《鞭打我吧》作品分析及美学特点
分析艺术歌曲《鞭打我吧》的二度创作
分析艺术歌曲《鞭打我吧》的二度创作摘要：《鞭打我吧》整首作品围绕“原谅”一词，旋律舒缓，对于演唱者来说是联系发声方法的优秀作品，在了解《唐·璜》整部作品之后进行二度创作，其中《鞭打我吧》最让人印象深刻，女主人公采琳娜用极其温柔带有求饶的口吻轻唱到“鞭打我吧，鞭打我吧，可怜的小采琳娜在你面前像只羔羊。
”让听这部作品的人都会感觉采琳娜惹人怜爱。
对于演唱者进行二度创作演唱是，要想唱好好一部作品，首先要了解歌曲作者，歌曲背景以及歌曲的思想感情，其次才能去运用专业技能去演唱歌曲。
关键词：艺术歌曲；二度创作；艺术体验；艺术构思一、作品最初的艺术体验（一）作者介绍沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart）,欧洲古典主义作曲家。
莫扎特于1791年12月5日逝世，享年35岁。
他的父亲利奥波德.莫扎特（Leopold Mozart）是萨尔斯堡大教主的管弦乐队的一名小提琴手，也是一本知道小提琴演奏的畅销书的作者。
奥利伯德发现他的儿子很有音乐天赋，简直就是音乐天才，之后莫利伯德不断发展儿子的天赋。
12岁的莫扎特在维也纳上演了他的第一步歌剧《巴斯汀和巴斯汀娜》，地点实在著名的弗朗兹·安东·梅斯梅尔博士家中，这是以为动物催眠术理论的发明者。
随后一个相对稳定的时期，莫扎特住在萨尔斯堡，成为大教主的管风琴师、小提琴手和作曲家。
（二）作品出处，节选自《唐·璜》莫扎特笔下的众多经典之作频繁回响于世界各地的音乐舞台。
在莫扎特创作之路上，歌剧可以说是最有趣的组成部分。
终其一生，他都未曾停止歌剧创作，共写下了22部歌剧。
每一部歌剧可谓是莫扎特的心血之作，在每一部歌剧中我们都能发现其中的魅力所在，每一部歌剧都能看到莫扎特的独特手法，在听他的歌剧的时候，仿佛莫扎特就在你的身边。
可以说，这些歌剧反映了他性格与生活的各个侧面，同时歌剧也像一根主线，贯穿着他全部的创作，在很大程度上直接影响到他其他类型的作品。
浅谈歌剧咏叹调《鞭打我吧》情感表达
亲相爱 ” ， 圆舞 曲的重音与极富跃性 的节奏在这一 小节 中。为表现采 琳娜对美好 生活 的向往 ，在第九 小节和第十三 小节乐句 中圆舞 曲的 特征 明显运 用 ，使 真切 、朴实 、 自信和勇敢 的人物特征表 现的淋漓
的特质 。剧情 以采琳娜希望 从归于好 ，恳求她 的未 婚夫马赛托 原谅
而 唱 的 一 首 歌 ， 注 意 在 演 唱 表 达 上 对 采 琳 娜 内心 的 内 疚 自责 的情 感
歌剧 以采 琳娜在结 婚的典礼上与未 婚夫和村 民欢 唱 《 你们 心中 想着爱 的人们 》开场 。乐队 以上级进 、跳进 的音 型和 双音和跳 音形
（ 一 ）咏叹调 《 鞭打我吧》创作的背景及 剧情 《 鞭打我 吧》选 自莫扎特两幕歌剧 《 唐 ・ 璜》， 这是一 首极 具戏 剧 性 的女 高音咏叹调 。时空背景可追溯 到十六世 纪的西班牙塞 维里 亚城 ，剧情 以采琳娜在 受唐璜勾 引后 ，深感 自责 的向马塞多 唱的一
首致 歉 歌 。
托态度 已经 有所好转 。采琳娜想 与马赛托幸福生 活的美好 向往 更加 急切 ，两个 部分的重音 在每一小节 ，优美动 听富有歌唱性 的旋律贯
穿 在 此 句 中 ，“ 我愿 生 活 风 平 浪 静 ，生 活 永 远 欢 乐 和 谐 ，永 生 永 世 相
（ 二 ）咏 叹调 《 鞭打我 吧》的曲式结构 咏叹调 《 鞭打 我吧》在 曲式结 构上可分为两 大部分 。第一 部分 的行板 由一个三段 式构成为Ａ Ｂ Ａ 的形式 ，在此段落 中Ｂ 部分的调性 由Ｆ 大 调过渡 到 了ｃ 大 调又转 回ＮＦ 大调上 ，随后 紧接 的两小节 切分
启蒙时代的觉醒与歌唱——浅析莫扎特咏叹调《鞭打我吧》
上 变 成 了 十 六 分 音 符 ，表 现 出 采 琳 娜 希 望 马 赛 托 原 谅 她的迫切心情。
第二部分 从 第 6 2 小节开始，结构为两段体。莫扎
特运用民间常用的舞蹈节奏性，变成有节奏律动感很 强的八六拍。这一部分表现了马赛托已经不再生气， 采琳娜充满了对两人幸福生活的憧憬。70 - 8 0 小 节 ， 莫扎特同样运用的扩展乐句的手法，在 第 7 0 小节到 了 主 音 F 后 ，又扩展了三个小节，到 7 4 小 节 ，连续的 十 六 分 音 符 来 扩 充 整 个 乐 句 ，起 强 调 作 用 。而 7 2 和
妥黴 文学
2017年 6 期 总 第 407期
32
7 5 小 节 两 个 花 腔 华 彩 乐 句 ，是 全 曲 的 髙 潮 ，奔放地
表达出采琳娜得到马赛托的原谅后幸福欢乐的情 绪直至曲终
'整 首 歌 曲 下 来 ，F -C -F 大调间的交替并没有给 人 繁 琐 或 循 环 往 复 的 印 象 ，它 灵 动 、跳 跃 ，又热情而 诚 恳 ，充满了相爱的两个人对爱情的憧憬与淳朴的 快 乐 。当采琳娜唱完这一著名唱段时，马赛托和她重 归 于 好 。同 时 ，他 们 也 认 清 了 唐 璜 的 本 来 面 目 。而这 一 唱 段 在 歌 剧 《唐•璜》中 的 意 义 远 不 止 于 此 。
_ 、歌剧《唐•璜》简介 《唐•璜》是 莫 扎 特 最 伟 大 的 歌 剧 之 一 ，全 称 为 《荡 子受罚或唐.乔瓦尼》（DonGiovanni) ( “唐 ”是 D on的
译 音 ，西班牙男子的尊称)。故事取材于西班牙一个有 名 的 民 间 传 说 《石 客 记 》，剧 本 由 意 大 利 诗 人 洛 伦 佐 • 达•蓬特（LorenzoeDaPonte，1749-1838)改 编 ，1787
浅析莫扎特歌剧咏叹调《鞭打我吧》
浅析莫扎特歌剧咏叹调《鞭打我吧》作者：张若晨来源：《黄河之声》2017年第10期摘要：《唐璜》这部歌剧是莫扎特的代表作之一，《鞭打我吧》这首咏叹调是歌剧《唐璜》中的一个经典唱段，由剧中的一位乡村女孩采琳娜所演唱的，是声乐教学中的一首经典曲目，莫扎特用音乐将人物展现的格外富有生命力。
这首歌描写的是她向爱人马塞托认错时的那首咏叹调“鞭打我吧，马塞托”，前半部分唱的可怜兮兮，祈求丈夫的原谅，当乐曲变为6/8拍时，她却突然变的若无其事，唱起了“我愿生活风平浪静，永远欢乐相亲相爱…”充分表现采琳娜那没心没肺的性格。
莫扎特善于用音乐来塑造人物，表现人物的内心情感，通过音乐使人物更加活灵活现，剧情丰富生动。
本文通过根据采琳娜的艺术影响，对该作品进行分析，这首作品是抒情性和艺术性的结合，在演唱时对气息的要求比较高，音色也要有对比，才能完美的展现作品。
关键词：创作背景；人物分析；演唱分析一、创作背景莫扎特是维也纳古典学派代表人物之一，他的一生非常短暂35岁就去世了，但是却留下了很多经典的作品，主要作品有63首交响曲，16首嬉游曲，13首小夜曲，15首进行曲，105首小步舞曲，172首舞曲，27首钢琴协奏曲，5首小提琴协奏曲，23首弦乐四重奏，4首管乐弦乐重奏曲，9首钢琴重奏曲，43首小提琴奏鸣曲，23首钢琴奏鸣曲，15部歌剧，4部清唱剧，4首康塔塔，50首宗教合唱曲，18首重唱歌曲，55首独唱和管弦乐队曲，32首歌曲。
莫扎特自幼学习音乐和作曲。
1763年至1773年，莫扎特跟随父亲在欧洲各国进行旅行演出。
1781年，莫扎特到维也纳开始10年的创作生涯。
从三岁就开始学习弹钢琴，六岁就开始旅行生活，特殊的生活经历使他有很多时间进行创作。
在其歌剧创作中，莫扎特注重音乐对人物形象的刻画对人物内心也刻画的十分细腻。
特别是在莫扎特创作的最后十年，莫扎特的歌剧更为生动情节也更为复杂，内容与形式也达到高度完美的统一。
维也纳时期的莫扎特把歌剧作为自己创作的主要方式，歌剧不仅能为他带来丰厚的收益而且莫扎特本人也喜欢歌剧的创作。
浅析莫扎特歌剧咏叹调《鞭打我吧》
的忏悔，采用了A-B-A'的三段体结构，在获得马塞托的原谅后，情 绪转变，节奏也由2/4拍转为6/8拍，速度开始提快。第一部分主要描 写女主角对马赛托的忏悔，采琳娜真心渴求未婚夫的原谅， “任你惩 罚，鞭打我吧，你可怜的采琳娜”。态度诚恳，歌曲的速度可以缓 慢的处理，在咬字吐字上也要注意情绪的递进。从第十七小节进入 B乐段，歌曲发生了转调，转到了C大调，歌词和节奏都更加紧密， 三十六小节继续转回F大调，A段的旋律重现，此时采琳娜的纯真、 善良，已经悄悄的打动着马赛托。采琳娜这里是撒娇的语气，要用 适当的音量，去表现采琳娜的活泼顽皮而又诚恳的语气，注意气 息的控制和运用，情绪层层递进，在演唱中气息也要流动起来松弛 有度。咬字也要咬清楚，才能将歌曲的意思清晰的传达给观众，进 一步表现采琳娜的诚恳，不清楚的咬字就不能完整的表达人物的性 格。同样演唱者在演唱第一部分时，也要注意自身的眼神、动作等 肢体表达，表现出采琳娜内心的小聪明和圆滑，在祈求自己丈夫原 谅时假装可怜博得马塞托的同情，把一个温柔可爱的姑娘描写的栩 栩如生。在看到马塞托情绪有变化原谅自己之后，节奏变成6/8拍， 第二段旋律更加悠扬，情绪也更加的欢快，要表现出采琳娜内心的 欣喜和激动以及对她和马塞托美好未来生活的憧憬和向往，欢快的 气氛一直在延续直到歌曲结尾，演唱时更要注意气息的流动，唱出 三拍子强弱弱的节奏感，注意节奏重音。此时的音色应该明快欣 喜，情绪明朗，通过演唱速度的变化，巧妙的突出人物心理的变化。 这两段所体现的情感是不太相同的，演唱者在演唱过程中要把握好情 绪的转变，结合歌词所表达的意思，对歌曲进行完美的诠释。 四、结语 《鞭打我吧》作为歌剧《唐璜》中的经典选段，几百年来经久 不衰，这首歌曲的女主人公采琳娜是一个没有主见、单纯、善良的 农村姑娘，因此演唱者在演唱时也要表现出灵巧的感觉，不能过于 笨拙。要学会巧妙的抓住人物的性格特点，这首作品是抒情性和艺 术性的高度结合统一，因此在演唱时对气息的要求比较高，音色也 要有对比，才能完美的展现作品。■
《鞭打我吧》作品分析及美学特点
《鞭打我吧》作品分析及美学特点摘要《鞭打我吧》是莫扎特的歌剧《唐璜》中的一首大家较为熟悉的女高音咏叹调。
在学习歌剧作品演唱的过程中,学唱《鞭打我吧》就是一个良好的开端。
通过演唱莫扎特的咏叹调可以培养良好的修养、连贯的声音和气息。
本文以《鞭打我吧》为研究对象,首先对莫扎特进行了介绍，然后对《唐璜》创作背景进行了分析，之后从《鞭打我吧》的曲势分析，演唱技巧分析，以及彩琳娜角色人物分析这三个方面对《鞭打我吧》作品进行了具体分析。
最后分析了其情感表达以及美学特点。
关键词：莫扎特；歌剧；美学特点Analysis and aesthetic characteristics on "Beat me"Abstract"Beat me" is Mozart's opera "Don Juan" in a more familiar soprano aria. In the learning process of singing opera, learn to sing the "whip me" is a good start. By singing Mozart's Aria can cultivate good manners, sounds and smells of coherence. Based on the "whip me" as the research object, first of Mozart were introduced, and then analyzed the background of "Don Juan" creation, from "beat me" the song of potential analysis, singing skills of analysis, as well as color Lina characters analysis of the three aspects of "whip" works for me specific analysis. Finally, analysis the expression of emotion and aesthetics characteristics.Keywords: Mozart; opera; aesthetic characteristics目录摘要 (1)引言 (4)一、莫扎特简介 (4)二、《唐漢》创作背景 (4)三、《鞭打我吧》作品分析 (5)（一）《鞭打我吧》的曲势分析 (5)（二）《鞭打我吧》的演唱技巧分析 (6)（三）《鞭打我吧》采琳娜角色人物分析 (8)四、《鞭打我吧》的情感表达 (8)五、《鞭打我吧》的美学特点 (9)结语 (10)参考文献 (11)引言莫扎特的音乐是世界上最瑰丽的文化珍宝之一。
《鞭打我吧》音乐赏析
《鞭打我吧》音乐赏析梁洁【摘要】莫扎特被称为“音乐天才”，但一生短暂，其创作体裁众多，歌剧是莫扎特的创作主流，一生创作二十多部歌剧，《唐璜》是最具代表之一，而其中的《鞭打我吧》是咏叹调中的经典代表作。
本篇论文着重对《鞭打我吧》进行简单的音乐分析。
【期刊名称】《黄河之声》【年(卷),期】2016(000)012【总页数】2页(P81-82)【关键词】咏叹调;作品风格;曲式分析;演唱技巧【作者】梁洁【作者单位】山西艺术职业学院，山西太原 030012【正文语种】中文引言：歌剧起源于16世纪末的佛罗伦萨，从模仿想象中的古希腊悲剧开始，之后因蒙特、威尔第等人的创作，歌剧中出现了“宣叙调”和“咏叹调”，使得歌剧形式丰富多彩。
歌剧《唐璜》中《鞭打我吧》是莫扎特的代表作之一，也是大家较为熟悉的女高音咏叹调。
莫扎特（1756~1791年），奥地利作曲家，欧洲维也纳古典乐派代表人物之一，作为古典主义音乐典范，他对欧洲音乐的发展起了巨大的作用。
1760年开始学习作曲，1763到1773年随父亲在欧洲各国进行旅行演出，1781年莫扎特来到维也纳开始十年的创作生涯，在此期间创作了549部作品，其中包括22部歌剧、41部交响乐、42部协奏曲、1部安魂曲以及奏鸣曲、室内乐、宗教音乐和声乐艺术歌曲等作品。
歌剧是莫扎特创作的主流，他与格鲁克、瓦格纳、威尔第一起称为欧洲歌剧史上四大巨子，又与海顿、贝多芬一起成为维也纳古典乐派三大作曲家。
《唐璜》，喜歌剧，创作于1787年。
由达·彭特根据贝尔塔迪的脚本《石客记》改编，主要描写的是16世纪发生在西班牙塞维利亚城的故事。
剧中的主人公唐·璜是一个花花公子专爱寻花问柳、胆大妄为利用自己的魅力欺骗玩弄女性，而最终走向毁灭；他本质上是反面人物，但又具有一些正面的特点。
所有剧情都是围绕唐·璜和为了保护自己的女儿而被唐·璜杀死的司令官这个中心而发展的。
《鞭打我吧》是歌剧《唐璜》中采琳娜唱给未婚夫马赛托的一首著名咏叹调，是莫扎特描写采琳娜形象的经典作品。
浅析《鞭打我吧》的美学特征
浅析《鞭打我吧》的美学特征作者：曲子瑶来源：《神州·中旬刊》2017年第04期摘要：随着近些年歌剧的不断的发展与壮大，人们对于歌剧中音乐与戏剧相融合研究也逐渐的加深，咏叹调《鞭打我吧》以固有的基调深入人心，本文将主要分析和研究《鞭打我吧》的美学特征，并对其情感处理和演唱方式等进行深入分析，以此来带动人们对歌剧中音乐的了解和掌握。
关键词：音乐作品；《鞭打我吧》；《唐璜》一、引言歌剧在人类的发展历史中占据着重要的位置，它是一种具有表现性的美学艺术，可以实现表达人类情感，加强沟通的作用。
《唐璜》是一部十分具有代表意义的歌剧，研究剧中咏叹调《鞭打我吧》的唱法和美学特征有利于促进歌剧的发展。
二、莫扎特与《唐璜》（一）莫扎特简介莫扎特出生于奥地利北部的萨尔茨堡，是十八世纪最著名的音乐大师之一，自小莫扎特就有较高的音乐天赋，3岁会弹钢琴，6岁开始作曲，是音乐界的集大成者。
莫扎特6岁就开始了旅行生活，特殊的经历也赋予了他独特的创作灵感和素材，这些经历丰富了莫扎特的作品风格，促进其音乐创作风格的多元化。
莫扎特的音乐能够给人一种耳目一新的感觉，并充分调动人们的情感和情绪①。
（二）《唐璜》的创作背景1783年，莫扎特认识了一位出色的脚本作家达·蓬特，由于他们的创作理念相同，并相互仰慕和认可，这些因素催促了歌剧《唐璜》的问世，1786年二人首次合作的《费加罗的婚礼》取得了较好的成绩，得到了广大观众的认可和赞扬。
1787年达·蓬特和莫扎特的第二部作品横空问世。
它就是如今仍具有十分大的影响力的《唐璜》，这部作品取得了巨大的成功，莫扎特也因此一举得名，受到的人们的极大认可。
三、咏叹调《鞭打我吧》简介（一）《鞭打我吧》的人物介绍咏叹调的演唱过程中需要人物的性格特征和情感特征作为演唱的基调，所以在演唱过程中首先要掌握好剧中的人物形象，采琳娜是一个单纯可爱的农村姑娘，没有什么涉世经历，这个单纯的农村姑娘本打算与马塞托结婚，但是却被唐璜打乱，唐璜的出现使采琳娜怀疑自己是否真的与马塞托有感情，虽然唐璜对女性有极大的贪欲，而且坏事做尽，但是其表面风度翩翩，潇洒倜傥，所以唐璜轻而易举的就使采琳娜掉入了自己的陷阱中。
浅谈歌剧《唐璜》中咏叹调《鞭打我吧》的艺术表现
19SONG OF YELLOW RIVER 2020/ 20果吐字过硬或过强，就无法体现出采琳娜诚恳道歉的语气和心理。
之后的几小节也要有气息的支撑、控制和运用，情绪层层递进，保证音乐流动性和松弛有度的情绪表达，好完整表达人物个性。
第二部分采琳娜看到马塞托有情绪上的变化，于是开始憧憬他们未来的美好生活，节拍变为八六拍，整条旋律变得轻快活泼起来，音乐的连贯性变强，所以对气息的要求也就更多，不仅需要运用口、鼻快速换气，还需要吸气吸的又快又深，如“in-co-ten-tied al-le-gri-a not-te edivo-gliam par-sar”这句需要有足够的气息去演唱，因为是一句完整的话，此时，我们就要找到一个合适的换气点，因为“par-sar”是一个词，所以不能够断开当作换气口，所以要在“gliam”前换气，只有迅速的换气和足够的气息，才能支撑住后面“sar”的演绎，切忌吸气动作过大，因为这样会导致气息吸的太浅而憋，无法保证歌剧的演唱水平，做到整首咏叹调的一气呵成。
（二）情感的处理音乐与情感是相互依存的。
要想演绎好一首歌曲，必须掌握其中所要的表达的感情。
本首咏叹调是由一个单纯朴实的农村姑娘采琳娜演唱，在刚开始是一段请求马塞托原谅的唱段，这时的情绪应该是撒娇，苦苦哀求的一种情绪，所以声音不能太强，但是唱的同时又要带一些俏皮的感觉以体现出人物活泼的性格特征，连唱两遍又体现出采琳娜诚恳道歉的心理，看到马塞托没有原谅她的意思之后又连续重复三遍“sa-pro ba-ciar”可以看出采琳娜发自内心的急切和想要求得被原谅的心。
中间连接部分，采琳娜看出了马塞托情绪的变化，带一些撒娇和赌气的情绪，首先是“Ah lo ve-do”后来又故意说“non hai co-re”抓住了马塞托心理转变的特点，并且有情绪上的递进，从而想使马塞托回心转意。
到了第二部分的时候与第一部分的情绪截然不同，采琳娜看到马塞托原谅了她，于是情绪变得是欢快活泼，连续说了六个“si（对）”的跳音，可以看出采琳娜的用心良苦，不断地在讨好马塞托，一起在神往他们未来的幸福生活，因此在演唱时一定要注意情绪的转变，这样才能让观众才能产生共鸣，最后一起融入在一种愉悦浪漫的气氛之中。
浅析《鞭打我吧》的美学特征
一、引言 歌剧在人类的发展历史中占据着重要的位置，它是一种具 有表现性的美学艺术，可以实现表达人类情感，加强沟通的作 用。《唐璜》是一部十分具有代表意义的歌剧，研究剧中咏叹调 《鞭打我吧》的唱法和美学特征有利于促进歌剧的发展。 二、莫扎特与《唐璜》 ( 一 ) 莫扎特简介 莫扎特出生于奥地利北部的萨尔茨堡，是十八世纪最著名 的音乐大师之一，自小莫扎特就有较高的音乐天赋，3 岁会弹 钢琴，6 岁开始作曲，是音乐界的集大成者。莫扎特 6 岁就开 始了旅行生活，特殊的经历也赋予了他独特的创作灵感和素材， 这些经历丰富了莫扎特的作品风格，促进其音乐创作风格的多 元化。莫扎特的音乐能够给人一种耳目一新的感觉，并充分调 动人们的情感和情绪①。 ( 二 )《唐璜》的创作背景 1783 年，莫扎特认识了一位出色的脚本作家达·蓬特，由 于他们的创作理念相同，并相互仰慕和认可，这些因素催促了 歌剧《唐璜》的问世，1786 年二人首次合作的《费加罗的婚 礼》取得了较好的成绩，得到了广大观众的认可和赞扬。1787 年达·蓬特和莫扎特的第二部作品横空问世。它就是如今仍具 有十分大的影响力的《唐璜》，这部作品取得了巨大的成功，莫 扎特也因此一举得名，受到的人们的极大认可。 三、咏叹调《鞭打我吧》简介 ( 一 )《鞭打我吧》的人物介绍 咏叹调的演唱过程中需要人物的性格特征和情感特征作为 演唱的基调，所以在演唱过程中首先要掌握好剧中的人物形象， 采琳娜是一个单纯可爱的农村姑娘，没有什么涉世经历，这个 单纯的农村姑娘本打算与马塞托结婚，但是却被唐璜打乱，唐 璜的出现使采琳娜怀疑自己是否真的与马塞托有感情，虽然唐 璜对女性有极大的贪欲，而且坏事做尽，但是其表面风度翩翩， 潇洒倜傥，所以唐璜轻而易举的就使采琳娜掉入了自己的陷阱 中。采琳娜带着愧疚的心情唱出了这首咏叹调，其中蕴含着采 琳娜的悔恨和忏悔，这首咏叹调充分了表达了采琳娜渴望与马 塞托重归于好的愿望和渴求，并希望通过自己的真诚和行动来 取得谅解，最后，马塞托原谅了单纯的采琳娜，这是歌曲的节 奏明显变快，活泼、愉悦、解脱的情绪被演唱的淋漓尽致，同 时该曲也进入到了高潮阶段。 ( 二 )《鞭打我吧》的音乐思考 在这部歌剧中，《鞭打我吧》将整部歌剧推向了高潮，也是 此作品中最重要的一个部分。通过细微的旋律变化与情感波动， 呈现给观众一个真实的感受，让观众深深感受到当时的活泼气 氛，音乐的旋律简洁明了，使观众在起伏与波动中感受到主人公 的情绪波动，并且歌调与旋律做到完美的吻合，也没有丝毫的夸 张炫技，整部剧本的精华，通过此刻的渲染，油然而生②。连续 的跳音给人一种情绪激动的感觉，激动的情绪与第一部分的俏皮 形成了鲜明的对比，在其演唱过程中，观众能够深刻的感受到采 琳娜当时的悔恨和负疚感，同时也能展现出采琳娜与马塞托之间
莫扎特歌剧《唐璜》中《鞭打我吧》的艺术形象及演唱分析
黄河之声 2019年第24期 总第549期
莫扎特歌剧《唐璜》中《鞭打我吧》的艺术形象及演唱分析
胡 琳 琳
（河南大学，河南 开封 475001）
摘 要：在声乐作品中，咏叹调是其重要组成部分，在歌剧中占有很重要的位置，咏叹调对于塑造人物性格、抒发人 物情感以及表现人物特征具有十分重要的作用。《鞭打我吧》是歌剧《唐璜》中采琳娜的咏叹调，这首作品具有很强 的抒情性和戏剧性。本文针对咏叹调《鞭打我吧》的艺术形象及演唱处理进行研究，旨在帮助歌者演唱此曲时，能够 准确、全面的对作品形象进行诠释。 关键词：鞭打我吧；艺术形象；演唱处理
பைடு நூலகம்
声乐作品《鞭打我吧》是歌剧《唐璜》中采琳娜的咏叹调，丰 富的展现了一个活泼可爱的乡村姑娘形象，歌曲感情强烈，富有戏 剧性。本文主要对这首作品的艺术形象和演唱方法进行深入剖析， 从气息、语言、速度、情感这四个方面探讨如何更好的演绎这首作 品，以助于歌者了解曲目特点、演唱难点和技巧。
一、莫扎特简介和《唐璜》创作的历史背景 沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特，奥地利作曲家，维也纳古 典乐派的代表人物。他的创作在早期受到了巴洛克时期音乐风格的 熏陶，音乐单纯乐观；中期作品中显现出一种轻松、愉悦的精神状 态；后期是他创作最重要的时期，受海顿影响较大，音乐意境更加 深远，艺术形象更加丰富。莫扎特所处的时期是欧洲历史上反封建 最激烈的时期，启蒙运动给人们带来了深刻的影响。在这种历史形 态下，莫扎特的创作中常常体现出英雄主义以及人文主义思想，尽 管他生活艰难，但是作品中仍然洋溢着积极乐观的音乐情绪。 《唐璜》是一部喜歌剧，两幕歌剧完美结合，人物之间的感情 融为一体，通过唐璜这个矛盾人物，揭露了封建贵族的腐烂生活，他 虽然厚颜无耻，但又机智勇敢，将自由主义思想演绎的淋漓尽致。 二、《鞭打我吧》曲式分析以及采琳娜角色人物介绍 （一）曲式分析 咏叹调《鞭打我吧》是三部曲式结构，没有引子，情绪轻盈优美。 乐曲第一部分是1-36小节，F大调，行板，2/4拍，17小节转入 C大调，前半部分旋律以级进上下行为主，伴奏部分右手是旋律，左 手是分解和弦，之后旋律以连续不断的十六分音符写成，与伴奏紧 密结合，整体音乐流畅自然。 乐曲的第二部分是37-61小节，调性重新回到F大调，进入再现 部分，也可以看做是对第一部分的补充，和弦外音的出现使旋律更 加流畅。在切分音旋律片段中，重音位置发生改变，伴奏音型是注 释和弦，整个音乐情感更加坚定。 乐曲第三部分是62-99小节，快板，转为6/8拍，旋律悠扬，优 美动听，情绪比之前显得欢快了许多，运用了圆舞曲的写作手法， 74和77小节出现了两个华彩段落，欢快的旋律线条使这一部分成为 了全曲的高潮，情感得到升华并持续到结尾。 （二）采琳娜角色人物介绍 采琳娜是一个质朴、可爱的乡村姑娘，有一天她和未婚夫马赛 托以及乡亲们一起唱歌跳舞时遇到了唐璜，采琳娜经受不住唐璜花 言巧语的诱惑，为之着迷。当唐璜的真实面目被众人揭露的时候， 采琳娜十分的懊恼和悔恨，为了挽回马赛托的感情，在第一幕第四 场演唱了咏叹调《鞭打我吧》，巧妙的说服了未婚夫最后重归于好。 三、《鞭打我吧》演唱分析 （一）气息的运用 气息是每一个歌者必须修行的基本功，我们要注重气息的训 练，把气息作为声乐演唱的地基，可以多进行些体育活动，锻炼腹 部韧性，增强对横膈膜的运用能力，有助于气息绵长且平稳。
采琳娜咏叹调《鞭打我吧》的演唱分析
采琳娜咏叹调《鞭打我吧》的演唱分析作者：王潇来源：《北方音乐》2016年第12期[摘要]《鞭打我吧》是莫扎特喜歌剧《唐璜》的咏叹调唱段。
这首作品是美声女高音学习的经典曲目，在剧中演唱这首咏叹调的是一位淳朴活泼的农村姑娘——采琳娜，本文对《鞭打我吧》进行简单的研究分析，其分析内容便于歌唱者更好的诠释此作品。
[关键词]莫扎特；咏叹调；鞭打我吧一、引言莫扎特的音乐是世界上最珍贵的文化遗产之一。
作为古典音乐的典范，他的创作对于推动欧洲音乐的发展发挥了巨大的作用。
莫扎特强调，音乐对于塑造歌剧音乐形象、表现人物的内心活动等方面有着不可忽视的作用。
《鞭打我吧》是莫扎特的歌剧《唐·璜》中的女高音咏叹调，是咏叹调中较为经典的作品。
二、莫扎特与歌剧《唐·璜》莫扎特是奥地利作曲家、器乐演奏家、指挥家，是维也纳古典乐派的代表人物之一。
他出生在音乐世家，继承了父亲的音乐才能，从小对音乐有着极高的天赋，不仅擅长弹琴，还有强烈的创作欲望。
莫扎特十一岁时就写下第一部歌剧《装痴卖傻》。
他一生谱写了大量的作品，遍及了各种体裁，其中最喜欢歌剧创作。
他的歌剧创作融合了他周游列国的所见所闻和各国音乐潮流。
《唐·璜》主要描写的是16世纪发生在西班牙赛维利亚城的故事，主人公唐·璜是中世纪西班牙的一位色胆包天又恣意妄为的人，他厚颜无耻，且不信鬼神报应一说，利用花言巧语哄骗了许多姑娘，包括已经有未婚夫的农村姑娘采琳娜。
最终，唐·璜被魔鬼拉向了地狱接受惩罚。
三、咏叹调《鞭打我吧》（一）采琳娜的角色介绍作者注重对角色的内心活动的塑造，采琳娜是个淳朴活泼的农村姑娘，她年轻貌美，涉世尚浅又有些虚荣。
她即将迈入婚姻的殿堂，但是倜傥潇洒的唐·璜看上了采琳娜，用他惯有的手段和花言巧语来追求她。
彩琳那相信了唐·璜的花言巧语，她并不知道唐·璜已经欺骗了很多姑娘。
在唐·璜的真面目被拆穿后，她幡然悔悟，唱了这首《鞭打我吧》向她的未婚夫马赛托祈求原谅，与他和好如初。
浅析咏叹调《鞭打我吧》的艺术特征与演唱风格
---------------------------------------------------------------范文最新推荐------------------------------------------------------ 浅析咏叹调《鞭打我吧》的艺术特征与演唱风格摘要:《唐璜》是莫扎特极具代表性的一部歌剧作品。
《鞭打我吧》又是歌剧中采琳娜的经典唱段，本论文以《鞭打我吧》为切入点，深入的分析采琳娜的人物性格及特点，探索如何演绎这个角色，总结、分析歌剧《唐璜》中采琳娜的咏叹调《鞭打我吧》的音乐结构，对其音乐特点以及演唱等方面进行分析,同时对这首歌曲的不同版本进行了比较分析,使我们对莫扎特这位音乐神童在歌剧方面的创作魅力有了更加深入的体会；对歌剧《唐璜》有了更深入的认识和理解；对我们更好的学习和演唱这个作品有着一定的意义和帮助；在情感表达和表演方面更加细腻、准确；同时可以更好的培养和提高我们的音乐素养和对作品的处理能力。
5098关键词:莫扎特;采琳娜;咏叹调;分析对比1 / 11Art features and singing style of the aria "Whip Me"Abstract: "Don Juan" is the most representative one of Mozart operas. "Whipping me" Lena is a classic mining opera aria. This paper "whip me" as the starting point, in-depth analysis of the character and features Lena mining, exploring how to interpret this role, summarize, analyze opera " Don Juan "and adopt Lena aria" Whip me, "the musical structure, its music features as well as concerts and other aspects of analysis, and different versions of the song were compared and analyzed, so that we the musical prodigy Mozart In the opera's creative charm with more in-depth experience; pair of opera "Don Giovanni" a deeper knowledge and understanding; better for us to learn and sing this work has a certain meaning and help; in emotional expression and performing has become more delicate and accurate; while you can better develop and improve our music---------------------------------------------------------------范文最新推荐------------------------------------------------------ literacy and the work of processing power.（二）简介歌剧《唐璜》1787年1月，莫扎特在布拉格进行了一次短途旅行，正是这次旅行促生了莫扎特的一部新的歌剧——《唐璜》。
歌剧《唐璜》咏叹调《鞭打我吧》音乐形象及情感特征
| Xi Ju Yu Ying Shi •戏剧与影视■■歌剧《唐璜》咏叹调《鞭打我吧》音乐形象及情感特征许诺言河南大学音乐学院摘要：在莫扎特创作的歌剧《唐璜》中，《鞭打我吧》是其中具有代表性的音乐作品，这一曲目属于女高音咏叹调。
本文首先探究了歌剧《唐璜》咏叹调《鞭打我吧》音乐形象，然后分析了歌剧《唐璜》咏叹调《鞭打我吧》曲式结构，提出如何把握歌剧《唐璜》咏叹调《鞭打我吧》的情感特征关键词：歌剧《唐璜》咏叹调《鞭打我吧》音乐形象情感特征中图分类号J805 文献标识码:A莫扎特是维也纳古典派的代表人物，他受到了当 时许多流派音乐的影响，歌剧创作逐渐呈现出了灵活、成熟的特点，以多样化形式进行创作。
其中歌剧《鞭打 我吧》为《唐璜》的第四幕，深受大众的喜爱，是较为经 典的咏叹调作品。
在多种音乐体裁中，莫扎特的歌剧创 作是其人生的巅峰之作。
莫扎特推动了欧洲音乐的进 步与发展，以音乐形象较为丰富的喜歌剧，打造了经典 的音乐，并且刻画了生动的人物形象，凸显了歌曲《鞭 打我吧》的艺术性与鲜明性特点。
_、歌剧《唐璜》咏叹调《鞭打我吧》简介(一)作者简介莫扎特，是奥地利的著名作曲家。
莫扎特出生于音 乐世家，从小就体现出了较高的音乐天赋，后来与贝多 芬、海顿等著名音乐家齐名，被世人称作维也纳古典乐 派的三大作曲家。
莫扎特创作了著名的《费加罗的婚 礼》《唐璜》《魔笛》三部喜歌剧，使喜歌剧达到了前所未 有的高度，歌剧作品彰显着独具特色的艺术性。
莫扎特 的歌剧艺术充满了生机，音乐天赋更是超乎寻常的，他文章编号:1008-3359(2021)02-0157-03的歌剧作品具有强烈的音乐感染力。
(二)内容简介在莫扎特创作的歌剧《唐璜》中，《鞭打我吧》是艺术代表性较高的女高音咏叹调。
其中《唐璜》主要讲述的故事，发生在16世纪的西班牙塞尔维亚城。
唐璜是歌剧的主人公，刻画的形象是到处留情的花花公子，但是却被莫扎特塑造为勇敢、聪明，敢于与世俗抗战的人物形象，但是同时他也依靠自己的花言巧语，欺骗女性的感情，淋漓尽致的体现出底层人物的性格特点。
论莫扎特歌剧《鞭打我吧》的音乐特征及歌曲处理
2018-11文艺生活LITERATURE LIFE论莫扎特歌剧《鞭打我吧》的音乐特征及歌曲处理边银鑫（吉林省北华大学，吉林吉林132000）摘要:本文以《鞭打我吧》为例,结合自己的学习经验,进一步研究莫扎特歌剧《鞭打我吧》的作品,并通过对歌剧的主题、音乐特征、人物塑造等方面的论述。
对歌剧的音乐特征进行了深入的探索。
研究了该歌剧的艺术处理。
本文通过对莫扎特歌剧的探析,具体的分析了该歌剧中的人物性格特点及演唱手法,探索出如何完整的诠释和演唱此歌曲。
关键词:音乐特征；歌曲处理；人物性格；演唱手法中图分类号：J617.2文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2018）32-0091-02一、前言《鞭打我吧》的主要特点是以缓慢的诉说和热情激动的歌唱,二者呼唤歌唱,体现了莫扎特女高音咏叹调的独特特征。
故事情节是采琳娜希望调和的一首歌,请求她的未婚夫玛西托原谅,唱一首歌来表达采琳娜从内疚、自责到美好期望的情感变化,而不会失去她的善良、天真、自信、乐观和活泼。
二、《鞭打我吧》的演唱处理《鞭打我吧》选自莫扎特的歌剧《唐璜》,是一部戏剧性的女高音咏叹调,其音乐与其他咏叹调一样,由两个主要部分组成：第一部分是一个优雅的行板,由三个部分(a,b,a’)组成:第一部分是F大调,表明采琳娜不断向她的未婚夫请求原谅。
第二段由第17小节的F大调转为C大调,第三段由第35小节的第二拍转为F大调。
这是一个不同其他的转调,表达她的内疚,但有信心和希望,而不是痛苦的挣扎。
第二部分成为6/8的快板,就像一个快乐的华尔兹。
它展现了她活泼可爱的性格,以及对爱情的美好憧憬和喜悦。
本文作者是根据德国女高音Ema Berger和意大利歌唱家玛丽埃尔的影像视频的对比学习,分别从人物性格分析、演唱技巧分析、气息的控制、速度的把握、发音的准确这几方面进行分析。
三、彩琳娜不断请求未婚夫原谅（一）人物性格分析没有任何前奏,音乐一开始直接歌唱,表明采琳娜望马赛原谅她。
《鞭打我吧》作品分析及美学特点
《鞭打我吧》作品分析及美学特点摘要《鞭打我吧》是莫扎特的歌剧《唐璜》中的一首大家较为熟悉的女高音咏叹调。
在学习歌剧作品演唱的过程中,学唱《鞭打我吧》就是一个良好的开端。
通过演唱莫扎特的咏叹调可以培养良好的修养、连贯的声音和气息。
本文以《鞭打我吧》为研究对象,首先对莫扎特进行了介绍，然后对《唐璜》创作背景进行了分析，之后从《鞭打我吧》的曲势分析，演唱技巧分析，以及彩琳娜角色人物分析这三个方面对《鞭打我吧》作品进行了具体分析。
最后分析了其情感表达以及美学特点。
关键词：莫扎特；歌剧；美学特点Analysis and aesthetic characteristics on "Beat me"Abstract"Beat me" is Mozart's opera "Don Juan" in a more familiar soprano aria. In the learning process of singing opera, learn to sing the "whip me" is a good start. By singing Mozart's Aria can cultivate good manners, sounds and smells of coherence. Based on the "whip me" as the research object, first of Mozart were introduced, and then analyzed the background of "Don Juan" creation, from "beat me" the song of potential analysis, singing skills of analysis, as well as color Lina characters analysis of the three aspects of "whip" works for me specific analysis. Finally, analysis the expression of emotion and aesthetics characteristics.Keywords: Mozart; opera; aesthetic characteristics目录摘要 ............................................... 错误!未定义书签。
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《鞭打我吧》作品分析及美学特点摘要《鞭打我吧》是莫扎特的歌剧《唐璜》中的一首大家较为熟悉的女高音咏叹调。
在学习歌剧作品演唱的过程中,学唱《鞭打我吧》就是一个良好的开端。
通过演唱莫扎特的咏叹调可以培养良好的修养、连贯的声音和气息。
本文以《鞭打我吧》为研究对象,首先对莫扎特进行了介绍，然后对《唐璜》创作背景进行了分析，之后从《鞭打我吧》的曲势分析，演唱技巧分析，以及彩琳娜角色人物分析这三个方面对《鞭打我吧》作品进行了具体分析。
最后分析了其情感表达以及美学特点。
关键词：莫扎特；歌剧；美学特点Analysis and aesthetic characteristics on "Beat me"Abstract"Beat me" is Mozart's opera "Don Juan" in a more familiar soprano aria. In the learning process of singing opera, learn to sing the "whip me" is a good start. By singing Mozart's Aria can cultivate good manners, sounds and smells of coherence. Based on the "whip me" as the research object, first of Mozart were introduced, and then analyzed the background of "Don Juan" creation, from "beat me" the song of potential analysis, singing skills of analysis, as well as color Lina characters analysis of the three aspects of "whip" works for me specific analysis. Finally, analysis the expression of emotion and aesthetics characteristics.Keywords: Mozart; opera; aesthetic characteristics目录摘要 ............................................... 错误!未定义书签。
引言 ............................................... 错误!未定义书签。
一、莫扎特简介 ..................................... 错误!未定义书签。
二、《唐漢》创作背景 ................................ 错误!未定义书签。
三、《鞭打我吧》作品分析 ............................ 错误!未定义书签。
（一）《鞭打我吧》的曲势分析..................... 错误!未定义书签。
（二）《鞭打我吧》的演唱技巧分析................. 错误!未定义书签。
（三）《鞭打我吧》采琳娜角色人物分析............. 错误!未定义书签。
四、《鞭打我吧》的情感表达 .......................... 错误!未定义书签。
五、《鞭打我吧》的美学特点 .......................... 错误!未定义书签。
结语 ............................................... 错误!未定义书签。
参考文献 ........................................... 错误!未定义书签。
引言莫扎特的音乐是世界上最瑰丽的文化珍宝之一。
《鞭打我吧》出自莫扎特的喜歌剧《唐璃》的第四幕,这部作品是最著名和最受人们喜爱的咏叹调之一,是咏叹调中较为经典的作品。
作为古典主义音乐的典范，他对欧洲音乐的发展起到了巨大的作用。
莫扎特虽然只活了35岁，但他的作品创作数量之多、体裁之广都是非常罕见的。
歌剧创作是莫扎特声乐作品的最主要领域，他强调音乐在歌剧中的主体地位，强调音乐对于塑造形象和反映角色内心活动方面的巨大作用。
一、莫扎特简介地利中北部萨尔茨堡是18世纪著名音乐大师莫扎特出生的地方。
莫扎特是维也纳古典乐派的代表人物之一,3岁会弹钢琴,6岁开始作曲。
作为古典主义音乐的典范,在其短暂的35年生涯中,莫扎特创作了数目惊人的作品,多达600多部,其中包括交响曲、歌剧、钢琴曲、协奏曲、一部安魂曲及奏鸣曲、室内乐、宗教音乐和歌曲等作品。
为人类留下极其宝贵而丰富的音乐遗产,对欧洲音乐的发展起了巨大的作用。
他的作品体现出独特的艺术风格及光辉灿烂和明朗活拨的情绪,由于他特殊的生活经历,从六岁开始的旅行生活,使得他在旅途中的大量时间用来创作,他曾经说过:“没有人会像我那样在作曲上花费了如此大量的时间和心血,没有一位著名大师的作品我没有再三地研究过。
”莫扎特的音乐语言通俗易懂,形式结构清晰严谨,作品的思想感情深厚宽广。
在其创作中歌剧是最为重要的部分,莫扎特的歌剧主张“诗必须服从音乐”,在其歌剧中,莫扎特给其注入了新鲜的血液,他强调诗词要顺从于歌唱,注重角色性格的刻画与内心情感的表达。
歌剧中的主人公是个性较为突出的人物,具有各自性格特征的音乐形象。
二、《唐漢》创作背景维也纳时期的莫扎特一直把歌剧当成自己最高的创作理想,一方面是因为自己喜欢这种创作形式,另一方面也期待红火的演出能为自己带来相对丰厚的收入。
1783年,对于莫扎特而言最重要的事件是结识了达?蓬特一位出色的脚本作家,两个在各自领域都堪称天才的年轻人,在创作理念上的一致以及相互才能的认可和仰慕促成了包括《唐璜》在内的几部重要歌剧的产生。
1786年二人首次合作的《费加罗的婚礼》大获成功,得到观众热情的掌声和评论界一致赞誉的同时并没有给莫扎特带来丰厚的财富和金钱,他的生活依然贫困。
也正是在这一年,其父离世,更为莫扎特的生活雪上加霜。
但是莫扎特并没有因此而消沉,他继续创作,在第二年,也就是1787年,他和达?蓬特的第二部作品《唐環》问世。
这部作品在布拉格举行了首演,再次获得巨大的成功,莫扎特受到了前所未有的拥戴和英雄的欢呼。
1788年,虽然莫扎特凭借着自己的实力和声誉获得了皇帝约瑟二世赐予的宫廷乐师职位,但薪水并不高,依然是贫穷的艺术家。
从莫扎特的作品中我们不难发现他的作品具有很强的时代感,并且影射出了他个人坎坷的生活经历。
十八世纪,是欧洲反对封建斗争最激烈的时候,受启蒙主义思潮的影响,追求人权自由、反对压迫的思想日益深入人心,在莫扎特晚期作品中更深层的体现了对封建社会的黑暗与压迫的深刻认识,以及追求自由和反对压迫的决心,因此歌剧中的人物和音乐具有极强的典型化特征。
三、《鞭打我吧》作品分析（一）《鞭打我吧》的曲势分析《鞭打我吧》是一首咏叹调，出现在歌剧《唐璜》的第一幕第四场中。
情节线索是主人公彩琳娜识破唐璜的诡计后，央求未婚夫马赛托消除误会并原谅她而唱的，整首曲子充满着活泼乐观和对爱情的美好憧憬。
这首作品分为两个部分。
第一部分(1 一56)小节为四二拍,由F大调开始,后转到C大调,最后又回归到F大调,这一部分为优美的行板,采用的A—B—A'三段体结构。
作品开始采琳娜唱到“鞭打我吧,鞭打我吧,好马塞托……”。
温柔俏皮的语言加之轻快的旋律,把一个温柔可爱的农村姑娘形象塑造的栩栩如生。
从第17小节开始进入B段,乐曲转为C大调,16分音符的上行级进构成了密集的音符。
在歌词变换的情况下相同的旋律重复出现两次,这个乐句濱染了少许紧张,突出了采琳娜渴望得到原谅的迫切心情,并与A段形成对比。
曲子在第36小节的第二拍回到F大调,A段旋律再现,运用大量连音线,使采琳娜态度更加诚恳的内心描写更为生动。
在第一部分的结尾处,出现了两小节的切分音,预示着第二部分转为八六拍。
第二部分更为悠扬,情绪比第一段显得欢快。
在节奏旋律感很强的八六拍音乐中,采琳娜对马赛托的真诚爱意和重获爱人芳心的幸福喜悦以及对两人未来的美好憧憬与向往得到了描绘和行发。
在第二部分中出现的几处华彩段落构成了全曲的高潮(见谱例1),欢乐的气氛得到升华,直到曲终。
表演这部分的时候要唱的轻快自如、欢快流畅,并要把这种欢快幸福满足的情绪,延续到整曲结束。
谱例1:（二）《鞭打我吧》的演唱技巧分析《鞭打我吧》在演唱技巧方面主要表现在气息与共鸣的运用,偏重一气呵成说话的感觉。
作品前半部分采琳娜自责忏悔,男朋友原谅之后,情绪的转变,节奏音量上较前半部分强烈的对比。
后半部分节奏由2/4拍变为6/8拍,唱词较多、速度偏快。
在演唱的时候更是要保持均匀的气息、清晰的咬字和声音的位置,还要有符合人物特征的情感。
1、气息的运用歌唱是呼吸的艺术。
一首歌曲的节奏快慢、旋律高低全靠横膈肌灵活又坚强的运动来完成。
卡鲁索曾说过“一旦掌握了呼吸的艺术,就算走上艺术高峰的第一步”。
在米琳娜咏叹调《鞭打我吧》中,“Batti, batti, obel Masettola tua povera Zerlina, staro qui, come agnelina le tuebotte ad aspettar”（鞭打我吧,好马赛托,你可怜的小采琳娜,她在这里顺如羔羊,等待你来鞭打她）歌曲的开始,（见谱例2）是采琳娜撒娇场景。
描写了采琳娜天真善良、活泼调皮的性格特征。
因此声音要有一定的力度,有穿透力,要用适量音量,去表现顽皮而又诚恳的语气。
要有良好的气息支撑,并且气息的控制和调节,需要在平稳的气息中带着一定的力度。
谱例2:随着情感的发展,音乐层层递进,在演唱的时候千万不能憋气,要时刻保持气息的流动,找到打哈欠的感觉,口鼻同吸,胸部以上放松状态,整个打开,不要僵持住。
气息不能有阻力的达到横膈膜,在腰部有松弛膨胀有弹性的感觉。
这就是最自然最舒服的呼吸。
一次呼吸唱完一句,进行下一句的呼吸、演唱。
2、清晰的咬字《鞭打我吧》,在唱词上较多一些,尤其出现一个音符对两个或三个元音,这就更要注意咬字的清晰和灵活。
因为,声乐就是语言和音乐紧密的结合来表达思想感情的一种艺术活动。
清晰明了的语言是突出人物艺术形象、明确音乐主题,使演唱者声音富有表现力的非常重要的因素。
所以我们在演唱时不能把字咬的含糊不清、混混沌沌,那样就给观众表达不清人物采琳娜的特征。