教学过程第一课时1. 导入新课（5分钟）- 通过播放经典剧目舞蹈片段，激发学生的学习兴趣。
- 提问：什么是剧目舞蹈？它与一般舞蹈有什么区别？2. 讲授新课（30分钟）- 讲解剧目舞蹈的基本概念、特点和创作原则。
- 举例说明不同风格、题材的剧目舞蹈，分析其创作思路和表现手法。
3. 实践环节（25分钟）- 分组讨论，每个小组选择一个主题，进行剧目舞蹈的创作构思。
- 每组派代表进行简短的创作汇报，分享创作思路和过程。
第二课时1. 复习与巩固（10分钟）- 回顾上一节课的学习内容，提问学生剧目舞蹈的基本概念和特点。
2. 实践环节（40分钟）- 各小组根据上节课的构思，进行剧目舞蹈的排练和表演。
- 教师巡回指导，帮助学生解决排练中的问题。
3. 总结与反思（10分钟）- 各小组展示排练成果，分享创作心得。
- 教师点评，总结学生在创作和表演过程中的优点和不足。
六、教学评价1. 学生对剧目舞蹈的基本概念和特点的掌握程度。
2. 学生在创作过程中的创新能力和团队合作精神。
3. 学生在表演中的表现力和舞台效果。
七、教学资源1. 教学课件：剧目舞蹈基本概念、特点、创作原则等。
舞蹈教案-专业文档!
舞蹈教案【精华】舞蹈教案四篇舞蹈教案篇1一、指导思想本课以观察、体验、探究、合作为主线，以教师为主导，学生为主体，学生的学练为主旨，重点体现少数民族传统体育的兴趣性、探究性和特色性、根据新课标的要求，以“健康第一”和“终身体育”为指导思想，以学生发展为中心，重视学生的主体地位，让学生在学习和练习过程中充分发挥主体能动性，学会自主学习、探究学习、突出合作学习、在学练中为每位学生提供表现自己、展现自己的空间，激发学生的学习兴趣，让每位学生在学练中都能获得成功的喜悦，增强学生自信心和愉悦感。
二、教材内容1、民族传统体育：竹竿舞2、现代舞：街舞三、教学对象：水平四（八年级）四、教材分析依据初中《体育与健康》课程标准,充分利用和开发宝贵的民族民间体育类项目资源，民族民间体育教学模块的教学要求，结合云南少数民族比较多的特点，选择黎、(苗)族竹竿舞健身舞蹈作为主要学习内容。
在以往教学基础上，发展学生的主动性、创造性,同时培养学生的身体协调能力和灵敏性。
本课通过竹竿舞基本动作教学，发展学生的自主学习能力和创编能力。
教材的选择和教学内容的选定，突出了八年级学生的体育健康目标要求，符合本阶段学生的身心特点。
通过教学，使学生掌握一两种地域性民族运动项目的技能技术，促进学生身心健康发展的同时，培养学生正确评价自己的能力。
五、教学重/难点1、教学重点：竹竿舞基本节奏学习2、教学难点：竹竿与跳杆的协调配合六、学情分析我国是一个多民族的国家，少数民族文化源远流长，云南省是少数民族比较集中的地区，学生应适当学习当地的风土人情和发扬本地文化。
本课教学对象为八年级学生，学习水平在水平四。
初中学生身心发展的特点，初步具备了独立思考、判断等能力，通过多年的体育课训练，身体锻炼中已经具备了一定的运动能力。
教学中要尽量让学生把动体与动脑很好地结合起来，给学生提供科学学习民族文化、以及创造性应用所学动作的机会。
七、教学目标1、认知目标：通过竹竿舞的学习，增强学生民族传统体育知识，拓宽视野，了解竹竿舞的基本动作。
《舞蹈》课程教案——地面综合压腿组合
D
PART FOUR
作
业
作业：1.认识前、旁、后腿的压腿流程 2.练习组合3次 3.配合音乐完成组合练习
A
PART ONE
重难点分析
重点：1.后背意识 脚背意识
难点：尽力下压，后背平直做到自己的最大，限度
B
PART TWO
课程讲解
准备位置:坐立位，手臂体侧打开，指尖点地，腿伸直，绷脚。 1.压前腿： （1）1-4身体前屈，后背拉直，腹部贴大腿
5-6起身 重复两次，两个8拍 （2）手臂胸前十指交错，1-4翻转掌心向外，手臂伸直，同时身体前屈，背平，腹部找大腿，5-6 收回，重复两次，两个8拍。 （3）在(2)的压腿动作上，控制四个8拍，最后一个八拍的5-8起身。 （4）过门音乐，1234摆好压旁腿准备姿态 2.压旁腿： （1）右旁腿二个8拍，注意，腿伸直，绷脚，膝盖指向天花板，胸腔打开，肩展开，后背贴大腿， 眼睛透过腋窝看向天花板，然后再控制二个8拍；最后四拍起身，转反方向。 （2）重复（1）的动作，最后四拍起身。
3.压后腿： （1）过门，1234右转身，压左后腿准备姿态 动态压腿二个8拍（2拍一动），控制二个8拍，最后4拍转反方向。（2）重复（1），最后四拍起 身。 4.1-3转身到正前方，屈双膝，绷脚点地，4伸直双腿，后背立直，双手身体两侧手指点地，结束。
C
PART
THR，加强腿部柔韧性。好的柔韧性是舞蹈舒展的基础，也是动作 稳定性的基础。
舞蹈课教案
舞蹈课教案舞蹈课教案20篇舞蹈课教案（一）：课题：基本功训练教学目标：从整体上训练学生，克服身体的自然状态，获得正确的直立感，发展舞蹈动作的协调性、灵活性、节奏感，训练学生动作时所需的软度、力度、开度。
教学重点、难点：要注意教学方法，避免学生在学习过程中拉伤韧带，还要教会学生用正确的方法练习，错误的方法会让训练适得其反。
教具准备：录音机教学资料：一、介绍舞蹈基本功的作用：1、经过练习可到达身体的直立感和稳定性，以及较准确地移动重心的能2、开发智力，表现美。
学生掌握把上、把下各种舞蹈动作技巧，这是必要的，但不是唯一的。
她们掌握的不应是僵死的形体动作，而应当是渗透充满了情感和想象的舞蹈艺术语汇，也就是不能死学，学死。
在基本功训练的基础上，要发展形象思维，自由地、创造性地组合表演动作，直至能较成功地创编舞蹈、舞蹈律动和游戏作品。
二、教学生练习一些舞蹈基本功的训练方法：1、素质训练：素质训练是对初学舞蹈的学生身体各部位的作用。
刚开始学习舞蹈的学生，对舞蹈的接触不一样，在理解与理解本事方面也不一样，身体自然条件有很大的差异。
素质训练就是为了解决学生身体自然条件的差异，缩短学生身体素质和专业需要的距离。
2、形体训练：形体练习即塑造身体的体态姿势，使身体各部位到达柔韧性、稳定性、协调性和灵活性，使整个动作更具美感。
形体练习是构成舞蹈语汇的基本条件，是推向舞蹈艺术的必经之路。
3、技巧训练：学生在有必须的身体素质本事基础上，进行技巧训练。
技巧有必须的难度，是技巧性很强且富有表现力的舞蹈动作，教学中，要根据学生的自身的本事、条件、特长来“因材施教”。
训练中，以单一项目反复练习为主，力求到达稳、准、动作流畅的标准。
4、舞姿训练：舞姿即身体的基本姿势形态。
舞姿讲究“手、眼、身、法”，是配合身体躯干、腿部、手臂、头和眼睛的协调性而完成。
三、把一套完整的训练方法教给学生。
教学方法：示范法，讲述法和手把手的教育法来完成教学。
大学民族舞舞蹈选修课教案
课程目标：1. 培养学生对民族舞蹈的兴趣，提高舞蹈审美能力。
2. 学习并掌握至少一种民族舞蹈的基本动作和风格特点。
3. 增强学生的民族意识和民族情感，传承和弘扬中华优秀传统文化。
4. 培养学生的团队协作精神和艺术表现力。
课程内容：一、课程概述1. 民族舞蹈的历史背景及文化内涵2. 我国主要民族舞蹈的风格特点3. 民族舞蹈的基本动作与技巧二、课程安排1. 第一周：民族舞蹈基础知识讲解，了解我国主要民族舞蹈及其风格特点。
2. 第二周至第四周：学习一种民族舞蹈的基本动作，如《草原舞》、《傣族舞》等。
3. 第五周至第八周：深入学习该民族舞蹈的技巧和风格，进行排练和表演。
4. 第九周至第十周：举办小型民族舞蹈表演，让学生展示学习成果。
教学过程：一、导入1. 介绍民族舞蹈的魅力和重要性，激发学生的学习兴趣。
2. 分享民族舞蹈的历史故事，让学生了解民族舞蹈的文化内涵。
二、教学环节1. 基本动作教学a. 老师示范动作，讲解动作要领。
b. 学生跟学，老师个别指导。
c. 学生分组练习，互相帮助。
2. 技巧教学a. 老师讲解技巧要领，示范动作。
b. 学生跟学，老师个别指导。
c. 学生分组练习，互相帮助。
3. 风格特点教学a. 老师讲解该民族舞蹈的风格特点。
b. 学生通过观看视频或图片，感受民族舞蹈的风格。
c. 学生模仿老师示范的动作，体验民族舞蹈的风格。
三、课堂练习1. 学生分组进行舞蹈练习，互相监督、纠正动作。
2. 老师巡回指导，个别辅导。
四、总结与反馈1. 老师总结本节课的学习内容，强调重点。
2. 学生分享学习心得，互相鼓励。
3. 老师对学生的学习情况进行评价，提出改进建议。
教学评价：1. 学生对民族舞蹈的兴趣和了解程度。
2. 学生掌握民族舞蹈基本动作和技巧的能力。
3. 学生在课堂上的参与度和表现力。
4. 学生在民族舞蹈表演中的表现。
教学资源：1. 民族舞蹈教学视频、图片等。
2. 民族舞蹈音乐。
3. 教学场地、舞蹈道具等。
大专舞蹈教案模板
一、课程名称：舞蹈基础与技巧二、授课班级：大专舞蹈专业1班三、授课时间： 2023年X月X日四、授课地点：舞蹈排练厅五、教学目标：1. 知识目标：学生能够掌握舞蹈的基本理论、常用术语，了解舞蹈的历史与发展。
2. 技能目标：学生能够通过练习，掌握舞蹈的基本步伐、舞姿，提高身体协调性和节奏感。
3. 情感目标：培养学生对舞蹈的热爱，提高审美情趣，增强自信心和团队协作精神。
六、教学内容：1. 舞蹈基本理论2. 舞蹈常用术语3. 舞蹈基本步伐4. 舞姿练习5. 节奏感训练七、教学重点与难点：教学重点：1. 舞蹈基本步伐的掌握2. 舞姿的规范与优美教学难点：1. 节奏感的培养2. 舞蹈动作的连贯性与协调性八、教学准备：1. 多媒体课件2. 音乐播放设备3. 舞蹈道具4. 舞蹈服装九、教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师简要介绍舞蹈的基本知识，激发学生的学习兴趣。
2. 播放一段优美的舞蹈视频，引导学生欣赏舞蹈的魅力。
二、基本理论讲解（10分钟）1. 介绍舞蹈的基本理论，如舞蹈的定义、分类、历史与发展等。
2. 讲解舞蹈常用术语，如舞步、舞姿、节奏等。
三、基本步伐练习（20分钟）1. 教师示范舞蹈基本步伐，如：前进、后退、转身等。
2. 学生跟随教师练习，教师个别指导。
四、舞姿练习（15分钟）1. 教师示范舞姿，如：手位、脚位、身位等。
2. 学生跟随教师练习，教师个别指导。
五、节奏感训练（10分钟）1. 播放音乐，学生跟随音乐进行节奏练习。
2. 教师指导学生感受音乐节奏，提高节奏感。
六、舞蹈表演（10分钟）1. 学生分组，进行舞蹈表演。
2. 教师点评，指出优点与不足。
七、总结与作业（5分钟）1. 教师总结本节课的教学内容，强调重点与难点。
2. 布置课后作业，如：复习舞蹈基本步伐、舞姿等。
十、教学反思：1. 本节课的教学效果如何？2. 学生对舞蹈的兴趣是否提高？3. 教学过程中存在哪些问题，如何改进？注：以上模板仅供参考，具体教学内容和教学过程可根据实际情况进行调整。
大学剧目课舞蹈教案设计
课程名称：大学剧目课舞蹈授课对象：大学舞蹈专业学生课时安排：2课时教学目标：1. 知识与技能目标：使学生掌握舞蹈剧目的基本编排技巧，提高学生的舞蹈表演能力。
2. 过程与方法目标：通过分组讨论、实践操作，培养学生的团队协作能力和创新思维。
3. 情感态度与价值观目标：激发学生对舞蹈艺术的热爱，培养学生积极向上的人生态度。
教学内容：1. 舞蹈剧目的基本概念和分类2. 舞蹈剧目的编排技巧3. 舞蹈剧目的排练与演出教学重点：1. 舞蹈剧目的编排技巧2. 舞蹈剧目的排练与演出教学难点：1. 舞蹈剧目的创新编排2. 舞蹈剧目的排练协调教学过程：第一课时一、导入1. 教师简要介绍舞蹈剧目的基本概念和分类，激发学生的学习兴趣。
2. 学生分享自己对舞蹈剧目的了解和看法。
二、讲授新课1. 舞蹈剧目的基本概念和分类- 介绍舞蹈剧目的定义、起源和发展历程。
- 分类：古典舞剧、现代舞剧、民族舞剧等。
2. 舞蹈剧目的编排技巧- 创意构思：主题、情节、人物、场景等。
- 音乐选择：与舞蹈风格相匹配的音乐。
- 动作编排：舞蹈动作的流畅性、节奏感、空间感等。
- 服饰道具：与剧情、人物特点相符合的服饰道具。
三、实践操作1. 学生分组讨论，根据所学编排技巧，构思一个简单的舞蹈剧目。
2. 各组展示自己的创意，教师点评并提出修改意见。
第二课时一、复习导入1. 回顾上节课所学内容，引导学生思考舞蹈剧目的编排要点。
2. 学生分享自己对舞蹈剧目的编排技巧的理解。
二、讲授新课1. 舞蹈剧目的排练与演出- 排练过程：排练计划、排练方法、排练技巧等。
- 演出过程：舞台布置、灯光音响、演出顺序等。
2. 舞蹈剧目的创新编排- 分析国内外优秀舞蹈剧目的创新之处。
- 学生结合所学，探讨如何创新编排舞蹈剧目。
三、实践操作1. 学生分组，根据所学编排技巧和创新方法，编排一个完整的舞蹈剧目。
2. 各组进行排练，教师巡回指导，纠正动作和细节。
3. 期末演出，展示学生编排的舞蹈剧目。
姑娘本是天仙舞蹈教案(一)
姑娘本是天仙舞蹈教案(一)主题课程：《姑娘本是天仙》舞蹈教学课程内容1.了解歌曲及舞蹈–播放歌曲，让学生听并感受曲调和节奏–观看演示视频，让学生初步了解舞蹈动作和舞蹈结构2.学习基本动作–引导学生正确站姿及引导身体部位分离的技巧训练–教学一些基本的手势和转身动作，并进行简单的组合–讲述舞蹈中常用的基本舞步和技巧，例如：优美平稳的箭步和灵活优美的跳步3.学习舞蹈细节和编排–教学曲目中特殊动作的执行技巧，例如：滑步、弓步–制定编舞方案，让学生在老师的指导下进行编排–对学生编排的完整舞蹈进行审查和修改4.舞蹈表演–对于表现优秀的学生进行选用，授予主角的机会，让学生进行表演–全班同学合作一起完成这个舞蹈，让学生体验到舞蹈带给人们的美和快乐教学目标1.使学生具备一些基本舞蹈技巧和动作，提高身体协调性2.增进学生的音乐和节奏感，使他们能准确地把握舞蹈效果3.培养学生的团队协作能力，让他们从团队合作中体验自信、互相帮助和共同进步的美好教学步骤1.呈现歌曲，引出学生兴趣。
2.通过简单的身体暖身动作，让学生身体得以热身。
3.教导基本的手部和腿部姿势，让学生能够完成简单的编排组合。
4.重新加以那些动作，如跳步和插步等，并加以进一步感受。
5.教学曲目中特殊动作的执行技巧，例如：滑步、弓步。
6.在学生的帮助下，让他们共同合作完成这个小组编排的舞蹈。
7.让学生们展示舞蹈表演，并对其进行修整和升级。
教学评估教学者可对学生进行每节课的评估。
此外，教学者还可以根据学生在舞蹈表演中的表现对其进行评估，并不断修正与调整教学方案，使其更加符合学生的学习需要和实际水平。
最后教学者要帮助学生拍摄舞蹈表演视频，并向学生展示如何进行技巧调整。
教学方法1.演示-演示-练习教学法。
教学者首先需要展示一些舞蹈动作和组合，让学生初步了解，并在教学者的帮助下进行练习，反复练习直至掌握。
2.分组训练法。
将学生分成小组，让他们共同进行编舞活动，增强学生之间的互动和合作能力。
大学生舞蹈全套教案完整版
一、教学目标：1. 让学生掌握舞蹈的基本知识、技巧和表现力。
2. 培养学生对舞蹈的兴趣和热爱，提高学生的审美情趣。
3. 增强学生的身体素质，提高学生的团队协作能力。
二、教学对象：大学生三、教学课时：16课时四、教学内容：1. 舞蹈基本知识2. 舞蹈基本技巧3. 舞蹈表现力4. 舞蹈作品赏析5. 舞蹈排练与演出五、教学准备：1. 教室：宽敞、通风、光线充足2. 教具：音响设备、舞蹈道具、舞蹈服装、舞蹈镜、舞蹈音乐、舞蹈视频等3. 学生：着装舒适，保持良好的精神状态六、教学过程：第一课时：舞蹈基本知识1. 导入：简要介绍舞蹈的历史、分类、流派等基本知识。
2. 讲授：舞蹈的基本要素、舞蹈动作的分类、舞蹈音乐的特点等。
3. 练习：跟随音乐做简单的舞蹈动作，体会舞蹈的节奏和韵律。
第二课时：舞蹈基本技巧1. 导入：讲解舞蹈基本技巧的重要性。
2. 讲授：舞蹈的基本步伐、转身、跳跃等技巧。
3. 练习：分组练习舞蹈基本技巧，教师巡视指导。
第三课时：舞蹈表现力1. 导入：讲解舞蹈表现力的作用。
2. 讲授：舞蹈表演中的眼神、表情、动作等表现手法。
3. 练习：分组练习舞蹈表现力，教师巡视指导。
第四课时：舞蹈作品赏析1. 导入：欣赏国内外优秀舞蹈作品，提高学生的审美水平。
2. 讲授：分析舞蹈作品的主题、结构、风格等。
3. 练习：分组讨论舞蹈作品，分享自己的看法。
第五课时至第八课时：舞蹈排练与演出1. 导入：讲解舞蹈排练的重要性。
2. 讲授：舞蹈排练的基本步骤、注意事项等。
3. 练习：分组进行舞蹈排练，教师巡视指导。
4. 演出：进行班级内部舞蹈表演，邀请其他班级观看。
第九课时至第十二课时：舞蹈技巧深化1. 导入：针对舞蹈技巧进行深化训练。
2. 讲授：舞蹈技巧的进阶训练方法。
3. 练习：分组进行舞蹈技巧深化训练，教师巡视指导。
第十三课时至第十四课时：舞蹈编排1. 导入：讲解舞蹈编排的基本原则。
2. 讲授：舞蹈编排的方法、技巧等。
舞蹈课教案
舞蹈课教案一、教学目标•帮助学生掌握基本舞蹈动作和舞蹈技巧；•培养学生的舞台表演能力和舞蹈协作能力；•提高学生对舞蹈的欣赏和理解能力。
二、教学内容1.舞蹈基本动作：–齐步走–体前屈–踢腿–跳跃–转身2.舞蹈练习：–编排简单舞蹈动作–进行舞蹈表演3.舞蹈欣赏：–欣赏经典舞蹈片段–分析舞蹈表演技巧三、教学过程1. 热身活动•快速慢跑，放松身体•腿部拉伸•手臂摆动2. 教学舞蹈基本动作步骤： - 第一步：介绍舞蹈基本动作，包括齐步走、体前屈、踢腿、跳跃和转身。
- 第二步：示范动作并逐步练习。
- 第三步：让学生自己熟练掌握舞蹈动作。
3. 编排简单舞蹈动作步骤： - 第一步：介绍舞蹈编排的基本概念和技巧。
- 第二步：示范舞蹈编排过程并让学生参与。
- 第三步：引导学生自主编排舞蹈，并进行表演。
4. 舞蹈欣赏步骤： - 第一步：选择一段经典舞蹈片段进行欣赏。
- 第二步：分析舞蹈中的优秀表演技巧。
- 第三步：引导学生讨论舞蹈艺术的表现形式和情感传达。
四、教学评估•观察学生在课堂上的参与程度和表演能力；•通过学生的自主编排舞蹈和教师的点评进行评估。
五、教学延伸•鼓励学生参加校内外舞蹈比赛或演出活动；•组织舞蹈交流分享会，让学生展示自己的舞蹈作品；•组织观看舞蹈表演，开展舞蹈欣赏活动。
六、教学资源•音响设备•舞蹈音乐•练习服饰七、教学反思本节舞蹈课以基本舞蹈动作和舞蹈练习为主线，通过热身活动、教学舞蹈基本动作、编排简单舞蹈动作和舞蹈欣赏等环节，提高了学生的舞蹈技巧和舞台表演能力。
同时，通过舞蹈欣赏和教学延伸，增加了学生对舞蹈的兴趣和欣赏能力。
教学效果良好，但对于不同水平的学生，需要根据实际情况进行教学的个性化调整，以满足不同学生的需求。
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第1课时压腿（一）一师生问候二师：学习舞蹈先从根本功练起三教育进程：压腿这是舞蹈根底操练中最为根本的操练内容，别离为压前、旁、后腿。
压腿的操练有助于翻开学生腿部关节的韧带。
压腿时要留意腿部关节的直立，脚背向外翻开绷直，并坚持上半身的直立。
向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。
单个学生韧带太紧，在压腿的进程中不要苛求必定要压下去，坚持正确的姿势，铢积寸累就能够拉长韧带，到达要求。
特别留意的是胯部要端正。
压旁腿和后腿的时分学生最简略出胯和斜胯，需求及时纠正。
在压旁腿时，同侧的手扶住把杆，另一只手臂紧贴在耳边，向腿上接近并尽量向远处扩展，拉长旁腰。
压后腿时，留意膀子端平，颈部不要缩，撑住头部别掉下去，并向后扩展。
配乐带：选用节奏感比较强的音乐第2课时压腿（二）一师生问候二师：学习舞蹈先从根本功练起三教育进程：压腿这是舞蹈根底操练中最为根本的操练内容，别离为压前、旁、后腿。
压腿的操练有助于翻开学生腿部关节的韧带。
压腿时要留意腿部关节的直立，脚背向外翻开绷直，并坚持上半身的直立。
向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。
单个学生韧带太紧，在压腿的进程中不要苛求必定要压下去，坚持正确的姿势，铢积寸累就能够拉长韧带，到达要求。
特别留意的是胯部要端正。
压旁腿和后腿的时分学生最简略出胯和斜胯，需求及时纠正。
在压旁腿时，同侧的手扶住把杆，另一只手臂紧贴在耳边，向腿上接近并尽量向远处扩展，拉长旁腰。
压后腿时，留意膀子端平，颈部不要缩，撑住头部别掉下去，并向后扩展。
配乐带：选用节奏感比较强的音乐第3课时压肩（一）一师生问候二温习压腿三教育进程压肩这是翻开肩部韧带的操练。
压肩时，双手臂伸直放在把杆上。
两腿之间的间隔略等于肩宽。
头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。
配乐带：中速，节奏舒缓2/4第4课时压肩（二）一师生问候二温习压腿三教育进程压肩这是翻开肩部韧带的操练。
压肩时，双手臂伸直放在把杆上。
两腿之间的间隔略等于肩宽。
头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。
配乐带：中速，节奏舒缓2/4第5课时推脚背组合一师生问候二温习前面学习的根本功三教育进程推脚背组合脚背的好坏因人而异，大部分取决于先天要素，但也不能忽视后天的操练。
在操练之前，从脚尖到整个大脚背都要活动开；操练时，双手扶把杆，挺胸昂首、收腹提臀，双脚并拢站好，先从单脚背操练开端。
1-2拍单脚脚后跟抬起，五个脚趾紧扒地上3-4拍脚尖绷直，向墙内推，使整个脚背绷成月牙型5-8拍换另一只脚，动作相同双脚背操练亦同。
年纪小的学生在做此类操练中，留意力不会集，易垂头去看自己和别人的动作，在做推脚背时，双脚简略翻开，脚背推不起来，需求时间提示和标准动作.第6课时把杆操练组合（一）一师生问候二温习前面学习的根本功三教育进程把杆操练组合少儿舞蹈操练与专业舞蹈操练有很大差异。
在做把杆上的动作组合时，不或许像专业学员那样的强度和难度。
除非是经过若干年业余操练，本身条件能够到达专业水平了才有才干做到难度和强度并重的动作组合。
少年儿童生动好动，喜欢好玩风趣的动作，这就要求教师在编列这类把杆上的动作组合时，留意结构简略易学，学生有才干做到。
好玩好学，天然就会激起学生的学习爱好，加之在教育中不断给予学生以恰当的鼓舞和赏识，学生承受的就快。
根本的把杆动作组合：1 （双手/单手）扶把，一位脚擦地组合2 （双手/单手）扶把，一位脚蹲组合3 （双手/单手）扶把，一位脚划圈组合4 五位脚，单手扶把小踢腿组合5 五位脚，单手扶把移重心组合6 （双手/单手）转腰组合这些组合，适宜于少年儿童的身体本质和承受才干，跟着学生各方面的不断前进，在此根底上加大难度，改换把戏，到达舞蹈操练的要求。
第7课时把杆操练组合（二）一师生问候二温习前面学习的根本功三教育进程把杆操练组合少儿舞蹈操练与专业舞蹈操练有很大差异。
在做把杆上的动作组合时，不或许像专业学员那样的强度和难度。
除非是经过若干年业余操练，本身条件能够到达专业水平了才有才干做到难度和强度并重的动作组合。
少年儿童生动好动，喜欢好玩风趣的动作，这就要求教师在编列这类把杆上的动作组合时，留意结构简略易学，学生有才干做到。
好玩好学，天然就会激起学生的学习爱好，加之在教育中不断给予学生以恰当的鼓舞和赏识，学生承受的就快。
根本的把杆动作组合：1 （双手/单手）扶把，一位脚擦地组合2 （双手/单手）扶把，一位脚蹲组合3 （双手/单手）扶把，一位脚划圈组合4 五位脚，单手扶把小踢腿组合5 五位脚，单手扶把移重心组合6 （双手/单手）转腰组合这些组合，适宜于少年儿童的身体本质和承受才干，跟着学生各方面的不断前进，在此根底上加大难度，改换把戏，到达舞蹈操练的要求。
第8课时踢撤退一师生问候二温习前面学习的根本功三教育进程踢后腿双手扶把杆小八字部站好，膝盖都要绷直，头抬起来平视前方。
在踢撤退的进程中，上半身坚持不动，不要侧身回头，胯不能松，脚背和膝盖都要绷直。
切忌身体前倾。
如果在重复强调，学生仍是做不到位的情况下，能够先单一的联络控后腿即双手扶把杆，把一条腿向后抬起来，纠正学生的姿势，然后再过度到踢撤退。
第9课时劈腿跳一师生问候二温习前面学习的根本功三教育进程劈腿跳是为学习中心大跳做好预备的手扶把杆的跳动组合.在做这一动作跳起来时要留意双脚一起一前一后翻开.翻开进程中,绷直脚背,伸直膝盖,跳动越高,腿叉越开越好.着地时,双脚快速收拢,两脚并起来着地.第10课时大踢腿一师生问候二温习前面学习的根本功三教育进程大踢腿是培育腿的力度和开度的操练.不论是前腿仍是旁腿,都要坚持上半身直立,中段夹紧,眼睛凝视前方.踢腿的进程中,相同要留意脚背和膝盖的绷直.有许多学生在踢腿的时分,为了让腿部能够碰到身体,上半身竭力向前够.这样做,颈部便往回缩,头向前探,双膝曲折,十分丑陋.所以,在踢腿前要劝诫她们,踢不高没有联系,最重要的是坚持正确的姿势.在这一条件下,经过吃苦操练,腿会越踢越高,韧带越拉越长.在学生取得细小的前进时,要及时给予赏识和鼓舞.有些学生回家也常常自己操练,到讲堂上教师能够显着的感到她的改变和进步,则更要恰当的给予称誉,不然就会损伤学生学习的积极性.除了身体和腿要留意外,两只手臂也不能忽视.在踢腿的进程中,必定要确保手臂端平,不能放松下来.第11课时温习根本功一师生问候二温习前面学习的根本功1} 课前热身游戏。
2} 芭蕾根本功操练，3} 音乐舞蹈小组合6 个，这是教育的关键内容。
组合分为：头部操练、腿部操练、腰的动作，波涛手、摆臂。
三教育进程1} 榜首至第三课教授：a 、芭蕾根本功，地上操练为：{ 前压腿、旁压腿、竖叉、横胯。
b 、舞蹈组合地上：腰部操练，站立：头部操练。
第12课时根本功操练一师生问候二：1、手背方位、手背动作。
2、维护羊羔，你说可笑不可笑三：1、折腰、转腰、前压腿，旁压腿。
2、小钟，小脚四：1、正步位，小八字位，大八字位。
2、擦玻璃五：1、头方位，动作，摆肩。
2、小鸟的歌，伸手六：1、勾蹦脚，伸坐，双跪坐，穿插盘坐，仰卧，跳跃步。
2、小白兔七：1、平踏步，横移步，天然走。
2、开火车，游戏：万花筒八：1、爬青蛙，热身，提腕，压腕，推指，绕腕，立掌折腕2、走步和还礼，3、自编舞蹈（1）九：1、手位，双跪.2、摘果子.3、自编舞蹈（2）十：1、含胸，展胸2、小火车.3自编舞蹈（1）十一：1、提腰，松腰.2小鸟飞.3、自编舞蹈串练温习稳固（1）十二：1、推指，绕腕，吸腿走，碎步2、“对不住”.“不要紧”3、自编舞蹈（2）十三：半蹲，踮脚，蛙跳走十四：1）前踵步2）鸡走步3）自编舞蹈（2）十五：1）热身2）自编舞蹈（2）（1）串练第13课时舞蹈根本功操练教育内容；这堂课分两节课。
榜首末节操练根本本质和技巧。
第二末节操练我国舞的根本元素：“提”“沉”“含”“仰”。
教育关键：我国舞的根本元素：“提”“沉”“含”“仰”。
教育意图：从全体上操练学生，战胜身体的天然状况，取得正确的直立感，开展舞蹈动作的和谐性、灵活性、节奏感，操练学生动作时所需的软度、力度、开度。
操练办法：榜首末节根本本质操练，经过“压腿”，“踢腿”，“搬腿”使腿的软度得到操练到达教育意图。
经过“下腰”使腰的柔韧性得到操练到达教育意图。
经过“压脚背”使脚背得到操练到达教育意图。
第二末节我国舞操练，这堂课首要向学员解说我国舞的根本元素：“提”“沉”“含”“仰”。
这四种元素别离要让学员了解把握。
逐个向学员解说做“提”时，身上的感觉。
做“沉”时，身上的感觉。
做“含”时，身上的感觉。
做“仰”时，身上的感觉。
教具预备：录音机教育进程：（一）师生问候⑴本质操练1，压腿音乐节奏：2／4（学生顺次站在把杆前做预备）压腿首要是操练腿的软度、柔韧性、和胯的开度，只需腿的软度好，动作才会轻盈，舞姿技巧才会丰厚。
而压腿也是一个锲而不舍的操练，咱们只需不断地去磨它，不断的去拉它，咱们才干到达一个操练的意图。
⑴前腿8个8拍，⑵旁腿8个8拍，⑶后腿8个8拍。
换个方向重复一遍。
要求：腿要直，脚背绷紧。
上身直立。
节奏精确。
2，踢腿音乐节奏2?M4（学生依次站在把杆前做准备）⑴前腿一个8拍，⑵旁腿一个8拍，⑶后腿一个8拍。
换个方向重复一遍。
要求：腿要直，脚背绷紧。
上身直立。
节奏精确。
3，搬腿音乐节奏：3／4（学生顺次站在把杆前做预备）⑴前腿一个8拍，（1-6搬腿，7―8点地回收）⑵旁腿一个8拍，（1-6搬腿，7―8点地回收）⑶后腿一个8拍。
（1-6搬腿，7―8点地回收）换个方向重复一遍。
要求：腿要直，脚背绷紧。
上身直立。
节奏精确。
4，下腰第14课时舞蹈赏识《酥油飘香》一师生问好二,舞蹈欣赏A,舞蹈片段《酥油飘香》,欣赏后提问:姑娘们在干什么?哪个民族的舞蹈? 你怎么知道?(有学生回答:从服装上可以看出是藏族的) (打酥油,生随音乐画面动作模仿,引语:舞蹈来源于生活。
)B,欣赏及讨论出示各民族服装师:既然舞蹈和服装有关系,接下来我们看看还有什么于舞蹈有关系。
舞蹈--(有关系) 动作、服装、灯光、音乐、队形、道具三、创编1、欣赏三个有关水的片段《小溪》《江河》《大海》,让学生为它们取名字。
问:为什么这样取,从哪里看出来的?···生回答时进行模仿和体会。
如:没有明显的节奏,动作很快等。
师:除了动作和队形,你还从哪里看出来小溪、江河、大海的特征?引导学生从舞蹈元素进行分析。
队形--漩涡大浪--引出道具沙巾,学生使用沙巾进行模仿波光粼粼的水面、流水、大浪2、试一试,模仿“海宁潮”学生八人一组进行讨论, 个别组上台表演,师生共同评价。
3、展现:海宁潮,合成作品第15课时压腿及软度组合（一）一．教育内容1．压腿及软度组合2．持续学习《水清鱼儿乐》的根本舞步二．教育意图１、加强根本功操练２、把握动作的办法三．教育关键留意跪下要的时分顶胯。