艺术的本质与特征和艺术功能与艺术教育
艺术的本质与功能
油画
开国大典
思考
举例说明艺术的本质
阅读
丹纳:《艺术哲学》
二 艺术的功用
为人生而艺术/为艺术而艺术
实质是道德主义与唯美主义的分歧。 法国的戈狄埃最早提出“为艺术而艺术”, 成为了唯美主义的纲领。。
(1)道德功能
沈德潜《唐诗别裁集》
诗教之尊,可以和性情,厚人性,匡政治, 感神明
美的功利性是间接的和潜在的,美的审美 性是直接的。艺术是用形象来说话。
雨果《悲惨世界》
值此文明的鼎盛时期,只要还存在社会 压迫,只要还借助于法律和习俗硬把人间变成 地狱,给人类的神圣命运制造苦难;只要本世 纪的三大问题:男人因穷困而道德败坏,女人 因饥饿而生活堕落,儿童因黑暗而身体孱弱, 还不能全部解决;只要在一地区人,还可能产 生社会压抑,即从更广泛的意义来说,只要这 个世界还存在愚昧和穷困,那么,这一类书籍 就不是虚设无用的。
认 识
高更
作
用
克拉姆斯科依 《月夜》
我们从哪里来?我们是谁?我们往哪里去? 高更 1897年 141×377厘米 现藏波士顿美术博物馆
清明上河图
北宋 张择端 长卷 绢本水墨 25.5cm×525cm 故宫博物院藏
《清明上河图》是其传世名作。该画描绘北宋都城汴京清明时节汴河两岸的风光,以 全景式的构图、严谨精细的笔法,展现了当时社会生活风貌。全卷总计划有人物550余, 牲畜56只,船只、车轿各20余,安排得有条不紊,各得其所,并富有戏剧性。该画自 问世以来,屡有仿作,现存各类仿作(伪本)数十本,大多为明清人的作品。 张择端,画史未记载他的生卒岁月,字正道,东武(今属山东)人,徽宗时画院待诏。 工界画,尤擅舟车、市桥,自成家数。
《错误》郑愁予
艺术学概论大学期末考试笔记
艺术学概论第一章:艺术的本质与特征关于艺术本质的几种主要看法:1.客观精神说:艺术是理念或者客观宇宙精神的体现..代表人物:柏拉图古希腊哲学家..理式世界是第一性的;感性世界是第二性的;而艺术世界仅仅是第三性的..艺术只能算作摹本的摹本;影子的影子..代表人物:黑格尔德国古典美学..美就是理念的感性体现;理念是内容;感性显现是表现形式..2.主管精神说:艺术是自我意识的表现;是生命本体的冲动..代表人物:康德德国古典美学鼻主..自由创作是艺术的精髓;艺术与游戏是想通的;艺术创作中天才的想象力与独创性;可以使艺术达到美的境界..代表人物:尼采德国哲学家..人的主观意志是世上万事万物的主宰;也是推动历史发展的根本动因..人的主观意志凌驾于万物之上..3.模仿说或再现说:艺术是对现实的模仿;发展到后来;更认为艺术是社会生活的再现..代表人物:亚里士多德古希腊..艺术是对现实的模仿;肯定了现实世界的真实性..认为艺术所模仿的不只是现实世界的外形或现象;而且是现实世界内在的本质和规律..代表人物:车尔尼雪夫俄国..艺术是对生活的再现;是对客观现实的再现..艺术本质问题的科学理论:艺术的起源离不开人类实践活动艺术的特征:艺术的本质与艺术的特征二者密不可分..本质是特征的内在规律;特征是本质的外在表现..艺术的特征:形象性、主体性、审美性..形象性:艺术形象是客观与主观的统一;艺术形象是内容与形式的统一;艺术形象是个性与共性的统一..主体性:艺术创作具有主体性的特点;艺术作品具有主体性的特点;艺术欣赏具有主体性的特点..审美性:艺术的审美性是人类审美意识的集中体现;艺术的审美性是真、善、美的结晶;艺术的审美性是内容美与形式美的统一..第二章;艺术的起源中外艺术史上关于艺术起源的五中观点1.模仿说代表人物:古希腊哲学家德谟克利特;亚里士多德..2.游戏说代表人物:德国哲学家席勒;英国哲学家斯宾赛..3.表现说..代表人物:意大利美学家克罗齐;英国史学家科林伍德4.巫术说代表人物:英国人类学家爱德华-泰勒 ;弗雷泽..5.劳动说代表人物:希尔恩;俄国普列汉诺夫..艺术的起源归根结底艺术来源于人类的生产实践 ..艺术起源的第六种看法:多元决定论..艺术的产经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程;其中也渗透着人类模仿的需要、表现的冲动和游戏的本能..艺术的产生虽然是多元决定的;但是巫术说与劳动说更为重要..从根本上讲;人类的起源最终归结为人类的实践活动..第三章:艺术的功能与艺术教育艺术的社会功能:审美认知作用、审美教育作用、审美娱乐作用..艺术教育:艺术教育是美育的核心;它的的根本目标是培养全面发展的人..实施美育的途径有:家庭教育;学校教育;社会教学..艺术教育的任务:一是普及艺术的基本知识;提高人的艺术修养..二是健全审美心理结构;充分发挥人的想象力和创造力..三是陶治人的情感;培养完美的人格..第四章:文化系统中的艺术文化作为一个大系统;包含着诸多子系统..从总体上讲;文化大系统主要包括物质文化;制度文化;精神文化三大子系统..哲学对艺术的影响:首先表现在对艺术家的影响..艺术家在从事创作活动时;总会自觉或不自觉的接受特定哲学思想的影响;并通过自己的艺术作品表现或流露出来..还表现在出现了一批哲理性的艺术作品..例:卡夫卡作品;小说变形记、审判、城堡、地洞..更表现在他能起到促进艺术潮流形成的作用..宗教对艺术的影响:首先表现在利用各门艺术来宣传宗教;为艺术提供了宗教题材和内容..其次;还表现在它具有促进艺术发展和阻碍艺术发展两种相反的作用上..宗教艺术:所谓宗教艺术;是想对于世俗艺术而言的;它是指在宗教影响或控制下;为宗教活动或宗教宣传服务的艺术..道德与艺术的相互关系:一方面是道德影响艺术..这个影响首先表现在;一定时代和一定社会的伦理道德思想总是要通过艺术作品的主题、题材、情节、人物、思想性、倾向性、内在意蕴等体现出来..其次;道德对艺术的影响;尤其表现在作家、艺术家的世界观和道德观对艺术创作有重大影响..另一方面是艺术影响道德..这个影响追要表现在艺术作品对人民群众的道德教育作用上..此外;艺术对道德的影响;还表现在能够对社会道德意识和道德观念的改变产生一定程度的影响..艺术和科学的关系人类文化史上的三个辉煌时期:第一个辉煌时期;古希腊时期..第二个辉煌时期;文艺复兴时期..第三个辉煌时期;当代社会..现代科学对艺术的影响:第一;现代科学技术对艺术的影响;表现在为艺术提供了新的物质技术手段;促使新的艺术种类和艺术形式的产生..第二;现代科学技术对艺术的影响;还表现在为艺术创造了前所未有的文化环境和传播手段;为艺术提供了更广阔的天地..第三;现代科学技术对艺术的影响;又表现在艺术与技术、美学与科学的相互结合与相互渗透;对人类生活产生了深刻的影响;也促进了科学技术与文学艺术自身的发展..第四;现代科学技术对艺术的影响;更表现在科学领域重大发现对艺术观念和美学观念产生了巨大而深刻的影响..第五章:实用艺术实用艺术;所谓实用艺术;是指实用与审美相结合的表现性空间艺术;主要包括:建筑艺术、园林艺术、工艺美术与现代设计等..建筑艺术:早在2000年前;古罗马建筑师维特鲁威就提出建筑的三条基本原则:实用;坚固;美观..园林艺术:中国古典园林可分为:北方大型皇家园林和江南小型私家园林..中国园林欣赏特点:欣赏中国园林;不但要注意欣赏它的自然美、建筑美..尤其要注意欣赏他的文化美..文化美是中国园林的精华与核心..工艺美术与现代设计:工艺美术品的三大类:一类是经过艺术处理的日常生活实用品..例:绣花枕头、床单、玻璃器皿..一类是民间工艺用品..例:竹编器件、草编器件、蜡染织物、泥塑木雕、剪纸等..在一类是特种工艺美术品..例:景泰蓝器皿、象牙雕刻、瓷器、玉雕等..现代设计或工艺设计大致包括以下三个方面:产品设计;环境设计;视觉设计..实用艺术的审美特征:实用性与审美性、表现性与形式性、民族性与时代性..第六章:造型艺术造型艺术主要包括:绘画;雕塑;摄影;书法..中国画的特点:首先表现在工具材料上;往往采用中国特制的毛笔、墨或颜料;在宣纸或绢帛上作画..第二;中国画的另一个重要特点;是在构图方法上不受焦点透视的束缚;多采用散点透视法即可移动的远近法;使得视野宽广辽阔;构图灵活自由;画中的物象可以随意列置;冲破了时间与空间的局限..第三;中国画还有一个重要特点;就是绘画与诗文、书法、篆刻有机地结合在一起;相互补充;交相辉映;形成了中国画独有的内容美和形式美..第四;从更本上讲;中国画的特点来源于中华民族悠久的传统文化和丰富的美学思想..天下第一行书的作者:王羲之;作品兰亭集序..造型艺术的审美特征:造型性与直观性;瞬间性与永固性、再现性与表现性..第七章:表情艺术表情艺术:所谓表情艺术;是指通过一定的物质媒介音响、人体来直接表现人的情感;间接反映社会生活的这一类艺术的总称..表情艺术主要是指:音乐、舞蹈这两门表现性和表演性艺术..表情艺术最基本的美学特征就是抒情性和表现性..表情艺术的审美特征:抒情性与表现性、表演性与形象性、节奏性与韵律美..第八章:综合艺术综合艺术的主要种类:综合艺术是戏剧、戏曲、电影、电视等一类艺术的总称..戏剧分类:按照作品的容量大小;可分为多幕剧和独幕剧..按照作品的题材不同;可分为历史剧、现代剧、儿童剧..按照作品的样式类型;可分为喜剧、悲剧和正剧..戏剧性:所谓戏剧性;就是戏剧艺术通过演员扮演的角色之间的冲突来展开剧情..刻画人物;借以吸引观众;实现其艺术效果和审美作用的特征..电影艺术:电影艺术是通过画面、声音和蒙太奇等电影语言;在银幕上创造出感性直观的形象;再现和表现生活的一门艺术..电影的样式可分为:故事片、纪录片、科教片、美术片等四大部类..电视艺术包括:电视剧、电视综艺节目、电视文艺谈话节目;真人秀等等..电视剧是电视艺术的主要类型..电视剧的品种较多;主要包括单本剧、连续剧、系列剧或小品等..综合艺术的审美特征:综合性与独特性、情节性与主人公、文学性与表演性第九章:语言艺术语言艺术:所谓语言艺术;就是人们常说的文学;包括诗歌、散文、小说、剧本等各种载体..诗歌的分类:按照作品的性质和塑造形象的方式可分为格律诗和自由诗..美国19世纪诗人惠特曼是自由诗的创始者..语言艺术的审美特征:间接性与广阔性、情感性和思想性、结构性和语言美..第十章:艺术创作艺术创作的主体-艺术家..在艺术创作中;艺术家是艺术作品的生产者和创造者..艺术家自身具有的特点:第一;艺术家内部有多种多样的职业和分工..第二;正真的艺术家往往具有为艺术而献身的精神..第三;艺术家具有敏锐的感受、丰富的情感和生动的想象力..第四;艺术家具有卓越的创造能力和鲜明的创作个性;具有强烈的创新意识..第五;艺术家必须具有专门的艺术技能;熟悉并掌握某一具体艺术种类的艺术语言和专业技巧..艺术家与社会生活:一方面;社会生活是艺术创作的源泉和基础;因而;艺术家对社会生活的观察和体验就显得十分重要..另一方面;艺术家本人作为创作主体;总是属于一定的民族和时代;他与社会生活有着千丝万缕的联系..艺术创作过程:艺术艺术创作从总体上讲大致可划分为三个阶段:艺术体验、艺术构思与艺术传达..灵感思维:所谓灵感思维;是指在创造活动中;人的大脑皮层高度兴奋时的一种特殊的心理状态和思维形式;它是在一定的抽象思维或形象思维的基础上;突如起来的产生出新概念或新意向的顿悟式思维形式..艺术风格:艺术风格就是指艺术家的创作在总体上表现出来的独特的创作个性与鲜明的艺术特色..艺术风格多种多样的形成:第一;艺术风格的多样性;首先来自艺术家独特的创作个性..第二;艺术风格的形成更离不开艺术家独特的人生道路、生活环境、阅历修养和艺术追求..第三;艺术风格的多样性;还来自审美需求的多样化..艺术流派形成的三种类型:一种是由一批具有相同艺术主张的艺术家们;自觉结合而形成的艺术流派..另一种是由一批艺术风格相近或相似的艺术家们;不自觉而形成的艺术流派..再一种是艺术家们本身并没有形成流派的计划或意愿;甚至自己并没有意识到属于某一流派;只是由于艺术风格的相似或相近;被后世人们在艺术鉴赏或艺术批评中;将其桂归纳为特定的流派..第十一章:艺术作品的层次艺术作品的三个层次:第一个层次是艺术语言..第二个层次是艺术形象;第三个层次是艺术意蕴..艺术语言:所谓艺术语言;是指任何一门艺术都有自己独特的表现方式和手段;运用独特的物质媒介来进行艺术创作;从而使得这门艺具有自己独具的美学特性和艺术特征..这种独特的表现方式或变现手段;就叫做艺术语言..绘画的艺术语言包括:线条、色彩、构图、笔触、笔法、墨法等..电影的艺术语言包括:画面、声音、蒙太奇等..艺术意蕴:所谓艺术意蕴;是指深藏在艺术作品中内在的含义或意味;常常具有多义性、模糊性和朦胧性;体现为一种哲理、诗情或神韵;经常是只可意会;不可言传;需要欣赏者反复领会、细心感悟;用全部心灵去探究和领悟;它也是文艺作品具有不朽的艺术魅力的根本原因..艺术作品中对艺术意蕴的深入理解:第一;艺术意蕴从一定意义上来讲;就是艺术作品蕴藏的文化含义和人文精神..第二;艺术意蕴就是指艺术作品应当在有限中体现出无限;在偶然中蕴藏着必然;在个别中包含着普遍..第三;艺术作品中的这种深层意蕴;有时具有多义性和模糊性;不但欣赏者意见纷纷;各说不一;甚至有时连艺术家自己也说不明白..第四;艺术作品中的这种意蕴;并不完全是由艺术形象体现出来的主体思想..第五;还有一点要指出;艺术作品的层次构成中;任何一个作品都必须具有前两个层次;即艺术语言和艺术形象..典型:典型;又称典型人物、典型性格或典型形象;是指艺术作品中塑造得成功的人物形象..典型的核心是塑造鲜明生动的人物形象..意境:意境就是艺术中一种情景交融的境界;是艺术中主客观因数的有机统一..意境的特点:第一;意境是一种若有若无的朦胧美..第二;意境是一种由有限到无限的超越美..第三;意境是一种不设不施的自然美..中国传统艺术精神:中国传统艺术精神十分丰富;包含着方方面面的内容;其精髓可提炼为:道、气、心、舞、悟、和..道---中国传统艺术的精神性..气---中国传统艺术的生命性..心---中国传统艺术的主体性..舞---中国传统艺术的乐舞精神..悟---中国传统艺术的直觉思维..和---中国传统艺术的辩证思维..第十二章:艺术鉴赏艺术鉴赏的含义:所谓艺术鉴赏;是指读者、观众、听众凭借艺术作品而展开的一种积极的、主动的审美再创造活动..艺术鉴赏能力的培养与提高:第一;艺术鉴赏能力的培养与提高;离不开大量鉴赏优秀作品的实践..第二;艺术鉴赏能力的培养与提高;离不开熟悉和掌握艺术的基本知识和规律..第三;艺术鉴赏能力的培养和提高;离不开一定的历史、文化知识..第四;艺术鉴赏能力的培养与提高;离不开相应的生活经验与生活阅历..第五;美育与艺术教育在培养和提高艺术鉴赏力方面;具有重要的地位与作用..一、填空题本大题共5小题;每题4分;共20分..1、艺术教育是_______的核心;其根本目标是_______________..2、艺术审美教育作用的特点:_________ 、________和________3、古罗马建筑师维特鲁威提出建筑的三条基本原则:“_____、_____ 、_____”..4、中国园林又可分为_______________ 与_______________两大体系..5、实用艺术包括:________、________ 、________与____________..二、简答题本大题共5小题;每题10分;共50分..1、艺术系统包括哪些内容2、实用艺术的审美特征有哪些3、什么是艺术风格4、艺术作品的层次分为哪三个方面5、艺术批评的作用三、论述题本大题共2小题;每题15分;共30分..1、关于艺术的本质这个艺术学学科的根本问题;艺术史上有几种主要看法2、艺术的特征有哪些有哪些表现答案及评分标准:一、填空 1、美育全面发展的人 2、以情感人潜移默化寓教于乐 3、实用坚固美观 4、北方大型皇家园林南方小型私家园林 5、建筑、园林、工艺美术、现代设计二、简答 1、艺术作为一种特殊的精神生产活动;不仅包括艺术创作;艺术作品;还应当包括艺术鉴赏这一环节..从艺术生产的角度看;创作和鉴赏的关系犹如生产与消费的关系..马克思说;没有生产就没有消费;没有消费就没有生产;同样;可以说;没有艺术创作;就不可能有艺术鉴赏;没有艺术鉴赏;也就不会有真正意义上的艺术创作..因此;艺术创作、艺术作品和艺术鉴赏这三个过程共同构成了完整的艺术系统.. 2、实用性与审美性;表现型与形式美;民族性与时代性.. 3、艺术风格是指艺术家的创作在整体上表现出来的独特的创作个性与鲜明的艺术特色.. 4、从纵向来看;艺术作品的层次可以分为以下三个方面:艺术语言、艺术形象、艺术意蕴.. 5、1.帮助人们更好地鉴赏艺术作品;提高鉴赏能力和鉴赏水平..2.通过对艺术作品的评价;形成对艺术创作的反馈..3.丰富和发展艺术理论;推动艺术科学的繁荣发展.. 三、论述 1、第一种;“客观精神说”..认为艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”的体现..古希腊哲学家柏拉图是较早对艺术的本质进行哲学探讨的学者..柏拉图认为;理性世界是第一性的;感性世界是第二性的;而艺术世界仅仅是第三性的.. 第二种;“主观精神说”..认为艺术是“自我意识的表现”;是“生命本体的冲动”..德国古典美学的开山祖康德认为;艺术纯粹是作家艺术家们的天才创造物;这种“自由的艺术”丝毫不夹杂任何利害关系;不涉及任何目的..他强调艺术创作中;天才的想象力与独创性;可以使艺术达到美的境界..第三种;“模仿说”或“再现说”..西方文艺思想史上;从古希腊以来;“模仿说”一直是很有影响的一种观点..这种观点认为艺术是对现实的“模仿”;发展到后来;更认为艺术是“社会生活的再现”..古希腊的亚里士多德在人类思想史上第一个以独立体系来阐明美学概念;成为在他之前的希腊美学思想的集大成者.. 2、“艺术的特征” 1 形象性.. 第一;艺术形象是客观与主观的统一.. 第二;艺术形象是内容与形式的统一.. 第三;艺术形象是个性与共性的统一.. 2主体性.. 第一;艺术创作具有主体性的特点.. 第二;艺术作品具有主体性的特点.. 第三;艺术欣赏具有主体性的特点.. 3审美性..从艺术生产的角度来看;任何艺术作品都必须具有以下两个条件:其一;它必须是人类艺术生产的产品;其二;它必须具有审美价值;即审美性..一、填空题本大题共5小题;每题4分;共20分..1、文化大系统主要包括_________ 、________和________三大要素..2、世界三大园林体系;包括_____、_____;以及________;都具有极高的艺术性和观赏性..3、造型艺术包括:_________、_________ 、_________ 和_________..4、表情艺术包括:________和_________..5、综合艺术包括:_________、_________ 、_________ 和_________..二、简答题本大题共5小题;每题10分;共50分..1、“艺术学之父”是谁艺术学包括哪三方面2、艺术教育的任务和目标3、艺术的社会功能有哪些4、什么是艺术流派5、什么是艺术思潮三、论述题本大题共2小题;每题15分;共30分..1、关于艺术的本质这个艺术学学科的根本问题;艺术史上有几种主要看法2、艺术的特征有哪些有哪些表现答案:一、填空 1、物质文化制度文化精神文化 2、东方园林欧洲园林阿拉伯式园林 3、绘画、雕塑、摄影、书法 4、音乐舞蹈 5、戏剧、戏曲、电影艺术、电视艺术二、简答 1、19世纪末叶;德国的康拉德·费德勒1841-1895极力主张讲美学与艺术学区分开来;认为他们应当是两门相互交叉而有各自独立的学科;这标志着艺术学作为一门独立学科的正式形成..费德勒也因此被称为“艺术学之父”.. 艺术学包括艺术理论、艺术批评、艺术史.. 2、第一;普及艺术的基本知识;提高人的艺术修养..第二;健全审美心理结构;充分发挥人的想象力和创造力..第三;陶冶人的情感;培养完美的人格.. 3、审美认知作用;审美教育作用;审美娱乐作用.. 4、艺术流派是指在中外艺术的一定历史时期里;由一批思想倾向;美术主张;创作方法和表现风格很多相似或相近的艺术家们所形成的艺术派别;统称艺术流派.. 5、所谓艺术思潮;是指在一定社会历史条件下;特别是在一定的社会思潮和哲学思潮的影响下;艺术领域所发生的具有广泛影响的思想潮流和创作倾向.. 三、论述 1、第一种;“客观精神说”..认为艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”的体现..古希腊哲学家柏拉图是较早对艺术的本质进行哲学探讨的学者..柏拉图认为;理性世界是第一性的;感性世界是第二性的;而艺术世界仅仅是第三性的.. 第二种;“主观精神说”..认为艺术是“自我意识的表现”;是“生命本体的冲动”..德国古典美学的开山祖康德认为;艺术纯粹是作家艺术家们的天才创造物;这种“自由的艺术”丝毫不夹杂任何利害关系;不涉及任何目的..他强调艺术创作中;天才的想象力与独创性;可以使艺术达到美的境界..第三种;“模仿说”或“再现说”..西方文艺思想史上;从古希腊以来;“模仿说”一直是很有影响的一种观点..这种观点认为艺术是对现实的“模仿”;发展到后来;更认为艺术是“社会生活的再现”..古希腊的亚里士多德在人类思想史上第一个以独立体系来阐明美学概念;成为在他之前的希腊美学思想的集大成者.. 2、“艺术的特征” 1 形象性.. 第一;艺术形象是客观与主观的统一.. 第二;艺术形象是内容与形式的统一..第三;艺术形象是个性与共性的统一.. 2主体性.. 第一;艺术创作具有主体性的特点.. 第二;艺术作品具有主体性的特点.. 第三;艺术欣赏具有主体性的特点.. 3审美性..从艺术生产的角度来看;任何艺术作品都必须具有以下两个条件:其一;它必须是人类艺术生产的产品;其二;它必须具有审美价值;即审美性..。
《艺术学概论》知识点超经典总结
《艺术学概论》总结归纳(一)基本框架1.本教材由“艺术总论”、“艺术种类”和“艺术系统”三部分(三编)组成。
上编“艺术总论”包括:“艺术的本质与特征”、“艺术的起源”、“艺术的功能与艺术教育”和“文化系统中的艺术”四章。
其中“艺术的本质与特征”一章,讲述了“艺术本质”在艺术史上的几种主要看法,如:“客观精神说”、“主观精神说”、“模仿说”(或“再现说”),论述了艺术本质问题的科学理论基础。
“艺术的起源”一章,归纳了关于艺术起源的几种主要观点,如:“艺术起源于‘模仿’”、“艺术起源于‘巫术’”、“艺术起源于‘表现’”,分析了人类实践与艺术起源的关系。
“艺术功能与艺术教育”一章,论述了艺术的社会功能,如“审美认识作用”、“审美教育作用”和“审美娱乐作用”,讲述了“美育与艺术教育”、“艺术教育在当代社会生活中的重要意义”和“艺术教育的任务和目标”。
“文化系统中的艺术”一章,讲述了“作为文化现象的艺术”,分析了艺术与哲学、艺术与宗教、艺术与道德和艺术与科学之间的关系。
第一章艺术的本质与特征1.关于艺术的本质这个艺术学学科的根本问题,艺术史上的几种主要看法:第一种,“客观精神说”。
第二种,“主观精神说”。
第三种,“模仿说”或“再现说”。
2."艺术生产"理论给艺术学研究提供了哪些启示?第一,艺术生产理论揭示了艺术的起源、性质和特点。
首先,从艺术的起源来看,艺术生产本身是经历了一个漫长的历史过程才从物质生产中分化出来的。
艺术的起源可能有多种多样的原因,但归根结底,以劳动为前提,以巫术为中介,艺术的起源离不开人类的社会实践活动。
其次,从艺术的性质和特点来看,艺术生产理论告诉我们,艺术作为审美主客体关系的最高形式,艺术美包含着两个方面的内容,一方面艺术是对客观社会生活的反映,另一方面艺术又凝聚着作家艺术家主观的审美理想和情感愿望。
也就是说,艺术美既有客观的因素,又有主观的因素,这两方面通过作家艺术家的创作活动互相渗透、彼此融合,并通过物态化形成具有艺术形象的艺术作品。
艺术学概论
上篇艺术总论1、19世纪末叶,德国的康拉德*费德勒极力主张将美学与艺术学区分开来,认为他们应该是两门相互交叉而又各自独立的学科,这标志着艺术学作为一门独立学科的正式形成。
康拉德*费德勒因此被称为“艺术学之父”。
2、哲学代表着人类理性认识的最高形式,艺术代表着人类感性认识的最高形式,他们共同构成了人类精神王国的两座高峰,那么,架在哲学与艺术这两座精神高峰之间的桥梁便是美学。
第一章艺术的本质与特征第一节艺术的本质一、关于艺术本质的三种看法1、客观精神说:认为艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”的体现。
(古希腊哲学家柏拉图。
德国古典美学家黑格尔)2、主观精神说:认为艺术是“自我意识的表现”,是“生命本体的冲动”。
(德国古典美学的开山鼻祖:康德)3、模仿说或再现说:认为艺术是对现实的“模仿”,发展到后来,认为艺术是“社会生活的再现”。
(俄国:车尔尼雪夫斯基“美是生活”的论断出发,认为艺术是对生活的“再现”是对客观现实的“再现”。
)二、艺术本质问题的科学理论基础1、马克思明确提出了“艺术生产”的概念。
2、“艺术生产”理论究竟给艺术研究提供了哪些启示?第一、艺术生产理论揭示了艺术的起源、性质和特点。
(首先,从艺术的起源来看,艺术生产本身是经历了一个漫长的历史过程才从物质生产中分化出来的。
其次,从艺术的性质和特点来看,艺术生产理论告诉我们,艺术作为审美主客体关系的最高形式,艺术美包含两个方面的内容,一方面艺术是对客观社会生活的反应,另一方面艺术又凝聚着艺术家主观的审美理念和情感愿望。
)第二、艺术生产理论阐明了两种生产的“不平衡关系”。
(“巡回展览画派”:列宾《伏尔加河上的纤夫》、苏里科夫,列维坦等)第三、艺术生产理论揭示了艺术系统的奥秘。
(艺术生产理论把艺术创作——艺术作品——艺术鉴赏这三个相互联系的环节,作为一个完整的系统来研究,从而揭示出艺术作品与欣赏者、对象与主体、生产与消费之间相互依存,相互转化的辩证关系。
艺术学概论之第六章艺术的功能和艺术教育
从广义上讲,“艺术教育”作为美育的核心,它的根本目标是培 养全面发展的人,而不是为了培养专业艺术工作者。艺术教育作 为美育的核心内容,它对人们道德的完善和智力的开发也将产生 深远的影响,它可以丰富人的想象力,发展人的感知力,加深人 的理解力,增强人的创造力,培养全面发展的人。
在当代的社会中,广义的艺术教育显得更加必要和紧迫。
3.艺术教育的任务和目标
艺术教育的根本任务和目标,就是培养全面发展的人才 。
艺术的任务具体可以从这样几个方面来理解:
普及艺术的基本知识,提高人的艺术素养。
艺术具有审美认 知功能,它在帮 助人们认识社会 人生时,能够发 挥其他社会科学、 自然科学所不能 代替的作用。
2.审美教育作用
艺术的审美教育作用,主要是指人们通过 艺术欣赏活动,受到真、善、美的熏陶和 感染,思想上得到启迪,实践上找到榜样, 认识上得到提高。在潜移默化中,其思想、 感情、理想、追求发生深刻的变化,从而 正确地理解和认识生活,树立起正确的人 生观和世界观。
艺术的社会功能主要包括审美认知作 用、审美教育作用、审美娱乐作用。
1.审美认知作用
PART ONE
术的审美认知作用,主要是指人们通过艺 鉴赏活动,可以更加深刻地认识自然、认 社会、认识人生。
“诗,可以兴,可以观,可以群,可以怨;迩之 事父,远之事君;多识于鸟兽草木之名。”
——《论语》
艺术的审美认识功能表现在两个方面: 一方面 是对社会、历史、人生的审美认识作用。
艺术的作用
由于社会发展的迫切需要,构建和谐社会已成为全社 会的共识。和谐社会的构建,不仅是经济学问题,更 是一个涉及中哲学、社会学、心理学、伦理学、美学 (艺术学)等人文社会学科的综合性理论及其实践问 题。无论是在整个人类社会的发展变迁的动态过程中, 还是在当下执政党作为执政理念的和谐社会的构建中, 艺术教育是不应该忽视且十分重要的问题,艺术教育 在当代社会不仅具有提升社会成员个人艺术素养与审 美观念的作用同时也含有更深层次的作用。
【[艺术概论]考研笔记彭吉象】艺术概论彭吉象笔记
【[艺术概论]考研笔记彭吉象】艺术概论彭吉象笔记第一章:艺术的本质与特征第一章:艺术的本质与特征艺术史上的主 __:客观精神说,认为艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”德体现。
古希腊哲学家柏拉图式最早对艺术的本质进行哲客观精神说学探讨的学者。
他认为,理性世界是第一性的,感性世界是第二性的,而艺术仅仅是第三性的。
这样一来,艺术是对现实的模仿,而现实又是对理式的模仿。
德国古典学集大成者 __美学的核心是他给美下的定义:“美是理念的感性显现”。
主观精神说,认为艺术是“自我意识的体现”代表人德国古典学的开山祖康德,把他的美学体系建立在主观唯心主主观精神说义的基础之上。
摹仿说或再现说,摹仿说或再现说,代表人物亚里士多德,他认为艺术是现实的模仿,艺术应该表现出事物的本质性质来。
艺术本质问题的科学理论基础人类社会从总体上可以划分为物质世界和精神世界两大类。
为了满足这两种生活所进行的生产活动,就叫做物质生产和精神生产。
物质生产是为了满足人们的物质需要,它的成果构成了人们的物质文明。
精神生产是为了满足人们的精神需要,他的成果构成了人类的精神文明。
艺术生产作为一种特殊的精神生产,则是为了满足人们的审美需要,它的成果构成了人类光辉灿烂的艺术文化宝库。
尤其需要指出的是,马克思明确提出“艺术生产”的概念,将“艺术”和“生产”联系起来考虑,从生产活动出发,来考察艺术问题,把艺术当做是一种特殊的精神生产,在美学史和艺术史上是一个前所未有的创举。
“艺术生产”理论,对于揭示艺术 __和艺术的发展,揭示艺术的性质和艺术的特点,以及揭示艺术创作,艺术作品,艺术鉴赏,这样一个完整的艺术体系的奥秘,都提供了科学的理论依据。
完全可以这么讲,“艺术生产”理论为艺术学研究奠定了科学的理论基石。
艺术生产理论对艺术研究的启示:艺术生产理论对艺术研究的启示: 1,艺术生产理论揭示了艺术 __性质和特点。
以劳动为前提,巫术为中介,艺术 __离不开人类的文化实践活动。
艺术的本质与特征
l第一章,艺术的本质与特征艺术的本质第一种,“客观精神说”:这种观点认为艺术史“理念”或者客观“宇宙精神的体现。
代表人物:1古希腊哲学家柏拉图是较早对艺术的本质进行哲学探讨的学者。
柏拉图认为,理性世界是第一性的,感性世界是第二性的,而艺术世界仅仅是第三性的。
2德国古典美术学集大成者黑格尔对艺术本质的认识同样也建立在客观唯心主义哲学体系之上。
黑格尔美学思想的核心是:“美就是理念的感性显现”,同样把艺术的本质归结于“理念”或“绝对精神”。
但是,黑格尔关于美和艺术的看法又包含了深刻的辩证法思想,他认为,“理念”是内容,离不开理性,也离不开感性。
3中国南北朝的刘勰认为文是道的表现,道是文的本源。
宋代朱熹认为,“文”只不过是载“道”的简单工具,即“犹车之载物”罢了。
第二种,“主管精神说”:这种观点认为艺术是“自我意识的表现”,是“生命体的冲动”代表人物:1德国古典美学的开山鼻祖康德认为,艺术纯粹是作家、艺术家们的天才创造物,这种“自由的艺术”丝毫不夹杂任何利害关系,不涉及任何目的。
他强调艺术创作中,天才的想象力与独创性,可以使艺术达到美的境界,康德的这种意志自由沦为后来的唯意志主义的思想来源之一。
2处在19世纪和20世纪转折点上的德国哲学家尼采更是将其推向极端,尼采认为,人的主观意识是世界万物的主宰,也是推动历史发展的根本动因。
在尼采那里,主管意志被说成主宰一切的独立实体,本能欲望被夸大为具有无限的能动性。
3宋代严羽的“妙悟说”和明代袁宏道的“性灵说”,也是把主管精神的表现和抒发,当作文学艺术的本质特征。
第三种,“模仿说”或“再现说”:这种观点认为艺术是对现实的“模仿”,发展到后来,更认为艺术是“社会生活的再现”代表人物:1古希腊的亚里士多德在人类思想史上第一个以独立体系来阐明美学概念,成为在他之前的希腊美学思想的集大成者。
亚里士多德认为艺术是对现实的“模仿”。
他首先肯定了现实世界的真实性,从而就肯定了“模仿”现实的艺术的真实性。
艺术的本质与特征
第一章艺术的本质与特征(一)教学要求1.了解艺术史上对艺术本质的几种主要看法,认识和理解马克思“艺术生产”理论是解决艺术本质问题的科学理论基础。
2.理解艺术的特征主要具有形象性、主体性、审美性等,从而加深对艺术的基本认识和了解。
(二)内容要点第一节艺术的本质中外艺术史上,对于艺术本质主要有“客观精神说”、“主观精神说”、“模仿说”(“再现说”)等三种代表性的观点。
马克思“艺术生产”理论将艺术看做是一种特殊的精神生产,为解决艺术本质问题奠定了科学的理论基础。
第二节艺术的特征艺术形象是客观与主观、内容与形式、个性与共性的同意。
艺术创作、艺术作品与艺术鉴赏均具有主体性的特点。
艺术的审美性是人类审美意识的集中体现,是真、善、美的结晶,艺术的审美性体现为内容美和形式美的统一。
(三)本章的重点和难点1.马克思“艺术生产”理论对应艺术学研究的重要启示。
2.艺术的基本特征。
(四)教学建议1.要求学生掌握中外艺术史上关于艺术本质的三种主要观点。
2.要求学生掌握马克思“艺术生产”理论对应艺术学研究的意义。
3.指导学生结合自身的艺术实践经验来理解和认识艺术的基本特征。
第二章艺术的起源(一)教学要求1.了解关于艺术起源的六种观点。
2.理解艺术起源与人类实践活动的密切关系,以及关于艺术起源问题的多元决定论。
(二)内容要点第一节关于艺术起源的几种观点关于艺术的起源与多种说法,其中影响较大的主要是“模仿说”、“游戏说”、“表现说”、“巫术说”、“生产劳动说”等五种,每种说法都有一定的道理,但又都不够全面。
第六种说法是“多元决定论”。
第二节人类实践与艺术起源的多元决定论艺术的起源或艺术的发生,经历了一个由使用到审美,以巫术为中介,以劳动为前提的漫长历史发展过程,其中也渗透着人类表现的冲动和游戏的本能。
艺术的发生虽然是多元决定的,但是巫术说与劳动说更为重要。
从根本上讲,艺术的起源最终应归结为人类的实践活动。
(三)本章的重点难点1.关于艺术起源的几种学说中,重点应掌握“巫术说”与“生产劳动说”。
艺术概论课程笔记上
第一章艺术的本质与特征第一节艺术的本质1.艺术是什么P3艺术是一种审美的社会意识形态;是一种特殊的精神生产..第二节艺术的特征1.形象性是不是艺术的必备特征论述题..P9(1)形象性是艺术区别于其他社会意识形态的基本特征;形象性也是一切文学艺术的共同特征..没有形象就没有艺术;也就不能称作艺术作品..(2)艺术形象:指艺术作品中所创造的具体而又概括并富于情感色彩和审美感染力的意象或意境..(3)在不同类型的艺术作品中;艺术形象其表现是不一样的;形象是艺术作品中的核心要素..(4)在再现性、叙事性作品中;艺术形象一般是指人物形象;也包括环境、场面、景物、事态及一切有形物体..而在表现性、抒情性的艺术作品中;并不一定出现人物形象;某艺术形象则主要指情景交融的画面或氛围意境..(5)所以;艺术形象实际上是一种艺术的情景和氛围;可以“有形有象”也不一定“有形有象”可以象具体人物;山川风光;花鸟虫鱼那样有可视性和可触感也可以是无具象的一种情思、氛围或意境..2.面对相同或相似的题材;为什么不同的艺术家会有不同的艺术表现或艺术处理解答或分析P14答:艺术要用形象来反映社会生活;但这种反映绝不是单纯的“模仿”或“再现”;而是融入了创作主体乃至欣赏主体的思想情感;体现出十分鲜明的创造性和创新性..艺术创作更具独创性的特点;每一件优秀的艺术作品;总是凝聚着艺术家独特的审美体验和审美情感;带有艺术家个人的主观色彩与艺术追求;体现出艺术家鲜明的创作风格和艺术个性;具有强烈的创造性与创新性特色..3.为什么有一千个读者;就会有一千个哈姆雷特解答或分析P16答:艺术欣赏具有主体性的特点..美感既有共同性;又有差异性;既有社会功利性;又有个人直觉性;具有千差万别的个性特征..由于欣赏者的生活经验与性格气质不同;审美能力和艺术素养不同;在审美感受上就形成了鲜明的个性差异;使艺术欣赏打上欣赏主体的烙印..艺术欣赏中的这种个性差异;普遍存在于艺术史实里..“有一千个读者;就有一千个哈姆雷特”;正说明了这个道理..4.结合自己的实践经验;论述艺术的审美特征论述P18(1)艺术的审美性是人类审美意识的集中体现..事实上;艺术作为人类精神文化的一种特殊形态;它本身就是审美意识物质形态化了的集中体现..例如:拉斐乐西斯廷圣母;他的圣母像可以说囊括了文艺复兴时期所有圣母像的优点;着重体现民间母性或少女的善良、端庄、纯洁与美丽;使人产生感情的共鸣;画面对美丽与神圣;爱慕与敬仰;都把握得恰到好处;显示出拉斐乐所特有的和谐、圆融、高雅、明快的格调;使人获得一种清新、纯洁、高尚、升华的精神享受..拉斐乐在宗教画中把圣母表现为人间美丽;年轻母亲形象的化身;使人产生感情的共鸣;体现了端庄、娴静和富于同情心的母性之美;包含着画家对人的崇高品质和纯正感情的赞美..(2)艺术的审美性是真、善、美的结晶..真;升华的艺术真实..善;正确的道德评价..美;生动感人的艺术形象..例如:北宋着名画家张择端清明上河图就鲜明地体现了艺术中这种真善美的统一..这幅画取材于生活真实;它所描绘的沿街;河旁;桥上各色人物;足有几十种职业;上百种姿态;情绪也各不相同;反映出北宋首都汴京各阶层人物的生活..不光在美术史上占有重要的地位;同时也为民俗学;建筑学;历史学提供了翔实的研究资料;具有同样重要的艺术价值;历史价值..此外;这幅画又突破了自唐五代以来;宫廷画家多以贵族官宦生活为主题的人物画的桎梏;而是以中下层市民的现实生活为题材;直接反映市民的生活理想和审美情趣;它的人民性和现实性直接影响到后来明清插图和年画的发展;也深刻体现出艺术家对创造了当时繁华汴京的广大劳动人民的歌颂和赞美..然而;艺术家并没有局限于生活的真实;更没有流于道德说教;而是通过化“真”为“美”和化“善”为“美”;达到了真、善、美的融合..(3)艺术的审美性是内容和形式美的统一..艺术美注重形式;但并不能脱离内容;它是二者的有机统一..例:朱耷荷花水鸟图孤石倒立;疏荷斜挂;荷的残;字的呆;造型独特;以此来表现自己孤傲不群;愤世嫉俗的性格;从而创造了一种前所未有的花鸟造型.. 5.怎样理解现实丑和艺术美的关系P22(1)丑的现实也可以成为艺术创造的根源;艺术家发挥其主体的能动性..通过审美创造;也能将之转化为艺术美..(2)在艺术中;现实丑的本质范畴转化了;其现实性削弱了;艺术性加强了..作品中的形象已经不再是原来的现实中丑的事物或人物;已经渗进创作主体的认识;情感和评价等主观精神因素;从而成为一个典型形象..事物本身“丑”的性质并没有变;但作为艺术形象;它具有了审美的意义..它从反面揭示出社会生活的本质是形象的真理;亦即艺术的美;对丑的深刻剖析和否定;就是对美的肯定..(3)例:罗丹雕塑美丽的欧米埃尔老妓女受生活所迫;不得不出卖肉体..抨击不合理的社会;对社会制度的愤怒;对这女子的摧残;罗丹刻画的丑陋是对全社会呼吁;美的事物是需要呵护和珍惜的..第二章艺术的起源第一节关于艺术起源的几种观点名词解释1.艺术起源于“模仿”P23(1)这是一种关于艺术起源的最古老说法..(2)代表人物:亚里士多德;德谟克利特(3)基本观点:所有的艺术都起源于对自然界和社会现实的模仿..(4)简评:这种关于艺术起源于“模仿”的理论;具有一定的合理之处..因为;早期的人类艺术;特别是原始艺术;“模仿”占有相当大的成分..这种说法肯定了艺术来源于客观的自然界和社会的现实;其中包含着朴素唯物主义的观点;具有进步的和合理的内容..但是;这种说法只是触及了事物的表面;而没有提示事物的本质..对于原始艺术来说;“模仿”更多的是一种手段;而不是目的..此外;这种说法还把“模仿”归结于人的本性;没有找到“模仿”背后的创作意图;因此;未能说明艺术产生的根本原因..2.艺术起源于“游戏”P25(1)这是一种关于艺术起源的学说;在十九世纪末;二十世纪初风靡一时..(2)代表人物:德国哲学家席勒;英国哲学家斯宾塞(3)主要观点:艺术活动或审美活动起源于人类所具有的游戏本能..一方面是由于人类具有过剩的精力;另一方面是人将这种过剩的精力运用到没有实际效用;没有功利目的的活动中;体现为一种自由的“游戏”..(4)简评:显然;艺术起源于“游戏”的说法中;含有一些有价值的成分..这种说法将艺术和“游戏”联系在一起;在某种程度上也提示出了艺术的部分特殊性..但是;艺术起源于“游戏”的说法;仅仅从生物学或心理学的角度出发;仍然未能提示出艺术产生的最终原因..而艺术起源于“游戏”的说法脱离了人类的社会实践;所以仍然不能揭开艺术诞生的真正奥秘..3.艺术起源于“表现”P26(1)这是一种关于艺术起源的学说;这种说法在东西方都有着悠久的历史..(2)代表人物:意大利美学家克罗齐;英国史学家科林伍德(3)主要观点:认为原始艺术起源于人类情感的表现..(4)简评:这种理论在西方美学界和艺术界具有一定的渊源和影响..毫无疑问;艺术确实要表现情感;艺术家确实是通过自己的作品向他人;向社会表现自己的思想和情感..但是;把艺术的起源归结为“表现”;脱离开人类的社会实践;脱离原始社会生产力低下的实际情况;仍然是把现象当作本质;把结果当作原因;同样不能科学地阐明艺术的起源问题..4.艺术起源于“巫术”P28(1)这是一种关于艺术起源的理论;是二十世纪以来影响最大的学说..(2)代表人物:英国着名人类学家爱德华﹒席勒;英国着名人类学家弗雷泽;法雷纳克(3)主要观点:认为原始艺术起源于原始人的巫术仪式活动..(4)简评:我们认为;艺术的产生最初确实是与巫术有密切联系的;但艺术起源于“巫术”的理论又并不十分准确..这些原始的艺术活动虽然具有明显的巫术动机或巫术目的;但归根结底还是离不开人类的社会实践活动;尤其是物质生产活动..5.艺术起源于“劳动”P30(1)这是关于艺术发生的重要理论;在我国文艺理论界占据主导地位的理论;是认为艺术起源于生产劳动的理论..(2)代表人物:俄国的普列汉诺夫(3)主要观点:认为原始艺术起源于原始人类物质生产劳动..(4)简评:劳动的的确是艺术得以产生的前提;因为它促成了人类以及人类的情感和审美意识的产生..但从劳动到艺术的诞生;经过了巫术礼仪;图腾歌舞;想象幻想等中介;艺术的产生是多种因素共同作用的结果..第二节人类实践与艺术起源的多元决定论论述题一.艺术起源的动因是单一的还是多元的为什么答:艺术起源的动因是多元的因为:一、理论基础:法国结构主义学者阿尔都塞认为社会的发展不是一元决定的;而是多元决定的..认为任何文化现象的产生;都有多种多样的复杂原因;而不是由一个简单原因造成的..二.艺术起源的“多元决定论”(1)这是一种关于艺术起源的较为合理和科学的理论(2)理论的主要代表人物:艺术史学家希尔恩(3)主要观点:从艺术起源的多元决定论中;艺术的产生经历了一个由实用到审美;以巫术为中介;以劳动为前提的漫长历史发展过程;其中也渗透着人类模仿的需要;表现的冲动和游戏的本能..艺术的产生虽然是多元决定的;但是;巫术与劳动更为重要..从根本上讲;艺术的起源最终应归结为人类的实践活动..(4)评价:艺术本身就是一种综合现象;因此;研究艺术的起源必须从社会学、人类学、心理学等多学科相结合的角度采取综合研究方法;才能真正提示艺术起源的奥秘..大量的史实分析;都在不同程度上证明了“多元决定论”的合理性和科学性..A.原始造型艺术史前图画;雕刻;洞穴壁画;几何图案等与模仿;巫术禁咒图腾标志劳动生活等人类的实践活动的关系..B.原始歌舞艺术诗、乐、舞三位一体与模仿;巫术;游戏娱乐祈祷祭祀;图腾崇拜以及劳动生活等人类的实践活动的关系..C.原始文学神话传说等与劳动;情感;想象;想象;幻想等人类的实践活动的关系..第三章艺术的功能与艺术教育第一节艺术的社会功能P381.艺术的社会功能:归根结底;艺术生产是通过创造具有审美价值的艺术品来满足人的审美需要..审美价值却是艺术最主要和最基本的特性..艺术的具体社会功能有许多种;但最主要的应当是审美认知作用;审美教育作用;审美娱乐作用这三种功能..2.审美认知作用名词解释P39主要是指人们通过艺术鉴赏活动;可以更加深刻地认识自然;认识社会;认识历史;认识人生..3.如何理解孔子所说:“诗;可以兴;可以观;可以群;可以怨;迩之事父;远之事君;多识于鸟兽草木之名..”答:“兴”;指人的日常行为;个人修为;即“修身之事”..“观”;指观风俗之盛衰;“考见得失”..“群”;指群居相切磋;即聚集人士;交流思想..“怨”;指“怨刺上政”;批评和怨刺统治者政治措施..整句话是指诗;可以激发情志;可以观察社会;可以交往朋友;可以怨刺不平..近可以侍奉父母;远可以侍奉君王;还可以知道不少鸟兽草本的名称..孔子这段话;除了强调文艺为维护儒家的政治、伦理道德服务外;也指出了文艺具有两方面的认识作用:一方面是文艺“可以观”风俗之盛衰;具有认识社会;历史的作用;另一方面是“多识于鸟兽草木之名”;也就是文艺还具有认识自然现象;增长多方面知识的意义..4.审美教育的作用P41主要是指人们通过艺术欣赏活动;受到真、善、美的熏陶和感染;思想上受到启迪;实践上找到榜样;认识上得到提高;在潜移默化中;其思想;感情、理想;追求发生深刻的变化;从而正确地理解和认识生活;树立起正确的人生观和世界观..5.审美娱乐作用P44主要是指通过艺术欣赏活动;使人们的审美需要得到满足;获得精神享受和审美愉悦;愉心悦目;畅神益智;通过阅读作品或观赏演出;使身心得到愉快和休息..第二节艺术教育1.什么是美育审美教育P47美育:即审美教育;是指运用审美的方式实施教育..旨在提高人们的审美感受力;审美创造力及审美情趣;促进人格的完善及全民族整体素质的提升..2.美育与艺术教育有何关系P47艺术教育是美育的核心;也是实施美育的主要途径和基本手段;在美育中有着非常重要的地位和作用..3.艺术教育的概念P50(1)从狭义上讲;艺术教育被理解为为培养艺术家或专业艺术人才所进行的各种理论和实践教育..(2)广义的艺术教育强调普及艺术的基本知识和基本原理;通过对优秀艺术品的评价和欣赏;来提高人们的审美修养和艺术鉴赏力;培养人们健全的审美心理结构..同时;艺术教育作为美育的核心内容;它对人们道德的完善和智力的开发也将产生深远的影响;它可以丰富人的想象力;发展人的感知力;加深人的理解力;增强人的创造力;培养全面发展的人..广义上讲;艺术教育作为美育的核心;它的根本目标是培养全面发展的人;而不是为了培养专业艺术工作者..第四章文化系统中的艺术第一节作为文化现象的艺术P541.文化名词解释所谓文化:人类在其实践发展的历史进程中;所形成和积累起来的物质、精神和制度方面的成果的总和;所以文化系统包括物质文化;精神文化;制度文化三大子系统..第二节艺术与哲家P571,哲学与艺术的相互关系(1)哲学对艺术的影响;首先表现在对艺术家的影响..艺术家在从事创作活动时;总会自觉或不自觉地受到特定哲学思想的影响;并通过自己的艺术作品表现或流露出来..(2)哲学对艺术的影响;还表现在出现了一批哲理性的艺术作品..(3)哲学对艺术的影响;更表现在它能起到促进艺术潮流形成的作用..2.艺术对哲学的影响:艺术对哲学产生一定的影响;艺术可以启迪哲学家的思维;艺术作品也可以传播特定的哲学思想..3.谈谈你对西方现代派艺术的看法论述:(1)西方现代派艺术泛指十九世纪末以来在西方现代主义文艺思潮影响下各种艺术流派的总称..定义(2)产生的背景:社会的急剧动荡变化;导致社会矛盾日益尖锐精神危机日益严重..例:A.无产阶级崛起;革命B.俄红色苏维埃革命剥夺私有财产;无产阶级站立起来了C.20世纪30年代;欧美金融危机..受到西方现代哲学尤其是种种反理性主义的哲学思想的影响..例:A.克罗齐的表现主义注重主体心灵的表达代表人物挪威蒙克呐喊B.尼采的超人哲学上帝死了;没有信仰C.弗洛伊德的精神分析学D.柏格森的生命哲学E.萨特存在主义等各种现代主义哲学思潮世界是荒诞的;他人就是地狱(3)思想特征:A.现代派艺术在人与社会;人与人;人与自然;人与自我四种人类社会的基本关系上表现出全面的扭曲和变形..B.西方现代派艺术在内容上;大多表现西方现代社会的深刻社会危机和精神危机;以及由此而引起的人的异化现象;在一定程度上反映了对资本主义社会的怀疑和绝望;反映出危机社会中人的异化..(4)思想评价:A.物质生产越发达;人的精神生活越空虚;越苦闷;失去人的价值也就失去了自我的本质等等西方现代社会中各种深刻矛盾和病态的社会关系..对于人们观察资本主义社会状态有一定的认识价值;B.但是;现代派艺术的不少作品在揭露西方社会种种病态现象的同时;也宣扬了对人生;对历史;对人类前途和命运的悲观绝望;宣扬非理性主义;虚无主义和神秘主义;尤其是一些作品中暴力和色情的内容更是直接宣扬腐朽;没落的社会主义观..(5)艺术特征:A.主观性;内向性..艺术家更注重主体心灵的表达;主体情感的宣泄..如表现主义艺术代表人物:挪威蒙克呐喊B.主题的模糊性;多义性;甚至“无主题倾向”——机械;速度和力量等;作品:被拴住的狗的动态巴拉..(6)评价:A.西方现代派艺术在形式上大多标新立异;追求艺术形式和表现手法的创新..其中;一些艺术技巧和手法具有借鉴意义;在一定程度上丰富了艺术的表现能力;扩大了艺术的表现空间..增加了艺术的表现手段..B.但是;现代派艺术常常一味追求形式的新奇;否定和排斥传统的艺术形式和表现手法;把一些艺术主张推向极端;使得作品怪诞离奇;隐晦费解;抽象混乱有时达到了极端荒谬的程度..4.宗教对于艺术为什么是一把双刃剑宗教影响艺术;首先表现在利用各门艺术来宣传宗教;为艺术提供了宗教题材和内容..其次;宗教对艺术的影响;还表现在它具有促进艺术发展和阻碍艺术发展的两种相反的作用上..利:由于宗教常常利用艺术来形象地宣传教义;在人力;物力;财力上促进艺术的发展;为许多艺术家提供了艺术实践的天地和舞台;在客观上起到了推动艺术发展的实际促进作用..弊:与此同时;宗教又在一定程度上阻碍着艺术的发展;主要因为宗教要利用艺术为自己服务;它的教义必然对艺术严加约束;把艺术当成吹捧和巩固自己的手段;从而限制艺术发展的自由和独立性..5.现代科学技术对艺术的渗透和影响(1)现代科学技术对艺术的影响;表现在为艺术提供了新的物质技术手段;促使新的艺术种类和艺术形式的产生..(2)表现在为艺术创造了前所未有的文化环境和传播手段;为艺术提供了更广阔的天地..(3)表现在艺术与技术、美学与科学的相互结合与相互渗透;对人类生活产生了深刻影响;也促进了科学技术与文学艺术自身的发展..(4)更表现在科学领域的重大发现对艺术观念和美学观念产生了巨大而深刻的影响;例如系统论、控制论、信息论、模糊数学等观点和方法;已经被运用到艺术创作和艺术研究之中;成为某些艺术理论和艺术批评的观点和方法..。
艺术概论各章节考试重点总结
第一章,艺术的本质与特征1. 艺术之父:费德勒2. 我国最早在艺术学方面著作的是: 宗白华3. 艺术本质看法有:客观精神说“认为艺术是理念或者客观宇宙精神的体现(柏拉图 ); 主观精神说:认为艺术是“自我意识的表现”,是“生命本体的冲动”(康德,尼采)。
模 仿再现说4.艺术创作的主体: 艺术家。
客体:社会生活。
艺术的价值是艺术创作的 主体与客体相 互作用的结果。
5.—定时代艺术的发展总是在一定的 经济基础上形成的。
6.艺术生产理论的艺术系统: 艺术创作一艺术作品一艺术欣赏。
7.艺术的特征:A 形象性:a,艺术形象是客观与主观的统一(蒙娜丽莎,韩熙载夜宴图) ;b ,是内容与形式的统一(罗丹《巴尔扎克》 ;C,是个性与共性的统一(水浒人物,阿 Q 形象)。
B 主体性。
C 审美性:a 艺术的审美性是人类审美意识的集中体现(泰山雄 ,华山 险,黄山奇,峨嵋秀);b,艺术的审美性是真.善.美的结晶(《清明上河图》,《吝啬鬼》); C,艺术的审美性是内容美与形式美的的统一(帕提农神庙体现“美就是和谐”的理念)(提示:形象性与审美性重点复习) 第二章,艺术的起源1.人类最早的艺术活动开始于: 上万年前的冰河时期。
2.艺术起源:a “模仿说”(希腊哲学家德谟克利特认为艺术是对自然的模仿) 。
b “游戏说”(最早康德,“希勒一斯宾赛理论,希勒《美育书简》 ),人的“游戏”是以使用工具的物质生产活动为基础,并具有了超越动物性的情感和想象等社会内容,成为一种具有 符号性的文化活动。
正是人的社会实践活动使得人类和动物界真正区分开来。
而艺术起 源于“游戏”的说法脱离了人类社会实践,所以仍然不能解开艺术诞生的真正奥秘。
c“表现说”:(美国美学家苏珊.朗阁提出符号说)。
d “巫术说”:(英国爱德华.泰勒在他 的《原始文化》提出;弗雷泽在他的《金枝》也提出)e “劳动说”:(希尔恩《艺术起源》; 普列汉诺夫《没有地址的信》)从艺术发生学的观点来看,生产劳动显然是艺术起源的根 本原因。
艺术学概论期末考试复习资料汇总(1)
艺术学概论1.艺术学之父:费德勒。
2.德国的格罗塞注重从方法上建立艺术科学,代表作《艺术起源》。
3.艺术学内容包括:艺术理论、艺术批评、艺术史。
马克思在《政治经济学批判·导言》中所指出的:“关于艺术,大家知道,它的一定的繁盛时期决不是同社会的一般发展成比例的,因而也决不是同仿佛是社会组织的骨骼的物质基础的一般发展成比例的。
②“不平衡”的表现:⑴对历史发展不同时代做纵向比较,艺术与经济发展具有不平衡。
例证1:希腊神话和史诗只能出现在古希腊时代,随着社会的进步,神话和史诗这种艺术形式反而消失了。
例证2:战国时代,社会纷争,经济落后,却出现了诸子百家散文的辉煌成就。
今天依然具有永恒的魅力,成为后世不可企及的范本。
⑵对同一时代不同地区、国家作横向比较,艺术与经济的发展具有不平衡性。
例证1:在欧洲18世纪,经济发达的国家是英国和法国,而德国的经济却极端凋敝,但在这种经济之上,却出现了歌德、席勒伟大诗人。
例证2:19世纪经济上发达的是美国,俄罗斯经济在旧的封建农奴制瓦解动荡过程中止步不前,却出现了文学艺术领域空前繁荣的局面。
⑶对艺术内部不同艺术种类作比较,艺术与经济的发展也具有不平衡性。
汉赋、唐诗、宋词、元曲、明清小说,古希腊的雕塑、中世纪的哥特式建筑、文艺复兴时代的绘画,都曾是达到鼎盛的艺术门类,而同一时代的其他艺术则达不到这样的水平。
③“不平衡”的原因:⑴尽管艺术生产与物质生产之间存在着“不平衡”现象,但这一现象并不否认经济基础是艺术发展的最终的决定力量。
艺术作为一种特殊的社会意识形态,它的发展离不开一定时代的物质生产条件,从最终原因上讲,一定时代艺术的发展总是在一定的经济基础上形成。
⑵艺术繁荣是经济繁荣的结果。
例证1:尽管古希腊经济与现代欧洲相比是落后的,但希腊神话和史诗的繁荣仍然是古希腊经济繁荣的结为“美”,通过艺术形象体现出来。
生活中“丑”的东西,经过艺术家的创造性劳动,同样要通过审美特征在艺术作品中体现出来。
彭吉象——艺术学概论框架图
第四节 艺术与道德
第五节 艺术与科学
中编 艺术种类
第五章 实用艺术 第六章 造型艺术 第七章 表情艺术 第八章 综合艺术 第九章 语言艺术
第一节 实用艺术的主要种类 第二节 实用艺术的审美特征 第三节 中外实用艺术精品赏析 第一节 造型艺术的主要种类 第二节 造型艺术的审美特征 第三节 中外造型艺术精品赏析 第一节 表情艺术的主要种类 第二节 表情艺术的审美特征 第三节 中外表情艺术精品赏析 第一节 综合艺术的主要种类 第二节 综合艺术的审美特征 第三节 中外综合艺术精品赏析 第一节 语言艺术的主要体裁 第二节 语言艺术的审美特征 第三节 中外语言艺术的精品赏析
下编 艺术系统
第一节 艺术创作主第三节 艺术创作心理
第四节 艺术风格、艺术流派、艺术思潮
第一节 艺术作品的层次
第十一章 艺术作品 第二节 典型和意境
第三节 中国传统艺术精神
第一节 艺术鉴赏的一般规律
第十二章 艺术鉴赏
第二节 艺术鉴赏的审美心理 第三节 艺术鉴赏的审美过程
第四节 艺术鉴赏的艺术批评
艺术学概论
上编 艺术总论
第一章 艺术的本质与特征
第一节 艺术的本质 第二节 艺术的特征
第二章 艺术的起源
第一节 关于艺术起源的几种观点 第二节 人类实践与艺术起源的多元决定定论
第三章 艺术的功能与艺术教育
第一节 艺术的社会功能 第二节 艺术教育
第一节 作为文化现象的艺术
第二节 艺术与哲学
第四章 文化系统中的艺术 第三节 艺术与宗教
艺术学概论彭吉象
艺术学概论彭吉象从以下六论去学习认识艺术学概论:艺术的本质与特征、艺术的发生和发展、艺术的门类、艺术创作、艺术作品、艺术鉴赏这六论。
客观精神说关于艺术本质的几种主要看法主观精神说模仿说或再现说艺术的本质艺术本质问题的科学理论基础:马克斯艺术生产理论艺术的本质与特征形象性艺术的特征主体性审美性情感性艺术起源于“模仿”: 最早提出者是谁艺术起源于“游戏”关于艺术起源的几种观点艺术起源于“表现”艺术起源于“巫术”艺术的起源艺术起源于“劳动”人类实践与艺术起源的多元决定论审美认知艺术的社会功能审美教育审美娱乐艺术的功能与艺术教育美育与艺术教育艺术教育艺术教育在当代社会生活中的重要意义艺术教育的任务和目标文化与艺术作为文化现象的艺术艺术在人类文化中的地位哲学与艺术的相互关系艺术与哲学西方现代哲学与西方现代派艺术文化系统宗教与艺术的相互关系中的艺术艺术与宗教形形色色的宗教艺术道德与艺术的相互关系艺术与道德艺术中的道德内容艺术与科学的联系和区别艺术与科学现代科学技术对艺术的渗透和影响建筑艺术:什么是建筑艺术,建筑的三个基本原则,建筑的艺术语言和表现手段实用艺术的主要种类园林艺术工艺美术与现代设计实用艺术什么是实用艺术?实用性与审美性实用艺术的特点实用艺术的审美特征表现性与形式美名族性与时代性造型艺术的主要种类绘画艺术:什么是绘画,绘画的分类,中国画的特点雕塑艺术摄影艺术书法艺术艺术的种类造型艺术什么是实用艺术造型艺术的审美特征造型性与直观性瞬间性与永固型再现性与表现性音乐艺术表情艺术的主要种类舞蹈艺术表情艺术抒情性与表现性表情艺术的审美特征表演性与形象性节奏性与韵律美戏剧艺术综合艺术的主要种类戏曲艺术电影艺术电视艺术综合艺术综合性与独特性综合艺术的审美特征情节性与主人公文学性与表演性诗歌语言艺术的主要种类散文小说语言艺术间接性与广阔性语言艺术的审美特征情感性与思想性结构性与语言美艺术家是艺术生产的创造者什么是艺术1,艺术家内部有多种多样的职业和分工家?艺术家2,真正的艺术家往往具有为艺术而献身的精神有哪些自身3,艺术家具有明锐的感受、丰富的情感和生动的想象力的特点?4,艺术家具有卓越的创造能力和鲜明的个性,具有强烈的创新意识P279-2845,艺术家必须就有专门的艺术技能,熟悉并掌握某一具体艺术种类的艺术语言和专业技巧艺术创作的主体—艺术家艺术家与社会生活艺术家与社会一方面,社会生活是艺术创作的源泉和基础,因而,艺术家对社会生活的观察和体验就显得生活是什么关十分重要。
艺术学概论
在这一章中我们知道,艺术的产生经历了一 个由实用到审美,以巫术为中介,以劳动为 前提的漫长历史发展过程,其中也渗透着人 类模彷的需要,表现的冲动和游戏的本能, 艺术的产生虽然是多元决定的,但是巫术与 蔻说更为重要。从根本上讲,艺术的起源最 终归结为人类的实践活动。,
第三章艺术的功能与艺术品教育
• 第一节 艺术的社会功能 • 艺术的功能有许多种,但其中最主要的有: 一、审美认知作用:主要是指人们通过艺术鉴裳活动, 可以更加深刻地认识自然、认识社会、认识历史, 认识人生。 二、审美教育作用:主要指人们通过艺术欣赏活动, 受到真、善、美的熏陶和感染,思想上受到启迪, 实践上找到榜样,认识上得到提高,在潜移默化中 使人们思想、感情、理想、追求发生深刻变化,引 导人们正确地理解和认识生活、树立起正确的人生 观和世界观
艺术学概论
授课人:唐新华
“艺术学概论”教学大纲
•
(一)课程性质 • 《艺术学概论》是高等院校素质教育重点课程 之一,教育部从2001年起,已将《艺术学概论》列 为全国各类成人高等学校“专升本”(含师范类与非 师范类)必考科目之一。包括北京大学、清华大学、 北京师范大学在内的全国许多综合大学、师范院校, 以至理工农医等各类高等院校都纷纷开设了此门课 程。本课程对于培养师范类学生具有全面的艺术常 识,较高的艺术修养,以及增强人文素质等方面, 尤其具有重要的作用。
第一章 艺术的本质与特征
第一节 艺术的本质 一、关于艺术本质的几种要法: 1、 客观精神说(代表人物:古希腊哲学家柏拉图 和法国美学家黑格尔和南山朝刘勰) 2、主观精神说:认为是“自我意识的表现”是生命 的冲动(代表人物法国美学家康德和哲学家尼采) 3、模仿说式再现说:认为艺术是“社会生活的再现 (代表人物:古希腊亚里士多多法和俄国的尼采)
《艺术概论》复习提纲
《艺术概论》复习提纲一、艺术的定义和特征1.艺术的定义及其多元性:艺术的本质和功能的不同解读,艺术的个体性和文化背景的关联。
2.艺术的特征:艺术作品的审美性、表现性、创造性和独特性。
二、艺术的分类1.文学艺术:文学作品的特点和分类、文学作品中的小说、诗歌、戏剧等。
2.美术艺术:绘画、雕塑、摄影等形式的艺术,艺术表现的形式、主题和风格。
3.音乐艺术:音乐的要素、音乐的体裁和风格、音乐的表达方式和意义。
4.舞蹈艺术:舞蹈的要素、舞蹈的形式、舞蹈的表现力和传统文化。
5.戏剧艺术:戏剧的构成要素、戏剧的形式分类、戏剧的舞台艺术和表演艺术。
三、艺术的发展历程1.艺术的史前时期:洞穴壁画和雕塑的起源,原始宗教艺术的特点。
2.古代艺术:古埃及、古希腊和古罗马艺术的代表作品和特点。
3.中世纪艺术:基督教宗教艺术的发展,哥特式建筑和绘画的兴起。
4.文艺复兴:文艺复兴运动对艺术的影响,达芬奇、拉斐尔、米开朗基罗等艺术家的作品。
5.当代艺术:印象派、立体派、抽象表现主义等艺术流派的特点和代表作。
四、艺术理论和批评方法1.形式主义:关注艺术作品的形式结构和技巧,强调艺术作品的内在逻辑和美感。
2.内容主义:注重作品中的意义和价值观,探讨艺术作品所表达的思想和情感。
3.社会学批评:关注艺术作品与社会背景之间的关系,考察艺术作品的社会功能和影响。
4.传统美学:美的本质和美的标准的探讨,审美经验的形成和表达。
五、艺术与社会1.艺术的社会功能:艺术对社会的影响和作用,艺术在社会中的地位和价值。
2.艺术的政治性:艺术作为政治表达和社会批评的手段,艺术与权力、政治利益的关系。
3.艺术与文化:艺术作为文化的一部分,艺术与宗教、道德、民族文化的关联。
4.艺术市场与消费:艺术品市场的发展和运作机制,艺术作为消费品的特征和市场需求。
六、全球化与跨文化艺术1.文化多元性:全球化对艺术的影响,不同文化之间的艺术交流和融合。
2.跨文化艺术表达:在全球化背景下,艺术家如何处理个体经验和跨文化影响的关系。
《艺术学概论》
《艺术学概论》艺术学概论这本书分为三大部分,分别是艺术总论,艺术种类,和艺术系统,艺术总论这一章又分为艺术的本质与特征,艺术的起源,艺术的功能与艺术教育和文化系统中的艺术,中编艺术种类分为实用艺术,造型艺术表情艺术综合艺术和语言艺术,下编艺术系统分为艺术创作艺术作品和艺术鉴赏。
关于艺术的本质特征有客观精神说,主观精神说,模仿说或再现说。
艺术的本质是实践基础上审美主客体的统一。
艺术的特征有形象性包括艺术形象是客观与主观的统一,是内容与形式的统一,是个性与共性的统一;主体性,艺术创作具有主体性的特点,艺术作品具有主体性的特点,艺术欣赏具有主体性的特点;审美性,艺术的审美是人类审美意识的集中体现,艺术的审美是真,善,美的结晶,艺术的审美是内容美和形式美的统一关于艺术的起源有模仿说,游戏说,表现说,巫术说,劳动说。
艺术的社会功能包括审美认知功能,审美教育功能,审美娱乐作用。
美育的核心是艺术教育。
艺术教育在当代社会生活中起着促进自身全面发展,防止感性与理性分裂,在艺术天地里恢复心理平衡与精神和谐的作用。
艺术教育的任务包括普及艺术的基本知识,提高人的艺术修养。
健全审美心理结构,充分发挥人的想象力和创造力。
陶冶人的情感,培养完美的人格。
文化大系统主要包括物质文化,制度文化和精神文化。
哲学对艺术的影响,首先表现在对艺术家的影响,还表现在出现了一批哲理性的艺术作品,更表现在它能起到促进艺术潮流形成的作用。
在艺术与哲学的相互关系中,一个比较典型的例子便是西方现代哲学与西方现代派艺术的紧密联系。
宗教也影响艺术,艺术与道德也有紧密的联系,艺术与科学,现代科学技术对艺术的渗透和影响。
由于艺术分类的原则和角度不同,在近现代的艺术理论中出现了多种分类的方法,其中最主要的有一下几种,第一种是以艺术形象的存在方式为依据,将艺术分为时间艺术(音乐文学),空间艺术(雕塑绘画)和视听艺术(戏剧);第二种艺术分类方法是以艺术形象的审美方式为依据,将艺术分为听觉艺术视觉艺术和试听艺术;第三种艺术分类方法是以艺术作品的内容特征为依据,将艺术分为表现艺术,和再现艺术;第四种艺术分类方法是以艺术作品的物化形式为依据,将艺术区分为动态艺术和静态艺术。
艺术概论
艺术概论学习目的:了解艺术的基础知识,认识艺术。
为以后的即兴评述、编讲故事和影视评论做好艺术的铺垫和指导。
第1节:艺术的概论、本质、特征、起源、功能和教育一、艺术的概论在讲艺术之前先说一下什么叫文艺?文艺和艺术到底有什么区别?所谓文艺是指文学和艺术的统称,属于上层建筑中的意识形态之一。
文艺分为四大类,一是语言艺术——文学,即诗歌、散文、小说、戏剧的统称。
二是造型艺术——美术,包括绘画、雕塑、工艺美术、建筑美术。
三是表演艺术,包括音乐、舞蹈、曲艺、杂技。
四是综合艺术——戏剧、电影、电视。
从这可以看出艺术只是文艺的一种,文艺包含艺术。
那么什么又叫艺术呢?可以从三个方面对起下定义。
从意识形态来讲是指通过形象来反映现实但比现实有典型性的社会意识形态,包括文学、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影、曲艺等;从一种创造性来说是指富有创造性的方式、方法;从表面意义说就是指形状独特而美观的(其实艺术的意义迄今已有上百种)。
二、艺术的本质在中外的艺术史上,对于艺术的本质特征已从不同的角度和观点去探讨过的。
其中影响较大的主要有“客观精神说”、“主观精神说”、“模仿说”或“再现说”这三种代表性观点。
客观精神说认为艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”的体现。
主观精神说认为艺术是“自我意识的表现”,是“生命本体的冲动”。
模仿说认为艺术是对现实的“模仿”,发展到后来,更认为艺术是“社会生活的再现”的发展规律,但归根到底仍然离不开经济基础的决定和制约。
在这之中艺术生产作为一种特殊的精神生产,则是为了满足人们的审美需要,它的成果构成了人类光辉灿烂的艺术文化宝库。
那么,“艺术生产”理论究竟给艺术学研究提供了哪些启示呢?1、艺术生产理论揭示了艺术的起源、性质和特点。
2、艺术生产理论阐明两种生产(精神生产和物质生产)的“不平衡关系”。
3、艺术生产理论揭示了艺术系统的奥秘。
艺术生产理论把艺术创作——艺术作品——艺术鉴赏这三个相互联系的环节,作为一个完整的环节来研究。
艺术概论
第一篇艺术本质、特征、与功能一、艺术的本质1.关于艺术本质的传统观点主观唯心主义艺术观:艺术是艺术家的主观情感,心灵活动和本能欲望的表现。
客观唯心主义艺术观:艺术是对自然或现实的模仿、再现,人天生有本能的模仿欲望,人对模仿的事物感到天生的愉悦。
旧唯物主义艺术观:艺术是用感性形象来显现“绝对精神”,艺术必须蕴含某种真理或深层的精神内涵。
形式主义艺术观:艺术的价值仅在于作品的形式构成、艺术语言和物质媒介,同现实的内容无关。
2.马克思主义的艺术本质观艺术是一种特殊的社会意识,也是一种特殊的精神产物;艺术是人类掌握世界的四种方式之一,它通过感性的形象来反映世界;艺术为着审美的目的,按照美的规律进行的审美创造,是人的本质力量的对象化。
二、艺术的特征1.形象性:艺术必须借助形象来完成;艺术形象是感性的、直观的或可感知的;艺术形象是感性与理性的统一,艺术形象是客观与主观的统一,是内容与形式的统一,是个性与共性的统一。
2.主体性:艺术创作、艺术作品、艺术欣赏都具有强烈的主体性。
艺术创作具有主体性的特征,作品具有主体性的特点,欣赏具有主体性的特点。
3.情感性:艺术创造、艺术欣赏都具有冥想的情感性;艺术中的情感的几种表达方式。
艺术中的情感即审美情感,是一种无功利的具有人类普遍性的情感,情感在艺术活动的生成、创造与接受过程中均是重要的心理因素之一,同时情感又是艺术创造的基本元素。
情感性是艺术的又一基本特征。
在艺术活动中,情感具有特别重要的作用和地位。
从更广泛的意义上来讲,一切艺术都是情感的艺术,没有情感也就没有艺术。
在艺术创造和艺术欣赏中,情感始终起重要作用。
不同类型的艺术活动,其情感与认识的比重也是不同的。
一般来说,在侧重叙事和再现的艺术样式中,其认识性特征较突出,而常常讲感情性因素潜沉在叙事的过程之中,在侧重抒情和表现的艺术样式中,则往往更加突出情感的外在表现,反而是作品的认识性任务潜隐深处,呈现为模糊地和多义的状态。
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刘勰认为,文是道的表现,
道是文的本源。朱熹认为, 上 “文”只不过是载“道”的简 编
单工具,“犹车之载物”罢了。 艺
术
显然,这种“文以载道”说同 总 样把艺术的本质归结为某种客 论
观精神。
2、“主观精神说”
——认为艺术是“自我意 上 识的表现”,是“生命本体的 编 冲动”。
德国著名的哲学家康德认 艺 为,艺术纯粹是作家艺术家们 术 的天才创造物,他强调艺术创 总 作中天才的想象力与独创性, 论 可以使艺术达到美的境界。
特征。
论
3、“模仿说”或“再现说”
——西方文艺思想史上, 上 从古希腊以来,“模仿说”一 编 直是很有影响的一种观点。 艺
亚里士多德认为艺术是对 术 现实的“模仿”。使得艺术甚 总 至比它所“模仿”的现实世界 论 更加真实。
车尔尼雪夫斯基从他关于
“美是生活”的论断出发,认 上
为艺术是对生活的“再现”, 编
(2)艺术生产的突出特点, 上 是把创作主体(作家、艺术家) 编
强烈的主观因素渗透到整个艺 艺
术创作过程,并融合到艺术作 术
总
品之中。
论
2、艺术生产理论阐明了两种
生产的“不平衡关系”
上
艺术作为一种特殊的社会 编
意识形态,它的发展离不开一 艺
定时代的物质生产条件。总是 术 在一定的经济基础上形成的。 总
❖ 从艺术本性来说,非职业艺术家是真正的 艺术家。他们不以艺术作为生存的手段, 也就不必考虑市场行情和批评家的口味。 他们的艺术创作是纯粹的——抒发自己的 情感,表现自己的理想。
但两者发展往往是不平衡的。 论
又具有相对独立性。
3、艺术生产理论揭示了艺术
系统的奥秘
上
编
艺术生产理论把艺术创作—
艺
—艺术作品——艺术鉴赏这三 术
个相互联系的环节作为一个完 总
论
整的系统来研究。
艺术鉴赏则可以被看着是 艺术的消费阶段,它是欣赏主 上 体(读者、观众、听众)和欣 编 赏客体(艺术品)之间相互作 艺 用并得到艺术享受的过程。同 术 时,艺术欣赏反过来又成为刺 总 激艺术生产的动力,推动着艺 论 术生产的发展。
❖ 艺术在历史上成为统治者的教化工具, 即载道艺术。任何一个时代和政府都要 去掌握控制艺术,但是人民总有自己的 艺术。因此几乎每个民族都形成两种艺 术:民间艺术和官方艺术,而代表这个 民族的真正艺术是民间艺术。
❖ 民间艺术除了精神安慰外,还有很多的实用 价值,这种实用逐渐衍生出审美的需要。艺 术主要在于审美,所以艺术的功能主要表现 在以审美价值为中心的审美娱乐、审美认识 和审美教育三个方面。
❖ 从这段话里可以知道,孔子已经清晰地意 识到在艺术接受过程中能获得知识。
2
❖ 审美认识功能是指人们在艺术鉴赏中获得的 对社会、自然、人生以及哲学、宗教等方面 的认识。艺术不仅具有审美价值,也拥有认 识价值。这种认识价值是艺术反映了社会的 百态。
❖ 《清明上河图》欣赏,该绘画反映了当时 社会的多方面状况。
1
❖ 艺术教育是全民教育,而且是人的全面发展 的最佳途径。德国哲学家席勒在《美育书简》 中讨论了艺术教育与人的发展。席勒认为, 工业文明捣毁了人性的和谐,带来了人的异 化现象。职业分工把人限制在一种固定位置 上,使个人与社会之间形成对抗。
❖ 面对人的异化,席勒提出一种解决办法, 那就是艺术教育。游戏使人在精神与身体 上都得到了自由,灵与肉、意志与本能、 感性与理性等对立的方面都达到和谐。。 “只有当人在充分意义上是人的时候,他 才游戏;只有当人游戏的时候,他才是完 整的人。”艺术正是游戏的状态。
2
❖ 艺术教育分为狭义、广义两种。狭义艺 术教育指专门艺术人才的培养,更重要 的是广义艺术教育指大众艺术教育他们 不以艺术作为谋生手段,而以艺术培育 美的心灵,提高自身素质。
❖ 艺术教育包括两方面内容:一是艺术理论 学习,二是艺术创作训练。艺术理论学习 主要是为了增进审美能力,艺术创作训练 主要是为了培养动手参与艺术创作的能力。
我国南北朝时期,是文字 日益繁荣的时期,文学艺术抒 上
编
情言志的特点得到重视。文艺
批评家把“情”、“志”归结 艺 为作家、艺术家个人的心灵和 术
总
欲望的表现,根本否定文艺与 论
社会现实的联系。
我国宋代严羽的“妙悟” 上
说和明代袁宏通的“性灵” 编
说同样也是把主观精神的表 艺
现和抒发当做文学艺术本质 术 总
是对客观现实的“再现”。
艺
中外艺术史上还有“形象 术
说”、“情感说”、“表现
总
说”、“形式说”等多种颇有 论
影响的看法。
二、艺术本质问题的科学理论
基础
上
编
艺术生产作为一种特殊的
精神生产,是为了满足人们的
艺 术
审美需要,它的成果构成了人 总
类光辉灿烂的艺术文化宝库。 论
三、“艺术生产”理论对艺术
学研究的启示
❖ 法兰克福派理论家马尔库塞把艺术与人性解 放联系起来。他认为,艺术是对抗异化、反 抗压抑的用力方式。异化劳动是压抑人的力 量,而艺术则是促进人性完善的。劳动让人 感到压抑,艺术劳动让人感到愉快,艺术是 对压抑性文明的反抗。
❖ 从席勒、马克思到马尔库塞的论述中可以看 出,艺术教育绝不仅仅是艺术学范畴的事情, 而是关系到人的全面发展的重大问题。现在, 全球都面临更多的问题,人性分裂不仅没有 愈合,反而更加严重。因此,艺术教育的使 命正任重而道远。
❖ 艺术包容了哲学、历史、宗教、科学等学 科。但是,艺术无法也不可能代替这些学 科。这些学科构成了艺术作品的元素,在 艺术中不再具备独立特征。如艺术中的历 史仅仅是艺术作品的背景或题材,却不能 把艺术作品纳入历史学的范畴,但是有很 多作品却违背了艺术规律,直接将艺术作 为政治经济等各方面的诠释,艺术价值极 低。
1
❖ 审美娱乐是指人们通过艺术鉴赏达到心灵 自由、精神愉悦的效果。
❖ 艺术的审美娱乐功能主要来自于艺术形象、 艺术情感和形式美学。人们可以通过艺术尽 情放牧自己的理想、情感、梦幻以及埋藏在 潜意识深处的隐秘愿望,实现自我。
❖ 艺术具有一种魔力——让人痴迷,让人发狂, 有时还会表现为一种精神病式的幻觉,引导 人的灵魂离开理性轨道,进入潜意识状态。 这是艺术审美娱乐功能的最高表现:观众和 艺术作品在精神深处融为一体。如陕北道情 戏。
第二节 艺术的基本特征
(一)形象性
上
1、艺术形象是客观与主观的 编
统一;
艺
2、艺术形象是内容与形式的 术
统一;
总
3、艺术形象是个性与共性的 论
统一;
(二)主体性
1、艺术创作具有主体性特点; 上 艺术创作又是一种创造性 编
的劳动,作家、艺术家作为创 艺 作主体对艺术创作起着决定性 术
总
的作用。没有创作主体,艺术 论
❖ 艺术以它的审美娱乐为人们提供了一种积极 的休息形式,这是艺术审美娱乐功能实现的 另一种方式。休息不外乎两种方式,一是消 极休息,把空余时间打发在无益于身心健康 的事情上;二是积极休息,通过休息增进身 心健康。
❖ 孔子说“诗可以兴,可以观,可以群,可 以怨。迩之事父,远之事君;多识于鸟兽 草木之名。”
审美性。
论
正是这两点,使艺术品和
上
其他一切非艺术品区分开来。 编
具体表现在: 艺
第一,艺术的审美性是人 术
总
类审美意识的集中体现;
论
第二,艺术的审美性是真、
善、美的结晶。
上
编
艺术美要以真和善为前提, 艺
并通过审美性体现出艺术中这 术 总
种真、善、美的统一。
论
艺术中的“真”,是要通 上
过艺术家的创造性劳动,通过 编
提炼和加工,使生活真实升华 艺
为艺术真实,也就是化“真” 术
为“美”,通过艺术形象体现 总
论
出来。
艺术中的“善”,也并不 上
是道德说教,是使艺术家的人 编
生态度和道德评价渗透到艺术 艺
作品之中,也就是化“善”为 术
“美”,体现为生动感人,有 总
论
血有肉的艺术形象。
第三,艺术的审美性是内容
美和形式美的统一。
❖ 马克思对席勒学说进行批判性继承,在 《1844年经济学—哲学手稿》中论述了 艺术与人的全面发展的关系。马克思认 为,人应该得到全面发展——人的本质 力量对象化。异化劳动关系阻碍了人的 全面发展。异化的劳动使审美活动无法 实现。强制劳动使人变成了机器,丧失 了主体精神,也就失去了审美愉悦。
❖ 马克思的论述在席勒的基础上又前进了一 步。他认为,一个全面发展的人应该是自 由的人,劳动是人的本质力量对象化,而 不是谋生手段。只有这时,人才能从社会 分工中逃离出来,自由自在地进行审美活 动——劳动者和艺术家不再分离,每个人 都是艺术家。
❖ 艺术的实用功能也不可忽略。如建筑, 它和雕塑一样是强迫人们必须接受的艺 术。因此建筑学家必须十分注意建筑的 社会形象,否则就不能很好地发挥其美 学价值,不仅是糟糕的建筑品,而且是 视觉污染。
❖ 艺术教育是一个古老问题。孔子教育他的 儿子说“不学诗,无以言”。他提出的 “六艺”(礼、乐、书、数、射、御)也 包含了音乐。20世纪初,蔡元培先生提出 “以美育代宗教”的教育思想。
❖ 艺术不是社会自然的纯客观记录,它融 入了艺术家的主观思考,有时比历史学 家还深刻。马克思、恩格斯和列宁都非 常重视艺术的审美认识作用。如列宁认 为列夫·托尔斯泰的小说是“俄国革命的 一面镜子”,因为它反映了俄国革命到 来时的思想和情绪。
❖ 如抗战期间,巴金小说和《西行漫记》使 很多青年认识到奔赴延安,投身革命。可 见艺术的巨大作用,它给人们带来新的希 望思想。
作品就无法产生。
艺术创作更具有独创性的 特点,每一件优秀的艺术作品, 上 总是凝聚着艺术家独特的审美 编 体验和审美情感,带有艺术家 艺 个人的主观色彩与艺术追求, 术 体现出艺术家鲜明的创作风格 总 和艺术个性,具有强烈的创造 论 性与创新性特色。