岭南版五年级美术下册教案
五年级美术教案(下)(岭南)(表格)
五年级美术教案(下)(岭南)(表格)章节一:岭南建筑的特点与描绘【教学目标】1. 让学生了解岭南建筑的特点,如骑楼、灰塑、蚝壳墙等。
2. 培养学生用绘画的方式表现岭南建筑的能力。
【教学重点】1. 岭南建筑的特点。
2. 绘画技巧的运用。
【教学难点】1. 岭南建筑特有的装饰元素的描绘。
2. 画面构图与色彩搭配。
【教学准备】1. 岭南建筑的图片资料。
2. 绘画材料。
【教学过程】1. 展示岭南建筑的图片,引导学生观察其特点。
2. 讲解岭南建筑的装饰元素及其描绘方法。
3. 学生绘画练习,教师巡回指导。
4. 作品展示,相互评价。
章节二:岭南园林的布局与描绘【教学目标】1. 让学生了解岭南园林的布局特点,如庭院、亭台楼阁、假山等。
2. 培养学生用绘画的方式表现岭南园林的能力。
【教学重点】1. 岭南园林的布局特点。
2. 绘画技巧的运用。
【教学难点】1. 岭南园林中景物的描绘。
2. 画面构图与色彩搭配。
【教学准备】1. 岭南园林的图片资料。
2. 绘画材料。
【教学过程】1. 展示岭南园林的图片,引导学生观察其布局特点。
2. 讲解岭南园林中景物的描绘方法。
3. 学生绘画练习,教师巡回指导。
4. 作品展示,相互评价。
章节三:岭南木雕艺术的认识与创作【教学目标】1. 让学生了解岭南木雕艺术的特点,如题材、雕刻技法等。
2. 培养学生用木雕的方式创作岭南木雕作品。
【教学重点】1. 岭南木雕艺术的特点。
2. 木雕技巧的运用。
【教学难点】1. 岭南木雕特有的雕刻技法的掌握。
2. 创作构思与表现。
【教学准备】1. 岭南木雕作品的图片资料。
2. 木雕材料与工具。
【教学过程】1. 展示岭南木雕作品的图片,引导学生了解其特点。
2. 讲解岭南木雕的雕刻技法。
3. 学生木雕创作练习,教师巡回指导。
4. 作品展示,相互评价。
章节四:岭南剪纸艺术的认识与创作【教学目标】1. 让学生了解岭南剪纸艺术的特点,如题材、剪纸技法等。
2. 培养学生用剪纸的方式创作岭南剪纸作品。
岭南版小学五年级下册美术教案 全册
欣赏、设问
范例作品欣赏,分析作品的表现手法和艺术特色。感受外国美术作品的艺术感染力。
外国美术作品中的人物有什么特征?
与中国美术作品中的人物有什么异同?
作品反映了什么样的思想情感?
感受、讨论
感受外国美术作品的表现技法和作品内涵。培养学生的审美认知能力。
分小组展开讨论,培养学生学习的自主性和主动性。
教学后记
学生能够在老师的引导下,通过欣赏优秀美术作品,运用合适的词汇表达自己的感受,了解了人物的情感是通过描绘人物的表情、动态等方面来表现的。
课 题
第2课 外国美术作品中人物的情感表现
教 学
目 的
欣赏感受外国美术作品中的人物造型及情感表现;在欣赏感受中发现美、体验美、创造美;从中了解美术语言的巨大表现力和艺术是无国界的。
、探讨哪些是与和平主题相关的事物,及其再画面中的象征性。
鸽子、儿童、少女等。
三、(作业:学生构思一幅以和平为主题的作品。)
四、课堂小结看:
说一说:
找一找:
想一想。
作业要求:1、能用恰当的语言描述这些建筑和美术作品的造型特征和艺术特色,能尝试说出自己的内心感受。
2、尝试用临摹或绘画形式来表现革命不怕牺牲、前赴后继的革命英雄主义精神事迹。
②欣赏版画《战场》,与上一幅油画对比讲解。通过欣赏,让学生感受到战争给人民带来的深重灾难,作品压抑、沉闷,深埋着一股仇恨的力量,预示着暴风雨即将来临。
③欣赏现代作品《越南战争印象》,注意意向、抽象的表达。
通过欣赏感受,增强学生对战争的了解和对和平的渴望,抒发保家卫国的爱国热情。
2.活动二:战争题材美术作品的创作。
烽火岁月
作业要求:1、能用恰当的语言描述这些建筑和美术作品的造型特征和艺术特色,能尝试说出自己的内心感受。
7. 画出立体感、空间感(教学设计)岭南版美术五年级下册
7. 画出立体感、空间感——岭南版美术五年级下册教学设计一、教学目标1. 知识与技能:通过本课的学习,使学生掌握透视原理,学会运用线条、色彩、明暗等手法表现物体的立体感和空间感,提高学生的绘画表现能力。
2. 过程与方法:通过观察、分析、实践,培养学生运用美术知识解决实际问题的能力,提高学生的创新意识和审美情趣。
3. 情感态度价值观:培养学生对美术的热爱,激发学生勇于创新的精神,增强学生的团队合作意识。
二、教学内容1. 透视原理:一点透视、两点透视、三点透视。
2. 立体感表现手法:线条、色彩、明暗、光影。
3. 空间感表现手法:前后、远近、大小、虚实。
4. 创作一幅具有立体感、空间感的作品。
三、教学重点与难点1. 教学重点:透视原理的应用,线条、色彩、明暗等表现手法的运用。
2. 教学难点:空间感的营造,作品整体效果的把握。
四、教具与学具准备1. 教具:教材、课件、示范作品、画纸、画笔、颜料等。
2. 学具:画纸、画笔、颜料、橡皮等。
五、教学过程1. 导入:通过欣赏具有立体感、空间感的美术作品,激发学生的学习兴趣,引导学生关注本课主题。
2. 新课:讲解透视原理,分析线条、色彩、明暗等表现手法,引导学生掌握立体感、空间感的表现技巧。
3. 示范:教师现场示范,展示透视原理的应用及立体感、空间感的营造方法。
4. 实践:学生根据所学知识,创作一幅具有立体感、空间感的作品。
5. 评价:学生互评、教师点评,总结学生在创作过程中存在的问题,提出改进意见。
6. 总结:对本节课所学知识进行总结,强调重点内容,布置课后作业。
六、板书设计1. 画出立体感、空间感2. 透视原理:一点透视、两点透视、三点透视3. 立体感表现手法:线条、色彩、明暗、光影4. 空间感表现手法:前后、远近、大小、虚实5. 创作一幅具有立体感、空间感的作品七、作业设计1. 课后练习:运用透视原理和表现手法,创作一幅立体感、空间感的作品。
2. 拓展练习:收集生活中的立体感、空间感素材,进行创作实践。
五年级下册美术整册教学设计|岭南版
五年级下册美术整册教学设计|岭南版一、教学目标1.知识与技能:(1)通过本册的学习,使学生对美术的基本概念、基本技法和创作方法有更深入的了解和掌握。
(2)培养学生观察、想象、创新的能力,提高学生的审美观和艺术修养。
(3)通过实践操作,使学生能够独立完成一定难度的美术作品。
2.过程与方法:(1)通过启发式、探究式、合作式等多种教学方法,激发学生的学习兴趣,培养学生的自主学习能力。
(2)注重实践操作,让学生在动手动脑中掌握美术技能,培养创新意识和实践能力。
(3)鼓励学生参与课堂讨论,提高学生的表达和沟通能力。
3.情感态度与价值观:(1)培养学生对美术的热爱和兴趣,增强学生的艺术自信心。
(2)通过美术作品欣赏和创作,培养学生的审美情趣,提高学生的审美能力。
(3)注重培养学生的团队合作精神,增强学生的集体荣誉感。
二、教学内容本册美术教学内容主要包括:绘画、手工、欣赏三个部分。
具体教学内容如下:1.绘画:学习各种绘画技法,如线描、水彩、水粉、油画等,以及绘画的基本构图和色彩运用。
2.手工:学习各种手工制作方法,如剪纸、泥塑、布艺、环保手工等,培养学生的动手能力和创新意识。
3.欣赏:欣赏古今中外的优秀美术作品,了解不同艺术流派和风格,提高学生的审美能力。
三、教学重点与难点1.教学重点:(1)绘画技法的掌握和应用。
(2)手工制作方法的掌握和创新。
(3)美术作品欣赏能力的培养。
2.教学难点:(1)绘画技法的灵活运用。
(2)手工制作的创新设计。
(3)美术作品欣赏的深度理解和评价。
四、教具与学具准备1.教具:教学课件、示范作品、绘画工具、手工材料等。
2.学具:绘画工具、手工材料、美术作品欣赏资料等。
五、教学过程1.导入:通过图片、故事、游戏等方式导入新课,激发学生的学习兴趣。
2.新授:讲解美术基本概念、技法和创作方法,引导学生掌握绘画、手工、欣赏的基本知识和技能。
3.实践:让学生进行绘画、手工制作等实践活动,培养学生的动手能力和创新意识。
五年级下册美术教案-3.9 用色彩画感觉丨岭南版
五年级下册美术教案-3.9 用色彩画感觉丨岭南版教学目标1.能够理解什么是色彩画感觉,知道如何运用色彩表达感受。
2.能够熟练使用水彩画画出具有感觉的山水画。
3.能够了解岭南画派的历史背景和代表画家。
教学重难点1.色彩表达感觉的技巧。
2.水彩画的基础技法。
3.对岭南画派的理解和认识。
教学准备1.教师:教案、PPT、茶杯水等。
2.学生:水彩颜料、画笔、水彩纸、水盆、毛巾等。
教学过程1. 导入新课(5分钟)•让学生回忆上一节课学过的内容,引导学生思考:表达感受的方式有哪些?•解释今天要学习的内容:用色彩画感觉。
2. 讲解新知(15分钟)•讲解用色彩表达感觉的技巧:比如颜色的饱和度和明度等。
•介绍水彩画的基础技法:如如何调色、如何控制画笔等。
•介绍岭南画派的历史背景,及代表画家。
3. 示范操作(30分钟)•给学生布置任务:画一幅美丽的岭南山水画。
•为学生演示如何运用色彩表达感觉:如如何运用暖色调和冷色调表达感觉。
•讲解如何控制水彩画的色彩和线条,如何画出具有深度的山水画。
•对学生的作品进行评价、点评和指导。
4. 巩固及拓展(5分钟)•让学生展示自己的作品,欣赏彼此的作品。
•引导学生思考:下一节课我们可以学习哪些内容?如何透过作品表达更多的感受?作业1.完成岭南山水画的绘制作业。
2.回答问题:什么是色彩画感觉,具体如何运用色彩表达感觉?3.准备下一节课要用的材料(如调色板、颜料等)。
总结通过今天的学习,我们了解了如何运用色彩表达感觉,学会了如何绘制具有深度的山水画,并了解了岭南画派的历史背景和代表画家。
在以后的绘画活动中,我们要通过努力绘画,逐渐熟练掌握各种表现技巧,展示出更多的情感和思想,让我们的作品更加生动有趣。
五年级下册美术整册教案|岭南版
教案标题:五年级下册美术整册教案——岭南版一、教学目标1. 让学生了解岭南地区的美术特色,培养学生对家乡美术的热爱和自豪感。
2. 使学生掌握岭南地区美术的基本表现手法和技巧,提高学生的美术创作能力。
3. 培养学生的观察力、想象力和创造力,提高学生的审美素养。
4. 培养学生团结协作、积极参与的精神,增强学生的集体荣誉感。
二、教学内容1. 岭南地区的美术特色:介绍岭南地区的地理位置、历史文化、民俗风情等,让学生了解岭南美术的背景。
2. 岭南地区美术的表现手法和技巧:讲解岭南地区美术的基本表现手法,如线条、色彩、构图等,并教授学生一些基本的绘画技巧。
3. 岭南地区美术作品欣赏:欣赏岭南地区著名美术作品,引导学生学会从审美角度去欣赏和评价作品。
4. 美术创作实践:指导学生进行美术创作,鼓励学生发挥自己的想象力和创造力,创作出具有岭南特色的美术作品。
三、教学重点与难点1. 教学重点:岭南地区美术的特色、表现手法和技巧、美术作品欣赏、美术创作实践。
2. 教学难点:如何引导学生从审美角度去欣赏和评价作品,以及如何激发学生的想象力和创造力。
四、教学方法1. 讲授法:讲解岭南地区美术的基本知识和技巧。
2. 欣赏法:引导学生欣赏岭南地区著名美术作品,培养学生的审美能力。
3. 演示法:示范岭南地区美术的创作过程,让学生直观地了解创作技巧。
4. 练习法:组织学生进行美术创作实践,巩固所学知识。
5. 讨论法:组织学生进行课堂讨论,培养学生的表达能力和团队合作精神。
五、教学过程1. 导入新课:通过图片、视频等形式,让学生初步了解岭南地区的美术特色,激发学生的学习兴趣。
2. 讲解岭南地区美术的基本知识和技巧:讲解岭南地区美术的背景、表现手法和技巧,让学生掌握基本知识。
3. 欣赏岭南地区美术作品:展示岭南地区著名美术作品,引导学生从审美角度去欣赏和评价作品。
4. 演示美术创作过程:示范岭南地区美术的创作过程,让学生直观地了解创作技巧。
岭南版五年级美术下册教案
2017—2018学年度第二学期五年级美术教案第一课:《艺术作品中的情感表现》第一课时:《中国美术作品中人物的情感表现》学习目标:1.感知中国美术作品种人物的面部情感及动态表现;2.了解中国美术作品的相关历史知识及艺术表现的形式美学习要点:重点:从作品的人物造型、动态、表情,理解人物的真实情感,从而更好地理解作品的内涵。
难点:如何解决作品的丰富内涵与学生的生活阅历及审美经验的差距。
课前准备:准备人物情感的图片、美术作品教学过程:一、导入千百年来,艺术家们通过无数优秀的作品表达了人类的丰富情感,我们可以从中感受到人生的喜怒哀乐。
让我们先看看中国的艺术家是怎样通过美术语言来表达人物情感的。
二、欣赏活动1.活动一:观察与思考——《流民图》A谈谈对《流民图》的第一印象或总体印象。
B中国画独特的长卷形式与人物画技法的简要介绍。
C作品的时代背景与场景气氛。
D画家和画家的创作动机介绍。
E对作品中人物身份、年龄、性别、衣着、道具等方面的分析。
F作品中人物造型、肢体动作、五官描写与情感表达的关系。
G作品如何通过人物情感的表达来解释作品的主题。
2.活动二:观察与思考——《说唱俑》赏析A作品第艺术形式与诞生年代。
B人物身份、动态分析。
C作品人物表达了什么情感?作者是通过那些造型要素来表现情感的?D用对比手法谈谈对《说唱俑》与《流民图》的不同观感。
3.活动三:体验与评价A举例说明美术作品通过那些方面来表现情感?B用恰当词汇表达欣赏某幅人物作品的感受,如欢乐、悲伤、轻松……C画出生活中人物某种情感的头像,或临摹他人作品。
第二课时:《外国美术作品中人物的情感表现》学习目标:1.感知中国美术作品种人物的面部情感及动态表现;2.了解中国美术作品的相关历史知识及艺术表现的形式美学习要点:重点:从作品的人物造型、动态、表情,理解人物的真实情感,从而更好地理解作品的内涵。
难点:如何解决作品的丰富内涵与学生的生活阅历及审美经验的差距。
五年级美术下册教案岭南版
五年级美术下册教案岭南版一、教学目标1. 让学生了解岭南版美术的特点,培养学生对美术的兴趣和爱好。
2. 培养学生观察、思考、创新的能力,提高学生的审美素养。
3. 引导学生运用岭南版美术的表现手法,创作出具有个性和地域特色的作品。
二、教学内容1. 岭南版美术的基本特点和表现手法。
2. 岭南版美术作品的欣赏和分析。
3. 岭南版美术创作实践。
三、教学重点与难点1. 重点:让学生掌握岭南版美术的基本特点和表现手法。
2. 难点:如何引导学生创作出具有个性和地域特色的美术作品。
四、教学准备1. 教师准备岭南版美术的相关作品和资料。
2. 学生准备绘画工具和材料。
五、教学过程1. 导入:教师展示岭南版美术的作品,引导学生欣赏和讨论,激发学生的兴趣。
2. 基本特点讲解:教师讲解岭南版美术的基本特点,如线条流畅、色彩鲜明、构图独特等。
3. 表现手法讲解:教师讲解岭南版美术的表现手法,如勾勒、泼墨、渲染等。
4. 作品欣赏与分析:教师展示岭南版美术的经典作品,引导学生欣赏和分析,理解作品的艺术价值。
5. 创作实践:教师引导学生进行岭南版美术的创作实践,鼓励学生发挥个性和创造力。
6. 总结与评价:教师对学生的作品进行评价,引导学生总结岭南版美术的特点和创作心得。
7. 拓展活动:教师引导学生进行岭南版美术的拓展活动,如参观美术展览、了解岭南版美术的历史背景等。
8. 作业布置:教师布置课后作业,要求学生运用所学知识创作一幅岭南版美术作品。
9. 教学反思:教师对本次教学进行反思,总结优点和不足,为下一次教学做好准备。
10. 课后评价:教师对学生的课后作业进行评价,了解学生的学习情况,并提出改进建议。
六、教学策略1. 采用讲授法:教师讲解岭南版美术的基本特点和表现手法,帮助学生系统地掌握知识。
2. 采用示范法:教师现场演示岭南版美术的创作过程,让学生直观地学习技巧。
3. 采用分组讨论法:引导学生分组讨论岭南版美术作品的欣赏和分析,提高学生的合作能力和口头表达能力。
岭南版五年级美术下册教学工作计划
岭南版五年级美术下册教学工作计划一、教学目标1. 知识与技能:通过本课程的学习,使学生掌握岭南地区美术的基本知识和技能,了解岭南美术的历史、特点和发展趋势。
2. 过程与方法:培养学生独立思考、创新实践和解决问题的能力,提高学生的美术创作和欣赏能力。
3. 情感态度与价值观:激发学生对美术的兴趣和热爱,培养学生的审美情趣和文化素养,增强学生的民族自豪感和文化自信心。
二、教学内容与安排1. 岭南美术概述:介绍岭南地区的地理、历史和文化背景,以及岭南美术的发展历程和特点。
2. 岭南绘画艺术:学习岭南地区的传统绘画技艺,包括水墨画、工笔画等,欣赏岭南画家的代表作品。
3. 岭南民间美术:了解岭南地区的民间美术形式,如剪纸、陶艺、刺绣等,体验民间美术的创作过程。
4. 岭南现代美术:探讨岭南现代美术的发展趋势和创新实践,学习现代美术的表现手法和风格特点。
三、教学方法与手段1. 讲授法:通过教师的讲解和示范,使学生了解岭南美术的基本知识和技能。
2. 实践法:组织学生进行美术创作实践,提高学生的动手能力和创作水平。
3. 欣赏法:引导学生欣赏岭南美术的优秀作品,培养学生的审美情趣和欣赏能力。
4. 讨论法:组织学生进行课堂讨论,鼓励学生发表自己的观点和看法,培养学生的批判性思维和创新能力。
四、评价与反馈1. 课堂表现:关注学生的课堂参与度和表现,及时给予鼓励和引导。
2. 作品评价:对学生的美术作品进行评价,指出优点和不足,提出改进意见。
3. 测验与考试:定期进行美术知识和技能的测验与考试,检验学生的学习成果。
五、教学保障与措施1. 教材与资料:选择适合五年级学生的岭南美术教材和参考资料,确保教学内容的科学性和系统性。
2. 教室与设备:配备齐全的美术教室和创作工具,为学生提供良好的学习环境和实践条件。
3. 师资与培训:加强美术教师的专业培训和进修,提高教师的教学水平和专业素养。
六、教学计划实施与调整1. 教学计划实施:按照本教学工作计划的要求和安排,认真组织教学活动,确保教学目标的顺利实现。
岭南版小学五年下册美术教案 全册
对作品中某一人物的表情或动态细节进行语言描述。临摹或尝试画出人物的情感。
学习外国美术作品的表现手法。
④反思、评价
感受作品的欣赏学习效果和小组活动的作业效果。
关注欣赏学习与实践活动的自我评价能力。
(作业:通过学习,同学课后写一篇作品欣赏心得体会)
板
书设计
外国美术作品中人物的情感表现
作业要求:
图片、课件等
教学方法
欣赏-引导-讲授
教
学
过
1.活动一:观察与思考——《流民图》赏析。
①谈谈对《流民图》的第一印象获总体印象。
②中国画独特的长卷形式与人物画技法的简要介绍。
③作品的时代背景与场景气氛。
自1937年卢沟桥事变后,日寇飞机轰炸、武力侵略国土,国民遭受空前灾难的直观印象,淋漓尽致地揭示在《流民图》上。
教学后记
学生能够在老师的引导下,通过欣赏优秀美术作品,运用合适的词汇表达自己的感受,了解了人物的情感是通过描绘人物的表情、动态等方面来表现的。
课 题
第2课 外国美术作品中人物的情感表现
教 学
目 的
欣赏感受外国美术作品中的人物造型及情感表现;在欣赏感受中发现美、体验美、创造美;从中了解美术语言的巨大表现力和艺术是无国界的。
④画家和画家的创作动机介绍。
《流民图》是在残酷的战争年代里,画家身处沦陷的特殊背景之下诞生的直接揭示战争灾难的作品,它表达了一个有良心的艺术家对苦难同胞的同情和对侵略战争的控诉。
⑤对作品中人物身份、年龄、性别、衣着、道具等方面的分析。
⑥作品中人物造型、肢体动作。五官描写与情感表达的关系。
⑦作品如何通过人物情感的表达来揭示作品的主题?
课 题
第4课 烽火岁月
五年级下册美术整册教案 |岭南版
教案标题:五年级下册美术整册教案 | 岭南版一、教学目标:1. 让学生了解和掌握岭南地区美术的基本知识和技能,提高学生的审美能力和艺术素养。
2. 培养学生对岭南地区美术的兴趣和热爱,增强学生的文化自信和民族自豪感。
3. 通过岭南地区美术的学习,培养学生的创新思维和创造力,提高学生的综合素质。
二、教学内容:1. 岭南地区美术的基本概念、历史和特点。
2. 岭南地区美术的代表作品和代表人物。
3. 岭南地区美术的基本技法和创作方法。
三、教学重点和难点:1. 教学重点:岭南地区美术的基本知识和技能,岭南地区美术的代表作品和代表人物。
2. 教学难点:岭南地区美术的基本技法和创作方法,培养学生的创新思维和创造力。
四、教学方法:1. 讲授法:讲解岭南地区美术的基本知识和技能,介绍岭南地区美术的代表作品和代表人物。
2. 示范法:示范岭南地区美术的基本技法和创作方法,引导学生进行实践操作。
3. 讨论法:组织学生进行课堂讨论,引导学生主动思考和探究岭南地区美术的特点和创作方法。
4. 情境教学法:创设情境,让学生在情境中感受岭南地区美术的魅力,激发学生的学习兴趣。
五、教学过程:1. 导入:通过图片、视频等形式,让学生了解岭南地区美术的基本概念、历史和特点。
2. 讲授:讲解岭南地区美术的基本知识和技能,介绍岭南地区美术的代表作品和代表人物。
3. 示范:示范岭南地区美术的基本技法和创作方法,引导学生进行实践操作。
4. 实践:组织学生进行课堂实践,让学生运用所学知识和技能进行创作。
5. 展示与评价:展示学生的作品,进行自评、互评和师评,引导学生进行反思和总结。
6. 拓展:引导学生进行拓展学习,了解更多岭南地区美术的相关知识。
六、教学评价:1. 过程评价:观察学生在课堂上的表现,评价学生的学习态度、参与程度和合作精神。
2. 作品评价:评价学生的作品,评价学生的创作能力、创新思维和艺术素养。
3. 自我评价:引导学生进行自我评价,评价自己的学习效果和学习方法。
五年级美术教案(下)(岭南)(表格)
五年级美术教案(下)(岭南)(表格)章节一:岭南建筑特色1. 学习目标:了解岭南建筑的特点和风格,培养学生的观察力和创造力。
2. 教学内容:介绍岭南建筑的历史背景和特点,展示相关图片,引导学生进行分析讨论。
3. 教学步骤:a. 展示岭南建筑的图片,让学生观察并说出其特点。
b. 引导学生分析岭南建筑的风格和特点,如骑楼、檐口、花窗等。
c. 学生进行绘画练习,尝试创作具有岭南建筑特色的画作。
4. 作业要求:绘制一幅岭南建筑的作品,表现出其特色和风格。
章节二:岭南园林艺术1. 学习目标:了解岭南园林的布局和设计原则,培养学生的审美能力和创造力。
2. 教学内容:介绍岭南园林的历史背景和特点,展示相关图片,引导学生进行分析讨论。
3. 教学步骤:a. 展示岭南园林的图片,让学生观察并说出其特点。
b. 引导学生分析岭南园林的布局和设计原则,如山水、建筑、花木等的关系。
c. 学生进行绘画练习,尝试创作具有岭南园林特色的画作。
4. 作业要求:绘制一幅岭南园林的作品,表现出其布局和设计原则。
章节三:岭南剪纸艺术1. 学习目标:了解岭南剪纸的历史和制作技巧,培养学生的动手能力和创造力。
2. 教学内容:介绍岭南剪纸的背景和特点,展示相关作品,引导学生进行分析讨论。
3. 教学步骤:a. 展示岭南剪纸的作品,让学生观察并说出其特点。
b. 引导学生了解岭南剪纸的制作技巧和流程,如折叠、剪切、刻画等。
c. 学生进行剪纸练习,尝试创作具有岭南特色的剪纸作品。
4. 作业要求:制作一幅岭南剪纸作品,表现出其特色和技巧。
章节四:岭南陶艺1. 学习目标:了解岭南陶艺的历史和制作方法,培养学生的动手能力和创造力。
2. 教学内容:介绍岭南陶艺的背景和特点,展示相关作品,引导学生进行分析讨论。
3. 教学步骤:a. 展示岭南陶艺的作品,让学生观察并说出其特点。
b. 引导学生了解岭南陶艺的制作方法和流程,如陶土塑形、釉色上色等。
c. 学生进行陶艺练习,尝试创作具有岭南特色的陶艺作品。
五年级美术教案(下)(岭南)(表格)
五年级美术教案(下)(岭南)(表格)章节一:岭南建筑的特点与绘画技巧【教学目标】1. 让学生了解岭南建筑的特点,如骑楼、趟栊门、满洲窗等。
2. 培养学生绘画岭南建筑的技巧,如线条、色彩、构图等。
【教学内容】1. 岭南建筑的特点介绍。
2. 绘画岭南建筑的技巧讲解。
【教学步骤】1. 展示岭南建筑的图片,引导学生观察其特点。
2. 讲解岭南建筑的线条、色彩、构图等绘画技巧。
3. 学生动手绘画岭南建筑,教师巡回指导。
【作业评价】1. 学生完成的绘画作品。
2. 学生对岭南建筑特点的理解程度。
章节二:岭南园林的布局与设计【教学目标】1. 让学生了解岭南园林的布局特点,如园林中的假山、水池、亭台楼阁等。
2. 培养学生设计岭南园林的技巧,如布局、空间利用、景观搭配等。
【教学内容】1. 岭南园林的布局特点介绍。
2. 设计岭南园林的技巧讲解。
1. 展示岭南园林的图片,引导学生观察其布局特点。
2. 讲解岭南园林的布局、空间利用、景观搭配等设计技巧。
3. 学生动手设计岭南园林,教师巡回指导。
【作业评价】1. 学生完成的设计作品。
2. 学生对岭南园林布局的理解程度。
章节三:岭南工艺美术的认识与欣赏【教学目标】1. 让学生了解岭南工艺美术的种类,如广东剪纸、佛山木雕、潮州刺绣等。
2. 培养学生欣赏岭南工艺美术的眼光,了解其艺术价值和文化内涵。
【教学内容】1. 岭南工艺美术的种类介绍。
2. 欣赏岭南工艺美术的方法讲解。
【教学步骤】1. 展示岭南工艺美术的作品,引导学生观察其特点。
2. 讲解岭南工艺美术的艺术价值和文化内涵。
3. 学生动手制作岭南工艺美术的简易作品,教师巡回指导。
【作业评价】1. 学生完成的工艺美术作品。
2. 学生对岭南工艺美术的欣赏能力。
章节四:岭南民间美术的传承与创新1. 让学生了解岭南民间美术的历史背景和传承意义,如年画、春联、端午节的龙舟等。
2. 培养学生对岭南民间美术的创新意识,如何在传统的基础上进行创新。
岭南版五年级下册美术教案:《和平年代》
岭南版五年级下册美术教案:《和平年代》一、教学目标1. 让学生了解和平的意义,培养热爱和平的情感。
2. 引导学生运用线条、色彩等绘画元素,表现和平年代的场景。
3. 培养学生的观察力、想象力和创造力,提高绘画表现能力。
4. 培养学生合作、分享的良好品质,增进同学间的友谊。
二、教学内容1. 导入:介绍和平的意义,引导学生关注和平年代的生活。
2. 新课:讲解绘画技巧,展示优秀作品,引导学生构思创作。
3. 实践:学生独立创作,教师巡回指导。
4. 展示与评价:展示学生作品,进行自评、互评、师评。
5. 总结与拓展:总结本节课的学习内容,布置课后作业。
三、教学过程1. 导入(5分钟)a. 教师与学生互动,谈论和平的意义。
b. 引导学生关注和平年代的生活,激发创作兴趣。
2. 新课(10分钟)a. 讲解线条、色彩等绘画元素,展示优秀作品。
b. 引导学生构思创作,提出创作要求。
3. 实践(20分钟)a. 学生独立创作,教师巡回指导。
b. 鼓励学生发挥想象,创作出富有创意的作品。
4. 展示与评价(10分钟)a. 学生展示作品,进行自评、互评、师评。
b. 教师总结评价,给予鼓励和建议。
5. 总结与拓展(5分钟)a. 总结本节课的学习内容,强调和平的重要性。
b. 布置课后作业,要求学生以和平为主题进行创作。
四、教学评价1. 学生能理解和平的意义,并在作品中表现出热爱和平的情感。
2. 学生能运用线条、色彩等绘画元素,创作出富有创意的作品。
3. 学生在课堂中积极参与,合作、分享,增进同学间的友谊。
4. 学生完成课后作业,进一步巩固所学内容。
五、教学反思本节课通过引导学生关注和平年代的生活,培养他们热爱和平的情感。
在创作过程中,学生运用所学绘画技巧,发挥想象,创作出富有创意的作品。
课堂氛围活跃,学生积极参与,合作、分享,增进同学间的友谊。
在今后的教学中,将继续关注学生的情感教育,提高他们的绘画表现能力,培养良好的品质。
重点关注的细节:学生创作过程中的指导与评价在岭南版五年级下册美术教案《和平年代》的教学过程中,学生创作环节是培养学生美术技能、审美情趣和创新能力的重要环节。
岭南版五年级下册《美术》教案
岭南版五年级下册《美术》教案1.中国美术作品中人物的面部情感及动态表现。
2.欣赏评述中,感受中国美术作品中人物的丰富情感及历史再现。
3.培养学生热爱祖国、热爱和平的思想品德,培养健康的审美情趣,感受艺术品的情感力量。
教学措施:1.通过图片、视频等多种形式,让学生感受中国美术作品中人物的面部情感及动态表现。
2.在欣赏评述中,引导学生深入理解中国美术作品中人物的丰富情感及历史再现。
3.通过互动讨论、小组合作等方式,培养学生热爱祖国、热爱和平的思想品德,培养健康的审美情趣,感受艺术品的情感力量。
教学评价:1.通过学生作品、讨论、表演等多种方式,评价学生对中国美术作品中人物的情感表现的理解和掌握程度。
2.通过学生的反馈和观察,评价学生对艺术品的情感力量的感受和理解程度。
3.通过学生的综合表现,评价学生的思想品德和审美情趣的培养程度。
1.感知中国美术作品中人物的面部情感及动态表现,从中理解作品的内涵。
2.解决作品的丰富内涵与学生生活阅历及审美经验的差距。
教学要点:1.从作品的人物造型、动态、表情、理解人物的真实情感,更好地理解作品的内涵。
2.学生运用多种绘画材料和工具画出自己喜欢的人物中的情感,并描述人物的表情、动态等来表现情感。
教学过程:一.教师活动1.让学生欣赏作品,并引导他们讨论和提出看法。
2.提问学生:你用什么方法临摹你感兴趣作品局部,或画出深厚中人物的某种情感?3.讲解新课,提问学生:你欣赏课本中的插图后,你有什么的感觉?4.欣赏《流民图》,引导学生从人物的表情中感受画面的情感和氛围。
5.让学生用自己的语言描述画中人物的表情、动态等来表现情感,并用合适的语汇表达自己的感受。
6.让学生想象与创作,用语言、文字和绘画形式表现出人物的“喜、怒、哀、乐”,并创作美观、有特别功能的表情画。
二.学生活动学生运用多种绘画材料和工具画出自己喜欢的人物中的情感,并描述人物的表情、动态等来表现情感。
三.小结教师总结本节课的教学内容和要点,让学生对本节课的研究有一个总体的了解。
五年级下册美术教案-10、变幻的色彩∣岭南版
五年级下册美术教案-10、变幻的色彩∣岭南版一、教学目标1.通过本节课的学习,学生将会了解到不同场合色彩的搭配和运用;2.能够理解和使用色彩的基本概念和术语;3.学生能够用自己的语言和表现手段,对不同色彩和色彩组合的表现进行分析和评价;4.学习使用彩笔和水彩,进行色彩与材料的知识和技能练习;5.通过本节课的学习,能激发学生对色彩表现的兴趣和热情,培养学生的色彩敏感度和审美能力。
二、教学内容1.学习色彩运用的场合和搭配;2.掌握使用彩笔和水彩进行色彩运用的技巧;3.了解色彩和材料的知识。
三、教学过程1.引入1.教师播放“色彩搭配”的PPT,向学生传达不同场合色彩的搭配和运用的重要性;2.通过对图片的分析和解释,引导学生从直觉上理解色彩与情感的联系。
2.讲解1.通过图示和板书,讲解色彩的基本概念和术语;2.讲解不同色彩和色彩组合的表现效果和功能。
3.实践1.学生利用彩笔和水彩画出一个自己觉得有意思的图案,并进行色彩的运用和搭配;2.老师在实践中给予学生指导和帮助,并对学生的作品进行点评和评价;3.引导学生进行自我评价,总结和反思自己的作品和色彩运用思路。
四、教学重点和难点1.教学重点1.了解不同场合和表现要求下的色彩搭配;2.掌握使用彩笔和水彩进行色彩运用的技巧;3.培养学生的色彩敏感度和审美能力。
2.教学难点1.如何通过实践来更好地理解色彩和情感的关系;2.如何帮助学生理解不同情境下色彩的搭配和运用。
五、教学评价1.课堂实践作业,通过学生的作品和表现来评价教学效果;2.学生的自我评价和总结,及时发现教学中需要改进的地方。
六、拓展与延伸1.学生选取感兴趣的颜色,进行色彩感性表达;2.学生可以通过运用色彩表现自己的情感和心情。
七、教学反思在教学中,我发现学生在理解色彩的时候往往会把色彩和表现混淆,没有从情感上去理解色彩。
下一节课,我打算结合学生的实际情况和兴趣,引导学生更好地理解色彩和情感的关系,提高他们的审美水平和表达能力。
岭南版五年级(下册)《美术》教(学)案
五年级下册美术教学计划教材简析:本册美术教材是根据《义务教育美术课程标准》编写的实验教材。
重视学生情感、态度、价值观的培育养成,满足学生发展需要,体现人文关怀,关注学生健康成长。
教材共设12课,其中包含有单元课和单位课,教师可以根据实际情况灵活把握,调整课时。
目的要求:1、培养学生敏锐的感受能力,提高艺术综合素质。
2、注重学习容的知识综合,利用不同类别、不同层面的知识综合,使学科、学科间的综合效应得到加强。
3、培养学生耐心细致的学习态度,相互合作的工作作风和对民间传统艺术的热爱。
教学重难点:1、教学活动满足学生发展需要,体现人文关怀,关注学生健康。
2、注重学习活动中学生之间的交流互动。
学生素质分析:五年级共有学生43人,学生生源比较复杂。
从上学期了解的情况来看,同学们兴趣广泛,热爱大自然及生活中的景物。
课中能认真观察、思考问题,积极参与教学中的各个环节。
在本学期的美术教学中,将注重培养学生的学习兴趣,让大家共同进步。
教学措施:1、课前钻研湘版美术教材,认真设计教学中的每一个环节。
2、充分利用教材中有意味的意境,激发学生的学习热情,提倡以情导入,注重学习活动中学生之间的交流互动。
3、注重多元性、开放性的评价,进一步激发学生进行美术创作的热情。
第1课:中国美术作品中人物的情感表现教学目的:1.感知中国美术作品中人物的面部情感及动态表现。
2.在欣赏评述中,充分感受中国美术作品中人物的丰富情感。
历史再现。
3.培养学生热爱祖国、热爱和平的思想品德,培养健康的审美情趣,感受艺术品的情感力量。
教学要点:1.从作品的人物造型、动态、表情、理解人物的真实情感,从而更好地理解作品的涵。
2.如何解决作品的丰富涵(历史、文化、艺术、手法)与学生的生活阅历及审美经验的差距。
教学课时:2课时第一课时教学目的:1.感知中国美术作品中人物的面部情感及动态表现。
2.在欣赏评述中,充分感受中国美术作品中人物的丰富情感及历史再现。
教学要点:从作品的人物造型、动态、表情、理解人物的真实情感,从而更好地理解作品的涵。
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岭南版五年级美术下册教案
感受学生作品:
有平面装饰、立体装饰,单独或综合地运用了色相推移、明度推移、纯度推移等原理和手法。
四、表现自己设计作品,运用色彩推移的方法设计。
五、评价学生互相评价作品,评出优秀作品。
第二课时:《重复与渐变》学习目标:
1、掌握重复与渐变的排列规律和构成形式;
2、运用重复与渐变构成原理装饰手提袋。
学习要点:
重点:运用城府于渐变的构成原理装饰手提袋,加深对上述构成原理的理解。
难点:重复与渐变的排列规律和构成形式及较精确的徒手绘制的表现能力。
课前准备:有关重复、渐变的实物和图片,手提袋、画笔、颜料等。
教学过程:
一、欣赏大自然造物鬼斧神工,物象千奇百怪,生活中的物象常常会呈现出有趣的排列现象。
人们受到大自然的启迪,也会把这种现象应用于现代设计中。
斑马:
斑马身上的线状条纹反复出现(重复)与从疏到密排列(渐变),表达了由节律的美感。
圆的渐变:
感受凹凸变化的“圆”世界,原点的大小、形状、间隔变化,产生了体积感、空间感和光影感。
感受生活中的装饰设计:
由小贝壳按现行、字形排列的花边,使重复构成在生活中应用的实例。
后提袋、包装和上的团,是由平行四边形(其中有两个圆角)重复排列形成的。
二、共同学习美术知识,表现:
出示图片和概念,小组学习,交流学习心得。
重复构成形式(以一个基本单形为主体在基本格式内重复排列,排列时可作方向、位置变化,具有很强的形式美感)骨格与基本形具有重复性质的构成形式,称为重复构成。
在这种构成中,组成骨格的水平线和垂直线都必须是相等比例的重复组成,骨格线可以有方向和阔窄等变动,但亦必须是等比例的重复。
对基本形的要求,可以在骨格内重复排列,也可有方向、位置的变动,填色时还可以“正”、“负”互换,但基本形超出骨格的部分必须切除。
重复的一般概念是指在同一设计中,相同的形象出现过两次以上,重复是设计中比较常用的手法,以加强给人的印象,造成
有规律的节奏感,使画面统一。
所谓相同,在重复的构成中主要是指形状、颜色、大小等方面的相同。
重复中的基本形:用来重复的形状称为基本形,每一基本形为一个单位,然后以重复的手法进行设计,基本形不宜复杂,以简单为主。
重复的类型:
1、基本形的重复:在构成设计中使用同一个基本形构成的图面叫基本形的重复,这种重复在日常生活中到处可见。
例如:高楼上的一个个窗子。
2、骨格的重复:如果骨格每一单位的形状和面积均完全相等,这就是一个重复的骨格,重复的骨格是规律的骨格的一种,最简单的一种。
3、形状的重复:形状是最常用的重复元素,在整个构成中重复的形状可在大小、色彩等方面有所变动。
4、大小重复:相似或相同的形状,在大小上进行重复。
5、色彩重复:在色彩相同的条件下,形状、大小可有所变动。
6、肌理的重复:在肌理相同的条件下、大小、色彩可有所变动。
7、方向的重复:形状在构成中有着明显一致的方向性。
渐变是常常听说的一种效果,在自然界中能亲身体验到,在行驶的道路上我们会感到树木由近到远、由大到小的渐变。
渐变的类型:
1、形状的渐变:一个基本形渐变到另一个基本形,基本形可以由完整的渐变到残缺,也可以由简单到复杂,由抽象渐变到具象。
2、方向的渐变:基本形可在平面上作有方向的渐变。
3、位置的渐变:基本形作位置渐变时需用骨架,因为基本形在作位置渐变时,超出骨架的部分会被切掉。
4、大小的渐变:基本形由大到小的渐变排列,会产生远近深度及空间感。
5、色彩的渐变:在色彩中,色相、明度、纯度都可以出渐变效果,并会产生有层次感的美感。
6、骨格的渐变:是指骨格有规律的变化,使基本形在形状、大小、方向上进行变化。
划分骨格的线可以做水平、垂直、斜线、折线、曲线等个总骨格的渐变。
渐变的骨格精心排列,会产生特殊的视觉效果,有时还会产生错视和运动感。
表现:运用本课所学知识,装饰手提袋。
注意选好骨骼,截取基本型。
三、评讲作业:
组织“手提袋”展销会,以自我介绍来推销自己的设计意图,运用了重复与渐变的什么构成原理,效果怎样。
第三课时:《线材与面材的立体造型》教学目标:
1、通过线构成的制作使学生认识到,用常见的普通的线材料可创造出美丽的艺术品。
2、通过练习,使学生初步了解点、线、面的造型原理和方法,并给以心灵手巧的训练。
作业要求:每人设计制作不同形状的线构成两件(一件用单色线,另一件用两种色浅)。
课前准备:教师制作示范教具(或选用优秀学生作品)。
教师统一准备学生作业用具:稍厚的卡纸两小块(不同颜色),色线三至五种(采用稍粗的缝衣线)。
教学过程:
一、导入:
出示线构成的范作,结合课本图例,说明什么是线的构成,指出其装饰作用。
出示学生作品,诱发学生的兴趣。
二、观察发现讨论制作方法:先把剪好的圆形、三角形、正方形、长方形、梯形、菱形等各种几何图形贴在黑板上,是什么几何形(底板的纸材要较硬,经得住线的拉扯而不变形)。
然后按照课本上的步骤图演示制作过程:
剪一小块几何形,在相对的边上分出数量相等的小格,格数要多,距离不能太宽,剪刀剪的深度要统一、将两边的小格找出相应的点,从相反方向绕线、拉线时应从最靠近边的点开始、同时介绍课本提出的三种常见的绕线法、线的粗细要适中,线与底板的色彩关系也要考虑、线头、线尾要固定,把线拉紧在剪出的缺口处即可,最好能一次完成。
若反复拉、更改多了,会把缺口拉松,这
样完成的构成也变得不精巧了。
此外,制作过程中要注意保持整洁。
三、学生作业:每人精心制作两件形状、绕法都不同的构成。
四、教师辅导:注意制作的精细、准确。
五、讲评:抓住制作及效果两方面给予评价。
第五课:《有趣多变的造型乐园》第一课时:《生动的纸造型》学习目标:
1、能够认识“浮雕”是雕塑的一种,并能够区分几种不同的艺术创作形式
2、运用剪贴、卷曲、折叠、雕空及压线屈折等技巧制成纸浮雕
3、提高学生的审美能力,发现纸张的特性,增强对雕塑的兴趣学习要点:
重点:能运用纸浮雕的五种基本造型方法塑型,并能对其进行综合运用难点:能够发挥纸张的特性,做出多样化的“浮雕”效果教学准备:多媒体的演示、作品范例、剪刀、胶水、美工刀、彩色纸教学过程:
一、教授雕塑的基本知识,引出课题
1、看图片,猜一猜(游戏)导入新课幻灯1,显示多张雕塑的图片,请学生猜哪些是圆雕,哪些是浮雕?
2、指导区别浮雕和圆雕圆雕是立体的,可以从四面八方看浮雕是平面的,表面有凹凸感,只能从正面看,是雕塑中的半立体作品。
3、了解浮雕制品的材料(金属、塑胶、石料、木、纸……)同学们说得真好,在那么多的材料中,老师最喜欢用纸来做浮雕,因为这种材。